現代社會我們每個人的「藍海」是什麼？ ■展會概況 展覽名稱：宮崎健介“FELT Sense”日期：2024年12月13日（星期五）-12月21日（星期六）開放時間：11:00 – 19:00（週六至 17:00）休息日：15日（週日）、16日（週一）展覽詳情： https://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/Kensuke Miyazaki-Staying People ■展會概況 ART FOR THUGHT將於12月13日至21日舉辦宮崎健介的「Staying People」展覽。 宮崎駿與當地人合作開發了以「超級快樂」為主題的壁畫項目，描繪了世界各地的各種文化。本次展覽是根據帛琉壁畫工作室創作的繪畫作品展。遙遠國度日本鋪開的“藍色海洋”，讓我們看到什麼感受呢？在現代社會，我們每個人所說的「藍海」是什麼意思？就像帕勞大海裡遊動的魚和人一樣，我想問“超級快樂”，停止移動和搖擺是什麼感覺。 （陶慶一郎策劃） *開幕酒會將於 12 月 13 日星期五 18:00 開始舉行。 （前30分鐘有藝術家演講。）我們期待在那裡見到您。 ■作者簡介 宮崎健介1978年出生於佐賀市。 在筑波大學藝術研究生院完成碩士學位後，他移居倫敦並開始創作藝術。我以「超級快樂」為主題，創作讓人一看就感到快樂的作品。 目前，世界各地有留下壁畫的活動。 」 2015 年在肯亞貧民窟、2016 年在東帝汶國家醫院、2017 年在烏克蘭與難民署合作、2018 年在厄瓜多爾的女子監獄以及 2019 年在海地的無國界醫生組織。 2022年，我們將與巴基斯坦的一家兒童醫院合作，2023年，我們將與肯亞的殘疾兒童合作，2024年，我們將與當地居民合作，在該國的門戶帛琉國際機場創作壁畫。 ■藝術的思想 地址：中央區銀座8-10-4 銀座8丁目及子大廈1樓交通：銀座站：銀座線、日比谷線新橋站A3出口步行6分鐘：新橋站1號出口步行6分鐘銀座線東銀座站：日比谷線都營淺草線A1 出口步行6 分鐘網站（EC 網站）：https: //artforthought.jp/ [AFT Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <往期相關文章>尾野美「FELT SENSE」展覽在東京銀座「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦 佐佐木拓哉的「Inner Chimera」展覽將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。 20位年輕藝術家的群展「SQUARE EXHIBITION」將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。
[銀座/和光] 12月12日（星期四）起將舉辦“和光西路用藝術拼字”
在銀座/和光，將於12月12日（星期四）至12月25日（星期三）在Seiko House Hall舉辦“Wako Saijiki Spelled with Art”。 今年是展覽第六屆，您可以在這裡祈福新的一年，享受精彩的時光。 12位活躍在陶瓷、金工、染織、漆藝、雕塑、繪畫、玻璃、竹藝、玩偶等領域的藝術家創作了自然風光、可愛動植物以及與明年生肖蛇相關的作品。夏秋冬氣息的作品將匯集在一起。請看一下今年最終展覽中將展示的各種技術和個性的協作。 富川明子（陶瓷）「冰藍釉高槻」 W23×D21.8×H20.2cm 三留麻衣（玻璃）香水瓶（左）「Haruranman」φ6.4 x h10.3cm，（右）「Rokuka」φ6.3 x h10cm 小黑亞里沙（雕塑）「Mibishu」 w11.7×d5×h11.5cm 吉岡更紗（染織）披肩《源氏物語的色彩》180×100cm 松本唯（漆藝）《夜空帶蓋碗》 φ12×h10.2cm 河野美紀（金屬製品）《堡壘之春》W22×D3×H20cm 本田青美（竹工藝品）蛇紋點心碗“Ei” φ22×h3cm 大西敦（繪畫）《森雛》 w25.5×d32.5×5cm（畫幅尺寸） 田島守護吾(繪畫)《六隻蝴蝶貓供奉圖》w18×d41cm 松崎浩一 (人偶)「北極熊」寬 39 x 深 23 x 高 16 厘米 廣澤洋子（玻璃）裝飾花瓶「Fiore」 φ12.5 x H18cm（主體12cm） 星野智之（陶瓷）（左）茶碗「糖」w11.8 x D11.2 x H8.1cm，（右）連次水壽司「粉紅玻璃」φ18.5 x H18.5cm “用藝術寫成的和子西敷” 12月12日（星期四）～25日（星期三）地點：Seiko House Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6樓）聯絡方式：03-3562-2111（代表）營業時間：11:00-19:00（最後一天截止17:00）休息日：無休入場費：免費贊助/Wako ◎和光館更名為「精工館」。我們將向世界傳達各種訊息，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的共同創作。營業時間和活動如有變更，恕不另行通知。請參閱我們的主頁以獲取最新資訊。首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [及光株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座/和光]「西田正人展富士」將於11月7日（星期四）起舉辦 [銀座/和光] 將於10月24日（星期四）起舉辦“第8屆美之戰～日天的現在” [銀座/和光]「Akihiro Maeda Hakufu」將於10月10日（星期四）起舉辦
