[松下汐留美术馆]“连接未来的陶瓷艺术:传统工艺的力量”(~3/21)预览报道

在松下汐留美术馆,将于 2022 年 1 月 15 日(周六)至 3 月 21 日(周一/节假日)举办“连接未来的陶艺传统工艺的力量”。我们想通知您关于 1 月 14 日举行的新闻发布会。

展厅入口

优秀的传统工艺和通向传统艺术的共性。就是顺应时代之风,历经岁月进化。

“陶瓷艺术”是日本引以为豪的工艺技术,随着时代的发展,技术和表达方式也发生了变化,取得了显着的进步。
日本工艺协会成立于 1950 年,是一个旨在保存和利用各个领域的工艺技术的组织,并在以重要的无形文化财产持有者(人间国宝)为中心的“日本传统工艺展”上展示作品。 ..
1973年,协会陶艺部艺术家举办“第一届新陶艺展”,一直延续至今。

松下汐留美术馆以“工艺与设计”为主题举办了多次展览。 “连接未来的陶瓷艺术传统工艺的力量”将聚焦当代陶瓷艺术的“现在”,以陶瓷艺术分会所属艺术家为中心,展出包括其他艺术家的作品在内的约140件杰作。

传统工艺的技艺和美感一目了然。

展厅风光



参加第40届日本传统工艺展。美丽的形状,带出土壤的质地和粘性

凝聚备前与丹波传统技法的多部作品。深红色与造型之谜一目了然

在第11届日本陶瓷艺术展上获得最佳作品奖的德田康吉(人世国宝)的作品。像一朵大花一样细腻的层次感很棒

本次展览展出了137位现当代工艺美术家。历代在世国宝的作品、继承了陶瓷行业特有的材料和传统的作家的作品、茶道器皿等,堪称日本传统工艺精髓的珍品。

第 1 章介绍了在日本工艺协会早期活跃的艺术家,例如成为重要无形文化财产的第一位拥有者的荒川丰空。在接下来的第二章中,我们将重点介绍生产领域和表现形式,展示来自日本各地陶瓷工业领域的艺术家们雄心勃勃的作品。您可以享受传统工艺的各种技术和美丽的传播。

“传统工艺”的形象有些形式化,但本章展出的作品色彩的大胆和形式的新颖,堪称当代艺术。可以看出,艺术家们在融合家乡传统技法的同时,一直在尝试和错误地创造创新的表达方式。

青年艺术家作品中的“现代陶瓷艺术的当下”

最后一章汇聚了新锐青年艺术家的手工艺品。

一组使用传统技法给人一种不远的未来印象的作品

一件作品,深邃而清澈的青釉闪耀着美丽的光芒。前景中的“Glazed Platinum Ayabachi”使用铂金箔以现代风格完成。

“备前广口花瓶”是由收集稻田时丢弃的数十种土壤制成的。以天然存在的大理石状图案为特征

本次展览的另一大特色是,您不仅可以体验到所谓的“大师”,还可以体验到崭露头角的年轻艺术家的作品。
第三章汇集了57件在继承传统技艺的同时具有当代意识的作品。
通过触摸将引领未来的年轻艺术家的作品,可以看到当代陶瓷艺术的“现在”和“未来”。

参展作品评论

《濑户红茶》荒川丰空 1959 爱知县立陶艺馆

濑黑是安土桃山时代在美浓烧制的釉陶。作者荒川丰空是筱烧和濑户黑碗的重要无形文化财产持有者。

荒川先生将桃山时代的濑户黑描述为“其中许多是干净而正直的,并且具有桃井时代的力量。”我想你可以感受到性。

黑,黑,黑……深邃的色彩让人联想到遥远的宇宙。

《陶器“红白清新的阳光-1907-”》 益原香织 2019

你会被无数红、黑、白线条的抽象图案和精美的凸起形状所吸引。

第66届日本传统工艺展日本工艺协会新面孔奖获奖作品。本来是用模子烧成黑色的,然后在表面涂上白泥,然后刮掉形成图案,再涂上红漆,形成这样的图案。

即使在展厅里,它的独特存在似乎也闪耀着光芒。

《久斋长方形盘子“Come II”》 神崎英作 2020

我个人的推荐是这部作品。这是使用信乐烧的技术创作的作品,但正如标题所暗示的那样,像彗星一样闪耀着白光的轨迹以猩红色的渐变“出去”的设计非常出色。
固然厚实,但棱角分明,锋利的造型也妙不可言。

这是一部象征传统与创新平衡的作品。

活动概要

立法会 2022年1月15日(周六)-3月21日(周一/节假日)
场地 松下汐留美术馆
营业时间 上午 10 点至下午 6 点(入场时间为下午 5 点 30 分)
* 博物馆将于 2 月 4 日(星期五)和 3 月 4 日(星期五)晚上开放。
开放至晚上 8:00(入场时间至晚上 7:30) * 需要预订
休息日 星期三 但是,它将在 2 月 23 日开放
入场费 一般:1,000日元,65岁以上:900日元,大学生:700日元,初中和高中生:500日元,小学生以下:免费..
组织者 松下汐留美术馆、日本工艺协会、NHK宣传
官方网站 https://panasonic.co.jp/ew/museum/exhibition/22/220115/index.html
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