為永畫廊很高興地宣布，將於2024年9月21日星期六至10月20日舉辦被譽為20世紀法國最後一位大師的當代具象畫家伯納德·巴菲特（Bernard Buffet，1928-1999）回顧展。這次展覽時隔五年首次在東京店舉辦，追溯了巴菲特的一生，展出了他從早年到晚年的約35件作品。 在抽象繪畫時代，伯納德·巴菲特以其強烈、銳利的黑色線條和獨特色彩的具象繪畫迅速在法國畫壇名聲大噪。玉永畫廊的創始人玉永誠二是最早注意到這一才華的人之一，並於1969 年在東方簽訂了獨家銷售合約。他的作品。 此次展覽將涵蓋巴菲特獨特風格形成時期的1940年代末至1990年代最後幾年的作品。從戰後以其柔和的色彩俘獲人心的靜物畫開始，到了 20 世紀 60 年代的作品開始使用更強大的線條和層次（《靜物籃子裡的水果》1962）和獨特的垂直線條。的風格，例如他一生中持續繪製的巴黎著名景點（例如《古監獄》，1988年）。此外，從他的昆蟲作品中，你可以看到巴菲特作為藝術家的一角，這些作品顯示了他童年時期對博物館學的興趣，以及他的小丑、汽車等多元化主題的作品。 我們誠摯邀請您在我們的畫廊欣賞伯納德·巴菲特的全部藝術作品，該畫廊與藝術家一起發展。 【展會概況】伯納德巴菲特展覽期間：2024年9月21日（星期六）-2024年10月20日（星期日）地點：東京都中央區銀座7-5-4 Galerie Tamenaga時間：週一至週六 11:00-19:00 / 週日/假日 11:00-17:00官方網址：www.tamenaga.com [Galerie Tamenaga Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <往期相關文章>為永畫廊「Emerging Visions」展覽資訊（7 月 6 日星期六 – 東京銀座） Galerie Tamenaga「北川舞子個展「Hana Kansho」」訊息（10月28日（星期六） – 東京銀座） Galerie Tamenaga ≪ Dufy 和 Laurencin ─ 被時尚感動的兩人 ─ ≫ 活動資訊（9 月 16 日 – 東京銀座）
【銀座蔦屋書店】YU SORA個展「西瓜，番茄」將於8月10日（週六）起舉辦。用白布和黑線表達脆弱的日常生活的重要性。
銀座蔦屋書店（東京都中央區GINZA SIX6F）將於2024年8月10日星期六至2024年8月27日在該店的FOAM CONTEMPORARY舉辦韓國藝術家YU SORA的個展“西瓜，番茄”。 。 特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/architectural-design/41235-1605120626.html 「共同生活」混合媒體，裝置2024 ·概述 YU SORA 1987年出生於韓國。 2020年，我在東京藝術大學美術研究科完成了雕塑碩士學位。我專注於使用白布和黑線的雕塑和裝置，創造休閒的家庭室內場景。雖然家是一個極其私密的空間，但柳素拉的作品卻營造出任何人都能產生共鳴的親密感。這可能是因為所選的主題不僅對藝術家本人而且對於觀眾來說都是司空見慣的東西，並且是透過物體喚起個人記憶和經驗的風景。 展覽反映了藝術家去年產後家庭結構的變化，以及她近期受嬰兒影響的生活。以「表達脆弱的日常生活的重要性」這個更大的主題，我們可以看到藝術家試圖捕捉隨著生命階段的變化而變化的日常生活的視角。 《記錄的日子：西瓜、番茄》158 x 57 毫米，布，線，2024 年 ・藝術家聲明 我開始畫我的房間和日常生活，因為我愛自己。當我繼續創作我的作品時，我意識到日常生活的平凡表像是一個脆弱的東西，即使是最小的事情也可能會極大地擾亂。我們在電視和網路上看到有多少人因災難、事故、傳染病、戰爭等而失去了日常生活。我們的內心深處總是有一種焦慮和恐懼的感覺，擔心這樣的一天可能會降臨到我們或我們身邊的人身上。寶寶出生了，現在已經一歲了。新的幸福背後，也萌芽了新的焦慮。我們想要保護的東西越多，我們害怕的東西就越多。我從小事中獲得快樂，我的日常生活也因小事而動搖。日常生活看起來總是一模一樣，但它就這樣搖晃、變化，成為新的日常生活。過去，我常常在城裡走來走去，從外面看不同人的房子。陽光明媚的日子，洗好的衣服掛在陽台或花園晾乾。下雨天，把洗好的衣服掛在窗外。入口前的花盆。現在我發現其中有帶小孩的家庭。孩子們的衣服晾在外面，嬰兒車和玩具放在入口處。即使現在，在我人生的新階段，當我看到我不認識的人日常生活中的相似之處時，我也會感到平靜和寬慰。我想繼續描繪我們日常生活中不斷變化的和平與安全感。當某人的日常生活受到動搖時，我希望這能成為一股小小的力量，幫助他們走向新常態。 遊空 ・關於銷售 展出作品將於8月10日星期六11:00起在場館發售。線上藝術市集「OIL by Bijutsu Techo」將於8月13日星期二11:00開始發售。 https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 *根據預售情況，作品銷售可能會在展覽開始前結束。 ·輪廓 攝影：加藤肇 遊空 1987年出生於韓國京畿道。 2011年畢業於韓國弘益大學雕塑系。 2020年，東京藝術大學美術研究科雕塑系碩士課程結業。她用白布和黑線創作作品，包括二維刺繡作品和立體裝置。 2013年參加黃金町義賣會，2018年獲得東京中城優秀獎，2019年參加六本木藝術之夜。 2020年第68屆東京藝術大學畢業作品展購買作品-森獎。榮獲2022年三及公司藝術獎大獎。 ■主要個展2023 海蘊，蛋（資生堂畫廊，東京） 2022 BankART 35歲以下（BankART KAIKO，橫濱） 2021年平凡週年紀念日（仁川南洞Soleato Hall） 2021 平凡的一天（Amalove Art Lab A-lab，兵庫縣） 2018年平凡週年紀念日（首爾樂天畫廊） 2017 搬家（YCC畫廊，橫濱） ■主要群展2024年每日更新（東京澀谷公園通畫廊） 2022 布 x over （阿扎野市民畫廊，橫濱） 2021 懸崖與階梯（吾之丘銜接，橫濱） 2020 東京丸之內藝術獎（東京新丸大廈） 2019年雕塑與住宅（東京平口田中住宅前） 2019年中山英行展，後（TOTO Gallery Ma，東京） 2019 六本木藝術之夜2019（東京六本木東京中城） 2019 Street Museum 2019（東京六本木東京中城） 2018 東京中城獎 2018（東京六本木東京中城） 2017 澀谷Style（東京西武澀谷） ■得獎歷史2022年三及公司藝術獎大獎賽2020年第68屆東京藝術大學畢業作品展購買作品2020年第68屆東京藝術大學完成作品展森獎2018 東京中城獎 2018 優秀獎 ■駐村藝術家/項目2017 天堂航空（千葉） 2015年滾動1942項目：藝術空間安全（首爾至韓國各地） 2013 小金町義賣會2013（橫濱） ・展覽詳情 悠空個展“西瓜、番茄”日期 | 2024 年 8 月 10 日星期六 – 2024 年 8 月 27 日星期二時間｜11:00-19:00 *最後一天18:00結束。地點｜FOAM CONTEMPORARY *開幕酒會將於首日8月10日（星期一）17:00至19:00舉行。無需預約；任何人都可以參加。休息 | 週一免費入場 |…
[銀座/和光]漆藝家桐本航平的新漆器展將在總店地下一層舉辦
漆藝家桐本航平的新漆器展將於8月1日至8月28日於總店的地下舉行。除了受能登大自然啟發的新花瓶和清酒器皿外，還將展出一系列在今年地震中受損的回收輪島漆器器皿。 今年7月20日，總店的地下室重生為「藝術與文化」。這一層不只是一個購物的地方，更是一個可以了解產品背後的背景的地方，例如傳承了數百年的傳統和技術，以及源自於我們生活方式的日本美學。創意的時光，是說故事的基地，是人文交流的場所。 自其前身 Hattori Watch Store 成立以來，Wako 推出了最前沿的手工藝和尖端技術的產品，並定期舉辦藝術展覽並與聚集在那裡的人互動。在繼承和光流淌的尊重藝術和文化的精神的同時，我們將繼續從地下室獨特的角度傳播日本工匠和當代藝術家的作品。 這次，漆藝家桐本晃平的新漆器展將於8月1日至8月28日在本店的地下舉辦。 桐本晃平出生於能登半島輪島的一個八代從事漆藝的家庭，是一位不斷探索新表現的藝術家。桐本先生製作的漆器，以能登海中採集的石頭和水果為原料，使用漆、布料、大米、矽藻土等，採用「乾漆技術」製作而成，創造出獨特的造型。與傳統的「輪島漆器」不同，傳統的「輪島漆器」是在陶輪上形成的木質底座上分層塗漆並塗上華麗的蒔繪，而頌揚自然之美的有機形狀是利用在能登出生和長大的人們的技術創造出來的，以及來自這片土地的藝術家不斷面對自然的思考。 「我選擇的石頭不是適合放在碗裡或比例勻稱的石頭，而是真正可愛的石頭。我被非人類有意創造的形狀所吸引，」桐本在接受採訪時說道。 「首先，能登半島幾千年來反覆發生地震。據說每次地震都會上升，形成半島。幾萬年來，土壤、石頭和岩石海底上升，成為地面上的山脈，然後再次塌陷並流回大海。海岸上的石頭告訴我們地球的運作方式。 在本次展覽會上，我們將展示和銷售以「尊重生命」為主題的花瓶和酒器等新作品以及日常生活中有用的器皿。除了新陶器外，桐本先生還將展示在能登收集的矽藻土，以及從今年一月地震中受損的房屋和作坊中取出的半成品或損壞的輪島漆碗。基礎技術進行再生。請一邊體驗容器形狀的多樣性，一邊思考能登的偉大自然。 輪廓桐本康平漆藝師。 1992年出生於石川縣輪島市。他以漆、麻、米、矽藻土為材料，採用乾漆工藝，以「尊重生命」為主題進行創作。我們也與輪島的製作者以及國內外的藝術家和品牌進行合作創作。 漆藝家桐本航平新漆器展2024 年 8 月 1 日星期四 – 2024 年 8 月 28 日星期三 11:00–19:00總店地下藝術文化藝術家進場日：8月1日（四） ◎項目可能會根據情況而有所變動。 首頁https://www.wako.co.jp/c/artsandculture藝術與文化https://www.instagram.com/artsandculture_wako_ginzatokyo/ [及光株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章>和光總店地下重新開業 [銀座/及光] 7月18日（四）起舉辦「Ma」紀德慶子書法展 [銀座/和光]「Mineko Orisaku攝影展Koun 2024」將於7月4日（星期四）起舉辦
IN 和 OUT 已互換！ ？ “INxOUT”，“索尼設計畫廊”的第二部分，一個體驗式展覽，從輸入返回意想不到的輸出#SonyDesignGallery
7月27日星期六至8月7日星期三在Sony Park Mini舉行https://www.sonypark.com/mini-program/list/055/ 10坪實驗性POP-UP空間索尼公園迷你（Sony Park Mini）是一個以“介面設計”為主題的體驗，作為“索尼設計畫廊”計劃系列的第二部分，從各個角度介紹索尼設計。 「INxOUT」將於2024年7月27日星期六至8月7日星期三舉行。 本節目重點介紹索尼獨特的介面設計。如果把熟悉的產品的介面互換，“輸入”導致與平常不同的“輸出”，會發生什麼樣的奇怪的事情呢？透過日常與非凡交織的體驗，我們將探索我們日常使用的產品介面設計的本質。 創意中心是索尼集團的設計部門，其活動範圍不僅包括產品，還包括娛樂、金融和行動等業務領域，並進行廣泛的設計和品牌推廣。 「索尼設計畫廊」是一個系列節目，透過設計師利用創造力轉化技術的活動，從不同的角度喚起和介紹融入日常生活的技術。 在「索尼設計畫廊」的第二部分「INxOUT」中，將多種索尼產品組合在一起，創造出一種產品的輸入（IN）返回另一種產品的輸出（OUT）的體驗。