还公开了在 ZUKAN MUSEUM GINZA 可以遇到的生物的附加信息 https://l-tike.com/zukanmuseum Sasaki Holdings Co., Ltd., Shogakukan Co., Ltd., Aid DCC Co., Ltd., Drill Co., Ltd., Dentsu Co., Ltd., Sunnyside Up Co., Ltd., Asahi Shimbun Co.,公司是一种新型的体验式设施“ZUKAN博物馆银座本站由小学馆没有足堪NEO”（以下简称“ZUKAN MUSEUM银座”），这将在7月16日开业，2021年的罗森票（ HTTPS：/ /l-tike.com/zukanmuseum ）将于 15 日（星期三）12:00 开始。 ・ 售票信息 预售网站：罗森门票（ https://l-tike.com/zukanmuseum ） 销售开始日期和时间：2021年6月15日（星期二）中午12:00 <关于购买后的流程> 在ZUKAN MUSEUM GINZA，需要提前预约参观时间。购票后请在官网预约参观时间。 (* 7/1(星期四)午夜起开始接受官网购票和预订) ·价目单价目表 <一般费用*含税> <残疾人折扣率*含税>（适用于本人和一名陪同人员的金额） <购票注意事项> ◎当日票可在ZUKAN MUSEUM GINZA设施售票柜台和官方网站购买。 ◎ 3 岁以下儿童可免费入场。 ◎ 购买完成后不可更改及取消。门票有指定的日期和时间，可能会售罄。 ◎ 持有残疾证者，请在进场前向工作人员出示。 ◎ 儿童（初中生以下）必须有 20 岁以上的监护人陪同。每三个孩子需要一名监护人，包括免费入场的孩子。 ◎ 可携带婴儿入馆，但需离开婴儿车。 ◎ 轮椅使用者和残疾人士可以携带轮椅或辅助犬进入。 ◎ 营业时间如有变更，请以官网通知为准。 （可以在希望的访问日期前一个月进行预订） ・ 构成 ZUKAN MUSEUM GINZA 的五个区域 【新增】蚁视区 在蚁视区，您可以看到通常在灌木丛中发现的生物。即使在熟悉的森林和生物中，当你以蚂蚁的视角探索时，所见的一切都是巨大的，可以体验到新的发现和惊喜。 [新增] 瀑布区 在瀑布区，出现了象征着日本典型的水量丰富的美丽河流的生物。 享受白天的美丽景色和夜晚的美妙景色。 深林区 在深林地带，出现了生活在温暖地区茂密森林和寒冷地区针叶林中的生物。我们正在关注三度空间利用森林的生物的生活。 水下区 水下区是生活在世界各地各种淡水水域中的大型神秘生物的家园。除非您感到惊讶，否则有些生物不会出现。 野区 在荒野地带，您会发现生活在类似稀树草原的高大草原和草木稀疏的干旱地区的生物。在这里，由于突然下雨，一些生物出现了。 ・ 在 ZUKAN MUSEUM GINZA 流动的独特时光 这座博物馆拥有独特的“时间流动”，将一天浓缩为 24 分钟。您可以享受与出现在景观中的各种生物相遇的乐趣，这些生物会随着时间的推移而变化，例如早上、中午、晚上和晚上。 ・ 可以在 ZUKAN MUSEUM GINZA 遇到的生物 除了麋鹿、亚历山德拉的鸟翅燕尾和南塔曼杜瓦在开幕决定时宣布的，这次我们将新放出亚马逊河豚和犰狳蜥蜴，还有Siamang，这是您在ZUKAN可以遇到的第一批生物之一博物馆银座。 亚马逊河豚【水下区/白天】 犰狳蜥蜴【野区/中午】…
MOONSTAR Factory Ginza Kei Sano“收集月亮和星星的碎片”的公告
MoonStar Co., Ltd 将于 2021 年 6 月 26 日（周六）至 7 月 11 日（周日）在 MOONSTAR Factory Ginza 与艺术家 Kei Sano 合作举办“收集月亮和星星碎片”。我会这样做。 Kei Sano 创作的作品将原始自然的氛围与文明的都市品味相结合，线条在书法与涂鸦之间来回穿梭，造型与色彩搭配大胆。 在这次展览中，鞋子的碎片被用作月亮和星星，甚至生物的碎片，创造出二维和三维的作品。没有成为鞋子的材料将以新的生命出现在会场。 活动期间，创作的作品将展出和出售，所以请看一看。 时间：2021年6月26日（周六）-7月11日（周日） 时间：11：00-20：00至最后一天17：00地点：MOONSTAR Factory Ginza 东京都中央区银座3-4-18 WEB https://www.moonstar.co.jp/factoryginza/ Instagram https://www.instagram.com/moonstar_factoryginza/ ● 简介 佐野圭 艺术家毕业于多摩美术大学产品设计。 直到2020年，他一直作为艺术家活跃：KABUKIGAO，并参与了许多艺术作品，例如为个人展览和活动开店、广告、书籍和服装。 自2021年以来，他一直以真名活跃。目前，他一边从事各种艺术创作，一边在茨城县笠间市认真地练习陶艺，以备日后的创作。 网站https://kabukigao.tumblr.com/about Instagram https://www.instagram.com/kabukigao_keisano/
