銀座文化

「國寶」展覽——熱潮永不落幕,故事仍在繼續——紀念日本影史上票房最高的真人電影

「國寶」展覽——熱潮永不落幕,故事仍在繼續——紀念日本影史上票房最高的真人電影

本次活動將於2026年1月7日(星期三)至1月28日(星期三)在銀座索尼公園舉行! https://www.sonypark.com/ 為紀念熱門電影《國家寶藏》時隔22年再次榮膺日本真人電影票房冠軍,銀座索尼公園將與仍在熱映的熱門電影《國家寶藏》合作,舉辦一場特別活動。為了感謝1231萬觀眾的支持,銀座索尼公園將於2026年1月7日(週三)至1月28日(週三)舉辦免費展覽“國家寶藏:電影展——激情永存,故事仍在繼續”,讓觀眾重溫電影的精彩世界。展覽將展出電影中令人難忘的場景照片,重現《國家寶藏》的故事,並帶來由原真理彥作曲、坂本美羽作詞、King Gnu樂隊成員井口修演唱的主題曲《Luminance》的3D環繞立體聲體驗。 此外,同期也將舉辦電影《國家寶藏》特別展覽「5/513 吉澤亮 x 新井俊也」。展覽將展出飾演主角橘菊雄的吉澤亮在片場拍攝的照片,並販售原創週邊商品。本次展覽需購票入場,門票包含一張隨機原創明信片,將於今日(12月22日,星期一)上午11:00開始發售。 自2025年6月上映以來,《國家寶藏》打破了日本真人電影的國內票房紀錄,這是22年來日本真人電影首次打破這一紀錄,票房收入超過178.7億日元,吸引了1231萬觀眾。原著作者吉田修一也稱其為“百年一遇的偉大藝術電影”,該片被選為日本角逐第98屆奧斯卡金像獎最佳國際影片獎的代表作品。為紀念這一盛事,將舉辦“國家寶藏電影展——熱潮永不落幕,故事仍在繼續”,讓參觀者透過沉浸於電影世界的展覽體驗“國家寶藏”的熱潮,並感受這部作品的魅力。 銀座索尼公園地下二樓展出了劇中著名場景的照片。參觀者可以細細品味演員們精湛的「國寶級」演技,這些演員共同塑造了《國寶》的世界觀,例如吉澤亮飾演的主人公橘菊雄(花內藤一郎)與橫濱流星飾演的大垣俊介(花內半夜)之間爭奪丹羽屋的經典場景。此外,在三樓,一個運用索尼高清LED顯示器、Crystal LED*和3D環繞立體聲技術的空間裡,您可以欣賞到《國家寶藏》的主題曲《Luminance》。這首歌由原真理彥作曲,他同時也是《國家寶藏》電影配樂的作曲家。歌曲由坂本美羽作詞,King Gnu樂團的井口治演唱。在這個特別的空間裡,您可以細膩地感受影片層次豐富的世界觀。 此外,為配合電影《國家寶藏》的上映,銀座索尼公園四樓將舉辦名為「5/513 吉澤亮 x 新井俊也」的特別展覽。導演李相日表示:「吉澤亮的出現是這部電影改編的決定性因素。他那迷人的氣質,兼具美感與空靈。如今他已成長為一名成熟的演員,這次的相遇可謂是天作之合。」(摘自《國家寶藏》官方網站)本次展覽將展出攝影師新井也拍攝的一系列照片。在吉澤亮為電影籌備拍攝的513天中,新井俊也曾全程跟拍其中5天。展出的照片包括從吉澤亮粉絲俱樂部出售的畫冊中精選的作品,以及一些從未公開過的照片。此外,展覽現場也將販售文件夾、票夾等原創週邊商品。以電影《國寶》為主題的特別展覽「5/513 吉澤亮 ✕ 新井俊也」需要門票才能入場,附贈原創隨機明信片的門票將於今天(12月22日,星期一)上午11:00在專門的售票網站(etix)上發售。 隨著《國寶》的熱潮持續升溫,千萬不要錯過再次體驗這部作品魅力的機會。 * 高清 LED 顯示屏,可用於創建任意尺寸和形狀的大螢幕,投射沉浸式高清影像。 《國家寶藏》電影展映——精彩仍在繼續,故事仍在繼續—— 自上映以來,電影《國家寶藏》已獲得 1,231 萬觀眾的支持。該片打破了日本真人電影22年來的國內票房紀錄。 本次展覽飽含著對各方慷慨支持的深深感激之情。 屆時將舉辦攝影展,展出捕捉劇中著名場景的照片。主題曲《Luminance》以 3D 音效呈現。你將能夠再次體驗這部電影所散發出的激情和情感。 本次展覽將幫助您了解那些存在於您心中的「國寶」的故事。我希望這將是一部平靜而穩健的續集。 ■ 「國家電影瑰寶展映-熱潮延續,故事續篇」計畫概述 標題:「國家寶藏」電影展映——熱情依舊,故事仍在繼續——日期:2026年1月7日(星期三)至2026年1月28日(星期三)開放時間:10:00-19:00(最晚入場時間為18:30)地點:銀座索尼公園地下二樓和三層 入場:免費 話題標籤:#NationalTreasuresofFilm 主辦:索尼PCL株式會社、銀座索尼公園企劃、索尼音樂娛樂株式會社;企劃:索尼PCL株式會社、索尼企業株式會社;製作:索尼PCL株式會社;協力:《國寶》電影製作委員會 ■ 「國寶」電影特別展「5/513 吉澤亮 x 新井俊也」節目概覽 標題:電影《國家寶藏》特別展“5/513 吉澤亮 x 新井俊也”日期:2026年1月7日(星期三)至2026年1月28日(星期三)開放時間:10:00-19:00(最晚入場時間為18:30)地點:銀座索尼公園4樓 價格:指定日期和時間門票/當日票:成人1600日元(含稅),初中生、高中生1100日元(含稅),小學生及以下兒童免費 售票網站: https://www.e-tix.jp/kokuhou-movie-exhibition/ 主辦:索尼PCL株式會社、銀座索尼公園企劃、索尼音樂娛樂株式會社;企劃:索尼PCL株式會社、索尼企業株式會社、Amuse株式會社;製作:索尼PCL株式會社、Amuse株式會社;協力:《國寶株式會社 ■《國家寶藏》電影劇情簡介 ©2025《國家寶藏》電影製作委員會 劇情簡介<br /> 一位日後成為國寶級人物的男子出生於黑道家族。擁有超凡脫俗美貌的菊雄,在戰亂中失去了父親。他被上形縣著名歌舞伎家族的族長花井半次郎收留,並一頭栽進了歌舞伎的世界。在那裡,他遇到了俊介,俊介是富裕家庭的繼承人,也是漢次郎的親生兒子,他從出生起就擁有光明的前途。兩人血統完全相反,背景和天賦也截然不同。作為競爭對手,他們努力提升彼此,並將青春奉獻給藝術,但他們的多次相遇和離別卻打亂了命運的齒輪… 標題:《國家寶藏》上映日期:2025年6月6日(星期五)起在全國東寶影院上映。 《國家寶藏》官方網站: https://kokuhou-movie.com/ X: https ://x.com/kokuhou_movie Instagram: https://www.instagram.com/kokuhou_movie/ ■關於銀座索尼公園 銀座索尼公園位於東京銀座數寄屋橋十字路口,是一座「城市中的公園」。公園的本質在於其空間用途自由,人們可以在此自由互動,創造新的體驗。銀座索尼公園正是透過精心設計這個“空間”,使其成為遊客可以自由使用的公共場所,並由此衍生出新的“活動”。這也延續了索尼大樓一直以來秉持的「面向城市的設施」理念。 這座建築風格獨特,地上五層,地下四層,其高度特意控制在銀座標準建築的一半左右,為城市帶來開闊的空間感和韻律感。一層三面臨街,並與地鐵和地下停車場直接相連。此外,從地下一層延伸至地上二層的大型中庭和垂直長廊,與城市空間無縫銜接,賦予建築物更濃鬱的都會氣息與立體感。 銀座索尼公園沒有長期租戶,而是利用空間進行各種活動。位於地下三樓的西式休閒餐廳「1/2 (Nibun no Ichi)」將透過美食為顧客帶來全新的體驗。 銀座索尼公園的誕生源於對城市公園的重新定義,其開放空間和活動不斷為這座城市及其人民創造新的節奏。 銀座索尼公園官方網站和社群媒體帳號網址: https://www.sonypark.com/ Instagram: https://www.instagram.com/ginzasonypark/ X: https ://x.com/ginzasonypark/ Facebook: https ://facebook.com/ginzasonypark/ YouTube: https://youtube.com/ginzasonypark/ @ginzasonypark #銀座索尼公園 [索尼企業股份有限公司]新聞稿 <以往相關文章>銀座索尼公園與Magazine House攜手合作! 「Casa BRUTUS特別展覽:村上隆與村上之家」以及雜誌歷史上珍貴的雜誌收藏將在Magazine House成立80週年紀念活動「Magazine House Expo:從銀座走向世界」上展出。 銀座索尼公園裡到處都是史努比和他的朋友們的話語,這些話語在當今時代是我們亟需面對的。 “史努比今日發言——花生漫畫75週年紀念——” 「Sony Park Exhibition 2025」是銀座索尼公園盛大開幕後的首個展覽項目,參展藝術家名單已公佈!

