银座活动信息

[银座和光] “视觉的微观世界 II – 五位当代漆艺家的磷光”将于 11 月 27 日(星期五)举行。

[银座和光] “视觉的微观世界 II – 五位当代漆艺家的磷光”将于 11 月 27 日(星期五)举行。

本次展览汇集了五位艺术家,他们传承了漆艺的传统,同时又以新的表达形式挑战自我。 从 11 月 27 日(星期五)至 12 月 6 日(星期日),银座的 Wako 将在 Seiko House Hall 举办展览,展出五位漆艺家的作品。他们被珍贵材料漆的潜力所吸引,并通过他们独特的视角和审美感悟探索漆的表现可能性。 (顶部图片来源:[Ken Hiwatari]莳绘镶嵌茶罐“月下的蝙蝠”φ5.4×h8cm) 以“与人沟通的重要性”为共同理念,樋渡健追求能触动人心的作品形式;吉野贵正致力于创作充满活力的雕塑作品;镰田胜二运用干漆流畅优美的线条创作器皿;村田佳彦以“阴影”为主题,呈现反映存在感和持久印象的雕塑作品;而增村真美子则以其精湛的绘画技法,赋予宁静的人体之美以生命。本次展览汇集了一系列作品,充分展现了当代漆艺的魅力,从优雅的器皿到原创作品,再到精雕细琢的人物造型,应有尽有。如同夜空中闪耀的繁星,每件艺术作品都蕴含着一个内在的“微观世界”。透过它们柔和的光芒,我们邀请您在展览中体验这五位艺术家所构想的深刻世界观。 [吉野隆] 干漆偶像“风向标” 宽48×深60×高100厘米 [镰田胜二](从左至右)“凛花小汤碗”(黑色)、“凛花小汤碗”(红色),均为直径8.2厘米,高9.5厘米;“带盖凛花碗”(深红色),直径16.1厘米,高9.2厘米 [村田芳彦]《风之光》(闪耀之风)w41×d18.5×h79.5cm [增村麻美子]《蜂蜜》w27.5×d18.5×h46cm 火渡健(Hiwatari Ken)——简介1977年出生于秋田县。 1997年,他师从西塚英二。 2000年毕业于石川县轮岛漆器技术培训学校莳绘(漆画)专业。 2003年至今,就职于目白漆器文化财产研究所2015年桃井(每两年一次,直至2025年) 2018年“漆艺现状”(和光会馆) 2022 “视觉的缩影——四位当代漆艺家的磷光”(精工之家大厅) 2023:面向未来的卓越技艺!明治工艺及其基因(展览) 吉野贵正1976年出生于东京。 2004年、2005年、2008年、2012年个展(银座Galerie Pousse) 2008年:完成东京艺术大学博士课程,获得艺术学博士学位。 2011年、2014年、2017年和2020年举办个展(日本桥三越总店6楼艺术沙龙) 2015、2018、2019、2021-2025:飞鸟艺术博览会(东京艺术俱乐部/西浦绿水堂) 2018年“漆艺现状”(和光会馆) 2022 “视觉的缩影——四位当代漆艺家的磷光”(精工之家大厅) 2026 Urushi Now 当代日本漆器(维多利亚和阿尔伯特博物馆/伦敦,英国)现任金泽艺术大学工艺系教授。 蒲田克二1977年出生于东京。 2000年毕业于东北艺术设计大学美术学部美术系。考入石川县轮岛漆器技术培训院漆器系,师从漆器艺术家赤木明人。 2003年毕业于石川县轮岛漆器技术培训学校漆器系。 2004年任期结束2005年:以服务表达感激之情2006年独立运营后,在国内和国际上都举办过展览。 村田芳彦1977年出生于群马县。 2001年毕业于金泽艺术大学美术学部工艺系。 2005年在金泽宇达山工艺工作室完成培训。 2017 硬体:当代日本漆器雕塑(明尼阿波利斯艺术学院/美国明尼苏达州) 2023年北陆新日本漆艺(明斯特漆器博物馆/德国明斯特)漆器风格的汹涌波涛——漆器艺术在当下奔涌的表达——(石川县轮岛漆艺美术馆) 2026年国际漆器展览会金奖,石川县(石川县政府纪念椎木宾馆)目前是金泽宇达山工艺工坊的漆器专家。 增村真美子1986年出生于东京。 2011年毕业于东京艺术大学美术研究生院工艺系漆艺专业。 2012年个展:痂(候诊室/东京) 2013年:东京艺术大学研究生院雕塑系研究型学生2016年个人展览 HIFU(候诊室/东京) 2019 年个展:房间(日本桥高岛屋画廊 X,大阪高岛屋画廊 NEXT)自2022年起居住在荷兰王国 《视觉的微观世界 II——五位当代漆艺家的磷光》 2026年11月27日,星期五 – 2026年12月6日,星期日 地点:精工大厦大厅(东京都中央区银座4-5-11 精工大厦6楼)如有任何疑问,请致电:03-3562-2111(总机)开放时间:上午 11:00 至下午 7:00(最后一天延长至下午 5:00)休息日:每日开放 门票:免费 主办方:和光 ◎在精工之家大厅,我们将展示精工集团业务的各个方面,包括与我们运营各个方面相关的展览以及与艺术家的合作项目,以多种方式与世界交流。 ◎如果您想进行摄影,我们可以在正常营业时间之外为您安排。 ◎营业时间和活动如有变更,恕不另行通知。请访问我们的网站获取最新信息。首页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 专注于艺术https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [摘自和光纯药株式会社新闻稿] <往期相关文章> 【银座和光】“米田和、米田彩陶瓷展:收藏、玩耍、享受”将于11月6日(星期五)开始举办。 【银座和光】当代抽象绘画大师王彦成将于11月19日(星期四)举办个展“CORE — 超越时间|王彦成”。 [银座和光] ANTEPRIMA x 宫永爱子 呈现“穿戴时间。折叠记忆。”

