미술가의 기요카와 아사미와 조각가의 명화 아키히라에 의한 2인전 「Invisible Garden」

폴라 뮤지엄 아넥스(도쿄・츄오구 긴자)에서는, 미술가의 기요카와 아사미와 조각가의 명화 아키히라에 의한 2인전 「Invisible Garden」을 2026년 9월 16일(수)부터 11월 8일(일)의 회기에서 개최합니다.

(톱 비주얼: Asami Kiyokawa | Kohei Nawa PixCell-Our New World (Detail) 2026 mixed media approx.1300×9000×85mm Photo by Nobutada OMOTE)

「Invisible Garden」은, 기요카와의 저서 「보이지 않는 니와 – Invisible Garden」의 간행을 계기로 구상된 전람회입니다. 정보가 끊임없이 유동하고 현실과 가상, 자연과 인공의 경계를 더 이상 정의할 수 없는 현대. 본전은, 방울이나 포자, 미생물이나 동식물, 사람의 기억이나 시간, 꿈, 상상력이라고 하는 유형 무형의 다양한 것들이 숨쉬는 풍경으로서의 「니와」를 그려냅니다.

기요카와와 명화에 의한 최초의 2인전이 되는 이번, 전시 공간에서는 각각의 작품이 개개의 존재감을 유지하면서 호응하는 것으로, 유기적인 전체가 형성됩니다. 기요카와의 자수에 의해 방어되는 이야기나, 명화의 셀에 의해 피복·변환된 이미지——흰색으로 통일된 공간 속에서 그 색채와 윤곽은 조용히 떠오르고, 완만하게 연결되면서, 하나의 「니와」가 모습을 나타냅니다.

이 중심을 이루는 것이, 두 사람의 공작이 되는 전폭 약 9미터의 대형 신작《PixCell-Our New World》입니다. 풍경 사진이나 생성 AI 이미지의 단편을 이용해 기요카와가 구성한 화면(Our New World)을 명화가 투명한 셀로 덮음으로써 이미지는 분할과 통합을 반복하면서 부드럽게 흔들립니다. 그것은 바로, 양자의 표현이 교차하는 가운데 나타난 새로운 풍경이라고 할 수 있습니다. 또한 회장에서는, 메이와의 대표작 「PixCell」의 최근의 전개의 하나인 「PixCell-Random」이나 기요카와의 「Serendipity」등, 신작도 아울러 전시합니다.

감상자는 공간을 걸으면서 단편적인 이미지를 자신의 기억이나 감각과 겹쳐, 거기에 숨어있는 생명의 기색을 끌어 모아 갑니다. 「니와」란 완성된 풍경이 아니라, 세계와 사람들이 만나는 가운데에서 생기는 감각적인 장소입니다. 「Invisible Garden」은, 작품과 공간의 공명을 통해, 감상자 한 사람 한 사람의 마음에 각각 다른 「보이지 않는 니와」를 천천히 기릅니다.

덧붙여 회기중은 3층 갤러리에 가세해 1층 점포 「POLA GINZA」에서도 작품을 전시. 식물과 방울을 모티브로 한 작품들로 구성된 설치가 전개됩니다. 기요카와의 서적을 기점으로 퍼지는 세계가 2개의 공간을 연결해, 감상자는 그 사이를 산책하도록(듯이) 해, 한 걸음 한 걸음, 새로운 발견이나 대화에 순회하는 것입니다.

전시회 개요

제목 : 키요카와 아사미 | 나와 아키히라 "Invisible Garden"
회기 ： 2026년 9월 16일(수) – 11월 8일(일) ※회기 중 무휴 시간 : 11:00 – 19:00 (입장은 18:30까지) ※11월 6일(금)~8일(일)만 10:00 개관 입장료 : 무료 회장 (〒104-0061 주오구 긴자 1-7-7 폴라 긴자 빌딩 3층)
공식 사이트 http://www.po-holdings.co.jp/m-annex/
주최 : 주식회사 폴라 오르비스 홀딩스 협력 : ASAMI inc., Sandwich Inc.

■관련 기획

2026년의 「아트 위크 도쿄」에 참가하겠습니다.
자세한 내용은 아트 위크 도쿄의 공식 사이트 https://www.artweektokyo.com/ 을 확인하십시오.

※ 여러 상황에 따라 내용이 변경될 수 있습니다. 갤러리 HP에서 최신 정보를 확인한 후 방문을 부탁드립니다.

그 프로필

키요카와 아사미

현대미술가/아트디렉터

효고현 아와지시마 출생. 도쿄를 거점으로 활동. 사진이나 잡지, 천, 책에 자수를 베풀는 독자적인 표현을 출발점으로, 「보이지 않는 것을 가시화하는 것」을 테마로 작품을 제작. 최근에는 기억·신화·자연·AI 시대의 상상력을 주제로 평면작품, 설치, 공공아트, 영상, 출판 등 영역을 횡단해 활동하고 있다.

대표작에 「Our New World」 「Dream Time」 「Serendipity」시리즈.
도라 노몬 힐즈 역의 대형 퍼블릭 아트 "Our New World (Toranomon)"를 비롯하여 국내외에서 다수의 전람회를 개최. 또 교육활동에도 힘을 쏟아 오사카예술대학에서 특별강의를 하는 것 외에 아이들과의 창작프로젝트나 지역문화사업에도 임한다.
미야자와 켄지 '은하철도의 밤'을 비롯한 서적의 그림을 다루는 것 외에 저서에 '천년 후의 백인 일수' 등. 2026년, 신간『보이지 않는 니와 – Invisible Garden』간행 예정.

메이와 아키히라

조각가 / Sandwich Inc. 주재 / 교토 예술 대학 교수

1975년생. 교토를 거점으로 활동. 2003년 교토시립예술대학 대학원 미술연구과 박사과정 조각전공 수료. 2009년 「Sandwich」를 창설. 감각에 접속하는 인터페이스로서 조각의 「표피」에 주목해, 셀(세포·립)이라고 하는 개념을 기축에 창작을 계속한다. 조각의 정의를 유연하게 해석해, 감상자에게 소재의 물성이 떠오르는 듯한 지각 체험을 만들어 왔다.

최근에는 아트 파빌리온 《뜰뜰》 등 건축 프로젝트도 다룬다. 2015년 이후, 벨기에 안무가 다미안 자레와의 협동에 의한 퍼포먼스 작품《VESSEL》《Mist》《Planet [wanderer]》《Mirage》를 제작. 2018년에 프랑스·루브르 미술관 피라미드 내에서 조각 작품《Throne》을 특별 전시. 2023년 프랑스 세느강의 세간섬에 옥외 조각 작품《Ether(Equality)》을 영구 설치.

최근의 개인전으로서 'Sentient'(SCAI THE BATHHOUSE, 도쿄, 2025), 'Photon Camp'(Pace Gallery, 로스앤젤레스, 2026)가 있다.

【폴라 뮤지엄 아넥스】 보도 자료 에서

<과거 관련 기사>
「폴라 뮤지엄 아넥스전 2026」을 2월 13일(금)부터 개최

「폴라 뮤지엄 아넥스전 2025」를 2월 7일(금)부터 개최

「폴라 뮤지엄 아넥스전 2023」을 2월 10일(금)부터 개최