从12月16日星期五起的礼物活动 从 2022 年 12 月 16 日星期五起，NAKED FLOWERS FOR YOU 制作委员会将开设一个进化花艺设施“NAKED FLOWERS FOR YOU”，您可以在这里从自己的个人数据中体验适合自己的体验。]，我们将举办一场特别的年终新年项目“三大礼品活动，满足你的魅力”。 两款都是限量的！三场送礼活动“邂逅你的魅力” 为了感谢来访的顾客，我们扩大了饮食空间和Marche，并进一步增强了“ FOR YOU”体验，并计划在11月1日星期二进行大规模更新。我是。在迎接新的一年之际，我们将开展一个特别项目，为来访者提供各种优惠，以便更多的客户在未来享受到它。 作为年末年初的特别企划，我们准备了三份礼物。 第一个是由NAKED URANAI监制的“2023年上半年12生肖开运美人活动&道具”。通常，在进入博物馆时分发的个人手册中收集了五种个人卡片，以及艺术体验。 其次，参观者将收到一个装有一种药草的小瓶子，可以在家中享用，先到先得。香草有六种：桑葚、马苏兰、德国香草、薰衣草、蒲公英和金盏花。泡凉茶提神过年。 第三，凡购买含税商品满1000日元的商品，即可获赠医生与巧克力师共同研发的低GI医用巧克力。一旦数量用完，两者都会结束。 请借此机会参观“NAKED FLOWERS FOR YOU”，它已经更新为一个更有趣和更有吸引力的设施。 <“NAKED FLOWERS年末新年计划”3大礼品活动> (1)“12星座2023年上半年开运美妆小招财”卡片 ・实施期间：2022 年 12 月 16 日（星期五）〜*用完后立即结束・内容：[2023 年上半年 12 星座 2023 迷你幸运美容行动和项目] 由 NAKED URANAI 监督的卡片将赠送给游客。以下是 12 星座中每个星座在更加美丽的身心中度过 2023 年的一些提示。我们准备了它，希望 2023 年会是更好的一年。 (2) 小瓶药草 ・实施期间：2022年12月16日（星期五）〜*用完即止・内容：将赠送一小瓶可以在家中作为凉茶享用的草药。您将收到六种植物中的一种：桑葚、马特苏吉娜、德国薰衣草、薰衣草、蒲公英和金盏花。您可以将装有一种药草的小瓶子带回家。 (3) 低GI医用巧克力“Medicerate” ・实施期间：2022 年 12 月 16 日（星期五）*用完即止・内容：对于使用“NAKED FLOWERS FOR YOU CAFE”或购买商品超过 1,000 日元（不含税）的人，“Medica 提供费用。 “Medicalate”是一款由医生和巧克力师联合研发的低GI巧克力。无糖、无麸质、无天然添加剂，适合素食主义者。 什么是“给你的裸花”？ “NAKED FLOWERS FOR YOU”是可以用五种感官欣赏代表NAKED的“花”的体验式艺术展，新推出了为每位参观者量身定制的各种个性化体验。利用包含“PHYTOTHERAPY”（植物疗法）的轮廓诊断和图像分析的个人数据，您可以在参观五个花园的同时享受让您面对自己魅力的花艺体验。请享受5个花园“为你”打造的艺术体验、6个花艺体验空间、环保可持续咖啡厅。 -“NAKED FLOWERS FOR YOU”设施概况- 设施官方名称：NAKED FLOWERS FOR YOU地点：有乐町丸井 8F, 2-7-1 Yurakucho, Chiyoda-ku, Tokyo 100-0006营业时间：11:00-20:00 最后入场时间：19:30 *2023年1月起，11:00-18:00（最后入场时间：17:30）休馆日：与有乐町丸井休馆日相同主办方：NAKED FLOWERS FOR YOU制作委员会（NAKED, INC., Actio Inc., Asahi Shimbun Company, Sunny Side Up Inc., Pia Corporation）策划/指导/制作：NAKED, INC.赞助商：银座钻石白石 / 英特尔公司…
【会场报道】千川首次原画展“长野展”在松屋银座开幕。 200多张原图，还有粉丝必看的幕后花絮！ ？
