DNP 文化振興財團將於 2024 年 12 月 10 日（星期二）至 2025 年 2 月 1 日（星期六）在銀座圖形畫廊（GGG，東京銀座）舉辦展覽，以藝術總監/平面設計師菊地厚為主角。個展「空間與平面設計」。 特別展覽「平面設計的空間」傳單設計：菊池敦樹 【關於「平面設計的空間」特展】 負責裝飾 GGG 2024 年最後一次展覽和 2025 年初展覽的人將是藝術總監/平面設計師 Atsumi Kikuchi。自從就讀於武藏野美術大學雕塑系開始設計生涯以來，他在30年的時間裡繼續積極工作，同時發展了自己獨特的方法論。他在博物館視覺識別（VI）和標誌規劃、時尚品牌藝術指導以及書籍編輯和書籍設計領域做出了大量出色的工作。同時，他從事多方面的表達活動，例如舉辦許多展覽，展示批判性和實驗性作品。展覽以「空間中的圖形」為主題，展出三件裝置作品，探討「平面上的空間」與「空間中的平面」之間的關係。請體驗一下菊地先生震撼視覺的平面設計。 【活動概況】 日期：2024年12月10日（星期二）-2025年2月1日（星期六）11:00-19:00 地點：銀座圖庫（GGG）（東京都中央區銀座7-7-2 DNP銀座大樓） 休息日：週日、假日、12月27日（週五）～2025年1月6日（週一） 入場費：免費 [關於菊地城美]藝術總監/平面設計師。 1974年出生於東京。從武藏野美術大學雕塑系退學。 1995年，當他還是學生時就開始從事平面設計工作。 Blue Mark成立於2000年，2011年解散。同年，他設立了私人辦公室。從事VI策劃、標誌策劃、編輯設計等工作，主要涉及藝術、工藝、建築、時尚等領域。主要作品包括青森美術館（2006）、PLAY! MUSEUM（2020）、橫濱美術館（2024）等的VI及標誌規劃、Mina Perhonen（1995-2004）、Sally Scott（2002-2021）藝術2015年等時尚品牌的發展方向）。也有很多展覽展示了涉及二維表達的作品。 ■相關活動<br />請查看ggg網站以了解開幕派對、畫廊講座等最新資訊。點擊此處取得 URL → https://www.dnpfcp.jp/gallery/ggg/ ■相關刊物《gggBooks -139 菊池敦美》（前言：青木淳） （出版者：DNP文化振興財團、公益財團法人、出版日：預定2024年12月10日） 1：相同重量，2006 年2：浪費時間, 2013 3：莎莉·斯科特，2018 4：人物與空間，2007 5：青森美術館，VI/Sign Plan，2006 *所列內容截至公告當天。請注意，此資訊如有更改，恕不另行通知。 [日本印刷（DNP）] 摘自新聞稿 <往期相關文章> 「日本藝術指導展2024」將於11月1日至11月30日在銀座圖形畫廊（GGG）舉辦。 上西由里的個展「Now Printing」將於9月3日至10月23日在銀座圖形畫廊（GGG）舉辦。 銀座Graphic Gallery 2024 JAGDA龜倉雄作獎/新人獎展將於7月22日起舉辦
銀座索尼公園 盛大開幕前，超過10,000人參觀了特別節目“ART IN THE PARK（建設中）”！
銀座索尼公園將開放一棟目前正在建設中的建築，為2025 年1 月的盛大開幕做準備，並將舉辦名為“SHUN SUDO”的節目，由與銀座索尼公園關係密切的三位藝術家參加： SHUN SUDO 、山口浩二、玉山拓郎（ART IN THE PARK）（籌建中）將於2024年11月19日（星期二）至12月1日（星期日）舉行。兩週內共有超過 10,000 人參觀了公園，許多人都欣賞到了只有在這裡才能看到的藝術與建築的融合。 玉山卓郎將在會場展出一件將目前正在建設中的銀座索尼公園的整個建築視為一個空間的作品。作品大膽地利用了從地下二樓到底層的中庭，成為一件光線的裝置作品，穿透建築的樓層牆壁之外。綠色和橙色的LED日光燈的光芒吸引了路過這座城市的日本國內外人們的目光，許多人彷彿被燈光所吸引，在銀座索尼公園駐足，創造了城市內外的無縫連接。銀座索尼公園的概念，該公園旨在成為遊覽這座城市的人們的一個便捷的出入場所。 此外，地上3層和4層還展出了SHUN SUDO的標誌性作品BUTTON FLOWER和山口浩司繪製的花園圖案作品。一部分。 「在施工過程中舉辦藝術展覽既新穎又有趣。」「我從上到下都很享受藝術和新的銀座索尼公園建築。」「當我真正看到這個空間時，它甚至比我預想的更令人興奮。索尼公園我們收到了許多遊客的稱讚，例如“當我再次來到日本時，我絕對想再次訪問。” ■「ART IN THE PARK（建設中）」概要 名稱：ART IN THE PARK（建設中）日期：2024年11月19日（星期二）至12月1日（星期日）*結束地點：銀座索尼公園（東京都中央區銀座5-3-1）入場費：免費，需提前預約網址： https://www.sonypark.com/ginza/040/ ■關於銀座索尼公園項目 銀座索尼公園計畫是以「向城市開放的設施」為理念，對50多年來一直是銀座一部分的索尼大樓進行重建的計畫。 