银座活动信息

青木茂<<海鲜>>（1904年）重要文化财产 在 Artizon 博物馆，从 2022 年 7 月 30 日星期六到 2022 年 10 月 16 日星期日，将举行“140 年出生的两个旅程青木茂 x 坂本半次郎”。在活动之前举行了新闻预览，所以我会告诉你。 会场入口 青木茂（1882-1911）和坂本半次郎（1882-1969）是西洋画家，随着日本西洋画的成熟，他们各自探索了自己独特的风格。两人都出生在现在的福冈县久留米市，就读于同一所小学，并立志成为同一所西洋画学校的画家。 在他们诞辰140周年之际，《140周年：青木茂×坂本半次郎》将聚焦约250部作品，很好地代表了两人的特点和关系，将是各自的时间他们的生活。我们将在穿越时解开“两次旅行”。 两个灵魂时隔66年第一次相遇。 展厅风光 本次展览真正的乐趣在于您可以并排欣赏两幅画作。从左至右：坂本半次郎，青年裸体（1903 年），青木茂，站立裸体（向后）（c.1903） 青木由美，大海 (1904) 从展会风光。左：坂本顺次郎，北野村的一部分（1907） 右：坂本顺次郎，大岛的一部分（1907） 画面右侧是青木的代表作之一的海鲜。这幅作品在第 9 届白马会受到关注，奠定了青木作为画家的地位。 青木和坂本就读于久留米派画家森美美的洋画补习班，高中时是同学。青木凭借《海之货物》惊艳亮相，年纪轻轻就受到关注。另一方面，在青木之后几年出道的坂本，在很长一段时间内继续用马、静物和月亮创作绘画，直到他 87 岁去世。 青木茂和坂本半次郎的回顾展在每个里程碑举行了多次，但同时展出他们两人的展览是1956年的青木茂和坂本半次郎展，这将是自石桥展66年来的第一次艺术博物馆）。可以说，这是两位同年出生在久留米的艺术家之间前所未有的比赛。 青木茂，《汗水中的妙木山素描》（1902 年） 本次展览共分四章：“相遇”、“告别”、“出发——坂本半次郎”、“相交之旅”。 坂本决定去东京，是受到青木的绘画技巧进步的启发，他移居东京并进入东京美术学校（现东京艺术大学）。山。此外，青木移居东京时为坂本绘制的画作也在展出，可以了解到当时两人的情谊。 一组久违的作品《蒙面草图》一同发布。 最初，青木出道是在白马会展上展出了描绘日本和印度神明的 14 幅作品，但后来日本神明成为他绘画的主要主题之一。其中一个亮点是一组名为“面具素描”的作品，展示了青木对古典文化的兴趣。它已经对公众关闭了很长时间，但这次将在大约 40 年来首次一起展出。 从艺乐、bugaku的面具，以及后期完成的能剧面具，我们可以看出青木对古代神灵形象的塑造有着非凡的兴趣。 在东京工业博览会上获得三等奖的青木茂，和田津之色子之宫（Wadatsumi no Iroko no Miya）（1907年）是重要的文化财产。 青木和坂本一起努力掌握绘画艺术。然而，正是 1907 年举办的东京工业展，为他们两人划上了一个岔路口。 结果，青木和坂本都获得了第三名。然而，青木的《Wadatsumi no Iroko no Miya》排在第三位的最后，而坂本的《大岛之逸》则排在第一位。已经成为艺术界宠儿的青木对这个结果大失所望，但对于坂本来说，却是第一次在艺术界获得如此大的荣誉。 坂本在青木去世后在巴黎学习，创作了色彩鲜艳的山水画。此后，他继续作为艺术界的重量级人物发挥积极作用。 即使在 1911 年青木去世后，坂本仍继续在巴黎学习，并继续作为艺术界的领军人物发挥积极作用。会场展出了以月亮、马、静物等为主题的作品，可以看到坂本的绘画技巧越来越成熟。 青木茂和坂本半次郎。 “140年的诞生：两个旅程：青木茂×坂本半次郎”，在这里您可以欣赏到生活在同一时代并一起努力的两位西洋画家的魅力。请参观会场并看看。 同期举办： “石桥财团收藏特别角展 Countryside, Family, City” （2022年7月20日[周三]～10月16日[周日]） 活动概览 展览名称 诞生140年的两个旅程 青木茂×坂本半次郎 展期 2022 年 7 月 30 日 [星期六] – 10 月 16 日 [星期日] （第一学期：7 月 30 日 [星期六] – 9 月 11 日 [星期日] 第二学期：9 月 13 日 [星期二] – 10 月…