[銀座蔦屋書店]宣布日本頂級刀匠與當代藝術家的合作。 11月23日（週六）起將舉辦「天地異順道」河內國平與矢延賢二：工匠大師的共同創作的刀劍展。
銀座蔦屋商店（東京中央區銀座SIX6 樓）將於2024 年11 月23 日（週六）在該店的FOAM CONTEMPORARY 出版“'天地一順堂' – 工匠大師的最高共同創造：河內國平和矢延研二」。活動將於12月10日（星期二）開始舉行。 關於活動 銀座蔦屋商店將舉辦由劍匠河內邦平和當代藝術家矢延賢二創作的名為「天地順道」的劍展。 目前，製作正宗劍的劍匠數量、製造劍所需的材料以及劍匠都在減少。這意味著失去了從大陸傳入並在日本提煉的千禧年文化，也失去了深入研究過去名劍技藝的能力。這次展覽旨在傳達即使在現代，刀匠的技巧仍然觸動人們的靈魂，並旨在傳承日本優秀的技能和精神。矢延賢二在與最精湛的刀匠河內國平的邂逅中受到啟發，提出了一個宏大的概念，並將展示結合了工匠大師的技能而創作的協作作品。 「天地運行」是《易經》中的一段話。 “天地運行有秩序”，正如日月四時的循環一樣，聖人也說，只要人們按照理性行事，就會得到幸福。 兩位工匠所鑄的劍，連結天地、古今，蘊含著除惡人間的願望。請欣賞當今工匠的真正技能和美麗。 關於工作 ●太刀《天地異尊道》 (2024) 太刀《天地異順堂》(2024) * (所有*均為已完成的形象設計) 太刀《天地異尊堂》（2024）詳細照片。刻有銘文的莖部鑲嵌有隕鐵。 河內邦平和矢延賢二的「船貓」系列透過旅行帶來好運，同時也探討了「生命的種子」（精子），例如生物 DNA 和 RNA 中所含的核酸鹼基，基於「有源論”，銀座六號正在開發一個巨大的裝置“BIG CAT”。 BANG的世界觀是透過刀劍和漆器工藝品來表達的。劍刃看起來就像是山巒深處升起的雲海，光芒從中透出。這與奈良縣東吉野村的雲朵和朝陽相似，河內的刀匠店就在那裡。刀刃雕刻由據說是跨越 1000 多年的刀劍史上最優秀的金屬匠之一的柏木重光先生創作。了人類的誕生。 ●短刀《Guinekogami》 (2024) 短劍「Guinekogami」（2024）* 短劍「Gonekogami」（2024）手柄部分 正如《源氏物語》、《枕邊書》、《五鬼官平》等書籍中所描述的那樣，從平安時代開始，貓就作為寵物受到人們的喜愛。據認為，它可能是出使中國的使節攜帶的，以保護經文和財寶免受老鼠的侵害。這也可以稱為“船上的貓”。自古以來，劍不僅被用作戰鬥的工具，而且被作為祭祀神的祭品，還起到了辟邪、保身的精神作用。貓咪也與人類共度時光，可以說它們扮演著「守護神」的角色，保護宅邸和船隻免受老鼠等害蟲的侵害。持有「群子神」之劍的劍柄上刻有京都工匠製作的銀貓圖案，而塗有用於辟邪的硃砂的劍鞘上則飾有「SHIP'S CAT」的珍珠母貝作品。用蒔繪裝飾。 ●短道「八卦連看」系列 短道《八卦連天》（2024）* 是表達《天地壹順道》世界觀的短劍。八卦是易學的八個概念，從太極到兩儀（陰陽）、四象和八卦。就自然現象而言，它對應“天、流、火、雷、風、水、山、地”，八伸越紋上描繪的是矢延賢治的漆作。此外，所有手把上都有「太空貓」頭部的三維雕塑。 《天堂》描繪了一條巨龍在《星怒》的發光球體上方咆哮，劍刃上刻有北斗七星。 “澤”是“禦堂神社”的“發自內心的憤怒”，“火”是“巨型托拉揚”，“雷”是“超黑厚”。 「太陽」、「風」是「福晉塔」、「水」是「福龍」、「山」是「花」、「地」是「太陽之子」。 除了河內國平之外，刀刃還由河內訓練的四名劍匠製作。高見太郎是河內的得意弟子，2018年在「現代刀劍展」（日本藝術刀劍保存協會主辦）上被評選為高松宮紀念獎（最高獎），並被授予最高等級他是劍界最年輕的被認證為'非檢驗認證者'的人。小宮六郎和金田國增也在「現代刀劍藝術展」上獲獎無數。此外，河內一平在新日本刀磨外刀工藝展（日本刀劍文化振興會主辦）中榮獲經濟產業大臣獎（最高獎），被譽為繼承河內刀劍技藝的刀匠。在這八件作品中，本次展覽將展出《八卦鏈-天堂》。 輪廓 河內邦平 攝影：宮田正彥 1941年（昭和16年）出生於大阪府宮古島，是第14代刀匠河內國輔的次子。在讀了後來成為他的導師的人間國寶宮入翔平的《劍匠市大》後，他感到震驚，並成為宮入的弟子，成為他的人生導師。繼承了宮入五傳說之一的“宗修傳”，於1972年（昭和47年）在奈良縣東吉野村平野開設了刀劍鋪。曾榮獲佐藤榮作名譽會長獎、高松親王獎、全日本刀匠協會會長獎等眾多獎項。此外，他還拜師於人間國寶炭宮正保，學習了“備前殿”，並成為了掌握兩種不同流派建造方法的劍匠。 1988年，他被認證為未經審查的劍匠。 1995年（平成7年），他掌握了《大和電》。另一方面，他與曾就讀於關西大學、後來成為奈良縣橛原考古研究所所長的考古學家末永正男（因發現高松塚古墳而聞名）合作，致力於古代刀劍的修復。 2005年（平成17年），他致力於修復石神神社供奉的七枝劍，並成為「奈良縣無形文化財產持有者」。 2014年（平成26年），「國平河內森國助」在未經審查的刀匠展示作品的「新刀劍展」上展出。它再現了現代玉金不可能實現的古代刀劍的「隨機反射」特性，並獲得了刀劍界最高獎項「正宗獎」。身為劍界的先驅者，他也以各種新創舉而聞名。 矢延賢治 攝影者：野崎駒正 1965年出生於大阪。當代藝術家。從兒時在大阪世博會拆除現場玩耍的經歷中，他夢想著在未來的廢墟中從頭開始創造一些新的東西，即「未來的廢墟」。 1990年，他以《Tanking Machine》首次亮相，這是一部涉及在隔離罐內冥想的體驗式作品。他以「生存」為主題，創作旨在在混亂的現代社會中生存的機械雕塑等作品。 1994年，他將活動基地遷至柏林。 1997年，他啟動了“原子服項目”，其中包括在核事故發生後，穿著自製的檢測輻射的防護服前往切爾諾貝利等地。 2001年，21世紀之初，主題轉向「復興」。 2003年，他在大阪國立美術館舉辦了他的巔峰個展「狂妄自大」。 2011年東日本大地震後，他創作了希望之碑《太陽之子》，並在國內外巡迴演出。