索尼大樓由索尼創始人之一盛田昭夫於 1966 年建造。它是「向城市開放的設施」的象徵，其中有一個10坪的公共空間，被森田稱為「銀座花園」。我們希望在下一個50年繼承創始人的思想，透過將“銀座花園”擴建為“銀座公園”，我們將創造銀座這座城市的新節奏，並鼓勵遊客遊覽銀座。在創造一個人們可以輕鬆進入並以多種方式享受的地方。 此外，我們希望以索尼獨特的方式進行重建過程，因此我們採用了基於全新概念的兩步驟過程。第一階段，我們沒有立即建造新建築，而是在拆除建築的同時（2018年8月至2021年9月）創建了一個公園，這是一個獨特的實驗。結果，在大約三年的時間裡，包括冠狀病毒大流行在內，共有 854 萬人參觀了該公園。 此後，第二期工程將恢復拆除和新建工作，該項目的最終形態銀座索尼公園將於2024年8月竣工，併計劃於2025年1月盛大開幕。 索尼公園官方網站/SNS帳戶網址：https: //www.sonypark.com/ Instagram：https: //www.instagram.com/ginzasonypark/ X：https: //x.com/ginzasonypark/臉書：https: //facebook.com/ginzasonypark/ YouTube：https: //youtube.com/ginzasonypark/ @ginzasonypark #GinzaSonyPark [Sony] 摘自新聞稿 <往期相關文章>大膽地滲透到正在建設中的銀座索尼公園空間的藝術作品“ART IN THE PARK（建設中）”將於2024年11月19日（星期二）至12月1日（星期日）舉行 開幕前特別活動 銀座索尼公園（建設中）×YOASOBI 2024年10月5日（週六）～14日（週一·假日） 索尼大樓改造成「銀座公園」！首次揭幕的新設施「銀座索尼公園」報道
資生堂創意首個展覽「疑惑之美」訊息
資生堂創意有限公司很高興地宣布，將於2025年1月11日星期六至2025年1月26日星期日在資生堂畫廊舉辦題為“Doubt Beauty”的展覽。 我們的願景是透過創造美麗的影響力來提出新的美容體驗並最大化商業價值。 2022年創辦以來的首次展覽將展出10件從不同視角和角度面對美的作品。 懷疑美-資生堂創意展- 什麼是美？看得見嗎？形狀是否勻稱？是不是已經建立了常識和評價的東西？這就是美麗的全部嗎？這是資生堂創意對美的質疑與懷疑、發現新美的挑戰。不要陷入膚淺的事情，而是想想你如何思考、如何生活、如何影響世界。那是美麗的，這也是美麗的。體驗擴展您的美的概念並以不同的方式看待世界。資生堂創意首個展覽，成立於2022年。 懷疑美——資生堂創意展——活動概覽 主辦單位：資生堂創意株式會社 合作單位：資生堂株式會社 期間：2025年1月11日（週六）～2025年1月26日（週日）地點：東京都中央區銀座 8-8-3 資生堂畫廊地下 1 樓 電話：03-3572-3901 傳真：03-3572-3951網址：https: //www.shiseidocreative.com/beauty-beyond （疑惑美-資生堂創意展-專題頁面）網址：https: //gallery.shiseido.com/jp/exhibition/7898/ （懷疑美-資生堂創意展-資生堂畫廊詳情頁）週二至週六 11:00 至 19:00 週日及假日 11:00 至 18:00 每週一休館（週一如遇假日則閉館）免費入場 [資生堂創意株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章>資生堂畫廊「Syuku Watanabe」的公告 [資生堂畫廊] Anneke Heman & Kumi Hiroi、Tokuko Ushioda、Mari Katayama、Maiko Haruki、Mayumi Hosokura 以及您的視角 資生堂畫廊舉辦“荒木優展：LE SOUVENIR DU JAPON Nippon Nomiyage”
書法家武田創雲展「Cosmo Love ~cosmo~」舉辦
地點：Artglorieux GALLERY OF TOKYO（銀座六號5樓）期間：2024年12月12日（星期四） – 2024年12月25日（星期三）營業時間：10:30-20:30（最後一天18:00停營業） 書法家將於2024年12月12日星期四至2024年12月25日星期三在大丸松坂屋百貨商店銀座六號5樓經營的藝術畫廊Artglorieux GALLERY OF TOKYO展出。展覽“Cosmo Love~cosmo~”。 在本次展覽中，從小就對空間著迷的武田先生將呈現以空間與人的連結與和諧為主題的新作品。請享受武田創雲的新作撫慰心靈的時刻。 