和光总店地下层的艺术文化区将于 2 月 27 日（星期四）至 3 月 19 日（星期三）举办名为“珍珠编织、雕刻家具和书籍”的展览。波斯地毯可谓是将古代技术在现代复活的艺术品，雕刻家具则是雕刻家将原木无缝雕刻而成，这是一次与它们相遇的旅程，还有一本将这两者联系起来的书。这次活动只有在Basement Arts and Culture这个人们与事物、人与人之间能够相遇、加深互动的地方才能举办。 ◎图片仅供参考。 ■ 波斯地毯 Atelier Miiri 和 Atelier Solemani Efiny 致力于在现代复兴传统手工纺织、植物染色的波斯地毯，并将其传承给下一代。这些地毯均由技艺精湛的工匠采用纯天然材料编织而成，体现了工艺的乐趣和精致的传统。这次我们主要准备了时隔120年复活的“珍珠编织”物品。打结的珠子在表面变成点，形成图案，随着产品的使用，结会发出光泽，像珍珠一样闪耀，因此得名。此外，Wako 将首次推出与珍珠编织有着深厚渊源的古董地毯。 ■ 雕刻家具 这种家具由本来会被丢弃的木材制成，例如倒下的树木和间伐木，并且不是组装切割的木材，而是用电锯雕刻原木本身。栩栩如生的大象和鲸鱼家具雕刻具有压倒性的存在感，但您也可以感受到雕刻家西村博之的热情和温暖，他努力在不违背自然的情况下通过接近材料来表达材料的本来面目。它看起来像家具，但也是雕塑，看起来像雕塑，但也是家具。雕塑家具，即可用的雕塑，是独一无二的家具和艺术品。展出的物品约有30件，主要是书架和凳子。 ◎图片仅供参考。 ■ 图书 地毯和雕塑家具都是人类手工创造的艺术品。图书总监白羽正孝挑选了与材料、文化和历史相关主题的书籍，它们将排列在“大象和鲸鱼雕刻”书架上。和光艺术文化的“时间的舞台”汇集了小说、散文、绘本、烹饪书等多种类型的书籍，作品的世界观将如旅程般扩大。 ■ “珍珠编织、雕刻家具与书籍”展概况 ・举办时间：2025年2月27日（周四）～2025年3月19日（周三）11:00～19:00（最后一天截止至17:00）・地点：东京都中央区银座4-5-11和光总店地下室距离东京地铁银座站A10出口步行不远，与B1出口直接相连。详情请致电和光总店地下层03-3562-2111（总机）。 ■ 和光艺术文化 和光艺术与文化 总店地下层于去年7月20日焕然一新，更名为“艺术与文化”。这一楼层不仅仅是购物的场所，更是传达商品背后故事的中心，例如传承数百年的传统和技术、与自然的关系中产生的日本美学和感觉，以及追求创造力的时间，是文化和人类互动的场所。 和光自其前身服部钟表店创立以来，不断推出代表工匠技艺和尖端技术的产品，并定期举办艺术展览，通过与聚集在那里的人们的互动，培养不同的视角和灵感。我们将秉承和光尊重艺术和文化的精神，继续以地下层才有的视角展示日本工匠和当代艺术家的作品。 和光艺术文化官方网站和光艺术文化 Instagram 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去相关文章> [银座和光] “榎木贵明水彩展～让人想拥抱我的场景”将于3月13日（星期四）起举办 [银座和光]“前田昌弘彩瓷展：明亮、有趣、美丽 第 2 部分”将于 2 月 27 日（星期四）开始举办 [银座和光] “山本洋子50周年展：爱的诗歌”将于2月13日（星期四）起举办
发现并体验每个地区的日本创造力，包括能剧和当地的手工艺品和工艺品！ “东京创意沙龙2025”——日本最大的创意节
丸之内、银座、有乐町、日本桥、羽田等地区展出了向世界推崇有松成海扎染的“suzusan”以及纺织品设计师须藤玲子等著名艺术家的许多作品。 东京创意沙龙执行委员会将于2025年3月13日星期四举办日本最大的创意节“东京创意沙龙2025”（以下简称“TCS 2025”）。 TCS 2025将在丸之内、日本桥、银座、有乐町、赤坂、六本木、涩谷、原宿、新宿、羽田10个地区举办。每个区域都有不同的概念，并举办各种各样的展览和活动。本次将分别介绍丸之内、银座、有乐町、日本桥、羽田等东部地区的概念和特色内容。 据说，与其他国家的人相比，日本人对自己的创造力极低的信心。 *1然而，TCS始终追求创造力的可能性，旨在突破现状，带领东京成为世界上最具创造力的城市。 2025年，其目标是“重新发现并重新定义”日本引以为豪的智慧、技术、审美感，并以“QUEST | 一起寻找创意与审美感”为主题，在10个领域开展内容开发。我们将聚焦全球瞩目的地区发展，以及被忽视的智慧、技术、创意，为众多创意者、企业、地区提供共同创造未来的空间。 *1：资料来源：《东京创意报告2024》 ＜东部地区景点＞ 丸之内区域：主题为“CONNECTING”。丸之内的行动是“连接”人、城镇和创意 银座地区：体验世界级的牛仔艺术和能剧！围绕创意点还将举办解谜活动 有乐町区域：在大型T台上举办“CrossY”时装秀 日本桥地区：体验日本的现代之美！鲤鱼旗艺术及工艺展 羽田区：羽田是世界各地的人们、文化和创造力的交汇之地，将以“天空”为主题，展示时尚、设计和可持续性等主题的内容。 <区域概念及重点内容介绍> 丸之内区域：“以‘连接’为主题的参与性和体验性内容。” LIVE STOCK MARKET 在 Maru Building 举办，其主题是“让死去的牲畜重新焕发生机”。另外，来自岩手县大槌町的“SASHIKO GALS”也吸引了世界各地的创作者。 Conran Shop将举办以城市休闲为主题的展销活动。此外，这里还有许多有趣和富有创意的体验活动，例如将丸之内商业区与西装时尚相结合的“Suit Walk”。 [重点内容：LIVE STOCK MARKET，其座右铭是“让死去的牲畜重获生机” ] LIVE STOCK MARKET 是类似精品店的市场，将丸之内地区的店铺的陈旧库存重新整理，创造出新的价值。除了受欢迎的刺绣服务外，这次我们还想提请您关注“FamiSapo”，这是向前往丸之内旅游的家庭销售儿童服装的新方式。 日期：2025年3月15日（周六）至23日（周日）地点：Maru Building 1F Maru Cube丸之内区域 详细网址： https://www.marunouchi.com/pickup/event/5709/ TCS 丸之内区域网址： https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=marunouchi ■ 银座区：“这座城市本身就拥有品牌力量，是城市优雅的象征。” 以“GINZA QUEST”为主题，举办能让您游遍城市的活动和体验。活动期间将举办免费的解谜活动和时尚快照拍摄，松屋银座还将与备后地区的牛仔布公司（如福山牛仔布和井原牛仔布）合作举办特别装置展，作为其“松屋地区共同创造”计划的一部分。我们还计划在 GINZA SIX 提供正宗的能乐体验。 【重点内容：松屋区域共创x日本牛仔东京创意沙龙2025】 ~连接，连接，日本的春天~] 松屋将重点关注受到世界各地关注的国产牛仔布，并将在此期间与日本最大的牛仔布生产城市广岛县福山市的牛仔布相关企业的项目“Denim Itoguchi”合作，在周六和周日举办活动。我们将收集废弃的牛仔布物品，并举办游戏和研讨会，让您了解国产牛仔布。此外，各橱窗还将在全国首次使用三洋染化株式会社的Liberty Print拔染牛仔布，以及青木平福株式会社的牛仔玫瑰花。国产牛仔布也将融入到各楼层的装饰中，并会有限时品牌的快闪销售。松屋将通过TCS向世界推广日本制造的牛仔布。 日期：2025 年 3 月 12 日（周三）至 2025 年 3 月 25 日（周二）地点：松屋银座银座地区详情网址： https://tokyo-creativesalon.com/events/ ?category=area&spot=ginza ■ 有乐町地区：“激发创造力的文化十字路口” 主题为CrossY，表现的是人、物、事件汇聚在一起创造新价值的城市有乐町。为了象征这一点，这场秀将以交叉的T台作为舞台，揭示时尚的演变并响应多样性。还会有下一代艺术家的现场音乐表演和升级再造活动。 [关键内容：创作者。]接收者。 CROSS RUNWAY：好奇心碰撞交织，创造新文化 交叉的跑道是CrossY的最佳体现。该会场将举办通过流行歌曲揭示时尚演变的表演、WACOAL MEN x beautiful people的男士内衣展示、WACOAL MEN x beautiful people的合作演出、多里安·劳洛勃丽吉达的现场化妆等多种满足多样性需求的表演。此外，新锐艺术家Dongurizu、SO-SO等的现场音乐表演等跨越时代、跨越流派的新创意也将从这里传播。 日期：2025年3月20日星期四，14:00-17:10 *如果活动时间有任何变更，我们将在网站上公布。地点：有乐町Marion Center购物中心TCS 有乐町区域网址： https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=yurakucho ■ 日本桥地区 “工匠精神根深蒂固的传统与创新之城” 日本桥是充满创造力的创新中心，汇集了各种各样的工艺品，并随着时代和人们的生活方式而不断发展。本次活动将集中展示扎根于日本桥的众多工艺，并以“日本桥开放工艺”为理念，开展参观型体验活动，参加者可一睹平时看不到的工艺背后的故事，再次感受到日本桥的价值。此外，日本桥高岛屋大楼的部分区域也将披上樱花色的亮灯装饰。 [主要内容：纺织品设计师须藤玲子 (Reiko Sudo) 创作的纺织品装置“日本桥鲤鱼旗现在！”] “Koinobori Now！”是一个以鲤鱼旗为主题的装置艺术，由纺织品设计师 Reiko Sudo、设计师 Adrien Gardère…
[银座和光] “榎木贵明水彩展～让人想拥抱我的场景”将于3月13日（星期四）起举办
银座和光将于3月13日（星期四）至23日（星期日）在Seiko House Hall举办演员兼水彩画家榎木贵明在和光的首次个人展。 榎木贵明曾游历世界各地，为了描绘出此刻自己脸颊上感受到的风，他始终坚持在现场完成他的画作，甚至给它们上色。此次展览是他在和光的首次展览，主题为“令人难忘的日本原始风景”，展出了约 100 幅包括静物在内的轻盈透明的水彩画，这些画作以唤起怀旧之情并引起日本人共鸣的风景为主题。 山梨县“Tenshabi”（180 x 260 mm） ◎画廊座谈会公告3月13日（周四）14:00～开幕式致辞及诗歌朗诵（日本打劫选手：Satochi Kaeru） 3月16日（周日）14:00～ 演讲与歌曲（作曲家兼音乐演员：泽木淳）高峰时段可能会限制入场。 春天《绚烂的季节》 京都府鸭川（180 x 260mm） 我几乎每年都会去京都拍摄古装剧。不拍照的日子里，我会去鸭川堤坝沿岸的小路，这是我最喜欢的散步道。当我凝视着这对幸福的新人时，我享受着绘画的幸福时刻。 夏季《云朵飘舞》 山梨县北杜市 (180 x 260mm) 山里的天气变化无常。之前的云朵在我绘画的过程中不断变换形状。在画中捕捉瞬间的瞬间也是绘画的乐趣之一。 秋季 “秋祭” 秋田县羽后町 (260 x 360mm) 一年四季群山色彩最绚丽的季节。