期間：2023年8月25日（星期五）至2023年8月27日（星期日）地點：雅馬哈銀座店 雅馬哈公司（以下簡稱“本公司”）正在舉辦“讓我們製作、演奏、演奏聲音！”的活動。將於2023年8月25日（星期五）至27日（星期日）舉行。在本次活動中，我們準備了各種動手項目，讓您與樂器和聲音互動，讓您更近距離地感受我們正在致力於的木材資源的可持續性。 在雅馬哈銀座店一樓品牌體驗區，將舉辦“手工腳輪網絡店”。您可以體驗使用“未使用的木材”手工製作的響板，這些木材是在樂器和材料研究的木製部件的製造過程中收集的木材。此外，在地下二樓的雅馬哈銀座工作室，還可以體驗“虛擬弦樂四重奏和鋼琴合奏”、“樂器積木”、“手工杯墊”等。 “虛擬弦樂四重奏和鋼琴合奏”*、“樂器積木”和“手工杯墊”將於2023年8月5日（星期六）和6日（星期日）在“TOKYO MET SalaD MUSIC FESTIVAL”上舉行。2023（Salad）音樂節 2023）”。 *“弦樂四重奏和鋼琴的虛擬合奏”將以“與東京交響樂團合作的鋼琴”的名義在2023年沙拉音樂節上展出。 ■ 活動概要時間： 2023年8月25日（星期五）至2023年8月27日（星期日）11:00-18:30地點：雅馬哈銀座店1樓、地下2樓（東京都中央區銀座7-9-14）價格：免費入場參加方式：僅限“手工腳輪網絡店”提前預約制（先到先得）預約受理： 2023年7月26日星期三13:00～2023年8月27日星期日14:00網站： https ://retailing.jp.yamaha.com/shop/ginza/event/detail?id=4164 ・手工腳輪網店（需預約，先到先得） 您可以使用樂器和材料研究用木製零件製造過程中未使用的木材手工製作響板。通過體驗，您可以了解每棵樹的特徵和個性，以及樂器和樹木之間的聯繫。在工作坊的後半部分，您將能夠在鋼琴伴奏下演奏已完成的響板。 日期： 2023年8月26日（星期六）、27日（星期日） 12:00-12:30/13:00-13:30/14:00-14:30容量：每次5人對象：小學生以上 * 詳情及預約請參閱網站。 ・弦樂四重奏和鋼琴的虛擬合奏 當您在鋼琴上彈奏一首簡單的旋律，例如《一閃一閃的小星星》時，您可以在自動鋼琴伴奏和麵板屏幕上體驗東京都交響樂團華麗的虛擬弦樂四重奏演奏的合奏體驗。借助我們的人工智能合奏技術、自動彈奏鋼琴Disklavier™以及指示彈奏琴鍵的引導燈，即使是鋼琴新手也可以輕鬆體驗合奏的樂趣。 – 樂器積木<br />未使用的木材的形狀和大小都不同。通過將它們組合起來，您可以創作出世界上唯一的一件作品，並且可以為您的工作之家拍攝一張紀念照片。 ・手工杯墊<br />您可以自由裝飾切割吉他音孔時切出的圓木板。每人一件可以帶回家。 ■相關信息“樂器樹”展覽https://www.yamaha.com/ja/news_release/2023/23053101/東京都會沙拉音樂節 2023（沙拉音樂節 2023） https://salad-music-fes.com/雅馬哈公司信息網站/新聞稿https://www.yamaha.com/en/news_release/ *本新聞稿中包含的信息截至發布之日均為最新信息。請注意，公告日期後可能會發生變化。 [雅馬哈公司] 摘自新聞稿 <以往相關文章>考慮用於樂器的木材的可持續性。第二期“樂器樹展”將在雅馬哈銀座店舉辦，展出兩種“可持續鍵盤”。 〜“Bocchi”也能享受的樂器店〜“Bocchi the Rock！” 雅馬哈樂器店（銀座，名古屋，大阪難波），8家商店（橫濱，筑波，仙台，新潟，濱松，神戶，廣島、福岡）也有購買優惠 日本傳統文化與古典音樂的和諧“Irohanihoheto弦樂四重奏集”8月14日（週日）在銀座雅馬哈音樂廳舉行首次演出
KOICHI KOSUGI Graphic Park Koichi Kosugi Graphic Park 正在 GINZA GRAPHIC GALLERY 舉辦
「銀座Graphic Gallery第396回特別展」 此次展覽以“平面公園”為主題，是一個充滿童趣的廣場，將小杉晃一的廣告設計、宣傳活動、CI設計、品牌開發等代表作品集中呈現。請回到童年，體驗未知的創意世界。展覽開放至8月21日（週一）。 ・展覽信息 設計 小杉光一 今年夏天，銀座圖形畫廊（ggg）將由藝術總監/創意總監 Koichi Kosugi 改造成一個夢幻般的主題公園。 回顧童年，小杉先生說，他從小學起就喜歡畫畫，但他更高興的是讓人們快樂，而不是畫畫本身。漫畫是我的家人製作的，漫畫是我的朋友製作的。這個名字就代表了身體。現在，“Koichi Boy”已經長大了，他繼續通過他的設計向世界傳遞積極和快樂的信息。 “設計師和藝術總監不僅僅是創造形狀的人，他們還是轉化想法的人，”小杉說。他稱之為“翻譯”，將客戶和項目團隊難以通過他自己的主題分享的想法和感受用語言和形象化的方式表達出來。加入博報堂幾年後，小杉先生仔細觀察佐野健二郎的作品，並完善了他獨特的輸出技術。他的訓練成果與“光一少年”的天才相結合，讓人們幸福快樂，他能夠成為一個獨特的“翻譯者”，可以輕鬆超越現有的各種框架。此次展覽以“平面公園”為主題，是一個充滿童趣的廣場，將小杉晃一的廣告設計、宣傳活動、CI設計、品牌開發等代表作品集中呈現。請回到童年，體驗未知的創意世界。 照片 藤塚光政 照片 藤塚光政 ・刊物「gggBooks-134 小杉浩一」（64頁） ・活動<br /> 請查看此網站以獲取有關活動的最新信息。 ・小杉浩一<br />藝術總監/創意總監 出生於神奈川縣。畢業於武藏野美術大學視覺傳達設計系。在博報堂工作後，於2019年成立了“onehappy”。我們以“溝通個性”設計明確公司、產品或服務的特質，並進行創意指導和藝術指導。 