2022年12月7日（星期三）至12月25日（星期日），“长野展-千川，长野的熊，长野的原创作品！”将在松屋银座8楼的活动广场举行。我来了。 我报道了开幕前举行的新闻发布会，所以我将在分享我对实际展览的印象的同时报道会场！ “长野展”会场前的景象 “长野展”会场入口 “长野展”将展出作者本人精心挑选的200多幅珍贵原画！ 2022年起在「Mezamashi TV」动画化，荣获「日本人物大奖2022」大奖的漫画「Chiikawa，小而可爱」的作者。 / 漫画家长野先生. 安装视图，长野先生的介绍 这是长野的首次原画展，除了展出《千川》、插画随笔《吃走熊的MOGUMOGU》等200多幅长野作品的珍贵原图外，还展出草稿和草图。本次展览还有一个原创的拍照点，您可以沉浸在长野世界中，这对粉丝来说是一个无法抗拒的空间。 展览由三个章节组成。 “Chapter 1 Chikawa and Friends”是怀着永野先生“我想这样生活”的愿望而诞生的。偶尔出现的恐怖人物等为“Chikawa”的故事增色不少的人物情节也被收录。 “第 1 章：千川和朋友们”的安装视图 “Chapter 2 Bear's Eating Walking”收录了“MOGUMOGU Eating Walking Bear”和“Kuma no Muchauma Diary”等以永野先生的化身熊为主角的美食插画随笔。 “第3话熊与朋友们”是以故事中登场的熊屋、帕格、鼹鼠等角色为中心，展出了一系列特别富有长野世界精髓的可爱荒诞作品的原作图可乐饼 我来了 《第三章熊和朋友们》安装图 Nagano 主要在他的 Twitter 帐户上发布插图和漫画。有些人可能会误以为他的所有作品都是数字化创作的，但实际上他的大部分手稿都是用笔在纸上绘制的。据说模拟原件被扫描并进行数字打印和着色。 在现场，您可以近距离欣赏原始模拟作品典型的柔和线条和细腻触感。 安装视图，“狮身人面像”原图 推特上发布的作品原图，展览底部有二维码，可以跳转到推特贴，可以现场查看完成的作品。既然是大手笔，跟着从原图到成品的变化，似乎会有很多发现。 上面的原图描绘了八幡首次登场的那一集。其实刚开始画的时候好像还没决定好设计，八幡留着小胡子！给人的印象和现在的八幡很不一样，比如眉毛之间总是皱着眉头。 安装视图，“Mogura Croquette的斗争”原图 长野笔下人物的魅力之一在于，尽管外表柔美，但有时表情沉重、生动、逼真，夹杂着复杂的情感。 上图描绘的是出于好奇而无法忘怀可乐饼的美味的鼹鼠可乐饼，最终在矛盾中试图吃掉亲人的惊心动魄的一幕。 炸丸子的眼睛太恐怖了，当完成的作品发布到推特上时，读者尖叫。一个设计如此简单的角色，尽管没有任何线条，但如此雄辩地传达情感的面部表情完成得令人惊讶。与成品相比，原画留白较多，色彩信息较少，更能清晰地感受到纯白的线条和巧妙的构图。 《MOGUMOGU边走边吃熊》装置图、原图 至于《MOGUMOGU边走边吃熊》的原图，颜色都是模拟的。 Copics 温柔的触感，光是看着就会温暖你的心。 永野先生作品的一个特点是文字基本都是手写的，但是在《MOGUMOGU吃走熊》的原图展上，我才真正体会到永野先生笔迹的好，平时不怎么买单注意..尤其是长野先生用的奇特而独特的拟声词（吃咖喱时的“mechi mechi”，吃年糕时的“motamota”）和手写的文字非常吻合，我坚信它们是密不可分的。我这里。营造工作氛围必不可少。 不知道如果用固定的字体写出来，给人的印象会不会很不一样。 展览现场，速写本 此外，在会场上，长野先生选择在本次展览中向参观者展示的未出版漫画原图（例如，千川享受滑冰的故事），LINE邮票的插图手稿，咖啡厅菜单设计提案，草图等很多介绍漫画画法的书籍、插图、视频等不容错过的展品。 在手写评论中发现了一个惊人的事实……！ ？ 展览现场，原图旁边蓝色小面板手写点评 从图片中可以看出，这次展览中我希望大家注意的是长野先生的手写评论，它附在一些原图上。长野先生画人物时的要点、制作秘闻等很多粉丝们肯定想知道的小事。 展景、手写点评 手写评论中最让我吃惊的是“Hachiware is not a cat”的信息。我不由自主地“咦！？”的叫了一声。 展景、手写点评 展景、手写点评 展景、手写点评 另外，还有八兔和阿兔因为使用了神秘的法杖而变成巨大怪物的情节，作为手写评论被画下来了。毫无疑问，你会感到震惊。 在“Ro”的拍照点，您可以拍摄被chikawa包围的吃拉面的照片。 “早期黑斑羚”的拍照点 摄影点和三维展览也正在实施。 都是这次展览的原创作品，感觉会特别受欢迎。 “Ro”拍照点 “Ro”拍照点 拉面和真实的东西一样真实。可以看到，兔子左右两边的座位是空着的，游客可以坐在这里和兔子一起吃拉面的照片。 可以坐在长椅上的拍照点 熊和哈巴狗的好朋友二人组和鼹鼠可乐饼坐在长椅上的拍照点也很可爱，难免想夹在角色之间。