安德烈·萨拉伊瓦的全新艺术作品即将揭晓。一场充满“爱”的沉浸式圣诞体验,让 GINZA SIX 充满节日氛围。

银座地区最大的商业综合体 GINZA SIX 将于 2026 年 11 月 6 日(星期五)至 12 月 25 日(星期五)举办以“爱”为主题的互动式圣诞节促销活动,将整个综合体视为一件艺术品。 今年的圣诞庆典将迎来世界知名艺术家安德烈·萨拉瓦 (André Saraiva) 的作品。这位定居巴黎的艺术家一直以来都以巴黎这座城市为画布,尽情挥洒创意。他的标志性人物“A先生”和“爱”将从入口延伸至地下通道,遍布整栋建筑,甚至延伸至屋顶溜冰场,邀请您走进银座六号 (GINZA SIX) 的艺术世界。漫步于建筑之中,欣赏这些艺术作品,并与他人分享这份美好。尽情享受这场独特的冬季艺术体验,让每一位参观者都成为艺术作品的一部分。 11月13日星期五,一场名为“ROOFTOP LIVE GINZA SIX XMAS 2026”的特别现场演出将在GINZA SIX屋顶花园“GINZA SIX Garden”举行,为圣诞季拉开精彩序幕。次日,11月14日星期六,每年都备受欢迎的环保树脂冰场将再次亮相,今年更将以André Saraiva的艺术作品进行装饰。此外,GINZA SIX还将推出一系列其他精彩活动,包括礼品和特色美食,让您尽享节日氛围。 <艺术> ■安德烈·萨拉伊瓦的“LOVE”来到银座六号。这是一场遍及整个场馆的艺术体验。 安德烈·萨拉瓦(André Saraiva)的艺术作品将在入口处展出,标志着圣诞节的开始。这些充满趣味的图案极具辨识度,展现了安德烈标志性的人物形象,包括“A先生”和“A太太”,以及“爱”字样,将热情迎接每一位来访者。艺术作品将遍布地下通道、建筑内部和屋顶,将整个银座六号(GINZA SIX)装点成一件完整的艺术品。随着白天和夜晚的更迭,作品呈现出不同的面貌,来访者在建筑中漫步时,将不断发现新的艺术作品,打造一个充满惊喜的圣诞体验。 [实施期限] 2026年11月6日(星期五)至12月25日(星期五) [作品标题]爱一个人[艺术家姓名]安德烈·萨莱瓦 |安德烈·萨莱瓦 [展览地点]一楼入口(面向四街,中央通对面) *安德烈·萨拉伊瓦的平面设计作品也将在一楼入口处(面向主街的第七街)展出。 图片仅供参考。 “A先生”在地铁连接通道的墙壁上栩栩如生地呈现在眼前。这是第一幅动画艺术作品。 GINZA SIX 首次将“A先生”和“A太太”的动画作品投影到连接银座站和大楼的地铁通道墙壁上。如同街头艺术一般,“A先生”将在墙面上出现并移动,邀请路人进入安德烈的世界。我们致力于打造沉浸式艺术体验,让您在踏入大楼之前就能感受到“爱”的世界。 对安德烈·萨拉伊瓦关于“爱”的采访 —收到GINZA SIX的邀约时,您有何感想?另外,请您介绍一下这个项目。 GINZA SIX联系我的时候,我非常兴奋。我很高兴能在东京参与这个项目,尤其是在这样一个享有盛誉的商业场所。这个项目非常开放,给了我很大的创作自由。一切都与爱有关。而爱正是我的专长! —这部作品中是否有任何元素是受到银座这座城市的启发?银座是东京的经典街区,总是熙熙攘攘,充满活力。这个项目的理念是将所有人聚集在一起,以溜冰场和GINZA SIX为舞台。它旨在促进人与人之间的交流。 —这次的主题是“爱”。在你的创作过程中,“爱”对你来说意味着什么?爱是我前进的动力。这个词总是出现在我的画作中。或者,即使没有这个词,我相信你也能感受到那份爱。 *对安德烈·萨拉伊瓦的完整采访,涵盖了城市和公共空间、与东京的关系以及“A先生”等话题,可以在2026年11月6日(星期五)起在博物馆分发的《2026年圣诞书》以及特别网站上找到。 轮廓 安德烈·萨拉瓦他1971年出生于瑞典,在巴黎长大,是一位世界知名的涂鸦艺术家。源于“用爱充满城市”的愿望,标志性人物“A先生”的形象已遍布六大洲,成为备受喜爱的偶像。他将自己的画作描述为“分享爱的情书”,从街头起步,他已在全球范围内取得成功,作品跨越艺术、电影和时尚等领域。 <活动> ■今年,人气溜冰场将由安德烈·萨拉伊瓦 (André Saraiva) 改造成艺术空间!在屋顶上可以俯瞰银座市景,享受特别的体验。 备受欢迎的“屋顶星空滑冰场”将于2026年11月14日(星期六)至2027年2月14日(星期日)限时亮相银座最大的屋顶花园“GINZA SIX Garden”。这座环保滑冰场采用树脂而非冰块。今年,安德烈·萨拉瓦(André Saraiva)的艺术作品将延伸至滑冰场,把“爱”的世界延伸至屋顶空间。此外,还将推出饰有艺术作品的儿童滑冰辅助器具,让大人小孩都能一起享受滑冰的乐趣。我们将在这个冬季,为您带来一场被艺术环绕的特别滑冰体验。 <滑冰场活动概览> [官方名称]屋顶星滑冰场【时期】 2026年11月14日星期六 – 2027年2月14日星期日【时间】工作日 14:00-20:30,周六、周日及节假日 11:00-20:30。最后接待时间为 20:00。 *2020年12月19日(星期六)至2027年1月3日(星期日)为周末及节假日。*12月31日(星期四)营业时间为11:00至18:00(最后接待时间为17:30)。 *2027年1月1日(周五,节假日)及1月2日(周六)闭馆。*本场馆采用树脂材质的环保溜冰场,而非冰面。*详情请查看银座六号官方网站。[地点]银座六号花园(屋顶花园)滑雪费成人(高中及以上):2,000日元,儿童(初中及以下):1,500日元,陪同人员费用:300日元 *包含滑冰鞋租赁费 *学龄前儿童必须由监护人陪同 *3岁以下儿童禁止滑雪 [优惠] ① GINZA SIX 卡和 app 会员可享受 200 日元折扣。② 在店内餐厅和咖啡厅用餐的顾客可获得 200 日元折扣券(① 和 ② 不能同时使用)。 【其他的】手套是必需的(您可以自带手套;场馆内也会出售,大号手套售价 400 日元,小号手套售价 300 日元)。头盔可免费租借(10岁以下儿童必须佩戴),其他防护装备也可免费租借。[容量] 75人 [组织者]银座六号零售管理有限公司 *如遇恶劣天气或其他天气状况,开放时间和活动详情可能会更改或取消,恕不另行通知。 *所有价格均含税。 <屋顶安装概览> [作品名称] 爱两个人[艺术家姓名] 安德烈·萨拉瓦 <活动>…

