「抽象聯繫」第10期 舉辦以「草地之外」為主題的5位繪本作家的畫展。 精工之家禮堂將於 4 月 24 日（週四）至 5 月 6 日（週二）舉辦“繪本作家作品展：草地之外”，展出淺裡真由美、立野光、古屋奈奈、堀川里真子、鬆成真理子五位繪本作家的作品。 Mayumi Asari 創作了描繪生物的豐富多彩的數位藝術，主題是與自然世界的共生。繪本作者立野光的文筆細膩而又充滿活力，以草原中潛伏的昆蟲的視角來創作故事。居住在斯洛伐克共和國的古屋奈奈（Nana Furuya）以其明亮的色彩和溫暖的觸感而聞名。堀川里真子的作品以其都市視角和成人也能欣賞的故事而具有吸引力。鬆成真理子運用透明的色彩和觸感，自由地描繪人與自然的連結。 「草原」的另一邊，究竟是怎樣的世界呢？歡迎大家來到會場觀賞各位藝術家以自由奔放、無拘無束的想像力所創作的畫面作品。 「抽象聯繫」第10期 淺利真弓 自然界中的一切都是相互連結的，這些無形的聯繫形成了一個巨大的循環。我想讓人們感受到小生命支撐起廣闊自然的美麗。 【輪廓】 從阿佐谷美術學校的學生時代起，他就以插畫家的身份活躍。擅長描繪生物，出版過《岩名-河流與森林的生物》、《山豆與櫻增》等繪本。一本探索生物相互連結的新圖畫書《Kip Flip》即將出版。 《箱根火山口》140 x 140厘米 立野宏司 草地隨處可見。如果你深入研究，你會發現一些東西。我不知道我看到的草原是什麼樣的。我靜靜地回憶，再次來到這裡。 【輪廓】 1968年出生於神奈川縣橫濱市。師從熊田千房。在從事戲劇、當代藝術和音樂工作後，他成為了一名生物研究員，接觸了該國野生動物的各個方面。同時，他也為教科書、圖鑑創作生物、風景、解剖圖等插圖，並於2005年開始創作繪本。 「踢罐子 7」 24 x 30 x 2.2 厘米 弗里亞奈奈 穿過草原，我們來到了邊境。在邊界的另一邊，人們說著不同的語言，那裡住著不同國籍的人們。在一條看不見的線之外，每天都有人在戰爭中死去，在線上的這一邊，我正在玩踢罐子的遊戲。 【輪廓】 1961年出生於東京。畢業於斯洛伐克共和國布拉迪斯拉發美術大學版畫系。其著作有《聖誕市集-小黑的故事》（福印館書店）、《捷克民間故事-沃德尼克的水屋》（BL Publishing）等。居住在斯洛伐克共和國。 《午後呼喚天空》第10F期 堀川裡真子 如果可以讓風吹起來會怎麼樣？如果你能徹底改變某件事會怎麼樣？女孩想著這些事，來到了田野。正是紫羅蘭盛開的季節。 【輪廓】 1965年出生於東京。畫家、繪本作家。畢業於東京藝術大學美術學部設計科，並於同大學美術研究生院畢業。其繪本《海洋之煉金工房》榮獲文化村雙叟文學獎、講談社繪本獎、小學館兒童出版文化獎。他以兒童故事《這是個秘密，但我會告訴你》獲得了坪田丈二文學獎。 《草地之外》第 10 期，F 鬆成真理子 綠色的田野和天空一直延伸到遠方草兒搖曳，花兒搖曳，風吹來陣陣香氣我們走吧走吧，再往前走一點，和天空一起，到草地的另一邊 【輪廓】 1959年出生於大分縣，在大阪縣長大。插畫家和圖畫書作家。曾以《失落的橡果》（同心社）榮獲第32屆兒童文學新人獎，並以《櫻之谷》（富安洋子文/海成社）榮獲第52屆講談社繪本獎。除了圖畫書以外，他還創作了許多連環畫和童話故事的插圖。 “繪本作家的舞台展：草地之外” 4月24日（星期四） – 5月6日（星期二）地點：Seiko House Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6F）聯絡方式：03-3562-2111（總機）營業時間：11：00-19：00（最後一天至17：00）休息日：全年開放 門票：免費 主辦單位：和光 ◎和光會館更名為「精光屋會館」。我們將透過多種方式與世界交流，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的合作。 營業時間和活動可能隨時更改，恕不另行通知。請訪問我們的網站以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力於藝術的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式會社的新聞稿。 <過去相關文章> [和光、銀座]「工匠與工藝創作 – 活著的國寶展」將於4月3日（週四）舉辦 [和光、銀座] 總店地下層藝術與文化空間將舉辦「珍珠編織、雕刻家具和書籍」活動 [銀座與光] 「榎木貴明水彩展～讓人想擁抱我的場景」將於3月13日（星期四）起舉辦
【銀座蔦屋書店】dugudagii個人展「共生」將於4月5日（週六）舉辦。藝術家內心共存的奇幻世界觀透過壓克力顏料表現出來。
《abrunos》H245×W130×D70，丙烯，陶瓷，2025 銀座蔦屋書店（東京都中央區GINZA SIX 6樓）將於2025年4月5日星期六至4月23日星期三在店內的藝術空間FOAM CONTEMPORARY舉辦dugudagii的個人展“Symbiosis”。 特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/46384-1007330324.html ·概述 dugudagii 是一位藝術家，他用樹脂和壓克力等透明材料包裹植物、花卉和陶瓷物品，創作立體作品。 本次展覽將展出三維作品，其中用丙烯酸樹脂捕捉了他腦海中共存的事物，從他自己的經歷和品味編織的敘述到有機和無機的圖像。透過將物體限制在消除重力和時間概念的丙烯酸空間中，該作品表達了想像世界中自然與非自然的共存。