例如，當向配備有檢測到微笑並自動釋放快門的“微笑快門”功能的相機輸入“微笑”時，以及使用配備有非接觸式IC卡技術FeliCa™的卡進行支付時，通過結合“ amount”顯示為輸出，金額將根據站在鏡頭前的人的微笑強度來顯示。那麼當你刷卡時會發生什麼事呢？ 或是當你把針掉在唱片上？ 會發生什麼事？在這個展覽中，你可以享受IN和OUT重新排列的奇怪感覺，並感受到熟悉的介面設計是多麼直觀。 如果你想在畫廊雲集的銀座一窺索尼設計的俏皮氣息，請來索尼公園迷你舉辦的「索尼設計畫廊」。 *此圖片是範例體驗的範例。實際體驗可能有所不同。 「索尼設計畫廊」是索尼集團設計部門舉辦的系列節目。這次是第二彈《INxOUT》。 您可以透過觸摸卡進行付款。如果您放下唱針，音樂就會開始播放。 根據 IN 返回各種 OUT。通常我們在操作某種設備時，我們憑直覺預測會發生什麼事。設計這樣一系列的體驗也是索尼設計師的職責。 那麼，如果我們重新安排 IN 和 OUT 之間的關係會發生什麼事呢？ 透過有時表現出奇怪反應的操作體驗，我希望人們體驗「使用者介面」的樂趣。 這次展覽體現了這種願望。 索尼設計 ■「INxOUT」事件概述 名稱：索尼設計畫廊 Vol.2 INxOUT日期：2024年7月27日星期六-2024年8月7日星期三11:00-19:00（預定）地點：Sony Park Mini（東京都中央區銀座5-3-1西銀座停車場B1F）網址： https://www.sonypark.com/mini-program/list/055/標籤：#SonyDesignGallery ■關於索尼集團“創意中心” 索尼成立後不久，很快就認識到設計的重要性，並於1961年成立了設計辦公室（現為創意中心）。基於索尼「做別人沒有做過的事」的DNA，創意中心將其活動範圍從產品擴展到娛樂、金融和移動等業務領域，並負責索尼集團的廣泛設計和品牌推廣馬蘇。我們不斷探索設計的一切可能性，與世界各地的人們一起，實現更豐富、更舒適的生活方式，創造創意與科技融合帶來的新價值原型。 網址： https://www.sony.com/ja/design/ https://www.sony.com/en/design Instagram：@sonydesign_official https://www.instagram.com/sonydesign_official/ ■ 關於Sony Park Mini Sony Park Mini位於西銀座停車場的地下一層，幾乎位於東京銀座數寄屋橋十字路口的正下方，作為計劃於2024年竣工的新銀座索尼公園的試驗場。 是。本著「持續推出能感受到藝術家心跳的節目」的理念，自2022年3月開業以來，已舉辦了50多次各種活動。此外，位於Sony Park Mini內的“西銀座停車場咖啡”，提供由咖啡師根據季節精心挑選的咖啡豆精心釀造的特色咖啡。 設施名稱：索尼公園迷你地點：東京都中央區銀座 5-3-1 西銀座停車場 B1F 營業時間：節目 11:00-19:00 西銀座停車場咖啡 平日 8:00-19:00、週六、週日、假日11 :00〜19:00定期休息日：不定期休息建築面積：約30.0㎡（約10坪） 點擊此處查看 Sony Park Mini 網站 西銀座停車場咖啡Instagram： https://www.instagram.com/nishiginzaparking_coffee/ @nishiginzaparking_coffee #nishiginzaparking_coffee #nishiginzaparking_coffee ■關於銀座索尼公園 銀座索尼公園繼承了索尼大廈成立時「向城市開放的設施」的概念，並於2018年8月9日索尼大廈拆除期間開放。作為市中心的“日新月異的實驗公園”，3.全年共接待遊客854萬人次（截至2021年9月底）。目前重建工作正在進行中，新銀座索尼公園預計將於 2024 年完工。 索尼公園官方網站/SNS帳戶網址： https://www.sonypark.com/ Instagram： https://www.instagram.com/ginzasonypark/ X（舊推特）： https://x.com/ginzasonypark/臉書： https://facebook.com/ginzasonypark/ YouTube： https://youtube.com/ginzasonypark/ @ginzasonypark #GinzaSonyPark #SonyParkMini [Sony] 摘自新聞稿 <過去的報道文章>從「心跳」照片中找到想去的景點的銀座新指南「大家的心跳旅遊資訊中心「MY GINZA MOMENT」將於7月12日（星期五）至7月25日在索尼公園迷你舉辦（週四） 體驗電影《捉鬼敢死隊：冰凍夏日》的冰凍世界！ 「FROZEN CAFE」於2024年3月4日星期一至3月31日星期日於Sony Park Mini限時開放 Sony Park Mini冬季節目第2季在銀座地下停車場閒逛的便利商店！
[銀座蔦屋書店] 真田正太郎個展「過程風景」將於7月13日星期六起舉辦。他將實際的風景抽象化出來，用豎筆來描繪。
