佐佐木控股有限公司，Shogakukan有限公司，Aid DCC有限公司，Drill有限公司，Dentsu有限公司，Sunnyside Up有限公司和Asahi Shimbun有限公司。株式會社成立了“負責任的商業協會”，並在周五在東急廣場銀座的六樓開設了一種新的體驗式設施“由小學館之祖館NEO提供動力的祖館博物館銀座”（以下簡稱“祖館博物館銀座”）， 2021年7月16日，我會做。 ■由小學館的插圖書籍NEO支持的ZUKAN博物館銀座是什麼？ 這個設施是一個世界，在那裡您可以遇到只有在圖畫書中才能看到的生物，感受它們的呼吸，然後在探索數字和現實融合的空間時結識其他生物。這是一種新型的體驗，基礎設施，您可以沉浸其中。 這個設施是一個“活著的博物館，凝聚著地球的本質”，是一個信息氾濫，每天更新各種技術的時代，而不是翻動書本，而是所有生物共存。通過“參觀”您所生活的世界的空間和時間，提供一種全新的繪畫體驗，使您可以通過所有五種感官體驗“地球的自然”。 參觀者可以進入這個世界，從“ Shogakukan百科全書NEO系列”中拾取的生物可以“數字化”可視化，並體驗和了解真實的生態系統，並擴展到無法僅通過插圖書籍來傳達的“自然” …該設施旨在表達地球環境的真實變化，例如24小時的時間流逝和天氣的變化，您可以隨著時間和空間的流逝體驗真正的“地球自然”。這是一種新型的基於經驗的工具，旨在“創建真實的體驗”，與學習中的“閱讀和了解”同等重要。 請期待新的“學術娛樂”，“由小學館之祖NEO提供支持的zukan博物館銀座”，它通過一系列發現引起了人們的好奇心，並在此之前和之後改變了“大自然的本質”的價值和思維方式。經歷之後。 ■由小學館的插圖書籍NEO項目背景驅動的ZUKAN博物館銀座 這個項目在所謂的電暈殘骸之前就開始了。當時，該項目的目的是開發沉浸式和動手式的學術娛樂活動，作為2020年東京奧運會和殘奧會後一年的銀座新地標。但是，電暈殘骸出人意料，“後奧運”問題改變了外觀，但在電暈殘骸中，旅行等活動受到限制，遠程工作等受到加速，“回家時間”增加了。 另一方面，我覺得“真實”和“體驗”的價值以及對體驗性消費的需求甚至更高。此外，隨著世界對可持續發展目標和環境問題的認識逐漸提高，我感到尊重和理解“地球”，“自然”和“生物”的重大舉措。 自項目啟動以來，情況已發生了很大變化，但我相信我們的項目與世界需求之間的匹配程度已經提高。我們相信，在“ ZUKAN博物館銀座”，我們可以為您提供您在家中無法獲得的身臨其境的體驗，或者使您感到彷彿在自然環境中旅行的大規模體驗。 為此項目建立的“祖幹博物館有限責任合夥企業”擁有各種各樣的投資者，可以稱之為獨特的合作。在設想將內容所有者和與內容創意相關的公司的知識融合在一起的體驗空間的可能性時，我們相信我們可以為世界提供一種新的，以體驗為基礎的學術娛樂空間，以激發人們的創造力。 ■ZUKAN博物館銀座的特色 該博物館的概念是傳達生物本身。通過從“少年館百科全書NEO”系列中挑選各種各樣的生物，您可以在每次訪問時體驗遇到組成“地球自然”的各種生物。另外，在插圖館的書刊NEO團隊的監督下，為每個生物精心製作動畫，尤其是觀察和再現警報時該生物的日常行為和動作等各種視頻資料。 關於生物的外觀，在捕捉每種生物的詳細特徵時，我們以畫圖修飾代替插圖，而不是真實感，從而使即使是外觀不佳的人（例如昆蟲）也可以享受它。此外，我設想的建築物將具有包括背景在內的整個世界的獨特視角。通過根據生物實際生活區域的特徵使用畫法表達生物和背景，在一個沉浸式的空間中完成工作，在那裡您可以看到各種生物一直生活的世界。用自己的腳碰面，觀察和記錄。請以所有五種感官體驗大地的稠密性質。 ■ZUKAN MUSEUM GINZA執行製片人的評論 內容監督合作北川吉孝/ Shogakukan插圖圖書室經理<br /> 60多年來，Shogakukan通過插圖圖書為每個人提供了學習和擴大好奇心的機會。在信息時代，隨著周圍書籍的狀況每天都在變化，我們慶祝2022年成立100週年，我們將繼續尋找方法，使利用我們圖畫書的“某些東西”帶來更多的刺激。這個項目是一個真正的創新挑戰。通過插圖書籍“ Meguri”，我們旨在成為一個可以提供擴展創造力和創造力的機會的設施。 該機構創意總監北井孝之/ AID-DCC從項目“面對存在時間流逝的世界中的生物”開始，這個概念就一直是我的本質。該博物館知道進入未知世界的遊客的構成，並且與實際事件一樣，如果某些生物離得太近，他們將對此提防並逃脫。換句話說，我認為“感受自己的存在”是讓您在皮膚上感受到這種真實體驗的方式。另外，在此設施中，您可以根據白天的變化來改變風景，從而感覺到通常不會意識到的時間流逝。這將改變您可以遇到的生物，因此這將成為客人進入未知世界的一種新方式。 ■祖幹博物館銀座標語 “暗戀成為您的知識。 』 ■ZUKAN MUSEUM GINZA聲明 ■《各區域圖像（一部分）》 林區（白天） 林區（夜間） 水下區 草地帶 ■ 《這個世界的生物（部分）》 麋鹿 亞歷山德拉（Alexandra）的Birdwing Ageha 塔曼杜瓦南部的食蟻獸 ■票務信息 （其他詳細信息，例如銷售方式和開始時間將不時在官方網站/ SNS上進行更新。）成人2500日元/初高中生1700日元/小學生1200日元/ 3歲以下小學生900日元/ 3歲以下免費 <<什麼是“小學館的插圖書NEO”？ “小學館的插圖書籍NEO”是小學館發行的一系列插圖書籍。 Shogakukan的簽名書，累計發行量超過1100萬本。該書於2002年作為Shogakukan成立80週年的一個項目出版。 “ Shogakukan no Zukan NEO”中“ NEO”的起源來自首字母縮寫，分別是自然（自然和生物），地球（地球和太空）和起源（要求起源）。 <<關於“祖幹博物館有限責任商業協會” >>明年成立100週年的小學館有限公司（Shogakukan Co.，Ltd.）以豐富的內容激發了孩子們的創造力，例如“小學館的圖畫書NEO系列”，佐佐木控股有限公司（Sasaki Holdings Co.