藝術家希望“它們能被運用在日常生活中，並成為幻想與現實融合的起點”，因此他的作品不僅可以作為裝飾品，還可以作為花瓶使用。 《stabinos》H245×W130×D70，丙烯，陶瓷，2025 ・藝術家聲明 這件作品的主題是“共生”，我具體地創造了目前存在於我腦海中的共生事物。這是我內心深處早已自然存在的東西。無論是生物或空間記憶或無機物體，為了體現這些品質和感覺並以作品的形式表達出來，對我來說，理解自然存在但似乎有些不自然的事物的矛盾外表非常重要，因為這是主題的本質。也就是說，暫時忽略引力、空間、物體、時間的關係。為了表達這一點，我首先想像了一個剪切空間。我還用亞克力塊代替它，想像它是一個偽空間，並試圖透過在其中放置陶瓷物品來表達主題的本質。此外，本次計畫中所有作品都被做成了花瓶，希望透過賦予它們目的，使它們成為幻想、現實和時間重新混合的基礎和起點，並拓展由此蔓延開來的現實空間。 ·輪廓 杜古達吉1977年出生。 2000年，他開始自學繪畫和平面設計。 2009年，他開始使用樹脂創作立體物體。他主要將花草封裝在透明樹脂中，創作由樹脂形狀和封裝的花草構成的藝術品。從2023年起將使用丙烯酸樹脂。他將基於自身品味和背景的象徵性材料、圖像和脈絡封裝在透明的固體之中，並將它們表達為三維物體。 2019年在GALLERY TARGET舉辦個展，2022年將在銀座蔦屋書店舉辦個展，並與同樣使用樹脂的hi-dutch在GALLERY TARGET舉辦雙人展。 2023 年在 GALLERY TARGET 舉辦的「東京藝術博覽會」上展出2023 年：參加 GALLERY TARGET 舉辦的“福岡亞洲藝術博覽會 2023” 2024個展「Two phase」SOFT CORNER（韓國） ·銷售量 展出作品將於4月5日星期六上午11點在會場開始販售。 ※根據預售情況，銷售可能會在活動開始前結束。 ・展覽詳情 日期：2025 年 4 月 5 日星期六至 2025 年 4 月 23 日星期三時間：11：00-19：00 *最後一天為18：00。週一休館地點：FOAM CONTEMPORARY入場 | 免費合作 | GALLERY TARGET主辦單位：銀座蔦屋書店聯絡方式：info.ginza@ccc.co.jp特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/46384-1007330324.html 開幕式開幕招待會將於 4 月 4 日星期五下午 6:30 至 8 點舉行。 *藝術家將會出席，但任何人都可以參加。 當代泡沫 將喚起靈活的項目內容的“LIQUID”概念與作為傳統白色立方體而配備齊全的空間的“SOLID”概念相結合，被稱為“FOAM”的中間形式是一個從多個角度反映日本藝術場景的表現空間。 標誌中的第一個“O”故意被扭曲成泡沫的形狀，以喚起人們對泡沫的印象。它代表著瞬息萬變的當代藝術場景本身，同時也表達了藝術家自由、靈活、無限的表達可能性。作為一個探索和培養超越藝術生命週期的藝術價值與樂趣的表現空間，我們將緊跟時代的步伐，介紹各種值得關注的藝術家，無論他們的職業歷史和年齡。 Instagram｜ https://www.instagram.com/foamcontemporary/ 銀座蔦屋書店 我們透過書籍將藝術、日本文化與生活聯繫起來，並倡導「藝術生活」。地址：東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 6F營業時間：請查看商店網站。首頁｜https://store.tsite.jp/ginza/臉書｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks Twitter｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是策劃公司文化便利俱樂部股份有限公司旗下的一個策劃小組，其理念是「藝術生活」。我們倡導“藝術生活”，希望讓藝術更加觸手可及，讓人們的生活更加幸福，為創造更好的社會做出貢獻。我們以在店鋪策劃、藝術媒體、商品開發、活動製作等多年的經營經驗中積累的知識為基礎，以只有我們才能採取的方法提出計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱樂部有限公司（CCC ART LAB）]新聞稿 <過去相關文章> [銀座蔦屋書店] 雪下真由個人展「Spectrum」將於3月8日（週六）舉辦。他以自己獨特的風格表達了二元論所固有的暴力以及生活在不斷變化的光譜中的人類輪廓的模糊性。 [銀座蔦屋書店] 2月8日（週六）起，將舉辦「飛出個未來 vol.1」聯展，藝術家們將根據日常生活中的事物和自己的經歷創作獨特的故事。 [銀座蔦屋書店] 「美的刻印～編織過去·現在·未來的藝術展」將於2月1日（週六）舉辦，展出畢卡索、盧梭、夏卡爾等的傑作以及目前備受關注的新銳藝術家的作品等約100件作品。
ATELIER MUJI 特別展：Samiro Yunoki 的“藝術人生” “如果沒有激情，就會很無聊”