“装甲空间”面板上的丙烯画 银座茑屋书店（东京都中央区GINZA SIX6F）将于8月16日（周二）至8月31日（周三）举办“野口哲也展-装甲空间-”。除了披着铠甲的人形立体作品外，还将展出新的二维作品。通过展示许多草图和图纸，我们将从各个角度接近野口哲也的世界观。 （左）“sky-jet pack 1”纸上的亚克力，（右）“装甲空间”面板上的亚克力 ·概述 8月16日（周二）至8月31日（周三），将继续以“装甲与人类”为主题的当代艺术家野口哲也的个展“装甲空间”举行。 野口将盔甲视为人类制造的外壳，并将各种思想和价值观投射到它上面。中性表达的人物形象不是清晰的情感，而是突出了人类适应任何情况的灵活性。野口的作品以盔甲和人类为主题，打破了观众的刻板印象，提出了一种新的艺术感，“让你同时感到不舒服和同情”。 此外，毕业于油画系的野口，不仅在创作立体作品，还创作了很多二维作品。从使用丙烯颜料的古典绘画技法到灯光插图，野口勇以多种方式表达他的想法。 在本次展览中，除了树脂和化学纤维制成的立体作品外，还有在作品构思过程中创作的各种素描和素描，以及以“装甲空间”为主题的全新平面作品，是展览的主题，我们将展出面部作品等。 （*装甲=穿着盔甲） 请享受野口哲也独特的世界观，各种思想和价值观通过盔甲相交。 专页｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/28040-1520130728.html ・艺术家声明 在处理来自远东的盔甲和头盔等极其本地化的主题时，仍然可以进入全球世界的想法在我的作品基础上像一条模糊的地下隧道一样传播开来。枝叶寻找更远的目的地，前进，在连接各种元素的同时，继续寻找好奇的脉络。 对我来说，它是一条穿盔甲思考所有文明和人类的线索，它可以是一道智慧之光，在黑暗的隧道中照亮一个人的行踪。 野口哲也 ・谈话活动 将于 8 月 21 日（星期日）在展厅举行讲座活动。有关详细信息和如何申请，请查看以下网址。 日期/时间｜2022年8月21日星期日14:00-15:00出场 | 野口哲也 x 安原正弘（网络版《Bijutsu Techo》编辑部）会场 | 银座茑屋书店 GINZA ATRIUM（活动空间） 专页｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/28040-1520130728.html *今后，如果国家或地方政府要求暂停，活动可能会相应更改。公告如有变更，将在银座茑屋书店网站、官方SNS等通知。请注意。 ・关于作品销售 将于 8 月 16 日（星期二）11:00 起在银座茑屋书店发售。我们计划出售素描、版画、版画等，除了一些不出售的展出作品。 （左）“Aemored 自行车”打印、钢笔、水彩纸本，（右）“天空蛋椅”纸本亚克力 ・艺人简介 野口哲也 1980年出生 主要个展2008年“野口哲也展”TCAF2008 2011年“野口哲也展”Gyokuei画廊2014年“野口哲也展 – 野口哲也的武士分类图解指南”练马美术馆/朝日啤酒小山崎别墅美术馆2015年“The HISTORICAL ODYSSEY”羽田机场国际线航站楼2015 "SLEEP AWAY" 东京艺术博览会 2015 2015年“野口哲也作品展旅行到另一个世界”画廊Gyokuei 2016 2016 东京“人影”艺术博览会2016 “古人类”画廊玉荣2017年“绘画展-盔甲和铅笔-”画廊 Gyokuei 2017年“作品展装甲邻居”Gyokuei画廊2018“来自中世纪的爱”POLA