，Ltd.）支持這一概念，即Aid DCC株式會社，鑽探株式會社，電通株式會社，Sunny Side Up株式會社，朝日新聞社我們將由七家公司以財團形式運營該設施。 ■設施概述 設施正式名稱：Shogakukan Encyclopedia NEO支持的ZUKAN MUSEUM GINZA 主辦單位：祖坎博物館有限責任合夥公司（佐佐木控股有限公司，小學館有限公司，援助DCC有限公司，鑽探有限公司，電通公司，Sunny Side Up有限公司。 ，朝日新聞有限公司） 地點：東京都中央區銀座5-2-1。104-0061銀座東急廣場6樓 使用權：東京地鐵銀座線/丸之內線/日比谷線銀座站C2 / C3出口步行1分鐘東京地鐵/日比谷線/千代田線/都營三田線日比谷站A1出口步行2分鐘ＪＲ山手線/京To東北線有樂町站銀座口步行4分鐘 營業時間：11：00-20：00（*計劃中） 休息日：與銀座東急廣場的休息日相同（* 1/1，每年不定期休息） 官方HP： https ：//zukan-museum.com/（公眾諮詢：info@zukan-museum.com） 官方SNS：[Twitter] @zukan_museum / [Instagram] @zukan_museum 傳染病預防措施：關於傳染病的預防措施，例如開業時的新冠狀病毒，我們將把所有訪客的健康和安全放在首位，並採取措施使他們可以安心地體驗。
日本第一家專門從事數字藝術的商店式畫廊“ DiGARO”在丸井有樂町7樓開幕！
Kamin，Kou，Richard，Express Express 2，木村智宏參加了比賽。舉辦了由5位受歡迎的藝術家舉辦的“ anywhere vol.1”開幕展覽。我們正在建立一項服務，以期進入NFT藝術領域。 由Lafrois LLC（總部：東京都港區，代表Shogo Noro代表）經營的藝術項目團隊“ ArtHub.jp”高興地宣布，日本首家專門從事數字藝術的商店型畫廊“ DiGARO”將於7日舉行。 6月有樂町丸井的地下，從1日（星期二）開始營業。此外，作為一項開放的特殊項目，將在商店，在線和AR上同時舉辦由來自國內外的五位受到高度評價的藝術家組成的集體展覽“ Anywhere vol.1”。前置站點： https ：//digaro-arts.com（6月1日發布） ■擁有數字作品的商店和在線畫廊“ DiGARO” “ DiGARO”是一個數字藝術畫廊，專注於世界上獨一無二的數字作品。我們提出了一種新的體驗，您可以在現實生活和數字環境中欣賞SNS上受歡迎的數字藝術家的作品。除了展出高質量的印刷作品外，我們還將通過在線展覽和AR展覽開發下一代畫廊。我們還引入了一個獨特的系統，該系統可以向原始數字作品的購買者（持有人）收取特許權使用費，以返還二次銷售收入的10％，因此請盡情享受。 <特許權使用費收益返還制度概要> ●初次發行這是在DiGARO購買“原始數字作品”的流程。 ●二次發行[持有人的權利]從DiGARO購買商品和印刷品後，利潤將返還給創作者的藝術家以及作為支持者的原始作品的所有者（持有人）。 ■第一屆群展“ Anywhere vol.1”自2018年以來，我們一直在Instagram藝術媒體“ KEIVI -light art-”上派出活躍於SNS的優秀藝術家。其中，這次，我們主要策展的藝術家是對這個項目表示同情並獲得海外用戶好評的藝術家。在本次特別展覽中，每位藝術家將展出3幅作品，並且總共將展出15幅原始數字作品和印刷作品，並以Real，AR和SNS進行出售。 “ Anywhere vol.1”的概述 ・日期：2021年6月1日（星期二）至6月20日（星期日） 11：00-20：00（*截至2021年5月12日）・實際會場：東京都千代田區有樂町2-7-1 Digaro 7F Digaro 7F・ AR會場：Instagram的“ KEIVI -light art-”・ SNS場館：Instagram“ Art Hub Media” AR藝術展將在同一時間舉行！由我們的合作夥伴AR創作者“ SSPRAK”製作的利用Instagram AR進行的AR藝術展覽將於6月1日起同時舉行。這是在虛擬空間中的畫廊展覽，您可以在家中欣賞，所以請在Instagram“ KEIVI”上關注我們並等待其舉行。 ▶AR創作者社區“ SS PARK” https://ss-park.com/ ▶SNS藝術媒體“ KEIVI -light art-”： https://www.instagram.com/keivi.jp/ “ ArtHub Media”： https://www.instagram.com/arthubmedia/ ■參加的藝術家 理查德： https：//www.instagram.com/ri3939p/快遞2號： https://twitter.com/kyuko2go木村智宏： https://www.instagram.com/kimura__tomohiro/卡明（Kamin）： https://twitter.com/minillustration寇： https：//twitter.com/tamagosan1001？s = 20 （從左起） ■公開的紀念活動“我想做藝術的J-POP！” 作為DiGARO開幕式的紀念項目，我們將邀請Bokunou先生作為嘉賓舉行一次演講活動，Bokunou先生繼續以他自己的表情著迷於許多人。主題是Shogo Noro您可以製作J-POP藝術作品嗎？我將進行討論。此外，作為演講主持人的齋藤惠惠先生，是澀谷的創始人，東京的股份制房屋的先驅，也是發起DiGARO的成員的當代藝術家，火熱嗎？討論一下。 ■日期：6/1（星期二）15:00〜16:00 ■所在地：有樂町丸井7F ■門票：免費（請自由觀看） ■分發：在YouTube藝術中心電視上進行實時分發→ https://youtu.be/kTJyakGBAtw *信息更新：ArtHub Media Instagram： https：//www.instagram.com/arthubmedia/推特： https://twitter.com/ArtHubMedia ■關於NFT藝術<br />我們從一開始就計劃基於區塊鏈的服務，但是在現階段，進入NFT藝術市場作為保留有價值作品的位置還為時過早，我們將從網絡開始服務。將來，我們目前正在與合作夥伴canow Co.，Ltd.合作開發服務，以形成基於代幣的獨特數字內容經濟並逐步建立NFT市場。 ▶通過令牌開發數字營銷業務的“ Canow Co.，Ltd.” https://canow-jp.com/ ■Lafrowa GK代表Shogo Noro評論說： “我想為藝術製作J-POP。” 我們通過派遣主要活躍於SNS的藝術家大約3年來培育自己的社區。引進的藝術家人數已超過1,000，Instagram的追隨者人數已超過38,000，我們仍在與社區成員一起欣賞SNS藝術。 通過到目前為止的活動，我們相信數字藝術具有巨大的價值和巨大的潛力。但是，藝術中沒有多少地方可以像音樂一樣隨便賺錢。我們希望通過創建一種機制來可視化並返回這種新創造的價值，從而為更多的藝術家繼續發揮積極作用創造一塊土壤。 這次，丸井有樂町對我們的構想表示同情，我認為能夠在銀座進行這樣的新嘗試是有意義的，銀座可以說是日本藝術的中心，我想盡我最大的努力。 <商店概述>店鋪名稱：“ DiGARO”地點：東京都千代田區有樂町2-7-1開幕日期：2021年6月1日，星期二營業時間：11：00 – 20:00不定假日現場： https ：//digaro-arts.com（6月1日對公眾開放） *信息更新：ArtHub Media Instagram： https：//www.instagram.com/arthubmedia/推特： https://twitter.com/ArtHubMedia…
詢問什麼是“表達者”是“原田敬一藝術家-白色博物館-”，直到5月30日
由活躍於世界各地（主要在法國）的藝術家田原敬一（Keiichi Tahara）舉辦的主題為“光”的展覽。 由於去年的臨時關閉，在東京市中央區銀座的Pola博物館附樓舉行了展覽“田原敬一藝術家-白色博物館-”，該展覽由於去年的臨時關閉而延長。 <展覽場地在線觀看> https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/exhibition/index.html 田原敬一（Keiichi Tahara）是一位以“光”為主題的活躍在世界各地的藝術家，並贏得了許多獎項，例如木村伊平攝影獎，法國藝術文化勳章和巴黎城市藝術獎。不僅限於攝影，還涵蓋了雕塑，圖像和裝置等各個領域。 這次展覽的重點是世界著名大師的“肖像”系列，例如畫家安德烈·馬森，約瑟夫·博伊斯和克里斯蒂安·博爾坦斯基，由田原啟一在1978年至1987年拍攝。我們將在“白色博物館”展出藝術家的作品”。對田原敬一而言，拍攝肖像不僅是肖像照片，而且是隱藏在人眼中的思想和跡象所散發出的“光輝”（光，知識，啟示）。通過該作品，強烈提醒人們，不僅發出它的人是“表達者”，而且包括觀看者在內的所有共享“Lumière”的人都是“表達者”。 展覽總覽展覽名稱：田原敬一藝術家-白色博物館-日期：2021年4月28日（星期三）至5月30日（星期日）[33天] *全年無休：11：00-18：40 *需要提前預訂<預訂頁面> https：//www.po-holdings。 co.jp/m-annex/information/20200701.html門票：免費場地：Pola博物館附樓（中央區銀座1-7-7，Pola銀座大廈3樓，104-0061）交通：從東京地鐵銀座一丁目站7出口立即出發/從東京地鐵銀座站A9出口步行6分鐘/從JR有樂町站京橋出口步行5分鐘主辦單位：POLA ORBIS HOLDINGS CO。，LTD。網址： http：//www.po-holdings.co.jp/m-annex/ *內容可能會因各種情況而更改。在訪問之前，請檢查圖庫網站上的最新信息。 藝術家是唐吉jo德 相信自己，即使他有時會被嘲笑和沮喪 一個人繼續夢想著旅行，即使他老了也要懷著希望。 曾經有一段時間那些藝術家曾經被稱為唐吉x德。 不，因為那是唐吉jo德 只有那些不看周圍環境而匆匆向前的人 現在您可以獲得它，您可以看到一個未來。 他們現在看什麼樣的未來？ 2017年1月 田原敬一 輪廓 田原敬一 1971年前往法國。歐洲的銳利刺眼的光線與我在日本遇到的柔和的光線不同，使我感到震驚，並開始從事攝影師工作。從那時起，他一直居住在巴黎，直到2006年，以光為主題，在攝影，雕塑，裝置和建築領域一直活躍。 1977年，他憑藉“窗口”系列獲得了阿爾勒國際攝影節大獎，並且在世界範圍內備受關注，並在日本和歐洲舉辦了多次展覽。從那以後，他獲得了無數獎項，例如木村Ihei獎，Niépce獎，法國藝術文化勳章和巴黎市藝術獎。此外，他還作為Cartier和DomPérignon等全球品牌的品牌顧問參與了許多廣告和項目。 2017年，以舞蹈家田中aka為主題的世界上第一次大型展覽“光合作用1978-1980”在布拉格國家美術館舉行。在朝日電視台播出至2020年3月的POLA INC。提供的節目“白色博物館”中，他參與了節目的策劃，並負責對2017年4月至2017年6月間出現的藝術家的肖像攝影廣播開始了。 http://www.keiichi-tahara.com
[銀座Tsutaya書店]以色列藝術家尤里·艾倫（Yuri Alan）將於5月18日星期二在THE CLUB在日本舉行她的首個個人展覽“雞蛋和毛毯裡的鳥兒”。