【銀座與光】「伊藤久重三代大師作品展:技巧與精神的交融」將於2026年1月15日(星期四)開始舉辦。

這是第十二代藝術家伊藤久重在和光畫廊舉辦的第十四次展覽,也是三年來的第一次展覽。 和光銀座將於 2026 年 1 月 15 日星期四至 1 月 25 日星期日在精工會館舉辦「伊藤久重三代大師:技藝與精神的交融」展覽。伊藤家族是京都的宮廷人偶製作世家,自江戶時代中期以來,世代製作禦書人偶。禦書人偶由父親傳給兒子,其特點是採用桐木進行木雕,皮膚白皙光滑,以及可愛的三頭造型。本次展覽匯集了伊藤家族三代匠人所構想的美的表達:第十二代傳人伊藤久重、伊藤正五郎和伊藤大地。現任家主久重將展出一系列精美的御所人偶,以及用胡粉和金箔繪製的裝飾盒和其他裝飾品。他的長子莊五郎將展出禦所人偶,以及白球、小巧玲瓏、手感極佳的球形器物和用胡粉和金箔繪製的立體作品。他的孫子大地將展出日本繪畫作品。請藉此機會,以三種不同的方式體驗京都優雅的世界,這個世界世代相傳,歷經歲月洗禮。 【畫廊講座資訊】 1月17日(週六)14:00 – 伊藤久重先生1月24日(週六)14:00-伊藤正五郎先生與大地先生 【第12代伊藤久重】 「三三」 身高 37 厘米 “Shozui” 高43厘米 第十二代伊藤久重簡介 1944年出生於京都府。在同誌社大學學習期間開始製作人偶。 1978年,他繼承了第十二代悠速人偶製作師伊藤久重的衣缽。目前,他是傳統文化保存協會(基金會)的理事長兼振信庵(基金會)的董事。 主要個展:Seiko House Hall、京都高島屋美術館、大阪高島屋美術館、北村美術館紫昆士蘭、虎屋京都畫廊 主要展覽:1970年世博會日本歷史博物館、佐川美術館、京都「驛」博物館、京都高島屋大禮堂、日本橋高島屋正廳、維也納洲際酒店、馬德里洲際酒店 [伊藤正五郎] 「白玉雛」 高14厘米 《春之夢》高17厘米 伊藤莊五郎的簡短傳記 1971年出生於京都府,是伊藤久重第十二代傳人長子。自幼習得粗雕技藝,這是御書人偶製作的基礎。大學畢業後,師從伊藤久重第十二代傳人,正式成為禦書人偶製作師。 2005年:首部作品在及光堂展出2010年,他在和光會館舉辦了首次個人展覽。此後,他陸續在各地舉辦了個人展覽。 2019年,他繼承了久重(Hisashige)的第十三代傳人「莊五郎」(Shogoro)之名。目前在同誌社女子大學擔任兼職講師。 【伊藤大一,日本原創】 《葵》33.3公分 x 24.2厘米 伊藤太一的簡短傳記 2003年出生於京都府,是伊藤正五郎的長子。 2022年畢業於京都市立多達美術高中美術係日本畫專業。現就讀於京都市立藝術大學美術學部日本畫專業,為四年級學生。 “桂離宮三代大師伊藤久重作品展:技藝與精神的交融” 2026年1月15日星期四至1月25日星期日地點:精工大樓大廳(東京都中央區銀座4-5-11 精工大樓6樓)如有任何疑問,請聯絡:03-3562-2111(總機)營業時間:11:00-19:00(最後一天延長至17:00)閉館:每日開放 門票:免費 主辦單位:和光 ◎Wako Hall 已更名為「Seiko House Hall」。我們將向世界傳達各種訊息,包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的合作。 營業時間和活動安排如有變更,恕不另行通知。請訪問我們的網站以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 專注於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [和光純藥株式會社]新聞稿 <以往相關文章> 【和光,銀座】「和光季節日曆藝術展」將於12月11日(星期四)開幕 [Wako Ginza] “OGATA – 享受香氛的新方式”活動將在旗艦店地下一層的藝術文化區舉行 【銀座與光】「福本穎子 – Indigo Sea」將於11月27日(四)開始舉辦