来自日本各地的热腾腾的火锅汇聚日比谷公园!“2027家乡火锅大赛”正式启动,摊位申请现已开放。

本次活动将于2027年1月29日(星期五)至31日(星期日)在日比谷公园举行,为期三天。我们诚邀您提交您最喜爱的火锅菜肴和日本各地的地方特色美食。 故乡火锅大奖赛执行委员会将于 2027 年 1 月 29 日(星期五)至 31 日(星期日)在东京千代田区日比谷公园的 Nire no Ki Plaza 举办为期三天的“2027 年日比谷公园故乡火锅大奖赛”,这是一场汇集日本各地地方和区域火锅料理的冬季美食盛会。在决定举办此次活动的同时,我们也开始招募来自日本各地的供应商,展示他们引以为豪的火锅菜肴、当地美食以及各自地区的魅力。 2027 年“故乡火锅大赛”将在日比谷公园举行,届时将展出来自日本各地的火锅菜肴。 ■ 来自日本各地的“家乡味道”在隆冬时节汇聚于日比谷公园 在日本各地,您可以找到各种独特的火锅菜肴,这些菜肴充分利用了当地的气候、饮食文化以及海洋、山脉和乡村的丰富物产。 “2027年家乡火锅大奖赛”将汇聚日本各地引以为傲的当地和区域火锅料理。这项仅在冬季举办的美食活动,让您足不出户即可品尝到各种火锅菜肴,仿佛置身于日本各地。这项活动在1月底举行,那时正值一年中最寒冷的时期。我们将带您体验三天三夜的精彩旅程,让您围坐在热气腾腾的火锅旁,尽情享受该地区独特的风味和饮食文化。 届时将提供各种热气腾腾的火锅菜肴,展现日本各地独特的风味。 ■吃、投票,选出日本最好的火锅! 本次活动的亮点是“家乡火锅大赛”,游客可以参加这项比赛。 2027 年大奖赛的获胜者将由实际在现场品尝过火锅的与会者进行在线投票选出。请投票选出你最喜欢的火锅,不仅要考虑味道,还要考虑独特的当地食材和创意、外观,以及这道菜是否值得再次品尝。来自全国各地的众多招牌火锅菜肴,究竟哪一道能够脱颖而出,赢得最终的胜利?请到店品尝不同口味的火锅,找到你最喜欢的! 大奖得主将由访客投票选出。 ■现场设有温暖的帐篷!还有DJ播放昭和时代的流行歌曲! 寒冷季节的完美之选!场地内将搭建一个温暖舒适的“暖棚”。更棒的是,还有一位DJ在暖棚内现场表演!他会在你面前播放那些令人怀旧的歌曲。尽情享受吧! ■ 我们正在为“2027家乡火锅大赛”招募供应商! 鉴于我们已决定举办此次活动,我们已开始接受“2027年古乡火锅大奖赛”供应商的申请。我们正在征集来自日本各地您最喜欢的火锅菜肴,包括日本各地流行的地方特色火锅、使用当地食材制作的原创火锅,以及展现各个地区魅力的创意火锅。除了火锅菜肴外,我们也在寻找销售当地美食、地方特色食品等的食品和商品摊位。我们欢迎地方政府、旅游组织、生产商、餐馆以及任何其他希望向东京都市圈推广其所在地区魅力的人士参与。我们正在寻找以下类型的供应商: – 提供日本各地特色火锅和地方火锅的餐厅和机构 – 希望使用当地食材制作原创火锅的商家 – 地方政府、旅游协会和社区组织的宣传展位 – 销售当地食材、特色产品和当地美食的商家 – 希望在冬季活动中推广新产品和地方品牌的公司和机构 活动举办地日比谷公园位于东京市中心,从银座、有乐町和霞关等地均可轻松抵达。预计此次活动将吸引众多游客,包括对美食感兴趣的人、下班回家的上班族、家庭和游客。不仅仅是食品和饮料销售, 推广本地食材– 提高公众对地方政府和旅游目的地的认知度 – 测试新产品市场 – 与东京都市圈的消费者建立联系 – 通过社交媒体和其他媒体传播区域信息 除其他用途外,它还可以作为广泛分享该地区魅力的平台。 在此处索取信息 ▼活动概览[活动名称]故乡火锅大奖赛® 2027 在日比谷公园举行 [日期] 1月29日(星期五)至1月31日(星期日)3天 [活动时间]上午 10:00 – 晚上 8:00(最后一天延长至下午 6:00) 【场地】日比谷公园(东京都千代田区) 【入场费】免费(餐饮另计) [购买方式]现金/非接触式支付/电子货币(SUICA、iD 等)/二维码(PayPay、Rakuten Pay 等) [网站/社交媒体]网站: https://nabe-gp.com Instagram: https://www.instagram.com/nabe_gp [主办方/联系方式]家乡火锅大奖赛执行委员会邮箱:info@nabe-gp.com 电话:03-6811-1135(工作日 10:00-18:00) [摘自Adguild Japan Co., Ltd.的新闻稿] <往期相关文章>青森的美味佳肴,由海洋和陆地孕育而成,将齐聚东京日比谷!“2026年日比谷公园青森美食节”将于9月18日(星期五)至20日(星期日)举行。 肉食爱好者们,快来日比谷集合!来自日本各地的顶级肉类料理将于9月18日(周五)至20日(周日)在日比谷公园举办的“2026肉类节”上汇聚一堂! 来自青森的美味佳肴齐聚东京日比谷公园!首届“青森美食节”正在举行。

ATELIER MUJI 特别展览“MUJI 基础服装展:自然色彩,拥抱色彩”