【银座茑屋书店】日本著名摄影师森大道将于6月19日（5月）起举办个展“THE FOSSILIZATION of LIGHT”。
Untitled (Lips) 2019 © ︎ Daido Moriyama Photo Foundation，由 Akio Nagasawa Gallery 提供 银座茑屋书店（东京都中央区）将于2021年6月19日（5月）至6月30日（日）在中央活动空间银座ATRIUM举办森山大道的个展“THE FOSSILIZATION of LIGHT”。我们将举办. 在银座茑屋书店，我们正在举办艺术家森山大道的个展。 森介于 1938 年出生于大阪，师从摄影师岩宫武二和细江英子，1964 年成为独立摄影师。高对比度的照片，是前卫摄影表现力的先行者，黑白色调差异较大，被摄体轮廓模糊或粗糙的照片被称为“Are Bure Bokeh”。对世界产生了影响。 这是继去年的“DAIDO MORIYAMA COLLECTION”之后，森山在银座茑屋书店举办的第二次大型作品展。在本次展览中，我们将在森山的作品中挑选和展示具有流行图案的丝网印刷作品。森山以摄影师着称，但他长期从事丝网印刷制作，并表示安迪沃霍尔对他的影响很大。 这一次，我们希望无论是新作品还是已经成为粉丝的人，都能有机会通过镜头切出的主题感受森山想要传达的东西。 专页｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/20377-1107530602.html ・ 艺术家声明 我的丝网印刷尝试可以追溯到 1969 年。这一切都始于复制美国驻日本大使馆使用的圣诞贺卡，并用丝网印刷作品代替它。我认为这在很大程度上受到了安迪沃霍尔的影响。当我第一次接触沃霍尔的作品时，我强烈意识到摄影的潜力。 我可能通常被称为摄影师，但我在明胶银版画展览之前举办了一个丝网印刷展览。 1976年，哈雷戴维森真车以巨型丝印画布的形式展出，此后丝印作品一直在日本和海外的大型展览中展出。去年在东京都摄影博物馆举办的展览中，三分之一是带有大丝网的装置。 喜欢丝印的原因是觉得相机拍下的画面固定在画布上，变成了一种叫做“时间的化石”的物体。墨水的物质性和暴力性，以及通过丝网印刷被抽象的过程等各种因素带来了它的影响。 对我来说，明胶银和丝印并不是表达图像的不同技术。每种技术都有不同的特点，不时被用作最大化图像效果的手段。当然，对比度和色调是利用丝印的特性来调整的。丝印让您在选择尺寸和墨水颜色方面有更大的自由度，让您的作品更加丰富多彩、更大。 在这次展览中，考虑到银座的位置，我们主要选择了“嘴唇”和“紧身衣”等时尚和女性意识的主题。我们希望您能享受到墨水的光泽感、升腾的香气和物体的形象。 森山大道 ・艺人简介 森山大道 1938年生于大阪。在担任摄影师岩宫武二和细江英子的助理后，他于 1964 年独立。他继续在摄影杂志上发表作品，并于1967年在“日本剧场”获得日本摄影评论家协会新面孔奖。 1968-70年，参加摄影同人志《挑衅》，其高对比度粗粒度的画面风格被形容为“Are Bure Bokeh”，震惊了摄影界。 曾在纽约大都会艺术博物馆和巴黎卡地亚当代艺术基金会举办个展，在世界范围内获得高度赞誉，获得一等奖。 2012年，与威廉·克莱因的“威廉·克莱因+森山大道”二人展在伦敦泰特现代美术馆举办，两人的竞争风靡全球。 2016 在巴黎卡地亚当代艺术基金会举办第二次个展“DAIDO TOKYO”。 2018年，法国政府授予“骑士”艺术文化勋章。 2019年获得哈苏基金会国际摄影奖。获得2020年朝日奖。 ・关于作品的销售 它将在商店和网上商店出售。 场外交易｜6月19日（5月）-销售 网店（OIL by art book）｜6月19日（5月）中午发售 网店网址｜ https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 * 预定于 6 月 18 日（星期一）举行的仅限邀请的预览也将发售。 ・展览详情 森大道“光的化石” Session ｜ 2021年6月19日（5月）-6月30日（星期日）-6月30日（星期日） * Session可能会有所变动。 地点｜银座茑屋书店GINZA ATRIUM（活动空间） 入场｜免费 主办方 | 银座茑屋书店 咨询｜03-3575-7755（营业时间）/info.ginza@ccc.co.jp * 请查看商店网站了解营业时间。 专页｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/20377-1107530602.html * 今后若国家或地方政府的请假申请内容发生变化，本次展会的展期可能会发生相应变化。请注意，任何更改将在银座茑屋书店网站、官方 SNS 等上公布。 ・店铺信息 银座茑屋书店 我们通过将艺术、日本化和通过书籍生活联系起来，提出“与艺术一起生活”。 地址：东京都中央区银座6-10-1 104-0061 GINZA SIX 6F 电话号码：03-3575-7755 营业时间：请查看店铺主页。 主页： https://store.tsite.jp/ginza/ 脸书： https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks 推特： https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram：https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/…
