银座文化

[银座和光]“绘本作家的舞台展:草地之外”将于4月24日(周四)起举办

[银座和光]“绘本作家的舞台展:草地之外”将于4月24日(周四)起举办

“抽象联系”第10期 举办以“草地之外”为主题的5位绘本作家的画展。 精工之家礼堂将于 4 月 24 日(周四)至 5 月 6 日(周二)举办“绘本作家作品展:草地之外”,展出浅里真由美、立野光、古屋奈奈、堀川里真子、松成真理子五位绘本作家的作品。 Mayumi Asari 创作了描绘生物的丰富多彩的数字艺术,主题是与自然世界的共生。绘本作者立野浩的文笔细腻而又充满活力,以草原中潜伏的昆虫的视角来创作故事。居住在斯洛伐克共和国的古屋奈奈(Nana Furuya)以其明亮的色彩和温暖的触感而闻名。堀川里真子的作品以其都市视角和成人也能欣赏的故事而具有吸引力。松成真理子运用透明的色彩和触感,自由地描绘人与自然的联系。 “草原”的另一边,究竟是怎样的世界呢?欢迎大家来到会场来观赏各位艺术家以自由奔放、无拘无束的想象力所创作的画面作品。 “抽象联系”第10期 浅利真弓 自然界中的一切都是相互联系的,这些无形的联系形成了一个巨大的循环。我想让人们感受到小生命支撑起广阔自然的美丽。 【轮廓】 从阿佐谷美术学校的学生时代起,他就以插画家的身份活跃。擅长描绘生物,出版过《岩名-河流与森林的生物》、《山豆和樱增》等绘本。一本探索生物相互联系的新图画书《Kip Flip》即将出版。 《箱根火山口》140 x 140厘米 立野宏司 草地随处可见。如果你深入研究,你就会发现一些东西。我不知道我看到的草原是什么样的。我静静地回忆,再次来到这里。 【轮廓】 1968年出生于神奈川县横滨市。师从熊田千房。在从事戏剧、当代艺术和音乐工作后,他成为了一名生物研究员,接触了该国野生动物的各个方面。同时,他还为教科书、图鉴创作生物、风景、解剖图等插图,并于2005年开始创作绘本。 “踢罐子 7” 24 x 30 x 2.2 厘米 弗里亚奈奈 穿过草原,我们来到了边境。在边界的另一边,人们说着不同的语言,那里生活着不同国籍的人们。在一条看不见的线之外,每天都有人在战争中死去,在线的这一边,我正在玩踢罐子的游戏。 【轮廓】 1961年出生于东京。毕业于斯洛伐克共和国布拉迪斯拉发美术大学版画系。其著作有《圣诞市场-小黑的故事》(福印馆书店)、《捷克民间故事-沃德尼克的水屋》(BL Publishing)等。居住在斯洛伐克共和国。 《午后呼唤天空》第10F期 堀川里真子 如果可以让风吹起来会怎么样?如果你能彻底改变某件事会怎么样?女孩想着这些事,来到了田野。正是紫罗兰盛开的季节。 【轮廓】 1965年出生于东京。画家、绘本作家。毕业于东京艺术大学美术学部设计科,并于同大学美术研究生院毕业。其绘本《海洋之炼金工房》荣获文化村双叟文学奖、讲谈社绘本奖、小学馆儿童出版文化奖。他凭借儿童故事《这是个秘密,但是我会告诉你》获得了坪田丈二文学奖。 《草地之外》第 10 期,F 松成真理子 绿色的田野和天空一直延伸到远方草儿摇曳,花儿摇曳,风吹来阵阵香气我们走吧走吧,再往前走一点,和天空一起,到草地的另一边 【轮廓】 1959年出生于大分县,在大阪县长大。插画家和图画书作家。曾凭借《丢失的橡果》(同心社)荣获第32届儿童文学新人奖,并凭借《樱之谷》(富安洋子文/海成社)荣获第52届讲谈社绘本奖。除了图画书以外,他还创作了许多连环画和童话故事的插图。 “绘本作家的舞台展:草地之外” 4 月 24 日(星期四) – 5 月 6 日(星期二)地点:Seiko House Hall(东京都中央区银座4-5-11 Seiko House 6F)联系方式:03-3562-2111(总机)营业时间:11:00-19:00(最后一天至17:00)休息日:全年开放 门票:免费 主办方:和光 ◎和光会馆更名为“精光屋会馆”。我们将通过多种方式与世界交流,包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的合作。 营业时间和活动可能随时更改,恕不另行通知。请访问我们的网站以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力于艺术的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去相关文章> [和光、银座]“工匠与工艺创造 – 活着的国宝展”将于4月3日(周四)举办 [和光、银座] 总店地下层艺术与文化空间将举办“珍珠编织、雕刻家具和书籍”活动 [银座和光]“榎木贵明水彩展~让人想拥抱我的场景”将于3月13日(星期四)起举办