〈主要獎項〉 東京 ADC 獎、戛納國際廣告節設計部門〈金〉、JAGDA 新人獎、JAGDA 獎、D&AD、NY ADC、ONE SHOW 〈金〉、ACC 獎〈金/銀〉、JR 海報大獎大獎、朝日新聞廣告獎、銀河獎、ADFES 〈GRANPRIX〉、釜山廣告節〈GRANPRIX〉、富士產經集團廣告獎優秀獎、互動設計獎、Spikes Asia 榮獲多項國內外獎項。東京ADC會員、JAGDA會員、JIDF會員、多摩美術大學綜合設計系兼職講師。 ·基本信息 照片 藤塚光政 展覽期間2023年7月11日（星期二）至2023年8月21日（星期一） 地點<br /> 銀座平面畫廊 (ggg) 1F/B1 DNP 銀座大廈，東京都中央區銀座 7-7-2 104-0061電話：03-3571-5206/傳真：03-3289-1389 開放時間 = 11:00a.m.-7:00p.m.休息日=週日和公眾假期免費入場 ・關於銀座圖形畫廊（ggg） <br /> 作為一家專門從事平面設計的畫廊，銀座圖形畫廊被親切地稱為“ggg”，這個暱稱來自於三個g的首字母。 1986年，與平面設計有著密切關係的大日本印刷株式會社在其創立地、也是畫廊聖地的銀座成立了ggg，作為其文化活動的一部分，持續舉辦展覽和講座、出版ggg書籍等，為許多人提供了邂逅平面設計奇妙的機會。 [銀座圖形畫廊]摘自新聞稿 <以往相關文章> [會場報告] 特別展覽“橫尾忠則銀座番外一”將在銀座舉辦。獨特的展覽，眾多作品首次展出，散佈著“僅”的設計過程 日本藝術指導展2022正在【銀座圖形畫廊（ggg）】舉辦！ [銀座圖形畫廊(ggg)]佐藤卓TSDO展<in LIFE>
電影《王國：命運之火》紀念展將於2023年7月28日（星期五）起在Sony Store舉辦！
～服裝和分鏡展示、立體聲觀賞、電影主題曲高清試聽等～ 為紀念電影《王國：命運的火焰》上映，將在索尼直營店“索尼銀座店、札幌店、名古屋店、大阪店、福岡天神店”舉辦紀念展。 7月28日（週五）至8月18日（週五）期間，除了實際拍攝中使用的服裝和故事板外，還可以在索尼商店獨家體驗從正片中提取的部分“梅奧之戰”場景，並通過逼真的3D音效“Dolby Atmos®”體驗。 各店的服裝有銀座索尼商店、靜香的服裝、名古屋索尼商店、凱久（京海）的服裝，大阪索尼商店有新、King等的服裝。 -商店裡，福岡天神正在為亮風和翔平君準備服裝。 除了聆聽宇多田光電影主題曲《Gold ~Mata Au Hi Made~》的全長高分辨率原聲帶外，我們還準備了會場限定的原創“旗旗貼紙”贈品活動。請藉此機會欣賞電影的世界觀。 *請注意，札幌索尼商店不展示服裝或故事板。此外，還將實施杜比全景聲 (Dolby Atmos®) 視頻觀看、高分辨率音源試聽和禮品活動。請來參觀我們 期間：2023年7月28日（星期五）至2023年8月18日（星期五）地點：索尼銀座店、名古屋店、大阪店、福岡天神店、札幌店 參加費用：免費 進入各索尼店：https: //www.sony.jp/store/retail/access/電影《命運的王國之火》官方網站： Kingdom-the-movie.jp 為各店拍攝服裝及特別展覽 ■ 索尼銀座店吉澤亮飾演的英成服裝，以及英成飾演的英成的恩人安妮先生飾演的英成服裝，以及本作“鹿編”中被曹劫為人質時登場的英成服裝，將在索尼銀座店特別展示。 ■ 索尼名古屋店橋本環奈飾演的Karyoten和聖野奈奈飾演的Hishintai成員之一Kyokai的服裝將在名古屋索尼商店特別展示。 ■ 大阪索尼店進（山崎賢人飾）、大將軍大將軍（大澤隆雄飾）以及大將軍的副官藤（要名純飾）的服裝將在大阪索尼商店特別展示。 ■ 索尼福岡天神店威脅秦王王位的佐藤浩一飾演的涼風和玉木宏飾演的陸氏四大支柱之一翔平君的服裝將在福岡天神索尼商店展出。 拍攝時使用的分鏡展示<br /> 我們將展示在電影《命運之火》拍攝過程中實際使用的分鏡。您可以近距離感受“為何要統一中國”的王國精神。 *請注意，札幌索尼商店沒有展示故事板。 電影主體部分將特別採用杜比全景聲 (Dolby Atmos®) 觀看<br />從電影主體部分提取的部分“梅奧之戰”場景可以在索尼商店獨家體驗逼真的 3D 音效“杜比全景聲 (Dolby Atmos®)”。您看到的視頻大約5分鐘。您可以在大屏幕4K BRAVIA和索尼影院系統上觀看。 由於預計會出現擁堵，因此將優先考慮有預訂的乘客。來店前請先預約。 * 根據預訂狀態，可以接收當天的信息並站立收聽視頻。請與我們的工作人員聯繫 電影《命運之火》紀念展索尼商店官網： https://www.sony.jp/store/retail/event/kingdom2023/ 電影主題曲宇多田光“Gold ~We meet Again~”高分辨率音頻聆聽<br />宇多田光2023年的第一首新歌“Gold ~Mataa~uhimade~”。從2023年7月28日（星期五），即電影上映的第一天起，這個紀念展覽將在所有索尼商店中提供全長高分辨率音源聆聽。請享受最新的高品質耳機等音頻產品。 僅限參觀者SNS贈品活動<br /> 活動期間，凡在SNS（Twitter、Instagram等）上發布展覽拍照點照片或在店內註冊成為LINE好友的，即可在會場獲贈原創“秦旗貼紙”一張，先到先得！請務必申請！・標籤：#王國_索尼商店 *請向店員出示投稿畫面或LINE註冊畫面。請注意 [索尼營銷公司] 摘自新聞稿 <以往相關文章>東京市是像素化的嗎？ ！我和Sony Park Mini一起體驗了“日本像素化冒險”。 《索尼公園迷你夏日三部曲》第1部——挑戰真實與虛擬結合的200m接球！ Park Lab EXPT.07 接球是否超越了比賽的界限？ 紀念電影《王國2：遠方》上映的特別展覽將於2022年7月15日（星期五）起在索尼銀座店舉辦。