目前位於紐約。通過廣泛的藝術作品，包括繪畫，素描，雕塑和拼貼，我們探索語言如何影響我們的身份構成。這次將展出20多幅平面作品。 在銀座Tsutaya書店的The CLUB畫廊（中央區銀座GINZA SIX6F），以色列藝術家尤里·艾倫的個展將提前預定。它已在惠特尼美國藝術博物館和威尼斯雙年展展出，這是日本首次個展。會議時間為5月18日（星期二）至6月25日（星期五）。 烏里·阿蘭（Uri Aran），《交通時鐘》由藝術家和倫敦薩迪·科爾斯總部（Sadie Coles HQ）提供 俱樂部很高興宣布以色列藝術家尤里·艾倫（Yuri Alan）在日本的首次個展。 他目前在紐約的作品已在惠特尼美國藝術博物館和第55屆威尼斯雙年展上展出，並於2013年參加了紐約高線項目。 尤里·艾倫（Yuri Alan）探索語言如何通過包括繪畫，素描，雕塑和拼貼畫在內的多種作品來影響我們的身份形成。 他從以色列搬到紐約的經歷一直是他製作電影的重要因素。在一個非母語英語的生活中，他說： “也許是因為英語不是我的母語，但是對我來說，看到字母后理解含義有一定的時滯。感覺就像是在括號中。” 由對單詞和含義的好奇心引發的阿蘭的追求超越了具體性和抽象性的框架，並創造了每個觀眾的身份和感知都可以享受的作品。 藝術家簡介 尤里·艾倫·烏里·阿蘭（Yuri Alan Uri Aran）（出生於1977年，以色列出生）總部設在紐約。 2004年，他從耶路撒冷的Bezalel美術學院畢業後，從紐約的哥倫比亞大學畢業，獲得了文學碩士學位（2007年）。在世界各地展出，個展包括“像這樣的租戶”薩迪·科爾斯總部（倫敦，2019），“倫敦前五分鐘”南倫敦畫廊（倫敦，2013），“在這裡，在這里和這裡”昆斯泰勒（蘇黎世，2013））等等。最近的團體展覽包括“ 99仙以下”的底特律當代藝術博物館（底特律，2017年），“沃爾特·本傑明：流放檔案館”，特拉維夫藝術博物館（2016年，特拉維夫），“動手做”（2013年15月*全球） （在各種場所舉辦），“ 2014年惠特尼雙年展”，惠特尼美國藝術博物館（紐約，2014年），“百科全書宮–第55屆威尼斯雙年展”（威尼斯，2013年）等。 ©烏里·阿蘭（Uri Aran） 展覽詳情 “雞蛋早餐和毛毯裡的鳥”藝術家：尤里·艾倫（Yuri Alan）日期：2021年5月18日（星期二）-2021年6月25日（星期五）時間：12：00-19：00休館：週日，週日地點：銀座六樓6F THE CLUB（銀座Tsutaya書店內）輸入：免費。提前預訂系統。預訂方法：請在前一天的18:00之前通過下面的URL進行預訂，然後到達大廳。 https://airrsv.net/theclub/calendar 請注意，只有在採取足夠的措施以防感染後，才能保留該展覽。 從展覽的第一天起，在線內容將發佈在我們的網站和Instagram上，以便在許多人因傳染病傳播而改變生活方式的情況下安心享受展覽。 如果將來國家或地方政府的請假請求的內容髮生變化，則本次展覽的時間可能會相應更改。我們還將在我們的網站和Instagram上通知您。 惠普： http：//theclub.tokyo/ Instagram的：theclub.tokyo聯繫方式：info@theclub.tokyo簡介網站： https：//store.tsite.jp/ginza/blog/art/20092-1121360513.html 烏里·亞蘭（Uri Aran），早餐用雞蛋和毯子上的小鳥76.2 x 66 x 7厘米，由藝術家和倫敦薩迪·科爾斯總部提供 烏里·亞蘭（Uri Aran），BD 59.1 x 52.7 x 5.1厘米，由藝術家和倫敦薩迪·科爾斯總部提供 該俱樂部 在精心策劃下，我們將舉辦跨時代和跨領域的展覽，重點是很少有機會訪問日本的當代藝術家。 地址：東京都中央區銀座六丁目10-1，郵政編碼104-0061銀座六丁目6F銀座Tsutaya書店查詢：info@theclub.tokyo營業時間：12：00-19：00網址： http：//theclub.tokyo/ Instagram的：theclub.tokyo 儲存信息 銀座Tsutaya書店地址：東京都中央區銀座6-10-1 104-0061銀座六六樓電話號碼：03-3575-7755營業時間：請檢查網站。主頁： https：//store.tsite.jp/ginza/
用價值15億日元的隕石創造藝術空間？ !!在銀座中心舉行的“隕石藝術展”
“隕石藝術展”將於5/18（星期二）至5/24（星期一）在Synchro Art銀座商店舉行 全球同步藝術基金會（總部：東京都港區，首席執行官：坂本大一，以下簡稱“同步藝術基金會”）以藝術的力量開啟了艱難的時期。東京都中央區銀座6-9-14 Hoen大樓1F路邊商店營業時間：每天12:00至20:00 *由於緊急情況，營業時間可能會有所更改。有關更多信息，請通過LINE或電話與我們聯繫。惠普： https：//synchroart.or.jp/線： https：//lin.ee/fS2Z69O電話號碼：03-6206-4614（12:00至20:00） 看到價值15億日元的粗隕石的寶貴機會 “隕石藝術展”將於5/18（星期二）至5/24（星期一）在Synchro Art銀座商店舉行！ ︎ （*展覽結束後，隕石藝術品還將在Synchro Art Ginza商店展出並出售。） “同步藝術銀座店”，由藝術家本人直接在銀座中間經營的奇蹟路邊商店在這裡，我們在線和在線舉辦許多藝術活動，因此任何人都可以免費參加，而無需支付入場費或參與費，而且我們每天都在向所有人提供新的刺激。每天都會創建新的活動，因為藝術家直接運行，並且藝術家每天都在大廳裡。 隕石藝術？ !! 自古以來，隕石作為“使夢想成真的能量”在當權者中極為有用。隕石藝術使用具有神秘力量的隕石作為繪畫材料。專門從事隕石的生產和銷售的星王子，“隕石直銷局Big” Bang”的代表和“隕石藝術家nabe✳︎sun”（火鍋山）出現在Synchro Art Ginza商店。 由隕石和天然石材製成的世界的獨特風景！ !! “由隕石和天然石材製成的世界的獨特風景”是一件獨特的藝術品。內部說：“我想通過藝術傳達來自無形世界的宇宙之力和愛，並為擁有它的人們的生活帶來巨大變化。”