三台中的一台將永久安裝在茨城市（大阪）。 2013年，他與Beat Takeshi合作創作了以環境污染為主題的寓言雕塑《來自底層的憤怒》，並在「瀨戶內國際藝術節」上展出。 2017年，我們開始生產SHIP'S CAT系列，這是一個帶來好運的旅行守護神。 2021年，SHIP'S CAT(Muse)將永久陳列於大阪中之島美術館。 2024年，以人生旅程為主題的巨型裝置作品「BIG CAT BANG」將在銀座六號的中庭展出。他創作的作品質疑藝術的起源和意義，並與環境互動。 展會訊息 《天地壹順道》河內國平與矢延賢二大師級工匠的共同創作<br />日期：2024年11月23日（星期六）至2024年12月10日（星期二）時間｜11:00-19:00 *最後一天 18:00 休館 *由於接待，第一天 11 月 23 日（星期六）17:00 休館。贊助 | 與銀座蔦屋書店合作 | 入場免費 銀座蔦屋書店 我們透過書籍將藝術、日本文化和日常生活連結起來，提出「藝術生活」。地址 | 東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 6 樓 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間｜請確認店舖首頁。首頁｜https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是策劃公司文化便利俱樂部有限公司旗下的一個策劃小組，倡導「藝術生活」。透過提出“藝術生活”，我們希望讓藝術更觸手可及，讓人們的生活更幸福，並為創造一個更美好的社會做出貢獻。基於我們在商店規劃、藝術媒體、產品開發和活動製作方面多年的業務經驗所累積的知識，我們使用只有我們才能做到的方法提出計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱樂部有限公司（CCC ART LAB）]摘自新聞稿 <往期相關文章> 【銀座蔦屋商店】10月26日（週六）起將舉辦結合現代繪畫材料與古典技法的水墨畫家土屋秋吉的作品展。…
【國家電影資料館】「電影導演安傑伊·瓦伊達」展覽公告
身為波蘭學派的青年導演領導人物，他以《下水道》（1957）、《灰燼與鑽石》（1958）等電影掀起了世界電影界的新浪潮，後來又執導了《大理石人》（1977）、他雄辯地講述了波蘭反抗當時社會主義制度所經歷的嚴酷歷史，也透過頻繁改編波蘭文學大師安傑伊·瓦伊達（Andrzej Wajda，1926-2016）的作品，創造了一個波瀾壯闊的故事世界。了這個。 此次展覽於 2019 年在克拉科夫國家藝術博物館舉辦，是瓦伊達 60 多年工作歷史中當地專家組織的項目的首次海外巡展，我們增添了一個獨特的篇章，展示了與瓦伊達之間深厚的關係。 展覽傳單圖片 亮點 波蘭各機構全力配合舉辦大型回顧展2019年在波蘭舉辦的瓦伊達導演大型回顧展，是波蘭各機構全力配合下首次在海外舉辦。雖然內容是以克拉科夫日本藝術與技術博物館Manggha（漫畫）的收藏為中心的珍貴資料，但東京展覽也以獨特的視角聚焦於導演在整個過程中與日本的深厚聯繫。回顧了這位導演的一生。 展覽內容豐富，不只是展示實體展示的材料種類繁多，包括畢業於藝術院校、具有繪畫天賦的導演本人的草圖、電影節獎項獎杯，甚至還有服裝我們不僅會以三維的方式向您展示作品的世界，也會採用多種展示方式，包括視訊投影和數位展示。 展覽期間將舉辦與展覽相關的特別放映。 14 部電影陣容不容錯過，其中包括尚未在日本影院上映的作品，以及使用 2022 年關閉的岩波廳舊藏品的 35 毫米印刷品進行的放映。 展覽構成 第一章兒童神話 / Mity dziecięce 這本書探討了對 19 世紀波蘭的渴望，這種渴望塑造了瓦伊達的童年精神，也在電影中得到了表達。相關作品：《潘·塔德烏什的故事》（1999） 《潘塔德烏什的故事》（1999）人物關係圖 日本藝術科技博物館Manggha收藏 瓦伊達小時候畫的草圖（1939），日本藝術與技術博物館 Manggha 收藏 第2章 地獄地獄/piekło 我們回顧瓦伊達如何描繪在絕境中抵抗納粹統治的波蘭人民，以及被稱為「抵抗三部曲」之一的《灰燼與鑽石》等作品。相關作品：《灰燼與鑽石》（1958）、《卡廷森林》（2007）等。 《灰燼與鑽石》(Ashes and Diamonds) (1958) 茲比格涅夫·西布爾斯基 (Zbigniew Cybulski) 在電影中穿的夾克 弗羅茨瓦夫視聽技術中心收藏 《卡廷森林》（1939年）大屠殺場景中使用的道具臂日本藝術與技術博物館Manggha收藏 第3章 新浪潮新浪潮/Nowa Fala 身為「波蘭學派」的領袖、20世紀50年代末徹底改變世界電影的「新浪潮」的成員，瓦伊達進一步推動了電影的創新。相關作品：《夜色盡頭》（1960）、《飛紙》（1969）等。 《蒼蠅紙》（1969）日本藝術與科技博物館Manggha收藏的小冊子 安傑伊‧瓦依達 (Andrzej Wajda) 拍攝《蒼蠅紙》(1969)，日本藝術與科技博物館 Manggha 收藏 第4章 革命革命/Rewolucja 瓦伊達始終與工人的「團結」並肩工作，並在體制改革中發揮了作用。相關作品：《大理石人》（1977）、《鋼鐵人》（1981）、《丹東》（1983）等。 《鋼鐵人》(1981) 拍攝時使用的場記板 日本藝術科技博物館 Manggha 收藏 《丹東》（1983）波蘭版海報設計：Wiesław Waluski 羅茲電影博物館收藏 第5章（Im）必死/（Nie）śmiertelność 我們探索瓦依達電影的另一面：文學電影中的寧靜與懷舊。相關作品：《白樺林》（1970）、《維爾科的女兒們》（1979）、《艾莉斯》（2009）等。 