由世界知名漫畫家大友克洋繪製並監修的大型陶瓷浮雕作品《遊行旋轉》將於 2025 年 12 月 15 日起在東京地鐵日比谷線銀座站展出。

日本交通文化協會(以下簡稱「日本交通文化協會」)是一個公益法人團體,在精工集團株式會社和地鐵文化財團的支持下,與東京地鐵株式會社合作,製作了一幅由世界知名漫畫家大友克洋繪製原畫並監修的大型陶瓷浮雕。浮雕將安裝在東京地鐵日比谷線銀座站B1出口附近,並於2025年12月15日(星期一)起對外開放。 加工旋轉 作品名為《遊行旋轉》。現有的藝術作品和建築、精神形態以及未來主義的創意表達密集地排列成一道巨大的波浪。作品及其標題表達了自繩文時代以來人類創造的各種藝術形式的延續性,這種延續性一直延續至今,甚至超越了時代。作品也以視覺化的方式呈現了時間的流逝,以及人類在每個時代試圖表達的想法和祈禱。 這件作品體現了這種多層次的表達方式,高2.4米,寬7.0米,由164件陶瓷件和4件青銅件組成,共計168件。它巨大的尺寸和只有三維陶瓷浮雕才能呈現的立體感,加上其精細的造型和豐富的色彩表現,賦予了它震撼人心的存在感,給銀座的遊客留下了深刻的印象。 為了為陶瓷浮雕著色,大友克洋使用了290種不同的釉料。為了重現藝術形式的多樣性,以及當時人們傾注於作品中的情感,大友克洋運用精湛的釉燒技藝,創造出豐富的色彩,同時注重打造前所未有的質感。畫面右側的繩文時代陶器,其紋理是透過提煉稻田泥土並與釉料混合而成。中央的十一面觀音像飾以金箔。此外,左側通往未來的部分,透過低溫釉料的運用,呈現出金屬質感。左下角的摩托車貼紙則由大友克洋親自上色。 這件作品是日本交通文化協會策劃的第563件公共藝術作品。它以大友克洋耗時約三年完成的原畫為基礎,由來自靜岡縣熱海市Creare Atami Yugawara工作室的七位工匠耗時約兩年完成。 【陶瓷浮雕概述】作品名稱:遊行旋轉地點:東京地鐵日比谷線銀座站B1出口附近。尺寸:高2.4米,寬7.0米。原畫及監製:大友克弘 贊助:精工集團、地鐵文化財團 協辦:東京地鐵株式會社 陶瓷浮雕製作:Creare Atami Yugawara工作室 企劃及製作:日本交通文化協會 [原創藝術家簡介]大友克洋(漫畫家/電影導演) 1954年出生於宮城縣多美市。 1973年以《純正》在雙葉社漫畫雜誌上出道。 1983年,他推出了《Domu》和《AKIRA》等作品,1988年,他擔任了《AKIRA》劇場版的動畫導演。隨後,他製作了《回憶》(1995 年)和《蒸汽男孩》(2004 年)等電影。 2005年,他被法國政府授予藝術與文學騎士勳章。 2012年,他的首次原畫展「大友克洋原畫展」舉行,同年,他入選美國艾斯納漫畫名人堂。同年,他執導的短片《Kayojin》榮獲文化廳舉辦的第16屆日本媒體藝術節動畫組大獎和第67屆每日電影獎大藤信郎獎。 2013年,他發行了合集作品《短暫的和平》。同年,他被日本政府授予紫瑤帶勳章。 2014 年,他在美國安妮獎上獲得了溫瑟·麥凱獎(終身成就獎),並被法國政府授予藝術與文學勳章。 2015年,他獲得了昂古萊姆國際漫畫節大獎。同年,他在仙台機場創作了他的第一件公共藝術作品《金華童子與風神雷神一同渡海》,2020 年,他擔任東京理科大學大岡山校區陶瓷浮雕作品《未來元素》的原始畫家和製作總監。 大友克洋 【陶瓷浮雕製作場景】製作陶瓷浮雕需要一種特殊的黏土,與普通陶器所使用的黏土不同。我們採用源自滋賀縣信樂町的優質土壤,以獨特的配方調配而成,這種粘土既能展現大膽奔放的風格,又能細膩柔和的質感。陶器上的釉料也別具韻味,並非那種「漂亮」的顏色,而是擁有令人忍不住想要觸摸的色彩和紋理。 Creare Atami Yugawara Studio 也不斷研發新的釉料,目前已能呈現6500種色彩。我們與藝術家們反覆溝通,共同確定器型和釉料的選擇,分享他們創作時的思考,最終打造出充滿美感的作品。 「遊行旋轉」製作場景 <製作:Creare Atami Yugawara Studio>該機構於1981年在靜岡縣熱海市泉町建成,由建築師隈研吾設計。館內設有釉料研究室、模型工作室、彩色玻璃工作室及展間。它主要製作公共藝術作品,包括彩色玻璃、陶瓷浮雕和陶瓷板。首任所長是已故的比利時人路易斯·弗蘭森,在他的領導下,該機構建立了世界上一些最先進的生產技術。它擁有6500種用於陶瓷浮雕的釉料顏色,並創造出源自歐洲的精緻複雜的日式彩色玻璃設計,令外國遊客嘆為觀止。作為一個創意中心,它與許多藝術家,包括外國藝術家,開展合作。 Creare 熱海湯河原工作室 [日本交通文化協會]新聞稿 <以往相關文章> 「新日本繪畫——日本現代——」展覽將在銀座的Artglorieux GALLERY OF TOKYO畫廊舉行,本次展覽將由六位嶄露頭角的藝術家探索日本繪畫的現狀。 極具爭議的藝術展「你不該看的畫作」僅10天就售出超過15000張門票!展覽期已延長! 「現場娛樂秀 ~You&I~」將於2026年1月舉行!

「新日本繪畫——日本現代——」展覽將在銀座的Artglorieux GALLERY OF TOKYO畫廊舉行,本次展覽將由六位嶄露頭角的藝術家探索日本繪畫的現狀。