這項活動得到了Synchro Art Foundation活動的大力支持，該基金會旨在實現一個充滿微笑和藝術力量的世界。此外，這次是由“流星王子”，“星光王子”製作的，在許多媒體上都有報導。另外，還將舉行價值15億日元的隕石毛石展覽會，以及使用該隕石的隕石藝術，隕石珠寶，隕石面具，隕石腰布等的展覽和現場銷售。這可能是您一生中唯一可以承受的價格範圍內的隕石作品的機會。 引入Air Future可以使遊客放心，這可以降低感染風險 Synchro Art Ginza商店已推出離子簇空氣未來產品，以對抗室內感染，以降低感染風險。請放心來到商店。 我想給你的印像是你從未見過 幸福而不是金錢的形式是“認可”在Synchro Art Foundation，我們的目標是創建一個社會，在其中我們可以通過觸碰自己的作品來增強寬容和認可所有文化和生活，這些作品源於各種歷史，文化和每個人的根基。我們希望您將為自己而不是為一個溫暖的社會的未來而享受同步藝術的世界。 同步藝術基金會首席執行官/藝術家坂本大一 [同步銀座店]東京都中央區銀座6-9-14街邊商店營業時間：每天12:00至20:00 *由於緊急情況，營業時間可能會有所變動。有關更多信息，請通過LINE或電話與我們聯繫。惠普： https：//synchroart.or.jp/線： https：//lin.ee/fS2Z69O電話號碼：03-6206-4614電子郵件地址：info@synchroart.or.jp [隕石直銷店Big Bang橫濱唐人街商店] *隕石藝術家nabe✳︎sun的隸屬關係<br />地址：橫濱市中區山下町166號231-0023橫濱市集1F電話：0120-084-315傳真：045-264-8049營業時間：AM11：00-PM7：30（逢星期三休息）電子郵件：info@bigbang-yokohama.com惠普： http：//bigbang-yokohama.com [Big Bang GINZA] *與星空王子的隸屬關係<br />地址：東京都中央區銀座4-14-3-3 104-0061電話：0120-100-117營業時間：11：00-20：00全年無休諮詢處： https://bigbangmeteorshower.com/inquiry惠普： https：//bigbangginza.space
Tamaga畫廊“ Lorenzo Fernandez展覽”的信息
GalerieTaménaga東京商店將於5月15日（星期六）至6月6日（星期日）舉行Lorenzo Fernandez展覽。 費爾南德斯（Fernandez）生於馬德里，他從14歲起就學習了傳統的西班牙巴洛克繪畫技術，建立了一種透明而創新的寫實主義。用巧妙的構圖繪製實際上不可能實現的空間時，細膩的筆觸創建的屏幕讓人聯想到照片的錯覺。 在歐洲已經有許多粉絲的情況下，我們決定七年來首次在日本舉辦個展。我們將展出包括新作品在內的約30種物品，所以來銀座時請稍候。 洛倫佐·費爾南德斯（LorenzoFernández）的“失落症” 149 x 159厘米 [展覽大綱洛倫佐·費爾南德斯展覽] 2021年5月15日（星期六）至6月6日（星期日）地點東京都中央區銀座7-5-4田宮永樂畫廊電話：03-3573-5368週一至週六的開放時間11：00-19：00星期日及公眾假期11：00-17：00 http://www.tamenaga.com
銀座中間的匿名藝術家非常成功！顛覆＆＃8221;真實＆＃8221;的奇蹟藝術空間。同步藝術銀座店誕生
〜匯集了日本各地工匠技術的“ Synchro Art銀座商店”在網上和現實生活中舉辦了許多藝術活動，沒有入場費/沒有入場費！ 〜 全球同步藝術基金會（以下簡稱“同步藝術基金會”）以藝術的力量開啟了艱難的時期。 東京都中央區銀座6-9-14 Hoen大樓1F路邊商店營業時間：每天12:00至20:00 *由於緊急情況，營業時間可能會有所更改。有關更多信息，請通過LINE或電話與我們聯繫。惠普： https：//synchroart.or.jp/線： https：//lin.ee/fS2Z69O電話號碼：03-6206-4614 ・匯集了日本各地工匠技術的作品展“ Synchro Art Ginza Store”由藝術家直接經營，每天都有各種藝術家參加 “ Synchro Art銀座商店”是由藝術家本人直接經營的奇蹟路邊商店。儘管沒有入場費或參與費，但我們在現實生活中和在線上舉辦許多藝術活動，並每天為每個人提供新的刺激。這是可能的，因為藝術家直接運行它，並且藝術家每天都在大廳裡。 這個“ Synchro Art Ginza Store”是一個美術館，遊客可以在整個活動中扮演領導角色。對於那些熟悉藝術，熟悉藝術的人，以及那些對藝術感興趣但又不知道如何看待藝術的人，我希望這將是一個學習新的欣賞藝術的方式的機會。我們將以各種獨特的手工藝歡迎您的到來。 為此目的，有以下一些藝術項目，其中一些是預先宣布的，而有些則是在藝術家進入大廳時突然執行的，因此能夠享受該場所的真實感覺是一種真正的榮幸。您的藝術觀念可能會發生巨大變化，並且您可能會感受到藝術的深度。 <藝術策劃>・量身定做的藝術品・參與性藝術活動・藝術品現場拍賣等 在Synchro藝術基金會，藝術的力量使夢想同步化，並希望每個人與周圍的人和環境都有共同的夢想，創造一個充滿夢想和希望的世界，這些夢想和希望超出了想像和微笑。展覽。 藝術具有激發想像力並帶來更有吸引力的未來的力量。這家“ Synchro Art銀座商店”匯集了來自日本各地的工匠的技術。令人驚訝的是，日本的技術和文化在歷史上對世界產生了巨大的影響。尤其是在藝術史上，它對歐洲藝術史產生了令人震驚的影響，並且從該藝術史上向世界各地生產了許多產品和服務。創造未來的力量是藝術。我們，Synchro藝術基金會，將從藝術家的思想和作品的藝術角度開放世界。 ・擺脫“藝術家不能賺錢”。收入因狀況不佳而增加，並搬到銀座商店 在缺乏普通藝術教育的日本，個性化是無法接受的。