《鳶尾花》（2009），Wajda 素描，Manggha 收藏，日本藝術與技術博物館 第6章 日本日本/Japonia 我們將重點放在熱愛日本藝術和文化的瓦伊達與真誠介紹瓦伊達電影的日本之間的深厚關係。展品：岩波禮堂相關資料、戲劇資料、《Nastasya》（舞台1988/電影1994）資料等。 《Vilko's Daughters》（1979）發行時的小冊子，岩波館國立電影資料館收藏 戲劇《三島》（1994）舞台佈景草圖，Wajda 收藏，日本藝術與技術博物館 Manggha 收藏 相關放映項目<br />我們將舉辦與本次展覽相關的放映項目。 放映項目“電影導演安傑伊·瓦依達”日期： 2024年12月10日（星期二）-12月26日（星期四）地點：國立電影資料館長瀨紀念館OZU（2樓）網址： https: //www.nfaj.go.jp/exhibition/film-director-andrzej-wajda202412/ 講座活動<br />我們將與受邀嘉賓舉行畫廊講座，並由我們的博物館研究人員對展品進行解釋。日期：2024 年 12 月 14 日星期六講師：Rafał Siska先生（本次展覽策展人、雅蓋隆大學視聽學院副教授）地點：展廳大廳（7樓） *詳情將於稍後在主頁等上公佈。 活動概覽項目名稱：電影導演Andrzej Wajda （英文名/電影導演Andrzej Wajda）贊助單位：國家電影資料館、日本藝術技術博物館 Manggha、亞當密茨凱維奇研究所合作單位：克拉科夫國家博物館、波蘭資訊文化中心日期: 2024年12月10日 [星期二] – 2025年3月23日 [星期日]休館日: 週一、12月27日[週五] ～ 1月5日[週日]開放時間：上午 11:00 至下午…
大膽地滲透到正在建設中的銀座索尼公園空間的藝術作品“ART IN THE PARK（建設中）”將於2024年11月19日（星期二）至12月1日（星期日）舉行
銀座索尼公園（Ginza Sony Park）將特別開放正在興建的大樓，為2025年1月的盛大開幕做準備，並將接待三位與銀座索尼公園有著深厚淵源的藝術家：須藤俊、山口浩二和玉山拓郎。 SHUN SUDO 的標誌性 BUTTON FLOWER 的 24 件新作品、山口浩司繪製的 12 件以花園為主題的新作品以及 Takuro Tamayama 的原創燈光項目，使用 LED 螢光燈穿透銀座索尼公園的空間。體驗銀座索尼公園的空間與只有在盛大開幕前才能在這裡看到的藝術品的融合。 https://www.sonypark.com/ginza/040/#ginzasonypark 迄今為止，銀座索尼公園舉辦了「ART IN THE PARK」等各種藝術活動，讓路過的人們感受銀座的城市魅力，吸引了許多遊客。 2020年3月，SHUN SUDO直接在銀座索尼公園地下空間的牆壁上進行了繪畫，那裡還殘留著索尼大樓的骨架，圖案是花朵和音樂。牆上的藝術描繪了銀座，那裡有人和建築物，還有美麗的花朵盛開和歡快的音樂。此外，2021年6月，山口浩司描繪索尼大廈結構、地下樓梯和銀座索尼公園內空間的作品將在公園內的各個地點展出，讓遊客在公園內漫步時觀看它們。 。而在2022年11月於京都舉辦的「Sony Park Exhibition KYOTO」上，玉山卓郎以以前京都報紙印刷廠為靈感，在一個平時難以進入的特殊空間中創作了「光」的主題，展示了我們創作的裝置作品。 在本次節目「ART IN THE PARK（興建中）」中，將販售須藤俊和山口浩二的作品。購買是透過抽籤進行的，所以請先參觀銀座索尼公園會場。 緊鄰銀座索尼公園，三位藝術家：SHUN SUDO、Koji Yamaguchi 和 Takuro Tamayama。在銀座索尼公園盛大開幕之前，他們將如何利用它？ ART IN THE PARK（正在建設中）是一個基於這個想法而開始的計畫。三位藝術家的作品將如何在這個正在建設的空間中產生共鳴？請盡情享受。 銀座索尼公園 —— 2024 年將是我一段時間以來第一次環遊世界。印度、美國、義大利、法國、英國、西班牙…與日本不同的光影。每一陣風都吹過每片土地。我一邊想著在不同的地方感受到的宜人的微風，一邊畫出了「Zephyr」。看看這些照片，如果你能感覺到那裡有風吹過，我會很高興。 須藤舜 —— 在有限的施工空間內展出作品時，以「給人們真實的體驗」為目標，這是銀座索尼公園的理念之一，以臨時牆壁藝術表達的花園它被重建（複製）為12幅油畫。正在建造的空間中盛開的花園是獨一無二的組合。如果我們能把臨時圍欄、建築和盛大的開幕以華麗的方式連接起來，我們會很高興。 山口浩二 —— 將展出「靜態光：兩個橢圓」。這是「靜態燈」系列作品中的最新作品。第一個是在 Sony Park Mini 上。第三件作品誕生於索尼公園展覽KYOTO。索尼公園的存在是貫穿這些作品的血統。這一次，這樣的作品變成了一個沒有終點也沒有起點的巨大循環，我相信它會成為一種存在，滲透到這個心跳開始的地方，為銀座索尼公園的新生活帶來新的生命。 玉山卓郎 「ART IN THE PARK（籌建中）」活動概況 名稱：ART IN THE PARK（建設中）日期：2024年11月19日（星期二） – 2024年12月1日（星期日）平日12:00-20:00 / 僅限週六日11:00-19:00（計畫）地點：銀座索尼公園（東京都中央區銀座5-3-1）價格：免費入場網址： https://www.sonypark.com/ginza/040/ *需提前預訂。詳情請查看上述網站。 *可以購買須藤俊和山口浩二的作品。購買將以抽籤方式進行。 輪廓 須藤舜 1977年出生於東京。他根據在世界各地旅行時獲得的感性自學了藝術。帶有水墨畫般的動感與動感的細膩觸感，以及讓人聯想到塗鴉的街頭風格POP色彩。受電影、音樂、運動、自然和動畫啟發的神奇生物和花朵。他的世界觀無法歸類為一種流派，但他創作的藝術作品吸引了全世界的注意。 