《圣马可广场的波利希纳斯节》200 x 300 厘米 为永画廊在其创立城市银座举办的展览圆满结束 为永画廊将于2025年7月12日（周六）至8月17日（周日）举办“保罗·艾斯皮里，由画商为永诚二培育”展览。自1969年开馆以来，本画廊56年来一直致力于推广银座的众多杰作，但今年夏天，银座的展览将告一段落，画廊将迁至南青山古都通的新址。本次展览将是我们在银座的最后一次展览，将聚焦于画廊创始人为永诚二（1932-2025）与艺术家保罗·艾斯皮里（1919-2016）之间约60年的情缘，展出艾斯皮里从早期到晚年充满爱与幸福的约35件作品。 《圣马可广场的波利希纳斯节》200 x 300 厘米 1957 为永征尔和保罗·艾斯皮里 本画廊开馆之初，印象派绘画开始传入日本，但包括巴黎画派艺术家在内的新一代欧洲绘画尚不为人所知。为永诚二的使命是将这些艺术家的杰作介绍给日本的博物馆和收藏家，同时发掘并向世界介绍当代艺术家。保罗·艾斯皮里就是其中一位。两人于1957年在巴黎相识，并结为好友。1969年本画廊开馆时，他以签约艺术家的身份举办了首次个展。此后，我们在所有画廊举办了60余场个展，向国内外介绍了3000余件作品。为永诚二经常造访艾斯皮里的工作室，在为永诚二的指导下，艾斯皮里的风格不断拓展，并在20世纪80年代确立了一种色彩丰富、画面简洁有力的风格。 2000年代后半期，他们的作品变得更加明亮轻盈，并形成了充满自由嬉戏精神的风格，人物和自行车在空中飞舞。如今艾兹皮里获得的世界性赞誉，正是两位艺术家之间深厚友谊的证明。 自画廊开业以来，东京店已举办了约30场Aizupiri展览。希望您能喜欢这场作为艺术史转折点的最终展览。 保罗·艾兹皮里（1919-2016） 1919年出生于巴黎。父亲是巴斯克裔雕塑家，在优越的环境中，他自幼便开始绘画。17岁入读巴黎美术学院，24岁在巴黎举办首次个展，26岁被推荐为秋季沙龙成员，自幼便获得高度赞誉。他的画风大胆简化，色彩饱满浓烈，日臻成熟。艾斯皮里一直以来都深受世界各地收藏家的喜爱，他的作品不仅收藏于巴黎市立美术馆、巴黎现代美术馆等欧美各国的博物馆，还被比利时、荷兰等法国顶级博物馆收藏。在日本，他的作品被收藏于山形县立美术馆、尾道市中田美术馆（又称艾斯皮里美术馆）等博物馆，他还因装饰新大谷酒店（东京博多）大厅墙壁的壁画而闻名。 为永诚二 x Eyespir 1975 1957年，在藤田嗣治的陪同下，他在巴黎佩特里德斯画廊结识了艾斯皮里，当时艾斯皮里38岁，为永刚好25岁。 1969年3月，为永画廊在银座开业。艾兹皮里与画廊签订了专属合同，并于同年7月举办了首场个展。此后，他在银座、大阪、巴黎等地的为永画廊举办了60余场个展。 为永经常拜访他在巴黎的工作室以及他在盖塔里和博瓦隆的别墅，并通过为他提供制作建议加深了他们之间的友谊。 1991 2009 2009年，为永为庆祝艾兹皮里90岁生日举办了一场盛大的派对。大约在这个时候，为永萌生了一种新的创作风格，让图案在空中翩翩起舞。画廊开业半个世纪以来，为永已向日本引进了3000多件作品。 Galerie Tamenaga 东京店搬迁开业 今年秋天，东京为永画廊 (Galerie Tamenaga Tokyo) 将会搬迁至南青山的古都通，成为新的艺术中心，展览空间也将比以前扩大三倍。 本画廊于1969年在东京银座创立，经营范围涵盖现代大师作品及当代艺术，56年来一直致力于向日本各地的博物馆和收藏家介绍众多杰作。1971年，我们分别在巴黎和大阪开设了第四家画廊，2021年又在京都开设了第四家画廊，如今已从发源地银座搬迁至新址。 为了庆祝我们在Kotto-dori的新店开业，我们将举办一个展览，目前在我们画廊活跃的20位艺术家将展示专门为此创作的作品。 [新店信息]开业日期：2025年秋季新地址：107-0062东京都港区南青山6-5-39（古董街）时间：周一至周六 11:00-19:00 / 周日及节假日 11:00-17:00 [展会概况] Paul Aizpiri 展，由艺术经销商为永诚二策划<br /> 展览时间：2025年7月12日（周六）至8月17日（周日）开幕式：7月12日星期六，16:00-18:00地点：Galerie Tamenaga 时间：周一至周六 11:00-19:00 / 周日及节假日 11:00-17:00官方网站：www.tamenaga.com 摘自 Galerie Tamenaga Co., Ltd.的新闻稿 <过去的相关文章>为永画廊宣布举办“山本大也展”（5月24日星期六 – 东京银座） 为永画廊 (Galerie Tamenaga) 宣布举办 Lorenzo Fernandez 展览（3 月 22 日星期六 – 东京银座） Galerie Tamenaga 宣布举办 Bernard Buffet 展览（9 月 21 日星期六 – 东京银座）
今年夏天，能乐节即将登陆银座！东京银座“夏日祭能乐堂”