[Silkland Gallery]瀨口康典作品展～父親的人生之旅～
過去，一個想要從事繪畫事業的年輕人被要求去上大學，而不是成為一名畫家，因為他是四個兄弟中的長子。進入大學後，他和朋友們在大學的調色板俱樂部追求繪畫的樂趣。即使找到工作後，他一邊為公司努力工作，一邊繼續利用業餘時間畫畫。他所畫的圖畫隨著他生命的波浪色彩而變化。就像一本日誌。 這是去年去世的瀨口康典的作品展。 83歲。我從青少年時期就開始畫的一幅畫。這次個展將在通過他的畫作來思考與許多朋友一起度過的逝者的同時舉行。如果您能過來用圖畫寫下人生旅程，我將不勝感激。 <畫家簡介> 1939年出生。 1963年畢業於慶應義塾大學。在校期間加入調色板俱樂部，並於1963年舉辦首次個展。此後，他定期參加鎌倉、名古屋、新潟、伊豆等地的個展、群展和帶展。特別是，他連續10年每年在池田20世紀美術館（伊豆）的Léger畫廊舉辦個展，並在鎌倉美術館舉辦個展、兩人展和群展。此外，他還與朋友們在東京銀座的 Bunshun Gallery The Cellar 舉辦年度展覽，直到 80 歲生日之前。曾就職於讀賣新聞中部分社、讀賣新聞新潟電視台廣告部。 ■ 主頁https://reach-ent.wixsite.com/yas-art 日期：2023年10月8日星期日至2023年10月14日星期六地點：絲蘭畫廊東京都中央區銀座6-5-11 104-0061丸根大廈 15 樓 1 樓 電話：03-5568-4356 舉辦： Reach Entertainment Co., Ltd. 澀谷區惠比壽 4-20-3惠比壽花園廣場塔樓18F電話：080-5880-0133郵件：reach.enter.tokyo@gmail.com HP⇒ https://reachreach.tokyo [Reach Entertainment Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <以往相關文章>街頭攝影師團體VoidTokyo的攝影展“Sharo SHARAKU VoidTokyo Exhibition”將於7月18日起在銀座彥彥畫廊舉辦。 “古馳銀座畫廊”開業。舉辦羽生結弦攝影展 [Seiko House銀座館（舊和光館）]“光影著色的波斯之美手紡植物染色地毯展-”將於7月8日星期六起舉辦
[會場報導]“藝術水族館博物館GINZA”在銀座三越開幕！金魚翩翩起舞的夢幻藝術空間
銀座三越新館8樓於2022年5月3日開業，您可以在光、聲、香的創造下，在美麗的水族館裡欣賞金魚暢遊的“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA” ！ 我參加了開幕前一天的預演，所以我會報告會場的情況。 * [2023年7月15日添加] 2023年6月添加了很多新作品，所以我再次報導了展覽。也請大家看看這篇文章吧！ ⇒ [報導報導]金魚藝術的“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”擴大規模！眾多新水族館出現，走進館內最大的“天空Rium”的奇幻世界 展覽現場 展覽現場 展覽現場 “ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”在銀座三越開業！ ART AQUARIUM是一個可以欣賞夢幻般的日本世界觀、以金魚藝術為主題的展覽。自2007年首次舉辦以來，已在日本和海外舉辦限時展覽，2020年，名為“ART AQUARIUM MUSEUM”的常設博物館將在東京日本橋開業。全年，我們為遊客提供季節性體驗。 從日本橋搬到銀座並以全新內容開館的“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”的主題是“百花～進化的藝術～” 。絢爛奇幻的世界裡，絢麗多彩的花朵綻放的會場中，多款新作品亮相，迄今為止展出的熱門作品也已升級！ 當我們與負責該設施的開發和設計的 Amuseum Parks Co., Ltd. 長谷川拓海先生交談時，他說：“以前的藝術水族館過去常常將坦克視為藝術品，並以“環顧四周的形式。最大的區別在於它已經演變成一種基於體驗的沉浸式作品，將空間融入到一件作品中。” 我參觀了“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”的會場！ 沿著9樓的自動扶梯下去，進入。 會場本身位於銀座三越新大樓的8樓，但要進入，必須上到9樓並乘自動扶梯下來。 入口 「銀座曼多羅」 穿過入口處的暖簾，首先映入眼簾的是銀座萬燈籠，這是博物館獨立收藏的一系列具有歷史意義的吊燈。接下來是表現寺廟建築中的迴廊的空間型作品《金魚迴廊》。柱狀水缸裡有許多金魚翩翩起舞，排列整齊，亮著各種顏色。彷彿踏入非人的世界，讓人心曠神怡。 《金魚長廊》 迄今為止，大型柱狀水族箱在藝術水族館中已有存在，但當它們像這樣佈置在走廊中時，氣氛就不同了，美妙極了。 放置這個圓柱體的桌子是一面鏡子，當我看向它時，圓柱體被反射出來，我被一種幻覺吸引了，它一直延伸到地面的底部，或者更確切地說，它漂浮在地面上。空氣。這就是體驗式和沈浸式作品的含義。 《金魚長廊》 現場演奏著由Cornish先生創作的細膩而神秘的原創音樂，在這個舞台上，我已經能夠充分享受到非凡的氛圍。 《金魚集錦》 《金魚集錦》 接下來是《金魚集錦（典藏）》。這是藝術水族館中熟悉的展覽，但燈光製作卻是新的。當你一邊被一條條優雅舞動的金魚活生生的藝術治愈著前行，空間作品《金魚瀑布》就會出現。 《金魚瀑布》 顧名思義，這是一件以瀑佈為靈感的動人作品，不同寬度的水箱以台階排列，水從頂部流淌。淡淡的燈光照亮了從水箱裡靜靜滴落的流水，給人一種寧靜而莊嚴的印象。 