丸之內、銀座、有樂町、日本橋、羽田等地區展出了許多向世界推崇有鬆成海紮染的「suzusan」以及紡織品設計師須藤玲子等著名藝術家的作品。 東京創意沙龍執行委員會將於2025年3月13日星期四舉辦日本最大的創意節「東京創意沙龍2025」(以下簡稱「TCS 2025」)。 TCS 2025將在丸之內、日本橋、銀座、有樂町、赤坂、六本木、澀谷、原宿、新宿、羽田10個地區舉辦。每個區域都有不同的概念,並舉辦各種各樣的展覽和活動。本次將分別介紹丸之內、銀座、有樂町、日本橋、羽田等東部地區的概念與特色內容。 據說,與其他國家的人相比,日本人對自己的創造力極低的信心。 *1然而,TCS始終追求創造力的可能性,旨在突破現狀,帶領東京成為世界上最具創造力的城市。 2025年,其目標是「重新發現並重新定義」日本引以為傲的智慧、技術、美感,並以「QUEST | 一起尋找創意與美感」為主題,在10個領域開展內容開發。我們將聚焦全球矚目的地區發展,以及被忽視的智慧、技術、創意,為眾多創意者、企業、地區提供共同創造未來的空間。 *1:資料來源:《東京創意報告2024》 <東部地區景點> 丸之內區:主題為「CONNECTING」。丸之內的行動是「連結」人、城鎮和創意 銀座地區:體驗世界級的牛仔藝術和能劇!圍繞創意點還將舉辦解謎活動 有樂町區域:在大型T台上舉辦「CrossY」時裝秀 日本橋地區:體驗日本的現代之美!鯉魚旗藝術及工藝展 羽田區:羽田是世界各地的人們、文化和創造力的交匯之地,將以「天空」為主題,展示時尚、設計和永續性等主題的內容。 <區域概念及重點內容介紹> 丸之內區域:“以‘連結’為主題的參與性和體驗性內容。” LIVE STOCK MARKET 在 Maru Building 舉辦,其主題是「讓死去的牲畜重新煥發生機」。另外,來自岩手縣大槌町的「SASHIKO GALS」也吸引了世界各地的創作者。 Conran Shop將舉辦以城市休閒為主題的展銷活動。此外,還將有豐富多彩的趣味創意體驗,例如將丸之內商業區與西裝時尚相結合的「Suit Walk」。 [重點內容:LIVE STOCK MARKET,其座右銘是「讓死去的牲畜重獲生機」 ] LIVE STOCK MARKET 是像精品店一樣的市場,將丸之內地區的店舖的陳舊庫存重新整理並創造出新的價值。除了受歡迎的刺繡服務外,這次我們還想提請您關注“FamiSapo”,這是向前往丸之內旅遊的家庭銷售兒童服裝的新方式。 日期:2025年3月15日(週六)至23日(週日)地點:Maru Building 1F Maru Cube丸之內區域 詳細網址: https://www.marunouchi.com/pickup/event/5709/ TCS 丸之內區域網址: https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=marunouchi ■銀座區: “這座城市本身就擁有品牌力量,是城市優雅的象徵。” 以「GINZA QUEST」為主題,舉辦能讓您遊遍城市的活動和體驗。活動期間將舉辦免費的解謎活動和時尚快照拍攝,松屋銀座還將與備後地區的牛仔佈公司(如福山牛仔布和井原牛仔布)合作舉辦特別裝置展,作為其“松屋地區共同創造”計劃的一部分。我們也計劃在 GINZA SIX 提供正宗的能樂體驗。 【重點內容:松屋區域共創x日本牛仔東京創意沙龍2025】 ~連接,連接,日本的春天~] 松屋將重點關注受到世界各地關注的國產牛仔布,並將在此期間與日本最大的牛仔布生產城市廣島縣福山市的牛仔布相關企業的項目“Denim Itoguchi”合作,在周六和周日舉辦活動。我們將收集廢棄的牛仔布物品,並舉辦遊戲和研討會,讓您了解國產牛仔布。此外,各櫥窗也將在全國首次使用三洋染化株式會社的Liberty Print拔染牛仔布,以及青木製衣株式會社的牛仔玫瑰。國產牛仔布也將融入各樓層的裝飾中,並會有限時品牌的快閃銷售。松屋將透過TCS向世界推廣日本製造的牛仔布。 日期:2025 年 3 月 12 日(週三)至 2025 年 3 月 25 日(週二)地點:松屋銀座銀座地區詳情網址: https://tokyo-creativesalon.com/events/ ?category=area&spot=ginza ■有樂町地區: “激發創造力的文化十字路口” 主題為CrossY,表現的是人、物、事件匯聚在一起創造新價值的城市有樂町。為了象徵這一點,這場秀將以交叉的T台作為舞台,揭示時尚的演變並響應多樣性。還會有下一代藝術家的現場音樂表演和升級再造活動。 [關鍵內容:創作者。接收者。 CROSS RUNWAY:好奇心碰撞交織,創造新文化 交叉的跑道是CrossY的最佳體現。會場將舉辦透過流行歌曲揭示時尚演變的表演、WACOAL MEN x beautiful people的男士內衣展示、WACOAL MEN x beautiful people的合作演出、多里安·勞洛勃麗吉達的現場化妝等多種滿足多樣性需求的表演。此外,新興藝術家Dongurizu、SO-SO等的現場音樂表演等跨越時代、跨越流派的新創意也將從這裡傳播。 日期:2025年3月20日星期四,14:00-17:10 *如果活動時間有任何變更,我們將在網站上公佈。地點:有樂町Marion Center購物中心TCS 有樂町區域網址: https://tokyo-creativesalon.com/events/? category=area&spot=yurakucho ■ 日本橋地區 “工匠精神根深蒂固的傳統與創新之城” 日本橋是充滿創造力的創新中心,匯集了各種各樣的工藝品,並隨著時代和人們的生活方式而不斷發展。本次活動將集中展示紮根於日本橋的眾多工藝,並以「日本橋開放工藝」為理念,開展參觀型體驗活動,參加者可一睹平時看不到的工藝背後的故事,再次感受到日本橋的價值。此外,日本橋高島屋大樓的部分區域也將披上櫻花色的亮燈裝飾。 [主要內容:紡織品設計師須藤玲子 (Reiko Sudo) 創作的紡織品裝置「日本橋鯉魚旗現在!」] 「Koinobori Now!」是一個以鯉魚旗為主題的裝置藝術,由紡織品設計師 Reiko Sudo、設計師 Adrien Gardère…