4/18（週五）～6/8（週日） 無印良品的營運公司良品計畫株式會社將於 2025 年 4 月 18 日（週五）至 6 月 8 日（週日）在無印良品銀座（東京都中央區）內的 ATELIER MUJI GINZA 畫廊 1 和 2 舉辦「Life in Art 無聊木佐和柚木佐」如果不美郎。 良品計畫的目標是透過將藝術融入日常生活、培養美感、鼓勵人們反思與當地社區、社會和所居住的人們的關係，並精心管理自己的日子，實現「愉快的生活方式和社會」。自 2011 年以來，我們一直致力於藝術計畫“藝術中的生活”，該計畫提出了諸如“藝術不僅僅是美”、我們如何看待和思考它、我們想過什麼樣的生活以及我們想如何與社會、社區和人們互動等問題。 本次展覽呼應了染料藝術家 Yunoki 對豐富生活方式的憧憬，並將展出 Ryohin Keikaku 與 Yunoki 自第一次見面以來共同創作的許多藝術品和產品。我們希望透過這次展覽，讓湯之木先生的思想引起更多人的共鳴，在我們今後的生活中生根發芽、傳播開來，我們也將「藝術中的生活」活動繼續下去。 ■ 良品計畫與染色師 Yunoki Samiro Ryohin Keikaku 一直透過「藝術生活」與 Yuzuki 合作開展各種計畫。從2014年的模版染色作品展開始，我們在巴黎老牌石版畫工作室Idem Paris（畢卡索和馬蒂斯也經常光顧）製作原創石版畫，並與日本國內外的創作者合作，從各種角度提出了充滿藝術的生活方式。我們的努力進一步擴大，現在我們生產手巾和浴衣等產品，旨在幫助更多的人享受他們的日常生活。我們與 Yunoki 的合作始於對人們未來生活方式的不斷思考，我們的目標是創造適合現代生活方式的產品，這些產品既現代又有趣，而且你用得越多，就會越喜歡它們——這些產品是日常生活的一部分。 幸木沙美郎 染藝術家，1922年出生於東京。在接觸柳宗悅所倡導的「民藝」運動後，他成為芹澤圭介的學徒，並決定從事染色事業。 1955年，他在銀座的匠工藝店舉辦了首次個人畫展。 50多年來他持續創作，留下了大量的作品。他的作品曾在法國吉美國立博物館、日本民藝博物館、世田谷美術館等國內外舉辦展覽，獲得好評。 2024年1月去世。 【基本資訊】 Samiro Yunoki 的《藝術人生》“如果不令人興奮，就會很無聊” 時間：2025年4月18日（週五）～2025年6月8日（週日）營業時間：11：00-21：00地點：MUJI Ginza 6F ATELIER MUJI GINZA Gallery 1 & 2。請注意，由於會議日期和時間等日程安排的變更或活動等原因，某些展覽可能無法開放。主辦、策劃：株式會社良品計畫展覽協助：Yuzuki Renpei、Norio Kidera 空間構成：Mariko Abe 平面設計：SHIMA ART&DESIGN STUDIO結構：HIGURE 17-15 cas 無印良品銀座工作室104-0061 東京都中央區銀座3-3-5 無印良品銀座店 6F交通方式：東京地鐵銀座線、丸之內線、日比谷線「銀座站」B4出口步行3分鐘；東京地鐵有樂町線「銀座一丁目站」5出口步行3分鐘從JR山手線「有樂町」站中央口步行5分鐘 [相關活動] 展覽期間計劃舉辦多項活動。更多詳細資訊和申請將在 ATELIER MUJI 官方網站和社交媒體上發布。 ・早晨畫廊參觀日期與時間：2025年4月19日星期六，9:30-導遊：大島忠友（IDÉE 總監） ・座談會日期與時間：2025年5月17日星期六，19:00-講者：草劊大輔（PLAY！製作人）/大島忠友（IDÉE 導演） 【同期活動】Samiro Yunoki 石版畫展“巴黎左岸” 期間：4月18日（週五）～5月19日（週一）地點：IDÉE SHOP 自由之丘4F IDÉE GALLERY AND BOOKS我們為您帶來Samiro Yunoki與巴黎塞納河左岸的Idem Paris的IDÉE合作創作的石版畫的創作歷程。我們對 2016 年至 2020 年間創作的八幅最受歡迎的石版畫進行了限量版再版。欲了解更多信息，請訪問 IDEE 網站。 https://www.idee.co.jp/ [相關書籍發布] 「SAMIRO YUNOKI LITHOGRAPHIES…
售罄！沉浸式梵高天文館將於 2025 年 4 月 1 日星期二至 2025 年 7 月 6 日星期日開放，您可以 360 度沉浸在梵高的畫作中。
柯尼卡美能達天文館東京（東京有樂町）是一家面向成人的娛樂天文館，該館決定將其特別項目“沉浸式梵高天文館”的運行時間延長至 2025 年 7 月 6 日星期日，該項目可讓遊客沉浸在梵高的畫作中。 本片於2024年10月首次限時首映，因反應熱烈，將於2025年1月再次上映，目前仍受到許多觀眾的喜愛。請享受這種獨特的沉浸式體驗，讓您感覺彷彿進入一幅橫跨整個天文館圓頂的梵谷畫作。 360度沉浸在梵谷的世界中 沉浸式梵高天文館最大的特點是提供了全新維度的沉浸式體驗。這部電影收錄了梵谷多幅傑作，包括專為穹頂體育場改編的風靡全球的《星夜》和《向日葵》。您可以體驗到沉浸在梵谷畫作世界中的身臨其境的感覺。這項活動將在東京天文館的 DOME1 舉行，該天文館圓頂的獨特之處在於它能夠將圖像從天花板投射到牆壁，包圍直徑 15 公尺的圓頂，創造出獨一無二的沉浸式空間。讓梵谷的世界充滿您的整個身體，享受終極的數位藝術體驗。 可進行全長拍攝 影片由 13 個場景組成，每個場景代表了這些畫作的創作時期和主題。在 120 分鐘的放映時間內，將循環播放三次約 35 分鐘的鏡頭。投射在整個天空的無數傑作數量如此之多，以至於不可能一次參觀完所有作品。如果你看幾遍，你可能會發現一些新的東西。透過梵谷風格和色彩運用的變化來回顧他的一生，享受非凡的時刻。放映期間，您可以自由拍照、聊天，還可以在附帶的咖啡廳享用菜單上的美食和飲料。您可以坐下來或四處走走，以任何您喜歡的方式欣賞展品。 還有一個區域可以欣賞展覽和照相亭。 除了天文館穹頂內的圖像外，還有各種其他展覽和體驗，例如“梵高攝影”，您可以在那裡拍攝看起來像梵谷畫作的肖像，以及上鏡的向日葵裝飾。盡情享受梵谷的世界。 *只有持有梵谷沉浸式天文館門票的遊客才可參觀展覽和拍照。 也提供上鏡的限量菜單 受梵谷著名畫作啟發的限量版菜單同樣具有視覺吸引力。在放映這部電影的DOME1，您可以將從相鄰的咖啡館Cafe Planetaria購買的菜單帶入其中並在那裡用餐，因此我們也建議您拍攝投射到圓頂上的圖像的照片和視頻。 星夜 820日元 一杯「星夜」無酒精雞尾酒，夜空中星星和月亮閃耀。結合了葡萄柚汁和芒果泥的清爽飲料。 向日葵 650日圓<br /> 受著名畫作「向日葵」啟發的甜甜圈。向日葵色的釉料帶有可可粒的苦味。 店內也販售只有在這裡才能買到的原創商品 相鄰的商店「Gallery Planetaria」也將出售以梵谷畫作為特色的產品。採用電影中四個令人難忘的場景設計的「原創磁鐵」是「沉浸式梵高天文館」獨有的原創產品，在這裡您可以享受 360 度的影像體驗。 原創磁鐵各 600 日圓：星夜、向日葵、盛開的杏桃、梵谷的花朵 該店也出售受梵谷畫作啟發的眼影盤。 僅限工作日提供！還有原廠貼紙 活動將僅在工作日發放原創貼紙。有多種貼紙設計可供選擇，它們將隨機分發。 *此活動可能在未經通知的情況下變更或結束。 *無法指定設計。請注意這一點。 「沉浸式梵高天文館」活動摘要 ◆日期：2025年4月1日（星期二）至2025年7月6日（星期日） *請查閱官方網站以了解上映日期和時間。 ◆地點：柯尼卡美能達天文館東京（有樂町）DOME1 （東京都千代田區有樂町2-5-1有樂町Marion9大樓） ◆ 放映時間：約120分鐘（約35分鐘×3次循環） ※放映期間可自由進出 ◆價格：2,500日圓（含稅） ◆售票開始日期・「Starry Members」會員：上映日前14天12點起・一般入場時間：上映日期 10 天前 12:00 ◆官網/購票https://planetarium.konicaminolta.jp/program/immersive_van_gogh/?hall=planetariatokyo&rl=250314_ptok_gogh ★柯尼卡美能達天文館東京（有樂町） ■ 姓名：柯尼卡美能達天文館東京■地點：東京都千代田區有樂町2-5-1有樂町Marion9樓 ■開館日：無休（作品更換期間閉館） ■營業時間：10：30-21：30 ■官方網站https://planetarium.konicaminolta.jp/planetariatokyo/ [柯尼卡美能達天文館有限公司]新聞稿 <過去相關文章>日本最快放映！ 平克佛洛伊德的代表作《月之暗面》50年後在天文館重現 天文館表演《月之暗面》
玉木宏攝影展「Roots」在東京徠卡畫廊和京都徠卡畫廊舉辦
東京徠卡畫廊 © Hiroshi Tamaki 我們很高興地宣布，東京徠卡畫廊和京都徠卡畫廊將舉辦名為“根”的攝影展，參展藝術家是具有豐富表現力和敏感度並持續透過攝影表達自己的演員玉木宏。 環選擇了他祖父出生和成長的地方－島根縣隱岐郡西之島町作為創作主題。保存祖父眼中看到的風景，將他生命的證據與未來聯繫起來——珍惜思念親人的時間，享受徠卡捕捉到的美景和時間的溫柔流逝，創造世界觀。 京都徠卡畫廊 © Hiroshi Tamaki 根 2025 年 3 月 14 日（週五） – 2025 年 6 月 15 日（週日） 東京徠卡畫廊（徠卡銀座店 2F）東京都中央區銀座6-4-1 2F電話 03-6215-7070週一閉館 2025年3月15日（週六）～2025年6月15日（週日） 京都徠卡畫廊（徠卡京都店 2F）京都府京都市東山區祗園町南川570-1202F電話 075-532-0320週一閉館 玉木宏司1980 年 1 月 14 日出生於愛知縣名古屋。自從他出生那年（20多歲）擁有了徠卡M4-2後，他就一直對相機和攝影世界著迷，並不斷透過攝影表達自己。 https://www.tamakihiroshi.com/ 日本徠卡相機https://leica-camera.com [徠卡相機日本]新聞稿 <過去相關文章>安迪·薩默斯攝影展在東京徠卡畫廊和京都徠卡畫廊舉辦 攝影展「運動風景」：在東京和京都徠卡畫廊同時舉辦
[和光、銀座]「工匠與工藝創作 – 活著的國寶展」將於4月3日（週四）舉辦
[陶瓷器] 新野岩青瓷瑤帶花瓶 (直徑16.6 x 高27.2 cm) 陶瓷、染織、漆器、金屬製品、木竹製品等五個工藝領域的39位重要無形文化遺產（人性國寶）擁有者將展出他們的作品。 精工之家禮堂將於 4 月 3 日（星期四）至 20 日（星期日）舉辦「工藝與創造～人間國寶展」。展覽每年春季舉辦，匯集了五個工藝領域的重要無形文化財產持有者（人間國寶）的作品，今年已是第十週年。 「人間國寶」是「重要非物質文化遺產持有者」的俗稱。 本次展覽共有39位藝術家展出陶瓷、染織、漆器、金屬製品、木竹製品等五大工藝領域的作品。雖然所使用的材料各不相同，但作品都體現了“日本工匠精神”，即藝術家透過與材料的反覆對話，創造出自己所設想的美的形式。日本擁有上千年歷史的工藝文化，這不僅對日本來說是一筆寶貴的財富，對世界來說也是如此。請您藉此機會欣賞這些將流傳下來的先進技術與適合現代生活的實用之美相結合的迷人作品。 *將安排參展藝術家的畫廊講座。 