拍照点旁边还准备了中华包子、章鱼烧、咖喱等道具。可以自由使用和拍摄。 蛇俑立体展示 以废弃的旅馆为舞台，在恐怖片《千川》中登场的蛇人的背后，有“那个”石块……！ 此外，还有一个照片点，墙上排列着许多鼹鼠炸丸子（长野先生的签名），以及一个巨大的人气角色，因为他想给游客一个惊喜，所以不允许出现。还有一个三维展……内容很充实，拍纪念照的地方也不难找。 奖励角落 *我旁边的长野熊是引导我完成新闻预览的熊。 会场出口处设有“奖励角”。您可以从 Yoroi 先生那里收到一张奖励卡（从 6 张新写的卡片中随机抽取一张）。前面的商品区展示了很多展会纪念商品，有兴趣的可以去官网看看。 展览“长野展-Chiikawa，长野的熊，长野的原画！ 遗憾的是松屋银座会场固定日期时间的票已经卖完了，不过展期结束后计划在全国巡回，如大阪、札幌、京都、仙台、名古屋，敬请查收出来。 “长野展-千川，长野的熊，长野作品的原图！”的概述 会场 东京都中央区银座 3-6-1 松屋银座 8F Event Square 03-3567-1211（松谷大学代表） 展览期间 2022年12月7日星期三至2022年12月25日星期日 ※全天候指定日期时间制。 *营业日和营业时间可能会因电晕感染的传播而改变。 *如果拥挤，我们可能会要求您等待或分发编号的门票。 营业时间 上午 10 点至晚上 8…
银座“RICOH ART GALLERY”“Kohei Nawa Solo Exhibition Focus”将于12月13日星期二举行
[概述]作品名称：《RICOH ART GALLERY》《名和航平个展焦点》地点：理光美术馆日期：2022年12月13日（星期二）至2022年12月24日（星期六）时间：12:00-19:00 *最后一天18:00结束休馆日：星期日、星期一、公众假期 *由于政府和东京都政府防止新的冠状病毒感染的政策，营业时间和展览期间可能会发生变化。 *由于宣布进入紧急状态以防止新的冠状病毒感染的传播，展览期间和营业时间可能会发生变化。请注意。 *敬请配合展厅内测温及酒精消毒。我们期待着您的光临。 ©名和航平 理光美术馆将于 2022 年 12 月关闭。名和航平的个展“Focus”将作为结束迄今为止活动的纪念展举办。本次展览展出了12件三维版画新作。 这次名和和理光之间，我们制作了大量的测试打印，不仅包括直截了当的表达方式，还包括最初没有设想为打印机功能的不规则使用方法，并追求这种可能性。我来了。这样完成的新作，虽然是二维的作品，但却是具有立体感的雕塑作品。立体层次在画面上细腻而有节奏地形成，营造出强烈的视觉效果和物质性。 我们希望您能参观一下这个展览，在那里您可以感受到 StareReap 的当前位置。 本次展览是一次实验性的尝试，试图重新编辑名和作品背后存在的关系，并通过理光的印刷技术将它们投射到 UV 印刷品上。虽然以星星和地球为主题，但重点是连接它们的力量。 Nawa 引用童年对天文观测的记忆以及他对天文学和物理学的兴趣作为他创作的根源之一。事实上，他经常以重力和其他塑造世界的无形力量作为他作品的主题。这一次，通过使用一种叫做UV打印的介质，它具有介于二维和三维、版画和三维建模之间的纹理，我将其表达为信息和材料之间的边界存在。构成他作品的大量纯黑色墨水捕捉了无数方面的力量，例如星星的光芒、作用于它们之间的万有引力、观察它们的人的视角，以及地球的运动。形成了他们站立的地面。包括在内。 名和航平 |雕塑家。三明治公司代表京都艺术大学教授。 1975年出生。总部设在京都。 2003年完成京都市立艺术大学研究生院造型学博士课程。 2009 成立“三明治”。 2002 年，Nawa 推出了信息时代的象征 PixCell，将雕塑的“皮肤”作为连接感官的界面。以生命与空间、感性与科技的关系为主题，画作《方向》以重力作画，《力》硅油倾泻入空间，《生化矩阵》展现表面出现的气泡和网格。液体，而气泡本身又是巨大的，他灵活地诠释了雕塑的定义，比如“泡沫”，它会膨胀成体积，并创造出一种向观者揭示材料物理特性的感性体验。近年来，他还参与了艺术馆“Koutei”等建筑项目。 2015年起担任比利时编舞家/与舞蹈家 Damien Jalet 合作的表演作品“VESSEL”正在日本和海外演出。 2018年在法国卢浮宫金字塔举办雕塑《王座》特展。 | 关于理光集团 | 理光集团支持客户的数字化转型，并提供引领其业务在全球约 200 个国家和地区取得成功的数字服务、打印和成像解决方案（7585 亿日元）。 