为期5天的特别活动，带您体验日本传统能乐文化！8月11日（星期一、节假日）～8月15日（星期五） 今年夏天观世能乐堂的主题是“夏日祭典”。 8月11日（星期一，国定假日）至15日（星期五）的五天时间里，能剧节将来到银座。 会场内，灯笼、芦苇席、风铃、牵牛花等营造出夏日氛围，再往前走，还能看到与《船弁庆》中友森鬼魂等身大小的横幅。这里是活动中最上镜的景点。现场将展出观世流收藏的面具和服饰，以及50多件能剧面具供您试戴。如果您找到心仪的面具，还可以请能剧演员为您试戴。 研讨会将在舞台上每天举行两次，分别在下午 2:25 和下午 6 点，每次 45 分钟。您将体验到动作和吟唱，试穿船弁庆的服装，甚至观看穿着服装和面具的岛井舞蹈表演。可以在大屏幕上欣赏的电影包括由观世佐三郎田主持的《观世能乐堂后台之旅》和使用尖端CG的壮观电影《三大能乐：神、鬼、美人》，每天放映两次。纪念品商店还将出售能剧风格的史努比和带有观世流传下来的图案的商品以及原创饼干。 除电影放映期间外，场地内允许拍照。只要当场将照片上传至社交媒体，即可参与抽奖，有机会赢取奖品。（抽奖券不会丢失。） 工作坊将配备英文翻译，电影放映将配有英文字幕。外国游客将由导游兼翻译陪同参观场地。欢迎您来能乐堂享受愉快的夏天。 东京银座“夏日祭典能乐堂” 日期和时间：2025年8月11日（星期一、节假日）至8月15日（星期五）13:30-19:30地点：GINZA SIX地下3楼观世能堂入场费：1,000日元（15岁以下免费） *根据人群情况，可能会限制入场。主办：日本文化厅艺术振兴会能乐协会支持：GINZA SIX 内容：・能面具体验 ・观世流收藏的“服饰与能面具”展示 ・“船弁庆”大型拍照点 ・原创商品商店 ・可在大屏幕上欣赏的“电影放映”・与能剧表演者一起参加“工作坊” ▼更多项目信息请点击这里https://kanze.net/publics/index/655/ <门票预订及咨询>观世会 03-6274-6579（10:00-17:00 周一休息） Kanze Net www.kanze.net（网上预约，便利店领取） 摘自观世能乐协会新闻稿 <过去的相关文章>发现并体验日本各地区的创造力，包括能剧和当地手工艺品和工艺品！“东京创意沙龙2025”是日本最大的创意节。 观世能演员桑田隆的能祭“松风”将在银座观世能乐堂上演，该剧是最受欢迎的能剧之一。门票可在Confetti售票处购买。 GINZA SIX 观世能乐堂将举办年轻女性能乐表演者“寺姐妹”的白天公演。
银座艺术水族馆博物馆，为银座注入一股清新气息，今夏将开放隈研吾合作展区！夏季新展信息已公开
银座艺术水族馆博物馆（位于银座三越）将于 2025 年 6 月 27 日星期五举办名为“夏季艺术水族馆 2025”的特别活动。 银座艺术水族馆博物馆自2022年开馆以来，将迎来第四个夏天。今年夏天，我们将与隈研吾合作，推出以“感受水”为主题的新区域！此外，我们还将与多位艺术家合作，以夏季的标志性元素——金鱼为中心，提供令人耳目一新的体验。为银座带来一丝清新气息的装置空间。敬请期待新作品！ ■“Sekiterium”区域是与世界著名建筑大师隈研吾合作打造的！ 该装置以生命之源水为主题，描绘出水涌动、流淌的优美曲线，赋予艺术水族箱新的想象空间。 “岩石庭园”是指去除了水、花草树木，仅由岩石和石头构成的日式庭园。艺术水族馆的“石庭”将石头表现为水的形态，金鱼在其中优雅地游动。这是艺术水族馆的原创作品，让您可以感受到水的流动。今年夏天，将打造一个合作区，将隈研吾的建筑哲学和象征他对自然崇敬的作品与艺术水族馆的生命之水“Sekitairium”相结合。快来体验波浪般的设计和空间的自然之美吧。 隈研吾的评论 我们在银座艺术水族馆博物馆设计了一个装置，将日本传统的金鱼欣赏文化与现代材料表现相结合。 竹子与亚克力等不同材质的组合，展现出精致轻盈的质感。一根大型竹子与亚克力螺旋形作品位于中心，周围环绕着三根较小的螺旋形作品。螺旋造型赋予空间流畅的韵律感，与金鱼的优雅游动相呼应。 材料采用薄而扁平的竹子和贴有偏光膜的透明亚克力板，随着视角和光线的变化，呈现出丰富多彩的表情。如同金鱼在水中沐浴在光线下时闪闪发光一样，空间本身也随着观者的移动而变化。 这是尝试通过材料和空间运动的可能性来呈现自古以来在日本流行的金鱼图案的新视角。 ●隈研吾简介 出生于1954年。1990年创立隈研吾建筑设计事务所。曾任庆应义塾大学和东京大学教授，现为东京大学特别教授、名誉教授，日本艺术院院士。其项目遍及50多个国家。他提出的建筑理念旨在开拓自然、科技与人之间新的关系。主要著作包括《隈研吾：拟声建筑：根基》（X-Knowledge）、《日本建筑》（岩波新书）、《所有作品》（大和书房）、《点、线、面》（岩波书店）、《消失的建筑》（岩波书店）、《自然建筑》和《小建筑》（岩波新书）等。 （c）设计屋 ■除了打造三个新区域外，还将首次公开新的水族馆艺术品！ 今年夏天将开设三个新区域，包括与隈研吾的合作区域！此外，整个建筑内还将展出与其他多位艺术家合作创作的艺术品。银座艺术水族馆博物馆现已进入第四个年头，它已经真正地发展起来，为银座注入了新的活力。请继续关注 6 月 27 日星期五的完整揭晓！ [什么是艺术水族馆？]沉浸式娱乐艺术作品，利用光、气味和声音，营造出金鱼游弋的水族馆氛围。“艺术水族馆”是一个独特的世界，融合了日本传统与前沿艺术，将江户时代传承下来的金鱼欣赏文化以现代艺术作品的形式展现出来。水族箱艺术品的优美形态、空间呈现、以及金鱼，各有各的美，共同营造出一个奇幻的空间。这是一个娱乐型美术馆IP，自2007年起（截至2025年2月）累计吸引了1230万名游客。 2022年5月在银座三越开业的“银座艺术水族馆博物馆”是一座常设设施，一年四季都能欣赏到四季的变迁。自开业以来，水族馆作品每年都会更新，您可以欣赏到各种艺术水族馆作品，包括“艺术水族馆”的代表作以及在银座活动中首次亮相的新作品。 