太空之愛（宇宙），72.7 x 91 厘米，墨水，丙烯，閃光粉，畫布 彩色吳色 (E=mc²)、26 x 18.5 公分、墨水、金色墨水、越前和紙 愛（∞），24.2 x 33.3厘米，墨水，金墨水，靛藍和紙 樂，45.5×53厘米，金墨，丙烯，畫布 葉子，60.6×72.7厘米，壓克力畫布 ■作者自述：「我從小就對宇宙著迷，並意識到我們每天都受到它的祝福。『Cosmo』還有『和諧』的意思，它是一種象徵如果有盡可能多的人能夠感受到對太空的熱愛，我會很高興。 ■武田雙雲1975年出生於熊本。從東京理科大學畢業後，他開始在 NTT 工作。三年後，他獨立成為書法家，創作了許多著名作品，包括NHK大河劇《天地人》的標題。他創作了60多部作品，近年來作為當代藝術家活躍在國內外。我們也曾在蘇黎世藝術博覽會和巴塞爾藝術博覽會等國際藝術活動中展出作品。在日本，銀座六店、大丸店、松坂屋店的個展都成功了。 ■展會概況<br />日期：2024年12月12日（星期四） – 2024年12月25日（星期三）營業時間：10:30-20:30（最後一天18:00停營業）地點：東京Artglorieux畫廊東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 5樓惠普： https://artglorieux.jp/入場費：免費 Earl Glorieux 是大丸松坂屋株式會社經營的畫廊。 *詳細資訊將依序發佈在網站上。請檢查。 *活動和展覽內容可能會因各種情況而更改或取消。 [大丸松坂屋百貨株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> 【報道報道】銀座六號屋頂滑冰場「屋頂明星滑冰場」限時開放！矢延賢二的巨型太空貓「SHIP'S CAT」為太空增色不少 銀座六號 2024 年秋季更新信息 漫步銀座六號開幕公告
宮崎駿的「Staying People」展覽將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。
現代社會我們每個人的「藍海」是什麼？ ■展會概況 展覽名稱：宮崎賢介《留人》日期：2024年12月13日（星期五）-12月21日（星期六）開放時間：11:00 – 19:00（週六至 17:00）休息日：15日（週日）、16日（週一）展覽詳情： https://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/Kensuke Miyazaki – 搖擺的人 ■展會概況 ART FOR THUGHT將於12月13日至21日舉辦宮崎健介的「Staying People」展覽。 宮崎駿與當地人合作開發了以「超級快樂」為主題的壁畫項目，描繪了世界各地的各種文化。本次展覽是根據帛琉壁畫工作室創作的繪畫作品展。遙遠國度日本鋪開的“藍色海洋”，讓我們看到什麼感受呢？在現代社會，我們每個人所說的「藍海」是什麼意思？就像帕琉海裡遊動的魚和人一樣，我想問「超級快樂」、停止移動、搖曳是什麼感覺。 （陶慶一郎策劃） *開幕酒會將於 12 月 13 日星期五 18:00 開始舉行。 （前30分鐘有藝術家演講。）我們期待在那裡見到您。 ■作者簡介 宮崎健介1978年出生於佐賀市。 在筑波大學藝術研究生院完成碩士學位後，他移居倫敦並開始創作藝術。我以「超級快樂」為主題，創作讓人一看就感到快樂的作品。 目前，世界各地有留下壁畫的活動。 」 2015 年在肯亞貧民窟、2016 年在東帝汶國家醫院、2017 年在烏克蘭與聯合國難民署合作、2018 年在厄瓜多爾的女子監獄以及 2019 年在海地的無國界醫生組織。 2022年，我們將與巴基斯坦的兒童醫院合作，2023年，我們將與肯亞的殘疾兒童合作，2024年，我們將與當地居民合作，在該國的門戶帛琉國際機場創作壁畫。 ■藝術的思想 地址：中央區銀座8-10-4 銀座及子8丁目大樓1樓交通：銀座站：銀座線、日比谷線新橋站A3出口步行6分鐘：新橋站1號出口步行6分鐘銀座線東銀座站：日比谷線都營淺草線A1 出口步行6 分鐘網站（EC 網站）：https: //artforthought.jp/ [AFT Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <往期相關文章>尾野美「FELT SENSE」展覽在東京銀座「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦 佐佐木拓哉的「Inner Chimera」展覽將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。 20位年輕藝術家的群展「SQUARE EXHIBITION」將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。
【報道報道】銀座六號屋頂滑冰場「屋頂明星滑冰場」限時開放！矢延賢治的巨型太空貓「SHIP’S CAT」為太空增添色彩