季节的变换和人的一生相似，我的人生很快就要进入深秋了。抱着这样的想法去写并不是件坏事。 冬季“雪中参拜神社” 东京根津神社 (260 x 360 毫米) 背景中的建筑物被大雪覆盖。不知不觉中，你每天习惯看到的风景已经变成了纯白的奇幻世界。我发现自己正沿着雪地里的脚印走向山门，寻找着一个人。 榎木贵明 (演员) 简介 出生于鹿儿岛县。在武藏野美术大学学习后，她在剧团四季工作，并于NHK晨间剧《Romance》中担任主角，首次亮相电视荧幕。此后，他以电影、电视和舞台演员的身份活跃于多个领域，出演过运用剑术的时代剧和现代剧，例如电影“天与地”和“天川杀人事件”、电视连续剧“浅美光彦系列”和“NHK大河剧”。他也是一名水彩画家，在东京拥有艺术空间 Cuore，在家乡鹿儿岛县伊佐市拥有画廊 Hishikari。 “榎木贵明水彩展～让人忍不住想拥抱的风景” 3月13日（周四）至3月23日（周日） 地点：Seiko House Hall（东京都中央区银座4-5-11 Seiko House 6楼）联系方式：03-3562-2111（总机）营业时间：11：00-19：00（最后一天至17：00）休息日：全年开放 门票：免费 主办方：Wako ◎和光会馆更名为“精光屋会馆”。我们将通过多种方式与世界交流，包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的合作。营业时间和活动可能随时更改，恕不另行通知。请访问我们的网站以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力于艺术的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去相关文章> 【和光、银座】“前田昌弘彩瓷展：明亮、有趣、美丽 第2部分”将于2月27日（周四）起举办 [银座和光] “山本洋子50周年展：爱的诗歌”将于2月13日（星期四）起举办 [银座和光]“前卫微型世界”展将于1月30日（星期四）举办
为永画廊 (Galerie Tamenaga) 宣布举办 Lorenzo Fernandez 展览（3 月 22 日星期六 – 东京银座）
为永画廊 (Galerie Tamenaga) 将于 2025 年 3 月 22 日（星期六）至 4 月 20 日（星期日）举办 Lorenzo Fernández 的个人展，他是西班牙当代现实主义的代表艺术家，以对不可能空间的超现实主义描绘而闻名。本次展览将是艺术家四年来在东京的首次个展。展览将展出约40件作品，其中包括受希腊神话启发的新作品，这些作品更具有戏剧性的故事叙述性。 费尔南德斯从14岁起学习了西班牙巴洛克传统绘画技巧，建立了自己独特的现实主义风格。这些细致入微的画作乍一看像是照片，然而非现实的焦点模糊和多重视角的构图营造出超越现实、无法通过照片表达的空间。 虽然主题熟悉，但每一个都充满象征意义，引发观者的深刻思考。希腊神话系列作品《孤独的恐惧/牛头怪》中，一头公牛和一只大猩猩玩具被比喻为牛头怪，而它们身后的照片则代表美丽女神维纳斯，将它们描绘成美丽的对立面。设计中充满了神话元素，例如贝壳代表囚禁忒修斯的迷宫周围的海洋，毛线球代表指引英雄忒修斯的路标。蓝色、紫色和棕色唤起他的尊严和对未来的希望，他将摆脱孤独。思考这些主题的含义将会很有趣，这也提供了一个机会来审视从神话时代到现在一直相关的普遍主题。 我们希望您能借此机会欣赏洛伦佐·费尔南德斯的作品，他为我们的日常生活注入了新的见解和戏剧性。 洛伦佐·费尔南德斯 1970年出生于西班牙马德里。他从14岁起开始学习传统西班牙巴洛克绘画，1993年师从概念艺术领军人物佩德罗·卡尔文。他建立了融合传统与现代的独特绘画风格，自2006年在巴黎为永画廊举办首次个展以来，他一直活跃于全球，参加世界各地的艺术博览会。其作品被西班牙等博物馆、基金会以及日本地中美术馆（香川县直岛市）收藏，并获得了世界各地的高度评价。 ～11 年来首次访日～ 招待会将于 3 月 22 日（周六）16:00 至 18:00 举行 参展作品（部分） 《超越美丽/维纳斯的诞生》57 x 76 厘米 这幅作品将活跃于20世纪40年代的女演员海蒂·拉玛（Hedy Lamarr）描绘成从贝壳中冒出来的维纳斯。除了美貌之外，拉玛尔还因发明了蓝牙和Wi-Fi基础的无线导航系统而闻名。她旁边是狗的雕塑，狗长期以来一直是罗马式艺术中忠诚和忠实的象征，而她目光的背后是一个机器人头，这是尖端技术的象征。这部作品探讨了过去和未来、美丽、自然和技术等主题。 [展会概况] 洛伦佐·费尔南德斯展览<br /> 日期：2025 年 3 月 22 日（周六）至 4 月 20 日（周日）艺术家招待会：3月22日（周六）16：00-18：00地点：东京都中央区银座7-5-4 Galerie Tamenaga营业时间：周一至周六 11:00-19:00 / 周日及节假日 11:00-17:00官方网站： www.tamenaga.com 摘自 Galerie Tamenaga Co., Ltd. 的新闻稿 <过去相关文章> Galerie Tamenaga 宣布将举办 Bernard Buffet 展览（9 月 21 日星期六 – 东京银座） Galerie Tamenaga 宣布举办“新兴视野”展览（7 月 6 日星期六 – 东京银座） 关于在为永画廊举办“北川舞子个展“Hana Kanjo””的通知（10月28日星期六 – 东京银座）