日期:2025年12月18日星期四至2025年12月24日星期三 開放時間:10:30-20:30(最後一天18:00關閉) 位於銀座SIX 5樓的Artglorieux GALLERY OF TOKYO(由大丸松坂屋百貨公司經營的藝術畫廊)將舉辦名為「新日本繪畫——日本現代」的展覽,展出六位藝術家(稻葉都賴、金井美由、鈴木浩、富山亮、中西繪里香和和稻葉都賴、金井美由、鈴木浩、富山亮、中西繪里香和和稻葉都賴道)的作品。他們汲取日本傳統繪畫的技巧和材料,透過現代的視野和精神探索繪畫的新可能性。 「日本畫」一詞並非僅指技法的傳承,更是一種以對自然、時間與存在的敏銳感知為媒介的思維方式。本次展覽的藝術家們基於自身的感性,對這種形式進行解構與重構,探索繪畫如何在「當下」中煥發生機。 日期:2025年12月18日(星期四)至12月24日(星期三)營業時間:10:30-20:30(最後一天18:00關門) 本次展覽展出的六位藝術家-稻葉宮古賴,以鳥瞰視角重構城市與記憶,將當代資訊視覺與日本繪畫相融合;金井美由,以柔和的線條和色彩編織身體與記憶的碎片,將個體的內心昇華為普世的情感;鈴木浩太,將數位媒體的隨機性展現到礦物顏料和金屬色的紋理與金屬上,視覺化地展現與金屬質的紋理與金屬上,物質、符號與手工之間的關係;富山亮,精雕細琢地運用光與空氣的層疊,捕捉時間的流逝和畫面中縈繞不散的感受;中西繪里香,以像徵手法描繪動植物的短暫,寧靜地表達物質與生命之間的共鳴;和田忠道,透過抽象的構圖和美色塊的共鳴,重新定義了日本空間的固有空間。 這六位藝術家的表達方式雖各有不同,卻都有一個共同點:他們都遊走於「傳統與現代之間」。尊重材料中蘊含的記憶,同時從中喚起當代意識,這正是「新日本繪畫」的核心所在。他們的作品既不否定過去,也不模仿未來,而是著重展現兩者之間產生的張力與靜謐。當觀者駐足於他們的作品前,所體驗到的不僅是視覺上的享受,更是一場時間與感官之間的對話。 中西繪里香《我還不想回家》,65.2 x 65.2 x 2.5厘米,麻紙、金箔、乾水、礦物顏料、墨水 金井美由《沒有新衣》,53 x 72.7 x 2.1 厘米,木版畫,墨水,礦物顏料,日本紙 和田宗司《圖62「風」》,91 x 91厘米,絲綢、礦物顏料、粉筆、膠水、墨水 鈴木幸太《EMERGE_24》,52 x 65 x 6 厘米,木材、壓克力顏料、純銀箔 稻葉都賴《另一邊的火》,F10尺寸,麻紙,鋁箔,墨水,粉筆,乾水彩顏料,礦物顏料 東山亮,《Loka dhaatu》,116.7 x 72.7 x 2.1 厘米,木板麻紙,礦物顏料,乾水彩顏料,墨水和丙烯顏料 簡介:稻葉都賴 歷史童話和傳說都是真實事件,它們隨著時間和文化的變遷而演變,體現了當時人們的現實和世界觀。無論是神秘的還是悲劇的,稻葉親眼目睹並記錄的神秘事件和悲劇,在某些人看來或許是虛構的,甚至是喜劇。這種不確定性模糊了現實與幻想的界限,在圖像與文字交匯之處,創造了一個可供解讀的「空白空間」。在記錄隨著時代變遷而變化的「現實」的同時,稻葉也意識到應該在作品中留出自由解讀的空間。他創造了一個「時間」、「視角」和「故事」交會的空間,讓觀者對作品的意義產生微妙的變化。這種模糊性和重疊性正是他作品的根基所在。 1988年出生於北海道2012年畢業於武藏野美術大學日本繪畫系2023年起擔任武藏野美術大學日本繪畫系兼任講師 大型個展2023 「太寬,太窄」 MONMA 畫廊(札幌) 2024 “模糊影像” +DA.YO.NE.GALLERY(東京) 獎項2017年:入選第20屆岡本太郎當代藝術獎(岡本太郎美術館,川崎) ■加奈美由 日常生活中總有一些難以言喻的粗獷之處。在社會對效率和穩定性的要求下,人類情緒引起的波動和不穩定逐漸被忽視和消除。我的作品聚焦於這種「粗糙感」或「雜訊」。它試圖接受並記錄木版畫製作過程中出現的偶然痕跡,例如錯位、褪色和污漬,這些通常會被視為人為錯誤造成的「失敗」。 1999年出生2025年畢業於東京藝術大學美術系繪畫係日本繪畫專業2025年:入學東京藝術大學研究所藝術學部版畫系攻讀碩士學位 大型個展和聯展2024 “重複的記憶”畫廊 Minoya(東京) 2025年「田原獎展覽」東京藝術大學YUGA畫廊(東京) 獎項2023年「箕屋畫廊學生作品選拔展」鼓勵獎(箕屋畫廊) 2024年入選第42屆上野皇家博物館大獎展(上野皇家博物館) ■鈴木浩太先在電腦上繪製影像,創造數位資料影像。在此過程中,他將某些圖像數據轉換為文字數據,並重寫其內容,創造出“bug”,並將其作為創作主題的一部分。這些「bug」表現為與鈴木意圖無關的訊息損壞,為繪畫帶來一種隨機性。他隨後將創建的數位數據轉化為真正的繪畫作品。他使用箔片和礦物顏料等材料,賦予無機圖像數據物質感。這種轉換過程如同在數據世界和現實世界之間來回穿梭,類似於長時間使用智慧型手機或電腦後突然移開視線,被拉回現實的感覺。 1993年出生於靜岡縣2017年畢業於多摩美術大學美術學系繪畫係日本畫專業2019年完成多摩美術大學研究所日本繪畫研究碩士課程 大型個展2022年「餅乾畫廊群展「re」餅乾畫廊(東京) 2023年「ninecolors」阪急梅田總店藝術舞台(大阪) 2024 「ninecolors」阪急梅田總店藝術舞台(大阪) ■富山兩 世間一切生命皆為構成世界的因素。它們的存在必然會影響其他生命,而這種影響又會傳遞給未來的生命。此刻活著的生命(靈魂)相互影響的方式,是透過蝴蝶等生物來表達的。 1994年出生於愛知縣2017年畢業於愛知縣立藝術大學,主修日本繪畫 大型個展2020年新星堂個展(東京) 2022年在GINZA SIX(東京)舉辦個展2023年阪急梅田總店(大阪)個展 獎項2016年:種子山種美術館日本繪畫獎2016年度評審團鼓勵獎2019年:榮獲2019年種子山種美術館日本繪畫獎鼓勵獎 ■ 中西繪里香以稀有動植物為主題,在古典技法的基礎上,探索融合主觀變形與現代元素的表達方式。她秉持著對自然與生命的深切敬畏,強調日本古代「空間」與「情感」的美學理念。留白和白色空間激發觀者的想像力,並透過強調作品中生命的存在,與觀者展開對話。珍稀動植物的生存現況面臨人類活動帶來的許多挑戰。她希望透過作品提高人們的環保意識,並將日本精神文化與現代視角結合,為新的發現提供機會。 1988年出生2016年:完成武藏野美術大學藝術設計研究生院日本繪畫課程 大型個展2017 「中西繪里香個展:遙遠的海」 國立畫廊(東京) 2024 “REC point” Anicoremix 畫廊(線上個展) 獎項2012年:在第48屆神奈川縣立美術館展覽中榮獲二維及立體作品鼓勵獎。 2014年:榮獲武藏野美術大學日本畫系畢業設計優等獎 ■ 和田空道以「糾纏」為主題創作當代日本繪畫。他的創作素材是一滴墨滴入水中,在墨滴呈現出人形的瞬間將其拍攝下來,然後根據照片手工重構。墨滴呈現人形的那一刻轉瞬即逝,下一刻便化作渾濁的水,最終整片水體由透明變為渾濁的灰色。他認為這種變化過程應該在傳統繪畫中反映出來。他相信鮮豔的紅色是生命的顏色,而當它與代表死亡的黑色和白色交相輝映時,更能熠熠生輝。 1992年出生於東京2017年畢業於東京藝術大學美術系繪畫係日本繪畫專業2022年:獲得東京藝術大學美術研究生院日本繪畫博士學位 得獎:榮獲平成藝術獎;入選第七屆豐橋三年展;入選第八屆豐橋三年展;入選第二十八屆牙柳櫻日本繪畫大獎展;入選第四十屆上野皇家博物館大獎展 ■展覽概覽新日本繪畫——日本現代繪畫——日期:2025年12月18日(星期四)至12月24日(星期三)營業時間:10:30-20:30 *最後一天休館時間:18:00 地點:東京Artglorieux畫廊東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 5樓https://artglorieux.jp/入場費:免費 關於東京Artglorieux畫廊Artglorieux GALLERY OF TOKYO 是由大丸松坂屋百貨株式會社經營的畫廊。 *詳情稍後將在網站上公佈,敬請關注。 *由於各種原因,活動和展覽可能會發生變更或取消。 【大丸松坂屋百貨株式會社】新聞稿 <以往相關文章> 「現場娛樂秀 ~You&I~」將於2026年1月舉行! 兩位傑出藝術家「內田茂 x Bozek Sipek」的合作展覽將於11月21日(星期五)在銀座舉行。

極具爭議的藝術展「你不該看的畫作」僅10天就售出超過15000張門票!延期已定!