【银座茑屋书店】dugudagii个人展“共生”将于4月5日(周六)举办。艺术家内心共存的奇幻世界观通过丙烯颜料表现出来。

《abrunos》H245×W130×D70,丙烯,陶瓷,2025 银座茑屋书店(东京都中央区GINZA SIX 6楼)将于2025年4月5日星期六至4月23日星期三在店内的艺术空间FOAM CONTEMPORARY举办dugudagii的个人展“Symbiosis”。 特别页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/46384-1007330324.html ·概述 dugudagii 是一位艺术家,他用树脂和丙烯酸等透明材料包裹植物、花卉和陶瓷物品,创作三维作品。 本次展览将展出三维作品,其中用丙烯酸捕捉了他脑海中共存的事物,从他自己的经历和品味编织的叙述到有机和无机的图像。通过将物体限制在消除重力和时间概念的丙烯酸空间中,该作品表达了想象世界中自然与非自然的共存。艺术家希望“它们能被运用在日常生活中,并成为幻想与现实融合的起点”,因此他的作品不仅可以作为装饰品,还可以作为花瓶使用。 《stabinos》H245×W130×D70,丙烯,陶瓷,2025 ・艺术家声明 这件作品的主题是“共生”,我具体地创造了目前存在于我脑海中的共生事物。这是我内心深处早已自然存在的东西。无论是生物或空间记忆还是无机物体,为了体现这些品质和感觉并以作品的形式表达出来,对我来说,理解自然存在但似乎有些不自然的事物的矛盾外表非常重要,因为这是主题的本质。也就是说,暂时忽略引力、空间、物体、时间的关系。为了表达这一点,我首先想象了一个剪切空间。我还用亚克力块代替它,想象它是一个伪空间,并试图通过在其中放置陶瓷物品来表达主题的本质。此外,本次计划中所有作品都被做成了花瓶,希望通过赋予它们目的,使它们成为幻想、现实和时间重新混合的基础和起点,并拓展由此蔓延开来的现实空间。 ·轮廓 杜古达吉1977年出生。 2000年,他开始自学绘画和平面设计。 2009年,他开始使用树脂创作三维物体。他主要将花草封装在透明树脂中,创作由树脂形状和封装的花草构成的艺术品。从2023年起将使用丙烯酸树脂。他将基于自身品味和背景的象征性材料、图像和语境封装在透明的固体之中,并将它们表达为三维物体。 2019年在GALLERY TARGET举办个展,2022年将在银座茑屋书店举办个展,并与同样使用树脂的hi-dutch在GALLERY TARGET举办双人展。 2023 年在 GALLERY TARGET 举办的“东京艺术博览会”上展出2023 年:参加 GALLERY TARGET 举办的“福冈亚洲艺术博览会 2023” 2024个展“Two phase”SOFT CORNER(韩国) ·销售量 展出作品将于4月5日星期六上午11点在会场开始发售。 ※根据预售情况,销售可能会在活动开始前结束。 ・展览详情 日期:2025 年 4 月 5 日星期六至 2025 年 4 月 23 日星期三时间:11:00-19:00 *最后一天为18:00。周一闭馆地点:FOAM CONTEMPORARY入场 | 免费合作 | GALLERY TARGET主办方:银座茑屋书店联系方式:info.ginza@ccc.co.jp特别页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/46384-1007330324.html 开幕式开幕招待会将于 4 月 4 日星期五下午 6:30 至 8 点举行。 *艺术家将会出席,但任何人都可以参加。 当代泡沫 将唤起灵活的项目内容的“LIQUID”概念与作为传统白色立方体而配备齐全的空间的“SOLID”概念相结合,被称为“FOAM”的中间形式是一个从多个角度反映日本艺术场景的表现空间。 标志中的第一个“O”故意被扭曲成泡沫的形状,以唤起人们对泡沫的印象。它代表着瞬息万变的当代艺术场景本身,同时也表达了艺术家自由、灵活、无限的表达可能性。作为一个探索和培养超越艺术生命周期的艺术价值与乐趣的表现空间,我们将紧跟时代的步伐,介绍各种值得关注的艺术家,无论他们的职业历史和年龄。 Instagram| https://www.instagram.com/foamcontemporary/ 银座茑屋书店 我们通过书籍将艺术、日本文化与生活联系起来,并倡导“艺术生活”。地址:东京都中央区银座6-10-1 GINZA SIX 6F营业时间:请查看商店网站。主页|https://store.tsite.jp/ginza/脸书| https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks Twitter| https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram| https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC艺术实验室 CCC艺术实验室是策划公司文化便利俱乐部股份有限公司旗下的一个策划小组,其理念是“艺术生活”。我们倡导“艺术生活”,希望让艺术更加触手可及,让人们的生活更加幸福,为创造更加美好的社会做出贡献。我们以在店铺策划、艺术媒体、商品开发、活动制作等多年的经营经验中积累的知识为基础,以只有我们才能采取的方法提出计划。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱乐部有限公司(CCC ART LAB)]新闻稿 <过去相关文章> [银座茑屋书店] 雪下真由个人展「Spectrum」将于3月8日(周六)举办。他以自己独特的风格表达了二元论所固有的暴力以及生活在不断变化的光谱中的人类轮廓的模糊性。 [银座茑屋书店] 2月8日(周六)起,将举办“飞出个未来 vol.1”联展,艺术家们将根据日常生活中的事物和自己的经历创作独特的故事。 [银座茑屋书店] “美的刻印~编织过去·现在·未来的艺术展”将于2月1日(周六)举办,展出毕加索、卢梭、夏加尔等的杰作以及目前备受关注的新锐艺术家的作品等约100件作品。

ATELIER MUJI 特别展:Samiro Yunoki 的“艺术人生” “如果没有激情,就会很无聊”