世界著名箔艺术家 Hiroto Rakusho 的展览“月之记忆”将于 Artglorieux GALLERY OF TOKYO（GINZA SIX 5F）举办
时间：2025年2月20日（星期四）～2025年2月26日（星期三） ※2月25日（星期二）休息营业时间：10：30-20：30（最后一天营业时间为18：00） 位于GINZA SIX五楼、由大丸松坂屋百货经营的艺术画廊Artglorieux GALLERY OF TOKYO，将举办艺术家乐章宏人的个人展“月之回忆”。乐章宏人以其将京都西阵的传统金箔和银箔技术融为一体的独特艺术作品，在日本国内外获得了高度赞誉。该活动将于 2025 年 2 月 20 日星期四至 2025 年 2 月 26 日星期三举行。 *画廊将于 2 月 25 日星期二关闭。 本次“月亮的记忆”展览展出了洛翔创作的多部月亮作品。展览将呈现一批散发着温暖光芒的作品，仿佛自古以来不变的月亮从夜空中降临。 花月，直径902mm，真金箔，银箔，木材 月之约定 II，1800mm x 300mm，真金箔，铂金箔，和纸 木兰，直径900mm，真金箔，银箔，玻璃钢 暮光之月，633 毫米 x 433 毫米，日本纸，真金箔，银箔 ■ 洛翔宏人 1962年出生于京都西阵。树叶艺术家、传统工艺师。京都市传统产业技术功劳奖获得者，继承了树叶工艺师父亲的家业，一直到40岁都作为京都西阵织的传统树叶工艺师工作。他们还运用传统的树叶技术，负责修复建仁寺等神社寺庙的屏风、推拉门画等文化遗产的树叶部分。从40岁开始，他就希望将自己继承的日本传统技术不仅传到日本，也传到世界，作为箔艺术家，他在纽约、巴黎、伦敦、科威特、新加坡等世界各地展出了自己的作品。同时，他也作为日本独特的箔艺术家而受到关注，近年来他创作了作为企业和酒店的标志的作品，其作品被多次刊登在电影、电视节目、杂志和其他媒体上。 ■展会概况 日期：2025 年 2 月 20 日（星期四）至 2025 年 2 月 26 日（星期三） ※2月25日（周二）闭馆。开放时间：10:30-20:30（最后一天闭馆时间为18:00）地点：东京Artglorieux画廊东京都中央区银座6-10-1 GINZA SIX 5F网址： https://artglorieux.jp/入场费：免费 Art Glorieux 是大丸松坂屋百货株式会社运营的画廊。 *详细信息将及时在网站上公布。请检查。 ※根据各种情况，活动及展览可能会发生变更或取消。 摘自大丸松坂屋百货株式会社新闻稿 <过去的采访文章> 【采访报道】GINZA SIX屋顶上限时开设“屋顶明星溜冰场”！矢延健二的巨型宇宙猫“SHIP'S CAT”为宇宙增添光彩 GINZA SIX 2024年秋季更新信息 and wander GINZA SIX开业通知
1 月 31 日星期五在 METoA Ginza 举办限时活动！ “别停止激动啊！！青蛙总选举情人节版”
推出由人工智能创建的全新“情人节 x 可持续”菜单 三菱电机株式会社（以下简称“三菱电机”）将在东京银座的三菱电机活动广场“METoA Ginza”举办爱心活动，为更多人提供思考人工智能未来生活的机会。我们目前正在开发以恋爱世界中的“青蛙现象*1”为主题的“恋爱注解*2体验”。这次，我们将于2025年1月31日（周五）至2025年2月14日（周五）期间，将内容扩展为情人节限时企划“兴奋不要停止！！青蛙总选举情人节版”。此外，毗邻的 METoA Cafe & Kitchen 将在限期内提供情人节专属菜单——公平贸易巧克力牛奶。 ■事件背景 以“激动人心的可持续发展从这里开始”为理念运营的METoA Ginza，正在举办一场以“你对这个故事有什么感想？”为主题的漫画活动，通过探讨社会伦理的漫画，探索与人工智能共存的未来AI 在哪里被广泛应用。读？ “漫画×人工智能展”目前正在举办。为了满足参观者，尤其是年轻人，尤其是 Z 世代对人工智能伦理的高度关注，从 2024 年 10 月 31 日星期四开始，将举办一场特别活动，这将是 Z 世代的热门话题。我们以“青蛙现象”为主题，开发“恋爱注解体验”体验式内容。 “心脏停不下来了！？青蛙总选举圣诞节版”仅在圣诞节期间举行，并邀请人们提交有关“青蛙现象”的故事，获得了极大的反响，尤其是年轻人。这次，作为“心跳停止！！青蛙总选举情人节版”的一部分，参与者可以从圣诞节期间收集的剧集中选择一个主题，并投票（注释）决定是否想变成青蛙吗。我们将扩大参与性恋爱内容。选民除了可获得青蛙钥匙扣、巧克力等周边商品外，还可以提问如何让变成青蛙的伴侣恢复原状。我们将随机赠送一个胶囊，里面装有来自AI的建议卡。 虽然情人节是充满爱情的节日，但您也可能会感到不适，例如伴侣的突然举动让您感到不快。本次活动将触及爱情这个复杂而现实的主题，并讨论人工智能，为那些甚至不熟悉人工智能的人提供一个思考与人工智能一起生活的未来的机会。 此外，相邻的METoA Cafe＆Kitchen将限时提供“公平贸易巧克力牛奶”作为由AI创建的“情人节x可持续”菜单项。 *1：青蛙现象是指，自己喜欢的人看到对方的某种行为后，感到幻灭的现象。 *2：注释是人工智能开发中的一个过程，其中将称为标签或元数据的信息添加到每段数据中，包括文本、音频、图像和视频。 ■活动概要 标题：“别停止心脏的跳动！！青蛙总选举情人节ver.活动时间：2025年1月31日（周五）至2025年2月14日（周五）参加费用：免费地点：METoA Ginza 2F、3F ■发明！ “情人节x可持续”菜单 配合“漫画x人工智能展”，我们将限时推出由人工智能制作的“情人节x可持续”饮品菜单“公平贸易巧克力牛奶”。