經決定,一幅先前未列入展覽清單、只能在夜間觀看的禁畫將作為附加展品展出! 「請勿觀看」的字樣以及肖像畫中人物雙眼被膠帶遮蓋的意象引發熱議,這場名為「你不該看的畫作」的顛覆性藝術展已售罄。隨著反應日益熱烈,尤其是在社群媒體上,門票總銷量最終突破15,000張。 有鑑於此正面反響,決定將展覽期延長,原定於 12 月 28 日星期日結束的展覽期將延長至 2026 年 1 月 19 日星期一。 本次展覽的靈感來自收藏家小野武久。小野洋子一直秘密地收藏著一些不應該被公開的畫作,她尤其反對展出“兩幅禁畫”,這兩幅畫因為“太危險”而被從展覽名單中移除。 然而,由於門票銷售超過 15,000 張,反應熱烈,展覽組織者決定於 12 月 11 日星期四下午 6 點開始展出這兩件禁展作品,這與小野洋子的意願相悖。 此外,新發布的附加視覺素材中使用了其中一幅作品: 《紀堯姆肖像》,這幅畫作只能在夜間觀賞。至於為何只能在夜間展出,將在展覽現場揭曉。另一幅作品名為《純真》。據說這幅畫只能在白天看到,但具體細節尚不清楚。您需要親自前往參觀才能揭開這兩幅作品的真相。 <「你不該看的畫作」展覽主辦單位的評論>為了回應大家的正面回饋,我們現在展出一些新的「不宜觀看的畫作」。我們已盡最大努力妥善佈置這些作品,請您放心欣賞。 <引言>世界上有一些畫作,你不應該去看。它們一直被秘密地保存在某個收藏家手中。這次,按照他的遺願,展覽將特別向公眾開放,作為一場「不應該觀看的繪畫展」。觀賞畫作後,您發生的任何情況,我們概不負責。我們期待在那裡見到你。 *本次展覽的內容可能並非全部屬實。 《能看見的人也能看見》的製作團隊和電影廠牌 NOTHING NEW 共同打造了一場具有腐蝕性的藝術展,其中「繪畫」和「故事」交織在一起——「不應該被看到的繪畫展」。本次活動將在銀座新城(原東急廣場銀座)6樓的特設場地舉行,直到2026年1月19日星期一。 為什麼你不該去看呢?來現場一探究竟吧。門票現已開售。更多資訊請查看官方網站和官方X網站。請注意,此事件純屬虛構。 <活動概覽>活動時間:2025年11月28日(星期五)至2026年1月19日(週一)開放時間:11:10-20:30(最後入場時間19:30),直至2025年12月28日(星期日)自2025年12月29日星期一起,開放時間為11:10-19:30(最後入場時間為18:30)。 *截止至2025年12月31日星期三15:00(最後入場時間為14:00) *截止至2026年1月19日星期一下午3點(最後入場時間為下午2點)休館日期:2026年1月1日(星期四) 地點:GinzaNovo(原東急廣場銀座)6樓特別會場(東京都中央區銀座5-2-1 104-0061)門票:平日 2,000 日圓(含稅)/ 週六、週日及假日 2,300 日圓(含稅) *2026年1月2日(星期五)將以星期六、星期日及假日價格收費。官方網站: https://d.pass-store.jp/pages/mitehaikenai官方 X: https://x.com/miteha_ikenai_官方Instagram帳號: https://www.instagram.com/miteha_ikenai_/ TikTok 官方帳號: https://www.tiktok.com/@miteha_ikenai_主題標籤:#ArtworksYouShouldNotLookAt 有關本次展覽的諮詢,請造訪https://form.run/@mitehaikenai-info由「你不該看的畫展」製作委員會主辦 <製作團隊> 能看見的人就能看見。 「能見度見識」是一個模擬那些能看見我們常人無法看見的「事物」的人所看到的世界的展覽活動。活動由通靈藝人Sequence Hayatomo和靈媒Miyoshi共同監製。繼今年春天在澀谷一棟老房子裡舉辦的首場活動(吸引了約13000人次)獲得積極反響後,第二場活動“-Zero-”選址於即將因重建而被拆除的日本橋福島大廈,並以“從觀看到沉浸”為主題,大幅擴展了內容和規模。活動一開幕便迅速成為熱門話題,尤其是在社群媒體上,門票每日售罄。活動被迫延至場館拆除前夕。最終,共有40000人次參觀。官方網址: https://mieruhito.com/ 【無新消息】一家成立於2022年的電影廠牌,其宗旨是「創造一個不扼殺殺人才的世界」。該廠牌專注於電影的策劃和製作,主要以恐怖片和動畫片為主,致力於探索全新的創作和發行方式。代表作品包括恐怖短片合輯《NN4444》、中篇恐怖電影《XX Style》以及科幻短片《Ghost Diary》。官方網站: https://nothingnew.ltd/ <製作人> 世界觀設計/創意總監:Roxi Suzuki 1993年出生。他目前在一家玩具公司擔任繪本編輯部和網路漫畫品牌的總編輯,同時也是一名劇本作家。過去,他曾與林健太郎等人共同創立了推理漫畫品牌“POLARIS”,並負責撰寫劇本。 體驗設計/指導:MoRi畢業於多摩美術大學研究所。研究方向為虛擬實境表演藝術及其他媒體中參與者的肢體動作。畢業後,他一直從事自由職業,專注於體驗設計。在這些工作中,他負責體驗設計方向,從單一作品到整體空間的設計。他的代表作包括為Sally Inc.擔任總監的沉浸式懸疑遊戲《盜賊之藥的樂趣》、《落葉之掌》和《秘密遞送》,以及為Yugure Inc.擔任總監/設計師的《某處奇異工作體驗》。 <禁畫監督員> Sequence Hayatomo <br /> 他是吉本興業旗下的通靈藝人。他曾在《本魔卡! ? TV》和《交給阿可吧! 》等電視節目中為許多名人進行靈性解讀和靈體檢查。如今,他的業務已拓展至出版書籍、經營線上沙龍、提供算命應用程式等領域。截至2025年12月,他的YouTube頻道「Sequence Hayatomo Channel – I Can See It All By Myself」擁有49.5萬訂閱者。 三好精神。她出生於一個世代擁有通靈能力的家族,從小就熟悉無形的世界。在神佛的指導下,她不僅接受過專業的修行,也精通心理療法和身體療法。憑藉著口耳相傳,前來尋求她透視、心靈感應和預知能力的人們越來越多。在結束了公司職員的工作後,她成為了獨立的通靈師。目前,她居住在高円寺。 什麼是金希監理?究竟什麼是「不該看到的畫作」?畫作中所描繪的主題、場景、素材和氛圍為什麼它會影響人們?從通靈和神秘學的角度來看,我們請他指導我們如何為這些人工繪畫注入「真實感」。 [TwoGate Inc.]新聞稿 <以往相關文章>開幕在即! 「你不該看的畫作」是一場別開生面的藝術展,在這裡你可以欣賞「畫作」和「故事」。 以「花朵」為主題,為冬天增添絢麗色彩的季節性夢幻空間。特別活動「花卉水族館盛會~金魚與花朵的色彩~」將於11月28日(星期五)開幕。 兩位傑出藝術家「內田茂 x Bozek Sipek」的合作展覽將於11月21日(星期五)在銀座舉行。

★商品資訊公佈★ 紀念電視動畫播出20週年展覽“行星頌歌 Eureka Seven 20週年紀念展”