另外，在各種各樣的消費活動中，人們常說藝術品對於日常生活不是必需的，並且與最近的經濟衰退相結合，出現了“藝術品不能出售”和“藝術家不能賺錢”的現象。想要在這樣的世界里扔石頭的藝術家站起來了，我們成立了Synchro Art Foundation。 在Synchro Art Foundation，不僅藝術家而且藝術品收藏家在業務發展中也起著主導作用。我們採取了通過增加藝術品收藏家和參觀者的價值來增加藝術品價值的政策，而不僅僅是增加藝術品的價值。藝術不僅是針對創造藝術的藝術家。購買藝術品的人（藝術品收藏家）在看到藝術品時的感受，他的家人，朋友和各種訪客在將藝術品視為自己生活的一部分時的感受，並被繼承。藝術，例如將其移交給其他人。甚至藝術通過之後的故事也很重要，這就是導致藝術在後代中的價值的原因。 伴隨著這種願望，基於“我想讓''藝術家成為“職業收入排名最高''的想法的活動的結果是，・單個畫廊在日本銷量最高（2018年） -2019）・參加基金會的藝術家的年薪超過2500萬日元（2018-2019）已經成為。此外，本次Synchro Art Exhibition受到好評，並將作為Synchro Art Ginza商店永久開放。 ・參與式美術館“ Synchro Art Ginza store”計劃內容，如何享受 <訂購藝術品製作>世界上只有一個，您自己的藝術將被獨特的藝術家所著色。我們將免費提供美術課程的試用版。我們將把您的世界與藝術家的世界相融合，並將產生的圖像轉化為藝術。如果您成為Synchro Art Foundation的成員，您將收到一份免費的完整藝術品圖紙。請體驗表達自己生活的藝術。 藝術品渲染 <參與藝術活動>我們在大廳裡舉行許多藝術家的活動，無論是真實的還是在線的。我們將在銀座市內創造一個創意空間，這裡聚集了日本最高峰的“製成品”。藝術家全心全意地創造的現場感是巨大的，並且只能由直接看到它的人來傳達。請體驗各種有價值的藝術活動，例如油畫，書法，雕塑，舞蹈和劍。在許多活動中，兒童和殘疾人起著主導作用。我們也積極參與企業社會責任活動 <藝術品現場拍賣> 通過在藝術誕生之時進行一次成功競標，您可以獲得已經比其他任何地方都更快，更便宜，更新鮮的評估藝術家的作品。 “藝術世界築地市場”不要忽視第一個收集者特權，即使您在擁有它的那一刻就將其出售，也可以在其中獲利。 ・體驗藝術的爆發力！ !! “藝術力量”不是“善於繪畫”或“善於唱歌”，而是“印象深刻的力量”。印象深刻的力量對於藝術家和非藝術家都是重要的力量，並且與“影響力”直接相關。我希望您在這個現場藝術空間中增強自己的情感並豐富自己的生活。 我們還將舉行藝術學習會議，並解釋為什麼世界頂級企業主喜歡藝術。 “可以用一種爆炸性的方式提高藝術價值，例如將10日元的作品變成10億日元，就可以直接用於提高個人和公司的價值。”我還將解釋這種觀點。請來到Synchro Art銀座商店，這是一個奇蹟般的空間，您可以在其中享受，學習，豐富並增加您的獨特朋友。 ・通過引進“未來航空”來降低遊客受感染的風險 Synchro Art Ginza商店推出了Ion Cluster Air Future，以對抗室內感染，以降低感染風險。請放心來到商店。 [Synchro Art銀座商店]東京都中央區銀座6-9-14街邊商店營業時間：每天12:00至20:00 *由於緊急情況，營業時間可能會有所變動。有關更多信息，請通過LINE或電話與我們聯繫。惠普： https：//synchroart.or.jp/線： https：//lin.ee/fS2Z69O電話號碼：03-6206-4614
向全世界追逐夢想的運動員們致敬！ “ EJ音樂日”將在日比谷正午舉行！
男孩和男人，大聲笑，BiSH，BiS，EMPiRE …和其他體現“ Entertainment Japan”的華麗演員陣容將齊聚一堂，舉辦一場體育與音樂共鳴的活動！ ★EJ =“娛樂日本”。它在向世界傳播日本娛樂方面發揮著作用，也希望成為具有里程碑意義的活動，讓海外人們可以享受日本娛樂。 日期：2021年7月10日（星期六）和11日（星期日）地點：日比谷露天音樂廳 [計劃目的] 體育和音樂引起共鳴的活動！在東京奧運會和殘奧會即將舉行之前，我們將向世界各地的幾代人和各民族“追隨夢想”的運動員發送強力啤酒！以音樂與運動精神之間的共鳴為主題的節日風格的LIVE活動，將心靈與音樂的力量聯繫在一起。 體現“娛樂日本”的演員陣容！這次，散佈世界的障礙感的華麗藝術家們聚集在日比谷露天音樂廳，這也是日本音樂的主要舞台！這是東京來的！我們將進行為期兩天的充滿活力的表演，稱為“娛樂日本（EJ）”！ ◆◆日程/出場◆◆◆◆ 2021年7月10日，星期六，男孩和男人，大聲笑等2021年7月11日，星期日，BiSH，BiS，EMPiRE 7月10日星期六，主要表演將是混血舞聲樂團lol和首次亮相10週年的BOYS AND MEN。男孩和男人將從他們的家鄉名古屋登上舞台，並進行名為“娛樂日本”的表演。 *其他藝術家將在決定後立即宣布。 *此演出預定在網上發布，詳情將在以後的官方網站上宣布。 男孩和男人被稱為男孩和男人。 2010年，一個由9名成員組成的娛樂團體，由來自和居住在東海地區的成員組成。目前，他主要在東海地區擁有許多常規電視和廣播節目，並以獨奏藝術家的身份活躍於戲劇，電影和綜藝節目等各個領域。 2015年，愛知縣日本蓋石音樂廳有10,000人現場表演。榮獲第58屆“ Shining！Japan Record獎”新藝人獎。 2017年，他在日本武道館舉行了個人演唱會。在2019年1月，他將在名古屋巨蛋（Nagoya Dome）舉行個人演唱會，這將非常受歡迎。電視動畫“新幹線Henkei Robo Shinkalion Z”的主題曲“ New Challenger”將於7月28日發行！ 哈哈El Oel-具有“大聲笑”和“微笑”概念的混合舞蹈和人聲組合。成員包括佐藤佑介，小山直直，hibiki，honoka和moca。