2015年在紐約舉辦首次個展「PAINT OVER」。此後，他在國內外舉辦個展，並在紐約、邁阿密、東京創作大型藝術牆，迅速成為眾人矚目的藝術家。 2020年舉辦的個展“2020”描繪了一個受新冠疫情影響的社會，次年舉辦個展“Art Demic”，希望藝術能從疫情中復蘇。 2022年，我們將舉辦祈求和平的“風中飄揚”，2023年，我們將舉辦追求藝術樂趣的“ART LAND”，我們將發布帶有強烈信息的作品先後。 「紐扣花」可以說是他作品的代表性主題，也被描繪成「連結兩個獨立織物的愛與和平的象徵」。 2024年，在京都靈石院舉辦的個展「MOMENTARY」上，他大膽地嘗試在日本傳統金屏風上畫出《按鈕花》，該作品後來也獻給了同一所寺廟。成為國內外的熱門話題。官方HP https://www.shunsudo.com/ja/ Instagram https://www.instagram.com/shun_sudo/ 山口浩二 深受滑板運動以城市為遊樂場的靈活視角的影響，他運用繪畫、素描、拼貼等多種技法，將日常場景和熟悉的物體轉化為獨特的視角。 2023年，他的第一部作品集《Days》將由Bijutsu Shuppansha出版。官方HP https://kojiyamaguchi.com/ Instagram https://www.instagram.com/kojiyamaguchi_orista/ 玉山卓郎 1990年出生於岐阜縣。住在東京。愛知藝術大學畢業後，於2015年在東京藝術大學研究生院完成學業。他將參考熟悉的圖像創作的家具、生活用品等物品、圖像的色調、物體的節奏、生動的燈光和聲音結合，創造出構圖精確的空間。近年來的主要展覽包括「2021年第3屆收藏展」（愛知縣立美術館，2022）、「任何東西都會滑落/如果對角線切割」（ANOMALY，2021年）、「25週年收藏展VISION第1篇關於光/轉向」 on the Light》（豐田市立美術館，2020年）等。他也計畫於2025年在豐田市立美術館舉辦個展。網址： http ://anomalytokyo.com/artist/takuro_tamayama/ Instagram https://www.instagram.com/takurotamayama/ 關於迄今為止在銀座索尼公園/索尼公園迷你舉辦的活動 SHUN SUDO作品《ART IN THE PARK by…
東京中城日比谷聖誕燈飾 迪士尼電影《海洋奇緣 2》呈現 HIBIYA WINTER SQUARE
由主角莫阿娜的聲優 China Yabiku 演唱的音樂的特別製作已經確定！ 期間：2024年11月14日（星期四）至12月25日（星期三） 東京中城日比谷將於2024年11月14日（星期四）至2025年2月28日（星期五）期間舉辦以「魔法時刻」為概念的「HIBIYA Magic Time Illumination 2024」。 迪士尼電影《莫阿娜 2》呈現日比谷冬季廣場 (HIBIYA WINTER SQUARE) 的特別聖誕裝飾已決定在日比谷階梯廣場舉行。特別製作的歌曲為《Beyond~Let's go over~》，由10月29日公開信息的主角莫阿娜的日本聲優China Yabiku演唱，日比谷階梯廣場將充滿整個事情都透過電影的世界觀來表達。 *特別表演每10分鐘舉行一次。 《莫阿娜與傳說之海2》×東京中城日比谷樹形象 樹特別表演形象 作為「HIBIYA Magic Time Illumination 2024」主會場的日比谷階梯廣場，從活動開始到12月25日（週三）期間，都會以迪士尼動畫電影《莫阿娜2》的世界為主題進行裝飾。以七棵聖誕樹為中心，燈光以藍色為基調，讓人想起電影中像徵的浩瀚海洋，裝飾品的靈感來自於熱帶植物、貝殼和海星，讓人感覺彷彿置身於海洋之中。彩燈光裝飾，給人一種興奮的感覺。 在廣闊的大海的背景下，享受用全身感受電影世界的空間。 迪士尼電影《莫阿娜 2》亮相日比谷冬季廣場亮點介紹 ✔使用電影歌曲的特別製作，讓你彷彿進入電影世界！日比谷採用全彩 LED，以電影中像徵大海為靈感，每隔 10 分鐘就會顯示一次水藍色、翠綠色等各種顏色，伴隨著電影中的歌曲《Beyond》的結束。 ✔享受白天和黑夜！充滿電影世界的色彩繽紛的裝飾品<br />這棵樹上裝飾著色彩繽紛的熱帶植物，如木槿和雞蛋花，以及受貝殼和海星啟發的裝飾品。找到您最喜歡的裝飾品，無論白天或晚上都可以享受拍照的樂趣。 ■迪士尼電影《莫阿娜2》呈現日比谷WINTER SQUARE概要名稱：迪士尼電影《莫阿娜2》呈現日比谷冬季廣場地點：東京中城日比谷日比谷階梯廣場期間：2024年11月14日（星期四）至12月25日（星期三）亮燈時間：16:00-23:00特別製作：首次製作從16:00開始/最終演出從22:50開始*每10分鐘進行一次贊助：東京中城日比谷合作：日比谷地區管理公司贊助：迪士尼動畫電影“莫阿納2” 具有「地球友善」意識的可持續舉措●使用綠色電力<br />照明使用綠色電力。綠色電力是一種環保能源，利用住宅太陽能發電所產生的環境價值，並將其轉化為再生能源。 ●利用植物燈的花盆裝飾「PARK VIEW WINTER GARDEN」將開發利用植物燈和微生物發電的植物燈，與環境共存的照明。 HIBIYA Magic Time Illumination 2024 摘要 名稱：日比谷魔法時光燈飾2024內容：・東京中城日比谷日比谷階梯廣場“迪士尼電影《莫阿娜2》呈現HIBIYA WINTER SQUARE”・6F 園景花園“PARK VIEW WINTER GARDEN”・日比谷中通“日比谷地區燈飾”實施期間：2024年11月14日（星期四）至2025年2月28日（星期五） *實施期間因地區而異亮燈時間：16:00-23:00 *所列出的資訊可能會發生變化，因此請造訪前請先查看官方網站。