4/18(周五)~6/8(周日) 无印良品的运营公司良品计划株式会社将于 2025 年 4 月 18 日(周五)至 6 月 8 日(周日)在无印良品银座(东京都中央区)内的 ATELIER MUJI GINZA 画廊 1 和 2 举办“Life in Art 柚木佐美郎展”《如果不兴奋,那就很无聊》。 良品计划的目标是通过将艺术融入日常生活、培养美感、鼓励人们反思与当地社区、社会和所居住的人们的关系,并精心管理自己的日子,实现“愉快的生活方式和社会”。自 2011 年以来,我们一直致力于艺术项目“艺术中的生活”,该项目提出了诸如“艺术不仅仅是美”、我们如何看待和思考它、我们想过什么样的生活以及我们想如何与社会、社区和人们互动等问题。我们以日常艺术为主题,介绍了与我们的作品产生共鸣的艺术家和作家的作品,无论他们是著名的还是不知名的、当代的还是来自日本或国外的,并举办展览和合作,介绍为日常生活增添色彩的艺术。 本次展览呼应了染料艺术家 Yunoki 对丰富生活方式的憧憬,并将展出 Ryohin Keikaku 与 Yunoki 自第一次见面以来共同创作的许多艺术品和产品。我们希望通过这次展览,让汤之木先生的思想引起更多人的共鸣,在我们今后的生活中生根发芽、传播开来,我们也将“艺术中的生活”活动继续下去。 ■ 良品计划和染色师 Yunoki Samiro Ryohin Keikaku 一直通过“艺术生活”与 Yuzuki 合作开展各种项目。从2014年的模版染色作品展开始,我们在巴黎老牌石版画工作室Idem Paris(毕加索和马蒂斯也经常光顾)制作原创石版画,并与日本国内外的创作者合作,从各种角度提出了充满艺术的生活方式。我们的努力进一步扩大,现在我们生产手巾和浴衣等产品,旨在帮助更多的人享受他们的日常生活。我们与 Yunoki 的合作始于对人们未来生活方式的不断思考,我们的目标是创造适合现代生活方式的产品,这些产品既现代又有趣,而且你用得越多,就会越喜欢它们——这些产品是日常生活的一部分。 幸木沙美郎 染艺术家,1922年出生于东京。在接触到柳宗悦倡导的“民艺”运动后,他成为芹泽圭介的学徒,并决定从事染色事业。 1955年,他在银座的匠工艺店举办了首次个人画展。 50多年来他持续创作,留下了大量的作品。他的作品曾在法国吉美国立博物馆、日本民艺博物馆、世田谷美术馆等国内外举办展览,获得好评。 2024年1月去世。 【基本信息】 Samiro Yunoki 的《艺术人生》“如果不令人兴奋,就会很无聊” 时间:2025年4月18日(周五)~2025年6月8日(周日)营业时间:11:00-21:00地点:MUJI Ginza 6F ATELIER MUJI GINZA Gallery 1 & 2。免费入场。*闭馆时间以店铺为准。请注意,由于会议日期和时间等日程安排的变更或活动等原因,某些展览可能无法开放。主办、策划:株式会社良品计划展览协助:Yuzuki Renpei、Norio Kidera 空间构成:Mariko Abe 平面设计:SHIMA ART&DESIGN STUDIO结构:HIGURE 17-15 cas 无印良品银座工作室104-0061 东京都中央区银座3-3-5 无印良品银座店 6F交通方式:东京地铁银座线、丸之内线、日比谷线“银座站”B4出口步行3分钟;东京地铁有乐町线“银座一丁目站”5出口步行3分钟从JR山手线“有乐町”站中央口步行5分钟 [相关活动] 展览期间计划举办多项活动。更多详细信息和申请将在 ATELIER MUJI 官方网站和社交媒体上发布。 ・早晨画廊参观日期和时间:2025年4月19日星期六,9:30-导游:大岛忠友(IDÉE 总监) ・座谈会日期和时间:2025年5月17日星期六,19:00-演讲者:草刈大辅(PLAY!制作人)/大岛忠友(IDÉE 导演) 【同期活动】Samiro Yunoki 石版画展“巴黎左岸” 期间:4月18日(周五)~5月19日(周一)地点:IDÉE SHOP 自由之丘4F IDÉE GALLERY AND BOOKS我们为您带来Samiro Yunoki与巴黎塞纳河左岸的Idem Paris的IDÉE合作创作的石版画的创作历程。我们对 2016 年至 2020 年间创作的八幅最受欢迎的石版画进行了限量版再版。欲了解更多信息,请访问 IDEE 网站。 https://www.idee.co.jp/ [相关书籍发布] “SAMIRO YUNOKI LITHOGRAPHIES

售罄!沉浸式梵高天文馆将于 2025 年 4 月 1 日星期二至 2025 年 7 月 6 日星期日开放,您可以 360 度沉浸在梵高的画作中。应广大游客的要求,游览时间再次延长!