这款限量版饮料是适合寒冷季节的暖饮，由公平贸易可可制成的浓郁热巧克力制成，并淋上大量植物奶油。该菜单使用生成式人工智能来生成有关“可持续情人节菜单”主题的创意，同时也考虑到了食材的采购和菜单的上菜操作。 销售期间：1月31日（星期五）至2月14日（星期五）价格：880日元（含税） ■ （举办中）身临其境的体验，带您进入漫画世界！你怎样读这个故事？漫画×人工智能展 本次活动以三菱电机的“AI SPEC*3”漫画倡议为契机，激发人们对AI伦理的思考，并以开发和提供AI的企业三菱电机制定的AI伦理政策为基础。这是利用投影映射的体验活动，以人工智能时代的“伦理”为主题，让游客共同思考与人工智能一起生活的未来。此外，ROBOT 株式会社的场景制作团队 Monogatari Lab 还将展出专门为本次活动绘制的漫画，该团队由导演小泉则博（以《花牌情缘》而闻名）领导，探讨了可能由此引发的社会问题人工智能的进化。 *3：AI SPEC 是三菱电机综合设计实验室的一个项目，旨在创建一个讨论论坛，以便我们每个人都可以将人工智能伦理视为我们自己的个人关注点。 活动时间：2023年12月6日星期三入场费：免费 ※无需预约 URL：https: //metoa.jp/event/ai_manga_exhibition/ ■相关内容：一场探索浪漫场景中青蛙现象的判定标准的“浪漫注解体验”！ 在本次活动中，参与者将通过以对人工智能的奇怪感觉（可能有点像爱情）为主题的漫画作品，了解人工智能使用中的伦理和社会问题，并体验人工智能学习必不可少的“注释”。它提供了一个为人们思考如何对待人工智能提供了机会。在 2024 年 10 月 31 日起扩展的关于恋爱中“青蛙现象”的新内容中，您将需要根据伴侣可能采取的行为来判断其在恋爱情境中是否会“变成青蛙” 。青蛙现象的判定标准因每个人的价值观不同而不同，但当大多数人的结果反映在AI学习中时，未来会发生什么呢？体验结束后，您与其他参与者的判断差异将以数字形式可视化，让您有机会思考注释结果反映在AI学习中的世界。 ＜“青蛙现象”的例子＞ ·当我试图在餐厅叫服务员时，很多次我都被忽略了。变成青蛙了？不要？ ·他能把任何话题变成一个自夸的故事。变成青蛙了？不要？ METoA Ginza 是什么？ 这是唯一一个以三菱电机集团的技术、举措和企业态度为基础举办活动的体验设施。通过三菱电机集团内外丰富的产品和解决方案，您可以愉快地体验和思考现在可以做些什么来改善未来的生活以及需要关注的社会问题以及如何解决这些问题。以“激动人心的可持续发展从这里开始”为口号，我们的目标是成为一个可以了解各种社会问题及其解决方案、共同思考并共同创造激动人心的未来的地方。 名称: METoA 银座名称由来：三菱电机：前进的触觉地址：东京都中央区银座5-2-1东急Plaza Ginza电话号码：METoA Ginza/03-5537-7411 METoA 咖啡厅＆厨房/03-6264-5761营业时间：活动空间：11：00-19：00 METoA 咖啡厅和厨房：08:30-23:00/最后点餐时间 22:00楼层布局： 1楼：METoA1 信息/咖啡厅/展览/商店二楼：METoA2展览3楼：METoA3展览 【三菱电机活动广场“METoA Ginza”】新闻稿 【METoA Ginza】暑假期间，边玩边学的一系列实践活动。即使在极热的环境下也没问题！ 3 个免费室内设施，您可以在凉爽的环境中学习和玩乐
HERALBONY在东京的第一家常设店“HERALBONY LABORATORY GINZA”预计于2025年3月15日在东京银座开业！
附设工作室和画廊的商店，为与艺术家及其作品相遇创造机会 以“展现你的个性”为使命，创造基于福利的新文化的Heralbony株式会社（以下简称“Heralbony”）将于1月31日（星期五）举办特别活动，是“独特之日”。我们很高兴地宣布，HERALBONY 在东京的第一家常设店“HERALBONY LABORATORY GINZA”将于 2025 年 3 月 15 日星期六在东京银座 Brick Street 开业。该商店将为游客提供一种通过接触艺术家及其作品来“改变他们对残疾的看法”的体验。 “HERALBONY 实验室银座” ■东京首次！常设店“HERALBONY LABORATORY GINZA”在银座开业 2025年3月中旬，HERALBONY 将在东京银座Brick Street开设第一家常设店HERALBONY LABORATORY GINZA。 “LABORATORY”这个名字的灵感来源于这样一个想法：银座是一座历史悠久，但不断吸收新文化进行创新的城市，它将成为一个实验室，在这里，各具特色的艺术家们将共同努力改变社会价值观。我们希望创造一个我们可以在这里传播 HERALBONY 的理念。 该商店将商店和画廊结合在一起，创造了一个让游客可以接触艺术家及其作品的空间。该店将设有永久性的艺术家工作室空间，不仅销售产品，还提供体验Heralbony签约艺术家现场创作的机会。该画廊除了作为艺术品展示和销售的场所外，未来还计划举办各种展览，作为一个运动表达的场所。通过创建一个人们可以与艺术家共度时光的空间，我们的目标是创造出彻底改变人们对残疾看法的时刻。 ■店铺信息 地址：东京都中央区银座2-5-16银富大厦1楼预计开业日期：2025 年 3 月 15 日星期六 Heralbony 联合代表 Takaya 和 Fumito Matsuda 的评论 东京首家常设店“HERALBONY LABORATORY GINZA”预定开业地点，标志着新时代的开始 “如果有一天我们能在银座开一家店该有多好？”