2026年11月28日(星期六)- 2027年1月11日(星期一/假日) 经营 MUJI 的良品计划株式会社将于 2026 年 11 月 28 日星期六至 2027 年 1 月 11 日星期一在“MUJI 银座”(东京都中央区)内的 ATELIER MUJI GINZA Gallery 1 & 2 举办特别展览“MUJI 基础服装展:自然色彩,享受色彩”。 ©无印良品工作室 ©无印良品工作室 本次展览是让参观者体验 MUJI “基本服装”概念的各种形式的系列展览中的第三次,这次的主题是“色彩”。自我们开始利用面料的天然色彩制作服装以来,已经过去了40多年。如今,我们也开始关注色彩本身。在2026秋冬系列中,我们以植物为灵感,为针织衫和其他服装打造全新色彩。 本次展览展示了服装的制作过程,从源于自然的色彩与人类的智慧和技艺相结合,最终制成成衣。除了产品本身,展览旨在提供一个契机,让我们重新审视那些我们习以为常的服装“色彩”,追溯其背后的自然视角,以及色彩工作者的智慧和技艺。 本次展览展出了180件针织织物,以三种源自植物的颜色——靛蓝、苏木和黄柏——为开篇。展览追溯了从天然色彩中汲取灵感,运用现代科技,通过原材料、羊毛和纱线,最终转化为产品的全过程。展览还展示了自20世纪80年代以来一直使用“天然色彩”的服装和面料,突显了这些材料本身所蕴含的丰富色调。此外,展览还探索了我们周围自然界中的色彩,例如贝壳、石头和植物,并探讨了人们如何长久以来被自然界的色彩所感动。 琉球靛蓝,蓝色染料的原材料 黄柏(Phellodendron amurense),黄色色素的来源。 为了探索服装颜色,我们用从植物中提取的三种原色羊毛混合,创造了一种调色板。 这是使用三种原色(靛蓝、苏木和黄橡木)调配的羊毛调色板的一部分。 【基本信息】 MUJI基础服装展:“色彩本来的样子,我们可以享受的色彩”日期:2026年11月28日(星期六)至2027年1月11日(星期一/节假日)营业时间:11:00-21:00地点:MUJI 银座 6 楼 ATELIER MUJI GINZA Gallery 1 & 2。免费入场。 *闭馆日期视店铺安排而定。请注意,展览日期和时间可能会有所变更,或者由于活动等原因,部分展品可能无法参观。 ATELIER MUJI GINZA无印良品银座 6F, 3-3-5 Ginza, Chuo-ku, Tokyo 104-0061, Japan交通 | 从东京地铁银座线、丸之内线、日比谷线银座站B4出口步行3分钟;从东京地铁有乐町线银座一丁目站5号出口步行3分钟。从JR山手线有乐町站中央出口步行5分钟即可到达。 主办方:良品计划株式会社;支持方:须藤玲子;场地设计:TAKT PROJECT株式会社平面设计 | SHIMA ART&DESIGN STUDIO展览制作| Shiori Ono、Eriko Seki,东京造型大学 视频 | Shinsui Ohara采访合作|金井工艺社、日野制药株式会社展会合作| Toshiki Enomoto、Kanai Kogeisha、Taiki Goto、Katsuyoshi Takasuka、Sanae Tokita、Kenta Toyomi、Hino Pharmaceutical Co., Ltd、Koji Murayama + AGC Inc.建筑|HIGURE17-15cas 【相关信息】 <小册子> “MUJI 的基础服装:什么是色彩?”这本小册子是为配合在 ATELIER MUJI GINZA 举办的展览而制作的。它汇集了 MUJI 反复面对、思考和质疑的“色彩故事”。对于 MUJI 而言,色彩意味着什么?小册子内容包括从自然中汲取灵感并赋予其形态的色彩创作过程,对来自奄美大岛的染匠金井志斗的采访(MUJI 曾拜访金井志斗以探寻色彩的源泉),以及纺织品设计师兼 MUJI 顾问委员会成员须藤玲子撰写的文章。 *展会现场及指定商店有售。 <相关活动>我们已计划在本次展览期间举办一系列活动。详情及申请信息将定期在 ATELIER MUJI…

大泷清的个展“花”正在 RESONANCE GALLERY 举办。

日期:2026年10月31日(星期六)至11月30日(星期一)开幕招待会:10月31日,星期六 RESONANCE GALLERY 将于 2026 年 10 月 31 日星期六至 11 月 30 日星期一举办 Kiyo Otaki 的个展“花”。 本次展览聚焦于自然界“花朵”形态中固有的结构,并尝试运用几何方法将这种秩序重构为雕塑作品。秉承拉斐尔·索托等感知艺术的理念,本次展览呈现的作品会因观者的身体接触而发生转变。 [艺术家自述]一朵花并非单一的整体。花瓣和雄蕊等微小元素围绕着中心轴聚集,不断重复重叠。正是在这种相互关联中,我们才能发现一朵独一无二的花。本次展览“花”关注的不是花朵本身,而是花朵诞生的结构。重复、排列和聚合。通过组合几何形状,自然界中的秩序被重新诠释为雕塑。每件作品的形态或许都很简单,但它们组合在一起却构成一幅完整的图像。随着观者移动和视角的变化,这幅图像也会随之展开,以不同的形式重新出现。通过这一系列作品,我们得以重新审视个体与整体之间的关系,以及我们自身将其识别为“花朵”或雕塑的感知方式。这些作品会根据观者的目光和身体动作而改变外观。 空虚 2026 花卉南方 2026 [作者简介]大泷1981年出生于青森县,在秋田县长大。毕业于京都大学工学部建筑系,后在东京大学工学研究生院完成研究生学业。建筑学专业毕业后,曾在一家金融机构从事结构性融资工作。经历过金融危机后,他渴望创作能够永存的作品,即便在他去世后也能流传下去,而不是像其他作品那样,会因外部因素而瞬间消逝。于是,他开始投身当代艺术领域。他运用3DCG和3D打印技术,创作雕塑作品,通过光学错觉和透视手法,探讨“存在与不存在”、“现实与虚构”之间的界限。他举办过多次个展和联展,曾荣获Tagboat奖(天明屋隆奖)和Akari Image特别奖。他的作品被富士电视台、羽田创新城、上海W酒店(外滩店)等机构收藏。 【活动概述】展览名称:大泷清子个展“花”日期:2026年10月31日(星期六)至11月30日(星期一)时间:12:00-19:00周四和周五休息 / 11 月 7 日星期六营业至下午 3:30。 地点:共鸣画廊地址:日本东京都中央区银座 6-6-1 银座风月堂大厦 B2F 104-0061 https://www.instagram.com/resonance_gallery_ginza免费入场 ■ 开幕招待会(欢迎所有人参加)日期和时间:2026年10月31日,星期六,12:00-19:00艺术家在画廊 RESONANCE GALLERY 是由银座风月堂株式会社运营的艺术空间。 [摘自银座风月堂株式会社新闻稿] <往期相关文章>音乐、视频、艺术。超越这些界限的动画艺术家山田亮司将于10月23日起在东银座举办名为“CITYNESS 2012–2026”的个人展览。 [银座和光] “米田和、米田彩陶瓷展:收藏、玩耍、享受”将于11月6日(星期五)开始举办。 西村隆的展览“<Bottega Ruan> 情感的形式”,将通过与自然的对话而产生的情感具象化,将在银座的 Artglorieux GALLERY OF TOKYO 举行。