柯尼卡美能达天文馆东京(东京有乐町)是一家面向成人的娱乐天文馆,该馆决定将其特别项目“沉浸式梵高天文馆”的运行时间延长至 2025 年 7 月 6 日星期日,该项目可让游客沉浸在梵高的画作中。 该片于2024年10月首次限时首映,因反应热烈,将于2025年1月再次上映,目前仍受到众多观众的喜爱。请享受这种独一无二的沉浸式体验,让您感觉仿佛进入一幅横跨整个天文馆圆顶的梵高画作。 360度沉浸在梵高的世界中 沉浸式梵高天文馆最大的特点是提供了全新维度的沉浸式体验。这部电影收录了梵高多幅杰作,包括专为穹顶体育场改编的风靡全球的《星夜》和《向日葵》。您可以体验到沉浸在梵高画作世界中的身临其境的感觉。此次活动将在东京天文馆的 DOME1 举行,该天文馆圆顶的独特之处在于它能够将图像从天花板投射到墙壁,包围直径 15 米的圆顶,创造出独一无二的沉浸式空间。让梵高的世界充满您的整个身体,享受终极的数字艺术体验。 可进行全长拍摄 视频由 13 个场景组成,每个场景代表了这些画作的创作时期和主题。在 120 分钟的放映时间内,将循环播放三遍约 35 分钟的镜头。投射在整个天空的无数杰作数量如此之多,以至于不可能一次参观完所有作品。如果你看几遍,你可能会发现一些新的东西。通过梵高风格和色彩运用的变化来回顾他的一生,享受非凡的时刻。放映期间,您可以自由拍照、聊天,还可以在附带的咖啡厅享用菜单上的美食和饮品。您可以坐下来或四处走走,以任何您喜欢的方式欣赏展品。 还有一个区域可以欣赏展览和照相亭。 除了天文馆穹顶内的图像外,还有各种其他展览和体验,例如“梵高摄影”,您可以在那里拍摄看起来像梵高画作的肖像,以及上镜的向日葵装饰。尽情享受梵高的世界。 *只有持有梵高沉浸式天文馆门票的游客才可参观展览和拍照。 还提供上镜的限量菜单 受梵高著名画作启发的限量版菜单同样具有视觉吸引力。在放映这部电影的DOME1,您可以将从相邻的咖啡馆Cafe Planetaria购买的菜单带入其中并在那里用餐,因此我们也建议您拍摄投射到圆顶上的图像的照片和视频。 星夜 820日元 一杯“星夜”无酒精鸡尾酒,夜空中星星和月亮闪耀。一种结合了葡萄柚汁和芒果泥的清爽饮料。 向日葵 650日元<br /> 受著名画作“向日葵”启发的甜甜圈。向日葵色的釉料带有可可粒的苦味。 店内还销售只有在这里才能买到的原创商品 相邻的商店“Gallery Planetaria”也将出售以梵高画作为特色的产品。采用电影中四个令人难忘的场景设计的“原创磁铁”是“沉浸式梵高天文馆”独有的原创产品,在这里您可以享受 360 度的影像体验。 原创磁铁各 600 日元:星夜、向日葵、盛开的杏树枝、梵高的花朵 该店还出售受梵高画作启发的眼影盘。 仅限工作日提供!还有原装贴纸 活动将仅在工作日发放原创贴纸。有多种贴纸设计可供选择,它们将随机分发。 *此活动可能在未经通知的情况下变更或结束。 *无法指定设计。请注意这一点。 “沉浸式梵高天文馆”活动概要 ◆日期:2025年4月1日(星期二)至2025年7月6日(星期日) *请查阅官方网站以了解上映日期和时间。 ◆地点:柯尼卡美能达天文馆东京(有乐町)DOME1 (东京都千代田区有乐町2-5-1有乐町Marion9楼) ◆ 放映时间:约120分钟(约35分钟×3次循环) ※放映期间可自由进出 ◆价格:2,500日元(含税) ◆售票开始日期・“Starry Members”会员:上映日前14天12点起・一般入场时间:上映日期 10 天前 12:00 ◆官网/购票https://planetarium.konicaminolta.jp/program/immersive_van_gogh/?hall=planetariatokyo&rl=250314_ptok_gogh ★柯尼卡美能达天文馆东京(有乐町) ■名称: 柯尼卡美能达天文馆东京■地点:东京都千代田区有乐町2-5-1有乐町Marion9楼 ■开馆日:无休(作品更换期间闭馆) ■营业时间:10:30-21:30 ■官方网站https://planetarium.konicaminolta.jp/planetariatokyo/ [柯尼卡美能达天文馆有限公司]新闻稿 <过去相关文章>日本最快放映! 平克·弗洛伊德的代表作《月之暗面》50年后在天文馆重现 天文馆表演《月之暗面》

玉木宏摄影展“Roots”在东京徕卡画廊和京都徕卡画廊举办

东京徕卡画廊 © Hiroshi Tamaki 我们很高兴地宣布,东京徕卡画廊和京都徕卡画廊将举办名为“根”的摄影展,参展艺术家是具有丰富表现力和敏感度并持续通过摄影表达自己的演员玉木宏。 环选择了他祖父出生和成长的地方——岛根县隐岐郡西之岛町作为创作主题。保存祖父眼中看到的风景,将他生命的证据与未来联系起来——珍惜思念亲人的时间,享受徕卡捕捉到的美景和时间的温柔流逝,创造世界观。 京都徕卡画廊 © Hiroshi Tamaki 根 2025 年 3 月 14 日(周五) – 2025 年 6 月 15 日(周日) 东京徕卡画廊(徕卡银座店 2F)东京都中央区银座6-4-1 2F电话 03-6215-7070周一闭馆 2025年3月15日(周六)~2025年6月15日(周日) 京都徕卡画廊(徕卡京都店 2F)京都府京都市东山区祗园町南川570-1202F电话 075-532-0320周一闭馆 玉木宏司1980 年 1 月 14 日出生于爱知县名古屋。演员,兼职摄影师。自从他出生那年(20多岁)拥有了徕卡M4-2后,他就一直对相机和摄影世界着迷,并不断通过摄影表达自己。 https://www.tamakihiroshi.com/ 日本徕卡相机https://leica-camera.com [徕卡相机日本]新闻稿 <过去相关文章>安迪·萨默斯摄影展在东京徕卡画廊和京都徕卡画廊举办 摄影展“运动风景”:在东京和京都徕卡画廊同时举办

[和光、银座]“工匠与工艺创造 – 活着的国宝展”将于4月3日(周四)举办

[陶瓷器] 新野岩青瓷绶带花瓶 (直径16.6 x 高27.2 cm) 陶瓷、染织、漆器、金属制品、木竹制品等五个工艺领域的39位重要无形文化遗产(人性国宝)拥有者将展出他们的作品。 精工之家礼堂将于 4 月 3 日(星期四)至 20 日(星期日)举办“工艺与创造~人间国宝展”。该展览每年春季举办,汇集了五个工艺领域的重要无形文化财产持有者(人间国宝)的作品,今年已是第十周年。 “人间国宝”是“重要非物质文化遗产持有者”的俗称。这些人经过长时间的磨练,练就了精湛的技艺,形成了自己独特的风格,成为各自领域的领军人物。 本次展览共有39位艺术家展出陶瓷、染织、漆器、金属制品、木竹制品等五大工艺领域的作品。虽然所用的材料各不相同,但作品都体现了“日本工匠精神”,即艺术家通过与材料的反复对话,创造出自己所设想的美的形式。日本拥有上千年历史的工艺文化,这不仅对日本来说是一笔宝贵的财富,对世界来说也是如此。请您借此机会欣赏这些将流传下来的先进技术与适合现代生活的实用之美相结合的迷人作品。 *将安排参展艺术家的画廊讲座。 4月5日(星期六)新野岩雄(陶瓷)、6日(星期日)松原伸夫(染织)、12日(星期六)大隅行惠(金工)、 13日(周日)室濑和美(漆艺)、19日(周六)藤沼升(木竹工艺)、20日(周日)须田健二(木竹工艺)每日 14:00 起如有疑问,请联系和光艺术部 03-3562-2111(总机) [陶瓷器] 新野岩青瓷绶带花瓶 (直径16.6 x 高27.2 cm) 【染织】新垣幸子的带子「协奏曲」 [漆器] 室濑和美 镀金漆贝母条纹花瓶 (直径 10.3 厘米 x 高 23 厘米) [漆器] 西胜弘“Ibota花”镀金盒(19 x 26 x 高16厘米) [木竹工艺] 木部祥峰 熏竹花篮 “雅致” (直径 37cm x 高 24cm) 南两茶罐“月宫” 大隅幸惠 (直径 13.4cm x 高 16.2cm) “工艺与创造——人间国宝展” 4月3日(星期四)~20日(星期日) 地点:Seiko House Hall(东京都中央区银座4-5-11 Seiko House 6F)联系方式:03-3562-2111(总机)营业时间:11:00-19:00(最后一天至17:00)休息日:全年开放 门票:免费 主办方:和光 ◎和光会馆更名为“精光屋会馆”。我们将通过多种方式与世界交流,包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的合作。 营业时间和活动可能随时更改,恕不另行通知。请访问我们的网站以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力于艺术的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去相关文章> [和光、银座] 总店地下层艺术与文化空间将举办“珍珠编织、雕刻家具和书籍”活动 [银座和光] “榎木贵明水彩展~让人想拥抱我的场景”将于3月13日(星期四)起举办 【和光、银座】“前田昌弘彩瓷展:明亮、有趣、美丽 第2部分”将于2月27日(周四)起举办