双胞胎的梦想终于变成了现实。当我捏自己的脸颊时，它确实很疼，我松了一口气，这不是梦。这不是通过财务上的成功就能实现的。这对于本土小品牌来说是一个挑战，风险也很大。这是我们与优秀作家一起迎接挑战的决心宣言。如果不尝试，一切都只是可能性而已。愿我们永远超越自己的想象力、我们的福利想象力和社会的想象力。 ■1月31日被日本周年纪念协会认证为“特殊的日子”！ 从 2022 年开始，HERALBONY 将把 1 月 31 日定为“Isai 日”，并将采取各种行动，努力建设一个每个人都尊重和接受彼此差异的世界。 2023 年，该公司将为社会行动项目“鸡皮疙瘩，我必须提交纳税申报表”投放企业广告。2024 年，该公司将宣布设立国际艺术奖“HERALBONY 艺术奖 2024”，并且将采取各种其他举措。我在这里。 现在，1月31日已被一般社团法人日本周年纪念协会正式认定为纪念日。为了纪念这一点，我们正在运行一个社交媒体项目，您可以在其中使用主题标签“#UnusualDay”思考和发布您周围的“差异”。请参阅此页面了解更多详情。我们希望“Isai no Hi”不仅是HERALBONY，而且是包括企业和顾客在内的整个社会都能共同行动起来的一天，我们也会继续开展活动。 HERALBONY 公司电影 2025 | HERALBONY 数据（2024→2025） 【Heralbony株式会社概要】 这家创意公司以“释放你的独特风格”为使命，旨在通过改变残疾人的形象和关注福利来创造一种新的文化。该公司通过管理 2,000 多件残疾艺术家的艺术作品并获得 IP 许可并支付公平的版税，建立了可持续的商业模式。该公司除了经营生活方式品牌“HERALBONY”外，还提供与企业共同创作和创意策划、制作、员工培训计划，并参与举办国际艺术奖等各种以艺术为中心的项目“HERALBONY艺术奖。”我们正在开展广泛的业务。 2024年9月，HERALBONY EUROPE将在法国巴黎成立，作为公司第一家海外子公司。 公司名称：HERALBONY有限公司地址：岩手县盛冈市海运桥通2-38（总部）东京都中央区银座2-5-16银富大厦2楼前台（东京基地）代表人：松田隆也、松田文人 公司网站：https: //www.heralbony.jp在线商店： https：//store.heralbony.jp/ [Heralbony]新闻稿 <过去相关文章> 【和光、银座】“前田昌弘彩瓷展：明亮、有趣、美丽 第2部分”将于2月27日（周四）起举办 团体展览“AFT Market 2025——多世界导航”将于 2025 年 2 月 14 日星期五至 3 月 1 日星期六在 ART FOR THOUGHT 举行。 “POLA博物馆别馆展2025”将于2月7日（周五）举办
【和光、银座】“前田昌弘彩瓷展：明亮、有趣、美丽 第2部分”将于2月27日（周四）起举办
在银座的精工之家会馆，陶艺家前田正弘的五场展览将于 2 月 27 日星期四至 3 月 9 日星期日举行，前田正弘是一位创作独特彩色瓷器的艺术家。这是和光三年来首次举办这样的展览。我们将举办我们的第一届展览。 多样的面构成所塑造出的锋利器身、充分利用不同宽度的遮蔽胶带所形成的富有韵律的格子纹样、以及通过线条所形成的色彩交织，都是前田独特的彩瓷的特征，在世界范围内独树一帜。这是一个可以欣赏到明亮、有趣和美丽的作品的展览，从碗和杯子、茶具和花瓶到装饰餐桌的餐具。 （左）《彩色西式高脚杯》φ19.4×h8cm（淡蓝色）、《彩色银色高脚杯》（中）φ20.1×h8.6cm（黑白）、（右）φ20。 2×h8.7cm(朱红色、紫红色、绿色、黑色) 前田昌弘 (Masahiro Maeda) 生平简介 1948年 出生于京都府久美滨町（现京丹后市） 1975年 东京艺术大学研究生院陶艺系毕业1988年 荣获第35届日本传统工艺展鼓励奖2000年 前田昌弘展（大新念美术馆） 2005年：荣获第1届菊池双年展优秀奖，举办六本木陶瓷俱乐部2006年 和光个人展（2010年、2015年） 2007年 前田昌弘彩瓷展（朝日啤酒大山崎山庄美术馆） 2009 红、黑、金、银、绿、蓝：前田昌弘彩色画展（菊池宽治纪念馆 Tomo）荣获第56届日本传统工艺展日本工艺协会会长奖2010年 荣获第17届冈田茂吉奖展MOA美术馆奖2011年日本陶瓷协会奖2013年 “多彩×单色：前田昌弘×日本画”展（佐野吉泽纪念美术馆） 2015年：荣获第六届创作传统奖（日本艺术基金会） 2016年 前田昌弘瓷器实验室举办（横滨马车道） 2017年：荣获第37届Pola传统文化大奖优秀奖（Pola传统文化振兴基金会） 2019年：第68届神奈川文化奖获奖（神奈川县、神奈川新闻） 2020第69届横滨文化奖（横滨市） 2021 东京2020日本艺术节 蓝黄黑绿红 前田正弘陶艺50周年彩色风景展（线上展） （东京2020年奥运会与残奥会组织委员会、神奈川县） 2022 年：在和光举办个人展：“50 年的陶艺制作——明亮、有趣、美丽” 2024年 荣获文化厅“前田昌弘展：色彩与图案的和谐”地区文化功绩奖（奈良县绿丘美术馆）现为茨城县立笠间陶瓷艺术大学顾问、日本工艺协会正式会员。 “前田昌弘彩瓷展：明亮、有趣、美丽（下）” 2月27日（星期四）～3月9日（星期日） 地点：Seiko House Hall（东京都中央区银座4-5-11 Seiko House 6楼）联系方式：03-3562-2111（总机）营业时间：11：00-19：00（最后一天至17：00）休息日：全年开放 门票：免费 主办方：Wako ◎和光会馆更名为“精光屋会馆”。