網址： https://www.hibiya.tokyo-midtown.com/xmas/ 東京中城日比谷冬季限定聖誕菜單 ～獎勵冬天想吃的甜點～ ●Pâtisserie & Café DEL'IMMO/B1 NOEL FRAISE 4,800日圓（左）、CACAO FOREST 9,860日圓（右） *預訂期間：至12/16（星期一） *送貨期間：12/21（星期六） – 12/25（星期三） ●農夫先生/B1 蘋果伯爵茶蛋糕～莓果聖誕花圈～ 1,199日圓 ●日比谷繪畫館/6F 草莓紅寶石巧克力settebeli 1,650日元 ●STAR BAR/3F 歌劇 2,000 日圓*另加收費用 1,100 日圓 ●DIYA/2F 奶油乳酪凍糕 890日圓※優惠期間：12/1(週日)～12/25(週三) ～精緻的美食加上令人上癮的濃鬱起司～ ●Q CAFE by 皇家花園咖啡廳/6 F RGC 烤寬麵條 1,980日圓 *營業時間：15:00~ ●DIYA/2F 點心起司馕餅1個680日圓（1個加藍紋乳酪900日圓） ●好起司好披薩/2F 瑪格麗特&布拉塔 3,190日元 ●STAR BAR/3F Tete de…
11.22（週五）～24日（週日）東急廣場銀座將舉辦首屆“日本飲食與文化”活動“日本飲食與文化”，品嚐和比較日本酒（免費）
限量發售早鳥票，可以品嚐比較日本各地的清酒、燒酒、梅酒等！ 主辦創作節「NEW ENERGY」的 Diamond Head Co., Ltd./Blue Marble 將於 11 月 22 日至 24 日三天在銀座東急廣場展出食品、藝術品、餐具和雜貨等各種商品。將首次舉辦可以享受「吃、喝、買」嚴選奢侈品的城市活動。 （免費入場） 「奢侈品商店」的主題是「我們的美食和文化獎勵市場」。市活動。 【活動目的】 我們不僅僅是購買產品，我們還為每個參與者提供了一個機會，透過享受產品，同時享受與生產者和參觀者的對話來加深和擴展自己的品味。 這是首次舉辦的活動，我們準備了一個參與項目，您可以看到和品嚐藝術家對飲食文化的各種表現，包括收集日本各地“日本酒”的飲酒比較區。市場區，精心挑選的國內外具有獨特手工藝和故事的生產商和品牌齊聚一堂，如“茶/藥膳”、“餐具”、“日本節日”等，直接介紹魅力每個產品。請來到本次活動特有的「美食與文化交織的味覺體驗」世界。 活動亮點①“品嚐日本各地清酒的體驗” 日本各地還有你不知道的「日本酒」。大約20家生產和銷售在日本本土種植的各種日本酒精飲料（如清酒、燒酒、葡萄酒、精釀啤酒和果酒）的公司將齊聚。持有「比酒券」的顧客，可以享受只有在本次活動才能體驗到的比酒體驗。 品嚐品牌：Ringo Rappa啤酒廠/和歌山、Ewaisho Project/FERMENT8 Co., Ltd.（SAKEPOST、Hironashin）/高野清酒廠（Tatomo）/Seko清酒廠（Ninja）/妙高清酒廠（妙高山）/花水清酒酒釀造所/ 里山植物園(MANDOBA) / 奶油(SUEYOSHI SAKEKOME、濱田屋酒類店) / 兵庫縣(神戶時尚協會) (中鄉、乳製品和酵母) / DAILY GOOD COMPANY (Nep Art 蘋果酒) / Ichido (Enju) / 筑波啤酒廠/ PONCUEBON / 早坂食品 / 早稻田食堂等 截止11月17日（週日），我們正在以500日元折扣【早鳥優惠】3000日元（不含稅）出售日本清酒品嚐券！ （一般3500日圓（不含稅））購票網址： https://shikohinten01.peatix.com/門票詳情：可飲酒總計3,600日圓 ※20歲以下不可購買此門票。 *請在會場內的換票櫃檯出示購票畫面。 活動亮點②匯集日本全國美味佳餚的“美食與零食精選”“精心挑選的人人都能享用的甜點” 介紹由日本各地的美食創作者使用日本特有的食材製作的與酒相配的“零食”。一種你從未知道的美味體驗正在等待著擴大你的口味。 美味的當地餐飲：我們為您提供在東京無法輕易品嚐到的新鮮烹調的當地美食。瀨戶內檸檬檸檬酸、炸牡蠣和廣島生產的 PONCUEBON 野味香腸的搭配。也推薦仙台千一荷爾蒙製作的烤牛舌、燉牛舌、咖哩牛舌。 日本各地的零食精選：介紹日本各地精選的「下酒小點心」。來自山形鶴岡早坂食品的無添加手工泡菜、山形當地清酒、兵庫縣神戶Dairy and Yeast的自製奶酪和日本酒的搭配等來自日本各地的當地酒的美味佳餚將齊聚一堂。 嚴選適合下酒或不喝酒的人享用的甜點：甜點品牌「A'bake」銷售的純素冰淇淋和甜甜圈（23日限定），自江戶時代就已存在的和式甜點1716年，即巨保元年，您可以品嚐到小原木本舖大德屋長久的奶油大福和其他產品。 活動看點③“咖啡×茶道=咖啡道體驗”，體驗藝術家透過“食物”豐富的表達方式“世界最新的品嚐活動” 讓我們一起來感受拓展了「品味」的藝術家們獨特而豐富的表達方式吧。您想體驗的不僅僅是“美味”，還想體驗藝術家、創作者、參與者之間交流所產生的新風味嗎？ “銀座咖啡儀式” 京都產品設計公司PUBLIC SERVICE的Shinji Otsu Yori將首次使用他與10名工匠共同開發和創造的咖啡工具“COFFEE CEREMONY”展示他獨特的滴水錶演。您可以在讓人想起茶室的空間中欣賞器皿並享用咖啡。日期和時間：全天①13:00-14:00②15:00-16:00③17:00-18:00④19-20:00（提前預約，每場1小時）茶會/展覽策劃：Shinji Otsu Yori（公共服務）製造商：Muchanakucha Co., Ltd. 「COFFEE CEREMONY IN GINZA 咖啡體驗」3500日圓（含稅）提前預約/購票網址： https://shikohinten01-coffeeceremony.peatix.com *請於開始前5分鐘至活動會場「公共服務」攤位。 來訪主廚 Soudalua 舉辦的“全球最新品鑑活動” 旅行廚師 Soudalua 將創作一個食品裝置，將現場出售的產品和食材結合在一起。我們將創造新的飲食方式以及供應商和參與者之間的新溝通方式。日期時間：11月22日（週五）18:00-19:00、11月23日（週六）18:00-19:00（免費參加，無需事先預約） 活動亮點④ 可以購買日本國內外嚴選奢侈品的“奢侈品市場” 我們銷售以日本為主的嚴選國內外食品和作品，豐富您的口味。 商店品牌: <茶、藥膳、香草> annon、/ 日本 / penta CRAFT NATURAL ENERGY / TOYOU YAKUZEN CHA / τσαι 茶 /…