4月5日（星期六）新野岩雄（陶瓷）、6日（星期日）松原伸夫（染織）、12日（星期六）大隅行惠（金工）、 13日（週日）室瀨和美（漆藝）、19日（週六）藤沼升（木竹工藝）、20日（週日）須田健二（木竹工藝）每日 14:00 起如有疑問，請聯絡和光藝術部 03-3562-2111（總機） [陶瓷器] 新野岩青瓷瑤帶花瓶 (直徑16.6 x 高27.2 cm) 【染織】新垣幸子的帶子「協奏曲」 [漆器] 室瀨與美 鍍金漆貝母條紋花瓶 (直徑 10.3 公分 x 高 23 公分) [漆器] 西勝弘「Ibota花」鍍金盒（19 x 26 x 高16公分） [木竹工藝] 木部祥峰 燻竹花籃 「優雅」 (直徑 37cm x 高 24cm) 南兩茶罐「月宮」 大隅幸惠 (直徑 13.4cm x 高 16.2cm) “工藝與創造——人間國寶展” 4月3日（星期四）～20日（星期日） 地點：Seiko House Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6F）聯絡方式：03-3562-2111（總機）營業時間：11：00-19：00（最後一天至17：00）休息日：全年開放 門票：免費 主辦單位：和光 ◎和光會館更名為「精光屋會館」。我們將透過多種方式與世界交流，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的合作。 營業時間和活動可能隨時更改，恕不另行通知。請訪問我們的網站以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力於藝術的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式會社的新聞稿。 <過去相關文章> [和光、銀座] 總店地下層藝術與文化空間將舉辦「珍珠編織、雕刻家具和書籍」活動 [銀座與光] 「榎木貴明水彩展～讓人想擁抱我的場景」將於3月13日（星期四）起舉辦 【和光、銀座】「前田昌弘彩瓷展：明亮、有趣、美麗 第2部分」將於2月27日（週四）起舉辦
銀座櫻花空間開幕 藝術水族館博物館換上春裝 櫻花盛開 春季特別展「機甲櫻花2025」2月28日（週五）開幕
才藝人若月千夏將在開幕典禮上亮相！ 銀座藝術水族館博物館（位於銀座三越）將於 2 月 28 日（週五）至 4 月 23 日（週二）舉辦春季限時展「Meccha Sakura 2025」。春天的到來，是我們迫不及待的事。可以享受早櫻的藝術空間落腳銀座！銀座藝術水族館博物館內擺滿了金魚在水中暢遊的美麗水族館藝術品，夢幻般的室內空間以櫻花為主題，融合了氣味、燈光和音樂，變成了獨一無二的「櫻花空間」。被春天的色彩環繞的金魚藝術非常適合拍攝令人驚嘆的照片。請一邊感受春天的到來，一邊欣賞這場僅限現在舉行的特別演出。 ■藝人若月千夏將出席紀念活動 藝人若月千夏參加了2月27日星期四舉行的本公司春季特別展「Metta Sakura 2025」的紀念活動。當若槻欣賞「機甲櫻花」的時候，他也為我們講解了博物館的魅力和欣賞方法。 -Wakatsuki 先生的評論- 真是一片如櫻花般盛開的空間啊！一旦您看完整個建築，我想您就會想，“櫻花太美了！”今年是女兒小學畢業，想再回來一次親子出遊，和女兒一起享受最後的春假。這是一個真正令人著迷的藝術場所，充滿日本之美的夢幻空間。真的有那麼多種類嗎？金魚的種類繁多，只要仔細觀察就能感到心靈舒暢。期間限定的金魚和櫻花展示色彩繽紛、美麗動人，歡迎前來欣賞。 — 銀座藝術水族館博物館每位成人可攜帶最多兩名小學生以下兒童免費入場。也可作為親子春假出遊的樂趣。 ●嘉賓簡介：若月千夏17歲時，她在澀谷被星探發現並出道。她以一股風暴席捲了寫真界，並於 2003 年在新聞節目《體育！ 」被選為記者。 “志村塾”“Umachi！”他已成為綜藝節目中不可或缺的存在，定期出現在《日立歌合戰》和《超級賽馬》等節目中。在他人氣最高的時候，他於2007年退出演藝圈並移居美國。她在洛杉磯學會了購買二手衣服，並於2009年創立了自己的生產品牌“w♥c”，但在2013年辭職。 2015年，她重返電視螢幕，出演綜藝節目等。 2019年，他推出新品牌“WCJ”，全面回歸服裝業。 2012年1月，她與一名普通男子結婚。 2012年6月，她生下了第一個孩子。 2017年4月，她生下第二胎。 ■春季特別展「慈櫻2025」精彩看點 – 金魚在「超級櫻花」空間裡翩翩起舞、暢遊！ -春季展覽時，各藝術品區域將以櫻花為主題進行裝飾，包圍藝術品的光芒將是櫻花粉色，氣味也會讓人聯想到櫻花。當整棟建築沐浴在櫻花的粉紅色之中時，你會彷彿進入一個奇幻的櫻花世界。不要錯過藝術水族館創造的金魚和櫻花的奇幻世界！ ● 金魚瀑 – 垂枝櫻花 – 這件作品的靈感來自於瀑布，描繪了一朵垂枝櫻花，其枝條從瀑布頂部垂下。此外，櫻花樹和戶外茶道傘營造出一種特殊的氛圍。本作品讓您在整個空間感受到日本的春天，所以請盡情享受拍照的樂趣。 ●紙燈籠～櫻花盛開～ 通往藝術水族館博物館的道路兩旁掛滿了“紙燈籠”，燈籠上畫著遊動的金魚，將變成一個充滿櫻花盛開的空間。來感受這個充滿春意盎然的沉浸式空間吧。 ●銀座萬燈樓、金魚迴廊～櫻花迴廊～ 從燈籠拱門「銀座萬燈樓」延續到表現寺廟、神社建築中的迴廊的空間，也營造出櫻花盛開的春天景象。 ●金魚收藏/新金魚評測 櫻花點綴水族箱－「金魚收藏」可讓您如在藝廊中觀賞各種類型的金魚，「新金魚評測」可讓您從上方觀賞稀有類型的金魚。金魚優雅遊動的水槽也用櫻花裝飾，營造出華麗的空間。 ●其他作品也將被染成櫻花粉色！這次春季特別展將博物館的水族館藝術品變成了真正的「櫻花主題」作品。享受與金魚融為一體的夢幻春天景觀。 ■春季特別展照片和電影競賽！將有30人獲得獎品！ 我們正在尋找 Instagram 和 TikTok 上“Metta Sakura 2025”拍攝的各種照片和影片！我們期待您的參與。 如何申請1.