NUKAGA GALLERY에서는, 2024년 5월 20일(월)부터 7월 3일(수)까지, 전람회 “아쿠타가와 사오리: 뜨겁다. 불타는 것. 강렬한 것.”를 개최해, 그 짧은 생애로 남겼다 귀중한 작품들을 전시하겠습니다.
NUKAGA GALLERY는 5월 20일(월)부터 7월 3일(수)까지, 전람회 “아쿠타가와 사오리: 빛나는 것. 불타는 것. 강렬한 것.”를 개최합니다. 본전에서는 1950년대 초부터 전위 작가로서 주목받아, 1966년에 41세로 급속히 평생을 마친 작가의 대표작으로부터 드로잉 등, 약 15년의 짧은 화업 중(안)에서 독자적인 표현을 요구해 에너지를 태워 계속한 아쿠타가와에 의해 만들어진 작품을 전시합니다.
기법보다 기법을 다듬어 넘치는 것이 중요. 어쨌든 개성을 화면에 휩쓸게 하려고 한다. 완성된 것을 요구할 필요는 조금도 없다. 빛나는 것. 불타는 것. 강렬한 것.
(아쿠타가와 사오리 일기 1954년 4월)
탄생 100년을 맞이한 올해, 아쿠타가와 사오리에 대한 재평가의 기운이 높아지고 있습니다. 일본 각지의 미술관에서는 이 기계에 수장 작품을 특별 전시, 또 해외의 미술관에서도 전후 현대 미술을 대표하는 작가의 1명으로서 작품을 수장하기 시작하고 있습니다.
아쿠타가와 사오리는 1924년 아이치현에서 태어나 1947년 도쿄 음악학교(현 도쿄 예술대학) 성악부에 입학하여 음악가를 뜻하지만 재학 중에 동급생 아쿠타가와 야시로시(후 작곡가)와 결혼, 집안에서 두 명의 음악가는 어렵다는 요청을 받아 음악가에의 길을 포기합니다.
그러나 스스로의 표현에의 갈망은 치유가 많고, 고등 여학교 시대에 그려져 있던 회화 표현에의 길을, 걷기 시작하게 되었습니다.
예술이란 무엇일까, 무엇을 위해서 나는 그림을 그리는 것일까, 때때로 이런 마음이 나를 덮게 되었다. 그렇지만 그것으로 좋다고 생각한다. 나는 매우 행복하기 때문에 가슴에 불길을 품고 있습니다. 항상 뭔가를 태워 계속하지 않으면 나 자신이 차가운 재가되어 버리는 것 같습니다.
(아쿠타가와 사오리 일기 1953년 11월)
1955년에는 오카모토 타로에 선출되어 ‘이과회’의 제9실, 즉 ‘9실회’에 출품해 ‘특대상’을 수상해 일약, 신진기예 작가들의 깃발 중 한 명으로 주목을 받는다 됩니다.
당초는 「여자」를 테마로 작품을 그렸습니다만, 이윽고 「민화」나 「신화」에 소재를 요구해, 원초적 이미지 넘치는 염색화를 발표하게 됩니다. 그것은 독창적인 대작 「고사기보다」(1957년 제작 176 x 1346 cm 세타가야 미술관 창고)에 도착합니다.
그러나 아쿠타가와야 치사토시와의 변형은 커질 뿐이며, 1957년에 이혼하고, 그 후 미국, 로스앤젤레스의 디자인학교에 일년 배운 후, 뉴욕으로 이동해 미술학교 「아트 스튜던츠 리그 오브 뉴욕 '에서 추상 회화를 지향하게 됩니다.
1962년에 귀국 후 추상 회화를 발표하기 시작합니다. 그 다음 해에는 함께 도미한 건축가, 간소 유키오와 결혼했습니다.
추워도 뜨겁지도 않고, 눈부신 뿐인 신록의 후, 그림의 공부가 자꾸자꾸 떠오르고 있다. 나의 기쁨, 나의 이상적인 삶, 나는 오랫동안 이런 삶을 꿈꾸며 계속 끊어지고 있었던 것이다. 드디어 연필 라인이 느긋하게 그릴 수 있게 되어 왔다.
(아쿠타가와 사오리 일기 1965년 5월 15일)
1966년 1월 31일, 아쿠타가와 사오리, 임신 중독증에서 41세의 젊음으로 급속히.
본전에서는, 이러한 아쿠타가와 사오리의 초기 유화로부터 염색화, 추상 회화에 이르기까지, 그리고 드로잉도 포함한 작품 중에서 선정해, 발자국의 전체상이 잡을 수 있는 전관이 되고 있습니다.
이 기회에, 그 희미한 삶과 일체화된 강인한 회화 표현을, 꼭 고람해 주시도록(듯이) 안내 말씀드립니다.