宇多田光的新歌《PINK BLOOD》的世界观现身银座索尼公园“宇多田光”PINK BLOOD“EXHIBITION”将于6月5日（周六）举行<需要提前预订>
MV 服装和布景的限时展览，以及最新艺术家照片的高品质印刷品。也有特别照相亭| 2021年6月5日（周六）-6月18日（周五）11:00-19:00#pinkblood 银座索尼公园将于 2021 年 6 月 5 日（星期六）起举办“PINK BLOOD EXHIBITION”，伴随宇多田光的新歌“PINK BLOOD”的发布，您可以在这里体验音乐视频的世界……为避免人潮涌动，让游客安心享受，我们将按照市内的指导方针，采取彻底的感染预防和扩散预防措施，提前预约入场（先到先得） . 订单）。即日起6月2日（星期三）11:00开始接受预订。 https://www.ginzasonypark.jp/pinkblood/ 宇多田光的《PINK BLOOD》作为在NHK E-Tele上热播的动漫《致你的永恒》（大岛佳时原作，《少年周刊》连载）主题曲成为热门话题。今天 6. 数字单曲发行将于 2 月 2 日星期三开始。与此同时，在YouTube上首播的音乐视频已经获得了很多好评。 银座索尼公园将于 6 月 5 日（星期六）举办展览“宇多田光”PINK BLOOD“EXHIBITION”，以纪念该“PINK BLOOD”的发布和音乐视频的发布。您可以在只有在银座索尼公园才能再现的 MV 世界观中体验身临其境的体验，这里保留了索尼大厦拆除前的骨架。 在会场，您可以在大屏幕上观看由Creative Lab. TOKYO 谷川英二导演的音乐视频，还展示了3 套实际用于拍摄的服装和一套蜡烛物品的舞台布景。此外，您还可以看到由摄影师 TAKAY 拍摄的最新艺术家照片，他曾为这件夹克工作并活跃于世界各地，并以高品质印刷品呈现。此外，还复制并安装了使用镜子的照相亭，用于在镜子中拍摄令人印象深刻的艺术家照片。游客可以自由享受拍摄。 MV艺术人员将负责场地的种植装饰，夹克设计师将负责展览的海报视觉，使其成为该作品的创作者将处理的独特展览。请一定期待。 随着紧急状态的再次延长，本次展会的规模已经从索尼全国门店（东京、名古屋、大阪、札幌、福冈）的巡回展览中缩减，以便远方的顾客也能享受到。我们正在考虑年内持有。这将在决定后立即在宇多田光的官方网站上公布。 “虽然重视第一印象，我第一次听到粉红色的血时感受到的似乎是“当代诞生的赞美诗”，但“成长”是自我质疑，意识和冲突。如果你能，那就太好了感觉在MV的形成过程中进入了一个新的阶段，那就是成为一个大人。从整体上看，有一个强大的MV是永恒的。我很自豪能够做到这一点。” MV导演谷川英二 “我有机会在展览上把照片放大了很多，但我不想因为照片太大而降低质量，所以我在保持质量的情况下即使是大幅面打印也完成了框架.它漂浮在黑暗中。我想用一个会上升的图像来创建一个展览。”摄影师TAKAY 创作者简介 谷川英二（电影导演）除了传统的视频表达方式外，融入节目等新表达方式的制作在全球范围内广受好评，并在国内外广告大奖中屡获殊荣，如获得戛纳国际创意节电影类金奖。东京的首席执行官兼董事。 http://lab.tokyo.jp/creative/eiji-tanigawa/ TAKAY（摄影师/摄影总监） 1996年前往英国。职业生涯始于英国时尚杂志《iD》。目前以纽约和东京为基地，在《Harper's BAZAAR Germany》《L'Uomo Vogue》《VOGUE JAPAN》等时尚杂志上投放“ARMANI JEANS”“EMPORIO ARMANI”“Y-3”“SHISEIDO”等广告。 CM 拍摄。 http://www.takayphotography.com Instagram: @takayofficial ■“宇多田光”PINK BLOOD“展览”的概要 时间：2021年6月5日（周六）-6月18日（周五）11：00-19：00地点：银座索尼公园（PARK B2 / B2F）费用：免费（需提前预约，先到先得）网址： https://www.ginzasonypark.jp/pinkblood/宇多田光官方网页： http://www.utadahikaru.jp/标签：#pinkblood * 需要提前预订，以便来公园的顾客可以在避开人群的同时安心享受。 6月2日（星期三）11:00开始接受预订。 *我们正在公园内实施感染预防和扩散预防措施。我们感谢您的理解与合作。