KK线(原东京高速公路)化身为夜间艺术的舞台。东京天空走廊(KK线)“屋顶公园艺术节2026”

日期:2026年11月21日(星期六)至11月29日(星期日) 东京都政府和东京高速公路株式会社(总部:东京都中央区)正致力于改造贯穿京桥、银座、新桥等地的原高速公路——KK线(原东京高速公路),将其从以汽车为主的交通要道转变为以人为本的绿色公共空间。作为这项计划的一部分,他们将举办首届艺术活动——“东京天空走廊(KK线)屋顶公园艺术节2026”。 门票将于10月16日星期五下午2点在活动专属网站上开始发售。 (活动专属网站: https://roofpark-artfes.metro.tokyo.lg.jp ) 东京天空走廊(KK线)“2026屋顶公园艺术节”活动概览 日期和时间: 2026年11月21日星期六至2026年11月29日星期日【主要安装】 17:00-20:30(最后入场时间为20:00) 【特别演出】仅限11月28日(周六)和29日(周日),每天一场演出。 18:30 开门,19:00 演出开始(演出时长约 50 分钟) 地点: KK线(原东京高速公路)装置地点:西银座入口 / 表演地点:新桥入口主办单位:东京都政府、东京高速公路株式会社 我们将创造一个空间,让游客可以通过装置艺术和表演等艺术形式体验KK线(原东京高速公路)的独特魅力。 程序 <主安装> 以“隐形——河流的信号”为概念,以“让隐形可见”为主题,这项公共艺术项目将东京的夜景与艺术融为一体。日落之后,艺术作品将与东京的灯光以及保留着昔日道路痕迹的建筑交相辉映,营造出独一无二的体验。除了投影与这片土地相关的历史照片的装置外,一件约40米长的巨型艺术作品也将亮相,象征着超越时空,大胆地利用城市中心的户外空间,创造出别具一格的艺术作品。 ▲“橙色物体 X” ▲“光环” ▲“SUN安装” *图片仅供参考。 艺术家:YOSHIROTTEN <特别演出> 活动临近尾声,11月28日(周六)和29日(周日),我们将演出专为本次活动创作的当代马戏作品《汐留空间-KK-RAFT》。该作品讲述了一个从对这片土地的记忆开始的故事,讲述了曾经流经此地的汐留川以及沿河运输木材的人们的生活,并通过杂技般的肢体表演,展现了未来图景。表演者将与观众一同在架空空间中巡游,点亮夜空。 *图片仅供参考。 演出:濑户内马戏工厂 <关于门票> ■ 安装许可证平日(11月24日至27日入场):成人(高中生及以上)800日元。周末及节假日(11月21日至23日、28日至29日入场):成人(高中生及以上)1000日元。 ■特别演出门票仅限11月28日(周六)及29日(周日):成人(高中生及以上)票价1500日元。*另有双人票及轮椅使用者双人票可供选择。详情请查看以下网站:[URL]: https://roofpark-artfes-2026.peatix.com/events 【关于屋顶公园项目】 “屋顶公园项目”是由东京高速公路株式会社发起的一项倡议,其理念是“携手共创未来”,旨在将KK线这条仅供汽车通行的道路改造为一个令人兴奋、充满乐趣的场所。该项目被命名为“屋顶公园项目”,寓意着希望它能像“屋顶”一样连接城镇,并像“公园”一样向公众开放。该项目充分利用KK线独特的结构——道路建于商业设施之上——将道路从汽车空间重新开发为行人空间,同时保留城镇原有的生活方式。项目网站: https://roofpark.com/ “东京天空走廊(KK线)‘屋顶公园艺术节 2026’”是“ARTE TOKYO”的重点节目,ARTE TOKYO是东京市举办的一项新的文化艺术节。官方网站: https://artetokyo.jp/ 这项举措是推进“2050东京战略”的一部分。战略 17:城市发展和住房——“通过关注人和地区的个性来重新设计城市”策略19:绿化与水——“培育绿化” [东京高速公路株式会社]新闻稿 <往期相关文章> 【2026东京设计艺术博览会】第十届主展馆详情公开!展览空间“AUTOBAHN”将出现在银座/有乐町地区的“KK线”上。 超过150辆经典保时捷将齐聚东京银座上空!“LUFT TOKYO”将于3月14日(周六)在东京高速公路KK线上举行。门票将于2月2日(周一)开始发售! 超过200辆风冷保时捷跑车,总价值超过100亿日元,将齐聚银座上空展出。LUFT TOKYO将于3月14日开幕!