「日本藝術指導展2024」將於11月1日至11月30日在銀座圖形畫廊（GGG）舉行。
公益財團法人DNP文化振興財團將於2024年11月1日（星期五）至11月30日（星期六）在銀座圖庫（東京·銀座·GGG）舉辦「日本藝術指導展2024」。 《2024年日本藝術指導展》海報 【關於「2024年日本藝術指導展」】東京藝術指導社（ADC）成立於1952年，目前由85位日本頂尖藝術指導組成。每年由全體會員作為評審舉辦的公開展覽是「日本藝術指導展」。此次評選出的「ADC獎」作為反映日本廣告和平面設計最前線趨勢的獎項，在國內外備受矚目。今年，ADC成員將從2023年6月1日至2024年5月31日期間公佈、使用或發布的約6,000件提交的作品中選出獲獎作品和收錄在年鑑中的作品。在 2025 年 5 月出版《ART DIRECTION JAPAN》（以前稱為《ADC 年鑑》）之前，書中將收錄獲獎和優秀作品，我們將在 ggg 上介紹這些作品。 【「2024年日本藝術指導展」概要】 日期：2024年11月1日星期五至11月30日星期六11:00-19:00 地點：銀座圖庫（GGG）（東京都中央區銀座7-7-2 DNP銀座大樓） 休息日：週日及假日 入場費：免費 ■相關活動<br />開幕派對、畫廊講座等最新資訊請查看ggg網站。點擊此處取得 URL → https://www.dnpfcp.jp/gallery/ggg/ ■巡迴展覽 小諸高原美術館/白鳥榮雪館（長野縣小諸市） 2024年12月8日（星期日） – 2025年1月26日（星期日） 學習之森的野市咖哩（石川縣野野市市） 2025年4月中旬至5月中旬（計畫） ■相關書籍出版品《ART DIRECTION JAPAN/日本藝術指導》（舊稱《ADC年鑑》）出版社：Bijutsu Shuppansha，預定2025年5月出版 01：岡崎智宏個展「STUDY」錄像及展覽（Creation Gallery G8） 02：三澤遙個展「Just by | Just Only」（Creation Gallery G8） 03：多摩美術大學VI“開放校園2023” 04：大塚製藥「卡路里伴侶」海報、廣告片05：沖繩蜂窩「在我們成為瀕危物種之前」報紙廣告06：炭平旅館「Ukawa」的包裝設計與標識07：梅里巧克力公司「RURU MARY’S」的包裝設計與空間設計08：科志化學工業「HOTAMET」項目09：索尼音樂廠牌「宇多田光 Nashiiro na Hana」MV 10：大塚製藥「卡路里伴侶液體」海報、網站11：本田汽車有限公司商業片《夢想的力量如何感動你》。 12：麥當勞日本「Tiro Remix」MV 13：道具《BIRDS展—花鳥》海報14：駱駝《Kurigami88》書籍設計 *所記載的公司名及產品名為各公司的商標或註冊商標。 *所列內容截至公告當天。請注意，此資訊如有更改，恕不另行通知。 [日本印刷（DNP）] 摘自新聞稿 <往期相關文章>上西由里的個展「Now Printing」將於9月3日至10月23日在銀座圖形畫廊（GGG）舉辦。 銀座Graphic Gallery 2024 JAGDA龜倉雄作獎/新人獎展將於7月22日起舉辦 目前正在日本藝術指導展【銀座圖形畫廊】舉辦
尾野美「FELT SENSE」展覽在東京銀座「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦
推出難以用言語表達的身體感覺（FELT SENSE）的新系列。 ■展覽概要 展覽名稱：尾海“FELT SENSE”日期：2024年11月12日（星期二） – 2024年11月30日（星期六） *開幕招待會將於 11 月 12 日星期二 17:30 – 19:00 在藝術家畫廊舉行。 （前30分鐘將有藝術家講座）我們期待您的光臨。開放時間：11:00-19:00（週六至17:00）休息日：週日、週一、假日地點：ART FOR THUGHT展覽詳情： https://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/Onoumi-felt-sense ■展覽內容ART FOR THOUGHT將於11月12日至30日舉辦尾海的「FELT Sense」展覽。 作品使用與模糊的顏色和訂書釘相關的毛氈，給人一種身心的模糊和廣闊的感覺，是一個新系列，推出了難以用語言表達的身體感覺（FELT SENSE） 。 我們如何感知和重塑我們的人性？ [小野簡介] <傳記> 1995年出生於兵庫縣2020年 東京藝術大學雕塑系畢業2022年 東京藝術大學雕塑研究生院結業 <主要展覽歷史/其他> 2022 年 7 月 “CORE Part8” 標籤船2022年8月個展「Prism-Reimport」 廣尾庭院20228月群展「GALLERY SCENA Pre OPEN Exhibition」 GALLERY SCENA 2022年10月群展「松坂文化街」三重縣松坂市2022年10月群展「POND2022」澀谷Parco 2023年2月群展「CURVE」標籤船新畫廊柿子掉落展2023年3月出演富士電視台《Core》 2023年6月編舞蒙太奇舞台「Titus Andronicus」舞台設計與表演2023年10月出演日本電視台《Art house》 2023年11月個展「湯姆男孩」標籤船2023年12月「SHIBUYA STYLE Vol.17」西武澀谷2024年7月斯多端雕塑部員工作品展《氣勢》B-gallery 「怪物」再次出現。 