銀座文化

須藤俊最新油畫作品再創佳績 銀座三越將於2025年8月6日（星期三）至2025年9月1日（星期一）在本館二樓的銀座當代藝術舞台舉辦國際知名當代藝術家須藤俊（SHUN SUDO）的個人展「花園」。 《花園01》2025，布面油畫、油畫棒，130 x 130公分 ©SHUN SUDO 須藤俊的最新作品將成為銀座當代藝術舞台的壓軸作品 《花園02》2025，布面油畫、油畫棒，130x130cm ©SHUN SUDO 自今年3月起，銀座三越在其快閃藝廊「銀座當代藝術舞台」舉辦了六場個人展和聯展，介紹許多才華洋溢的藝術家。畫廊位於銀座中心地帶，面向銀座四丁目十字路口，全新打造的奢華環境為所有造訪的顧客提供了優質的體驗。最後的展覽將以特別閉幕計畫「花園」為特色，這是國際知名當代藝術家須藤俊 (SHUN SUDO) 的個人展覽，展覽時間為 2025 年 8 月 6 日星期三至 2025 年 9 月 1 日星期一。 自2015年在紐約首次舉辦個展以來，須藤俊以其生動、原創且充滿寓意的丙烯作品吸引了許多觀眾。其最具代表性的圖案「紐扣花」因其「連結不同文化和人」的理念而受到世界各地人們的喜愛，並與索尼、保時捷、Christian Louboutin等國際品牌合作，備受矚目。近年來，他積極參與慈善活動，並負責設計2023年「24小時電視」（日本電視台）的慈善T卹。此外，同年11月，他在京都兩足院展出了一件名為“永恆時刻”（ETERNAL MOMENT）的特別作品，該作品在日本傳統的金屏風上描繪了“紐扣花”，並將其捐贈給了寺廟。他也致力於透過作品連結日本文化的活動。 銀座是SHUN SUDO的特別街區，主題是“花園” 《花園03》2025，布面油畫、油畫棒，130x130cm ©SHUN SUDO 小時候，須藤俊常和祖母在銀座散步。那是一個特別的城鎮，他眼中的一切都閃閃發光。他說，看著大人們走過時露出的笑容，他感到無比自豪和幸福。須藤俊在這個對他來說特別的城鎮舉辦的個人畫展，主題是「花園」。他想讓盛夏的銀座繁花似錦。懷著這個簡單的想法，他繼續揮舞著畫筆。這次展出的作品是他自去年以來持續創作的油畫作品集。作品名為“花園”，與他的個展同名，充滿了須藤俊特有的活力，同時也傳達了他一路走來所經歷的敘事和人性深度。不斷演變，不斷深化。既新穎又略帶懷舊。歡迎來到銀座的這座小花園，感受與以往不同的須藤俊世界。 – 個人資料 – SHUN SUDO 1977 年出生於東京。自學藝術，汲取在世界各地旅行時所獲得的敏感度。 2015年，須藤俊在紐約舉辦了首次個展「PAINT OVER」。此後，他在日本國內外舉辦了多個個展。 2020年，他在東京舉辦的個展「2020」以獨特的視角描繪了受新冠疫情影響的社會，其優秀作品被《福布斯日本》和《Pen Online》等眾多媒體報道，成為備受矚目的藝術家。隔年，他舉辦了期盼藝術從疫情中復甦的個展“ARTdemic”，期盼2022年和平的個展“Blowin' in the Wind”，以及追求2023年藝術樂趣的個展“ART LAND”，陸續發表了傳遞強烈信息的作品。須藤俊作品的代表圖案“紐扣花”，也被描繪成“愛與和平的象徵，希望用花朵連接心靈，就像紐扣連接兩塊布料一樣”。近年來，2023年，在京都兩足院舉辦的特別展“MOMENTARY”上，他大膽嘗試在傳統的日本金屏風上繪製“BUTTON FLOWER”，並將其獻給了寺院。 2024年3月，他與法國家居品牌CHRISTIAN LOUBOUTIN合作，在全球同步發售「BUTTON FLOWER BLOSSOMS」系列，拓展了他的表現範圍。 展出作品銷售 本次展覽所有作品將以抽獎形式出售，詳情請見下方連結。 了解更多 活動摘要“花園”日期：2025年8月6日（星期三）至9月1日（週一） （抽籤申請時間請查看上面的連結。）地點：銀座三越本館2樓推廣 ※根據各種情況，刊登的資訊可能會在未經預告的情況下更改或取消。請提前知悉。來店前請務必確認銀座三越網站。 *如果商品缺貨，我們深感抱歉。 *圖片僅供參考。 摘自三越伊勢丹集團新聞稿 <過去的相關文章>松山一佐、三澤涼介、尾形涼天聯展「EPOCH – You Were Here.」將於銀座三越舉辦 超過60個品牌將齊聚一堂！為期三週的巧克力和甜點盛宴即將開啟！ 「銀座甜點展2025」將於1月23日（週四）在銀座三越盛大開幕！ [銀座三越] 為紀念繪本《伊巴拉德之旅》出版40週年，曾參與吉卜力美術館壁畫繪製的畫家井上直久將於12月18日（星期三）舉辦個人展。