如果您的体温在 37.5 度或更高，如果您感冒或生病，或者您怀疑您与新的冠状病毒感染呈阳性的人有密切接触，请不要进入公园。 *活动可能会暂停，恕不另行通知。此外，根据未来的情况，活动可能会被取消。 关于提前预订 需要提前预订，以便来公园的顾客可以在避开人群的同时安心享受。由于预订数量有限，我们将每人只预订一张（最多2张票）。详情请参阅预订页面。我们恳请您的理解与合作，以便更多人进行预订。 申请方法：通过在线售票服务“Peatix”申请。请访问银座索尼公园网站上的“宇多田光”PINK BLOOD“EXHIBITION预订页面”进行预订（先到先得）。 https://www.ginzasonypark.jp/pinkblood/预订开始：2021年6月2日（星期三）11:00 展品内容 ・观看新歌“PINK BLOOD”的音乐视频<br />您可以在大屏幕上观看刚刚发布的音乐视频。 ・ PINK BLOOD Artist Photo Booth（拍摄角）使用镜子重现照相亭，镜子用于在镜子中拍摄具有令人印象深刻外观的艺术家照片。您可以自己自由拍摄。 ・ 音乐视频中出现的三套服装<br />宇多田光实际穿的三套服装将在音乐视频中展出。 ・ 新拍摄的照片展板<br /> 摄影师 TAKAY 的最新新拍摄的照片将以高质量的印刷品展出。 ・拍摄布景展览<br />我们将展出音乐视频中使用的蜡烛物品的舞台布景。 ■“PINK BLOOD”（动漫“To Your Eternity”主题曲） 2021 年 4…
摄影展“Landscape with Sports”：在东京和京都的徕卡画廊同时举办
Chris Steele-Perkins 和 Elliott Erwitt 的“运动中的动作和情感” 2021年6月2日起，在东京徕卡画廊和京都徕卡画廊，两位伟大的玛格南摄影师克里斯，以“风景与运动”为主题，与传奇摄影师团体“玛格南照片”合作。・我们将举办摄影展Steele-Perkins 和 Elliott Erwitt。 萨尔瓦多，1984 年 © Chris Steele Perkins ｜ Magnum Photos 在东京徕卡画廊，Chris Steele-Perkins 将展出 14 件作品，重点关注在各个地方享受运动乐趣的人们，从体育场馆到校园，包括中美洲、非洲、欧洲和亚洲在内的世界各地。 匹兹堡，1950 年 © Elliott Erwitt ｜ Magnum Photos 在京都徕卡画廊，您可以看到 Elliott Erwitt 从他对与运动共存的人和风景的独特视角精心挑选的 15 幅作品。 点击此处了解详情： http://bit.ly/SportingMoments 关于摄影展<br /> 自古以来，我们在日常生活中的各种情况下都喜欢运动。竞技体育、休闲体育和不仅参与而且还观看的运动。自 1947 年创立以来，Magnum Photos 一直扮演着用照片见证时代的角色。日常生活中看到的世界各地运动的风景，由我所属的两位摄影师拍摄。它提醒我们，体育为人们的生活增添色彩和丰富，无论是日常的、非凡的、东方的还是西方的。 ■ Chris Steele-Perkins 的运动风景克里斯斯蒂尔-帕金斯摄影展 徕卡画廊东京（徕卡银座店 2F）地址 东京都中央区银座 6-4-1 电话 03-6215-7070 2021年6月2日星期三～2021年8月24日星期二 克里斯·斯蒂尔-帕金斯1947年生于缅甸。 1949年移居英国。在两所大学学习化学和心理学。还是学生时，他是学生报纸的摄影师和图片编辑，并于 1971 年开始在伦敦担任自由摄影师。他获得了 1988 年的徕卡奥斯卡·巴纳克奖和 1989 年的罗伯特·卡帕奖，因为他主要以贫困、亚文化和隐藏在城市地区的残奥会为主题进行拍摄。 1979年参加Magnum Photos。目前常驻伦敦和东京。照片书包括“The Teds”、“阿富汗”和“FUJI”。 ■ Elliott Erwitt 的运动风景艾略特·厄威特摄影展 徕卡画廊京都（徕卡京都店2F）地址 京都市东山区祗园町南 570-120 电话 075-532-0320 2021年6月2日星期三～2021年8月26日星期四 埃利奥特·厄威特1928 年出生于巴黎，父母是俄罗斯人。他在米兰度过童年，11岁移居美国。 25 岁时加入 Magnum Photos。他以机智幽默、人性化的作品而闻名，他的作品范围广泛，从新闻作品到广告和艺术作品。拍摄“狗”的作品也很有名。有“Found Not Lost”，收录近期作品中未发表的作品。 日本徕卡相机www.leica-camera.co.jp
【银座茑屋书店】6月2日（周三）起将举办青年艺术家茑屋银座新展。