在銀座蔦屋書店（東京都中央區GINZA SIX6F），真田正太郎個展「過程景觀」將於2024年7月13日星期六至2024年8月2日星期五在店內藝術牆上舉辦。 專題頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/41156-1036510624.html 《過程風景.001》1167×910mm 2023 布面油畫/壓克力 ·概述 真田正太郎是一位透過徹底抽象從真實風景中提取的元素來不斷創造「新風景」的藝術家。 2024年3月畢業於東京藝術大學美術學部，目前作為創作藝術家，同時在跨學科資訊研究學院研究人工智慧的表達擴展和人類獨特的創造力的根源，東京大學。真田認為，無論是自然景觀還是城市景觀，都是從底部延伸到頂部的。然後，根據草圖和照片中捕捉到的風景，我們在進行生產之前創建成品的構圖和顏色藍圖。我們花時間在概念階段，包括設定主題、記錄概念和知識，然後根據藍圖即興繪製垂直、流動的筆觸，表達時間性和重力。本次展覽將聚焦於他的代表作——大型繪畫《過程風景》中的三幅新作。 ・藝術家聲明 一幅畫既是一面牆，又是一扇窗。儘管我們認為它們被空間隔開，但它們很快就穿透了虛構和現實，並與我們形成了物理關係。 《過程風景》是一系列大型繪畫，其中從實際風景中提取的元素被抽象並再現為新的風景。我畫畫的前提是計劃好筆觸、選色和構圖，並以在現實世界中再現該計劃為理想。這是一個創意項目，融合了筆觸的即興本質和製作過程中發生的環境不規則性，並揭示了不斷發展的景觀。透過使用資訊作為顏料並接受新的元素和事物作為關係和環境，曾經空白的畫布被更新為一個世界。 真田正太郎 ・關於展出作品的銷售 場館展出的作品將於7月13日（週六）10:30開始發售。根據預售情況，銷售可能會在展會開始前結束。線上藝術市集「OIL by Bijutsu Techo」將於 7 月 15 日星期一 12:00 開始銷售。 https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 *根據預售情況，作品銷售可能會在展覽開始前結束。 ·輪廓 真田正太郎 2000年出生於兵庫縣西宮市。東京藝術大學美術學部美學系畢業後，現就讀東京大學綜合情報學研究科碩士課程。隈研吾基金會第八代獎學金得主。在呈現以「新風景」為主題的大型繪畫的同時，我們正在進行美學和資訊工程的跨學科研究，探索人類的創造力是否在於透過繪畫生產和人工智慧的發展與延伸的身體進行交流。在東京藝術大學學習期間，他被選為「Google Japan × Z世代藝術家」的首位藝術家，負責在幕張展覽館舉辦現場繪畫，並在JR長野站永久安裝大型繪畫。進入研究所後，他於2024年在台北舉辦個展，並繼續廣泛活動，包括在JR上野站內創作永久壁畫。 ・展覽詳情 真田正太郎個展“過程景觀”日期：2024年7月13日（星期六）至8月2日（星期五）時間｜10:30-21:00 *僅最後一天19:00關閉。 *展覽期間可能會有所變動。地點 | 銀座蔦屋書店藝術牆費用 | 與銀座蔦屋書店合作聯絡我們｜03-3575-7755（營業時間內）/info.ginza@ccc.co.jp特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/41156-1036510624.html 銀座蔦屋書店 我們透過書籍將藝術、日本文化和日常生活連結起來，提出「藝術生活」。地址 | 東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 6 樓 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間｜請確認店舖首頁。首頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是策劃公司文化便利俱樂部有限公司旗下的一個策劃小組，倡導「藝術生活」。透過提出“藝術生活”，我們希望讓藝術更觸手可及，讓人們的生活更幸福，並為創造一個更美好的社會做出貢獻。基於我們在商店規劃、藝術媒體、產品開發和活動製作方面多年的業務經驗所累積的知識，我們使用只有我們才能做到的方法提出計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/ 【文化便利俱樂部有限公司（CCC ART LAB）】摘自新聞稿 <往期相關文章> 【銀座蔦屋書店】南一樹個展「藝工一夜」將於6月8日（週六）起舉辦。他利用一個開放的中庭場地，呈現了一個巨大的圓形裝置作品。 [銀座蔦屋書店] 中西麗個展「地表的季節」將於5月18日星期六起舉辦。他重新詮釋了西方畫家的作品，並以自己獨特的技巧來表達。 [銀座蔦屋書店] 4月13日（週六）起將舉辦韓國6位藝術家群展「Gen,검정,BLACK」。重新思考黑色的傳統意義。
銀座藝術水族館與《幽靈公主：唐笠》合作展
限時限定：7月19日（週五）至8月19日（週一） 與《劇場版幽靈：唐笠》的合作展覽將於7月19日（星期五）至8月19日（星期一）在銀座藝術水族館博物館（位於銀座三越）舉行。 《劇場版幽靈：唐笠》以江戶時代風格的世界為背景，《藝術水族館》則透過藝術表達了自江戶時代以來一直延續的金魚觀賞文化。請欣賞與「江戶」相關的合作展覽。另外，從7月9日（週二）起，我們將限量發售附有「合作限定木製視覺卡」的博物館門票。 在此期間，藝術水族館博物館的一部分將成為配合劇場版《幽靈唐笠》上映的合作展區！展覽將設有精美的藝術裝飾、人物介紹、紀念拍照點等，是只有在這裡才能看到的展覽。 ・附有木製視覺卡的限定入場券 此門票可在7月19日（星期五）至8月19日（星期一）合作展覽期間使用。這是銀座藝術水族館的門票，附有透過此次合作獨家銷售的木製視覺卡。 〈門票概覽〉 [銷售期間] 7月9日（星期二） – *數量有限，售完即止 [供應期間] 7月19日（星期五） – 8月19日（星期一） 【價格】3,200日圓（含稅） 【預約方式】請在藝術水族館門票網站https://ticket.artaquarium.jp/購買「附有專用木製視覺卡的入場券」。 [如何領取木製視覺卡] 您可以在銀座藝術水族館博物館的博物館商店領取。 ・豪華陣容！合作展覽內容 什麼是物會？我們將展示解釋故事的場景鏡頭、每個重要角色的說明板以及故事中重要的黑幫女僕的面具。此外，也準備了為合作展覽準備的拍照點！請拍攝照片並在SNS等分享。 ・《幽靈劇場版：唐笠》 <簡介> 《Mononokai》源自《Bakeneko》，《Kai~ayakashi~》的一部分，2006年在富士電視台的《Noitamina》節目中創下了異常高的收視率，並被改編成電視2007年開始動畫化，這部作品自播出以來就深受大家的喜愛。 