银座樱花空间开幕 艺术水族馆博物馆换上春装 樱花盛开 春季特别展“机甲樱花2025”2月28日(周五)开幕

才艺人若月千夏将在开幕式上亮相! 银座艺术水族馆博物馆(位于银座三越)将于 2 月 28 日(周五)至 4 月 23 日(周二)举办春季限时展“Meccha Sakura 2025”。春天的到来,是我们迫不及待的事情。可以享受早樱的艺术空间落户银座!银座艺术水族馆博物馆内摆满了金鱼在水中畅游的美丽水族馆艺术品,梦幻般的室内空间以樱花为主题,融合了气味、灯光和音乐,变成了独一无二的“樱花空间”。被春天的色彩环绕的金鱼艺术非常适合拍摄令人惊叹的照片。请一边感受春天的到来,一边欣赏这场仅限现在举行的特别演出。 ■艺人若月千夏将出席纪念活动 艺人若月千夏参加了2月27日星期四举行的本公司春季特别展“Metta Sakura 2025”的纪念活动。当若槻欣赏“机甲樱花”的时候,他还给我们讲解了博物馆的魅力和欣赏方法。 -Wakatsuki 先生的评论- 真是一片如樱花般盛开的空间啊!一旦您看完整个建筑,我想您就会想,“樱花太美了!”今年是女儿小学毕业,想再回来一次亲子出游,和女儿一起享受最后的春假。这是一个真正令人着迷的艺术场所,充满日本之美的梦幻空间。真的有那么多种类吗?金鱼的种类繁多,只要仔细观察就能感到心灵舒畅。期间限定的金鱼和樱花展示色彩缤纷、美丽动人,欢迎前来欣赏。 — 银座艺术水族馆博物馆每位成人可携带最多两名小学生以下儿童免费入场。也可作为亲子春假出游的乐趣。 ●嘉宾简介:若月千夏17岁时,她在涩谷被星探发现并出道。她以一股风暴席卷了写真界,并于 2003 年在新闻节目《体育!》中首次亮相。 ”被选为记者。 “志村塾”“Umachi!”他已经成为综艺节目中不可或缺的存在,定期出现在《日立歌合战》和《超级赛马》等节目中。在他人气最高的时候,他于2007年退出演艺圈并移居美国。她在洛杉矶学会了购买二手衣服,并于2009年创立了自己的生产品牌“w♥c”,但在2013年辞职。 2015年,她重返电视荧屏,出演综艺节目等。 2019年,他推出新品牌“WCJ”,全面回归服装行业。 2012年1月,她与一名普通男子结婚。 2012年6月,她生下了第一个孩子。 2017年4月,她生下第二胎。 ■春季特别展“慈樱2025”精彩看点 – 金鱼在“超级樱花”空间里翩翩起舞、畅游! -春季展览时,各艺术品区域将以樱花为主题进行装饰,包围艺术品的光芒将是樱花粉色,气味也会让人联想到樱花。当整座建筑沐浴在樱花的粉色之中时,你会仿佛进入一个奇幻的樱花世界。不要错过艺术水族馆创造的金鱼和樱花的奇幻世界! ● 金鱼瀑 – 垂枝樱花 – 这件作品的灵感来自于瀑布,描绘了一朵垂枝樱花,其枝条从瀑布顶部垂下。此外,樱花树和户外茶道伞营造出一种特殊的氛围。本作品可让您在整个空间感受到日本的春天,所以请尽情享受拍照的乐趣。 ●纸灯笼~樱花盛开~ 通往艺术水族馆博物馆的道路两旁挂满了“纸灯笼”,灯笼上画着游动的金鱼,将变成一个充满樱花盛开的空间。快来感受这个充满春意盎然的沉浸式空间吧。 ●银座万灯楼、金鱼回廊~樱花回廊~ 从灯笼拱门“银座万灯楼”延续到表现寺庙、神社建筑中的回廊的空间,也营造出樱花盛开的春天景象。 ●金鱼收藏/新金鱼评测 樱花点缀水族箱 -「金鱼收藏」可让您如在艺术画廊中观赏各种类型的金鱼,「新金鱼评测」可让您从上方观赏稀有类型的金鱼。金鱼优雅游动的水槽也用樱花装饰,营造出华丽的空间。 ●其他作品也将被染成樱花粉色!这次春季特别展将博物馆的水族馆艺术品变成了真正的“樱花主题”作品。享受与金鱼融为一体的梦幻春天景观。 ■春季特别展照片和电影比赛!将有30人获得奖品! 我们正在寻找 Instagram 和 TikTok 上“Metta Sakura 2025”拍摄的各种照片和视频!我们期待您的参与。 如何申请1.关注艺术水族馆博物馆官方账号Instagram:@artaquarium_museum_official TikTok:@artaquarium_tm_official 2)使用标签“#artaquarium”和“#aa2025spring”发布您的照片! 申请时间:2025年2月28日星期五至2025年4月23日星期三 奖品:获奖者将通过艺术水族馆博物馆官方账户的直邮方式联系。大奖:5,000日元亚马逊礼品券(2名) 优秀奖:3,000日元亚马逊礼品券(2名) 特别奖:艺术水族馆博物馆门票(26名) 参与条件・您的帐户必须设置为公开 ・您必须阅读并同意申请条款和条件(请参阅下文) <申请条款>・发布仅限于 Instagram/TikTok。提交到其他社交媒体网站的作品将不予评审。・仅限申请人拍摄的未曾公开发表的原创照片。 ■ 艺术水族馆参观人数累计突破1230万人次 艺术水族馆利用光、声、香等,将江户时代以来延续下来的“金鱼欣赏”文化,表现为现代的艺术作品,让您可以享受闪耀着日本传统之美的梦幻空间。 2025年,预计累计游客人数将超过1,230万人次(2007年至2024年的累计游客人数)。银座艺术水族馆博物馆自2022年开馆以来,每年都会推出新展品,不断追寻符合时代的“金鱼欣赏”的新形式和新可能性,让游客可以欣赏到丰富多彩的作品。 设施概况 设施名称:银座艺术水族馆博物馆 入场费网上门票:2,500 日元https://ticket.artaquarium.jp/当日票:2700日元(银座三越新馆9楼售卖当日票) 地址:银座三越新馆8楼(入口在9楼)(东京都中央区银座4-6-16) 交通方式• 直通东京地铁银座线、丸之内线、日比谷线银座站• 东京地铁有乐町线银座一丁目站(9 号出口)步行 5 分钟• 都营浅草线、东京地铁日比谷线东银座站经地下通道步行 2 分钟• JR 有乐町站(中央口、银座口)步行 9 分钟 营业时间10:00-19:00(可能会有变化)最后入场时间 18:00 休息日:与银座三越相同(另外,因维修等原因,店铺可能会不定期休息。详情请参阅官方网站) 官方网站http://artaquarium.jp/ 官方社交媒体Instagram https://www.instagram.com/artaquarium_museum_official/抖音https://www.tiktok.com/@artaquarium_tm_official脸书https://www.facebook.com/artaquariumofficial https://twitter.com/artaquarium_jp 请注意,婴儿车和宠物不得进入场地。没有行李储物柜。 主办方:Kiranah Resort Co., Ltd. 策划制作:游乐园股份有限公司 管理方:游乐园有限公司 合作:三越伊势丹 银座三越 [艺术水族馆制作委员会]新闻稿 <过去相关文章>艺术水族馆博物馆将于12月27日开幕的冬季特别展“金鱼与幻想的银色世界”化身为白雪皑皑的世界! 天才画家歌川国芳绘制的妖怪将出现在金鱼游动的灯笼街上?!艺术水族馆博物馆举办万圣节浮世绘妖怪夜间游行2024 银座艺术水族馆博物馆和“幽灵唐笠”合作展