© TAKU SOMETANI GALLERY, Atsuko Yata 银座茑屋书店（东京都中央区）将于6月2日（周三）至6月29日（周二）举办山下敦子作品展。八田敦子是近年来活跃于日本国内外并受到越来越多关注的年轻艺术家之一。作品在商店和网上商店出售，部分作品仅在网上商店出售。 © TAKU SOMETANI GALLERY, Atsuko Yata ·概述 八田敦子是年轻艺术家之一，他在日本多次举办个展和国内外艺术博览会，近年来受到越来越多的关注。 她的作品以私人寓言的形式表达了人类的健康、悲伤、可爱、朴素和美丽，我们希望它们能激发观众的感性。 “我想画出不显眼的幸福，”她说，从她的活动开始，一直用绘画技巧描绘她的内省故事，探索我们情感的复杂运动。我还在继续。 © TAKU SOMETANI GALLERY, Atsuko Yata 在本次展览中，新创作的作品依次排列，让观众可以更深入地了解作品。 我们希望您能借此机会看到敦子的新作品。 ・艺术家简介 八田敦子 1993年生于爱知县，现居东京。 2018年毕业于东京艺术大学美术系绘画系、油画系。主要个展有《HER》（TAKU SOMETANI GALLERY，东京，2019），《请以你的名字呼唤我》（群马现代美术馆，群马，2019）等。会员奖，第4届CAF获奖等。该作品作为公共收藏保存在爱知县立美术馆。 ・展览详情 专页｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/20233-1710270524.html期间｜6月2日（周三）～6月29日（周二）地点｜银座茑屋书店艺术版 售楼部赞助｜银座茑屋书店合作｜TAKU SOMETANI GALLERY咨询｜03-3575-7755（营业时间）/info.ginza@ccc.co.jp * 展览结束日期可能会有所变化。 ・ 关于销售 将于6月2日（周三）起在银座茑屋书店及网上商店发售。网上商店将于6月2日（星期三）中午开始发售。 https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 ©TAKU SOMETANI画廊，亚田敦子 ・店铺详情 银座茑屋书店 我们通过将艺术、日本化和通过书籍生活联系起来，提出“与艺术一起生活”。 地址｜东京都中央区银座6-10-1 GINZA SIX 6F 104-0061电话号码｜03-3575-7755营业时间|请查看店铺主页。主页｜ https://store.tsite.jp/ginza/脸书｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ · CCC A Torabo CCC艺术实验室是在企划公司Culture Convenience Club Co., Ltd.内提出与艺术相关的生活方式的团队。我们的目标是“用艺术提出生活”。我想让艺术离我更近，让人们的生活更快乐，并为创造更美好的社会做出贡献。此外，根据我们多年经营经验积累的知识，如店铺规划、艺术媒体、产品开发和活动制作，我们将以只有我们才能做到的方式提出规划建议。
上村阳一+ Elena Tutatchikowa“土地与其他|追踪地球之声”于7月21日举行
上村洋一内部天气210226_1611_UTORO 2021 Lambda打印600mm x 400mm 通过对话创建的一个展览，包括在实地进行三方聚会的三位艺术家，其中每人都参与了知床的制作，以及也从事知床和北部地区研究工作的Shikata幸子（Yukiko Shikata）的策展人。 在Pola博物馆附楼（东京都中央区银座），上村阳一+ Elena Tutatchikowa“土地与其他|追踪地球之声”将于2021年7月21日（星期三）至8月29日（星期日）举行。将要。 上村洋一内部天气210226_1611_UTORO 2021 Lambda打印600mm x 400mm 来自Elena Tutatchikowa“知床：等待退潮”的2020 c-print，图像尺寸1100mm x 900mm 植村制作所在世界范围内从事音响装置的工作，主要是在海上进行现场录音。围绕声音的各种活动（例如绘画，视频和表演协作）源于不屈不挠的态度，他们试图从自己的听力和身体状况中捕捉世界的流畅过程。 通过步行，Tutouch Kowa收集了来自世界各地的自然和人的故事，并将其开发为包括照片，录像带，文字和素描的装置。同时，她举办与人们同行的讲习班，还写音乐和写作，她强调了揭示语言和故事超出表达范围的过程。 《土地与超越|追踪地球之声》宣布了两位涉足知床大地并继续创作的艺术家的最新举措，而彼此交汇的世界观就是大地首先，我们将它作为一种可以更广泛地唤起土地与人与人之间关系（超越）的东西扔给观众。本次展览是通过对话（包括在野外进行三方聚会）而创建的，他与也是在知床和北部地区开展研究工作的Shikata Yukiko担任特邀策展人。 展览总览展览名称：上村阳一+ Elena Tutatchikowa“土地与其他|追踪地球之声”日期：2021年7月21日（星期三）至8月29日（星期日）[40天] *全年开放：11：00-19：00（入场直到18:30）/入场时间：免费集合地点：Pola Museum Annex（中央区银座1-7-7，Pola银座大厦3楼，104-0061）交通：从东京地铁银座一丁目站7号出口立即出发/从东京地铁银座站A9出口步行6分钟主要活动：Paula Orbis Holdings Co.