2024 年，《幽靈》將以 Ooku 為背景的電影版「重生」。 <劇情簡介> “賣藥人出現的地方，就有物會的標誌。”當“Nanimono”或由此產生的無法控制的“激情”與“Ayakashi”相交時，它變成了“Mononoke”。當物之會引發的「怪物」攻擊人們時，「賣藥人」突然出現。手持世上唯一可以斬殺驅魔的“驅魔劍”，他孤身一人站在狂暴的幽靈面前。 ・夏季藝術水族館2024燦爛金魚節 今年的“夏日藝術水族館”，藝術水族館代表系列的兩件大型作品將同時亮相，以一個更加“華麗”和“閃閃發光”的空間迎接大家。水族館藝術博物館的特別夏季項目是一年中最令人興奮的時刻。請在以夏裝裝飾的夢幻空間中，欣賞夏季傳統的金魚遊動的藝術水族館。 【什麼是藝術水族館】 《藝術水族箱》是用光、音樂、氣味打造的水族作品，各種金魚在其中翩翩起舞、游泳。自江戶時代延續至今的金魚欣賞文化在現代以藝術品的形式表現出來。水族作品之美、空間呈現之美、各種美麗金魚營造出的獨特奇幻世界將隨之展開。 2022年5月在銀座三越開幕的「銀座藝術水族館」是可以欣賞一年四季四季變化的常設設施。 ·設備摘要 設施名稱 ART AQUARIUM MUSEUM GINZA（英文名稱：ART AQUARIUM MUSEUM GINZA） 入場費網路票 2,500 日圓https://ticket.artaquarium.jp/當日票：2,700日圓（銀座三越新館9樓有售） 地點 銀座三越新館8樓（入口位於9樓）（東京都中央區銀座4-6-16） 交通與東京Metro銀座線、丸之內線、日比谷線銀座站直接相連從東京Metro有樂町線銀座一丁目站（9號出口）步行5分鐘從都營淺草線、東京Metro日比谷線東銀座站步行5分鐘線 從銀座站經地下道步行2分鐘從JR有樂町站（中央口/銀座口）步行9分鐘 營業時間10:00-19:00（可能會有變動）最後入場接待時間 18:00 休息日與銀座三越的休息日相同（此外，也可能因維護等原因而不定期休息）詳情請查看官網） 官方網站http://artaquarium.jp/ Instagram https://www.instagram.com/artaquarium_museum_official/ TikTok https://www.tiktok.com/@artaquarium_tm_official臉書https://www.facebook.com/artaquariumofficial X https://twitter.com/artaquarium_jp *公眾號已遷移 請注意：嬰兒車和寵物不得進入。沒有行李寄放櫃。 由 Kiranah 度假村有限公司贊助 企劃、製作：Amuseum Parks Co., Ltd. 由Amuseum Parks Co., Ltd.經營 合作三越伊勢丹株式會社 銀座三越 【藝術水族館製作委員會】摘自新聞稿 <往期相關文章>藝術水族館代表系列兩款重磅作品同時發表。 下雨天也能欣賞金魚藝術 銀座藝術水族館博物館「雨傘日」表演 金魚撐著日本傘避雨？ 在銀座藝術水族館優雅起舞的金魚也將利用最先進的 AR 出現在銀座四丁目十字路口！
銀座Graphic Gallery 2024 JAGDA龜倉雄作獎/新人獎展將於7月22日起舉辦
DNP文化振興財團將於2024年7月22日星期一至2024年8月24日星期六在銀座圖形畫廊（ggg，銀座，東京）舉辦展覽。 「龜倉雄作獎」及「JAGDA新人獎」得獎紀念展。 * JAGDA 網站網址： https://www.jagda.or.jp 設計：Issay Kitakawa & Agata Yamaguchi 【關於特別展2024 JAGDA龜倉雄作獎/新人獎展】 JAGDA成立於1978年，是亞洲最大的設計組織，約有3,000名會員。我們進行各種活動，透過設計改善交流環境，包括出版年鑑《日本平面設計》、舉辦展覽和研討會、設計教育、公共設計和區域發展倡議以及國際交流。此次，GGG將舉辦紀念龜倉雄作獎和JAGDA新人獎獲獎作品的展覽，這些獎項每年都會從年鑑《日本平面設計2024》中展出的作品中選出。 在一樓，迎接遊客的是榮獲「龜倉雄作獎」的北川一成的《KAMIZU》中登場的「神的使者」。在地下一層，三位JAGDA新人獎得主將呈現多采多姿的世界，為盛夏的東京增添色彩。 ■「2024 JAGDA龜倉雄作獎/新人獎展」摘要○舉辦時間：2024年7月22日（星期一）～2024年8月24日（週六）11:00-19:00 ○地點：銀座圖形圖庫（GGG）（東京都中央區銀座7-7-2 DNP銀座大樓） ○休息日：週日、假日○入場費：免費 ■相關活動<br />展覽期間，將舉辦得獎者與嘉賓座談活動。 *請查看畫廊和JAGDA網站以獲取最新資訊。 ■關於同期舉辦的「Graphic Design in Japan 2024」 <br />在東京中城設計中心（東京六本木），《Graphic Design in Japan 2024》年鑑中的約300件作品將在現實生活中展出將以視頻形式展示。 ○舉辦時間：2024年7月1日（週一）-2024年8月25日（週日）11:00-19:00 展覽期間每天開放○地點：東京中城設計中心（港區赤坂9-7 -1 Midtown）東京都區）・塔樓5F） ○入場費：免費○網址URL： https ://www.designhub.jp/exhibitions/gdj2024 ■出版書<br />年鑑《日本平面設計2024》 （預定2024年7月出版/六洋社/預計售價：16,500日圓） 【關於2024年JAGDA「龜倉雄作獎」與「新人獎」得獎者】 ■第26屆龜倉雄作獎<br />該獎項設立於1999年，旨在表彰在設計界具有廣泛影響力的龜倉雄作（1915-97）的成就，並進一步發展平面設計。