[銀座與光] 「榎木貴明水彩展~讓人想擁抱我的場景」將於3月13日(星期四)起舉辦
銀座和光將於3月13日(星期四)至23日(星期日)在Seiko House Hall舉辦演員兼水彩畫家榎木貴明在和光的首次個人展。 榎木貴明曾經遊歷世界各地,為了描繪出此刻自己臉頰上感受到的風,他始終堅持在現場完成他的畫作,甚至為它們上色。這次展覽是他在和光的首次展覽,主題為“令人難忘的日本原始風景”,展出了約 100 幅包括靜物在內的輕盈透明的水彩畫,這些畫作以喚起懷舊之情並引起日本人共鳴的風景為主題。 山梨縣「Tenshabi」(180 x 260 mm) ◎畫廊座談會公告3月13日(週四)14:00~開幕式致詞及詩歌朗誦(日本打劫選手:Satochi Kaeru) 3月16日(週日)14:00~ 演講與歌曲(作曲家兼音樂演員:澤木淳)尖峰時段可能會限制入場。 春天《綏爛的季節》 京都府鴨川(180 x 260mm) 我幾乎每年都會去京都拍攝古裝劇。不拍照的日子裡,我會去鴨川堤防沿岸的小路,這是我最喜歡的散步道。當我凝視著這對幸福的新人時,我享受著繪畫的幸福時刻。 夏季《雲朵飄舞》 山梨縣北杜市 (180 x 260mm) 山的天氣變化無常。之前的雲朵在我繪畫的過程中不斷變換形狀。在畫中捕捉瞬間的瞬間也是繪畫的樂趣之一。 秋季 「秋祭」 秋田郡羽後町 (260 x 360mm) 一年四季群山色彩最絢麗的季節。季節的變換和人的一生相似,我的人生很快就要進入深秋了。抱著這樣的想法去寫並不是件壞事。 冬季「雪中參拜神社」 東京根津神社 (260 x 360 mm) 背景的建築物被大雪覆蓋。不知不覺中,你每天習慣看到的風景變成了純白的奇幻世界。我發現自己正沿著雪地裡的腳印走向山門,尋找一個人。 榎木貴明 (演員) 簡介 出生於鹿兒島縣。在武藏野美術大學學習後,她在劇團四季工作,並於NHK晨間劇《Romance》中擔任主角,首次亮相電視螢幕。此後,他以電影、電視和舞台演員的身份活躍於多個領域,出演過運用劍術的時代劇和現代劇,例如電影“天與地”和“天川殺人事件”、電視連續劇“淺美光彥系列”和“NHK大河劇”。他也是一名水彩畫家,在東京擁有藝術空間 Cuore,在家鄉鹿兒島縣伊佐市擁有畫廊 Hishikari。 “榎木貴明水彩展~讓人忍不住想擁抱的風景” 3月13日(週四)至3月23日(週日) 地點:Seiko House Hall(東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6樓)聯絡方式:03-3562-2111(總機)營業時間:11:00-19:00(最後一天至17:00)休息日:全年開放 門票:免費 主辦單位:Wako ◎和光會館更名為「精光屋會館」。我們將透過多種方式與世界交流,包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的合作。營業時間和活動可能會更改,恕不另行通知。請訪問我們的網站以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力於藝術的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式會社的新聞稿。 <過去相關文章> [和光、銀座]「前田昌弘彩瓷展:明亮、有趣、美麗 第 2 部分」將於 2 月 27 日(星期四)開始舉辦 [銀座與光] 「山本洋子50週年展:愛的詩」將於2月13日(星期四)起舉辦 [銀座與光]「前衛微型世界」展將於1月30日(星期四)舉辦
Galerie Tamenaga 宣布舉辦 Lorenzo Fernandez 展覽(3 月 22 日星期六 – 東京銀座)
為永畫廊 (Galerie Tamenaga) 將於 2025 年 3 月 22 日(星期六)至 4 月 20 日(星期日)舉辦 Lorenzo Fernández 的個人展,他是西班牙當代現實主義的代表藝術家,以對不可能空間的超現實主義描繪而聞名。本次展覽將是藝術家四年來在東京的首次個展。展覽將展出約40件作品,其中包括受希臘神話啟發的新作品,這些作品更具戲劇性的故事敘事性。 費爾南德斯從14歲起學習了西班牙巴洛克傳統繪畫技巧,建立了自己獨特的寫實風格。這些細緻入微的畫作乍看像是照片,然而非現實的焦點模糊和多重視角的構圖營造出超越現實、無法透過照片表達的空間。 雖然主題熟悉,但每一個都充滿象徵意義,引發觀者的深刻思考。希臘神話系列作品《孤獨的恐懼/牛頭怪》中,一頭公牛和一隻大猩猩玩具被比喻為牛頭怪,而它們身後的照片則代表美麗女神維納斯,將它們描繪成美麗的對立面。設計中充滿了神話元素,例如貝殼代表囚禁忒修斯的迷宮周圍的海洋,毛線球代表指引英雄忒修斯的路標。思考這些主題的含義將會很有趣,這也提供了一個機會來審視從神話時代到現在一直相關的普遍主題。 