CRAZY BUMP 公司將公佈有關在 2025 年 12 月 12 日(星期五)至 2026 年 1 月 4 日(星期日)在有樂町丸井舉辦的“交響詩篇 20 週年紀念展覽”上將出售的原創商品和各種贈品的信息。 ■關於本次展覽 本次展覽將展出包括蘭頓、尤里卡和尼爾瓦修在內的角色和機制設定資料,以及一個回顧故事的角落,其中包含著名台詞、場景和拍照地點,此外還有尼爾瓦修的雕像和過去遊戲機的展示。官方網站: https://cb-event.net/e7_exhibition ■商品陣容 ■購買獎勵訊息 每消費滿5000日圓(含稅),即可獲贈一張印有著名場景的透明卡片! *隨機分佈 -票務資訊- ■入學優惠 我們將贈送每位角色的一幅畫票,這些畫票均為本次展覽專門繪製。 *隨機分佈 ■【指定日期及時間入場券】2000日圓(含稅) 適用日期:12月12日(星期五)、12月的每個星期六和星期日,以及1月4日(星期日)銷售時間:網上購買:每天前一天 22:00 截止;Loppi 實體店銷售:每天前一天 23:59 截止。 *本次展覽將於 2025 年 12 月 31 日星期三至 2026 年 1 月 3 日星期六休館。 ■【普通門票】2000日圓(含稅) 僅限活動期間的工作日有效。但是,12月12日星期五的演出,請購買指定日期和時間的門票。 *本次展覽將於2025年12月31日(星期三)至2026年1月3日(星期六)休館。 *根據擁堵程度,可能會限制入場。銷售期限:線上購買:截止至12月30日星期二下午4點;Loppi實體店銷售:截止至12月30日星期二下午5點。 ■【迷你驅動器式LED燈兌換券】6,600日圓(含稅) *此票僅供購買入場券,不可單獨入場。請另行購買入場券。 [票務代理] Lawson Ticket https://l-tike.com/e7_exhibition/ [L 代碼:31488] ■【當日入場券】2000日圓(含稅)(場館內出售) *指定日期,門票僅在現場有空位時出售。其他日期,門票數量可能視現場擁擠情況而定,並可能有所限制。 *當日票僅限活動當天有效,且僅於活動現場販售。 展覽須知 *展覽資訊可能隨時變更,恕不另行通知。參觀前,請務必查看展覽官方網站和X(原Twitter)上的最新資訊和注意事項。 *參觀時,請遵守以下注意事項以及工作人員的指示和指導。如果您不遵守這些注意事項,您可能會被拒絕入內或被要求離開。 *禁止重複入場。只有持有門票的顧客才能進入商品區。 *如果場地過於擁擠,可能會限制入場人數,以確保所有顧客的安全。 *如果人多擁擠,您可能需要排隊等候才能進入,活動時間可能會在不另行通知的情況下更改。 *請勿做出任何可能造成其他顧客不便的行為,例如坐在走廊等公共空間。 *場館內禁止飲食和吸煙。 *場館內部分區域禁止拍照。工作人員會在您進入時引導您。請勿使用閃光燈、自拍棒、三腳架、錄影和錄音。拍照時,請顧及其他顧客,並聽從工作人員的指示。 *所拍攝的照片僅供個人使用。您可以將拍攝的照片發佈到社交媒體,但請注意不要將其他遊客納入照片中。 *工作人員可能會在活動場地內拍攝照片和影片。請注意,這些照片和圖像可能會用於未來活動的宣傳資料。 *活動和業務運作可能因社會狀況而有所調整。此外,如遇天災或設備故障,營運活動也可能導致取消或變更。即使發生自然災害或相關的交通問題,如果展覽如期舉行,也不予退款。 *請勿觸摸展品、展示櫃、牆壁等。 【交響詩篇20週年紀念展】 ■活動期間:2025年12月12日(星期五)至2026年1月4日(星期日) *請注意,本次展覽將於2025年12月31日(星期三)至2026年1月3日(星期六)休館,期間不對外開放。 ■地點:有樂町丸井8樓活動空間 ■時間:11:00-19:00(最後入場時間18:30) *活動時間可能會有所變動。 ■展覽官方網站: https://cb-event.net/e7_exhibition ■展覽官方 X: @e7_exhibition ■主辦單位:《交響詩篇20週年紀念展》執行委員會 ■合作:《交響詩篇》製作委員會、萬代南夢宮七星株式會社、颯美株式會社 ©2005 BONES/Project EUREKA [CRAZY BUMP 公司]新聞稿 <以往相關文章>一個旨在滿足粉絲熱情的活動空間在有樂町丸井購物中心開業,其規模在該地區名列前茅。 養成健康習慣!有機堅果專賣店「COCOLO KYOTO」在有樂町丸井開幕。 為慶祝富士見L文庫成立10週年,將在有樂町丸井舉辦原作《我的幸福婚姻》快閃店!

開幕在即! 「你不該看的畫作」是一場別開生面的藝術展,在這裡你可以欣賞「畫作」和「故事」。

最後的視覺圖已經公開,上面刻滿了無數個圓圈!此外,負責錦繡繪監修的Sequence Hayatomo和Miyoshi也發表了評論! 「不要看」這句話和其中蘊含深意的畫面已經成為熱門話題,「不要看繪畫展」的部分門票已經售罄。 最終的視覺作品現已發布。這幅畫作令人不安,與先前展出的肖像作品截然不同。無數墨跡勾勒的圓圈引人注目,也展現了本次展覽的多樣性。 為了賦予畫作真實感,工作室邀請了通靈喜劇演員Sequence Hayatomo和靈媒Miyoshi,從通靈和神秘學的角度指導「禁忌之畫」的創作,探索畫中描繪的主題、場景、材質和氛圍為何會對人們產生如此深遠的影響。兩位嘉賓的評論已陸續發布。敬請欣賞這組作品與以恐怖主題聞名的NOTHING NEW工作室之間的奇妙碰撞。 此外,展覽週邊商品系列也已發布,其中包括一些極具特色的專屬商品。 《你不該看的信封》一書展現了本次展覽的創作概念,為觀眾提供了深入了解展覽背景的寶貴資源。所有周邊商品均可於展覽現場購買。 《能看見的人也能看見》的製作團隊和電影廠牌 NOTHING NEW 推出了一場顛覆性的藝術展,其中「繪畫」和「故事」交織在一起——「不應該被觀看的藝術展」。本次活動將於11月28日(星期五)至12月28日(星期日)在東急廣場銀座6樓的特設場地舉行。 為什麼你不該去看呢?來現場一探究竟吧。門票現已開售。更多資訊請查看官方網站和官方X網站。 請注意,本事件純屬虛構。 <錦繡繪導師評語> [序列隼人]這與之前的「能看的人就能看」展覽完全不同!那裡確實有大量的畫作,你越是仔細觀看、了解它們,就越會不由自主地感覺到一種詛咒感。來體驗一下你從未經歷過的驚心動魄的衝擊(詛咒)吧! ! [三好]對我來說,這次經歷讓我耳目一新,不得不重新審視自己以往的知識和經驗,並從與「能看見的人」展覽截然不同的角度去深入思考「看見」的意義。這個展覽構思精巧,它最終呈現出的故事性效果令人驚艷,一定會帶給你意想不到的驚喜!希望大家都能享受這次挑戰。 <引言>世界上有一些畫作,你不應該去看。它們一直被秘密地保存在某個收藏家手中。這次,按照他的遺願,展覽將特別向公眾開放,作為一場「不應該觀看的繪畫展」。觀賞畫作後,您發生的任何情況,我們概不負責。我們期待在那裡見到你。 *本次展覽的內容可能並非全部屬實。 <「你不該看的藝術展」週邊商品>・貼紙 A 660日圓(含稅)・貼紙 B 660日圓(含稅)・明信片(含貼紙)440日圓(含稅)・絕對禁忌錄影帶 770日圓(含稅)・不宜觀看的信封:1,330日圓(含稅) * 門票可於演出場地購買。 *僅接受非現金支付方式。 <活動概覽>活動時間:2025年11月28日(五)至2025年12月28日(星期日),11:10-20:30(最後入場時間19:30)地點:東急廣場銀座6樓特設會場(東京都中央區銀座5-2-1 104-0061)門票:平日 2,000 日圓(含稅)/ 週六、週日及假日 2,300 日圓(含稅)官方網站: https://d.pass-store.jp/pages/mitehaikenai官方 X: https://x.com/miteha_ikenai_官方Instagram帳號: https://www.instagram.com/miteha_ikenai_/主題標籤:#ArtworksYouShouldNotLookAt 有關本次展覽的諮詢,請造訪https://form.run/@mitehaikenai-info由「你不該看的畫展」製作委員會主辦 <禁畫監工簡介> 隼人序列 他是吉本興業旗下的通靈藝人。他曾在《本魔卡! ? TV》和《交給亞可吧! 》等電視節目中為許多名人進行通靈和靈異檢查。他的業務範圍已擴展至出版書籍、經營線上沙龍、提供算命應用程式等,其YouTube頻道「Sequence Hayato Channel – I can see it alone」截至2025年11月擁有49.3萬訂閱者。 三好 精神。她出生在一個世代都有通靈能力的家庭,從小就對無形的世界耳熟能詳。在眾神和佛陀的指導下修行期間,她精通心理療法和身體療法。她運用透視、心靈感應和預知能力進行的占卜,憑藉口耳相傳而日益受歡迎。在結束了公司職員的工作後,她成為了獨立的靈媒。她目前居住在高円寺。 什麼是金希監理?究竟什麼是「不該看到的畫作」?畫作中所描繪的主題、場景、素材和氛圍為什麼它會影響人們?從通靈和神秘學的角度來看,我們請他指導我們如何為這些人工繪畫注入「真實感」。 <製作團隊>能看見的人就能看見。 「能見度見識」是一個模擬那些能看見我們常人無法看見的「事物」的人所看到的世界的展覽活動。活動由通靈藝人Sequence Hayatomo和靈媒Miyoshi共同監製。繼今年春天在澀谷一棟老房子裡舉辦的首場活動(吸引了約13000人次)獲得積極反響後,第二場活動“-Zero-”選址於即將因重建而被拆除的日本橋福島大廈,並以“從觀看到沉浸”為主題,大幅擴展了內容和規模。活動一開幕便迅速成為熱門話題,尤其是在社群媒體上,門票每日售罄。活動被迫延至場館拆除前夕。最終,共有40000人次參觀。官方網址: https://mieruhito.com/ 【無新消息】一家成立於2022年的電影廠牌,其宗旨是「創造一個不扼殺殺人才的世界」。該廠牌專注於電影的策劃和製作,主要以恐怖片和動畫片為主,致力於探索全新的創作和發行方式。代表作品包括恐怖短片合輯《NN4444》、中篇恐怖電影《XX Style》以及科幻短片《Ghost Diary》。官方網站: https://nothingnew.ltd/ <製作人>世界觀設計/創意總監:Roxi Suzuki 1993年出生。他目前在一家玩具公司擔任繪本編輯部和網路漫畫品牌的總編輯,同時也是一名劇本作家。過去,他曾與林健太郎等人共同創立了推理漫畫品牌“POLARIS”,並負責撰寫劇本。 體驗設計/指導:MoRi畢業於多摩美術大學研究所。研究方向為虛擬實境表演藝術及其他媒體中參與者的肢體動作。畢業後,他一直從事自由職業,專注於體驗設計。在這些工作中,他負責體驗設計方向,從單一作品到整體空間的設計。他的代表作包括為Sally Inc.擔任總監的沉浸式懸疑遊戲《盜賊之藥的樂趣》、《落葉之掌》和《秘密遞送》,以及為Yugure Inc.擔任總監/設計師的《某處奇異工作體驗》。 [TwoGate Inc.]新聞稿 <以往相關文章>兩位傑出藝術家「內田茂 x Bozek Sipek」的合作展覽將於11月21日(星期五)在銀座舉行。 【和光市,銀座】「和光季節日曆藝術展」將於12月11日(星期四)開幕 在 ATELIER MUJI GINZA 舉辦的企業廣告展覽