设施概况 设施名称：银座艺术水族馆博物馆 入场费WEB 门票（官方网站）2,500 日元https://ticket.artaquarium.jp/当日票：2700日元（银座三越新馆9楼有当日票出售） 地点：银座三越新馆8楼（入口在9楼）（东京都中央区银座4-6-16） 交通方式 直通东京Metro银座线、丸之内线、日比谷线“银座站” 东京Metro有乐町线“银座一丁目站”（9号出口）步行5分钟 都营浅草线、东京Metro日比谷线“东银座站”经地下通道往银座站方向步行2分钟从 JR有乐町站（中央口、银座口）步行 9 分钟 营业时间10:00-19:00（可能会有变化）最后入场时间 18:00 休息日：与银座三越相同（另外，因维修等原因，店铺可能会不定期休息。详情请见官方网站） 官方网站http://artaquarium.jp/ 官方社交媒体Instagram https://www.instagram.com/artaquarium_museum_official/ TikTok https://www.tiktok.com/@artaquarium_tm_official脸书https://www.facebook.com/artaquariumofficial X https://twitter.com/artaquarium_jp 请注意，不允许携带婴儿车和宠物。没有行李储物柜。 主办单位：Kiranah Resort Co., Ltd. 策划制作：游乐园株式会社 管理方：游乐园有限公司 合作：三越伊势丹株式会社 银座三越 [艺术水族馆制作委员会]新闻稿 <过去的相关文章>银座樱花空间开幕 艺术水族馆博物馆换上春装 樱花春季特别展“机甲樱花2025”将于2月28日（星期五）开幕 艺术水族馆博物馆将于12月27日开幕的冬季特别展“金鱼与幻想的银色世界”化身为白雪皑皑的世界！ 天才画家歌川国芳绘制的妖怪将出现在金鱼游弋的灯笼街上！艺术水族馆博物馆万圣节：浮世绘妖怪夜间游行2024
[和光、银座]“四位艺术家倾情打造的玻璃展”将于7月3日（周四）举办
《蜻蜓》φ7.6×h5.7cm 四位玻璃艺术家的展览 银座和光的精工之家礼堂将于7月3日（星期四）至7月13日（星期日）举办以“用心欣赏”为主题的联展，四位玻璃工艺艺术家秋叶绫、川北智花、本木洋子、山崎洋将参展。 秋叶绫将自己在日常生活中感受到的小确幸，通过玻璃芯和烧制技法表达出来，如同收藏珍宝一般。 川北智香还运用核心玻璃技术，创作以熟悉的植物和花卉为主题的作品，同时意识到毛玻璃的透明度及其与光的关系。 本木洋子用喷砂工艺在吹制玻璃上雕刻图案，再涂上多层珐琅彩绘，营造出一个色彩缤纷、富有深度的世界。她的作品捕捉了四季的变迁以及玻璃中生物转瞬即逝的生命光辉，引人入胜。 山崎洋对熟悉的动植物身上那种静静的生命力着迷，她用自己吹制的透明玻璃上的珐琅彩绘，捕捉那些让她感动的瞬间。 本次展览将展出各种精美可爱的手掌大小的物品，例如带盖容器、器皿、工艺品、腰带扣、玻璃珠等等，每一件都倾注了艺术家的个人心血。欢迎您前来欣赏这些为您的日常生活增添色彩的小宝贝。 《路边绿洲》φ6.6×h4.5cm 秋叶绫 1978年出生于神奈川县2003年毕业于多摩美术大学玻璃工艺专业。毕业后一直活跃于个人展和特别展。 2012年日本玻璃YGP展（代官山Hillside Forum等） 2019年和2022年“秋叶绫玻璃展”（北泽美术馆） “花水净化器 Awaaoi”φ5.7×h3.2cm、玻璃珠φ2.4～2.5cm各 川北由香 1972年出生于三重县1994 年：开始与 Burnawork 合作制作玻璃珠2002年，他与木工川北荣三一起创立了工作室“Ifu”。 2010年：开始运用核心玻璃技术创作作品，并举办个展及联展 《蜻蜓》φ7.6×h5.7cm 本木洋子 1972年出生于东京1994年 东京理科大学理学部应用化学科毕业2004年：师从父亲黑住正孝2005 年 – 参加川崎 Sai Glass Studio 的玻璃吹制课程（至 2009 年） 2010年：在神奈川县横滨设立工作室 （从左至右）“合欢花与猫”φ6×h7.3cm、“凌霄花与猫”φ5.4×h7.1cm 山崎阳 1978年出生于山梨县2003年 多摩美术大学美术学部工艺学科玻璃专业毕业2015年个展“花儿歌唱”（北泽美术馆）（17、24） 2017年日本桥三越本店6楼艺术与工艺沙龙个展“花影”（2020年“花的微笑”、2023年“记忆的碎片” 2018年朝日新闻特集《她的10年》文章入选2023/2024年度日本传统工艺展 “玻璃情缘四人展” 7月3日（周四）～7月13日（周日） 地点：精工之家会馆（东京都中央区银座4-5-11精工之家6楼）联系方式：03-3562-2111（总机）营业时间：11:00-19:00（最后一天至17:00）休息日：全年开放门票：免费主办方：Wako ◎和光会馆更名为“精光屋会馆”。我们将通过多种方式与世界交流，包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的合作。 营业时间和活动可能会更改，恕不另行通知。请访问我们的网站以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ 专注于艺术的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去的相关文章> [和光、银座]“井上万次白瓷展～白色之路～重要无形文化财产认证30周年～”将于6月19日（星期四）举办 [银座和光]“金属工艺进化III”将于5月22日（星期四）开始举办 [和光、银座]“并木常信作品回顾展～漆之赞～”将于5月9日（周五）举办