音乐、视频、艺术。超越这些界限的动画艺术家山田亮司将于10月23日起在东银座举办名为“CITYNESS 2012–2026”的个人展览。

山田亮司是一位动画艺术家,曾参与制作众多知名音乐录影带,并多次参加国内外电影节。除了完整放映他的三部曲作品外,他还将展出绘画和雕塑作品。 动画艺术家兼插画家山田亮司的作品展将在东银座的艺术空间 SHUTL 举行。山田亮司的作品曾在日本国内外的电影节上展出,他还曾为 King Gnu 和 MILLENNIUM PARADE 等著名艺术家执导过许多音乐视频。 海报/网络传单 山田亮司个展城市化 2012-2026 2026年10月23日(星期五)至31日(星期六) 10月27日和28日闭馆。 在 SHUTL东京都中央区筑地4-1-8 104-0045 13:00 – 19:00入场费:1000日元 首映之夜(需凭票入场)星期四,22日17:00-19:00 开幕派对19:00-20:00 秘密直播 闭幕派对星期三,31日,17:00-20:00 官方网站https://shutl.shochiku.co.jp/exhibition/cityness-2012-2026/ 艺术贴纸https://artsticker.app/events/165233 山田亮司于2010年就读于多摩美术大学期间开始创作艺术作品,并在日本及海外众多电影节上展出,其中包括安纳西国际动画电影节。2018年,他通过日本文化厅的海外新锐艺术家培训计划前往德国,师从动画艺术家安德烈亚斯·胡卡德(Andreas Hückade)。回国后,他继续进行独立创作,同时拓展业务范围,承接音乐录影带和广告等委托项目。2025年,他举办了首次个展,仅一周就吸引了超过1300名观众。 本次展览将放映“都市”三部曲动画作品,包括《服务员》(2014)、《猎人》(2017)和《建造者》(2025)(该作品尚未在线发布),以及近年来创作的绘画作品。 在山田的三部作品中,他反复描绘了城市中个体聚集的过程,这些聚集形成了不同于个体的实体,例如人群、社群和机构。他关注的是一个人如何融入群体;文化和运动如何兴起,而这些文化和运动并非单个个体所能创造;以及这些既定群体如何对其中的个体产生影响。如今,随着《城市性》的完成,他的创作兴趣已从动画扩展到绘画、素描和雕塑领域。 山田的创作过程始于毫无意义的绘画。偏离艺术家意图的线条和形状,如同自动书写一般,逐渐浮现,成为创作线索;而在动画中,意义则通过隐喻、符号和寓言来构建。 然而,影片的完成并非创作过程的终点。构建的意义再次被解构,并简化为绘画、雕塑等形式。那些曾被赋予动画色彩的线条,并未回归其原始形态,而是孕育出新的线条和图像。逃离意义、创造意义,然后再将其摧毁——这本身就是一个不断挑战人们思维的问题。正是这种循环,推动着山田的作品在多种媒介中不断拓展。 本次展览将展出“都市性”三部曲,以及包括大型绘画在内的新作和此前从未公开的作品。此外,还将推出多种媒体形式,例如杂志、海报和服装,以拓展艺术作品在展览空间之外的影响范围。 它最初是动画,然后转向绘画,然后又回到运动、城市和人群。 从历时十余年制作的“CITYNESS”项目完成开始,我们诚邀您莅临展馆,体验山田亮司从过去到现在再到未来的作品世界。 陈述 通过画线,我思考个体与集体之间的关系。 每一条线都保留了绘制它时身体的速度、颤抖和停顿。即使反复绘制相同的形状,也不可能画出完全相同的线条。正是通过不断重复这些细微的差别,才使得原本静态的图像呈现出动感。我在制作动画的过程中,长期以来一直观察着这种现象。 近年来,人们的兴趣已经从时间上排列的线条扩展到空间上累积的线条。 —————————————————————— 我描绘的是每一个独立的个体。然而,什么时候这才会变成人群呢? 每一块石头,每一栋建筑,每一个个体。当这些不同的事物不断重复累积时,我们最终会将它们视为一个整体。人群、城市、社群和文化也可能以类似的方式诞生。 然而,集体并不会抹杀个体。当不同的事物汇聚在一起时,就会涌现出单凭一人之力无法创造的运动和文化。而由此产生的集体又会开始影响其中的个体。 我被这种循环所吸引,但同时,我也觉得它很危险。 何时不同的事物才能融为一体?当一个事物融为一体时,差异还能在多大程度上保留下来? 我试图通过在动画、绘画、素描和漫画等各种形式之间来回切换,来描绘它们之间的界限。 DM/WebFlyer 关于 这位动画艺术家出生于1987年,现居东京。他毕业于多摩美术大学平面设计专业,并曾作为文化厅海外培训生赴德国学习。他参与创立了mimoid公司。在从事广告视频行业的同时,他坚持创作自己的作品。他的作品曾在国内外多次展映,包括安纳西国际动画电影节。代表作包括《糖精/TONGO》(2025)、《建造者》(2025)、《千禧游行/Trepanation》(2022)和《角马王/Prayer X》(2018)。 简历 2011年毕业于多摩美术大学平面设计系。 2013年毕业于多摩美术大学研究生院,获得平面设计硕士学位。 2018 年:入选文化事务署海外培训计划一年期学员;在德国电影学院担任交换生。 2020年联合创立了mimoid公司。 电影作品/传记 2013年服务员2017年猎人2019款火头2020年特别放映:“探索动画短片的现状” 2021 动画的边缘(秋叶原玉目 21 – 群展) 2022 KA/SO(Khu 集体项目) 2022年新千岁机场国际动画电影节主视觉图2025 Builder(尚未发布) 2025 CITYNESS LaLaLa,Brothers(个展) 2026 CITYNESS 2012-2026 (个展) 奖项/主要放映 2026年广岛动画季,日本委托作品部大奖(TONGO)入选2026年安纳西国际动画电影节午夜单元(建造者)入选2026年外国国际电影节短片单元(Builder) 2023年新千岁机场国际动画电影节提案奖(韩山和石德)入选2017年塔林黑夜电影节短片单元(猎人)入选2017年安纳西国际动画电影节短片单元(猎人)入选2014年日本媒体艺术节评审团推荐作品(服务员) 2014年安纳西国际动画电影节学生单元入选作品(《服务员》) 2014年影像论坛节卓越奖(服务员) 发布 100位视频艺术家(2013年、2015年、2023年) 赞助 mimoid.inc/尊尼获加/田口工厂/(它不是什么) [mimoid] 来自新闻稿 <往期相关文章> [银座和光] “米田和、米田彩陶瓷展:收藏、玩耍、享受”将于11月6日(星期五)开始举办。 西村隆的展览“<Bottega Ruan> 情感的形式”,将通过与自然的对话而产生的情感具象化,将在银座的 Artglorieux GALLERY OF TOKYO 举行。 【庆祝从事插花艺术40周年】插花艺术家狩屋崎翔吾的个人展览“在花瓶中摆放小物件”将于11月5日(星期四)在东京银座开幕!