imagine.change.创业85年来，我们一直贴近客户的工作，我们将继续为人力资源的提升和可持续发展社会的实现做出贡献。浏览此处获取更多信息。 https://jp.ricoh.com/ ©名和航平 [Ricoh Co., Ltd.] 来自新闻稿 <以往相关文章>银座“RICOH ART GALLERY”“金氏哲平和小林健太双人展人类行为”将于 10 月 8 日星期六举行 银座“RICOH ART GALLERY”“Shinnosuke Tojo，Haru Matsuda，Ryu Ika 三人展 Stacked”从 10 月 29 日星期六开始举办
新剧场“I’M A SHOW”将于 12 月 1 日在立川真之助“真之落语”开演
<I'M A SHOW OPENING 特别系列> 开场 2022 年 12 月 1 日（星期四），新剧场“music&theater I'm A SHOW TOKYO, YURAKUCHO”将在有乐町 Marion Annex 7 楼开幕。 12月1日（星期四），剧场以立川伸之助的《落语伸之助》开场。 有乐町 Marion 新开业的剧院“I'M A SHOW”以“游乐城有乐町前所未见的现场娱乐剧院！”为概念，距离商业区有乐町站步行 3 分钟。旨在提供一个各种各样的人可以在市中心和市中心包围的最佳位置享受的空间，并发展成为代表游乐城有乐町的地方。柳井道彦先生将担任创意总监，从剧场命名、广告创意等多个角度为剧场注入新的活力，森田康通先生将负责室内设计。大堂提供了一个豪华而平静的空间，供成年人放松身心。 12月1日（星期四）的“ Shinosuke Rakugo”售罄。观众众多，欢声笑语，《I'M A SHOW》开始了它的剧场之旅。从现在开始，第2（星期五）将继续在第1（星期四），“ Shinosuke Rakugo”，第3（星期六）和第4（星期日），“ Hiroki Miura x Hiroki Utsumi ~Live~”，以及第5（星期一） ) 和 6 日（星期二）Yoshihide Otomo“剧番！ 未来演出阵容及售票情况请见官网。 (C) 田中亚纪 ・“I'MA SHOW”的概要 ■ 游乐城有乐町前所未见的现场娱乐剧场！ 有乐町自明治时代“有乐座”和“宫廷剧场”开馆以来就成为了娱乐都市。即使是现在，仍有大量观众来到这座城市欣赏电影和戏剧。 “有乐町Marion”是在日本的娱乐圣地日剧场旧址上建造的，是这个小镇的地标。 “I'MA SHOW”诞生于“娱乐圣地”。从有乐町站步行 3 分钟，周围环绕着商业区和市中心，我们的目标是提供一个空间，让各种各样的人都能尽情享受，并发展成为代表游乐城有乐町的地方。 .惠普： https ://imashow.jp/推特： https ://twitter.com/imashowjp ■ 柳井道彦先生被任命为创意总监 柳井道彦先生将担任《I'M A SHOW》的创意总监，他将从剧场命名、创意广告等多个角度为剧场注入新的活力。 [柳井道彦简介] 1964年出生于福岛县。创意总监。参与了 Tower Records“NO MUSIC, NO LIFE.”、Recruit“Zexy”、东京 Metro“TOKYO HEART”和“Find my Tokyo”等许多受欢迎的广告。极受年轻人欢迎的免费报纸《Monthly Kaze to Rock（定价：0日元）》发行人兼总编辑，美术学院设计系特聘教授，东京艺术大学，福岛县创意总监。他也是摇滚乐队“Inawashirokozu”的吉他手，以“I love you & I need you Fukushima”参加了 2011 年跨年夜 Kouhaku Uta Gassen。 I'M A SHOW剧场概要<br />位置有乐町Marion（有乐町中心大楼）东京都千代田区有乐町2-5-1 Annex 7F ◆ 如果你坐火车来JR山手线“有乐町站”中央口/银座口步行3分钟东京地铁有乐町线“有乐町站”D7出口步行3分钟东京地铁丸之内线/日比谷线/银座线“银座站”C4出口步行3分钟从东京地铁日比谷线、千代田线、都营三田线的“日比谷站”A0出口步行3分钟座位数：392个座位（2个轮椅位）网址： https ://imashow.jp/ [Sunrise Promotion Tokyo Co.,…
ATELIER MUJI 特别展“MUJI for Public Space Exhibition”-100 Ideas to enjoy the City More-