【银座茑屋书店】宣布结束艺术生涯的书法家金泽翔子将于6月7日（周六）举办个人展“书写无限”。她将超越书法的界限，描绘超越自身极限的事物。
《Enso/金漆特别版》2025年作品，画框尺寸520 x 520，材质/面板、气宣纸、墨水、金漆 银座茑屋书店（东京都中央区 GINZA SIX 6F）将于 2025 年 6 月 7 日（星期六）至 6 月 24 日（星期二）在店内活动空间和 GINZA ATRIUM 举办书法家金泽翔子的个人展“Writing Infinity”，庆祝她出道 20 周年。 特集页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/47549-1144420527.html ·概述 在日本和海外都活跃的书法家金泽翔子将迎来出道20周年，举办一场超越书法界限、展现超越自身极限的作品的热情展览。金泽翔子的世界，她的笔触触及文字无法触及之处，并在作品中投射出一丝“无限”的意味。本次展览将展出金泽翔子从她迄今为止创作的众多书法作品中精心挑选的80多件作品。尤其是大型屏风作品《流翔法舞》和运用金彩等新技术创作的系列作品，生动地展现了金泽翔子开拓的全新艺术世界。此外，作为文字与书法交汇的场所，她还将与银座茑屋书店合作，展出以文学作品为基础的书法作品。如今，她宣布不再以书法家的身份创作新作品，即将踏上新的舞台，您可以从各个角度欣赏金泽翔子的魅力。 《Enso/金漆特别版》2025年作品，画框尺寸520 x 520，材质/面板、气宣纸、墨水、金漆 ·销售量 会场展出的作品将于6月7日星期六11点开始发售。根据预售情况，销售可能会在活动开始前结束。 ・艺术家简介 金泽翔子 书法家。五岁起，她开始在同为书法家的母亲康子（Yasuko）的指导下学习书法。她曾在伊势神宫和东大寺等本寺举办开光书法展和个人展。她还曾在日本各地的著名美术馆以及纽约、伦敦等世界各地举办个人展和表演，并获得了热烈反响。教皇访问日本时，他将自己的巨作《祈祷》赠予梵蒂冈。他还在位期间为上皇创作了一首诗。近年来，他活跃于多个领域，包括制作东京奥运会官方艺术海报、为NHK历史剧《平的清盛》撰写片头、以及担任日本驻纽约联合国总部代表等。他以代表作《共同生活》为座右铭，持续致力于实现共存社会。 2013年，他被授予深蓝丝带勋章。 奖项及头衔：文部科学省特别支援大使、全国青少年教育推进机构大使、神奈川县“共同生活社会神奈川宪章”支援大使、楢叶町大使、东京塔首任文化大使、2013年荣获深蓝丝带勋章。 ■官方网站：https://k-shoko.org/ ■Instagram https://www.instagram.com/shoko.kanazawa/ ・活动信息<br /> 展览期间将举办各种活动，让大家有机会体验金泽翔子对新创作方法的探索以及她表达方式的可能性。 ●开幕酒会<br /> 日期和时间：6月6日，星期五，18:00-20:00地点：银座茑屋书店GINZA ATRIUM *入场免费，任何人都可以参加。 ●现场书法表演<br /> 时间：6月8日（周日）14:00-14:30地点：银座茑屋书店GINZA ATRIUM内容：金泽翔子的书法表演 ※免费入场，欢迎所有人参加。根据情况，我们可能会发放整理券并限制入场人数。 ●讲座<br /> 日期和时间：6月15日（星期日）14:00 – 15:00地点：银座茑屋书店GINZA ATRIUM内容：由一直支持金泽翔子的母亲金泽康子发表演讲。人数：40人参加费用：免费申请时间：6月5日（星期四）12:00至6月12日（星期四）23:59 ※除指定席外，我们还计划提供站席。站席无需提前预约。根据当天情况，我们可能会发放整理券并限制入场人数。（咨询：info.ginza@ccc.co.jp） 金泽康子 书法家。散文家。患有唐氏综合症的著名书法家金泽翔子的母亲。毕业于明治大学，师从柳田流派的负责人。在东京都大田区开设了久原书法学校。她是金泽翔子的母亲兼书法老师，她生下了她并抚养她长大。金泽翔子出生时，母亲安子因患有唐氏综合症而濒临绝望。她以以“自立”为主题的讲座而闻名，讲座内容包括母女组如何克服无形的障碍，不断寻找“希望”，她与社区的互动，以及翔子的独居生活。迄今为止，他已发表过1000多场演讲，并出现在众多媒体上，主要是电视和广播。他还是一位活跃的散文家，撰写了30多本书。 ●获奖/头衔：久原书道学校校长、东京艺术大学评议委员、日本福祉大学客座教授2015年“好老人奖”获得者、2019年儿玉国际教育基金会“石津未来奖”获得者 ・展览详情 金泽翔子个展“书写无限”日期｜2024年6月7日（星期六）至2024年6月24日（星期二）时间 | 11:00-20:00 ※仅限最后一天18:00闭馆 地点 | 银座茑屋书店 GINZA ATRIUM主办：银座茑屋书店 协助：Atelier Shoko 有限公司、Wada 画廊 入场费：免费 咨询：03-3575-7755（营业时间内）/ info.ginza@ccc.co.jp特集页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/47549-1144420527.html 银座茑屋书店 我们通过书籍将艺术、日本文化和生活联系起来，并倡导“艺术生活”。