，Ltd.网址： http：//www.po-holdings.co.jp/m-annex/ *内容可能会因各种情况而更改。在访问之前，请检查图库网站上的最新信息。 参考图像∥参考图像∥在这次展览中，将展出包括新作品在内的17幅作品。 （上村的作品：4分，土原桃花的作品：13分） 上村洋一幻像电源2019声音装置水与融化的流冰，玻璃，低音扬声器，铁板，声音合影肯·加藤摄 上村洋一内部天气210217_1223_UTORO 2021 Lambda Print 600mm x 400mm 上村阳一2020年，知床市鄂霍次克海流冰的野外记录 摘自Elena Tutatchikowa的“知床：等待退潮” 2020 c-print，图像尺寸380mm x 313mm 摘自Elena Tutatchikowa的《绵羊的时间，北风，晴天》，2018 c-print，图像尺寸1000mm x 820 mm Elena Tutatchikowa记录了知床步行项目“野兽之路”计划于2018年拍摄的照片会场是知床半岛的森林 “土地与超越|追踪地球之声”-与世界建立新关系 自2014年与Shiretoko会面以来，Elena Tutatchikowa通过在该地区的多次旅行和住宿，在散步和思考之间建立了联系。通过在Minehama和Zhushuenen地区与人们共度时光，并在周围的海滩，道路和森林上反复走动，我们已经达到了人与人可以互相渗透的状态。 Tutouchkova说，包括土壤，水，植物，动物和人类在内的所有事物都以他们自己的语言讲述着土地的故事。通过散步，她经历了一个聆听和思考它们的循环，创造了其他地方都找不到的图形和单词。 上村阳一通过现场记录面对世界的声音，灯光和海洋的气味，感到世界正在不断变化和流动。我被流冰吸引了很长时间，并将在2019年冬天访问知床进行实地录制。上村在寒冷的夜晚站在流冰上，并为黑色的黑暗呈现麦克风，称这种行为为“冥想狩猎”。花时间在提高您的感知力的过程中，将是与周围自然环境和远处来的流冰互动的无可替代的体验。 “土地与超越|追踪大地的声音”是首次尝试在一个空间中跨越植村秀和图托科瓦的最新步伐，他们以自己的思想面对知床的问题。 北部土地崎Shi不平的岩石知床土地。人，植物和动物群活跃而稳定地扎根于此。对于图图奇科瓦来说，知床是人与自然交流的土地，思想领域和产生故事的地方。对于上村来说，流冰似乎是短暂存在的“临时地球”（上村），在冬天出现，在春天消失一段时间。而且它的消失正在逐渐加速。植村秀还与东京湾的垃圾填埋场相连，在那里他出生并提出了出现和消失的“临时土地''的形象。从自然界和人造界之间的界限变得模糊的视野中思考“地球”，例如全球变暖和垃圾填埋场，我们渗透到可听见的声音和不可感知的现象的层次中。 Shiretoko这个名字源于阿伊努语单词“ Siri Etoku（地球的尽头）” *。过去，该地区通过海上与各个地方相连，鄂霍次克人和阿伊努人等各种各样的人培育了这种文化。在欧洲大陆的阿穆尔河的鄂霍次克海中也形成了流冰，并漂流至知床。人和流冰似乎很相似。他们所有人都到了这里，呆了一会儿，最后消失了。各种信息流在微观宏观的时空中不断变化，有时甚至形成。地球将是其中之一。 “超越”是想象性地超越地球固定概念的可能性。不仅是“现在和现在”，而且还有通往过去和未来的时间，以及可以在空间上扩展的位置和存在。上村和图图奇科瓦都试图依ugg在知床的土地上，并跟随他们的声音。它针对的是大地和海洋，行走和思考，自然与人为，以及在可感知和不可感知之间的冒泡。 这次展览充满了自然和人造的声音（包括波和振动），该地区人们的活动和声音，以及存在的标志和痕迹，超出了人们的感知范围。每个访客都有责任通过在场地周围走动并时不时地感知和探索与世界（超越）之间的关系来开拓新的可能性。 （志田幸子/本次展览的策展人） *也称为Siri Etoko。先生是指土地和土地，etoko是指小费。 上村洋一http://www.yoichikamimura.com 上村洋一 1982年生于千叶县。他探索了从听觉和视觉感知风景的方法，并主要通过现场录音制作了声音装置，绘画，录像作品，声音表演，声学作品等，并在国内外展示了它们。他将野外记录视为“冥想狩猎”，并通过他的行动来考虑人与自然之间的模糊关系。声音装置包括身临其境的音景，通常是通过人类的生物感受来体验的。东京艺术大学大学院美术学研究科毕业。声学作品（CD）包括“ re / ports”（Ftarri，2019年）。 ■大型个展2021年：“热带冷热流冰”（东京艺术空间本乡，东京） 2019“体温过高-热疗法”（“急诊！039”，NTT交流中心，东京） “暂时的地球”（日本丸海道，东京） 2015年“祖母，序幕”（太空神童，东京） 2011年“ Criterium 82”（茨城水户当代美术馆，茨城县） 2010年“指挥花园”（表参道画廊，东京） ■大型团体展览，项目，驻场艺术家[AIR]等2021年“双边交流计划” （赫尔辛基国际艺术家计划，芬兰赫尔辛基）[AIR] [已计划] “青年”（玉高菊竹画廊，东京） “流冰的记忆”（北海道斜里郡知床俱乐部） “尺寸碰撞点”（东京都5楼） 2020年“ 2020年札幌国际艺术节”（北海道札幌）[在线] “被雪橇击中”（北海道大学博物馆，北海道札幌） “ CONNECT⇄”（京都国立现代美术馆/京都市京瓷博物馆/京都罗姆剧院） “环境音乐”（茨城县水户市艺术塔） “道藏展览：与未知同行”（茨城水户当代美术馆，茨城县） “荒原之情”（三越当代美术馆，东京） “ Sirietoku Vol.14中的艺术家”（北海道Shari的Shiritoko Club）[AIR] 2019“…