在銀座地區最大的商業設施“GINZA SIX”，屋頂花園滑冰場每年都很受歡迎的“屋頂明星滑冰場”將於2024年11月16日至1月期間限時開放2025 年2 月26 日。的營業時間為。 開幕前一天舉行了媒體預展，同期展出最新作品《SHIP'S CAT (Ultra Muse / Red)》的當代藝術家矢延研二也登台亮相。 目前，GINZA SIX 正在以「HEAVENLY GIFT – 來自宇宙的禮物」為理念，開展以藝術和文化為中心的聖誕促銷活動（截至 12 月 25 日）。由圖形藝術家 Keiji Ito創作的拼貼視覺效果裝飾了建築物的各個部分，包括入口和地下通道。以“HEAVENLY”為主題，有“來自天堂”和“美妙”兩層含義，希望參觀者忘記日常生活，感恩今天所擁有的“不可替代性”，並據說它表達了聖誕節的精神。 天賜的禮物 第七街入口處的視覺拼貼畫（展覽至 12 月 25 日） 11月16日在銀座六花園（屋頂花園）開幕的溜冰場「屋頂明星溜冰場」是個使用樹脂且不使用電力的環保溜冰場。即使是小孩子，即使跌倒也不會弄濕衣服，也能安全滑行，預計今年冬天也將成為銀座的休閒場所。最多可容納 75 人。 （*活動概況見文末） 屋頂明星溜冰場（開放至 2025 年 1 月 26 日） 攝影：Yasuyuki Takaki 夜間照明。您可以一邊欣賞銀座美麗的夜景，一邊享受滑冰的樂趣。高木安之攝 這裡將展出當代藝術家矢野健二的裝置作品《WINTER ANGEL》。在冰場中央，將出現“SHIP'S CAT”系列的最新作品，一隻帶翅膀的巨型貓“SHIP'S CAT（Ultra Muse / Red）” ，以伊藤敬二的天堂般的圖形迎接遊客。 矢延賢二《SHIP'S CAT (Ultra Muse / Red)》2024（展出至2025年1月26日） 矢延賢二以機械雕塑和巨型雕塑創作而聞名，其作品以幽默的造型蘊含著社會訊息，在國內外受到高度讚譽。 2017年開始製作的《船貓》系列是帶來好運的旅行守護神，是近年來的代表作品。主題是“水手的貓”，它在大航海時代環遊世界，保護貨物和船隻免受老鼠侵害，有時還為水手帶來安慰。 。 事實上，今年4月，《SHIP'S CAT》系列的裝置作品《BIG CAT BANG》就已經在巨大的中央中庭亮相，可以說是銀座六號的門面。從一艘向已故岡本太郎所說的「藝術就是爆炸！」的太陽之塔致敬的太空船上，無數穿著太空衣的貓像大爆炸一樣衝上天空，產生了強烈的視覺衝擊力。事件經常成為社交媒體上的熱門話題。 矢延健二《BIG CAT BANG》2024（展覽至2025年夏季（計畫）） 在媒體預演中登上頒獎台的矢延先生表示，《BIG CAT BANG》和《SHIP'S CAT (Ultra Muse / Red)》都是基於“有源論”理論，該理論認為他解釋說，生命來自外太空，有一個與妄想交織在一起的故事。 矢延賢二 「它包含了一個非常神秘和史詩般的故事，講述了早在我們人類誕生之前，是誰給地球帶來了生命。」一艘太空船帶著太空貓來了，攜帶著生命的種子，給這個美麗的地球帶來了生命。從此，它們進化成了人類，儘管面臨著重重滅絕的威脅，但它們還是竭盡全力培育生命。 ，現在那艘太空船的殘骸仍然是太陽之塔。 據說死去的太空貓會像天使一樣升天。據透露，帶翅膀的「SHIP'S CAT（Ultra Muse / Red）」是為養育人類而死去的太空貓的紀念碑。 「這項工作的目的是從鳥瞰、宇宙的角度來看待當前的社會狀況，例如克服傳染病和戰爭，」矢野部說。紀念碑用神秘、閃亮的綠色眼睛靜靜地看著人們。 矢延先生也高興地表示，他很驚訝地發現，溜冰場變成了一個像美術館的白立方（展覽室）一樣美麗的空間。 「雖然銀座六號是一個商業設施，但它已經成為一個熟悉藝術並理解藝術的空間，我認為它正在呈現藝術的新方式，我在這裡」（矢延先生） 此外，銀座六號4樓也展示了「SHIP’S CAT」系列的太空船「LUCA」 ，入口處也展示了「BIG CAT GIFT」 。 矢延健二《太空船「LUCA」》2024（展覽至2025年夏季（計畫）） 「太空船「LUCA」」是《BIG CAT BANG》中出現的太空船「LUCA」的內部模型。 LUCA以單細胞生物LUCA（Last Universal Common Ancestor）命名，它是地球上所有生命的共同祖先。裡面有太空貓在地球上種下的生命幼苗和真正的隕石。這塊隕石是一種碳質球粒隕石，據說受到了在北非收集的氨基酸的污染，據說是有源說的基礎。 「在原來的太陽塔內，有一個名為生命之樹的模型，它模擬了地球上生命進化的過程，我們恢復了這個結構，」矢野部說。 《生命之樹》的展覽結構讓參觀者可以透過攀爬圍繞作品設置的螺旋樓梯來追蹤進化的過程，它也與作品的結構重疊。 矢延健二《BIG CAT GIFT》2024（展至12月25日） 「BIG CAT GIFT」是一個可愛的雪球狀裝置，高約 3.5 米，會發出四種不同顏色的燈光。…