我們希望您能藉此機會欣賞洛倫佐·費爾南德斯的作品,他為我們的日常生活注入了新的見解和戲劇性。 洛倫佐·費爾南德斯 1970年出生於西班牙馬德里。他從14歲開始學習傳統西班牙巴洛克繪畫,1993年師從概念藝術領導人物佩德羅·卡爾文。他建立了融合傳統與現代的獨特繪畫風格,自2006年在巴黎為永畫廊舉辦首次個展以來,他一直活躍於全球,並參與世界各地的藝術博覽會。其作品被西班牙等博物館、基金會以及日本地中美術館(香川縣直島市)收藏,並獲得了世界各地的高度評價。 ~11 年來首次訪日~ 招待會將於 3 月 22 日(週六)16:00 至 18:00 舉行 參展作品(部分) 《超越美麗/維納斯的誕生》57 x 76 厘米 這幅作品將活躍於20世紀40年代的女演員海蒂·拉瑪(Hedy Lamarr)描繪成從貝殼中冒出來的維納斯。除了美貌之外,拉瑪爾還因發明了藍牙和Wi-Fi基礎的無線導航系統而聞名。她旁邊是狗的雕塑,狗長期以來一直是羅馬式藝術中忠誠和忠實的象徵,而她目光的背後是一個機器人頭,這是尖端技術的象徵。這部作品探討了過去和未來、美麗、自然和技術等主題。 [展會概況] 洛倫佐費爾南德斯展覽<br /> 日期:2025 年 3 月 22 日(週六)至 4 月 20 日(週日)藝術家招待會:3月22日(週六)16:00-18:00地點:東京都中央區銀座7-5-4 Galerie Tamenaga營業時間:週一至週六 11:00-19:00 / 週日及假日 11:00-17:00官方網址: www.tamenaga.com 摘自 Galerie Tamenaga Co., Ltd. 的新聞稿 <過去相關文章> Galerie Tamenaga 宣布將舉辦 Bernard Buffet 展覽(9 月 21 日星期六 – 東京銀座) Galerie Tamenaga 宣布舉辦「新興視野」展覽(7 月 6 日星期六 – 東京銀座) 關於在為永畫廊舉辦「北川舞子個人展「花的邀請」」的通知(10月28日星期六 – 東京銀座)
世界著名箔藝術家 Hiroto Rakusho 的展覽「月之記憶」將於 Artglorieux GALLERY OF TOKYO(GINZA SIX 5F)舉辦
時間:2025年2月20日(星期四)~2025年2月26日(星期三) ※2月25日(星期二)休息營業時間:10:30-20:30(最後一天營業時間為18:00) 位於GINZA SIX五樓、由大丸松坂屋百貨經營的藝術畫廊Artglorieux GALLERY OF TOKYO,將舉辦藝術家樂章宏人的個人展“月之回憶”。 樂章宏人以其將京都西陣的傳統金箔和銀箔技術融為一體的獨特藝術作品,在日本國內外獲得了高度讚譽。活動將於 2025 年 2 月 20 日星期四至 2025 年 2 月 26 日星期三舉行。 *畫廊將於 2 月 25 日星期二關閉。 本次「月亮的記憶」展覽展出了洛翔創作的多部月亮作品。展覽將呈現一批散發著溫暖光芒的作品,彷彿自古以來不變的月亮從夜空中降臨。 花月,直徑902mm,真金箔,銀箔,木材 月之約定 II,1800mm x 300mm,真金箔,鉑金箔,及紙 木蘭,直徑900mm,真金箔,銀箔,玻璃鋼 暮光之月,633 毫米 x 433 毫米,日本紙,真金箔,銀箔 ■ 洛翔宏人 1962年出生於京都西陣。樹葉藝術家、傳統工藝師。他們也運用傳統的樹葉技術,負責修復建仁寺等神社寺廟的屏風、推拉門畫等文化遺產的樹葉部分。從40歲開始,他就希望將自己繼承的日本傳統技術不僅傳到日本,也傳到全世界,身為箔藝術家,他在紐約、巴黎、倫敦、科威特、新加坡等世界各地展出了自己的作品。同時,他也作為日本獨特的箔藝術家而受到關注,近年來他創作了作為企業和酒店的標誌的作品,其作品被多次刊登在電影、電視節目、雜誌和其他媒體上。 ■展會概況 日期:2025 年 2 月 20 日(星期四)至 2025 年 2 月 26 日(星期三) ※2月25日(週二)休館。地點:東京Artglorieux畫廊東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 5F網址: https://artglorieux.jp/入場費:免費 Art Glory是由大丸松坂屋百貨的會社經營畫廊。 *詳細資訊將及時在網站上公佈。請檢查。 ※依各種情況,活動及展覽可能會發生變更或取消。 摘自大丸松坂屋百貨株式會社新聞稿 <過去的訪談文章> 【採訪報道】GINZA SIX屋頂上限時開設「屋頂明星溜冰場」!矢延健二的巨型宇宙貓「SHIP'S CAT」為宇宙增添光彩 GINZA SIX 2024年秋季更新信息 and wander GINZA SIX開業通知
1 月 31 日星期五在 METoA Ginza 舉辦限時活動! “別停止激動啊!!青蛙總選舉情人節版”