「現場娛樂秀 ~You&I~」將於2026年1月舉行!

在奢華的空間享受最棒的音樂 MISEL株式會社將於1月17日(星期六)和1月18日(星期日)在有樂町I'M A SHOW舉辦“現場娛樂秀~You & I~”,並於1月31日(星期六)和2月1日(星期日)在心齋橋SPACE14舉辦該活動。 你和我 這場演出匯集了許多耳熟能詳的歌曲,超越了原作的界限,是一場現場娛樂表演,由岡田涼介、金元康俊、立形弘和、原田薰、東山光昭、愛華亞由、夢咲寧寧以接力演唱的形式呈現。 音樂由年輕的音樂製作人石渡由紀監製,他同時負責所有歌曲的編曲和樂團的組成。演出由岡田亮介和井上希執導。 ■現場娛樂表演 ~你和我~主辦單位:MISEL株式會社 場地:I'M A SHOW、心齋橋SPACE14 【關於 | 我是一檔節目】 我是一場表演 地點:東京都千代田區有樂町 2-5-1 有樂町中心大樓大樓 7 樓 票價:所有座位均為預留座位,費用為10,000日圓(含稅)。 *飲料需單單點購。 表演者:岡田涼介、金本康稔、立方博和、原田薰、東山光明、愛香亞優、夢咲寧寧 演出日期和時間: 2026年1月17日(星期六)和18日(星期日) 1月17日,星期六,下午4:30開門/下午5:30開始1月18日,星期日,上午11:30開門/中午12:30開始第二場:14:30開門/15:30開始 我是一場演出劇院大廳 【關於心齋橋 SPACE14】 心齋橋Space 14 地點:大阪府中央區心齋橋筋1-8-3心齋橋PARCO 14F 票價:所有座位均為預約座位:10,000日圓(含稅) 表演者:岡田涼介、金本康稔、立方博和、原田薰、東山光明、愛香亞優、夢咲寧寧 演出日期和時間: 2026年1月31日星期六,2026年2月1日星期日[表現] 1月31日,星期六,下午4:30開門/下午5:30開始2月1日(週日) 11:30開門/12:30開始第二場:14:30開門/15:30開始 心齋橋 Space14 劇院大廳 導演/製片:岡田涼介 助理導演:井上望 音樂總監:石渡由紀 協力:櫻木庵音樂部、花屋桃地 企劃/製作:伊藤元 製作助理:筱 ■門票資訊 所有座位均為指定席,票價10,000日圓(含稅) *在I'M A SHOW場館,需至少點一杯飲品。可提前在eplus預訂。 ■購買頁面網址・有樂町 I M A SHOW 公演:https://eplus.jp/sf/detail/4421070001-P0030001・心齋橋 SPACE14 演出資訊:https://eplus.jp/sf/detail/4421080001-P0030001 預訂開始日期:2025年12月12日,星期五,中午12:00 ◎《你和我》官方頁面https://event.misel.co.jp/youandi_20260102/ ◎ “你和我”官方YouTube頻道http://www.youtube.com/@YouandI-e1o ◎《你和我》官方 X https://x.com/YouandI2024 ◎ 「你和我」官方Instagram https://www.instagram.com/youandistaff ■注意事項 *每人需購買一張門票。 *禁止以營利為目的轉售門票。 *學齡前兒童禁止入內。 關於 MISEL 公司 公司名稱:MISEL 公司地址:大阪市北區大淀 1-1-30 成立日期:2017 年 5 月 25 日 資本額:1 億日圓(截至 2019 年 12 月 4 日)代表董事:中健吾;銀行:三菱日聯銀行、瑞穗銀行;主要股東:MRK控股株式會社;業務範圍:美容業務、婚禮宴會業務、餐飲業務網址: https://corporate.misel.co.jp/ [MISEL公司]新聞稿 <以往相關文章> 6月9日(星期五),將在新劇場「I'M A SHOW」的大廳空間舉辦名為「nanakai-lobby vol.1」的新活動。 新劇場「I'M A SHOW」將於12月1日開幕,首演劇目為立川真之助的《真之助落語》。 新劇場「I'M A