《金魚瀑布》 從正面看很漂亮，但當你穿過彎曲的水池時，燈光和水流閃閃發光，使它更加美麗。賞心悅目，非常適合迎接即將到來的季節的涼風。 下面的《新金魚評測》是之前在圓形魚缸中開發的《金魚評測》的方形版本。引進通過24個水槽的品種改良不斷增加的金魚品種。 《新金魚評測》 由於空間左右兩側都放置了鏡子，空間似乎無限延伸。似乎表達了金魚品種的無限可能。這裡是銀座三越新館的一樓，所以空間不是很大，但是各個地方的鏡子都做得很好，所以不會感覺局促。 「新金魚評論」腫起的臉頰好可愛……！ 在“新金魚評測”中，近距離觀察金魚的外觀，就像評價金魚一樣，很有趣。我以為上面的部分也是玻璃的，但看起來只是光滑的玻璃，水注滿了水箱的邊緣。觀察金魚時，注意不要將臉靠得太近而接觸水面。 其中，還有一種外表令人驚訝的品種，讓人懷疑“這孩子也是金魚嗎！？”請尋找您最喜歡的。對了，整個場館裡好像有大約60種金魚。 《新金魚評論》隱藏和聚集。如果運氣好的話，水面上可能會出現金魚。 《新金魚評論》我發現了一個可愛的女孩，她的圖案像眉毛。漸漸地，我能認出他們的面孔，並對他們產生依戀。 背面是以摺紙為主題的大型作品《Origamirium》。其形式讓人想起ART AQUARIUM廣受歡迎的花魁系列。 “摺紙館” 水族箱的左右兩側掛著許多摺紙金魚，這是一個讓空間本身看起來像一個水族箱的作品，還是讓你感覺金魚在你身邊游動？美麗而又神秘的氣氛令人難以抗拒。 《燈籠里姆》 在下一個區域，將出現 ART AQUARIUM 的首個空中作品 Chochin Rium，靈感來自節日燈籠。在燈籠的引導下，您將看到“金魚竹林”的神秘景色。 《竹林金魚》 柱子有兩種，一種是游動的金魚，另一種是閃閃發光的光泡。水族館的設計像竹子，所以綠色很合適，但空間的印象隨著顏色從紅色到紫色到藍色的變化而變化。 《竹林金魚》 當“竹林金魚”的水族箱發出明亮的光芒時，我嘗試在不使用智能手機閃光燈或夜間模式的情況下自拍，但我能夠拍出足夠明亮的照片來看到面部表情。場館有明區和暗區，照明量根據時間而定。 無需智能手機+閃光燈即可拍攝“金魚竹林”。 （抱歉沒能很好地構圖金魚……） 銀座藝術水族館博物館將展示與活躍在各個領域的藝術家的合作作品，這在藝術水族館歷史上尚屬首次。開幕式上，作為首次合作，日本插花代表藝術家刈谷崎正吾先生的作品《Flowerrium》亮相。 《Flowerrium》 從任何角度看360度的景色都是一幅畫。 象花瓶一樣的金魚小世界，被刈崎先生放大了。日本花道與金魚的藝術完美融合，當我凝視著大膽而又精心構建的美感時，我忘記了時間的流逝。 展覽的最後，還有一個拍攝點，名為“圓窗數字媒體”。有一個透明的有機EL裝置，金魚會隨著站在你面前的人的動作而移動，所以請設置你的智能手機並拍攝紀念視頻。 “圓窗數碼” 有一個專門的支架，可以放置智能手機，但如果放置不當，它會像這樣移動，所以要小心！ 此外，會場還將展出頂尖插畫家創作的以藝術水族館為主題的插畫。未來，我們將開始銷售限量版畫和限量版 NFT 藝術品。銀座藝術水族館博物館不斷發展的一點是，不僅可以欣賞藝術品，還可以購買藝術品。 插圖 金魚健康管理怎麼樣？我詢問了設施開發的負責人。 至於我體驗“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”的印象，與日本橋舉辦的有史以來最大規模的展覽相比，規模本身有所縮小，但還是值得一看。 （因為戴著口罩，很遺憾不知道會場的氣味是什麼樣的……） 最令人印象深刻的是金魚自由自在地游來游去！ 2020年日本橋博物館開館後，立即出現了各種有關金魚健康管理的負面話題，我想知道這個博物館開館後會發生什麼…… 負責設施開發的長谷川先生表示：“在‘銀座藝術水族館’，所有水族箱的環境都被徹底維持在對金魚的負擔最小的狀態，總是可以“根據情況做出反應。我們有專業的生物醫學管理人員和後院。” 儘管金魚是為了觀賞而生的，但在過去的藝術水族館中，它們明顯被擠在狹小的空間里以取悅人們，我有時會想，“看起來會很痛苦……”。因此，聽到他們利用上次的經驗教訓改善了各種問題，並且親眼看到金魚在游動，我感到非常欣慰。 可能有人會覺得，希望看到更多的金魚在絢爛的景色中游來游去，但這次既照顧金魚的健康，又捕捉金魚本身的美麗的展覽，比以前好多了。我覺得吸引人的。 新開張的“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”與地鐵銀座三越站直接相連，位於交通便利的位置。請來參觀我們。 除了藝術水族館之外，面具、金魚貝母等日本之美也裝點了會場。 紀念品區有很多只有這裡才能買到的商品。一探究竟！…
[報導報導]金魚藝術的“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”擴大規模！眾多新水族館出現，走進館內最大的“天空Rium”的奇幻世界
常設展覽“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”（銀座三越8樓），可以通過光、音樂、香氣渲染的現代藝術，感受江戶時代以來延續的“金魚欣賞”文化。 目前，正在舉辦特別企劃“2023年夏季藝術水族館展-銀座的金魚-” （截至2023年9月26日），綠葉茂盛，風鈴鳴響，讓您感受到夏天的涼爽，是一個完美的景點為了 大約一年前，當我在 2022 年 5 月開幕時採訪該展覽時，我得知 5 個新的水族館，包括博物館中最大的一個“Tenku Rium”，與這次特別活動同時出現。決定再次訪問。 與開業時相比，水族館作品的數量幾乎增加了一倍！金魚的種類由原來的60餘種增加到100餘種，十分絢麗。我們將報導最新的展會情況。 *請點擊這裡查看開幕文章⇒ [會場報告]“ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”在銀座三越開業！