推出由人工智慧創建的全新「情人節 x 永續」菜單 三菱電機株式會社(以下簡稱「三菱電機」)將在東京銀座的三菱電機活動廣場「METoA Ginza」舉辦愛心活動,為更多人提供思考人工智慧未來生活的機會。的「青蛙現象*1」為主題的「戀愛註解*2體驗」。這次,我們將於2025年1月31日(週五)至2025年2月14日(週五)期間,將內容擴展為情人節限時企劃“興奮不要停止!!青蛙總選舉情人節版” 。此外,毗鄰的 METoA Cafe & Kitchen 將在限期內提供情人節專屬菜單——公平貿易巧克力牛奶。 ■事件背景 以「令人興奮的永續發展從這裡開始」為理念運作的METoA Ginza,正在舉辦一場以「你對這個故事有什麼感想?」為主題的漫畫活動,透過探討社會倫理的漫畫,探索與人工智慧共存的未來AI 在哪裡被廣泛應用。 「漫畫×人工智慧展」目前正在舉辦。為了滿足參觀者,尤其是年輕人,尤其是 Z 世代對人工智慧倫理的高度關注,從 2024 年 10 月 31 日星期四開始,將舉辦一場特別活動,這將是 Z 世代的熱門話題。 「青蛙現象」為主題,發展「戀愛註解體驗」體驗式內容。 「心跳不停!?青蛙總選舉聖誕節版」僅在聖誕節期間舉行,並邀請人們提交有關「青蛙現象」的故事,獲得了極大的反響,尤其是來自年輕一代的回應。這次,作為“心跳停止!!青蛙總選舉情人節版”的一部分,參與者可以從聖誕節期間收集的劇集中選擇一個主題,並投票(註釋)決定是否想變成青蛙嗎。擴大參與性戀愛內容。選民除了可取得青蛙鑰匙圈、巧克力等周邊商品外,還可以提問如何讓變成青蛙的伴侶恢復原狀。我們將隨機贈送一個膠囊,裡面裝有來自AI的建議卡。 雖然情人節是充滿愛情的節日,但您也可能會感到不適,例如伴侶的突然舉動讓您感到不快。本次活動將觸及愛情這個複雜而現實的主題,並討論人工智慧,為那些甚至不熟悉人工智慧的人提供一個思考與人工智慧一起生活的未來的機會。 此外,相鄰的METoA Cafe&Kitchen將限時提供「公平貿易巧克力牛奶」作為由AI創建的「情人節x可持續」菜單項目。 *1:青蛙現像是指,自己喜歡的人看到對方的某種行為後,感到幻滅的現象。 *2:註釋是人工智慧開發中的一個過程,其中將稱為標籤或元資料的資訊添加到每段資料中,包括文字、音訊、圖像和視訊。 ■活動摘要 標題:「別停止心臟的跳動!!青蛙總選舉情人節ver.活動時間:2025年1月31日(週五)至2025年2月14日(週五)參加費用:免費地點:METoA Ginza 2F、3F ■發明! “情人節x可持續”菜單 配合“漫畫x人工智慧展”,我們將限時推出由人工智慧製作的“情人節x可持續”飲品菜單“公平貿易巧克力牛奶”。這款限量版飲料是適合寒冷季節的暖飲,由公平貿易可可製成的濃鬱熱巧克力製成,並淋上大量植物奶油。該菜單採用生成式人工智慧來產生有關「永續情人節菜單」主題的想法,同時也考慮了食材的採購和菜單的上菜操作。 銷售期間:1月31日(星期五)至2月14日(星期五)價格:880日圓(含稅) ■ (舉辦中)身臨其境的體驗,帶您進入漫畫世界!你怎麼讀這個故事?漫畫×人工智慧展 本次活動以三菱電機的「AI SPEC*3」漫畫倡議為契機,激發人們對AI倫理的思考,並以開發和提供AI的企業三菱電機制定的AI倫理政策為基礎。這是利用投影映射的體驗活動,以人工智慧時代的「倫理」為主題,讓遊客共同思考與人工智慧一起生活的未來。此外,ROBOT 株式會社的場景製作團隊Monogatari Lab 也將展出專為本次活動繪製的漫畫,該團隊由導演小泉則博(以《花牌情緣》而聞名)領導,探討了可能由此引發的社會問題人工智慧的演化。 *3:AI SPEC 是三菱電機綜合設計實驗室的一個項目,旨在創建一個討論論壇,以便我們每個人都可以將人工智慧倫理視為我們自己的個人關注點。 活動時間:2023年12月6日星期三入場費:免費 ※無需預約 URL:https: //metoa.jp/event/ai_manga_exhibition/ ■相關內容:一場探索浪漫場景中青蛙現象的判斷標準的「浪漫註解體驗」! 在本次活動中,參與者將透過一部以對人工智慧奇怪而又有點浪漫的感覺為主題的漫畫作品,了解人工智慧使用中的道德和社會問題,並體驗人工智慧學習中必不可少的「註釋」。在 2024 年 10 月 31 日起擴展的關於戀愛中「青蛙現象」的新內容中,您將需要根據伴侶可能採取的行為來判斷其在戀愛情境中是否會「變成青蛙」 。青蛙現象的判定標準因每個人的價值觀不同而不同,但當大多數人的結果反映在AI學習中時,未來會發生什麼?體驗結束後,您與其他參與者的判斷差異將以數位形式視覺化,讓您有機會思考註釋結果反映在AI學習中的世界。 <「青蛙現象」的例子> ·當我嘗試呼叫餐廳服務員時,我的呼叫多次被忽略。變成青蛙了?不要? ·他能把任何話題變成一個自誇的故事。變成青蛙了?不要? METoA Ginza 是什麼? 這是唯一一個以三菱電機集團的技術、措施和企業態度為基礎舉辦活動的體驗設施。透過三菱電機集團內外豐富的產品和解決方案,您可以愉快地體驗和思考現在可以做些什麼來改善未來的生活以及需要解決的社會問題及其解決方案。以「令人興奮的永續發展從這裡開始」為口號,我們的目標是成為一個可以了解各種社會問題及其解決方案、共同思考並共同創造令人興奮的未來的地方。 名: METoA 銀座名稱由來:三菱電機:前進的觸覺地址:東京都中央區銀座5-2-1東急Plaza Ginza電話號碼:METoA Ginza/03-5537-7411 METoA 咖啡廳&廚房/03-6264-5761營業時間:活動空間:11:00-19:00 METoA 咖啡廳與廚房:08:30-23:00/最後點餐時間 22:00樓層佈局: 1樓:METoA1 資訊/咖啡廳/展覽/商店二樓:METoA2展覽3樓:METoA3展覽 【三菱電機活動廣場「METoA Ginza」】新聞稿 【METoA Ginza】在暑假期間,可以邊玩邊學的一系列實作活動。即使在極熱的環境下也沒問題! 3 個免費室內設施,您可以在涼爽的環境中學習和玩樂
HERALBONY在東京的第一家常設店「HERALBONY LABORATORY GINZA」預計於2025年3月15日在東京銀座開業!