[银座Tsutaya书店] 5月30日（星期日）将举办展览“ Break Eve Exhibition”，该展览将推荐12位新锐艺术家。
银座Tutaya书店（东京都中央区GINZA 6F）将于5月30日（周日）至6月9日（周三）举行“除夕展览”。 由BS Fuji电视台节目“ Break Eve-Next Generation Artists”上出现的260位艺术家中，共有12位由美术媒体“ Art Notebook”的总编辑岩谷贞aya（Sadaya Iwabuchi）选出，我们将展出这些作品。 *如果将来国家或地方政府的请假内容发生变化，本次展览的时间可能会相应改变。请注意，所有更改将在银座通屋书店网站，官方SNS等上宣布。 ·概述 BS富士电视台的电视节目“ Break Eve-Next Generation Artists-”是一个5分钟的节目，于2016年开始播放，介绍了从现在开始飞向世界的下一代艺术家。到目前为止，我们已经引进了260位艺术家，并继续将淡啤酒发送给正在表达的艺术家。 此次展览是该计划与艺术媒体“ Bijutsu Techo”之间的合作，该媒体提供诸如艺术新闻，艺术家访谈，评论家和策展人的评论以及序列化之类的内容。在“突破前夕-下一代艺术家-”中出现的艺术家中，“美术笔记本”的总编辑贞谷贞aya（Sadaya Iwabuchi）选择了12位希望欣赏新作品的艺术家，并加以挑选和实现。 我们希望您能通过艺术家的作品感受到当代艺术的热情。 “突破下一代艺术家的前夕-” 每周二21:55在BS Fuji播出5分钟的节目。介绍了将要飞向世界的下一代艺术家，自2016年开始广播以来，我们已经引进了260位艺术家。 ・岩谷贞aya的简介 “ Bijutsu Techo”的主编。 1975年生于横滨。 1999年毕业于庆应义University大学经济学院。自2008年起担任主编，自2019年以来一直担任现职。推出网络版本“ Bijutsu Techo”和艺术EC网站“ OIL by Bijutsu Techo”。此外，他还参与各种场合的艺术活动，例如评判公开展览的法官和参加脱口秀活动。 ・参展艺术家 浦川大史，川岛裕，杉崎由美子，杉山由纪子，冲绳安奈子，成田辉，林智穗，原田郁树，松山茂树，木田洋一，魔岩，幸幸（按字母顺序） ・展览详情 突破的前夕，“ Bijutsu Techo”的主编岩田贞也入选 特殊页面｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/20228-1215130524.html时间｜ 2021年5月30日（星期日）至6月9日（星期三）地点｜银座Tsutaya书店GINZA ATRIUM（活动空间）入场｜免费赞助｜银座Tsutaya书店合作｜休息前夕秘书处的咨询｜ 03-3575-7755（营业时间）/info.ginza@ccc.co.jp ・关于作品的买卖 它将于5月30日（星期日）在银座Tsutaya书店的在线市场“ OIL by Bijutsu Techo”上发售。 *在线商店将于5月30日（星期日）的12:00开始销售。 ・银座堤屋书店 通过将艺术，日本化和书本生活联系起来，提出“与艺术一起生活”。 地址｜东京都中央区银座6-10-1 GINZA SIX 6F 104-0061电话号码｜ 03-3575-7755营业时间|请检查商店主页。主页｜ https://store.tsite.jp/ginza/脸书｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks Twitter ｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram ｜https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ ・ CCC艺术实验室 CCC Art Lab是一个团队，负责在策划公司Cultural Convenience Club Co.，Ltd.中提出与艺术有关的生活方式。我们的目标是“用艺术提出生活”。我想使艺术离我更近，使某人的生活更加幸福，并为创建更美好的社会做出贡献。此外，基于我们在多年的业务经验中积累的知识，例如商店计划，艺术媒体，产品开发和活动制作，我们将以一种我们只能做到的方式来提出计划建议。