银座三越百货将举办“La Vite!”的首届美食盛会——“La Vite!美食节”。

节目中出现的26家热门餐厅将齐聚一堂。届时还将推出与节目官方角色“拉比”和“加甘莫”联名的菜单,以及官方周边商品。 银座三越百货将于 2026 年 10 月 28 日星期三至 11 月 9 日星期一,在其新大楼 7 楼的活动大厅举办“La Vite!美食节”,这是 TBS 晨间节目“La Vite!”的首个美食活动。活动现场将汇聚26家店铺,提供琳琅满目的商品,包括节目中人气甜点和美食、曾在直播和演播室亮相的店铺、节目嘉宾推荐的美食,以及以热门环节和节目角色“Rappy”和“Gaganmo”为灵感打造的联名菜单。这场充满“Lavito!”精神的美食盛宴,将带您体验“Lavito!”的美味佳肴。 Ravit!美食节日期:2026年10月28日星期三至2026年11月9日星期一,上午10:00至晚上8:00第一部分:10月28日星期三 – 11月2日星期一 [11月2日星期一下午5点结束]第二部分:11月3日(星期二,公众假期)至11月9日(星期一)[11月9日(星期一)下午5点结束]地点:银座三越新馆7楼活动厅主办:银座三越 制作:TBS Growdia 协办:TBS电视台 “拉维特!美食节”更多详情请参考网站。 “Ravitt!”是什么? 《Lavit!》是一档综艺节目,周一至周五早上 8 点在 TBS 电视台播出,旨在帮助你发现生活理念,让你的生活更加快乐 10 倍。以“服装”、“食物”、“住所”和“休闲”为主题,我们通过“顶级专业人士不愿告诉任何人的最爱 = 爱它”来提供轻松易得的“乐趣!”主持人是川岛晃(麒麟)和田村真子(TBS 播音员)。 ◎我们收集了以《Ravitt!》中的人气角色和片段为主题的合作美食。 我们将展示一系列在“Lavit!”节目环节中广受欢迎的美食。您可以在现场品尝到节目中出现的餐厅的经典口味。 ●Piatto Suzuki,一家连续14年荣获米其林指南称号的意大利餐厅。因在节目中对“电击椅”做出最令人难忘的反应而闻名的Piatto Suzuki餐厅主厨铃木弥平,将把他在节目中亲手制作的那不勒斯意面作为特别的堂食菜单菜品推出。这位主厨已连续14年荣获米其林一星。此外,第一部分还将供应博洛尼亚肉酱意面,第二部分则供应明太子意面。 《Piatto Suzuki》主厨铃木弥平 <Piatto Suzuki> [堂食] a. Rabitto!那不勒斯意大利面 1,980日元(每份)销售期:10月28日(周三)至11月9日(周一) b. [第一部分独家] 矢平肉酱面 1,980日元(每份)销售期:10月28日(周三)至11月2日(周一) c. [第二部分独家] 弥平的明太子意面 1,980日元(每份)销售期:11月3日(星期二,公众假期)至11月9日(星期一) a. 兔子!那不勒斯 *图片 b. [第一部分独家] 矢平的肉酱面(肉酱)*图片 c. [第二部分独家] 弥平的明太子意面 *图片 ●Mr. Bakeman:一家很受欢迎的烘焙食品和咖啡店,经常排起长队。凭借其鲜明的个性,称他为节目的半常客也不为过,他就是《Mr.Bakeman》的老板市村健人。《Mr.Bakeman》的“Panelé”礼盒曾在节目中亮相,这款礼盒外形酷似可露丽,内馅却是派皮,并将于“兔子!美食节”期间推出限量版。此次,我们将特别推出一款惊喜版Panelé,内含一块白色Panelé,其造型正是节目中惊喜恶作剧环节出现的酥饼。 <贝克曼先生>的主人市村贤人 <贝克曼先生>拉比特! x Mr.Bakeman 合作面板盒 贝克曼先生拉维特! × Bakeman 先生合作面板盒<每日限量50个> 3,801日元(惊喜红豆馅、胡萝卜馅、南瓜馅、香蕉馅、红薯馅、咖啡馅/共6种口味,每种1个)促销期:10月28日(周三)至10月30日(周五)和11月7日(周六)至11月9日(周一) ◎与 Rappy Gaganmo 合作推出的美食产品现已上市。 Rappy Gaganmo 与节目中出现的商店正在进行合作。我们将提供一系列外形可爱、味道鲜美的特色食品,非常适合本次活动。 ●由Borujuku的田边先生制作的芭菲<br />季节限定芭菲,以烤栗子冰淇淋和焦糖冰淇淋为基底,淋上日式栗子奶油;草莓芭菲,搭配浓郁的苦巧克力冰淇淋、优质开心果冰淇淋和酸甜可口的覆盆子酱。两款芭菲均饰有可爱的Rappy酥饼。 【堂食】拉比的季节限定芭菲 [堂食]Rappy草莓千层酥冻糕 <甜点店 浅见义典> 由 Borujuku 的田边先生制作[堂食] 拉比季节限定芭菲 1,650日元(每人) [堂食]Rappy草莓千层酥圣代 1,650日元(1人)销售期:10月28日(周三)至11月2日(周一) ● Rappy & Gaganmo 甜甜圈<br /> 这家以蓬松耐嚼的甜甜圈而闻名的特色甜甜圈店推出了一款活动限定商品,在柔软的甜甜圈上印有 Rappy 和 Gaganmo…