附設工作室和畫廊的商店,為與藝術家及其作品相遇創造機會 以「展現你的個性」為使命,創造基於福利的新文化的Heralbony株式會社(以下簡稱「Heralbony」)將於1月31日(星期五)舉辦特別活動,是「獨特之日」。地宣布,HERALBONY 在東京的第一家常設店「HERALBONY LABORATORY GINZA」將於2025 年3 月15 日星期六在東京銀座Brick Street 開業。該商店將為遊客提供一種透過接觸藝術家及其作品來「改變他們對殘疾的看法」的體驗。 “HERALBONY 實驗室銀座” ■東京首次!常設店「HERALBONY LABORATORY GINZA」在銀座開業 2025年3月中旬,HERALBONY 將在東京銀座Brick Street開設第一家永久性店家HERALBONY LABORATORY GINZA。 「LABORATORY」這個名字的靈感來自於這樣一個想法:銀座是一座歷史悠久,但不斷吸收新文化進行創新的城市,它將成為一個實驗室,在這裡,各具特色的藝術家們將共同努力改變社會價值。 該商店將商店和畫廊結合在一起,創造了一個讓遊客可以接觸藝術家及其作品的空間。該店將設有永久性的藝術家工作室空間,不僅銷售產品,還提供體驗Heralbony簽約藝術家現場創作的機會。該畫廊除了作為藝術品展示和銷售的場所外,未來還計劃舉辦各種展覽,作為一個運動表達的場所。透過創造一個人們可以與藝術家共度時光的空間,我們的目標是創造出徹底改變人們對殘疾看法的時刻。 ■店家資訊 地址:東京都中央區銀座2-5-16銀富大樓1樓預計開幕日期:2025 年 3 月 15 日星期六 ■Heralbony 聯合代表 Takaya 和 Fumito Matsuda 的評論 東京首家常設店「HERALBONY LABORATORY GINZA」預定開業地點,標誌著新時代的開始 「如果有一天我們能在銀座開一家店該有多好?」雙胞胎的夢想終於變成了現實。當我捏自己的臉頰時,它確實很疼,我鬆了一口氣,這不是夢。這不是透過財務上的成功就能實現的。這對本土小品牌來說是個挑戰,風險也很大。這是我們與優秀作家一起迎接挑戰的決心宣言。如果不嘗試,一切都只是可能性而已。願我們永遠超越自己的想像力、我們的福祉想像力和社會的想像。 ■1月31日被日本週年紀念協會認證為「特別的日子」! 從 2022 年開始,HERALBONY 將把 1 月 31 日定為“Isai 日”,並將採取各種行動,努力建立一個每個人都尊重和接受彼此差異的世界。 2023 年,該公司將為社會行動項目“雞皮疙瘩,我必須提交納稅申報表”投放企業廣告。 。 現在,1月31日已被一般社團法人日本週年紀念協會正式認定為紀念日。為了紀念這一點,我們正在運行一個社交媒體項目,您可以在其中使用主題標籤「#UnusualDay」來思考並發布周圍的「差異」。請參閱此頁面以了解更多詳情。我們希望「Isai no Hi」不僅是HERALBONY,而且是包括企業和顧客在內的整個社會都能共同行動起來的一天,我們也會繼續開展活動。 HERALBONY 公司影片 2025 | HERALBONY 資料(2024→2025) 【Heralbony株式會社概要】 這家創意公司以「釋放你的獨特風格」為使命,旨在透過改變殘疾人的形象和關注福利來創造一種新的文化。我們透過將 2,000 多件殘疾藝術家的作品作為知識產權許可進行管理並支付公平的版稅,建立了可持續的商業模式。該公司除了經營生活方式品牌「HERALBONY」外,還提供與企業共同創作和創意策劃、製作、員工培訓計劃,並參與舉辦國際藝術獎等各種以藝術為中心的項目「HERALBONY藝術獎。」我們正在進行廣泛的業務。 2024年9月,HERALBONY EUROPE將在法國巴黎成立,作為公司第一家海外子公司。 公司名稱:HERALBONY有限公司地址:岩手縣盛岡市海運橋通2-38(總部)東京都中央區銀座2-5-16銀富大廈2樓前台(東京基地)代表人:松田隆也、松田文人 公司網址:https: //www.heralbony.jp線上商店: https://store.heralbony.jp/ [Heralbony]新聞稿 <過去相關文章> 【和光、銀座】「前田昌弘彩瓷展:明亮、有趣、美麗 第2部分」將於2月27日(週四)起舉辦 團體展覽「AFT Market 2025—多世界導航」將於 2025 年 2 月 14 日星期五至 3 月 1 日星期六在 ART FOR THOUGHT 舉行。 「POLA博物館別館展2025」將於2月7日(週五)舉辦
【和光、銀座】「前田昌弘彩瓷展:明亮、有趣、美麗 第2部分」將於2月27日(週四)起舉辦
在銀座的精工之家會館,陶藝家前田正弘的五場展覽將於 2 月 27 日星期四至 3 月 9 日星期日舉行,前田正弘是一位創作獨特彩色瓷器的藝術家。這樣的展覽。 多樣的面構成所塑造出的鋒利器身、充分利用不同寬度的遮蔽膠帶所形成的富有韻律的格子紋樣、以及透過線條所形成的色彩交織,都是前田獨特的彩瓷的特徵,在世界範圍內獨樹一格。這是一個可以欣賞到明亮、有趣和美麗的作品的展覽,從碗和杯子、茶具和花瓶到裝飾餐桌的餐具。 (左)《彩色西式高腳杯》φ19.4×h8cm(淡藍)、《彩色銀色高腳杯》(中)φ20.1×h8.6cm(黑白)、(右)φ20。 .7cm(朱紅色、紫紅色、綠色、黑色) 前田昌弘 (Masahiro Maeda) 生平簡介 1948年 出生於京都府久美濱町(現為京丹後市) 1975年 東京藝術大學研究所陶藝系畢業1988年 榮獲第35屆日本傳統工藝展鼓勵獎2000 前田昌展(大新念美術館) 2005年:榮獲第1屆菊池雙年展優秀獎,舉辦六本木陶瓷俱樂部2006 及光個人展(2010年、2015年) 2007 前田昌弘彩瓷展(朝日啤酒大山崎山莊美術館) 2009 紅、黑、金、銀、綠、藍:前田昌弘彩色畫展(菊地寬治紀念館 Tomo)榮獲第56屆日本傳統工藝展日本工藝協會會長獎2010年 榮獲第17屆岡田茂吉獎展MOA美術館獎2011年日本陶瓷協會獎2013年 「多彩×單色:前田昌弘×日本畫」展(佐野吉澤紀念美術館) 2015年:榮獲第六屆創作傳統獎(日本藝術基金會) 2016 前田昌弘瓷器實驗室舉辦(橫濱馬車道) 2017年:榮獲第37屆Pola傳統文化獎優秀獎(Pola傳統文化振興基金會) 2019年:第68屆神奈川文化獎獲獎(神奈川縣、神奈川新聞) 2020第69屆橫濱文化獎(橫濱市) 2021 東京2020日本藝術節 藍黃黑綠紅 前田正弘陶藝50週年彩色風景展(線上展) (東京2020年奧運與殘奧組織委員會、神奈川縣) 2022 年:在和光舉辦個人展:“50 年的陶藝製作——明亮、有趣、美麗” 2024年 榮獲文化廳「前田昌弘展:色彩與圖案的和諧」地區文化成就獎(奈良縣綠丘美術館)現為茨城縣立笠間陶瓷藝術大學顧問、日本工藝協會正式會員。 “前田昌弘彩瓷展:明亮、有趣、美麗(下)” 2月27日(星期四)~3月9日(星期日) 地點:Seiko House Hall(東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6樓)聯絡方式:03-3562-2111(總機)營業時間:11:00-19:00(最後一天至17:00)休息日:全年開放 門票:免費 主辦單位:Wako ◎和光會館更名為「精光屋會館」。我們將透過多種方式與世界交流,包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的合作。 營業時間和活動可能隨時更改,恕不另行通知。請訪問我們的網站以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/致力於藝術的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式會社的新聞稿。 <過去相關文章> [銀座與光] 「山本洋子50週年展:愛的詩」將於2月13日(星期四)起舉辦 [銀座與光]「前衛微型世界」展將於1月30日(星期四)舉辦 [銀座與光]「石川製程~漆器與陶瓷器」將於2025年1月16日(星期四)起舉辦
第十八屆資生堂藝術蛋展公告
資生堂畫廊將於 2025 年 3 月 5 日(週三)至 6 月 29 日(週日)舉辦第 18 屆資生堂藝術蛋開放計畫獲獎者大藤忍的作品展,以支持新興藝術家。 Daito Shinobu)、鈴利秀子(Suzueri Hideko)、平田直也(Hirata Naoya)三位藝術家的個人展。 關於「資生堂藝術蛋」 「資生堂藝術蛋」是資生堂為支持新興藝術家而開展的一項開放式計劃,為激發人們的感性和多樣化價值觀並突破美麗新可能性界限的藝術家提供個人展覽。藝術家提供了一個機會為了:自2006年創辦以來,共有51位入選藝術家(組)曾舉辦個人展覽,並持續拓展創作範圍。 第18屆入選藝術家及看點<br /> 今年是第18屆,從總共291份申請中,選出了3位藝術家:大東忍、鈴利、平田直也。每件作品的評審標準是是否以獨特的視角看待當今世界,是否誠實地應對我們時代面臨的焦慮和困難,並從該視角表達新的價值觀和美學意識。大東在山水間行走、起舞,演繹著留在其中的人們的活動,並試圖透過畫故事的方式來向山水致敬。鈴裡將鋼琴、自製電路與通訊設備連結起來,在由此產生的表現形式中發現敘事潛力,並研究交流與社會的關係。在身體本身透過數位科技日益虛擬化的時代,平田透過化身探索我們的身體性和身分。入選的三位藝術家將在資生堂畫廊策展人的支持下,在深化主題和表現方式的同時進行創作,並將在個人展上匯集他們的作品。這些直面社會種種變化、重新審視我們生存狀態的作品,必將為觀者帶來新的感悟。 資生堂藝術蛋獎評審團三次個展結束後,最能激發新價值的藝術家將獲得資生堂藝術蛋獎。今年的評審將由活躍於當今創意界的三位評審進行:永山裕子(建築師)、星野太(美學家)和村山吾朗(美術家)。 ■各展覽精彩看點及藝術家簡介 第一期:大藤忍展覽時間:2025年3月5日星期三 – 2025年4月6日星期日 Shinobu Daito 一直在透過步行穿過陌生的無人居住區和住宅區並跳盂蘭盆舞(一種紀念祖先的活動)來探索留在景觀中的人們的活動和行踪。本次展覽以木炭畫與影像鬆散地銜接,在失去所有色彩的單色空間中描繪出隨著時間而編織出的風景故事。透過用我們的耳朵和身體去體驗故事,它會告訴我們在哪裡以及我們要去哪裡。 1993年出生於愛知縣2019年:愛知縣立藝術大學油畫、版畫專業碩士畢業。 主要活動2024 “從布希到布希” YEBISU ART LABO,愛知縣2023 “TOKAS-Emerging 2023:踐踏風景”,東京藝術空間本鄉,東京 藝術家網站: https://daitoshinobu.wixsite.com/shinobu-daito 藝術家評論:我真的很榮幸有機會在我一直想去的地方舉辦展覽。透過閱讀景觀中殘留的人類活動痕跡,我確定了“人們在哪裡”,並實踐了“為景觀獻上紀念”。它帶來的是籠罩在夜色中的場景,讓人感覺與銀座優雅而歷史悠久的建築有些遙遠,但又肯定與之有某種聯繫。如果很多人能看到它我會很高興。 