MUSEUM ANNEX 2019 “这不是武士” Arsham Fieg 画廊，纽约2021年“这不是武士”高松市立美术馆/群马县立馆林美术馆/刈谷市立美术馆/山口县立美术馆2022 “这不是武士” Pola 博物馆别馆2022年“野口哲也展-装甲空间-” GINZA ATRIUM 主要群展2007 当代艺术家的“LE MONDE DE COCO——可可的世界”香奈儿Nexus Hall 2008年“东京艺术博览会”和2009年以来每年的“Parabiosis”索卡艺术中心2009 “医学与艺术：探索生命与爱情的未来”森美术馆2010年“BASARA”展览螺旋花园2015年「茶道：壶之美」泉宫白光馆别馆2016年“重新发现！三维日本”群马县立馆林美术馆/静冈县立美术馆/三重县立美术馆2017 年「CROSS POINT 交叉凝视 – 20 种表情」香川县立博物馆2018《集结！ 2020年“生活中的艺术，生活与美”三得利美术馆 其他活动2011年“工作”芝浦工业大学主视觉2014“儿童节快乐”奥迪论坛东京2017年《长野大学》长野新闻广告2018 “VALENTINO TKY”华伦天奴东京 出版物2014年野口哲也的作品集武士的家。 』 清玄社连载于2017年双月刊《猫二寄》双版散栏《老猫老人们》辰巳出版2018 年「野口哲也作品～From Medieval with Love～」九龙堂2021年《这不是武士》朝日新闻 ・展会信息 Tetsuya Noguchi 展览-装甲空间- 期间｜2022年8月16日星期二至2022年8月31日星期三时间｜11:00-20:00 *展览最后一天18:00关闭地点｜银座茑屋书店GINZA…

让我们在立秋的银座中部充分享受“当代艺术”的魅力 日期：Part1 2022年8月31日星期三～9月5日星期一/Part2 2022年9月7日星期三～9月12日星期一 *8月31日星期三1月7日星期三是MI CARD会员和邀请顾客的邀请日. *第 1 部分和第 2 部分都将在最后一天下午 6:00 结束。 ■会场：银座三越新馆7楼活动大厅 银座三越将于2022年8月31日星期三至2022年9月12日星期一在新馆7楼的活动场地举办“Art Fair GINZA tagboat × MITSUKOSHI”。 在本次首次举办的本次活动中，运营着亚洲最大的在线画廊之一的TAGBOAT与银座三越联手展出并销售了属于TAGBOAT的57位精心挑选的艺术家的作品。从特别为活动创作的新作品开始，请来看看直接在会场展示各种表达方式的当代艺术“现在”。 ・Tugboat和银座三越联手举办艺术节！ Tugboat 是亚洲最大的在线艺术画廊，拥有超过 170 位不同的艺术家。 Tugboat通过各种项目将购买艺术品的快乐传递给了很多人，提升了艺术家的价值，传递了他们的魅力。银座三越提出了这个想法，希望尽可能多的人享受艺术生活。 ・57位独特的艺术家聚集！ 此次参展的艺术家是经过TAGBOAT精挑细选的57人，也是银座三越关注的对象。油画、立体作品等每位艺术家独特的表现手法，定会让您赏心悦目。您可以充分享受当代艺术的“现在”。 ◇ 参展艺术家名单 ◇ *按字母顺序排列，标题省略 第1部分中村绫香/JunKjapunk/TARTAROS JAPAN/VIKI/浅间浅间/有村加奈/Ellie Iguchi/市川诗织/今濑惠美/大谷太郎/大月彻/金子加奈子/工藤千寻/小池正典/小木曾恭子等待/Yumeno Goto/Kimi Sakaki/ Hidemi Shimura / Kaeru Tsukino / Miho Nishikawa / Yuji Nishijima / Hitoshi Hashimoto / Yumi Hamada / Koichi Hyogo / Yuta Fukasawa / Naoko