該獎項每年頒發給《日本平面設計》年鑑中提交的作品中最傑出的作品及其創作者。尊重龜倉追求平面設計藝術性和本質的傳統，我們推崇平面設計的普遍性和創新性。 這次，我們選擇了北川一成的藝術計畫「KAMIZU」。 「KAMIZU」是一個藝術項目，透過以八卦神之神等各種人物為主題的各種項目和活動，廣泛傳達日本文化的靈性、價值和意識形態。我們透過與主要在京都、神戶和東京的神社和老字號商店合作開發各種產品。北川先生的獨特設計影響了20世紀90年代以來的許多新晉設計師，他以其標新立異的方向和出色的造型能力而受到高度讚揚。 北川一成藝術計畫設計「KAMIZU」八夜露屋 ■北川一誠（東京會員） GRAPH的代表。 1987年畢業於筑波大學。除了所有領域的視覺設計外，他還處理許多品牌項目，包括商業和傳播方法的設計。能夠作為商業資源的強大設計和能夠帶來實現銷售目標、提升企業形像等成果的創意，贏得了許多企業管理者的支持。最近的成果包括「Aiful」、「Hanamaruki Jozo Koji Laboratory」和「Honke Nishio Yatsuhashi」。 AGI（國際圖形聯合會）成員。曾獲ADC獎、TDC獎、JAGDA新人獎等多等獎項。他曾擔任國內和國際評委，包括 NY ADC 獎和 D&AD 獎。電視節目包括 NHK 的《商業新傳奇：呂宋鍋》和東京電視台的《寒武紀宮殿》。 ○GRAPH網址URL： https://www.moshi-moshi.jp/ ■2024年JAGDA新人獎每年，我們都會從「日本平面設計」參展商中，向有望擁有成功未來的有前途的平面設計師（39歲以下）頒發「JAGDA新人獎」。自1983年以來，該獎項一直是設計師成功的大門，吸引了設計界和廣告界人士的關注，並培養出125名目前活躍在一線的設計師。這次，經過嚴格的選拔，從139名新人獎候選人中選出了岡崎真理子、坂本俊太、山口高田三人。 ■岡崎真理子（東京成員） 1984年出生。出生於東京。從慶應義塾大學畢業後，他在荷蘭阿姆斯特丹的 Gerrit Rietveld 學院學習平面設計。在獲得實務經驗後，自 2018 年起成為自由工作者。 22 年成立 REFLECTA, Inc.。他深深致力於包括當代藝術在內的文化領域，基於觀察和概念思考探索編輯/結構設計。 ○REFLECTA 株式會社網址網址：https: //reflecta.jp/ 岡崎真理子 藝術節「橫濱三年展」綜合設計 橫濱三年展執行委員會 岡崎真理子 綜合藝術活動設計「EASTEAST_TOKYO 2023」 East East ■坂本俊太（東京會員） 1993年出生。出生於大阪。 2017年畢業於武藏野美術大學基礎設計系。同年加入博報堂。目前隸屬於博報堂DXD。自2020年起，他一直經營創作者俱樂部“NEW”。榮獲2023年JAGDA獎（數位媒體）。 坂本俊太 紙製品專賣店海報「SUPER PAPER MARKET」福永誌子 坂本俊太 圖形創作應用程式「腦電圖」博報堂 ■Agata Yamaguchi （東京會員） 1988年出生於東京。在福岡縣長大。 2016年畢業於東京藝術大學美術部設計學科。 10年後，colle於2021年成立。 ○colle網址URL： https://www.colle.co.jp/ 高田山口住宿設施品牌「黑潮奧莫」 Free…
[銀座/及光] 7月18日（四）起舉辦「Ma」紀德慶子書法展
每日書道會顧問、集光會會長、書法家紀德紀子將在和光舉辦首次個展。 在銀座和光市，書法家紀德紀子的「馬」紀子紀德書法展將於7月18日（週四）至7月28日（週日）在精工館（原和光廳）舉辦。 在研究古代平安書法時，慶德先生表示，他希望作為書法家永遠保持挑戰者的地位，在尊重時代性的同時，用書法表達當今時代。透過重新審視自己，我正在研究新的書法形式。此次展覽適逢他書法家65週年，共展出65幅作品，包括大型屏風、金銀葉寫著ABC的裝框作品，以及捲軸和小型作品。他的所有作品都以「空間」為主題，充分利用了空間之美，可以感受到圭德獨特的空間感和呼吸感。請看看觸動你心靈的書法世界。 屏風伊呂波（左：銀葉 95 x 164 厘米，右：金葉 97 x 163 厘米） 薩月松10×10cm 白雲10×10cm 天空10×10厘米 清瀧屋135×17cm 慶德典子傳記 1941年出生於東京1959年 進入大東文化大學，師從熊谷常子、松井如龍1963年畢業於大東文化大學，擔任大妻初高中書法教師（至1972年） 1966年：首次入選日本美術展（此後，已入選23次，展出至2000年） 2000年 大東文化大學兼任講師（至2013年） 2007年每日書法藝術類優秀獎2014年日本書法藝術院展日星國際獎得主 現任每日書法協會顧問 / 每日書法展假名部門評審委員 / 全日本書法聯合會委員 /日本書法藝術院常任顧問/假名書法作家協會會長/日本詩歌作家協會顧問/港港會代表、集港會會長 「馬」法子慶德書法展7月18日（星期四）～28日（星期日） 地點：Seiko House Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6樓）聯絡方式：(03)3562-2111（總機）營業時間：11:00-19:00（截至最後一天17:00）休息日：無休入場費：免費贊助/和光主辦單位：每日新聞、每日書道協會、全日本書法聯合會、日本書法藝術會、假名書法作家協會、日本詩歌文學作家協會、集古會 ◎和光館更名為「精工館」。我們將向世界傳達各種各樣的訊息，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的共同創作。 營業時間和活動如有變更，恕不另行通知。請參閱我們的主頁以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [及光株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座/和光]「Mineko Orisaku攝影展Koun 2024」將於7月4日（星期四）起舉辦 [銀座/和光] 6月20日（星期四）起舉辦“井上滿治白瓷展：我心的青海波” [Seiko House 銀座館（原和光館）] 將於2024年1月11日（星期四）起舉辦“Glitter, Tokimeki – 輝煌工藝品展”