Shinobu Daito 的作品圖片 第 2 屆 鈴木博子 展覽時間:2025 年 4 月 16 日(星期三) – 2025 年 5 月 18 日(星期日) 鈴利使用連接鋼琴和自製電子電路的設備來創作裝置和即興作品,試圖在聲音的表現形式和傳達聲音的通訊技術中找到敘事特質。據說好萊塢女演員兼發明家海蒂拉瑪 (1914-2000) 開發了 Wi-Fi 和 GPS 等現代通訊技術的基礎。本次展覽聚焦於她作為移民的動盪生活,並透過連結通訊設備的鋼琴、燈泡等裝置,探討通訊與社會的關係。 出生於神奈川縣。 2007年 畢業於岐阜縣國際媒體藝術與科學學院[IAMAS] 2024年 就讀東京大學綜合情報學研究科高等情報學系,現居住於東京。 主要活動2024 “mœrs 音樂節 2024” 德國莫爾斯2024 “OPENSITE 8:論運動”東京藝術空間本鄉,東京2023 “過程” Harvestworks,紐約 藝術家網址: https://suzueri.org/ 藝術家評論:到目前為止,我主要使用自己製作的設備進行表演。我申請是因為我想超越我所創造的設備和它發出的聲音的敘述來思考,我很高興被選中。經過一番深思熟慮後,我決定不透露我的出生年份以及我第一所大學畢業的年份。我很高興今天在日本能有一個無論年齡、性別、職業經驗如何都能得到認可的地方,也非常感謝這個組織的慷慨。我很緊張,但我會盡力創造一個好的展示空間。 Suzueri 工作圖片 第三展:平田直哉展覽時間:2025年5月28日(三)~2025年6月29日(星期日) 在數位科技進步導致身體本身虛擬化和化身廣泛使用的時代,平田直哉探索了我們的身體性和身分。 VRSNS(社交VR)所使用的虛擬形象並非簡單的“暫時的樣貌”,更是體現意志選擇的性格與思想的“鏡子”,揭示出一個人內心的真實形態。未來,高級人工智慧誕生,我們被迫承認其個性,虛擬角色的真實身份是人類還是人工智慧? 1991年出生於長野縣2014年畢業於武藏野美術大學美術學部雕塑專業。 主要活動2024 「月夜號角」佐藤子當代藝廊,東京2021 “坂島” 佐藤子當代藝術中心,東京 藝術家評論:我非常榮幸能夠成為資生堂畫廊此次展覽歷史的一部分。我覺得隨著新科技的出現,人們看待世界的方式正在發生變化,這種變化不是突然的,而是逐漸的、無意識的。隨著科技的變化,我們使用身體的方式也隨之改變。當你改變使用身體的方式時,你的想法自然也會改變。我就是有這種切身感受的人之一。我們的心現在是什麼形狀?當我進行自己的表達時,我希望牢記這些事情。 平田直哉作品圖片 ■ 第十八屆資生堂藝術蛋展概況 日期:第一期展覽 Shinobu Daito 展覽 2025 年 3 月 5 日(星期三) –…
團體展覽「AFT Market 2025—多世界導航」將於 2025 年 2 月 14 日星期五至 3 月 1 日星期六在 ART FOR THOUGHT 舉行。
藝廊ART FOR THOUGHT 將於2025 年2 月14 日(週五)至3 月1 日(週五)舉辦由尾形英波、樋口美優、buri 和吉住綾乃共同創作的聯展“AFT Market 2025 -多世界航行」。活動將持續至星期六。 ■展會概況<br /> 展會名稱:“AFT 市場 2025 – 多世界航行”參與藝術家:緒方英波、樋口美優、buri、吉住綾乃 展出時間:2025年2月14日(週五)~2025年3月1日(週六) *開幕酒會將於 2 月 14 日星期五下午 6:00 至 7:00 舉行,藝術家將出席。 (前30分鐘有藝術家座談)開放時間:11:00-19:00(週六至17:00)休息日:週日及週一 地點:ART FOR THOUGHT網址: https://artforthought.jp展覽詳情: https ://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/aft-market-2025 ■展覽內容<br /> 被稱為數位原住民的現代人,在多種設備、SNS、虛擬世界和現實世界之間自由穿梭,所需要的Ars[技術,ART一詞的拉丁詞根],這不是一件事,而是多件事。我們將能夠透過在每個世界中接收到的刺激以及我們在那裡的行為方式更加豐富、多層次地表達自己。本次展覽展出了年輕藝術家的作品,他們正在嘗試以新的方式創造不同於拼貼前*和鏡像世界**的世界。 (策展人:陶圭一郎) *文化人類學家克勞德·列維-斯特勞斯在 1962 年出版的著作《荒野的概念》中提出的概念。在法語中,它的意思是「利用現有的工具和材料,用自己的雙手製作某物」。 ※※現實世界被數位化後,存在於虛擬空間中的鏡像世界 ■藝術家簡介 緒方秋葉 <個人簡介> 2003年出生於東京2022年度武藏野美術大學函授油畫學科繪畫表現課程招生 <展覽歷史> 2024年 聯展「眼睛:交叉點」(haco-藝術釀造畫廊-)聯展「廣場展覽」(ART FOR THOUGHT) 樋口美優 <個人簡介>出生於東京2023年 東京藝術大學美術系油畫科畢業 <展覽歷史> 2023年個展「某種令人不安的畫」(日本橋N11畫廊)團體展「ART STUDENTS STERS vol.2」(+藝廊) 2024 聯展「OR」(HELLO GALLERY TOKYO)個展「那是誰?」(日本橋N11畫廊)聯展「廣場展覽」(ART FOR THOUGHT) <獎項>入選2023年世界繪畫獎 布瑞 <個人簡介> 2000年出生。 2017年,她被高中美術老師邀請加入美術俱樂部,開始創作壓克力畫。甚至在加入俱樂部之前,他就對超現實主義印象深刻,超現實主義幾乎影響了他至今的所有作品。 2019年起,他轉向油畫創作,作品以自己的臉部為主題。 