關注藝術水族館博物館官方帳號Instagram：@artaquarium_museum_official TikTok：@artaquarium_tm_official 2）使用標籤“#artaquarium”和“#aa2025spring”發布您的照片！ 申請時間：2025年2月28日星期五至2025年4月23日星期三 獎品：獲獎者將透過藝術水族館博物館官方帳戶的直郵方式聯繫。大獎：5,000日圓亞馬遜禮品券（2名） 優秀獎：3,000日圓亞馬遜禮品券（2名） 特別獎：藝術水族博物館門票（26名） 參與條件・您的帳戶必須設定為公開 ・您必須閱讀並同意申請條款和條件（請參閱下文） <申請條款>・發佈僅限於 Instagram/TikTok。提交到其他社群媒體網站的作品將不予評審。・僅限申請人拍攝的未曾公開發表的原創照片。 ■藝術水族館參觀人數累計突破1,230萬人次 藝術水族館利用光、聲、香等，將江戶時代以來延續下來的「金魚欣賞」文化，表現為現代的藝術作品，讓您可以享受閃耀著日本傳統之美的夢幻空間。 2025年，預計累計遊客人數將超過1,230萬人次（2007年至2024年的累計遊客人數）。銀座藝術水族館博物館自2022年開幕以來，每年都會推出新展品，不斷追尋符合時代的「金魚欣賞」的新形式和新可能性，讓遊客可以欣賞到豐富多彩的作品。 設施概況 設施名稱：銀座藝術水族館博物館 入場費線上門票：2,500 日圓https://ticket.artaquarium.jp/當日票：2,700日圓（銀座三越新館9樓販售當日票） 地址：銀座三越新館8樓（入口在9樓）（東京都中央區銀座4-6-16） 交通方式• 直通東京地鐵銀座線、丸之內線、日比谷線銀座站• 東京地鐵有樂町線銀座一丁目站（9 號出口）步行 5 分鐘• 都營淺草線、東京地鐵日比谷線東銀座站經地下通道步行 2 分鐘• JR 有樂銀站（中央口、銀站）步行 9 分鐘 營業時間10:00-19:00（可能會有變動）最後入場時間 18:00 休息日：與銀座三越相同（另外，因維修等原因，店舖可能會不定期休息。詳情請參閱官方網站） 官方網站http://artaquarium.jp/ 官方社群媒體Instagram https://www.instagram.com/artaquarium_museum_official/抖音https://www.tiktok.com/@artaquarium_tm_official臉書https://www.facebook.com/artaquariumofficial https://twitter.com/artaquarium_jp 請注意，嬰兒車和寵物不得進入場地。沒有行李置物櫃。 主辦單位：Kiranah Resort Co., Ltd. 策劃製作：遊樂園股份有限公司 管理方：遊樂園有限公司 合作：三越伊勢丹 銀座三越 [藝術水族館製作委員會]新聞稿 <過去相關文章>藝術水族館博物館將於12月27日開幕的冬季特別展「金魚與幻想的銀色世界」化身為白雪皚皚的世界！ 天才畫家歌川國芳繪製的妖怪將出現在金魚遊動的燈籠街上？ 銀座藝術水族館博物館與「幽靈唐笠」合作展
[銀座蔦屋書店] 雪下真由個人展「Spectrum」將於3月8日（週六）舉辦。他以自己獨特的風格表達了二元論所固有的暴力以及生活在不斷變化的光譜中的人類輪廓的模糊性。
《光譜》1620mm×1303mm，綜合材料，畫布 銀座蔦屋書店（東京都中央區GINZA SIX 6樓）將於2025年3月8日星期六至4月2日星期三在店內藝術空間FOAM CONTEMPORARY舉辦雪下真由的個人展“Spectrum”。 特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/45779-1329110220.html 《光譜》1620mm×1303mm，綜合材料，畫布 ·概述 雪下真由出生於 1995 年。畢業於多摩美術大學平面設計系，創作油畫、小說封面插畫、廣告作品插畫。 2020年以設計師身分創立時尚品牌，去年入選《福布斯日本30 UNDER 30 2024》（30位30歲以下改變世界的人）ART & STYLE類別，成為活躍於各領域的最受矚目的藝術家之一。本次展覽以「光譜」為主題，展出了一系列作品，對在一定框架內看待和概括人類存在的複雜性的社會提出了質疑。透過他的作品，他表達了構成我們世界的複雜現實的二元性之間的轉變：現實與抽象、焦慮與希望、美麗與恐懼、混亂與秩序。畫面中那些眼神呆滯的人物和場景，在紅色光影的對比下，呈現出血腥和痛苦的畫面。也讓觀者感受到他人目光中蘊含的暴力。 為配合此次活動，會場旁的GINZA ART SQUARE將推出相關商品，並且展出和銷售10幅已出版的封面插圖的印刷品。歡迎大家蒞臨會場，欣賞雪下真由的最新作品，感受其持續多元化的表現。 《鋰：1》 72.5×72.5mm，綜合材料，畫布 ・藝術家聲明 社會試圖將人們分為簡單的二元論。但我們的特徵卻超出了這個框架，處於一個不斷變化的範圍內。它不會固定在一個地方，而是會根據環境和情況改變形態。然而，我們常常試圖劃清界線並對他人做出判斷。這些價值所投射的陰影，投射在本次展覽所描繪的人物目光之上。本次展覽的主題之一紅色，是血與生命的象徵，它也使二元論中固有的暴力顯而易見。我想繼續追問人類輪廓的模糊性和變化的意義。這件作品就是這種沉思的一種形式。 雪下眉毛 ・藝術家簡介 雪下眉毛 1995 年 12 月 6 日出生。畢業於多摩美術大學平面設計系。 他的寫實風格，加上獨特的變形和粗獷的觸感，使他廣受歡迎。他也受到了出版界和音樂界的關注，並參與了許多合作項目。 