金魚翩翩起舞的夢幻藝術空間展開 奇幻之美、傳統之美……5個新缸，為金魚上色各種美麗形態 在《天空 Rium》、《手鞠 Rium》、《金魚石燈籠》、《真安燈 Rium》、《伊諾姆 Rium》這五部新作品中，代表作《天空 Rium》的存在感尤其強烈。 讓大花綻放的“天空Rium” 中央的大水箱周圍排列著小水箱的結構，與在日本橋舉辦時的主展“Ooku”類似，但在“天空里姆”中表達的是“想像中盛開的花朵”。天空” 。 在石燈籠、紙燈籠等昇華日本傳統美的藝術作品中，本次展覽脫穎而出。 “天空Rium”具有原始的香氣，混合著清新而神秘的香味。 藍、紅、黃、橙、綠、紫……隨著燈光的變換，我被花上滴下的水光和金魚優雅地搖尾巴的美麗迷住了。 “手球” 以日本傳統遊樂設施“球”為主題的“手球館”也非常華麗。十八個大大小小的手球罐用彩線編織成幾何圖案，有節奏地排列在牆壁上。金魚透過美麗的圖案偷看也很有趣。 “手球” 展覽中，正在播放被電視動畫《口袋妖怪》選為音樂作曲家的高人氣作曲家考尼什先生的原創音樂，而這次，在《口袋妖怪》的展區中也將播放新作品。天空 Rium”和“手鞠 Rium”。公告。音樂作品轉瞬即逝但又充滿活力，增強了身臨其境的感覺。 《金魚石燈籠》 放置在“金魚瀑布”前的“金魚石燈”進一步強化了世界的神秘感。 《金魚瀑布》是自開業以來一直很受歡迎的空間類型作品，在起伏的多層水箱中表現瀑布。據負責人介紹，“我想創造一個即使在建築物內部（室內）也能感受到大自然廣闊的空間。”據說，它是以添加作品的形式安裝的。完畢。 《金魚石燈籠》 “金魚石燈”採用國產花崗岩。燈籠的火箱是一個水缸，裡面游動著鮮紅的金魚，倒映著閃爍的火焰。 「新南丼Rium」 以安燈為主題的“真安燈琉璃”和以日本自古以來用來辟邪、帶來吉祥的圖案“伊目窗”為主題的“伊目琉璃”，以其明亮而安靜的特點吸引著遊客。外觀。 尤其是“伊目Rium”，有著可愛的心形形狀，背景中倒映著“天空Rium”華麗的水族館，絕對是絕佳的拍照地點。 “伊諾姆·里姆” 另外，雖然不是新的水族館作品，但還是想介紹一下開業以來新增的“精物館”和“金魚架裝飾” 。 「商事堂」 《Shoji Rium》是一款以門框的一部分由玻璃製成的障子為靈感的作品，名為“雪見障子”。雖然有許多水族館都被五彩繽紛的燈光照亮，但引人注目的是它被刻意地淡化成柔和的單調。 《金魚櫃》 《金魚櫃》 “金魚擺設架”中，金魚在日本傳統工藝品江戶切子製作的水箱中游動，周圍盆景環繞。 《江戶切子》是新銳藝術家根本幸信先生的作品，其主題是“從工藝到藝術”。每次金魚一動，那優雅精緻的切口就閃閃發光，讓我著迷。 在夏日的炎熱中乘涼 該展覽每個季節都會為遊客帶來不同的品味，但目前整個大廳都以夏季裝扮，作為特別夏季項目的一部分。 《金魚瀑布》 《燈籠里姆》 前面介紹的“金魚瀑布”頂部綠葉茂密，潺潺流水聲營造出夏日的自然風光。遠遠望去，滴水池就像一塊冰塊，光是看著就讓人感覺涼爽。 長達10米的空間“Chochin Rium”裡，像紙燈籠一樣的球形水箱排列成一條小路，掛滿了風鈴，充滿了夏天的氣息。 《新金魚回顧》如果仔細觀察，可以看到側面用和服帶做裝飾，這是一個秘密的欣賞點。 另外，可以從低方缸的頂部和側面近距離欣賞金魚獨特的色彩和美麗的“新金魚產品評論”中，有夏日清爽色彩的蓮花。我正在著色。 《新金魚評論》可愛粉色“繆斯” 展覽中的很多缸都不知道裡面金魚的名字，但我很高興每個缸都有一個諸如“繆斯”或“櫻花琉金”之類的名字。 當你靠近時，金魚會探出水面，互相凝視，並做出各種其他手勢。 「新金魚評測」紅白美麗、體態透明的「櫻花琉金」 順便說一下，展覽中還展出了被指定為天然紀念物的金魚“土佐錦”、“南京”、“鐵魚”、“地銀”這四種金魚。 《新金魚產品回顧》中，除了“鐵魚”之外，還有三種游泳類型，其中“土佐錦”被譽為“金魚女王”，參觀時請認准。 《花壇》 與插花藝術家刈谷崎翔吾合作的作品《Flowerrium》 ，可以欣賞到插花與金魚的協同美感，象徵夏天的鮮豔向日葵彷彿賦予了參觀者力量。 “ART AQUARIUM MUSEUM GINZA”進化得更加華麗 《金魚長廊》 《金魚集錦》 “摺紙館” 《竹林金魚》 此外，還將展出“金魚長廊”、“金魚收藏”、“摺紙”、“金魚竹林”等共15件水族作品（約150個水族箱、共計5000條金魚）。 。開業時只有8例，所以大約增加了一倍。 據報導，自開幕以來唯一消失的就是“圓窗數碼館”，它是一個拍照點，現在已經演變成了一個可以有更深入觀看體驗的展覽。 《預兆集》 《歌川國芳集》 此外，還有面具、浮世繪等可以領略日本本身之美的特別展覽，以及與老舖和創作者的合作商品等只有在這裡才能買到的原創商品。代表日本。 就我而言，慢慢走一圈大約需要一個小時。場地雖然不大，但我覺得是一個可以高密度度過充實時光的地方。 當金魚移動時，會出現一個彩虹色的環。金魚的外觀會根據魚缸的形狀而發生很大的變化，所以我一邊看著每個魚缸，一邊在每個魚缸中尋找樂趣。 逃離城市的喧囂，進入一個經過放大的夢幻般的藝術空間。今年夏天，去參觀不斷進化的銀座藝術水族館吧，在那裡您可以看到從王道到稀有品種的各種金魚？ ■“銀座藝術水族館博物館”概要 入場費 網絡票 2,300 日元https://ticket.artaquarium.jp/當日票2,500日元（當日票在銀座三越新館9樓出售） 地點 銀座三越新館8樓（入口在9樓）（東京都中央區銀座4-6-16） 營業時間 10:00-19:00（可能會有變動） 閉館日 與銀座三越同日休息 ※可能會因維護而不定期休息。詳情請查看官方網站。 筆記 ・不可攜帶嬰兒車、手提箱、寵物入場。・沒有行李寄存櫃。 官方網站 http://artaquarium.jp/ 官方SNS Instagram…