我们将通过多种方式与世界交流，包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的合作。 营业时间和活动可能随时更改，恕不另行通知。请访问我们的网站以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力于艺术的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去相关文章> [银座和光] “山本洋子50周年展：爱的诗歌”将于2月13日（星期四）起举办 [银座和光]“前卫微型世界”展将于1月30日（星期四）举办 [银座和光]“石川工艺～漆器与陶瓷器”将于2025年1月16日（星期四）起举办
第十八届资生堂艺术蛋展公告
资生堂画廊将于 2025 年 3 月 5 日（周三）至 6 月 29 日（周日）举办第 18 届资生堂艺术蛋开放项目获奖者大藤忍的作品展，以支持新兴艺术家。这将是大藤忍（Daito Shinobu）、铃利秀子（Suzueri Hideko）、平田直也（Hirata Naoya）三位艺术家的个人展。 关于“资生堂艺术蛋” “资生堂艺术蛋”是资生堂为支持新兴艺术家而开展的一项开放式计划，为激发人们的感性和多样化价值观并突破美丽新可能性界限的艺术家提供个人展览。这为艺术家提供了一个机会为了：自2006年创办以来，共有51位入选艺术家（组）举办过个人展览，并不断拓展创作范围。 第18届入选艺术家及看点<br /> 今年是第18届，从总共291份申请中，选出了3位艺术家：大东忍、铃利、平田直也。每件作品的评审标准是是否以独特的视角看待当今世界，是否诚实地应对我们时代面临的焦虑和困难，并从该视角表达新的价值观和审美意识。大东在山水间行走、起舞，演绎着留在其中的人们的活动，并试图通过画故事的方式来向山水致敬。铃里将钢琴、自制电路与通讯设备连接起来，在由此产生的表现形式中发现叙事潜力，并研究交流与社会的关系。在身体本身通过数字技术日益虚拟化的时代，平田通过化身探索我们的身体性和身份。入选的三位艺术家将在资生堂画廊策展人的支持下，在深化主题和表现方式的同时进行创作，并将各自作品集中举办个人展。第三期（平田）将于接下来公布。这些直面社会种种变化、重新审视我们生存状态的作品，必将给观者带来新的感悟。 资生堂艺术蛋奖评审团三次个展结束后，最能激发创造新价值的艺术家将被授予资生堂艺术蛋奖。今年的评审将由活跃于当今创意界的三位评委进行：永山裕子（建筑师）、星野太（美学家）和村山吾朗（美术家）。 ■各展览精彩看点及艺术家简介 第一期：大藤忍展览时间：2025年3月5日星期三 – 2025年4月6日星期日 Shinobu Daito 一直在通过步行穿过陌生的无人居住区和住宅区并跳盂兰盆舞（一种纪念祖先的活动）来探索留在景观中的人们的活动和行踪。本次展览以木炭画与影像松散地衔接，在失去所有色彩的单色空间中描绘出随着时间而编织出的风景故事。通过用我们的耳朵和身体去体验故事，它会告诉我们在哪里以及我们要去哪里。 1993年出生于爱知县2019年：爱知县立艺术大学油画、版画专业硕士毕业。现居住于秋田县。 主要活动2024 “从布什到布什” YEBISU ART LABO，爱知县2023 “TOKAS-Emerging 2023：践踏风景”，东京艺术空间本乡，东京 艺术家网站： https://daitoshinobu.wixsite.com/shinobu-daito 艺术家评论：我真的很荣幸有机会在我一直想去的地方举办展览。通过阅读景观中残留的人类活动痕迹，我确定了“人们在哪里”，并实践了“为景观献上纪念”。它带来的是笼罩在夜色中的场景，感觉与银座优雅而历史悠久的建筑有些遥远，但肯定在某个地方有着联系。如果很多人能看到它我会很高兴。 Shinobu Daito 的作品图片 第 2 届 铃木博子 (Suzueri) 展览时间：2025 年 4 月 16 日星期三 – 2025 年 5 月 18 日星期日 铃利使用连接钢琴和自制电子电路的设备来创作装置和即兴作品，试图在声音的表现形式和传达声音的通信技术中找到叙事特质。据说好莱坞女演员兼发明家海蒂·拉玛 (1914-2000) 开发了 Wi-Fi 和 GPS 等现代通信技术的基础。本次展览聚焦于她作为移民的动荡生活，并通过连接通讯设备的钢琴、灯泡等装置，探讨通讯与社会的关系。 出生于神奈川县。毕业于武藏野美术大学油画系。 2007年 毕业于岐阜县国际媒体艺术与科学学院[IAMAS] 2024年 就读东京大学综合情报学研究科高等情报学系，现居住于东京。 主要活动2024 “mœrs 音乐节 2024” 德国莫尔斯2024 “OPENSITE 8：论运动”东京艺术空间本乡，东京2023 “过程” Harvestworks，纽约 艺术家网站： https://suzueri.org/ 艺术家评论：到目前为止，我主要使用自己制作的设备进行表演。我申请是因为我想超越我所创造的设备和它发出的声音的叙述来思考，我很高兴被选中。经过一番深思熟虑后，我决定不透露我的出生年份以及我第一所大学毕业的年份。我很高兴今天在日本能有一个无论年龄、性别、职业经历都能得到认可的地方，也非常感谢这个组织的慷慨。我很紧张，但我会尽力创造一个好的展示空间。 Suzueri 工作图片 第三展：平田直哉展览时间：2025年5月28日（星期三）～2025年6月29日（星期日） 在数字技术进步导致身体本身虚拟化和化身广泛使用的时代，平田直哉探索了我们的身体性和身份。 