之前的作品有2022年書店獎獲獎作品《同志女孩，射擊敵人》、書店獎提名作品《六個說謊的大學生》《驕傲與善良》、東京Mode學園電視廣告、澀谷Scramble Square 5週年紀念主視覺圖，並從2023年開始負責《MUSIC MAGAZINE》每期的封面插圖。他的業務範圍廣泛，包括廣告和書籍設計。 2024年，入選「福布斯日本2024年30位30歲以下菁英」。他也擔任2020年推出的時尚品牌「Esth.」的設計師。 ・關於作品銷售 會場展出的作品將於3月8日星期六上午11點至4月2日星期三期間進行販賣。 ※根據預售情況，銷售可能會在活動開始前結束。 相關產品和印刷品將於 3 月 8 日星期六至 3 月 22 日星期六發售。 T 卹（黑色和白色）、帽子、手提袋、貼紙套裝和印刷品等產品將在展覽場地 FOAM CONTEMPORARY 旁的 GINZA ART SQUARE 展出和出售。詳情請參閱會場。 *結束日期與個人展期間不同。最後一天開放至下午 6 點。 ※購買印刷品時請使用會場設定的二維碼。 T 卹 黑色 X/XL T 卹 白色 X/XL 包包 帽子 貼紙包 列印詳細資訊<br /> 類型 | 10 種，每種 3 個版本 材質 | 藝術微噴，壓克力框架 尺寸 | 6 種 / 印刷尺寸：455 x 333mm（畫框尺寸：605 x 483mm） 4種/印刷尺寸：330 x 530毫米（框架尺寸：483 x 680毫米）生產年份 | 2025年 價格 | 110,000 日圓（含稅） *不含包裝盒和運費，包括裝裱…
[和光、銀座] 總店地下層藝術與文化空間將舉辦「珍珠編織、雕刻家具和書籍」活動
和光總店地下層的藝術文化區將於 2 月 27 日（星期四）至 3 月 19 日（星期三）舉辦名為“珍珠編織、雕刻家具和書籍”的展覽。波斯地毯可謂是將古代技術在現代復活的藝術品，雕刻家具則是雕刻家將原木無縫雕刻而成，這是一次與它們相遇的旅程，還有一本將這兩者聯繫起來的書。這次活動只有在Basement Arts and Culture這個人們與事物、人與人之間能夠相遇、加深互動的地方才能舉辦。 ◎圖片僅供參考。 ■ 波斯地毯 Atelier Mealy 和 Atelier Solemani Efiny 致力於在現代復興傳統手工紡織、植物染色的波斯地毯，並將其傳承給下一代。這些地毯均由技藝精湛的工匠採用純天然材料編織而成，體現了工藝的樂趣和精緻的傳統。這次我們主要準備了時隔120年復活的「珍珠編織」物品。打結的珠子在表面變成點，形成圖案，隨著產品的使用，結會發出光澤，像珍珠一樣閃耀，因此得名。此外，Wako 將首次推出與珍珠編織有著深厚淵源的古董地毯。 ■ 雕刻家具 這種家具由原本會被丟棄的木材製成，例如倒下的樹木和間伐木，並且不是組裝切割的木材，而是用電鋸雕刻原木本身。栩栩如生的大象和鯨魚家具雕刻具有壓倒性的存在感，但您也可以感受到雕刻家西村博之的熱情和溫暖，他努力在不違背自然的情況下通過接近材料來表達材料的本來面目。它看起來像家具，但也是雕塑，看起來像雕塑，但也是家具。雕塑家具，即可使用的雕塑，是獨一無二的家具和藝術品。展出的物品約有30件，主要是書架和凳子。 ◎圖片僅供參考。 ■ 圖書 地毯和雕塑家具都是人類手工創作的藝術品。圖書總監白羽正孝挑選了與材料、文化和歷史相關的主題書籍，它們將排列在「大象和鯨魚雕刻」書架上。和光藝術文化的「時間的舞台」匯集了小說、隨筆、繪本、烹飪書等多種類型的書籍，作品的世界觀將如旅行般擴大。 ■ 「珍珠編織、雕刻家具與書籍」展概況 ・舉辦時間：2025年2月27日（週四）～2025年3月19日（週三）11:00～19:00（最後一天至17:00）・地點：東京都中央區銀座4-5-11和光總店地下室距離東京地鐵銀座站A10出口步行不遠，與B1出口直接相連。 ■ 和光藝術文化 和光藝術與文化 總店地下層於去年7月20日煥然一新，更名為「藝術與文化」。這一樓層不僅是購物的場所，更是傳達商品背後故事的中心，例如傳承數百年的傳統和技術、與自然的關係中產生的日本美學和感覺，以及追求創造力的時間，是文化和人類互動的場所。 和光自其前身服部鐘錶店創立以來，不斷推出代表工匠技藝和尖端技術的產品，並定期舉辦藝術展覽，透過與聚集在那裡的人們的互動，培養不同的視角和靈感。我們將秉承和光尊重藝術和文化的精神，繼續以地下層才有的視角展示日本工匠和當代藝術家的作品。 和光藝術文化官方網站和光藝術文化 Instagram 摘自和光株式會社的新聞稿。 <過去相關文章> [銀座與光] 「榎木貴明水彩展～讓人想擁抱我的場景」將於3月13日（星期四）起舉辦 [銀座與光]「前田昌弘彩瓷展：明亮、有趣、美麗 第 2 部分」將於 2 月 27 日（星期四）開始舉辦 [銀座與光] 「山本洋子50週年展：愛的詩」將於2月13日（星期四）起舉辦
發現並體驗每個地區的日本創造力，包括能劇和當地的手工藝品和工藝品！ 「東京創意沙龍2025」—日本最大的創意節