※아쿠타가와 사오리 일기：「예술 생활」1973년 9월・26권 9호 소수에서 발췌
■개최 개요 「아쿠타가와 사오리：열렬한 것. 불타는 것. 강렬한 것.」
회기：2024년 5월 20일(월) ー 7월 3일(수)
개랑 시간:10:00-18:00(월-금) ※토, 일, 공휴일
■회장
NUKAGA GALLERY
〒104-0061 도쿄도 주오구 긴자 2-3-2 에이코 긴자 빌딩 3F
오시는 길：JR「유라쿠초역」에서 도보 약 3분, 도쿄 메트로 유라쿠초선 「긴자 잇쵸메역」에서 도보 약 1분
■아티스트 아쿠타가와 사오리 Saori Akutagawa
아쿠타가와(구 성·야마다) 사오리는 1924(다이쇼 13)년, 아이치현 아츠미군 다카시무라(현·도요하시시)에 태어난다. 도쿄음악학교(현·도쿄예술대학) 본과 성악부를 졸업 후 작곡가 아쿠타가와야 치치시와 결혼한다. 그러나 결혼 후에는 집에서 노래를 부르는 것을 삼가하고 성악의 길을 포기한다. 그리고 그녀는 여학교 시절에 그린 그림을 다시 시작하는 것이다. 이노쿠마 현이치로의 연구소에 다니고 유화를, 브러쉬 염색을 노구치 도방에 대해 배운다.
1953년, 붉은 구멍 가쓰라코의 추천으로 제17회 신제작 협회전에 출품하지만, 입선은 하지 않고.
1954년 제6회 일본 언데판단전에 출품. 제4회 모던 아트 협회전에《여자》등을 출품, 신인상 수상[3]. 여류 7인전을 아베 마치, 오다 리라, 코쿠시 리코, 오노 사토 토모코, 쿠사마 야요이, 모리 케이와 개최. 남편과 함께 중국, 소련, 동유럽을 몇 달 여행한다. 이때 소련 방문이 계기가 되어 민화를 테마로 작품을 다루게 된다.
1955년, 오카모토 타로의 권유에 의해, 요시나카 타이조, 후지사와 노리 아키라와 함께 2과회로 옮겨졌다. 제40회 이과회 오카모토 타로실(제9실)에《여자B》,《여자XI》등의 염색을 출품해 특대상 수상. 9월에 멕시코 미술전이 개최되어 감명을 받는다. 「전에 타마요의 그림을 미술 잡지의 원색판으로 보고, 그 좀 이상한 색채에 심하게 매료되었습니다」라고 발언. 무라마츠 화랑에서 개인전을 개최하여 《민화 쿠쿠노치》와 《이자나기노미코토의 국조》를 출품. 가나가와 현립 근대 미술관의 「오늘의 신인·1955년전」에 《입수하는 동타치바나비 매명》 《하늘을 붙이는 쿠쿠노치》를 출품.
1956년, 사토 화랑에서 행해진 제1회 4인전을 이케다 류오, 가와라온, 요시나카 태조와 개최. 오카모토 타로가 주재하는 "현대 예술 연구소"의 멤버 (아쿠타가와, 난바다 류키, 후쿠시마 히데코, 후지사와 노리 아키, 켄타 각조, 요시나카 타이조)가 오옷 도매상에서 주문으로 유카타를 디자인, 판매 한다. 2과 춘계전에《오오키 니하사마레타 젊은 신》을 출품. 제41회 2과전에《신화 신들의 탄생》을 출품. 제2회 4인전을 이케다 류오, 가와라온, 요시나카 태조와 개최해, 《신화보다》를 출품.
1957년 무라마츠 화랑에서 제3회 개인전을 개최하여 《고사기부터》를 출품. 아쿠타가와야 사치시와 이혼.
1958년, 이세만 태풍의 황량한 가운데, 미국에 출발. 로스앤젤레스 아트 센터 스쿨에서 그래픽 디자인을 배웁니다. 로스카운티뮤지엄 공모전에 입선한다.
1960년 뉴욕에 도착. 제14회 여자 유화가 협회 일미 교환전(뉴욕·리버사이드 미술관)에 가쓰라 유키, 무라오 타카에, 쿠사마 야요이와 함께 재미 출품자로서 참가(야마다 사오리의 이름으로). 뉴욕, 아트 스튜던트 리그의 윌 버넷 교실에서 유채를 배운다(1962년까지).
1962년 귀국. 쇼와 화랑에서 제4회 개인전을 개최해, 도미중의 작품을 출품.
1963년, 제17회 여자 유화가 협회전에《검은 셰이프 B》를 출품. 건축가·간소 유키오와 결혼.
1965년, 제19회 여자 유화가 협회전에《스핑크스》를 출품.
1966년 임신중독증 때문에 병사.
■문의
NUKAGA GALLERY
EMAIL: info@nukaga.co.jp URL: www.nukaga.co.jp
TEL ＋81(0)3 5524 5544 / FAX ＋81(0)3 5524 5543
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