每個人都負責舞蹈和人聲。受歡迎程度正在迅速上升，尤其是在20多歲的年輕人中。甚至在他出道之前，他就在iTunes專輯總體排名中贏得了第一名。 2015年，他獲得了“第57屆Shining！日本新人唱片獎”。 2020年8月12日，他發行了Def Tech的Micro製作歌曲的第11首單曲“ work it out”，並在LINE MUSIC SONG TOP 100每週排行榜上贏得了第一名。 7月11日（星期日）的表演是“ WACK”特別紀念日，一群從事現場表演和媒體創新活動的婦女都屬於該紀念日。三組“沒有樂器的朋克樂隊” BiSH，BiS和EMPiRE出現了，他們將以其真正體現“娛樂日本（EJ）”的獨特表現而對世界體育節大喊大叫。 BiSH “沒有樂器的朋克樂隊”，由末日愛奈，桃子谷美公司，千千尋千智，橋矢umetsuko，玲玲和Auni D組成。成立於2015年3月，2016年5月來自avex trax的主要視圖。橫濱競技場，幕張國際展覽中心，大阪城大廳等全國性大型場所都舉辦了單人現場音樂會。第一張最好的專輯《 FOR LIVE -BiSH BEST-》和第3.5張主要專輯《 LETTERS》將所有收益捐贈給了全國的民居，連續蟬聯了專輯榜首位。從2021年開始，超豪華樂隊巡迴演唱會“ BiSH'S 5G是MAKiNG LOVE TOUR”，從5月14日開始，所有12組都將在5月25日在名古屋舉行首場舞台表演“ BiSH SPARKS”，這不是BiSH。 “ 將舉行。 BiS英文為“ Brand-new Idol Society”的縮寫，日語為“ New Idol study group”的縮寫。於2010年成立了一個小組，並通過裸露的PV等瘋狂促銷活動來振興世界。由於各種原因，放棄了目標“日本武道館”，並於2014年在橫濱體育館解散。之後，儘管重新團聚，但於2019年5月11日第二次解散。舉行了第三次BiS試音，並且開始了僅由沒有音樂活動經驗的“業餘愛好者”組成的第三次BiS活動。在經歷BiS傳統的激進項目（例如“ 24小時現場”）時，他發行了兩張完整專輯和一張單曲，這對音樂行業產生了重大影響。泥濘而情感化的活動正在發展，並且勢頭正在加速。 “日本武道館”夢想的延續將交由BiS第三屆任期。 帝國WACK和avex的聯合項目，由YU-Ki EMPiRE，MAYU EMPiRE，MiDORiKO EMPiRE，MAHO EMPiRE，MiKiNA EMPiRE和NOW EMPiRE組成。在2018年4月，他通過發行盒帶上的第一張專輯“ THE EMPiRE STRiKES START !!”首次亮相。它具有融合舞蹈音樂和情感的聲音，現場表演和激烈的舞蹈表演以及團結感。 2021年1月4日在東京國際論壇大廳A舉行了“通過LiViT LiVE突破人生”，該表演的視頻作品於4月7日發布。從4月4日起，將舉行單人巡迴演出“ EMPiRE ULTRA ViBES TOUR”，將在全國7個地區巡迴演出12次。另外，5月12日，兩首A面單曲「HON-NO / IZA !!」也將發行。 [性能概述] 演出名稱：日比谷正午的EJ MUSIC DAYS 2021-對於那些追求夢想的人， 日期：2021年7月10日星期六和7月11日星期日 地點：日比谷露天音樂廳（東京都千代田區日比谷公園1-5） 官方網站： https://ejmd2021.com 主辦單位：川ADO出品人：固特異/出人意料的賽事：東京共同社 [票務信息] ・價格：8,300日元（含稅） *預留座位*每人每場演出最多可購買2張門票*學齡前兒童無法進入*如果您想要輪椅座位，請聯繫東京共同社。 *申請時，請閱讀官方網站上發布的“購買請求”，並同意控制傳染病的注意事項。排行10日的演出預計將在線發布，並將在細節確認後於稍後公佈。 ・發佈時間表5月6日（星期四）中午1時取消信息5月20日（星期四）中午機票Pia Advance⇒機票購買URL： https://w.pia.jp/t/ejmusicdays21-t/ （P代碼：196-346）…
[銀座Tsutaya書店] 5月12日（星期三）將舉辦由新銳藝術家舒莉（Lily Shu）舉辦的個人展覽“地方麻醉”，他被選為美術筆記本“新移民藝術家100”的特色。
莉莉·舒（SUPER SUPER）2021年 銀座堤屋書店（東京都中央區）將於2021年舉辦以年輕藝術家為代表的第七屆展覽系列“銀座堤屋書店ART PARTY”，這是由LILY SHU舉辦的個展“ Local Mao”。 5月12日（星期三）至6月4日（星期五）的藝術畫廊。 *如果將來國家或地方政府的請假內容髮生變化，本次展覽的時間可能會相應改變。請注意，所有更改將在銀座通屋書店網站，官方SNS等上宣布。 ·概述 莉莉·舒（SUPER SUPER）2021年 舒莉莉（Lily Shu）是一位藝術家，他繼續通過攝影，錄像和繪畫等各種技巧進行創作。她出生於中國哈爾濱，曾在英國和日本學習當代哲學和藝術理論，並創作了自己的作品，目前定居在東京。 她的攝影拼貼作品是她的特色系列，捕捉了從現實中切出的“圖像”與我們意識下生動的時間感之間的奇怪差距。近年來，他是一位年輕藝術家，一直受到關注，例如被選為美術筆記本“ Newcomer Artist 100”的特色（2021年2月）。 在這個名為“地方毛”的展覽中，她有意識/無意識的困境，例如家鄉哈爾濱的氣候，包括政治壓迫，西方思想框架和視覺的個人記憶，我們宣布了一個新系列，其中各種技術帶來的“脈衝”生動而安靜地相交。 特殊頁面： https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/19718-1303540421.html ・藝術家簡介 莉莉·舒 1988年生於中國黑龍江省哈爾濱市2013英國肯特大學藝術史碩士學位2019東京藝術大學國際藝術創作研究生院碩士學位 <主要展覽> 2019個展“ 1/3 PORTRAIT”東京ARTDYNE畫廊2020年“東京好奇心”文化村博物館東京2020年個展“我是真實的”東京kanzan畫廊2020年東京都根社個展“ LAST NIGHT” 2020年東京銀座尼康沙龍“ ABSCURA”個展 <主要獎項> 2018照片1_WALL決賽名單2019 Emon照片獎大獎賽 ・銀座Tsutaya書店ART PARTY是什麼？ 