2022/12/2 (五) – 2023/1/29 (日) 开发 MUJI 的良品计画株式会社将于 2022 年 12 月 2 日（星期五）至 2023 年 1 月 29 日（星期日）在“无印良品银座”（东京都中央区）的“ATELIER MUJI GINZA”举行。举办特别展“MUJI for Public Space – 100 Ideas for Enjoying the City Even More”。 DDAA 由建筑师元木大辅领导，是一家活跃于建筑、城市规划、景观、室内、产品和概念制作等各个领域的建筑和设计办公室。我们将DDAA LAB组织为办公室内的研究所，在那里我们进行以建筑思维为中心的实验设计和研究。 从去年开始，在我们的中期经营计划中，我们的使命之一是让我们的商店发挥社区中心的作用，并与当地居民一起解决每个地区面临的问题。这一次，我们将与DDAA LAB一起，再次审视不特定人数介入的“个人”与“公众”之间的关系。我们提出并展示了 100 种在银座街道上使用无印良品产品享受街道的想法，并将从事物到街道的一切都视为可以编辑的材料。我想创造一个例子，为城市、城镇和地区面临的问题创造新的想法和提示。 【基本信息】 “MUJI for Public Space”展览 享受城市更多的100个创意期｜2022年12月2日（周五）-2023年1月29日（周日）时间｜11:00-21:00 *根据商店关闭。 *由于展览日期和时间或活动等日程变更，部分展品可能无法观看。地点 | MUJI Ginza 6F ATELIER MUJI GINZA Gallery 1 和 2 免费入场赞助商 | Ryohin Keikaku Co., Ltd. 策划合作和空间构成 | DDAA / DDAA LAB平面设计｜Company 2 / Mr. Shixiao Venue Music｜Shuta Hasunuma Cooperation｜Siin Siin / 冈崎知宏 [相关事件] 12 月 2 日（周五）19:00 – 20:30展会第一天，我们将邀请DDAA / DDAA LAB的元木大辅先生举办活动。 *详情将在ATELIER MUJI GINZA官方网站和SNS上公布。 *活动可能会因各种情况而取消或更改内容。 工作室无印良品银座无印良品银座 6F, 3-3-5 Ginza, Chuo-ku, Tokyo 104-0061访问|从东京地铁银座线、丸之内线、日比谷线银座站B4出口步行3分钟从东京地铁有乐町线银座一丁目站5号出口步行3分钟JR山手线“有乐町”站中央出口步行5分钟 ATELIER MUJI GINZA 官方网站 | https://atelier.muji.com/jp/…
GINZA SIX“Saf Gallery”将于 2022 年 12 月 3 日星期六至 2022 年 12 月 14 日星期三举行！花艺师藤川泰彦
“Hanae Pilgrimage”是照片、视频和花卉画集，将在 GINZA SIX 5 楼的 Saf Gallery 举办。 SynchroArt Foundation（以下简称：saf）是一个在全球推广日本艺术品牌的艺术基金会，将举办一场 infiorata 活动，用花瓣绘制巨大的花地毯。 2022 年 12 月 3 日（周六）至 12 月 14 日（周三），作为世界著名花卉画家，自 2012 年以来在 20 个国家和地区创作作品的藤川康彦将在 Saf Gallery（GINZA SIX 5 楼）展出。“花卉艺术家 Yasuhiko举办藤川花画巡礼/比利时西班牙2022。 由于冠状病毒在全球蔓延，藤川自2020年开始在海外暂停活动，原定于东京举行的世界花毯大赛“World Flower Carpet”也被取消。 与此同时，今年8月，比利时“布鲁塞尔花毯”时隔四年再次在大广场举行。邀请了全球6个国家的花艺家，共同打造了约1800平方米的巨型花毯，藤川作为亚洲代表参加，标志着海外活动的重启。 布鲁塞尔花地毯 2022 9月，国际花毯大赛在西班牙加泰罗尼亚萨罗举行，参赛者来自意大利、西班牙、墨西哥等14个国家，藤川作为亚洲代表参赛。 UN MAR DE FLORS A LA COSTA CATALANA 2022 在本次展览中，我们将通过照片和视频的形式，介绍花卉艺术家藤川康彦在比利时和西班牙的创作文献，标志着其海外活动的重启。 