[银座茑屋书店] 雪下真由个人展「Spectrum」将于3月8日(周六)举办。他以自己独特的风格表达了二元论所固有的暴力以及生活在不断变化的光谱中的人类轮廓的模糊性。

《光谱》1620mm×1303mm,综合材料,画布 银座茑屋书店(东京都中央区GINZA SIX 6楼)将于2025年3月8日星期六至4月2日星期三在店内艺术空间FOAM CONTEMPORARY举办雪下真由的个人展“Spectrum”。 特别页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/45779-1329110220.html 《光谱》1620mm×1303mm,综合材料,画布 ·概述 雪下真由出生于 1995 年。毕业于多摩美术大学平面设计系,创作油画、小说封面插图、广告作品插图。 2020年以设计师身份创立时尚品牌,去年入选《福布斯日本30 UNDER 30 2024》(30位30岁以下改变世界的人)ART & STYLE类别,成为活跃于各个领域的最受瞩目的艺术家之一。本次展览以“光谱”为主题,展出了一系列作品,对在一定框架内看待和概括人类存在的复杂性的社会提出了质疑。通过他的作品,他表达了构成我们世界的复杂现实的二元性之间的转变:现实与抽象、焦虑与希望、美丽与恐惧、混乱与秩序。画面中那些眼神呆滞的人物和场景,在红色光影的对比下,呈现出血腥和痛苦的画面。也让观者感受到他人目光中蕴含的暴力。 为配合此次活动,会场旁边的GINZA ART SQUARE将推出相关商品,并且展出和销售10幅已出版的封面插图的印刷品。欢迎大家莅临会场,欣赏雪下真由的最新作品,感受其持续的多元化表现。 《锂:1》 72.5×72.5mm,综合材料,画布 ・艺术家声明 社会试图将人们分为简单的二元论。但我们的特征却超出了这个框架,处于一个不断变化的范围内。它不会固定在一个地方,而是会根据环境和情况改变形态。然而,我们常常试图划清界限并对他人做出判断。这些价值观所投下的阴影,投射在本次展览所描绘的人物目光之上。本次展览的主题之一红色,是鲜血和生命的象征,它也使二元论中固有的暴力显而易见。我想继续追问人类轮廓的模糊性和变化的意义。这个作品就是这种沉思的一种形式。 雪下眉毛 ・艺术家简介 雪下眉毛 1995 年 12 月 6 日出生。毕业于多摩美术大学平面设计系。 他的现实主义风格,加上独特的变形和粗犷的触感,使他广受欢迎。他也受到了出版界和音乐界的关注,并参与了许多合作项目。 之前的作品有2022年书店奖获奖作品《同志女孩,射击敌人》、书店奖提名作品《六个说谎的大学生》《骄傲与善良》、东京Mode学园电视广告、涩谷Scramble Square 5周年纪念主视觉图,并从2023年开始负责《MUSIC MAGAZINE》每期的封面插图。他的业务范围广泛,包括广告和书籍设计。 2024年,入选“福布斯日本2024年30位30岁以下精英”。他还担任2020年推出的时尚品牌“Esth.”的设计师。 ・关于作品销售 会场展出的作品将于3月8日星期六上午11点至4月2日星期三期间进行贩卖。 ※根据预售情况,销售可能会在活动开始前结束。 相关产品和印刷品将于 3 月 8 日星期六至 3 月 22 日星期六发售。 T 恤(黑色和白色)、帽子、手提袋、贴纸套装和印刷品等产品将在展览场地 FOAM CONTEMPORARY 旁边的 GINZA ART SQUARE 展出和出售。详情请参阅会场。 *结束日期与个人展期间不同。最后一天开放至下午 6 点。 ※购买印刷品时请使用会场设置的二维码。 T 恤 黑色 X/XL T 恤 白色 X/XL 包 帽 贴纸包 打印详细信息<br /> 类型 | 10 种,每种 3 个版本 材质 | 艺术微喷,亚克力框架 尺寸 | 6 种 / 印刷尺寸:455 x 333mm(画框尺寸:605 x 483mm) 4种/印刷尺寸:330 x 530毫米(框架尺寸:483 x 680毫米)生产年份 | 2025年 价格 | 110,000 日元(含税) *不包括包装盒和运费,包括装裱