[銀座/和光] 12月12日（星期四）起將舉辦“和光西路用藝術拼字”
在銀座/和光，將於12月12日（星期四）至12月25日（星期三）在Seiko House Hall舉辦“Wako Saijiki Spelled with Art”。 今年是展覽第六屆，您可以在這裡祈福新的一年，享受精彩的時光。 12位活躍在陶瓷、金工、染織、漆藝、雕塑、繪畫、玻璃、竹藝、玩偶等領域的藝術家創作了自然風光、可愛動植物以及與明年生肖蛇相關的作品。夏秋冬氣息的作品將匯集在一起。請看一下今年最終展覽中將展示的各種技術和個性的協作。 富川明子（陶瓷）「冰藍釉高槻」 W23×D21.8×H20.2cm 三留麻衣（玻璃）香水瓶（左）「Haruranman」φ6.4 x h10.3cm，（右）「Rokuka」φ6.3 x h10cm 小黑亞里沙（雕塑）「Mibishu」 w11.7×d5×h11.5cm 吉岡更紗（染織）披肩《源氏物語的色彩》180×100cm 松本唯（漆藝）《夜空帶蓋碗》 φ12×h10.2cm 河野美紀（金屬製品）《堡壘之春》W22×D3×H20cm 本田青美（竹工藝品）蛇紋點心碗“Ei” φ22×h3cm 大西敦（繪畫）《森雛》 w25.5×d32.5×5cm（畫幅尺寸） 田島守護吾(繪畫)《六隻蝴蝶貓供奉圖》w18×d41cm 松崎浩一 (人偶)「北極熊」寬 39 x 深 23 x 高 16 厘米 廣澤洋子（玻璃）裝飾花瓶「Fiore」 φ12.5 x H18cm（主體12cm） 星野智之（陶瓷）（左）茶碗「糖」w11.8 x D11.2 x H8.1cm，（右）連次水壽司「粉紅玻璃」φ18.5 x H18.5cm “用藝術寫成的和子西敷” 12月12日（星期四）～25日（星期三）地點：Seiko House Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6樓）聯絡方式：03-3562-2111（代表）營業時間：11:00-19:00（最後一天截止17:00）休息日：無休入場費：免費贊助/Wako ◎和光館更名為「精工館」。我們將向世界傳達各種訊息，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的共同創作。營業時間和活動如有變更，恕不另行通知。請參閱我們的主頁以獲取最新資訊。首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [及光株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座/和光]「西田正人展富士」將於11月7日（星期四）起舉辦 [銀座/和光] 將於10月24日（星期四）起舉辦“第8屆美之戰～日天的現在” [銀座/和光]「Akihiro Maeda Hakufu」將於10月10日（星期四）起舉辦
【福島280年歷史老字號榻榻米店的挑戰】銀座街頭店11月1日開業，將「榻榻米文化」推向世界
〜久保木榻榻米東京有榻榻米陳列室、榻榻米配件銷售、迷你榻榻米製作體驗〜 為子孫後代保存榻榻米並與世界分享的榻榻米專業製造商久保木榻榻米於2024年11月1日在東京銀座開設了新店「久保木榻榻米東京」。雖然是面積只有4坪的小店，但為了向國內外傳播榻榻米文化，它將成為榻榻米產業的重要基地。 符號大門簾 店內景觀（榻榻米杯墊等榻榻米配件的銷售） 內部（脫掉鞋子，踏上榻榻米，用腳感受榻榻米的風格） 內景（榻榻米樣品展示） ■店舖特色/服務 Kuboki Tatami Tokyo是一家榻榻米陳列室，在這裡您可以觸摸真正的榻榻米，出售榻榻米杯墊等榻榻米配件，甚至還可以參加榻榻米製作工作坊。來日本旅遊的遊客還可以在這裡訂購榻榻米，然後從福島的工廠直接出口。 榻榻米售價：一張榻榻米33,000日圓、半張榻榻米22,000日圓（福島陳列室拍攝） 榻榻米杯墊售價1個2,750日圓起 榻榻米餐墊 11,000日圓 榻榻米杯墊製作體驗3,000日圓（需30分鐘） 可在工場製作的榻榻米杯墊 ■開幕背景及目的 久保木榻榻米店在東京銀座的街道上開設了旗艦店，旨在向國內外傳播榻榻米文化，並作為體驗榻榻米陳列室、榻榻米配件銷售和工作坊的場所。到目前為止，我一直透過國內外的活動和網絡宣傳榻榻米文化，從這些經歷中我認識到了「在面對面展示實際產品的同時進行商務會議」的重要性，並且我現在在東京工作，那裡有很多遊客，我決定開一家商店。我們也希望透過這個基地，不僅能為我們公司做出貢獻，還能為因需求下降而陷入困境的榻榻米產業的復甦做出貢獻。 ■參觀者的聲音★★★★★ ・我從名古屋來，買了一個榻榻米杯墊。打開門的那一刻，就聞到了榻榻米的香味，很放鬆！ ！・在平靜的空間裡感受到了平靜！店主非常有風度，榻榻米的品質也非常好。・一進門就能聞到榻榻米的味道。第一次看到榻榻米（放在地板上），看起來不錯！・我可以在開業前參觀！打開門的那一刻，新鮮的青草香味就飄滿了房間，讓人感覺清新。・感謝店家向店家傳授各種榻榻米的知識。