地址：东京都中央区银座6-10-1 6F GINZA SIX 104-0061营业时间：请查看商店网站。主页｜https://store.tsite.jp/ginza/脸书｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks Twitter｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC艺术实验室 CCC Art Lab是文化便利俱乐部株式会社旗下的企划小组，致力于倡导“艺术生活”。我们希望通过倡导“艺术生活”，拉近艺术与人们的距离，让人们的生活更加幸福，为创造更美好的社会做出贡献。我们凭借多年在店铺策划、艺术媒体、商品开发、活动策划等业务中积累的知识，以我们独有的方式提供方案。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱乐部有限公司（CCC艺术实验室）]新闻稿 <过去的相关文章> 【银座茑屋书店】田中佐央个人展“摹仿自然”将于5月24日（周六）举办。展览运用水墨画和生成式AI，质疑“自然”与“人工”二元对立之间的矛盾。 【银座茑屋书店】井上慎太郎个人展“NO BORDER LINE”将于5月17日（周六）举办。他将女性描绘为时代的象征。 【银座茑屋书店】艺术家组合magma的个人展“OTOGIBANASHI BEYOND”将于4月26日（周六）举办。每个人心中的图像都与物品交织在一起。
展览“HERALBONY ISAI 编织之光”将于5月24日至6月23日在银座HERALBONY LABORATORY GINZA举办。
您可以在这个空间中欣赏摄影师高木由里子 (Yuriko Takagi) 的照片，并感受到艺术家表达诞生的时间和氛围。 HERALBONY 是 HERALBONY 株式会社开发的自有品牌，将于今天（5 月 24 日星期六）至 6 月 23 日星期一在银座 HERALBONY LABORATORY GINZA 画廊举办一场名为“HERALBONY ISAI 编织之光”的展览，重点展示艺术家的“手工作品”，同时还将发布“HERALBONY ISAI”第二期。 展览概况 ・展览时间：5月24日（周六）～6月23日（周一）11:00～19:00・休息日：周二（若周二为节假日则顺延至次日） ※仅最后一天15:00休息 ・地点：HERALBONY LABORATORY GINZA（东京都中央区银座2-5-16银座大厦1楼） HERALBONY ISAI 编织灯 “HERALBONY”开发的创意系列“HERALBONY ISAI”是从杰出艺术家的表达中汲取灵感，提出艺术新价值的系列。这是第二部分，我们将更进一步，重点关注“手工”工艺品。本次展览重新诠释了艺术家的手工艺，展出了艺术家五十岚久史用手工编织的 ISAI 衬衫，以及其他五位艺术家创作的独一无二的艺术作品。我们还将展示摄影师 Yuriko Takagi 拍摄的制作过程。 HERALBONY以自己独特的视角传达“手工”作品的美感和可能性。 工作室之窗——一个可以感受到艺术家创作过程和存在感的空间 我们与摄影师 Yuriko Takagi 一起参观了五十岚的工作室，并展出了她拍摄的艺术创作过程的照片。摄影师用心捕捉作品背后的“时间”与“氛围”。 展览空间的设计就像一扇通往创作过程的窗户，以照片作为了解艺术家创作过程的窗口，旨在创造一个可以通过窗户看到艺术家工作时的时间和存在的空间。通过将HERALBONY独特的诠释和创造力融入“手工制品”，我们提出了新的表现形式。 本次展览还将展出艺术家五十岚久的作品，他通过编织创造出自己独特的世界。展览空间里播放着五十岚孝司在织布机上工作的声音，让参观者用五种感官去感受这种安静活动中产生的节奏。 ■ 特邀艺术家 五十岚寿（工坊系列）石原直典、山口圭介、佐藤辉久（Atelier Brute） Miwa Teruyuki Miwa、Yogo Mitsunori（Saffron Lifestyle School） ■ 摄影师高木由里子简介 出生于东京。在武藏野美术大学学习平面设计、在英国特伦特理工学院学习时装设计之后，他成为了一名摄影师，并以自己独特的视角，通过服装和人体不断捕捉“人的存在”。近年来，他对自然现象的奥秘产生了浓厚的兴趣，并在一个名为“chaoscosmos”的项目中不断用包括视频在内的新方法挑战自己。拍摄地点以日本为中心，包括亚洲、非洲、南美洲和中东。 ■从“看”到“感”——作品信息 本次展览提供了一种全新的体验，参观者不仅可以观看艺术品，还可以通过实际穿着艺术品来亲身感受艺术。所有作品均可购买。请享受通过语言和视觉之外的感官体验艺术的机会。本次展览的作品仅在 HERALBONY LABORATORY GINZA 店内出售。 （*部分商品可能在HERALBONY官方网上商店有售。） 【Heralbony株式会社概要】这家创意公司以“释放你独特的风格”为使命，旨在通过改变残疾人的形象和关注福利来创造一种新文化。该公司通过管理 2000 多件残疾艺术家的艺术作品并获得知识产权许可并支付公平的版税，建立了可持续的商业模式。该公司除了经营自有品牌“HERALBONY”之外，还广泛开展以艺术为中心的业务，包括与企业共同创作、通过创意进行策划和制作、提供员工培训计划以及举办国际艺术奖项“HERALBONY 艺术奖”。 2024年9月，HERALBONY EUROPE将在法国巴黎成立，作为公司第一家海外子公司。 