板谷龍「日常生活「THERE」」展覽將於2024年8月9日（星期五）起在2個會場與家具品牌arflex一起展出。
Pola 博物館附屬建築將於 2024 年 8 月 9 日星期五至 9 月 23 日星期一舉辦柏林 Ryu Itadani 的展覽「日常生活「那裡」」。 《聖讓德呂茲》2024 年，布面丙烯，100 x 120 x 6.5 厘米 板谷龍的作品以獨特的輪廓和色彩捕捉普通的日常生活場景，如城市景觀、植物和心愛的日常用品。板谷的風景充滿了清新和明亮的陽光，讓我們以新鮮的視角看待熟悉的風景和物體，並給我們一種令人興奮的感覺。 本次展覽的標題是“日常生活“這裡和那裡””，將在兩個場地舉辦，其中包括家具品牌arflex。 Pola博物館分館將展出板谷的約30件作品，並聚焦在「那裡」（遠方的風景和鳥瞰圖）。會場內將設置一個類似工作室的空間，從活動第一天起的約10天內，將在arflex的標誌性沙發「MARENCO」上公開創作畫作。你可以看到隨心所欲的線條和色彩，以及那一天、那一刻活生生的作品。 請在 Pola 博物館分館（銀座）的「那裡」和東京阿爾弗萊克斯（惠比壽）的「這裡」兩個會場體驗從兩個角度描繪的板谷龍的世界。 *活動將於9月5日（星期四）至9月24日（星期二）在Alflex Tokyo舉行。 ■展覽概要<br />展覽名稱：板谷龍“日常生活“THERE””期間：2024年8月9日星期五至2024年9月23日星期一（假日）期間每天開放開放時間：11:00至19:00（入館至18:30）*8月29日（星期四）閉館18:00 入場費：免費地點：Pola博物館別館（中央區銀座1-7-7，Pola銀座大樓3樓，郵編：104-0061）交通：東京地鐵銀座一丁目站7號出口旁/東京地鐵銀座站A9出口步行6分鐘主辦單位：POLA ORBIS Holdings Co., Ltd.網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ 「MARENCO TOKYO」（柏林製造）2024 年，MARENCO 封面上的壓克力，66 x 110 x 97 公分（在東京 Arflex 展出） ■藝術家評論日常生活“這裡和那裡” 我幾乎每天都騎自行車。從家裡搬到工作室。因為你在自己的力量下移動，所以風景按照自己的步調流動。當你追上一些看似「在那裡」一段時間的東西時，在你意識到之前它就「在這裡」了。如果不時在紅綠燈處停下來，你可以看到建築物、綠化和行走的人們的臉更加生動。有些發現可以透過停下來獲得，但如果你一直停下來，你就不會進步。當我騎自行車到達工作室時，「那裡」已經變成了「這裡」。 從“這裡”出發，瞄準“那裡”，飛往「那裡」返回「這裡」。 從柏林到東京，從銀座到惠比壽。 「這裡」或「那裡」並不重要，但是我希望在搬家和到達目的地時能遇到一些事情。 板谷龍一郎 ■簡介<br /> 板谷龍1974年出生於大阪，曾居住在多倫多、東京和倫敦，目前居住在柏林。你居住的城市的風景，你去過的地方，你房間裡的東西和花。用自由的線條捕捉日常生活中的歡樂和美麗，並用豐富的色彩來描繪它們。官方網址： https://ryuitadani.com/ Instagram：@ryuitadani 《Weinsbergspark，柏林》2023 年，布面丙烯，80 x 100 x 4.5 厘米 ■Alflex Tokyo活動概要展覽名稱：板谷龍“日常生活“這裡””日期：2024年9月5日星期四 – 2024年9月24日星期二開放時間：11:00 – 18:00週三休館門票：免費地點：Alflex Tokyo（1F Ebisu Prime Square，1-1-40 Hiroo，Shibuya-ku，Tokyo 150-0012）網址： https://www.arflex.co.jp/shop/tokyo.html ■什麼是Arflex？我們透過簡單、堅固、高品質的家具提供充實的生活方式，您使用得越多，就會越喜歡它。官方網址： http://www.arflex.co.jp/ Instagram：@arflexjapan ■公開製作<br /> 板谷龍的作品將從每屆會議第一天起在各會場公開製作，為期約10天。 POLA博物館別館 8月9日（週五）～8月18日（週日） Arflex東京9月6日（星期五）-9月15日（星期日） ※時間等詳細內容請參閱各會場的主頁。 《BEDUA》2024，布面丙烯，70 x 70 x 6.5 厘米 《DHL》2022，布面丙烯，20 x 20 x 5.5 厘米 [POLA博物館分館]摘自新聞稿 <往期相關文章> 「POLA博物館分館展2023」將於2月10日（週五）起舉辦 環境藝術家 Mariyo Yagi 和當代藝術家 Yuna…
東京中城日比谷「HIBIYA MID SUMMER 2024」活動，在「娛樂城日比谷」享受炎熱的夏天，分享涼爽 期間：2024年7月22日（星期一）至9月1日（星期日）