【福井县福井市】在银座推广福井市美食和景点!“福井美食之乡福井市博览会291”将于10月15日至20日举行。

本次活动将在福井县天线商店“福井食之国291号”(东京银座)限时举办六天。活动内容包括福井市市长的销售业绩推介会以及试吃和销售活动。 福井县天线商店“福井食之国 291”(东京都中央区银座)将于 2026 年 10 月 15 日星期四至 10 月 20 日星期二举办为期六天的“福井食之国 291 福井市集”。活动期间,福井市众多特产将进行销售。10月16日(星期五),福井市市长将主持一场高规格的销售活动。此外,当地商家还将举办试吃和销售活动,并提供购物优惠,向东京都市圈的居民展现福井市的魅力。 活动概述 ■活动名称: “福井美食之乡福井市集291” ■活动期间<br />2026年10月15日(星期四)至10月20日(星期二) 10:30 – 19:00 ■会场<br />福井食之国291(东京都中央区银座1-5-8) 人气极高的“羽扇栗铜锣烧” 福井市特产商品将限时销售。 我们提供一系列福井县特有的风味产品,其中包括经福井市认证为“福井之宝”的产品。 ■计划销售的产品(示例)越前荞麦面卷、羽虎栗子铜锣烧、福井市特产认证产品以及其他福井市热门特产 什么是“福井之惠”认证产品? 在福井市,利用当地新鲜农产品、林产品、渔业产品以及历史、文化和传统技术生产的优质加工食品,被认证为“福井的馈赠”。 福井市市长开展了一项高水平的销售活动。 去年的最佳销售业绩 10月16日星期五,福井市市长西行茂夫将亲自到店参观,向游客介绍产品并宣传福井市的景点。 ■日期和时间<br /> 2020年10月16日,星期五,13:00-14:00 当地企业举办的食品品尝和销售活动 位于福井市的田中农产品公司将莅临我店,举办福井东乡大米的品尝及销售活动。 ■日期和时间<br /> 2020年10月17日(周六)至18日(周日) 购买奖励 展会期间,前 100 名在展会现场消费满 2000 日元(含税)的顾客将获得以下礼品之一。 – 味噌汤(2 种),使用来自永平寺供应商“Komego”的味噌。・来自精品咖啡豆店 Wakoya 的滴滤咖啡包。*奖品数量有限,送完即止。 【福井市】新闻稿 <往期相关文章>位于高知县天线商店二楼的餐厅将于10月31日星期六重新开业。餐厅名称为“高知のごちううちうくちき”。 新桥和日比谷地区的四家天线商店联合举办新年活动!“大薙集章活动”将于1月2日(星期五)开始举行。 福井县的天线专卖店“Limited Store291”将于2022年10月20日起在东京银座限时开业。

[银座和光] “米田和、米田彩陶瓷展:收藏、玩耍、享受”将于11月6日(星期五)开始举办。

母女陶艺家米田和树和米田彩将举办联合展览。 11月6日(星期五)至15日(星期日),银座的Wako将在Seiko House Hall举办由石川县居民母女陶艺家Kazuko和Aya Yoneda共同创作的陶艺作品展。 (上图:[米田和树]“黑绘鸟花纹长圆柱花瓶” φ9-10 x h41-42.5cm) [米田和] “黑绘花鸟纹长圆柱花瓶” φ9-10 × h41-42.5 厘米 [米田文]《收集地平线》宽16×深20×高2.5厘米 本次第三届展览的主题是“收藏、玩耍、享受”。她的母亲和夫是日本工艺协会的正式会员,擅长拉坯成型,并以流畅的笔触在温暖的白色釉面上绘制花鸟图案。除了茶盒、吊挂花瓶、高筒瓶、小罐和日常餐具外,她还制作独特的“瓶盖”。她的女儿富美子根据自己收集的标本制作“标本盒”。该系列作品还包括其他可爱的小摆件,例如表情生动的小女孩和陶瓷制品。收集那些触动心灵的事物,珍惜它们,珍惜与它们共度的时光……请来欣赏这两位艺术家用心创作的陶艺世界。 ◎展览期间将展出米田文子的部分作品,展览结束后将可供购买。 ◎高峰时段可能会限制入场。 [米田和] “小釉罐” 直径4.5~6厘米×高6~10厘米 茶叶盒尺寸:宽14厘米 x 深14厘米 x 高13厘米 [米田文] 森氏“标本盒” 宽4.5厘米×深6厘米×高6厘米 椭圆形带角盘子,宽15厘米 x 深10厘米 x 高3厘米 米田和夫传记1949年出生于冈山县。 1991年:首次入选日本传统工艺展览会(此后32次入选) 1996年:在石川县传统工艺展上获得石川县知事奖。 2009年日本工艺协会陶瓷部展览:荣获日本工艺协会奖入选 2011 年日本陶瓷展览会和美浓国际陶瓷展览会。 2014年,她获得了日本传统工艺展的朝日新闻奖和美浓国际陶瓷展的评委会特别奖。 2015年入选菊池双年展(随后又入选2017年、2019年和2021年)。为尼古拉·伯格曼的《传统花卉传承》贡献了艺术作品2018年绿丘美术馆“米田和”展览(2021年和2026年) 2021年陶瓷展览会第14届柿右卫门纪念奖获奖作品曾在 2022 年“面向未来的陶瓷/传统工艺的力量”展览上展出。 2023年冈山县立美术馆“陶瓷艺术:米田和夫”展览荣获2026年传统九谷烧工艺展技术奖。现为日本工艺协会和日本陶瓷艺术协会正式会员。 文·约内达的简短传记1975年出生于石川县。 1998年,她从东京艺术大学美术学部艺术学系毕业,进入九谷烧技术培训学院,开始了她的陶瓷职业生涯。 2002年毕业于金泽宇达山工艺工作室。目前居住在石川县金泽市,主要从事艺术创作,并在日本各地的画廊和百货公司举办个人展览。 “米田和、米田彩陶瓷展:收藏、玩耍、享受” 2026年11月6日星期五至11月15日星期日 地点:精工大厦大厅(东京都中央区银座4-5-11 精工大厦6楼)如有任何疑问,请致电:03-3562-2111(总机)开放时间:上午 11:00 至下午 7:00(最后一天延长至下午 5:00)休息日:每日开放 门票:免费 主办方:和光 ◎在精工之家大厅,我们将展示精工集团业务的各个方面,包括与我们运营各个方面相关的展览以及与艺术家的合作项目,以多种方式与世界交流。 ◎营业时间和活动如有变更,恕不另行通知。 如需了解最新信息,请访问我们的网站。首页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 专注于艺术https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [摘自和光纯药株式会社新闻稿] <往期相关文章> 【银座和光】当代抽象绘画大师王彦成将于11月19日(星期四)举办个展“CORE — 超越时间|王彦成”。 [银座和光] ANTEPRIMA x 宫永爱子 呈现“穿戴时间。折叠记忆。” [银座和光] “藤子江波村林素描展”将于10月8日(星期四)开始。

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