在這個項目中，我們將21世紀初期的十多年作為日本藝術的轉折點，探索即將到來的時代的藝術。通過在銀座Tsutaya書店獨有的開放空間中展示的作品，這個展覽系列可以讓您感受到藝術家的新鮮和令人興奮的想法，時代的現實性以及藝術本身的真實快感。我們將涵蓋各種感興趣的藝術家，無論其年齡或職業如何。 ・活動詳細 舒莉莉個展“局部麻醉”-銀座Tsutaya書店ART PARTY 2021.05 會議｜ 2021年5月12日（星期三）至6月4日（星期五） *請檢查商店網站的營業時間。 *會議內容可能會發生變化。 地點｜銀座堤屋書店藝術牆畫廊入場｜免費主辦｜銀座堤屋書店諮詢｜ 03-3575-7755（營業時間）/info.ginza@ccc.co.jp特殊頁面｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/19718-1303540421.html ・關於作品的買賣 這些作品可以從2021年5月12日（星期三）的13:00在在線市場“ Bijutsu Techo的OIL”購買非處方藝術品。 網址｜ https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 ・店鋪詳細 銀座Tsutaya書店 通過將藝術，日本化和書本生活聯繫起來，提出“與藝術一起生活”。 地址：東京都中央區銀座6-10-1 104-0061銀座6樓6F電話號碼：03-3575-7755營業時間：請檢查商店主頁。主頁： https：//store.tsite.jp/ginza/面子書： https ://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/？Ref =書籤推特： https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram：https：//www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/
“ PUI PUI Molker PremiumShop-由Sanrio生產的Design-”將在全國5個城市舉行！
Up Fields Co.，Ltd.運營的“ PUI PUI Molcar PremiumShop-由Sanrio設計生產”將在全國5個城市舉行。 Sanrio用蠟筆觸設計的可愛小車更加可愛！我們將準備很多原始商品，例如可愛的土豆雜貨，T卹，汽車用品，口罩等。我們將不時更新信息，例如如何進入每個場所，產品信息，購買優惠等，因此請耐心等待！我們計劃對某些產品進行提前預訂，並對所有產品進行後期訂購郵購。 ◆東京有樂町◆日期：2021年6月3日（星期四）至6月20日（星期日）地點：東京都千代田區有樂町2-7-1有樂町丸井8樓（ https://www.0101.co.jp/086/ ）營業時間：11：00-20：00 *如果營業時間改變，我們將提前通知您。 ▼丸井特別網站https://www.0101.co.jp/086/event/detail.html?article_seq=37749&article_type=sta ◆愛知縣/名古屋◆日期：2021年6月5日（星期六）至6月20日（星期日）地點：愛知縣名古屋市中區榮3-29-1 460-0008名古屋PARCO西館2樓（ https://nagoya.parco.jp/ ）營業時間：11：00-20：00 *如果營業時間改變，我們將提前通知您。 ◆宮城縣/仙台縣◆日期：2021年6月12日（星期六）至6月20日（星期日）地點：宮城縣仙台市青葉區中央4-1-1仙台站前EBeanS 4F（ https://www.e-beans.jp/ ）從JR“仙台站”西口步行3分鐘營業時間：10：00-20：00 *如果營業時間改變，我們將提前通知您。 ◆福岡博多◆日期：2021年7月22日（星期四/節假日）至8月1日（星期日）地點：福岡市福岡市博多區博多中央1-1，812-0012 JR博多市9樓（ https://www.jrhakatacity.com/ ）營業時間：11：00-20：00 *如果營業時間改變，我們將提前通知您。 ◆大阪/阿倍野◆日期：2021年7月22日（星期四/節假日）至8月15日（星期日）地點：大阪府大阪市阿倍野區阿倍野筋1-6-1 545-0052阿倍野Q's Mall 2樓SHIBUYA109阿倍野商店（ https://qs-mall.jp/abeno/ ）營業時間：10：00-21：00 *如果營業時間改變，我們將提前通知您。 根據情況，可以縮短或取消營業時間。此外，如果您在來商店時需要跨縣移動，請檢查每個地方政府的政策並遵守這些政策。 我們將針對新的冠狀病毒傳染病徹底採取措施，因此，我們要求客戶提供以下合作。・戴口罩・在商店的入口處對手進行消毒・確保排隊等候時的間隔・結帳時在托盤上交貨・安裝乙烯膜以防止收銀員感染小滴銷售人員會磨損口罩要定期對其手和購物車進行消毒，並將徹底實施針對新冠狀病毒感染的措施。 <PUI PUI Molker官方HP> https://molcar-anime.com/ <PUI PUI Molcar官方Twitter> https://twitter.com/molcar_anime <購買HP> https://premiumstore.jp/RealShop/molcar-sanrio/ <商店推特> https://twitter.com/premiumstore_jp ★我們會通知您有關商店和商品的最新信息，所以請關注我們！