「KAZAGURUMA GARDEN」現已開放，您可以在這裡享受約 1000 個色彩繽紛的旋轉和霧氣帶來的清涼！也將舉辦日本節慶和研討會的活動，透過重複使用透明銼刀來製作風車。 東京中城日比谷將於2024年7月22日星期一至2024年9月1日星期日舉辦夏季活動“HIBIYA MID SUMMER 2024”，在這裡您可以享受炎熱的夏天，享受生態涼爽。 「HIBIYA MID SUMMER 2024」是日比谷這個娛樂之都的典型活動，以「日本之夏」為主題，充滿沉浸感、上鏡性等娛樂元素，讓您在享受戶外炎熱夏季的同時，也能享受清涼。 。 在主要的日比谷階梯廣場，有一個擁有約1000個圓頂風車的“KAZAGURUMA GARDEN”，可以說是日本原始的夏季場景！有些風車是由「生態風車」製成的，這些風車是由不再需要的回收透明文件製成的。結合穹頂內的霧氣，是一個讓您在視覺和身體上都感到涼爽的生態清涼分享點*。 8月，將舉辦“日比谷Oh! MATSURI Stage”，將日本傳統表演藝術和節日帶到日比谷。我們還將舉辦研討會，您可以使用不再需要的透明文件製作自己的「原創風車」。今年夏天，來東京中城日比谷，體驗「娛樂城日比谷」和夏日的生態清涼。 *清涼共享：環境部建議停止使用單獨的空調，聚集在陰涼的地方共享涼爽的空氣。 本次活動重點✓ 約1000個色彩繽紛的旋轉木馬和霧氣，感受清涼「風車花園」 ✓ 日本傳統表演藝術與節慶即將來到日比谷！ 「日比谷Oh！MATSURI舞台」 ✓ 體驗用熟悉的東西製作東西，例如用透明銼刀製作風車！ “仲夏兒童工作坊” ■同時舉辦！夏日東京中城日比谷盡享豐富多彩的內容－日本舉世聞名的怪獸「哥吉拉」來襲日比谷！ 「東京中城日比穀哥吉拉博覽會」 （合作活動）・“清涼、甜蜜、夏日的幸福”，無論是看著還是吃起來都感覺涼爽的菜單現已推出。以熱情好客的精神為日比谷的街道帶來涼爽“娛樂城日比谷內水月” ▲（上排左起）KAZAGURUMA GARDEN 圖片（白天、夜晚、圓頂內）（下排左起）東京中城日比谷的哥吉拉博覽會圖片（TM & © TOHO CO., LTD.）、酷炫菜單圖片、「娛樂」城市」日比谷內 *今年，三井不動產將與當地社區合作，推動東京四個地區（日本橋地區、東京中城（六本木）、東京中城日比谷和東京中城八重洲）的區域管理，共同主題是「生活」。請花時間探索這四個地區，體驗日本生態夏季的涼爽。 ・日本的夏日風景！約1000個色彩繽紛的風車和霧氣讓您感到涼爽的“風古魯瑪花園” 「風車」是一種歷史悠久的日本玩具，據說從平安時代就開始受到人們的喜愛，它的翅膀在風中旋轉的景象令人耳目一新。這次，約1000個旋轉體以圓頂形狀出現在日比谷階梯廣場！入口處和圓頂內部的霧氣會讓你感覺涼爽。色彩繽紛的風車也是讓浴衣熠熠生輝的拍照景點，值得推薦。您可以欣賞涼爽的日落，既上鏡又有趣。到了晚上，圓頂被點亮，營造出一個神奇的空間。此外，大樓梯區域將以燈光裝飾，與廣場上的旋轉木馬相呼應。感受夏日傍晚的微風，享受涼爽的晚風。 ▲「風古魯瑪花園」白天影像 ▲「風古魯瑪花園」夜景 ▲“KAZAGURUMA GARDEN”圓頂內部效果圖 【辦公室租戶不必要的透明文件變成了旋風！ ？ ] ▲將A4透明資料夾重新當作旋轉木馬 作為促進廢物減少和再利用的努力的一部分，我們從東京中城日比谷的辦公室租戶那裡收集了未使用的透明文件夾，並將其重新用作「生態風車」的裝飾品。我們計劃使用「生態旋轉機」約 200 台，即總數的 1/5。 ・傳統藝能和祭典齊聚日比谷！ 「日比谷Oh！MATSURI舞台」 八月的盂蘭盆節週末，來自日本各地的傳統表演藝術和節日聚集在日比谷階梯廣場。起源於德島的夏季祭典代表「阿波舞」、沖繩的「Eisa」、北海道的「YOSAKOI Soran」等，讓您盡情享受夏天的氛圍足不出戶就能體驗日本各地的祭典。 「日比谷Oh! MATSURI舞台」概要<br />地點：東京中城日比谷大樓梯附近實施期間：2024年8月10日（星期六）、11日（星期日）、12日（星期一/假日）、17日（週六）、18日（週日）（預定） *詳情稍後在官網公佈https://www.hibiya.tokyo-midtown.com/jp/event/6664/主辦單位：東京中城日比谷合作社：日比谷地區管理綜合社團法人 ・體驗用熟悉的東西製作東西！ “仲夏兒童工作坊” 風車影像 這是一個非常適合獨立研究的兒童研討會，讓他們體驗使用熟悉的物品製作東西。我們將舉辦各種研討會，讓孩子們加深對日本傳統文化和環保舉措的興趣，例如有機會體驗使用不再需要的透明文件製作自己的原創風車。 「MID SUMMER KIDS WORKSHOP」摘要<br /> 地點：東京中城日比谷 主辦：東京中城日比谷 *日程及參加方式等詳情將於日後在官方網站上公佈https://www.hibiya.tokyo-midtown.com/jp/event/6664/ 「日比谷仲夏2024」概要 ▲HIBIYA MID SUMMER 2024主視覺 「HIBIYA MID SUMMER 2024」是以日比谷娛樂之都特有的「日本之夏」為主題的活動，讓您在炎熱的夏天享受樂趣，感受生態涼爽。在東京中城日比谷享受夏季活動，這裡將日本傳統內容與娛樂和涼爽融為一體。 「HIBIYA MID SUMMER 2024」摘要<br />地點：東京中城日比谷實施期間：2024年7月22日（週一）至2024年9月1日（星期日）主辦單位：東京中城日比谷合作社：日比谷地區管理綜合社團法人 ・[同期舉辦]日本世界聞名的怪獸「哥吉拉」攻擊日比谷！ “東京中城日比穀哥吉拉博覽會” TM & © 東寶株式會社 首屆特別展「哥吉拉博覽會」將在東京中城日比谷舉辦，解密日本舉世聞名的怪獸「哥吉拉」70年來的歷史。千萬不要錯過這場備受喜愛的怪獸之王的精彩展覽，他的《哥吉拉-1.0》贏得了國內外無數電影獎項！ 東京中城日比穀哥吉拉博覽會概覽<br />地點：東京中城日比谷 6 樓 BASEQ HALL實施期間：2024年8月13日（星期二）至9月1日（星期日）實施時間：10:00-19:00（全天）*最後入場18:00主辦單位：哥吉拉博覽會實施委員會 協辦：三井不動產株式會社/東京中城日比谷 企劃監督：東寶株式會社 入場費：定時預售 1,600 日元/即日售 1,800 日元 兒童票 小學生未滿（4歲以上）900日圓※全部價格均含稅。哥吉拉博覽會https://www.godzilla-tokusatsu.com/ ・[同期活動]「清涼、甜蜜、夏日幸福」看著和吃起來都感覺涼爽的菜單。…