会场内还将展出藤川2018年在布鲁塞尔纪念布鲁塞尔大广场世界遗产20周年的作品。此外，期间还将举办邀请嘉宾的画廊座谈会，通过展览将花卉画的魅力传达给很多人。 ·轮廓 Yasuhiko Fujikawa <br /> 花画家/花景艺术家花艺文化协会代表理事兼Infiorata Associates Co., Ltd.总裁1961年生于东京。日本大学艺术大学戏剧科毕业。以有限的生命=短暂的为主题，他在日本和海外创作了使用鲜花和蜡烛的短暂艺术。他是日本领先的“Infiorata”艺术家，这是一幅在地球上绘制花瓣作为画布的花卉画。在海外，以花卉再现歌舞伎画的“花歌舞伎”在全球20个国家和地区创作。 2015年6月，每日放送《正义大陆》在西班牙对创作进行了近距离报道，反响很大。借此机会，他出现在电视、广播、报纸、杂志和网络上。目前，他还是东京 FM 电台 interfm897 的节目 DJ。 (每周六16点43分至16点58分播出《花的YELL》) Engine 01文化战略会议成员/短暂艺术国际联盟理事/隶属于Synchro Art Foundation ·概述 活动名称：花画家藤川泰彦花画朝圣/比利时西班牙2022 ■期间：2022年12月3日（周六）～12月14日（周三）10:30～20:30 *12 月 3 日星期六 17:00 开放。 ■ 地点：Saf Gallery（东京都中央区银座银座六号5楼） ■展览内容：2022年8月和2022年9月，花艺家藤川康彦以照片和视频的形式，创作了比利时和西班牙花毯的创意文献。此外，2018年在比利时创作的花卉画《东大寺南大门金刚力士像》也将展出。 ■入场费：免费 ■主办方：Infiorata Associates Inc. ■协力机构：综合财团Synchro Art Foundation/Earth Co., Ltd. ■协力机构：综合财团ONE Fukushima *文化厅资助“ARTS for the future！ 2" 业务 ·特别活动 目前，藤川康彦将在interfm897的常规节目《花之YELL》中进行公开直播，节目DJ在其中。嘉宾将是在西班牙设计藤川作品原画的画家桂川桃子女士和TOKYO LIGHTS比赛的总制作人石田道之先生。 ●12月4日（周日）14:00～嘉宾：桂川桃子（画家） ●12月11日（周日）14:00～嘉宾：石田道之（创意总监） ・SynchroArt Foundation“saf”是什么？ 成立宗旨: 开展艺术文化推广相关活动，培养优秀的艺术文化艺术家，启蒙和弘扬艺术文化，培养人的创造力和表现力，此外，我们的目标是为形成一个理解和尊重他人并接受多样性的精神丰富的社会做出贡献。…
沉浸在白天的圣诞灯饰空间 Art Aquarium Museum GINZA Winter特别展开始！ 《冬季金鱼在灯光下闪闪发光》
~艺术水族馆的圣诞节~今天，11月29日（星期二）至12月26日（星期一）限时 ART AQUARIUM MUSEUM GINZA（银座三越新馆8F）将于2022年11月29日（星期二）至12月26日（星期一）举办冬季特别展“在光中闪闪发光的冬季金鱼”〜ART AQUARIUM。我们将举行圣诞节〜。 ■即使在白天也能欣赏到的圣诞灯饰在金鱼游来游去的灯笼里出现隧道状的灯饰！ 圣诞灯饰的光芒照亮了黑暗的空间，仿佛夜晚永远持续。在令人兴奋的艺术水族馆中享受圣诞节，同时欣赏在里面优雅游动的金鱼的美丽。 此次举办的冬季特别展中，排列着名为“Chochin Rium”的水族馆作品的空间，将点亮圣诞节特有的灯饰。沉浸在只有ART AQUARIUM MUSEUM才能制作的奇幻空间中，您会忘记现在是白天，在昏暗的大厅里展示着水族馆的作品，灯光鲜艳。 *“Chochin Rium”长约10m的空间，灯笼状的球罐厂像小路一样排列。稀有类型的金鱼在总共 14 个水槽中游泳。有时金鱼会因水槽中的透镜效果而显得更大，作为独特的艺术品在博物馆中很受欢迎。 ■ 艺术水族馆圣诞节 除了照明之外，建筑物的内部还使用圣诞树、herrnhut、一品红等进行制作，营造出令人兴奋的圣诞节气氛。 ●圣诞树排列成雪景<br /> 一进馆内，眼前就映入眼帘的是一排排圣诞树。 ART AQUARIUM 呈现的冬季金鱼艺术作品，以这棵圣诞树来表达冬季城市景观。穿过点缀着灯笼的银座万岁楼的拱门，一边眺望着这冬日的景色，仿佛就进入了金鱼翩翩起舞的艺术水族馆的奇幻世界。