店內的榻榻米散發著怡人的香味，小物件也很可愛，空間也很棒。・強烈推薦給榻榻米愛好者或即使不熟悉榻榻米如果你去日本並去東銀座，你應該去這家最近剛開業的舒適的榻榻米店，你會看到榻榻米杯墊和其他員工等等。做的，你應該感受和觸摸日本文化:)店主是一個非常細心、友好和善良的人。 ■未來發展 未來，久保木榻榻米店計畫以銀座店開幕為起點，向世界推廣榻榻米文化。我們致力於提供始終超越客戶期望的服務。 ｜新店資訊｜ 久保木榻榻米 東京 營業日：週四至週日營業時間：11:00至18:00地址：東京都中央區銀座2-11-18付款方式：刷卡、電子貨幣、二維碼付款（不接受現金）惠普：http: //tatami-jp.com ｜代表人物簡介｜ 久保木文雄 久保木榻榻米株式會社代表董事1987年出生於福島縣。 2020 年，在收到父親的一份詳細說明家族企業困境的備忘錄後，他加入了家族企業久保木榻榻米店。 2024 年 6 月起的現址。他繼續追求為子孫後代保存榻榻米並將其傳播到世界各地的夢想。 [株式會社久保木榻榻米商店]摘自新聞稿 <往期相關文章>京橋西久是一座藝術和文化與每個人都親近的小鎮，將於 2024 年 11 月 2 日星期六在東京京橋盛大開幕。 TATRAS 旗艦店在東京銀座開幕！還有限定商品 寵物沙龍「SOPRA」銀座地區最大旗艦店於12月10日開業
[銀座蔦屋書店]宣布日本頂級刀匠與當代藝術家的合作。 11月23日（週六）起將舉辦「天地異順道」河內國平與矢延賢二：工匠大師的共同創作的刀劍展。
銀座蔦屋商店（東京中央區銀座SIX6 樓）將於2024 年11 月23 日（週六）在該店的FOAM CONTEMPORARY 出版“'天地一順堂' – 工匠大師的最高共同創造：河內國平和矢延研二」。活動將於12月10日（星期二）開始舉行。 關於活動 銀座蔦屋商店將舉辦由劍匠河內邦平和當代藝術家矢延賢二創作的名為「天地順道」的劍展。 目前，製作正宗劍的劍匠數量、製造劍所需的材料以及劍匠都在減少。這意味著失去了從大陸傳入並在日本提煉的千禧年文化，也失去了深入研究過去名劍技藝的能力。這次展覽旨在傳達即使在現代，刀匠的技巧仍然觸動人們的靈魂，並旨在傳承日本優秀的技能和精神。矢延賢二在與最精湛的刀匠河內國平的邂逅中受到啟發，提出了一個宏大的概念，並將展示結合了工匠大師的技能而創作的協作作品。 「天地運行」是《易經》中的一段話。 “天地運行有秩序”，正如日月四時的循環一樣，聖人也說，只要人們按照理性行事，就會得到幸福。 兩位工匠所鑄的劍，連結天地、古今，蘊含著除惡人間的願望。請欣賞當今工匠的真正技能和美麗。 關於工作 ●太刀《天地異尊道》 (2024) 太刀《天地異順堂》(2024) * (所有*均為已完成的形象設計) 太刀《天地異尊堂》（2024）詳細照片。刻有銘文的莖部鑲嵌有隕鐵。 河內邦平和矢延賢二的「船貓」系列透過旅行帶來好運，同時也探討了「生命的種子」（精子），例如生物 DNA 和 RNA 中所含的核酸鹼基，基於「有源論”，銀座六號正在開發一個巨大的裝置“BIG CAT”。 BANG的世界觀是透過刀劍和漆器工藝品來表達的。劍刃看起來就像是山巒深處升起的雲海，光芒從中透出。這與奈良縣東吉野村的雲朵和朝陽相似，河內的刀匠店就在那裡。刀刃雕刻由據說是跨越 1000 多年的刀劍史上最優秀的金屬匠之一的柏木重光先生創作。了人類的誕生。 ●短刀《Guinekogami》 (2024) 短劍「Guinekogami」（2024）* 短劍「Gonekogami」（2024）手柄部分 正如《源氏物語》、《枕邊書》、《五鬼官平》等書籍中所描述的那樣，從平安時代開始，貓就作為寵物受到人們的喜愛。據認為，它可能是出使中國的使節攜帶的，以保護經文和財寶免受老鼠的侵害。這也可以稱為“船上的貓”。自古以來，劍不僅被用作戰鬥的工具，而且被作為祭祀神的祭品，還起到了辟邪、保身的精神作用。貓咪也與人類共度時光，可以說它們扮演著「守護神」的角色，保護宅邸和船隻免受老鼠等害蟲的侵害。持有「群子神」之劍的劍柄上刻有京都工匠製作的銀貓圖案，而塗有用於辟邪的硃砂的劍鞘上則飾有「SHIP'S CAT」的珍珠母貝作品。用蒔繪裝飾。 ●短道「八卦連看」系列 短道《八卦連天》（2024）* 是表達《天地壹順道》世界觀的短劍。八卦是易學的八個概念，從太極到兩儀（陰陽）、四象和八卦。就自然現象而言，它對應“天、流、火、雷、風、水、山、地”，八伸越紋上描繪的是矢延賢治的漆作。此外，所有手把上都有「太空貓」頭部的三維雕塑。 《天堂》描繪了一條巨龍在《星怒》的發光球體上方咆哮，劍刃上刻有北斗七星。 “澤”是“禦堂神社”的“發自內心的憤怒”，“火”是“巨型托拉揚”，“雷”是“超黑厚”。 「太陽」、「風」是「福晉塔」、「水」是「福龍」、「山」是「花」、「地」是「太陽之子」。 除了河內國平之外，刀刃還由河內訓練的四名劍匠製作。