公司名称：HERALBONY有限公司地址：岩手县盛冈市海云桥通 2-38（总公司），东京都中央区银座 2-5-16 银座大厦 3 楼，邮编 104-0061（东京据点）代表人：松田隆哉、松田文人公司网站： https://www.heralbony.jp在线商店： https://store.heralbony.jp/ [Heralbony]新闻稿 <过去的相关文章> [和光、银座]“井上万次白瓷展～白色之路～重要无形文化财产认证30周年～”将于6月19日（星期四）起举办 [银座茑屋书店] 田中佐央个人展“摹仿自然”将于5月24日（周六）起举办。以水墨画和生成式人工智能质疑“自然”与“人工”二元对立的矛盾 【体验报告】“Atarimasen！？展”正在METoA银座举办。丰富多彩的体验内容，鼓励人们从日常的“普通”事物中思考更美好的未来
ATELIER MUJI 特别展“来自世界各地的生活 – Vernacular MUJI Items 亚洲版”
6月27日（星期五）～8月31日（星期日） MUJI 的开发商良品计划株式会社将于 6 月 27 日（周五）至 8 月 31 日（周日）在 MUJI 银座店（东京都中央区）ATELIER MUJI GINZA 1 号和 2 号画廊举办特别展“来自世界各地的生活 – 亚洲本土 MUJI 物品”。 无印良品在包括日本在内的全球29个国家和地区经营着1300多家门店，提供符合当地生活方式的产品和服务。该公司重视“将创造力托付给用户”的制造，让产品能够根据用户的聪明才智以多种方式使用。我们还与各个国家和地区的人们进行对话，创造出利用当地食材、用途和饮食文化的产品。我们相信，这些都是在尊重当地气候、文化和生活方式的同时，对居住在各个地区的人们的生活和社会“有用”的必要手段。 当您访问世界各地的无印良品商店时，您会在日本熟悉的商品中发现该国或地区独有的商品。本次特别展览将讲述无印良品作为全球品牌，在与当地本土文化的相遇中孕育出的各种故事，并通过在各个地区生产和使用的无印良品产品，引导人们思考当地文化和生活方式的多样性。 【基本信息】 “世界各地生活展——亚洲版无印良品本土商品”日期：2025年6月27日（星期五）至2025年8月31日（星期日）营业时间：11:00-21:00地点 | MUJI 银座 6F ATELIER MUJI GINZA 画廊 1 & 2 免费入场*关门时间以商店为准。请注意，由于展览日期或时间等日程安排的变更，或由于活动等原因，某些展览可能无法开放。 主办：良品计画株式会社 摄影、视频：小原真水、千木与英和株式会社 平面设计、插画：增田光阳 支持：中村宏（Atelier Anthropologie 代表、多摩美术大学教授）施工 |角川媒体之家有限公司 无印良品银座工作室东京都中央区银座 3-3-5 MUJI 银座 6 楼 104-0061访问 |从东京Metro银座线、丸之内线、日比谷线“银座站”B4出口步行3分钟从东京Metro有乐町线“银座一丁目站”5号出口步行3分钟从JR山手线“有乐町站”中央口步行5分钟 [相关事件]计划举办多项与此次展览相关的活动。更多详情及申请方式将于ATELIER MUJI官方网站及社交媒体上公布。 ATELIER MUJI官方网站 | http://atelier.muji.com Instagram｜@ateliermuji_ginza 关于 ATELIER MUJI ATELIER MUJI 由平面设计师、前无印良品艺术总监田中一光命名，以“这是一个回归生命本源、寻找迈向未来的线索的工作坊”为经营理念。这项具有前瞻性的举措让良品计划在文化交汇处举办各种主题的特别展览和活动，包括艺术和设计，该公司将这里视为文化交流的场所。 摘自良品计划株式会社的新闻稿。 <过去的相关文章> ATELIER MUJI 特别展“山大物展”举办 ATELIER MUJI 特别展“新循环”公告 ATELIER MUJI 特别展“MUJI 的基本服装”发布
[和光、银座]“井上万次白瓷展～白色之路～重要无形文化财产认证30周年～”将于6月19日（星期四）举办
白瓷圆形花瓶 直径34.5 x 高32.6厘米 为纪念被认定为重要无形文化财产30周年，将举办人间国宝井上万次的展览。 精工家礼堂将于6月19日（星期四）至29日（星期日）举办白瓷重要无形文化财产（人间国宝）持有者井上万次展第49届。展览的主题为“被认定为重要无形文化财产30周年：井上万次白瓷展——追寻一条白色的路”。 井上先生一直致力于白瓷制作，并通过其高度的精神性和拉坯技艺磨练自己的作品。作为现代工艺品，即使在96岁高龄，他的器皿的多样性和美感仍在不断发展。本次展览正值井上被指定为重要无形文化财产30周年，展览以他的起源“白色”为主题，展出了井上具有代表性的圆瓶、鹤颈瓶、螺旋纹瓶等，这些作品散发着庄重之美，是井上卓越的技术、感性和心灵的结合。请大家一定要来会场参观。 白瓷圆形花瓶 直径34.5 x 高32.6厘米 白瓷葫芦形花瓶 直径31.2 x 高42厘米 白瓷扭曲花瓶 直径20.6 x 高30厘米 白瓷鹤颈瓶，口径25.6厘米，高29.2厘米 [特别项目作品] 白瓷香炉 直径11.4 x 高11厘米 [特别企划作品] 白瓷紫蓝色海浪纹盘 大号：9.5 x 15 x 高4.2 cm，小号：8.7 x 13 x 高4 cm 白瓷花瓶 直径38cm x 高23cm 井上万次简介 1929年出生于佐贺县有田市1968年～ 入选日本传统工艺展1969年至1976年：四次前往美国宾夕法尼亚州立大学艺术系教授陶瓷。 