Fukui / Shingo Horigu / Keisuke Masuda，28人 第2部分AKIKO KONDO/Kamihasami/Nana Higashi/Atsushi Adachi/Nanaho Ishii/Minako Ishikawa/Kiyo Ohtaki/Wataru Kawawata/Miho Kimura/Yuya Saito/Mayu Shiomi/Tomohiro Shimizu/Mika Sugami/Hyottoko Suzuki/Kumiko Tamura/Hiroko Tokunaga/Takatomo Tomita/ Nakaura Jou/Toru Nakamura/Sonoko Nukaga/Ryo Hamamura/Kyoko Hayashi/Sachiko Hirose/Soka Fulford/Hiromasa Maeda/Shimon Matsumori/Shinji Mitsuka/Yoriko Tateda/Kiyasu Yoshida，29人 「Art Fair GINZA tagboat × MITSUKOSHI」日期：第 1 部分 2022 年…

2022 年 8 月 23 日至 9 月 17 日在招聘“守护者花园”举行 Recruit Holdings Co., Ltd.运营的画廊Guardian Garden将举办第25届摄影展“1_WALL”，这是一个公开征集个展权的展览。 ――――――――――――――――――――――――――――――――――关于第25届照片“1_WALL”展 ―――――――――――――――――――――――――――――――――― 这是一个群展，五位入围者通过作品集筛选的第一场筛选和与评委一对一对话的第二场筛选，在一面墙上展示他们的作品。在展览期间举行的公开决赛评审会上，大奖将在决赛入围者的陈述和评委讨论后决定。大奖得主将获得一年后举办个展的权利，并获得30万日元的个展制作费。 以计划重建的父母家为背景，安倍秀一郎拍摄了关于空间丧失和抵抗遗忘的电影。冈崎日向通过面对和拍摄她出生和长大的和歌山村庄的文化和面貌，提出了关于社会应该如何的问题。 Yoshiki Ogino 通过采访和摄影探讨了他居住的三重山神崇拜与风景之间的关系。支家旗捕捉到了家乡中国西北部经济快速发展形成的充满城市与沙漠矛盾的景观。 Eri Motoyoshi 专注于她的感官与社会的波动，并在肖像中记录出现在日常生活中随意细节中的她自己的各个方面。是以上五个人的展览。 自2009年开始举办的“1_WALL”，将随着本次展览的第25届而落下帷幕。我们希望您能参观最终“1_WALL”展览的场地。 ――――――――――――――――――――――――――――――――――评委按字母顺序排列・省略标题―――――――――――――――――――――――――――――――― 小原正史（策展人）作为IZU PHOTO MUSEUM的研究员，他一直负责荒木经惟、宫崎学和益山太子的展览。此外，还有“小世界：帝王节与人展”展览。由“成为相机的男人，摄影师中平拓马”执导。他曾获得重森博摄影批评奖和日本摄影学会艺术与科学奖。东京工业大学副教授，神奈川大学兼职讲师。 Yuri Suyama（设计师） 1983年出生。主要作品有艾伦·弗里斯的《艾伦的日记》（足立出版社）、铃木理作的《知觉感光板》（赤卡社）、《长岛由里和一撮讽刺和一点爱》（东京）摄影博物馆）、《马克·曼德斯》 – Mark Manders 的缺席”（东京当代艺术博物馆）。 Akira Takahashi（PGI画廊总监） 1976年出生于千叶县。师从平木修。在校期间作为志愿者参加了东川国际摄影节。 2003年至2010年，担任电影节现场制作指导/副导演。自 1998 年以来，他一直参与 PGI 的照片保存和展览。目前担任PGI董事，负责展览策划和管理工作。 