高見太郎是河內的得意弟子，2018年在「現代刀劍展」（日本藝術刀劍保存協會主辦）上被評選為高松宮紀念獎（最高獎），並被授予最高等級他是劍界最年輕的被認證為'非檢驗認證者'的人。小宮六郎和金田國增也在「現代刀劍藝術展」上獲獎無數。此外，河內一平在新日本刀磨外刀工藝展（日本刀劍文化振興會主辦）中榮獲經濟產業大臣獎（最高獎），被譽為繼承河內刀劍技藝的刀匠。在這八件作品中，本次展覽將展出《八卦鏈-天堂》。 輪廓 河內邦平 攝影：宮田正彥 1941年（昭和16年）出生於大阪府宮古島，是第14代刀匠河內國輔的次子。在讀了後來成為他的導師的人間國寶宮入翔平的《劍匠市大》後，他感到震驚，並成為宮入的弟子，成為他的人生導師。繼承了宮入五傳說之一的“宗修傳”，於1972年（昭和47年）在奈良縣東吉野村平野開設了刀劍鋪。曾榮獲佐藤榮作名譽會長獎、高松親王獎、全日本刀匠協會會長獎等眾多獎項。此外，他還拜師於人間國寶炭宮正保，學習了“備前殿”，並成為了掌握兩種不同流派建造方法的劍匠。 1988年，他被認證為未經審查的劍匠。 1995年（平成7年），他掌握了《大和電》。另一方面，他與曾就讀於關西大學、後來成為奈良縣橛原考古研究所所長的考古學家末永正男（因發現高松塚古墳而聞名）合作，致力於古代刀劍的修復。 2005年（平成17年），他致力於修復石神神社供奉的七枝劍，並成為「奈良縣無形文化財產持有者」。 2014年（平成26年），「國平河內森國助」在未經審查的刀匠展示作品的「新刀劍展」上展出。它再現了現代玉金不可能實現的古代刀劍的「隨機反射」特性，並獲得了刀劍界最高獎項「正宗獎」。身為劍界的先驅者，他也以各種新創舉而聞名。 矢延賢治 攝影者：野崎駒正 1965年出生於大阪。當代藝術家。從兒時在大阪世博會拆除現場玩耍的經歷中，他夢想著在未來的廢墟中從頭開始創造一些新的東西，即「未來的廢墟」。 1990年，他以《Tanking Machine》首次亮相，這是一部涉及在隔離罐內冥想的體驗式作品。他以「生存」為主題，創作旨在在混亂的現代社會中生存的機械雕塑等作品。 1994年，他將活動基地遷至柏林。 1997年，他啟動了“原子服項目”，其中包括在核事故發生後，穿著自製的檢測輻射的防護服前往切爾諾貝利等地。 2001年，21世紀之初，主題轉向「復興」。 2003年，他在大阪國立美術館舉辦了他的巔峰個展「狂妄自大」。 2011年東日本大地震後，他創作了希望之碑《太陽之子》，並在國內外巡迴演出。三台中的一台將永久安裝在茨城市（大阪）。 2013年，他與Beat Takeshi合作創作了以環境污染為主題的寓言雕塑《來自底層的憤怒》，並在「瀨戶內國際藝術節」上展出。 2017年，我們開始生產SHIP'S CAT系列，這是一個帶來好運的旅行守護神。 2021年，SHIP'S CAT(Muse)將永久陳列於大阪中之島美術館。 2024年，以人生旅程為主題的巨型裝置作品「BIG CAT BANG」將在銀座六號的中庭展出。他創作的作品質疑藝術的起源和意義，並與環境互動。 展會訊息 《天地壹順道》河內國平與矢延賢二大師級工匠的共同創作<br />日期：2024年11月23日（星期六）至2024年12月10日（星期二）時間｜11:00-19:00 *最後一天 18:00 休館 *由於接待，第一天 11 月 23 日（星期六）17:00 休館。贊助 | 與銀座蔦屋書店合作 | 入場免費 銀座蔦屋書店 我們透過書籍將藝術、日本文化和日常生活連結起來，提出「藝術生活」。地址 | 東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 6 樓 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間｜請確認店舖首頁。首頁｜https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是策劃公司文化便利俱樂部有限公司旗下的一個策劃小組，倡導「藝術生活」。透過提出“藝術生活”，我們希望讓藝術更觸手可及，讓人們的生活更幸福，並為創造一個更美好的社會做出貢獻。基於我們在商店規劃、藝術媒體、產品開發和活動製作方面多年的業務經驗所累積的知識，我們使用只有我們才能做到的方法提出計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱樂部有限公司（CCC ART LAB）]摘自新聞稿 <往期相關文章> 【銀座蔦屋商店】10月26日（週六）起將舉辦結合現代繪畫材料與古典技法的水墨畫家土屋秋吉的作品展。…
【國家電影資料館】「電影導演安傑伊·瓦伊達」展覽公告