1971年：开设井上万次窑1977-2021 和光画廊个展1979年：荣获优秀工程师（当代工匠大师）称号1983年：20次前往美国，在新墨西哥州立大学美术学院教授陶艺1987年：荣获日本传统工艺展文部大臣奖1995年 在德国举办个人展进行文化交流（1997年匈牙利、1999年摩纳哥、2000年葡萄牙、 （2007年在波兰，2012年在香港和纽约）被认定为重要无形文化财产“白瓷”持有者1997年：荣获紫绶勋章2002年：荣获西日本文化奖2003年：荣获旭日金光章2022-2024年 在精工家会馆（旧和光会馆）举办个展 现为重要无形文化财产保持者、日本工艺协会会员、有田町荣誉市民 “被指定为重要无形文化财产30周年 井上万次白瓷展——一条白路” 6月19日（周四）～29日（周日）地点：精工之家会馆（东京都中央区银座4-5-11精工之家6楼）联系方式：03-3562-2111（总机）营业时间：11:00-19:00（最后一天至17:00）休息日：全年开放门票：免费主办方：Wako ◎和光会馆更名为“精光屋会馆”。我们将通过多种方式与世界交流，包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的合作。 营业时间和活动可能会更改，恕不另行通知。请访问我们的网站以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ 专注于艺术的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去的相关文章> [银座和光]“金属工艺进化III”将于5月22日（星期四）开始举办 [和光、银座]“并木常信作品回顾展～漆之颂～”将于5月9日（周五）举办 [银座和光]“绘本作家的舞台展：草地之外”将于4月24日（周四）举办
[银座茑屋书店] 田中佐央个人展“摹仿自然”将于5月24日（周六）起举办。以水墨画和生成式人工智能质疑“自然”与“人工”二元对立的矛盾
《道法自然 #3》2025，910×660mm，桑皮纸上墨金油彩、丙烯 银座茑屋书店（东京都中央区GINZA SIX 6楼）将于2025年5月24日星期六至6月13日星期五在店内艺术墙上举办田中佐夫的个人展览“摹仿自然”。专题页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/47273-1358290512.html ·概述 Sao Tanaka 是一位现居纽约的艺术家，主要从事绘画创作。他以“宇宙风景”为主题，结合水、光、火、空气、土地等自然元素，创造出让人联想起《创世纪》的想象中的风景。本次展览将展出 10 幅新作品，这些作品描绘了使用生成式人工智能创作的云、树和其他物体，其风景让人联想到中世纪的水墨山水画。艺术家以丙烯颜料和油彩等逼真地描绘人造物体，并在水墨画中刻意凸显它们，表达了在人工智能飞速发展的当今世界，“自然”与“人工”的二元对立。这部作品试图表达人类对“自然”这一概念的模糊而复杂的定义，而人类本质上是“自然”的一部分。 《道法自然 #3》2025，910×660mm，桑皮纸上墨金油彩、丙烯 《道法自然 #7》2025，825×555mm，桑皮纸上墨金油彩、丙烯 ・艺术家声明 我通过收集来自不同艺术史和视觉文化的光、水、岩石和空气等自然元素来绘制风景。风景画常常与特定的国家或地区联系在一起，但通过描绘“世界风景”而不是“国家风景”，我表达的是，两者都是我们想象力创造的虚拟事物。从更广泛的角度来看，我对我们之间的界限很感兴趣，小到个人皮肤的界限，大到民族国家的界限。 我想象了世界各地创世神话中的“共同景观”。这些《创世纪》故事回答了以下问题：“我们是谁？”以及“这片土地为什么属于我们？”例如，日本神话说日本列岛是由混沌创造的，圣经说上帝从虚无中创造了世界和光明。同样，科学的解释，例如地球是由46亿年前的行星撞击而形成的，也使我们的社会身份合法化，并解释了人与土地之间的联系。我画的是这些关于社区身份的故事开始之前的瞬间，一个从未有人见过的景象。 我主修日本画，后来才知道“日本画”这一名称以及绘画的分类概念，是随着近代民族认同的形成而确立为“以国家命名的艺术流派”的。我还了解到，许多看似自古延续下来的“传统”实际上是近代某些人的创造，并且经常被用来维护国家的合法性。我觉得这些故事是通过选择和组合各种文化元素而创作出来的，就像嵌合体一样，非常迷人。因此，我自相矛盾地模仿了这个过程，使用了一些不和谐的表达方式，似乎涉及剪切和粘贴来自不同艺术史和视觉文化的风景元素，以创造“普遍的”风景（这同时是不可能的）。 田中佐夫 ・艺术家简介 田中佐央他来自东京，目前在纽约市生活和工作。他获得了多摩美术大学日本画专业学士学位和一桥大学社会学专业硕士学位。他还曾在纽约视觉艺术学院学习。他的作品曾在日本国内外展出，包括纽约的 The Blanc 和 Mizuma & Kips 画廊、东京的 Bunkamura 画廊和广岛市现代艺术博物馆。他曾参加过 NARS 基金会（纽约）、佛蒙特工作室中心（佛蒙特州）和 Sakia 驻地艺术家（淡路岛）的驻地艺术家项目。曾获得Pola艺术基金会2024年度年轻艺术家海外研修补助金、2019年涩谷艺术节平泉策展人奖、入选广岛市现代美术馆2018年Genbi Anywhere项目公开征集、荣获第五届21世纪亚洲设计大赛（京都艺术大学主办）大奖。