兩位傑出藝術家「內田茂 x Bozek Sipek」的合作展覽將於11月21日(星期五)在銀座舉行。

「Shigeru Uchida x Bozek Sipek 展覽」將於 2025 年 11 月 21 日(星期五)至 12 月 27 日(星期六)在 Zushiya 銀座總店舉行。 由 Arte Meister Hoshi Co., Ltd. 經營的 Zushiya Ginza 總店(東京都中央區銀座)是一家生產和銷售佛教祭壇、佛教飾品和紀念牌的製造商和零售商,將與內田設計研究所、霞工房和廣島東方酒店合作舉辦「內田茂 x Bozek Szepek 展覽」。 內田茂 x Bozek Sipek 展覽 活動概述 日本著名室內設計師內田茂與捷克著名建築師兼設計師博澤克·希佩克是多年的摯友。 2006年,內田茂曾造訪希佩克位於捷克的工作室,為其設計茶道用具及其他物品,此後兩人一直保持聯繫。除了兩位藝術家的玻璃作品外,本次展覽還將特別展出他們 2007 年合作作品「月光」的部分天花板裝飾,該作品位於廣島東方酒店餐廳的頂層(23 層)。 Bozek Sipek“小型車隊” Bozek Sipek“Convoy Big” 內田茂《破袋》 西佩克先生的兩件「月光」天花板裝飾作品特別展覽 MOON GLOW餐廳於2007年在廣島東方酒店開業,是一家義大利餐廳。餐廳由內田茂設計,深藍色和黃色的牆面令人印象深刻,宛如夜空。天花板裝飾著博澤克·西佩克的藝術作品,餐具、玻璃器皿和手提包等陳列於此。 「月光」天花板裝飾 安裝時,專門為這個項目來到廣島的希佩克現場組裝了每一件部件,然後與內田一起將它們排列好。由於場館翻新,不再展出的「月光」天花板裝飾將與廣島東方酒店合作特別展出。 請欣賞這兩位創作了無數傑作的藝術巨匠帶來的精彩表演,感受他們展現的藝術之美和創造力。 內田茂 x Bozek Sipek 聯展<br /> 日期:2025年11月21日(星期五)至2025年12月27日(星期六) 11:00-19:00 免費入場 週一、週二休館 最後一天營業至17:00 地點:Zushiya 銀座總店 B1 畫廊 輪廓 內田茂作為日本頂尖的室內設計師之一,他不僅在建築和室內設計領域,而且在家具和產品設計領域都享有國際聲譽。他的代表作包括山本耀司精品店、茶館「Juan, Soan, Gyoan」、伊爾帕拉佐酒店、廣島東方酒店和雷門門酒店。他曾獲得許多獎項,包括每日設計獎、文部部長藝術鼓勵獎、紫瑤勳章、旭日金光勳章(帶玫瑰花結)。他的作品被世界各地許多博物館永久收藏,其中包括大都會藝術博物館。 內田設計研究所 博雷克·西佩克建築師兼設計師 / 1949年出生於捷克共和國布拉格。畢業於布拉格藝術與設計學院後,他先後在德國漢堡大學學習建築學,並在斯圖加特大學學習哲學。 1983年,他以作品《繪畫與設計的應用》榮獲伯恩哈德王子基金會獎。他將獎金捐贈給捷克政府招待所(布拉格城堡)的翻新工程,並被時任總統哈維爾任命為該翻新項目的總設計師,出色地完成了這項任務。此後,他不僅從事建築設計,還涉足捷克傳統玻璃工藝,並因其在水晶玻璃領域的創新而備受讚譽。捷克最具代表性的設計師之一。 中地屋銀座總店B1畫廊 中地屋銀座總店B1畫廊 〒104-0061東京都中央區銀座 1-4-4 銀座 105 大樓 B1電話:03-3538-5118 https://www.zushiya.com/營業時間:11:00-19:00週一、週二休息 [Arte Meister(Hoshi Co., Ltd.)]新聞稿 <以往相關文章>無印良品工作室特別展覽“聆聽香氛” 【和光市,銀座】「和光季節日曆藝術展」將於12月11日(星期四)開幕 在 ATELIER MUJI GINZA 舉辦的企業廣告展覽

無印良品工作室特別展覽“聆聽香氛”

2025年12月19日,星期五 – 2026年3月15日,星期日 ©無印良品工作室 MUJI 的營運方良品計畫株式會社將於 2025 年 12 月 19 日(星期五)至 2026 年 3 月 15 日(星期日)在 MUJI 銀座(東京中央區)的 ATELIER MUJI GINZA Gallery 1 和 2 舉辦名為「聆聽香氛」的特別展覽。 無印良品致力於打造貼近人們生活的產品,同時充分考慮現代生活環境,提供精油、香氛蠟燭、室內香氛、香氛等香氛產品,以提升室內空間的舒適度。日本的香氛歷史可追溯至約1500年前,並在漫長的歷史長河中以多種方式運用。尤其值得一提的是,平安時代創作的《源氏物語》中,對香氛如何融入日常生活的描述,與當今的香氛使用方式相當相似。本次展覽從「生活方式」、「歷史」、「體驗」、「編輯」和「語言」五個角度重新審視自古以來備受喜愛的香氛,並透過展覽呈現生活與香氛之間的關聯。這項實驗性嘗試將帶您進入抽象的嗅覺世界,探索好聞的氣味對我們而言意味著什麼,以及是什麼讓我們感到舒適。此次展覽將為參觀者提供機會,讓他們了解MUJI的香氛產品及其創作背景,並回顧香氛在我們生活中的演變歷程。此外,展覽還將設置一個裝置,讓參觀者體驗由良品計劃工作人員根據構思展覽時腦海中浮現的各種詞語創作的“展覽香氛”,從而帶來一種通過氣味與自我對話的互動體驗。 【基本資訊】 「聆聽芬芳」展覽<br /> 展期:2025年12月19日(星期五)至2026年3月15日(星期日)營業時間:11:00-21:00地點 | MUJI 銀座 6 樓 ATELIER MUJI GINZA 1 號和 2 號展廳 免費入場*閉館時間與商店相同。由於展覽日期和時間的變更,或因其他活動,部分展品可能在特定日期或時間段內不對外開放。 ATELIER MUJI GINZA無印良品銀座 6F, 3-3-5 銀座, 中央區, 東京 104-0061交通 | 從東京地鐵銀座線、丸之內線、日比谷線銀座站B4出口步行3分鐘;從東京地鐵有樂町線銀座一丁目站5號出口步行3分鐘;從JR山手線有樂町站中央出口步行5分鐘。 贊助:株式會社良品計畫 合作:日本工堂株式會社、清水屋書店、DEY、WORM照片|有本彌生平面設計|橋膕瞳 + 橋膕冬樹建設|野治製作 [相關事件]我們計劃舉辦與本次展覽相關的活動。詳情及報名方式將在 ATELIER MUJI 官方網站和社群媒體上公佈。 ATELIER MUJI 官方網站 | https://atelier.muji.com Instagram| @ateliermuji_ginza 關於「ATELIER MUJI」 「ATELIER MUJI」由平面設計師兼MUJI藝術總監田中一光命名,其理念是「這是一個回歸生命本源、探索未來方向的工坊」。這項前瞻性的活動被視為良品計畫所倡導的文化交會點,這裡將舉辦涵蓋藝術、設計等多種主題的展覽和活動。 [無印良株式會社]新聞稿 <以往相關文章> ATELIER MUJI GINZA 「研究!展現過程的設計」展覽公告 ATELIER MUJI GINZA 宣布舉辦“藝術中的生活:Philippe Weisbecker‘HANDMADE’展覽” 在 ATELIER MUJI GINZA 舉辦的企業廣告展覽

Top