被按的花和例证拼贴画。.插画家Dekorin在东京的首次个展
在Gekkoso绘画室，5.24（星期一）-30（星期日）/ 11：00-19：00（直到最后一天16:00） *作品也可以在线购买。 个展“儿童故事” 迪科林的惠普>> https://decorin.net ・富山县插画家“ Dekorin”将在东京举行他的首次个展。 在这个个展中，这是一幅拼贴画作品，其中压着鲜活的花朵和插图，并展出了14种限制色彩鲜艳和植物生命感的新作品。 左起：口罩，棉尘，软冰淇淋 -艺术家声明- <br />成为父母并感到强烈。这是每天成长的快乐，也是直到昨天你才知道或不知道的寂寞，一个又一个地变成了“过去”。这次展览的主题是“父母和孩子的小故事”。我制作了压制花朵和图片的拼贴画，希望将自己心爱的时刻保持在日常生活中而不会褪色。请来看一看“儿童故事”，它描述了每个人都必定会珍惜的日常回忆。 时段：5.24（星期一）-30（星期日）/ 11：00-19：00（最后一天至16:00）地点：Gekkoso绘画室1东京都中央区银座8-7-2-地下1楼/ JR新桥站步行10分钟，地铁银座站步行15分钟咨询：协和美术用品店/ 03-3572-5605 *由于紧急状态而在展览期间无法到会场的人也可以从网站上查看和购买作品。 ＞＞ 5月24日12:00起可以从本网站购买展品。 https://decorin.theshop.jp ・关于压花和插图的拼贴画 从左至右：依靠顽固的乳牙 展览作品中使用的压花由艺术家本人选择，并使用特殊技术真空粘合以创建插图和拼贴画。不能仅凭绘画材料就能表现出的独特的生活感是新鲜的。 花朵图案也实际上是用花做成的 每件作品都是独一无二的，无法大量生产。 ・关于插画家Dekorin 德科林 Dekorin /插图画家他生于1987年，18岁时开始漫画，现在是三个孩子的母亲。我从事与儿童有关的绘画工作，例如图画书，图画故事秀和绘画课。还活跃于创意工作室ROLE插画家。 过去的作品（Soreyuki，Zuko Girls！/丸之内大厦） Soreyuki Zuko Girls（新丸之内大厦）整个地板的展览 绘画班（2011-） 德科林的绘画课 最近，我不仅画画，而且制作三维物体和物体。对象：从4岁到小学六年级课程：每月两次* 1门课程大约一个半小时单击此处以获取绘画课程的详细信息>> https://decorin.net/school.html ・请参加个人展览和孩子们的故事。 时段：5.24（星期一）-30（星期日）/ 11：00-19：00（最后一天至16:00）地点：Gekkoso绘画室1东京都中央区银座8-7-2-地下1楼/ JR新桥站步行10分钟，地铁银座站步行15分钟咨询：协和美术用品店/ 03-3572-5605 *由于紧急状态而在展览期间无法到会场的人也可以从网站上查看和购买作品。 ＞＞ 5月24日12:00起可以从本网站购买展品。 https://decorin.theshop.jp
罗纳德·文图拉个展“漫画条纹”
在白石画廊银座新大楼，我们将举办菲律宾艺术家罗纳德·文图拉（Ronald Ventura）的个展“漫画条纹”。 文图拉不仅在日本而且在整个东南亚都享有很高的声誉，吸引了许多收藏家。文图拉（Ventura）于1973年出生于马尼拉，他继续在自己的领域工作，使用多种媒介，专注于油画。文图拉的作品以丰富的层次为特征，这些层次包含虚构的世界，现实，讽刺，生活方式以及小巷的喧嚣。生产的背景是菲律宾的历史，菲律宾经历了复杂的转型，而看似混乱的文化混乱是新的身份。该展览以日本动漫和漫画为特色，最清楚地展示了艺术家的想法。表面层将呈现现代人可以拥有的各个方面，就像皮肤一样。 ■个人展览概要<br />日期：2021年6月4日（星期五）-2021年6月26日（星期六）地点：银座白石美术馆新馆营业时间：11：00〜19：00休息日：周日和周一地点：东京都中央区银座6-4-16展商数量：20个或更多 ■Ronald Ventura的个人资料1973年生于菲律宾马尼拉。 1993年毕业于圣托马斯大学（美术学士）。罗纳德·文图拉（Ronald Ventura）继续在城市生活和生产，同时致力于在母校培训年轻一代，是整个东南亚这一代最受赞誉的艺术家之一。文图拉的画作和雕塑，以及一系列具有象征意义的图案，在东南亚当代艺术界脱颖而出。 ■关于白石画廊 自1967年在东京市中心银座开业以来，白石画廊已确立了自己的世界级艺术画廊的地位。不仅在日本的银座和轻井泽，而且在拥有世界一流画廊的香港艺术中心HK H Queen's中，在台湾，在国内和国际上都有由建筑师Kengo Kuma设计的美术馆。很多艺术家。一个代表亚洲的画廊，里面陈列着来自古泰（GUTAI）战后艺术界崭露头角的年轻艺术家以及活跃于当代艺术前沿的作家。 公司名称：Whitestone Co.，Ltd.代表：总裁兼首席执行官白石由男（Yukio Shiraishi）地点：东京都中央区银座5-1-10成立时间：1967年网址：www.online.whitestone-gallery.com