東京銀座畫廊“ART FOR THOUGHT”翻新後重新開放
第一個項目是表現德島光影的日本紙藝術家山浦野多香的個展。 東京銀座ART FOR THOUGHT畫廊將於2023年7月14日（星期五）整修後重新開放，旨在完善畫廊功能，豐富展覽內容。 通過擴大展覽空間，加強牆體、燈光、音響等設備，加強包括EC現場在內的國內外傳播能力，開發新的項目系列，豐富我們的活動內容。將呈現激發社會活躍人士的思想和感情的作品。 新推出的展覽系列“鑄造廠”介紹了年輕藝術家，他們挑戰自我，創造出將日本傳統工藝與當代藝術相結合的表達方式。通過EC網站和促銷活動，我們將吸引日本乃至海外的藝術愛好者。 第一個展覽項目將於2023年7月14日（星期五）至8月26日（星期六），由居住在四國德島縣的日本紙藝術家山浦乃多卡（Nodoka Yamaura）舉辦。” 展會概況 ■展覽名稱 山浦諾多卡個展“Shake, Shine, Dance, Remember”。 ■舉辦期間 2023年7月14日星期五～2023年8月26日星期六 11:00～19:00（週日、週一及節假日休息/週六至17:00） ■詳情 山浦先生在德島縣的和紙工場裡，周圍自然光線充足，正在造紙。數碼設備和霓虹燈——在充滿人造光的生活中，日本紙的柔和光線如何投射出充滿生機的影子？請享受清爽的光影世界。 （點擊此處了解詳情： https://artforthought.jp/ ） 攝影：山本哲也、視頻：杉岡大樹、策展：陶敬一郎 下次，即2023年10月，我們計劃為該系列的第二部分舉辦陶瓷藝術家清水由紀的特別展覽。敬請期待。 ■ 項目系列“鑄造廠” “the Foundry”是一個展覽系列，介紹年輕藝術家，他們挑戰自我，創造出將日本傳統工藝與當代藝術相結合的表達方式。 本來，日本藝術也有作為日常生活工具的一面。它們作為生活用品和擺設，將季節和思緒融入到房間裡，輕輕地改變著日常生活，豐富著它。這個系列就是試圖再現現代社會對這樣一種生活的實現，讓重複的日常生活變得豐富而舒適。銀座曾經是江戶時代鑄造銀幣的地方，用作日常生活的潤滑劑。利用日本傳統技術和當代藝術的表現力，我們將再次創造日本藝術作為一種新的目的的美的形式。 ■ 藝術的思想 位於東京銀座的一家畫廊，於 2011 年開業，今年已是第 12 個年頭了。於 2023 年 7 月更新並重新開放，擴大了畫廊空間和 EC 頁面。我們將為更多的人提供體驗觀看和購買作品的機會。地址：中央區銀座8-10-4和光銀座8丁目大廈1樓網站（EC網站）： https://artforthought.jp/聯繫方式：info@artforthought.jp [AFT Co., Ltd.] 摘自新聞稿
《索尼公園迷你夏季三部曲》第 1 部分– Park Lab EXPT.07 接球是否超越了比賽的界限？
7 月 11 日星期二至 7 月 25 日星期二在 Sony Park Mini 舉行#SonyParkMini #PARKLAB 在10坪的實驗性POP-UP空間索尼公園迷你（Sony Park Mini）中，“接球”、“冰淇淋”、“鬼屋”成為兒童和大人都可以享受的“索尼公園迷你夏季三部曲”暑假期間，我們將舉辦三期以“.作為第一期，將於2023年7月11日（星期二）至25日（星期二）舉辦節目“Park Lab EXPT.07 catchball會跨越遊戲的界限嗎？”。 Park Lab 是一個介紹索尼在休閒日常空間中發現的未來線索的項目。你昨天看到的今天看起來有點不同。在“實研”這裡，您可以遇到這樣的機會。 Park Lab EXPT.07將銀座數寄屋橋十字路口地下的“Sony Park Mini”和銀座四丁目十字路口的“Sony Store Ginza”這兩個相距200多米的地點連接起來，打造出一個真實的生活場景。遊戲叫“XR catchball”，我們將進行一種虛擬與虛擬融合的新玩法。利用索尼的視頻/音頻/傳感技術和MUSVI的遠程呈現系統“Mado”，這是一種依靠聲音交換虛擬球的虛擬接球體驗。 XR Catch是索尼集團設計部門Creative Center舉辦的包容性設計項目研討會，是我想起“我想和兒子玩接球遊戲”時開發的。 通過使用這項新技術進行接球遊戲的體驗，我們將思考一個人人都可以參與並有更多自由玩耍的社會。 ・“公園實驗室 EXPT.07”概要 項目名稱：Park Lab EXPT.07 接球是否超越了比賽的界限？期間：2023年7月11日（星期二）至25日（星期二）時間：11:00-19:00（計劃）地點：Sony Park Mini（東京都中央區銀座5-3-1 西銀座停車場地下1樓） https://www.sonypark.com/mini/索尼商店銀座4樓（東京都中央區銀座5-8-1 GINZA PLACE 4F） https://www.sony.jp/store/retail/ginza/網頁：https: //www.sonypark.com/mini-program/list/035/ 合作：一般社團法人球員協會 ( https://www.players.or.jp/)視障首席用戶 Teruhiro Nakakawa PLAYWORKS有限公司（ https://playworks-inclusivedesign.com/）包容性設計師瀧澤圭太低音鼓（ https://bassdrum.org） ・關於MUSVI株式會社 基於“讓生活更近”的理念，網真係統“窗”的銷售、租賃和諮詢，利用“窗”的真實空間連接平台“MUSVI”的開發、銷售和諮詢，網真技術的研究提供開發的公司及相關解決方案。 https://musvi.jp/ ・什麼是“索尼公園迷你夏季三部曲”？ 