2020年,她改用水彩畫,開始繪製素描本大小的作品,並專注於描繪自己的手和腳。在接下來的三年裡,他繼續畫手和腳,但這超越了練習,成為他作品中的一個基本元素。 2023年,他開始在大型畫布上以自己的身體為主題進行繪畫,以期創作出一些可以稱得上是藝術作品而不僅僅是練習的東西。 <展覽歷史等> 2022年個人展「buri水彩展」(Cafe Kon-ton) 2022 聯展「水與油」(AAA畫廊) 2023 年聯展「藍色與靛藍之間的邊界」(IYN畫廊)聯展「MESSAGE Exhibition FINAL」(IYN 畫廊) 2024 群展「新興」(D&S 畫廊)聯展「新興展覽卷2」(D&S 畫廊)聯展(Okera House)個展「buri水彩展:鹽釜版」(Gohanya Hare)個人展「buri水彩展台東區篇」(haco-art brewing gallery-) Vaundy 的單曲“Fujin”封面插圖、原創作品、個人展“buri 水彩展 Taito Ward 2”(畫廊 Minoya) <獎項>入選2018年河北美術展入選2019年河北美術展2020年度宮城縣藝術節鼓勵獎2022年Tamba藝術比賽入選ABT插畫家Tombow鉛筆獎 吉住綾乃 <個人簡介> 2014年 武藏野美術大學工業製程設計系玻璃專業畢業2016年 富山玻璃藝術學院造型專業畢業2019年:前往澳洲並開始在澳洲創作作品(2019-2022) 2022 富山玻璃藝術學院 助理教授(2019-2025)…
「POLA博物館別館展2025」將於2月7日(週五)舉辦
六位年輕藝術家的聯展 POLA博物館別館(東京都中央區銀座)將於2025年2月7日(週五)至2025年4月13日(週日)分兩期舉辦「POLA博物館別館展2025」。 「POLA美術館別館展」是POLA藝術基金會支持的計畫之一,旨在介紹已完成海外青年藝術家培訓計畫的藝術家。促進他們未來的創作努力。 展覽上半部「追根溯源」中,鐮田佑介、竹田達真、落合安娜·斯克里普卡留等來自不同文化背景的藝術家,細心探索自己的內心、情感、價值觀,並以不同的方式表達自己。展覽的下半場「材料的潛能」中,入江沙也、安西剛、多田加奈子三位藝術家將充分發揮創造力,深入了解材料的特性,在創作前所未有的作品的同時,發揮材料的魅力。的表達方式。 此外,在3月7日(週五)至3月9日(週日)的展覽期間,作品也將在國際藝術博覽會「東京藝術博覽會」上展出,為許多人提供觀賞作品的機會。 ,我們計劃出售這些藝術品。 展覽旨在為年輕藝術家提供展示作品的場所,支持他們的創作活動並推廣當代藝術。 *青年藝術家海外研修資助計畫針對的是40歲以下的藝術家,旨在支持其海外研修,鼓勵其進行更積極的創作活動。 ∥ 展概況 ∥ [上半場]主題:追根溯源展出時間:2025 年2 月7 日(週五)~2025 年3 月9 日(週日) 展出期間全天開放參展藝術家:鎌田祐介、竹田達真、落合安娜·斯克里帕里烏 [晚期]標題:材料的可能性展出時間:2025 年3 月14 日(週五) – 2025 年4 月13 日(週日) 整個展出期間開放參展藝術家:入江沙耶(Saya Irie)、安西剛(Tsuyoshi Anzai)、多田加奈子(Kanako Tada) [上半場與下半場共同]主辦單位:Pola 藝術基金會https://www.pola-art-foundation.jp/地點:Pola Museum別館(郵編104-0061 東京都中央區銀座1-7-7 Pola銀座大樓3樓)時間:11:00 – 19:00(最後入場時間為18:30)入場費:免費 2025東京藝術博覽會 日期:2025 年 3 月 7 日(星期五)至 2025 年 3 月 9 日(星期日)時間:11:00-19:00 ※最後一天第9天17:00結束 會場:東京國際論壇E廳及大廳畫廊(郵編100-0005 東京都千代田區丸之內3-5-1)參展商:Pola Art Foundation(Crossing Section展位號C007) *需購買票券方可入場。更多詳情請瀏覽官方網站( https://artfairtokyo.com/ ) 藝術家簡介 [上半場]鎌田祐介https://www.yusukekamata.com/ 鎌田祐介《日式房屋(台灣巴西韓國美國日本)》 2021 木材、壓克力板、噴墨印刷、1930 年代在韓國仁川建造的日式房屋組件 2275 x 3640 x 180mm 福岡市美術館收藏 1984年 出生於神奈川縣2013 東京藝術大學研究所跨界藝術專業畢業2019 Pola藝術基金會海外研修班(韓國、美國、巴西) <主要展覽> 2024 「你再也記不起來了」米子市美術館(鳥取縣) 2023 「地緣詩學:受威脅世界的變遷」 國立台灣美術館(台灣) 2023 「家,甜蜜的家」 大阪國立國際美術館2022 “釜山雙年展2022” 釜山現代藝術博物館(韓國) 2022 「紡織東亞系列之二:一張(解開)糾纏的網」 CHAT(香港) 武田達真www.tatsuma-takeda.com 竹田達真《半色調 #39》2024 木板上漆 600 x 500mm 1988年 出生於熊本縣2013年 多摩美術大學繪畫系油畫專業畢業2017年畢業於德勒斯登藝術大學文憑課程2018年吉野石膏藝術基金會海外研修生(德國) 2020年 德勒斯登美術學院卡斯滕尼古拉班大師班結業2021年Pola藝術基金會海外研修生(荷蘭) <主要展覽> 2024 “編年史(2.5)維度”卡爾特里姆 | Backshop(柏林) 2023 “變化的歷程”…