津田奈央（摄影师） 1976年出生于神户。周游世界，他继续通过他的发现者翻译自古以来一直存在的人与自然之间的关系。自2001年以来，他主要活跃在日本和海外的众多展览中。他的作品集包括《SMOKE LINE》、《昨晚的风暴》（均为赤卡夏）、《Elnias Forest》、《不久鹿会变成人/人迟早会变成鹿》（均精选）。大阪艺术大学客座教授。 野口梨香（摄影师） 1971年出生。出生于埼玉市。住在那霸市。 1992年开始制作摄影作品，此后主要在日本和海外的展览中活动。近年来，他参加了许多国际当代艺术展览。他的作品被东京国立现代美术馆、大阪国立美术馆、古根海姆博物馆和蓬皮杜中心收藏。 ――――――――――――――――――――――――――――――――――参展艺术家以五十音为序，标题省略―――――――――――――――――――――――――――――――――― 安倍秀一郎1996年出生。毕业于东京大学综合信息研究科。 “听到地方唱歌”有些东西即将丢失。但是什么？在计划重建的他父母家中拍摄，这部作品与即将到来的空间损失和随之而来的遗忘作斗争。 冈崎日向2002年出生。就读于日本摄影影像学院摄影传播系的摄影表现课程。 《水面上的蜉蝣》随着现代化的推进，过去围绕在我们身边的东西正在消失。我认为我们需要重新考虑我们日本人不应该忘记的事情。 荻野芳树1987年出生。 《寻找黄沙》下山的山神住在哪里？在供奉山神的地区，通过采访和拍照，探讨信仰与风景的关系。 赞家奇1995年出生。就读于东京造形大学设计研究科。 《沙漠之城》中国西北地区经济的快速发展迫使人们从农村地区迁移到新的大都市。新城边缘的半沙漠景观，也是现代社会充满矛盾的景观。 元吉英里1986年出生。日本体育大学毕业。 “正变成”不相干的日子，即使看到也会很快过去，这是我和他们继续一一选择的意图，以及超出重叠范围的内容。 ――――――――――――――――――――――――――――――――――展会概况――――――――――――――――――――――――――――――――名称：第25届“1_WALL”摄影展 日期： 2022 年 8 月 23 日星期二至 2022 年 9 月 17 日星期六 11:00-19:00 星期日休息 免费入场 公开终审： 2022年8月31日星期三18:00-20:30有关现场分发和所需预订的详细信息，请查看网站。请注意，画廊将在当天开放至 17:30。 主办单位/地点：瑞瑞特控股有限公司瑞瑞特创意中心守护花园电话 03-6835-2270网址： http ://rcc.recruit.co.jp/gg/ 参观时的要求：我们请求您在入口处测量体温、消毒双手、佩戴口罩以及保持访客之间 2 米的社交距离等方面予以配合。如果您有发烧 37.5°C 或更高、咳嗽、喉咙痛或全身不适等症状，请不要来访。我们恳请您在进出会场时给予合作以防止感染。 ―――――――――――――――――――――――――――――――――― 《1_WALL》放映流程――――――――――――――――――――――――――――――――初步筛选（组合筛选）从投资组合中选择了 20 人。 ↓第二次筛选（投资组合审查）通过您的作品集与评委进行一对一的互动。 5人被选中。 ↓通过“1_WALL”展览第二次筛选的五位艺术家的群展。 ↓公开终评 确定大奖赛的终评将在“1_WALL”展览期间公开举行。 ↓大奖得主个展经过一年的制作期，在嘉德花园举办了个展。 ―――――――――――――――――――― [有关此事的询问] https://recruit-holdings.co.jp/support/form/ ――――――――――――――――――――​​​ <以往相关文章>第22届照片“1_WALL”大奖得主个展伊东安生展“睁开眼睛还是看不到现在”将于3月2日（星期二）举行！ 第21届图形展“1_WALL”将于8月27日（星期二）举行！ 第19届摄影展“1_WALL”将于9月26日（星期三）举行，以发现引领下一代摄影的年轻人。