身為波蘭學派的青年導演領導人物，他以《下水道》（1957）、《灰燼與鑽石》（1958）等電影掀起了世界電影界的新浪潮，後來又執導了《大理石人》（1977）、他雄辯地講述了波蘭反抗當時社會主義制度所經歷的嚴酷歷史，也透過頻繁改編波蘭文學大師安傑伊·瓦伊達（Andrzej Wajda，1926-2016）的作品，創造了一個波瀾壯闊的故事世界。了這個。 此次展覽於 2019 年在克拉科夫國家藝術博物館舉辦，是瓦伊達 60 多年工作歷史中當地專家組織的項目的首次海外巡展，我們增添了一個獨特的篇章，展示了與瓦伊達之間深厚的關係。 展覽傳單圖片 亮點 波蘭各機構全力配合舉辦大型回顧展2019年在波蘭舉辦的瓦伊達導演大型回顧展，是波蘭各機構全力配合下首次在海外舉辦。雖然內容是以克拉科夫日本藝術與技術博物館Manggha（漫畫）的收藏為中心的珍貴資料，但東京展覽也以獨特的視角聚焦於導演在整個過程中與日本的深厚聯繫。回顧了這位導演的一生。 展覽內容豐富，不只是展示實體展示的材料種類繁多，包括畢業於藝術院校、具有繪畫天賦的導演本人的草圖、電影節獎項獎杯，甚至還有服裝我們不僅會以三維的方式向您展示作品的世界，也會採用多種展示方式，包括視訊投影和數位展示。 展覽期間將舉辦與展覽相關的特別放映。 14 部電影陣容不容錯過，其中包括尚未在日本影院上映的作品，以及使用 2022 年關閉的岩波廳舊藏品的 35 毫米印刷品進行的放映。 展覽構成 第一章兒童神話 / Mity dziecięce 這本書探討了對 19 世紀波蘭的渴望，這種渴望塑造了瓦伊達的童年精神，也在電影中得到了表達。相關作品：《潘·塔德烏什的故事》（1999） 《潘塔德烏什的故事》（1999）人物關係圖 日本藝術科技博物館Manggha收藏 瓦伊達小時候畫的草圖（1939），日本藝術與技術博物館 Manggha 收藏 第2章 地獄地獄/piekło 我們回顧瓦伊達如何描繪在絕境中抵抗納粹統治的波蘭人民，以及被稱為「抵抗三部曲」之一的《灰燼與鑽石》等作品。相關作品：《灰燼與鑽石》（1958）、《卡廷森林》（2007）等。 《灰燼與鑽石》(Ashes and Diamonds) (1958) 茲比格涅夫·西布爾斯基 (Zbigniew Cybulski) 在電影中穿的夾克 弗羅茨瓦夫視聽技術中心收藏 《卡廷森林》（1939年）大屠殺場景中使用的道具臂日本藝術與技術博物館Manggha收藏 第3章 新浪潮新浪潮/Nowa Fala 身為「波蘭學派」的領袖、20世紀50年代末徹底改變世界電影的「新浪潮」的成員，瓦伊達進一步推動了電影的創新。相關作品：《夜色盡頭》（1960）、《飛紙》（1969）等。 《蒼蠅紙》（1969）日本藝術與科技博物館Manggha收藏的小冊子 安傑伊‧瓦依達 (Andrzej Wajda) 拍攝《蒼蠅紙》(1969)，日本藝術與科技博物館 Manggha 收藏 第4章 革命革命/Rewolucja 瓦伊達始終與工人的「團結」並肩工作，並在體制改革中發揮了作用。相關作品：《大理石人》（1977）、《鋼鐵人》（1981）、《丹東》（1983）等。 《鋼鐵人》(1981) 拍攝時使用的場記板 日本藝術科技博物館 Manggha 收藏 《丹東》（1983）波蘭版海報設計：Wiesław Waluski 羅茲電影博物館收藏 第5章（Im）必死/（Nie）śmiertelność 我們探索瓦依達電影的另一面：文學電影中的寧靜與懷舊。相關作品：《白樺林》（1970）、《維爾科的女兒們》（1979）、《艾莉斯》（2009）等。 《鳶尾花》（2009），Wajda 素描，Manggha 收藏，日本藝術與技術博物館 第6章 日本日本/Japonia 我們將重點放在熱愛日本藝術和文化的瓦伊達與真誠介紹瓦伊達電影的日本之間的深厚關係。展品：岩波禮堂相關資料、戲劇資料、《Nastasya》（舞台1988/電影1994）資料等。 《Vilko's Daughters》（1979）發行時的小冊子，岩波館國立電影資料館收藏 戲劇《三島》（1994）舞台佈景草圖，Wajda 收藏，日本藝術與技術博物館 Manggha 收藏 相關放映項目<br />我們將舉辦與本次展覽相關的放映項目。 放映項目“電影導演安傑伊·瓦依達”日期： 2024年12月10日（星期二）-12月26日（星期四）地點：國立電影資料館長瀨紀念館OZU（2樓）網址： https: //www.nfaj.go.jp/exhibition/film-director-andrzej-wajda202412/ 講座活動<br />我們將與受邀嘉賓舉行畫廊講座，並由我們的博物館研究人員對展品進行解釋。日期：2024 年 12 月 14 日星期六講師：Rafał Siska先生（本次展覽策展人、雅蓋隆大學視聽學院副教授）地點：展廳大廳（7樓） *詳情將於稍後在主頁等上公佈。 活動概覽項目名稱：電影導演Andrzej Wajda （英文名/電影導演Andrzej Wajda）贊助單位：國家電影資料館、日本藝術技術博物館 Manggha、亞當密茨凱維奇研究所合作單位：克拉科夫國家博物館、波蘭資訊文化中心日期: 2024年12月10日 [星期二] – 2025年3月23日 [星期日]休館日: 週一、12月27日[週五] ～ 1月5日[週日]開放時間：上午 11:00 至下午…