2023年夏天，Sony Park Mini將被命名為“Sony Park Mini夏季三部曲”，將推出“接球”、“冰淇淋”和“鬼屋”三個主題，非常適合暑假期間大人小孩都可以享受，計劃將依次製定。 “冰淇淋”（7月27日星期四至8月7日星期一）和“鬼屋”（8月10日星期四至9月3日星期日）的詳細信息將在稍後公佈。 ・關於索尼公園迷你 Sony Park Mini 是新銀座索尼公園的實驗場地，計劃於 2024 年竣工。POP-UP 空間。以“持續推出讓您感受到藝術家心跳的節目”為理念，每年舉辦30場節目。位於Sony Park Mini內的“西銀座停車場咖啡”，提供由咖啡師根據季節精心挑選的咖啡豆的精品咖啡。 設施名稱：索尼公園迷你地點：東京都中央區銀座 5-3-1 西銀座停車場地下 1 樓營業時間：節目 11:00-19:00 西銀座停車場咖啡 平日 8:00-19:00、週六、週日、節假日 11:00〜19:00定期休息日：不定期休息建築面積：約30.0平方米（約10坪）官方網頁：https: //www.sonypark.com/mini/ 西銀座停車場咖啡Instagram： https ://www.instagram.com/nishiginzaparking_coffee/ ＠西銀座停車場_咖啡 ・關於銀座索尼公園 銀座索尼公園繼承了索尼大廈誕生之初“向城鎮開放的設施”的理念，並於2018年8月9日索尼大廈拆除工作期間開放。作為全市“日新月異的實驗公園”，全年（截至2021年9月底）遊客入園人數3854萬人次。目前重建工作正在進行中，新銀座索尼公園預計將於 2024 年竣工。 索尼公園官方網站/SNS帳戶網站：https: //www.sonypark.com/ Instagram：https: //www.instagram.com/ginzasonypark/推特：https: //twitter.com/ginzasonypark/臉書：https: //facebook.com/ginzasonypark/ YouTube：https: //youtube.com/ginzasonypark/ @ginzasonypark #ginzasonypark #sonyparkmini [索尼企業有限公司]摘自新聞稿 <過去的報導文章>東京市是像素化的嗎？ ！我和Sony…
街頭攝影師團體VoidTokyo的攝影展“Sharo SHARAKU VoidTokyo Exhibition”將於7月18日起在銀座彥彥畫廊舉辦。
～欣賞熟練街頭攝影師捕捉到的今天的東京～ 在世界最大城市之一的東京，HN Kikaku Co., Ltd. 運營的位於銀座的 Hiko Hiko Gallery 裡，由東京街頭攝影師團體 VoidTokyo 的成員以“探索的眼睛”為概念進行剪裁。 ”。2023年7月18日至7月30日，我們將舉辦可以感受當下的攝影展“Sharo SHARAKU Void Tokyo Exhibition”。 ■ 活動目的 VoidTokyo 成立於 2017 年，旨在定期出版紙質雜誌。雖然仍以最初的目的為主，但在日本國內外都引起了很大反響，一起舉辦展覽已成為常態。這次我們收到彥彥畫廊的邀請，舉辦現任會員攝影展“Sharo”。希望通過共同參展，讓每位成員從自己的角度看東京，從多個角度一睹東京這個世界城市的一部分。這次展覽中展出了去年突然去世的成員藤谷宏樹的照片，我們的目標是打造一個照片展，成為本屆 VoidTokyo 的高潮。我們希望東京能出現在您的眼中。 虛空東京的大家 Sharo SHARAKU Void 東京展Sharo SHARAKU VoidTokyo 展覽展出了鈴木達郎、大西正、河根麻也、河原陳、山下正、藤谷宏樹、喬爾·普利亞姆、約翰·布魯克斯和富士貴弘的攝影作品。 <鈴木達男> 1965年出生於東京。早稻田大學法學部畢業。 43歲（2008年）開始攝影。在富士通擔任銷售人員 25 年後，他退休了。開始擔任攝影師（2014 年）。在專注街頭攝影的同時，他也致力於人像攝影。由 VoidTokyo 主辦。 2016年，獲得Steidl虛擬書獎大獎， 2020 年《摩擦/東京街》將由德國 Steidl 出版。 2019年，他開始出版自己的項目《TOKYO STREET Zine》，最近隨著第6卷的出版而結束。 鈴木達夫 <大西正> 1973年出生於東京。為了探索快照和紀錄片之間的聯繫點，我每天拍攝街景和日常生活的社會本質的照片。投射現代社會的自我通過快照技術顯現出來。 <道路項目負責人、VoidTokyo成員、Stoneage團隊> 大西正 ＜川音真也灰＞ 1980 年出生於神奈川縣的街頭攝影師。 2016年左右，他開始拍攝街頭照片，主要是在東京市。通過生活在城市裡的人們的面部表情，我每天拍攝照片，記錄城市的變化。 2017年索尼世界攝影獎公開賽街頭組入圍、2017年鏡頭文化瑪格南攝影獎入圍等。曾在各種比賽中獲獎，主要是在海外。 2018年3月，在東京舉辦個展“Scrap and Build”。東京街頭寫真雜誌《VoidTokyo》成員。 川尾慎哉 <河原燦>出生於鎌倉的日本人。居住在東京的妻子、母親和街頭攝影師。他立志成為一名畫家，進入藝術學院，但從學生時代起就以歌手身份開始了音樂活動。他對攝影的熱情源於 Instagram，並於 2015 年左右開始街頭攝影。 2017年，應鈴木達郎先生的要求，11名成員聚集在一起成立了VoidTokyo。今年是該活動開展的第七個年頭。 河原陳 <山下正> 1976年出生於大阪。在擔任大阪視覺藝術總監並在工作室工作後，他繼續以自由攝影師的身份工作，同時以攝影師的身份製作和展示作品。居住在東京的攝影師。我主要拍攝人物圖案。 山下正 <藤谷宏樹> (1964-2022) 2008年左右開始街頭攝影，以東京都為中心積極進行攝影活動。他喜歡光影、吸煙場景等，留下了許多代表作。