直到現在，尾海已經創造了三維感知的存在。在《棱鏡》系列中，我們以雕塑的方式建構出看不見的、可感知的物體，並透過在它們周圍拉伸彩虹色的絲線，我們創造了多種感知和無限的構造（當我們看它時，我們得到了莫爾條紋）他表達了他的作品擴展的幻覺（就像一種現象），或者他的作品的磨損和短暫性，這些已經作為一種整體的“感知”出現。 在本次展覽的「FELT SENSE」系列中，小野的目標是「發射感知」作為「棱鏡」的共同特徵，同時接近多元性和擴張性的共存，以及移動的血肉的物理性。感覺顏色模糊，還有一個訂書機直接將它們連接在一起。這就是邊界的模糊性和可擴展性並存的地方，而生活在現代的我們，有多個模糊的角色（我們根據場景使用多個角色，但我們感到疲倦和困惑），這讓人想起一種試圖擴展的嘗試。事實上，在心理學領域，“FELT SENSE”指的是“難以用語言表達的身體感覺”，而開創無形知覺的小野也將注意力轉移到了作為感知主體的身體上。 而且，訂書機中使用的毛氈讓人想起瑪麗·雪萊的《弗蘭肯斯坦》中出現的“怪物”，形狀被人類技術扭曲地粘在一起，裡面有血有肉，讓人浮想聯翩。脈動的（事實上，即使它是一個二維作品，它也是起伏的，喚起毛氈後面的身體）。評論家山本博樹在他的著作《後人類世的藝術》中寫道，“我們將需要為未來培養新形式的‘野性’。” [p.81]」並提倡重新塑造世界的必要性。對我們人類來說，除了作為器官的感官知覺之外，專注於模糊而不可見的知覺（FELT Sense），可以說是一種試圖在迷霧中把握我們人性以便更好地生活的行為（狂野）。在前面提到的《科學怪人》中，「怪物」從未被賦予名字，也無法獲得人性。小野究竟是如何試圖將「FELT Sense」的身體感覺建立為人類的感知，還是無法實現作為「怪物」的光環而難以言喻？在小說中，讀者讀到最後一頁時，不清楚「怪物」是生還是死。 陶慶一郎 策展 ■藝術的思想地址：中央區銀座8-10-4 銀座8丁目及子大廈1樓交通：銀座站：銀座線、日比谷線新橋站A3出口步行6分鐘：新橋站1號出口步行6分鐘銀座線東銀座站：日比谷線都營淺草線A1 出口步行6 分鐘網站（EC 網站）：https: //artforthought.jp/ [AFT Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <往期相關文章>佐佐木拓哉的「Inner Chimera」展覽將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。 20位年輕藝術家的群展「SQUARE EXHIBITION」將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。 山浦諾多卡的展覽「夜晚和早晨的一點暗示」將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。 ” 將舉行
享受田島恭子的世界！第四屆大田興產收藏展「簡單荒誕的藝術」將於11月8日起在銀座彥彥畫廊舉辦。
大田興產株式會社將於2024年11月8日至17日在銀座彥彥畫廊舉辦第四屆太田興產收藏展《簡單而荒誕的藝術－田島恭美》。 展覽網址： https://hikohikogallery.com/2024/10/01/ota_kosan_collection_vol4/ 烏賊與幼崽（木雕） 章魚將饅頭一分為二（木雕） Kaoki Tajima 是一位在雕塑和繪畫中註入了亡命之徒精神的藝術家。田島先生出生於世代相傳的佛教雕刻家世家，自幼立志成為雕刻家，2000年畢業於愛知縣立藝術大學美術部雕刻科。田島先生充滿「亡命之徒樂趣」的原創藝術引起了許多人的共鳴，目前受到了廣泛人士的好評。他始終堅持自己的風格，透過各種挑戰建立了自己的藝術世界。田島先生的作品表達了一個幽默與懷舊並存的世界，讓人回想起童年的純真。在第四屆大田興產收藏展上，我們將展出56件充滿令人驚訝的樂趣和奇怪幽默的作品（4件木雕、2件青銅器、6件玻璃鋼、5件畫布作品、14件繪畫、 25件塗鴉）點）。請盡情享受田島先生刺激感官的藝術世界。 【展會詳情】展覽名稱：第四屆大田興產收藏展《簡單荒誕的藝術—田島恭美》日期：2024年11月8日（星期五）至11月17日（星期日）休息日：11月11日（星期一）地點：銀座彥彥畫廊地點：東京都中央區銀座4-13-11大田興產銀座M&S大樓2樓入場費：500日圓（含稅）活動時間：10:30-18:30交通：從銀座站7號出口步行5分鐘，從東銀座站5號出口步行10秒 【主要展覽作品】・獨烏賊（木雕）・將饅頭一分為二的章魚（木雕）・Wonderin'（木雕）・LIFE系列（圖畫）・塗鴉・虛擬-75 *部分展出作品可能會有變更。 *展覽期間，我們也將販售《田島恭喜雕塑收藏4》作品的手辦。由於數量有限，每人僅售一套。 ■關於銀座彥彥畫廊 於2022年開業，旨在進一步推廣藝術和文化。 [銀座彥彥畫廊詳情]網址：https: //hikohikogallery.com/地點：東京都中央區銀座4-13-11大田興產銀座M&S大樓2樓（東銀座站5號出口步行10秒，銀座站步行5分鐘）電話：03-6264-3355營業時間：10:30-18:30 [大田興產株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章>可以欣賞20世紀傑作的攝影展「街頭攝影的起源」將於4月30日起在銀座彥彥畫廊舉行。