他曾为《Farm to Me》（常盘）和《Balcon Tokyo》（六本木）做过委托工作。 ·销售量 展出作品将于2025年5月24日星期六10:30起在会场出售。 ※根据预售情况，销售可能会在活动开始前结束。 ・展览详情 田中佐藤个展“道法自然”日期：2025年5月24日（周六）至6月13日（周五）时间 | 10:30-21:00 *仅最后一天18:00关闭场地|银座Tsutaya书店艺术墙收纳盒 |银座茑屋书店门票 |免费咨询 | info.ginza@ccc.co.jp专题页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/47273-1358290512.html 银座茑屋书店 我们通过书籍将艺术、日本文化和生活联系起来，并倡导“艺术生活”。地址：东京都中央区银座6-10-1 6F GINZA SIX 104-0061营业时间：请查看商店网站。主页｜https://store.tsite.jp/ginza/脸书｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks Twitter｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC艺术实验室 CCC艺术实验室是策划公司文化便利俱乐部株式会社旗下的一个策划小组，倡导“艺术生活”。我们倡导“艺术生活”，希望让艺术更加触手可及，让人们的生活更加幸福，为创造更加美好的社会做出贡献。我们以在店铺策划、艺术媒体、商品开发、活动制作等多年的经营经验中积累的知识为基础，以只有我们才能采取的方法提出计划。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱乐部有限公司（CCC ART LAB）]新闻稿 <过去的相关文章> [银座茑屋书店] 井上慎太郎个人展“NO BORDER LINE”将于5月17日（周六）举办。它描绘了女性作为时代象征人物的形象。 [银座茑屋书店] 艺术家组合magma的个人展“OTOGIBANASHI BEYOND”将于4月26日星期六举行。每个人心中的图像都是通过物体编织在一起的。 [银座茑屋书店] dugudagii个展“共生”将于4月5日星期六举行。艺术家内心共存的奇幻世界观通过丙烯画表现出来。
“家外之家”是纽约艺术家 Jose Parla 的个人展览。
José Parlá 东京晨花（多元宇宙） 2025 6 x 16 英尺（182.8 x 487.6 厘米）四联画 布面丙烯、油画、石膏和拼贴画 6月20日（星期五）开始 Pola 博物馆别馆（东京都中央区银座）将于 2025 年 6 月 20 日（星期五）至 7 月 27 日（星期日）举办国际活跃的纽约艺术家 Jose Parla 的个人作品展，主题为“家外之家”。 帕拉 1973 年出生于迈阿密，在多元移民文化的熏陶下长大，包括美国、波多黎各和古巴文化。这样的环境深刻地影响了他对城市生活和艺术的理解，为他的创作提供了巨大的灵感。 Parla 的作品以其独特的书法和分层的颜料为特色，唤起了人们对墙壁留下的记忆和痕迹，同时也深受他自身经历的影响。尤其是在世界各地旅行时与城市和多种表现形式的互动，促使帕拉探索自己独特的视觉语言，将不同的抽象表现形式交织在一起。 Parlá 的作品以诗意的方式质疑语言和身份等概念，以及地点和空间的定义。 本次展览以“家外之家”为主题，将与六本木KOTARO NUKAGA同期举办。 Parla 的每件作品都将从不断变化的景观的角度展出，这些景观并非由一个特定的“家”塑造，而是由记忆、旅行和人际关系塑造。 Pola 博物馆别馆将展出在陶艺工作室驻留期间创作的备前烧作品以及与日本艺术家和时装设计师的合作作品，追溯 Parla 的全面活动和根源，并推出共计 18 件作品，包括一件以东京为主题的新大型作品。在六本木 KOTARO NUKAGA，他将展示受他在日本度过的时光和遇到的事情启发的新画作。 请大家从两个场馆的不同视角来欣赏Parla不断变化的艺术轨迹。 José Parlá 东京晨花（多元宇宙） 2025 6 x 16 英尺（182.8 x 487.6 厘米）四联画 布面丙烯、油画、石膏和拼贴画 何塞·帕拉 (José Parlá) 行人合奏 2011 72.0 x 144.0 英寸 (182.9 x 354.8 厘米) 双联画 布面丙烯、墨水、拼贴画和石膏 José Parlá NIPPON 2013 60.0 x 60.0 英寸（直径 152.4 厘米） 布面丙烯、墨水、拼贴画和石膏 ∥ 展会概况 ∥ 标题：家外之家举办期间：2025年6月20日（周五）～2025年7月27日（周日） ※举办期间内每天开放 主办方：株式会社Pola Orbis Holdings 赞助方：KOTARO NUKAGA、Yukatsuruno Art Office 会场：Pola Museum Annex（邮编104-0061 东京都中央区银座1-7-7 Pola Ginza大厦3楼）时间：11:00～19:00（入场截止时间为18:30）入场费：免费 ※内容可能因各种原因而变更。参观前请查看画廊网站（ https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ ）以获取最新信息。 艺术家简介何塞·帕尔拉 他于 1973…