银座的曼陀罗灯笼被白雪覆盖，披上了一点冬日的妆容。 ●金鱼回廊<br />在表现日本寺庙建筑回廊的空间中矗立着金鱼柱廊。在这个似乎永远持续下去的空间里，可以说是圣诞装饰品 herrnhut 的象征的灯亮了起来。左右两侧发光的七彩坦克和散发柔和光芒的红白星星。第一个水族馆作品也将以圣诞色彩出现。 ●金鱼竹林<br />穿过圣诞隧道时出现的金鱼竹林。一棵圣诞树将出现在排列着带有竹子图案的圆柱形水族箱的空间中央。金鱼也在树脚下游弋，营造出艺术水族馆独有的圣诞空间。 ●Flowerrium <br /> “Flowerrium”是与插花艺术家Shogo Kariyazaki 的合作作品。直到圣诞节，这件作品都会装饰一品红，也被称为“圣诞花”。请欣赏一品红美丽的红色、花瓶造型的水族馆作品和在里面游来游去的金鱼交织而成的圣诞风景。 合作：爱知县田原市/JA Aichi Minami 艺术水族馆美术馆银座博物馆以“百花 – 进化的艺术 -”为主题，是一个常设设施，您可以在一年四季中享受四个季节的变化作为一个常设设施，您可以在其中享受四个季节的变化以及五颜六色的金鱼。正在举行。 ·设备概况 设施名：Art Aquarium Museum GINZA入场费：WEB票2,300日元https://ticket.artaquarium.jp/当日票2,400日元（当日票在银座三越新大楼1楼出售）地点：银座三越新大楼8楼（入口在9楼）（东京都中央区银座4-6-16）使用权：・与东京地铁银座线、丸之内线、日比谷线银座站直接相连・东京地铁有乐町线“银座一丁目站”（9号出口）步行5分钟・都营浅草线/东京地铁日比谷线“东” -银座站” 银座通过地下通道向车站步行2分钟・从JR有乐町站（中央口/银座口）步行9分钟 营业时间：10:00-19:00（可能会有变动）休息日：与银座三越相同（此外，可能因维修等原因不定期休息，详情请查看官方网站） 官方网站： http ://artaquarium.jp/官方SNS：推特https://twitter.com/artaquarium_tm Instagram： https ://www.instagram.com/artaquarium_tm_official/脸书： https ://www.facebook.com/artaquariumofficial *公众号已转移。 安全措施：我们将为所有客人和员工采取彻底的感染控制措施，并对新型冠状病毒采取适当措施。请注意：婴儿车、手提箱和宠物不得入内。没有行李寄存柜。 主办单位：AQUA ART RELATIONS Co., Ltd.策划制作：株式会社Amuseum Parks管理：Amuseum Parks Co., Ltd.合作：伊势丹三越银座三越 <以往相关文章> ART AQUARIUM MUSEUM GINZA 〈限时〉为染上秋色的成人举办万圣节秋季特别展 ART AQUARIUM MUSEUM GINZA 夏日特别活动 夏日艺术水族馆～和金鱼一起感受夏天，酷～ ART AQUARIUM MUSEUM GINZA 七夕特别制作 6 月 20 日起限时制作
[银座茑屋书店] 在日本国内外受到瞩目的五位艺术家的现址，他们用艺术感动了城市的空气。群展“时代的碎片”将于12月3日（周六）至12月14日（周三）举行
银座茑屋书店（东京都中央区 GINZA SIX 6F）将举办一场群展“时代的碎片”，聚焦在国内外艺术界备受关注的五位当代艺术家。展览将从周六、 12 月 3 日至 12 月 14 日星期三。 ·概述 我们将介绍五位当代艺术家的近期作品，他们的创作历程和活动场所各不相同，但其气势不容忽视。在商业场景中非常受欢迎并有机会在城市和日常生活中看到创意的艺术家。我们收集了以各种形式捕捉“现在”的作品，例如直接感受时代氛围的作品和关注人类心理的抽象画。 在本次展览中，小泉亮将呈现全新的大型作品。 Erika Naka计划展出并销售多件专为本次展览创作的三维作品。 Hiroki Niimi 是一位崭露头角的新艺术家，他还负责音乐和时尚艺术指导。山口雅人在港台的个展圆满落幕，而在日本凯旋归来的展览中，他将呈现三件全新的大型作品和他的第一件雕塑作品。 YISLOW是这次唯一的韩国艺人。展出的作品计划分为三类，第一类是No.10，其中包括屏幕上的文字。第二部是他的代表作之一《老友记》。对于第三部作品Interval，我们正在策划一场表演，将在会场现场绘画完成，YISLOW在现场感受到的内容将被包含在作品中。 