VRSNS（社交VR）所使用的虚拟形象并非简单的“暂时的样貌”，更是体现意志选择的性格与思想的“镜子”，揭示出一个人内心的真实形态。未来，高级人工智能诞生，我们被迫承认其个性，虚拟角色的真实身份是人类还是人工智能？本次展览探索“寄居在身体表面的灵魂的存在”。让我们尝试一下进一步探索这一点。 1991年出生于长野县2014年毕业于武藏野美术大学美术学部雕塑专业。现居住在埼玉县。 主要活动2024 “月夜号角”佐藤子当代艺术画廊，东京2021 “坂岛” 佐藤子当代艺术中心，东京 艺术家评论：我非常荣幸能够成为资生堂画廊此次展览历史的一部分。我觉得随着新技术的出现，人们看待世界的方式正在发生变化，这种变化不是突然的，而是逐渐的、无意识的。随着技术的变化，我们使用身体的方式也随之改变。当你改变使用身体的方式时，你的想法自然也会改变。我就是有这种切身感受的人之一。我们的心现在是什么形状？当我进行自己的表达时，我希望牢记这些事情。 平田直哉作品图片 ■ 第十八届资生堂艺术蛋展概况 日期：第一期展览 Shinobu Daito 展览 2025 年 3 月 5 日（星期三） –…
团体展览“AFT Market 2025——多世界导航”将于 2025 年 2 月 14 日星期五至 3 月 1 日星期六在 ART FOR THOUGHT 举行。
艺术画廊 ART FOR THOUGHT 将于 2025 年 2 月 14 日（周五）至 3 月 1 日（周五）举办由尾形英波、樋口美优、buri 和吉住绫乃共同创作的联展“AFT Market 2025 – 多世界航行”。活动将持续至星期六。 ■展会概况<br /> 展会名称：“AFT 市场 2025 – 多世界航行”参与艺术家：绪方英波、樋口美优、buri、吉住绫乃 展出时间：2025年2月14日（周五）～2025年3月1日（周六） *开幕招待会将于 2 月 14 日星期五下午 6：00 至 7：00 举行，艺术家将出席。 （前30分钟有艺术家座谈）开放时间：11：00-19：00（周六至17：00）休息日：周日和周一 地点：ART FOR THOUGHT网址: https://artforthought.jp展览详情： https ://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/aft-market-2025 ■展览内容<br /> 被称为数字原住民的现代人，在多种设备、SNS、虚拟世界和现实世界之间自由穿梭，所需要的Ars[技术，ART一词的拉丁词根]，这不是一件事，而是多件事。它可能是关于捕捉世界并享受航行。我们将能够通过在每个世界中接收到的刺激以及我们在那里的行为方式更加丰富、多层次地表达自己。本次展览展出了年轻艺术家的作品，他们正在尝试以新的方式创造不同于拼贴前*和镜像世界**的世界。 (策展人：陶圭一郎) *文化人类学家克劳德·列维-斯特劳斯在其 1962 年出版的著作《荒野的概念》中提出的概念。在法语中，它的意思是“利用现有的工具和材料，用自己的双手制作某物”。 ※※现实世界被数字化后，存在于虚拟空间中的镜像世界 ■艺术家简介 绪方秋叶 <个人简介> 2003年出生于东京2022年度武藏野美术大学函授油画学科绘画表现课程招生 <展览历史> 2024年 联展“眼睛：交叉点”（haco-艺术酿造画廊-）联展“广场展览”（ART FOR THOUGHT） 樋口美优 <个人简介>出生于东京2023年 东京艺术大学美术学部油画科毕业 <展览历史> 2023年个展“某种令人不安的画”（日本桥N11画廊）团体展“ART STUDENTS STERS vol.2”（+艺术画廊） 2024 联展“OR”（HELLO GALLERY TOKYO）个展“那是谁？”（日本桥N11画廊）联展“广场展览”（ART FOR THOUGHT） ＜奖项＞入选2023年世界绘画奖 布里 <个人简介> 2000年出生。 2017年，她被高中美术老师邀请加入美术俱乐部，开始创作丙烯画。甚至在加入俱乐部之前，他就对超现实主义印象深刻，并且超现实主义几乎影响了他至今的所有作品。 2019年起，他转向油画创作，作品以自己的脸部为主题。 2020年，她改用水彩画，开始绘制素描本大小的作品，重点描绘自己的手和脚。在接下来的三年里，他继续画手和脚，但这超越了练习，成为他作品中的一个基本元素。 2023年，他开始在大型画布上以自己的身体为主题进行绘画，以期创作出一些可以称得上是艺术作品而不仅仅是练习的东西。 <展览历史等> 2022年个人展“buri水彩展”（Cafe Kon-ton） 2022 联展“水与油”（AAA画廊） 2023 联展“蓝色与靛蓝之间的边界”（IYN画廊）联展“MESSAGE Exhibition FINAL”（IYN 画廊） 2024 群展“新兴”（D&S 画廊）联展“新兴展览卷2”（D&S 画廊）联展（Okera House）个展“buri水彩展：盐釜版”（Gohanya Hare）个人展「buri水彩展台东区篇」（haco-art brewing gallery-） Vaundy 的单曲“Fujin”封面插图、原创作品、个人展“buri 水彩展 Taito Ward 2”（画廊 Minoya） ＜奖项＞入选2018年河北美术展入选2019年河北美术展2020年度宫城县艺术节鼓励奖2022年Tamba艺术大赛入选ABT插画大赛Tombow铅笔奖 吉住绫乃…