Yuna Yagi “图案” 2020-22 C-print 相纸 Gatorboard 亚克力 H180 x W600 x D900mm 由金泽21世纪美术馆总策展人黑泽博美策展 在 Pola 博物馆别馆（东京都中央区银座），客座策展人是金泽 21 世纪当代艺术博物馆首席策展人黑泽博美，将于 9 月 16 日（星期五）至 10 月 23 日（星期日）举行)，2022 年。 Mariyo Yagi“铁行星-东经110度北纬50度2022”2022年钢铁一般结构钢材S400 41x120x235cm Mariyo Yagi“铁行星-东经110度北纬50度2000万年后”2022年一般结构用轧钢钢 SS400 65 x Yuna Yagi 表面 #1 2022 档案颜料打印在纸上 W686 x H1030mm Mariyo Yagi 是一位环境艺术家，他掌握了地壳产生的巨大能量流，并试图创造一种人类生存与环境融为一体的模型。 “绳索Logii”系列被称为她的杰作，绳索的扭曲暗示了各种生活平衡。这一次，我们将选择与地球的创造有关的铁作为材料，并宣布探索前所未有的生命和人类道路的新作品。 Yuna Yagi 正在努力从极好的角度面对自然的表达方式，例如旋转生命的脆弱和丰富的“Tanekaku Yu”系列，以及将时间的流逝和光的轨迹可视化的摄影作品。最新的作品是一系列的“铺地”，就像是久违的大地表达的现在时。 “跟随地壳”是一个展览，通过两人的作品协同作用，在城市中创造出一个巨大的能量产生的宇宙空间。 黑泽博美（金泽21世纪美术馆馆长） 展会概况展览名称：Mariyo Yagi，Yuna Yagi“跟随地壳”日期：2022年9月16日（星期五）-2022年10月23日（星期日）*全年无休：11:00-19:00（入场截止至18:30）入场费：免费集合地点：POLA博物馆别馆（104-0061中央区银座1-7-7 POLA银座大厦3楼）交通方式：东京Metro地铁银座一丁目站7号出口即到/东京Metro银座站A9出口步行6分钟主办单位：宝拉奥比斯控股有限公司合作：Japan Parkering Co., Ltd.、Million Chemical Co. ., Ltd. TS Kogyo Co., Ltd. Yamada Photo Plate Making Co., Ltd.网址： http ://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ *内容可能会因各种情况而发生变化。参观前请在画廊网站上查看最新信息。 轮廓师从环境艺术家野口勇（Isamu Noguchi），八木玛丽代。创立了独特的NAWALOGY理念。近年来，它被引入了EURIADE人权基金会“我们的地球”，并引起了全世界的关注。凭借开创性的社会援助艺术 NAWALOGY，获得了阿纳海姆大学的人文荣誉博士学位。我们开发地球工作和公共艺术，质疑全世界生命和地球的起源。洛桑双年展、卡塞尔平行文献展、爱尔兰雕塑座谈会、威尼斯双年展（GOTIKA Hermitage & Berengo）米兰激浪派等。参展并获得多个奖项。 Mariyo Yagi“地球之母的邂逅”2020 波拉美术馆入口处的常设作品 长廊材料：玄武岩（枣冠石）、绳索 130 x 210x 110cm 照片：Yuna Yagi Mariyo Yagi “地球和行星的皮肤” 2012 Pola 博物馆附件 装置材料：剥皮、铁、麻绳 140 x 500cm 照片：Takashi Hatakeyama Yuna Yagi当代艺术家2004年毕业于纽约帕森斯设计学院建筑学院。目前在京都。透过平面、立体作品、震撼视觉的装置等“看”的体验，追寻事物的真相。主要展览包括 Pola…