丸之內、銀座、有樂町、日本橋、羽田等地區展出了許多向世界推崇有鬆成海紮染的「suzusan」以及紡織品設計師須藤玲子等著名藝術家的作品。 東京創意沙龍執行委員會將於2025年3月13日星期四舉辦日本最大的創意節「東京創意沙龍2025」（以下簡稱「TCS 2025」）。 TCS 2025將在丸之內、日本橋、銀座、有樂町、赤坂、六本木、澀谷、原宿、新宿、羽田10個地區舉辦。每個區域都有不同的概念，並舉辦各種各樣的展覽和活動。本次將分別介紹丸之內、銀座、有樂町、日本橋、羽田等東部地區的概念與特色內容。 據說，與其他國家的人相比，日本人對自己的創造力極低的信心。 *1然而，TCS始終追求創造力的可能性，旨在突破現狀，帶領東京成為世界上最具創造力的城市。 2025年，其目標是「重新發現並重新定義」日本引以為傲的智慧、技術、美感，並以「QUEST | 一起尋找創意與美感」為主題，在10個領域開展內容開發。我們將聚焦全球矚目的地區發展，以及被忽視的智慧、技術、創意，為眾多創意者、企業、地區提供共同創造未來的空間。 *1：資料來源：《東京創意報告2024》 ＜東部地區景點＞ 丸之內區：主題為「CONNECTING」。丸之內的行動是「連結」人、城鎮和創意 銀座地區：體驗世界級的牛仔藝術和能劇！圍繞創意點還將舉辦解謎活動 有樂町區域：在大型T台上舉辦「CrossY」時裝秀 日本橋地區：體驗日本的現代之美！鯉魚旗藝術及工藝展 羽田區：羽田是世界各地的人們、文化和創造力的交匯之地，將以「天空」為主題，展示時尚、設計和永續性等主題的內容。 <區域概念及重點內容介紹> 丸之內區域：“以‘連結’為主題的參與性和體驗性內容。” LIVE STOCK MARKET 在 Maru Building 舉辦，其主題是「讓死去的牲畜重新煥發生機」。另外，來自岩手縣大槌町的「SASHIKO GALS」也吸引了世界各地的創作者。 Conran Shop將舉辦以城市休閒為主題的展銷活動。此外，還將有豐富多彩的趣味創意體驗，例如將丸之內商業區與西裝時尚相結合的「Suit Walk」。 [重點內容：LIVE STOCK MARKET，其座右銘是「讓死去的牲畜重獲生機」 ] LIVE STOCK MARKET 是像精品店一樣的市場，將丸之內地區的店舖的陳舊庫存重新整理並創造出新的價值。除了受歡迎的刺繡服務外，這次我們還想提請您關注“FamiSapo”，這是向前往丸之內旅遊的家庭銷售兒童服裝的新方式。 日期：2025年3月15日（週六）至23日（週日）地點：Maru Building 1F Maru Cube丸之內區域 詳細網址： https://www.marunouchi.com/pickup/event/5709/ TCS 丸之內區域網址： https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=marunouchi ■銀座區： “這座城市本身就擁有品牌力量，是城市優雅的象徵。” 以「GINZA QUEST」為主題，舉辦能讓您遊遍城市的活動和體驗。活動期間將舉辦免費的解謎活動和時尚快照拍攝，松屋銀座還將與備後地區的牛仔佈公司（如福山牛仔布和井原牛仔布）合作舉辦特別裝置展，作為其“松屋地區共同創造”計劃的一部分。我們也計劃在 GINZA SIX 提供正宗的能樂體驗。 【重點內容：松屋區域共創x日本牛仔東京創意沙龍2025】 ~連接，連接，日本的春天~] 松屋將重點關注受到世界各地關注的國產牛仔布，並將在此期間與日本最大的牛仔布生產城市廣島縣福山市的牛仔布相關企業的項目“Denim Itoguchi”合作，在周六和周日舉辦活動。我們將收集廢棄的牛仔布物品，並舉辦遊戲和研討會，讓您了解國產牛仔布。此外，各櫥窗也將在全國首次使用三洋染化株式會社的Liberty Print拔染牛仔布，以及青木製衣株式會社的牛仔玫瑰。國產牛仔布也將融入各樓層的裝飾中，並會有限時品牌的快閃銷售。松屋將透過TCS向世界推廣日本製造的牛仔布。 日期：2025 年 3 月 12 日（週三）至 2025 年 3 月 25 日（週二）地點：松屋銀座銀座地區詳情網址： https://tokyo-creativesalon.com/events/ ?category=area&spot=ginza ■有樂町地區： “激發創造力的文化十字路口” 主題為CrossY，表現的是人、物、事件匯聚在一起創造新價值的城市有樂町。為了象徵這一點，這場秀將以交叉的T台作為舞台，揭示時尚的演變並響應多樣性。還會有下一代藝術家的現場音樂表演和升級再造活動。 [關鍵內容：創作者。接收者。 CROSS RUNWAY：好奇心碰撞交織，創造新文化 交叉的跑道是CrossY的最佳體現。會場將舉辦透過流行歌曲揭示時尚演變的表演、WACOAL MEN x beautiful people的男士內衣展示、WACOAL MEN x beautiful people的合作演出、多里安·勞洛勃麗吉達的現場化妝等多種滿足多樣性需求的表演。此外，新興藝術家Dongurizu、SO-SO等的現場音樂表演等跨越時代、跨越流派的新創意也將從這裡傳播。 日期：2025年3月20日星期四，14:00-17:10 *如果活動時間有任何變更，我們將在網站上公佈。地點：有樂町Marion Center購物中心TCS 有樂町區域網址： https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=yurakucho ■ 日本橋地區 “工匠精神根深蒂固的傳統與創新之城” 日本橋是充滿創造力的創新中心，匯集了各種各樣的工藝品，並隨著時代和人們的生活方式而不斷發展。本次活動將集中展示紮根於日本橋的眾多工藝，並以「日本橋開放工藝」為理念，開展參觀型體驗活動，參加者可一睹平時看不到的工藝背後的故事，再次感受到日本橋的價值。此外，日本橋高島屋大樓的部分區域也將披上櫻花色的亮燈裝飾。 [主要內容：紡織品設計師須藤玲子 (Reiko Sudo) 創作的紡織品裝置「日本橋鯉魚旗現在！」] 「Koinobori Now！」是一個以鯉魚旗為主題的裝置藝術，由紡織品設計師 Reiko Sudo、設計師 Adrien Gardère…