[和光、银座] 总店地下层艺术与文化空间将举办“珍珠编织、雕刻家具和书籍”活动

和光总店地下层的艺术文化区将于 2 月 27 日(星期四)至 3 月 19 日(星期三)举办名为“珍珠编织、雕刻家具和书籍”的展览。波斯地毯可谓是将古代技术在现代复活的艺术品,雕刻家具则是雕刻家将原木无缝雕刻而成,这是一次与它们相遇的旅程,还有一本将这两者联系起来的书。这次活动只有在Basement Arts and Culture这个人们与事物、人与人之间能够相遇、加深互动的地方才能举办。 ◎图片仅供参考。 ■ 波斯地毯 Atelier Miiri 和 Atelier Solemani Efiny 致力于在现代复兴传统手工纺织、植物染色的波斯地毯,并将其传承给下一代。这些地毯均由技艺精湛的工匠采用纯天然材料编织而成,体现了工艺的乐趣和精致的传统。这次我们主要准备了时隔120年复活的“珍珠编织”物品。打结的珠子在表面变成点,形成图案,随着产品的使用,结会发出光泽,像珍珠一样闪耀,因此得名。此外,Wako 将首次推出与珍珠编织有着深厚渊源的古董地毯。 ■ 雕刻家具 这种家具由本来会被丢弃的木材制成,例如倒下的树木和间伐木,并且不是组装切割的木材,而是用电锯雕刻原木本身。栩栩如生的大象和鲸鱼家具雕刻具有压倒性的存在感,但您也可以感受到雕刻家西村博之的热情和温暖,他努力在不违背自然的情况下通过接近材料来表达材料的本来面目。它看起来像家具,但也是雕塑,看起来像雕塑,但也是家具。雕塑家具,即可用的雕塑,是独一无二的家具和艺术品。展出的物品约有30件,主要是书架和凳子。 ◎图片仅供参考。 ■ 图书 地毯和雕塑家具都是人类手工创造的艺术品。图书总监白羽正孝挑选了与材料、文化和历史相关主题的书籍,它们将排列在“大象和鲸鱼雕刻”书架上。和光艺术文化的“时间的舞台”汇集了小说、散文、绘本、烹饪书等多种类型的书籍,作品的世界观将如旅程般扩大。 ■ “珍珠编织、雕刻家具与书籍”展概况 ・举办时间:2025年2月27日(周四)~2025年3月19日(周三)11:00~19:00(最后一天截止至17:00)・地点:东京都中央区银座4-5-11和光总店地下室距离东京地铁银座站A10出口步行不远,与B1出口直接相连。详情请致电和光总店地下层03-3562-2111(总机)。 ■ 和光艺术文化 和光艺术与文化 总店地下层于去年7月20日焕然一新,更名为“艺术与文化”。这一楼层不仅仅是购物的场所,更是传达商品背后故事的中心,例如传承数百年的传统和技术、与自然的关系中产生的日本美学和感觉,以及追求创造力的时间,是文化和人类互动的场所。 和光自其前身服部钟表店创立以来,不断推出代表工匠技艺和尖端技术的产品,并定期举办艺术展览,通过与聚集在那里的人们的互动,培养不同的视角和灵感。我们将秉承和光尊重艺术和文化的精神,继续以地下层才有的视角展示日本工匠和当代艺术家的作品。 和光艺术文化官方网站和光艺术文化 Instagram 摘自和光株式会社的新闻稿。 <过去相关文章> [银座和光] “榎木贵明水彩展~让人想拥抱我的场景”将于3月13日(星期四)起举办 [银座和光]“前田昌弘彩瓷展:明亮、有趣、美丽 第 2 部分”将于 2 月 27 日(星期四)开始举办 [银座和光] “山本洋子50周年展:爱的诗歌”将于2月13日(星期四)起举办