株式會社Wako將於2025年8月1日（星期五）至20日（星期三）在Wako總店地下層藝術文化區舉辦由模特兒森光擔任創意總監的專案「tefutefu」策劃的「Irosabi」展覽。 「tefutefu」計畫觸及日本的歷史、傳統和原始景觀，重新審視與衣食住相關的生活文化和美學，並在國內外傳播。本次展覽由tefutefu策劃，是一場特別的展覽和銷售，重點關注由材料、技術和時間編織而成的「色彩」。日本首屆「irosabi」展覽將以洛杉磯展覽「irosabi」為主題，從全新視角精心編織一個根植於日本文化的「irosabi」世界。展覽以都市與自然、日常與非凡交會的東京銀座為背景，聚焦於材料與技術中蘊含的「時間」痕跡，展現蘊藏於靜謐色彩中的美。 「色寂」指的是關注物品伴隨人們生活而度過的“時間”，關注材料、物品、風景隨著時間而呈現的質感和表情的“色彩”，欣賞變化的世界中出現的稍縱即逝的色彩的精神。將傳統工藝與匠心與新視角結合，並持續開拓未來的工匠和藝術家將成為焦點。為了紀念「藝術與文化」成立一週年，我們也將邀請迄今為止與和光合作的藝術家們參與其中。我們將呈現一場只有在感性與文化交融的「藝術與文化」空間才能實現的特別展覽。 ■ 參展商（計劃）旭燒第16代 松林保齋、Eocene Arts、大倉山工作室、河井佑、穀口源、廣谷由香里、吉岡Sarasa、tefutefu等 ■■院長寄語太陽升起又落下，樹葉枯萎又回歸大地。我們將其命名為“Irojaku”，以反映其靜謐活動中的美。生命、色彩和情感都在時間中呼吸。透過擔任時裝模特兒的經歷，我接觸了世界各地的手工藝品。隨著時間的推移而加深的事物的珍貴性是日本美學意識中的重要價值。在以「光」字命名的和光，跨越世代的表達方式相互共鳴，我希望這能幫助您在日常生活中找到小小的祝福和希望。 森光 / 特福特福創意總監 輪廓森光1992年出生於東京。除了在時尚界工作，包括擔任資生堂和寶格麗的品牌大使、出席MET GALA、出現在日本和海外的雜誌和廣告中以及參加巴黎時裝秀之外，她還活躍在各個領域，包括創立“tefutefu, Inc.”，向世界推廣日本傳統文化，並被任命為公益基金會“因為我是女孩天使”的日本國際計劃。 ■「irosabi」展2025年8月1日（星期五）～8月20日（星期三）如有疑問，請聯絡和光總店地下層藝術文化部門，電話：03-3562-2111（總機）開放時間：第一天13:00-17:00，隔天（週六）起11:00-19:00休息日：每天營業 ■ 和光藝術文化 總店地下層將於2024年7月20日煥然一新，更名為「藝術與文化」。這一層不僅是購物的場所，更是傳達商品背後故事的基地，例如傳承數百年的傳統和技術、與自然互動中孕育出的日本美感、以及追求創造力的時間，是文化與人交流的場所。 和光自其前身服部鐘錶店創立以來，不斷推出代表工匠技藝和尖端科技的商品，並定期舉辦藝術展，透過與訪客的互動，培養多元化的視角和靈感。我們將繼續秉承和光一貫的尊重藝術和文化的精神，從地下層的獨特視角，展示日本工匠和當代藝術家的作品。 和光藝術文化首頁https://www.wako.co.jp/c/artsandculture和光藝術文化Instagram https://www.instagram.com/artsandculture_wako_ginzatokyo/ 該 ■特福特夫股份有限公司 Tefutefu株式會社將重新審視日本自古傳承下來的傳統與技藝，以及與衣食住相關的生活文化與美學，並將其傳播至國內外。我們相信，日本人的思維方式、行為方式以及與自然和諧相處的美學理念，蘊含著許多關於平衡身心、豐富現代生活感性的啟示。 「Tefu Tefu」這個名字源自於日語，意為蝴蝶。我們將像蝴蝶一樣，跨越時空和國界，將日式的美感輕盈優雅地傳達給每個人。 首頁https://tefutefulab.com/ Instagram https://www.instagram.com/tefutefulab/ 摘自和光株式會社的新聞稿。 <過去的相關文章> [銀座與光]「高森誠二、田中忍、辻聰彥展～瓷器之光～」將於7月31日（週四）舉辦 【和光、銀座】總店地下室將舉辦“陳年酒與古董玻璃的世界” 【銀座與光】「佐藤亮、荒川文彥雙人展～彩畫與漆器之間的遊戲～」將於7月17日（週四）舉辦