近年來，他也致力於假書的製作，並一直專注於有更多故事的攝影表達。 2017年成為VoidTokyo的創始成員，作為核心人物活躍到最後。 藤谷宏樹 <喬爾·普利亞姆> 1974年出生於美國。他擁有哈佛大學歷史和文學學士學位和哈佛法學院法學博士學位，均以優異成績獲得（榮譽）學位。自2018年起居住在東京。近年來，攝影集《露水的慰藉》榮獲東京國際攝影獎最高獎，入選大衛·艾倫·哈維《Burn》雜誌攝影文章，在Space Place畫廊、下塔吉爾博物館舉辦個展藝術學士，以及第九屆 Prix Pictet 獎第一名提名。他最近的出版物包括 Furukawa (2022) 和 Slopes (2023)。 喬爾·普利亞姆 <約翰·布魯克斯/約翰·布魯克斯>約翰·布魯克斯 (Johan Brooks) 是一位駐東京的攝影記者和街頭攝影師。出生於英國，在紐約長大。移居日本已經10多年了。 2021 年起成為 VoidTokyo 會員。他的主要題材是人們的生活，以及人與生活空間之間的關係。著名作品包括《消防隊》和《下面的侵蝕》。除東京外，他還在意大利和美國各地展出過作品。他的照片在舊金山的 Crunchyroll 總部永久展出。此外，他的作品還出現在包括《日本時報》在內的各種出版物和媒體上。 https://www.johanbrooks.com 約翰·布魯克斯 <東貴宏>當我還是一名大學生時，我購買了一個著名主題公園的年票。以此為契機，我買了一台單反相機。只拍人物太浪費相機了，所以我開始拍攝城市夜景。我厭倦了展望台的風景，開始從直升機上俯瞰夜景。也很無聊。當我還是新員工的時候，我突然想起了第一趟火車上看到的城市景色，就開始拍街景。 東貴宏 ■展覽詳情 展覽名稱：SHARAKU VoidTokyo Exhibition日期：2023年7月18-30日地點：彥彥畫廊地點：東京都中央區銀座4-13-11大田興產銀座M&S大廈2樓門票：500日元（含稅）舉辦時間：10:30-18:30（首日14:30起）（至最後一天15:00）休息日：每週一交通：東銀座站5號出口步行30秒 ■關於彥彥畫廊 這是HN Kikaku…
“古馳銀座畫廊”開業。舉辦羽生結弦攝影展
Gucci 很高興地宣布 Gucci 銀座畫廊在東京銀座旗艦店 Gucci 銀座的上層開設一個慶祝藝術、創意和文化合作的新空間。該畫廊將通過體現古馳工藝和創新核心價值觀的展覽提供獨特的體驗，同時培養與日本和國外藝術家和創作者的聯繫。 開幕式將是由《ELLE》雜誌報導的羽生結弦：超越夢想的旅程，一場以花樣滑冰運動員羽生結弦為主角的獨家攝影展。自4歲開始滑冰以來，羽生結弦不斷挑戰自我，作為一名運動員和作為一個人都取得了長足的進步。 2022年7月轉為職業一年後，在走上新道路的同時，穿著Gucci，為時尚雜誌《ELLE Japon》8月號，首次拍攝成熟的時尚肖像，挑戰自己拍照。 負責攝影的攝影師 TAKAY 常駐東京和紐約，活躍於從時尚雜誌到世界活動的全球各個領域。本次展覽與《ELLE Japon》8 月號同日開幕，將展示來自雜誌的視覺效果以及只有在 Gucci 銀座畫廊才能看到的羽生結弦各種表情的作品，從新的角度展現羽生結弦的才華。 TAKAY 攝 TAKAY 攝 本次攝影展在極簡的空間內舉辦，Gucci銀座7樓的一層被改造成正宗的白立方畫廊，讓每件作品的個性都凸顯出來。一方面，連續的照片充滿活力，彷彿它們在你面前移動，視覺效果捕捉到主導空間的絢麗的物理性。是的，通過多方面的方法，你可以體驗到一個個人的面孔-直面羽生結弦的存在。 以下是羽生結弦關於拍攝和攝影展的相關情況。 “在拍攝照片的過程中，我能夠利用通過花樣滑冰培養出來的情感表達和手臂動作。我想你會發現羽生結弦新的一面。” Gucci銀座畫廊將繼續頌揚個性和創造力，併計劃開展展覽和獨家活動，探索不同藝術領域融合所產生的無限可能性。 #超越夢想的旅程#Gucci銀座畫廊#羽生結弦#ellejapan Gucci銀座畫廊開幕展《羽生結弦：A JOURNEY BEYOND DREAMS》攝影展由《ELLE》專題報導日期：2023年6月28日（星期三）至8月20日（星期日）*展覽期間每天開放地點：東京中央區銀座4-4-10 Gucci Ginza Gucci Ginza Gallery 7樓時間：11:00 -20 :00（最後入場時間 19:30） *僅限 6 月 28 日 13:00 開放入場費：免費（需預約） * 活動內容如有更改，恕不另行通知。 訪客預約6月28日上午10:00後可通過Gucci LINE官方賬號進行預訂。・添加Gucci LINE官方賬號為好友並進行預訂。・6 月 28 日上午 10:00 以後，LINE 通話畫面上將顯示預約菜單，您可以選擇當日 13:00 以後的參觀時間段。・顯示預約菜單可能需要一些時間。請注意。 有關本次攝影展的更多信息，請訪問以下網址。 https://on.gucci.com/JP_GucciGinzaGallery_1 古馳古馳 (Gucci) 於 1921 年在佛羅倫薩創立，是世界領先的奢華時尚品牌之一。值此 100 週年之際，Gucci 繼續其重新定義奢華的旅程，頌揚創意、意大利工藝和創新。古馳 (Gucci) 隸屬於開雲集團 (Kering)，開雲集團是一家全球奢侈品集團，擁有時尚、皮具、珠寶和眼鏡領域的知名品牌。欲了解更多信息，請訪問 www.gucci.com。 聯繫古馳客戶服務 0120-99-2177 www.gucci.com [GUCCI] 摘自新聞稿 <以往相關文章> 【松屋銀座】大研的神秘之旅池田晶子原創藝術展 [Seiko House銀座館（舊和光館）]“光影著色的波斯之美手紡植物染色地毯展-”將於7月8日星期六起舉辦 8月4日（週五）起在有樂町丸井舉辦“今知子原創藝術展 -百鬼八行所紡成的兩個世界-”