发现并体验每个地区的日本创造力,包括能剧和当地的手工艺品和工艺品! “东京创意沙龙2025”——日本最大的创意节

丸之内、银座、有乐町、日本桥、羽田等地区展出了向世界推崇有松成海扎染的“suzusan”以及纺织品设计师须藤玲子等著名艺术家的许多作品。 东京创意沙龙执行委员会将于2025年3月13日星期四举办日本最大的创意节“东京创意沙龙2025”(以下简称“TCS 2025”)。 TCS 2025将在丸之内、日本桥、银座、有乐町、赤坂、六本木、涩谷、原宿、新宿、羽田10个地区举办。每个区域都有不同的概念,并举办各种各样的展览和活动。本次将分别介绍丸之内、银座、有乐町、日本桥、羽田等东部地区的概念和特色内容。 据说,与其他国家的人相比,日本人对自己的创造力极低的信心。 *1然而,TCS始终追求创造力的可能性,旨在突破现状,带领东京成为世界上最具创造力的城市。 2025年,其目标是“重新发现并重新定义”日本引以为豪的智慧、技术、审美感,并以“QUEST | 一起寻找创意与审美感”为主题,在10个领域开展内容开发。我们将聚焦全球瞩目的地区发展,以及被忽视的智慧、技术、创意,为众多创意者、企业、地区提供共同创造未来的空间。 *1:资料来源:《东京创意报告2024》 <东部地区景点> 丸之内区域:主题为“CONNECTING”。丸之内的行动是“连接”人、城镇和创意 银座地区:体验世界级的牛仔艺术和能剧!围绕创意点还将举办解谜活动 有乐町区域:在大型T台上举办“CrossY”时装秀 日本桥地区:体验日本的现代之美!鲤鱼旗艺术及工艺展 羽田区:羽田是世界各地的人们、文化和创造力的交汇之地,将以“天空”为主题,展示时尚、设计和可持续性等主题的内容。 <区域概念及重点内容介绍> 丸之内区域:“以‘连接’为主题的参与性和体验性内容。” LIVE STOCK MARKET 在 Maru Building 举办,其主题是“让死去的牲畜重新焕发生机”。另外,来自岩手县大槌町的“SASHIKO GALS”也吸引了世界各地的创作者。 Conran Shop将举办以城市休闲为主题的展销活动。此外,这里还有许多有趣和富有创意的体验活动,例如将丸之内商业区与西装时尚相结合的“Suit Walk”。 [重点内容:LIVE STOCK MARKET,其座右铭是“让死去的牲畜重获生机” ] LIVE STOCK MARKET 是类似精品店的市场,将丸之内地区的店铺的陈旧库存重新整理,创造出新的价值。除了受欢迎的刺绣服务外,这次我们还想提请您关注“FamiSapo”,这是向前往丸之内旅游的家庭销售儿童服装的新方式。 日期:2025年3月15日(周六)至23日(周日)地点:Maru Building 1F Maru Cube丸之内区域 详细网址: https://www.marunouchi.com/pickup/event/5709/ TCS 丸之内区域网址: https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=marunouchi ■ 银座区:“这座城市本身就拥有品牌力量,是城市优雅的象征。” 以“GINZA QUEST”为主题,举办能让您游遍城市的活动和体验。活动期间将举办免费的解谜活动和时尚快照拍摄,松屋银座还将与备后地区的牛仔布公司(如福山牛仔布和井原牛仔布)合作举办特别装置展,作为其“松屋地区共同创造”计划的一部分。我们还计划在 GINZA SIX 提供正宗的能乐体验。 【重点内容:松屋区域共创x日本牛仔东京创意沙龙2025】 ~连接,连接,日本的春天~] 松屋将重点关注受到世界各地关注的国产牛仔布,并将在此期间与日本最大的牛仔布生产城市广岛县福山市的牛仔布相关企业的项目“Denim Itoguchi”合作,在周六和周日举办活动。我们将收集废弃的牛仔布物品,并举办游戏和研讨会,让您了解国产牛仔布。此外,各橱窗还将在全国首次使用三洋染化株式会社的Liberty Print拔染牛仔布,以及青木平福株式会社的牛仔玫瑰花。国产牛仔布也将融入到各楼层的装饰中,并会有限时品牌的快闪销售。松屋将通过TCS向世界推广日本制造的牛仔布。 日期:2025 年 3 月 12 日(周三)至 2025 年 3 月 25 日(周二)地点:松屋银座银座地区详情网址: https://tokyo-creativesalon.com/events/ ?category=area&spot=ginza ■ 有乐町地区:“激发创造力的文化十字路口” 主题为CrossY,表现的是人、物、事件汇聚在一起创造新价值的城市有乐町。为了象征这一点,这场秀将以交叉的T台作为舞台,揭示时尚的演变并响应多样性。还会有下一代艺术家的现场音乐表演和升级再造活动。 [关键内容:创作者。]接收者。 CROSS RUNWAY:好奇心碰撞交织,创造新文化 交叉的跑道是CrossY的最佳体现。该会场将举办通过流行歌曲揭示时尚演变的表演、WACOAL MEN x beautiful people的男士内衣展示、WACOAL MEN x beautiful people的合作演出、多里安·劳洛勃丽吉达的现场化妆等多种满足多样性需求的表演。此外,新锐艺术家Dongurizu、SO-SO等的现场音乐表演等跨越时代、跨越流派的新创意也将从这里传播。 日期:2025年3月20日星期四,14:00-17:10 *如果活动时间有任何变更,我们将在网站上公布。地点:有乐町Marion Center购物中心TCS 有乐町区域网址: https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=yurakucho ■ 日本桥地区 “工匠精神根深蒂固的传统与创新之城” 日本桥是充满创造力的创新中心,汇集了各种各样的工艺品,并随着时代和人们的生活方式而不断发展。本次活动将集中展示扎根于日本桥的众多工艺,并以“日本桥开放工艺”为理念,开展参观型体验活动,参加者可一睹平时看不到的工艺背后的故事,再次感受到日本桥的价值。此外,日本桥高岛屋大楼的部分区域也将披上樱花色的亮灯装饰。 [主要内容:纺织品设计师须藤玲子 (Reiko Sudo) 创作的纺织品装置“日本桥鲤鱼旗现在!”] “Koinobori Now!”是一个以鲤鱼旗为主题的装置艺术,由纺织品设计师 Reiko Sudo、设计师 Adrien Gardère

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