三位陶瓷藝術家的展覽 【高森誠二】白瓷雕花花瓶 φ15×h26cm 攝影：野村智也 銀座和光將於7月31日（週四）至8月11日（週一）在精工館舉辦「高森精二、田中忍、辻聰彥三人展——讓瓷器重現光芒」。 佐賀縣有田町擁有400多年的歷史，被稱為日本瓷器的發祥地。本次展覽介紹了三位在有田及其周邊地區持續創作陶器的陶瓷藝術家。 高森誠二擅長多種表達方式，利用他在研究從白瓷到古典釉上瓷等各種陶器過程中獲得的豐富經驗。田中忍使用源自中國元朝的釉裡紅來描繪花朵和動物，顏色淡而深沉，十分醒目。辻聰彥運用線雕技術和漸變技法，在牆壁和立體作品中詩意地表達了他在旅行中遇到的令人難忘的風景。 這次的主題是「瓷器之光」。自然之光，心靈之光…本次展覽匯集了三位藝術家對「光」的不同表達，每件作品都深深烙下了創作者的形象。 [畫廊座談資訊]三位參展藝術家將舉行畫廊座談會。日期和時間：8月2日星期六，14:00 ◎ 尖峰時段可能會限制入場。 【限量5雙】紀念「瓷器之光」三件組酒杯（附木盒）88,000日圓（含稅） 【高森誠二】白瓷雕花花瓶 φ15×h26cm 攝影：野村智也 【高森誠二】淡綠青瓷壺 47.5 x 47.5 x h15cm 攝影：野村智也 高森精二簡介 1962年出生於福岡縣1981年 佐賀縣立有田工業高中陶藝科畢業。 曾在有田、唐津、京都等地的陶藝工坊學習。 1996年 首次入選日本傳統工藝展1999年 榮獲西日本陶瓷藝術展西日本陶瓷藝術獎2003年：獨立並成立自己的工作室2009年入選第三屆菊池雙年展2015年義大利米蘭世博會有田燒生產展示2016年 參加「有田的今天：多元的美」（和光會館） 2020年 九州產業大學 美術學部 教授 現 日本工藝協會 正式會員、日本工藝協會 西部支部 幹事、佐賀縣陶瓷協會 理事、有田陶瓷協會 幹事 【田中忍】《釉下紅山法師紋方瓶》10.5×10.5×H21.2cm 【田中忍】《向著光明-I》40 x 40 x h17cm 田中忍（Tanaka Shinobu）傳記 1962年出生於佐賀郡富士通郡嬉野町1985年中央大學經濟系畢業1987年：回到家鄉，跟隨父親田中和明學習1996年：首次入選日展2007 日本新工藝展 喬佐義行紀念獎2008年：新日本工藝展上野皇家博物館獎2009九州新工藝展大獎2010年九州山口陶瓷展文部科學大臣獎2011年：在「有田新風」（和光會館）展出2016年 參加「有田的今天：多元的美」（和光會館） 2019年日本新工藝展文部科學大臣獎現為日展協會會員、日本新工匠協會會員、佐賀縣陶瓷藝術協會秘書長、佐賀縣美術協會理事 [辻昭彥] 線雕陶瓷畫框《光與影》 畫框尺寸：102 x 77 cm 片幅尺寸：84 x 59 cm [辻昭彥] 線雕陶瓷畫框《晨霧》 畫框尺寸：48.5 x 79 cm 片幅尺寸：28 x 59 cm 遼俊彥簡介 1965年出生於佐賀縣有田市1982年 師從日天西洋畫家吉森、杉本弘子1986年 九州造形短期大學室內設計系畢業1987年：美國新澤西州費爾利斯‧迪金森大學工業設計系，獲碩士學位1989年 師從重要無形文化財產保持者井上萬次。在父親辻武彥的指導下，開始在宗巣窯燒製陶器。 1995年：首次入選日展（此後共入選29次） 1997~ 應各地要求創作以大自然為主題的陶瓷壁畫2002年 有田國際陶瓷博覽會大獎（文部科學部長獎） 2005年：擔任佐賀縣有田陶瓷大學兼職講師（至2020年該大學關閉為止，在校期間共工作了16年） 2011年：在「有田新風」（和光會館）展出2013年現代工藝美術展現代工藝會員獎（2017年同展評審） 2016年 參加「有田的今天：多元的美」（和光會館）現為日展協會會員、現代工藝美術家協會會員、佐賀縣陶瓷藝術協會理事、有田陶瓷藝術協會秘書長。 「高森誠司、田中忍、辻明彥展——瓷之光」 7月31日（星期四）～8月11日（星期一）地點：精工之家會館（東京都中央區銀座4-5-11精工之家6樓）聯絡方式：03-3562-2111（總機）營業時間：11:00-19:00（最後一天至17:00）休息日：全年開放門票：免費主辦單位：Wako ◎和光會館更名為「精光屋會館」。我們將透過多種方式與世界交流，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的合作。 營業時間和活動可能會更改，恕不另行通知。請訪問我們的網站以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ 專注於藝術的 Instagram https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 摘自和光株式會社的新聞稿。 <過去的相關文章> 【和光、銀座】總店地下室將舉辦“陳年酒與古董玻璃的世界” 【銀座與光】「佐藤亮、荒川文彥雙人展～彩畫與漆器之間的遊戲～」將於7月17日（週四）舉辦 [和光、銀座]「四位藝術家傾情打造的玻璃展」將於7月3日（週四）舉辦