特设页面｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/30268-1021091121.html ・ 艺术家介绍 ●小泉亮 小泉自 2016 年开始从事书法工作，并于 2019 年开发了“圆草”系列，他将书法的基本线条画成一个连续的圆圈，就像一幅画。通过反复重复原始符号，小泉似乎在向我们展示一个抽象与具体变得模糊的世界。小泉已于 2021 年开始制作《光环》系列。在“光环”系列中，我加入了色彩的偶然性，将空气中光的纯粹视觉形象呈现为画布上的抽象画。 “Halo”系列是将小泉的光之力量表现到新高度的作品，同时隐藏了从“enso”系列继承的东方神秘感。小泉在他的画作中捕捉光线，似乎在试图向人们传达力量和温暖。曾以园丁为业的小泉，有着浓郁的抽象表现力和独特的东方个性。他还作为书法家活跃，例如负责 2018 年 NHK 历史剧“Segodon”的标题人物。 ● 中绘里香 Naka 将零碎的标志、自然景观和熟悉的日常物品作为视觉元素融入他的绘画空间，重构具有抽象意义的形象。据说，当涂料厚厚地涂在支撑物上时，有时会出现意想不到的效果。在你和你的支持之间有一个“差距”，你的关系被那个不符合你的方式的差距所吸引。一位不断探索绘画可能性的年轻艺术家，突破传统绘画形式，直接表达“瞬间”和“偶然”。颜料的厚度、层次的层次、柔和的奶油质感，消除了独立性，不仅给人以强烈的视觉冲击，更能引发无限的好奇和想象。 ●新见弘树 从多摩美术大学毕业后，他开始了他的职业生涯，担任艺术总监，同时从事广告、音乐和时尚方面的艺术指导。 Niimi 以当今大众消费社会为主题创作二次元作品，尤其是其中的创意消费。虽然有大量生产、供应、有时被丢弃的衣服和食物，但现代也产生了大量的创意来鼓励用户消费，它们被扔掉了。在参考 Schwitters 的 Merz 画作等先例时，他引入了现代工业与广告之间的关系，并致力于为被消费的创意辩护。引用被社会遗弃或被时代磨损的标志和文字，并以条形码作为最现代的象征消费的图标，作为对永无止境的创意消费的讽刺。描绘它是Niimi作品的使命，并在同时它也是这个时代的宣言。 ● 山口雅人 我是一名受 90 年代东京音乐、时尚和设计影响的艺术家。她以“trans-reality（现实另一面的现实）”为主题，通过画自拍的酷萌女性不断质疑现实是什么。我们正在开展无边界活动，例如与服装品牌 ReZARD 和 X-girl 的合作。主要个展包括“SELFY: Complete Edition”（香港 2022）、“stay pixelated” x MAKERS SPACE（东京 2022）和“SELFY”（东京 2021）。 YISLOW Friends Friends 8 2022 布面丙烯 60.6 × 72.7 cm ●YISLOW 1987年出生于韩国首尔。毕业于弘益大学数字媒体设计专业。受到韩国年轻人的热烈支持，也因打造韩国著名甜甜圈甜品咖啡馆“Cafe Knotted”的主角“糖熊”而高人气。此外，他还负责时尚品牌“SLOWCOASTER”和人气K-POP女团“OH MY GIRL”迷你专辑“Dun Dun Dance”的艺术视觉，备受关注。与其他当代艺术家一样，YISLOW 深受各种媒体角色和流行文化的影响，包括游戏、漫画、电视剧和动画。请注意将各种形状嵌入作品中的独特作品风格。 ・关于作品的销售 将于12月3日（周六）11:00起在银座茑屋书店发售。 *视预售情况而定，产品可能会在展期前售罄。 ・关于多件作品的销售 为本次展览，我们将展出并销售中绘里香创作的多件三维作品。 * 所有商品均为独一无二，尺寸和颜色会因作品而异。 * 发布的作品将是主题作品。材料和规格与实际多个作品不同。 标题｜Cal-chan_edition版数｜35作品尺寸｜身高14.5cm材质｜亚克力树脂生产年份｜2022 ● 如何输入多部作品接待将于 12 月 3 日（星期六）11:00 在展厅（GINZA TSUTAYA BOOKS GINZA ATRIUM）开始。 *这不是先到先得的原则。 * 申请时，我们要求您在会场填写报名表。报名受理时间|12月3日（周六）11:00～12月11日（周日）20:00…
让我们在世界上增加 Kuromi 粉丝的数量吧！将举办免费入场展览活动“#World Kuromi Plan in Ginza”！
免费入场展览活动，您可以沉浸在三丽鸥角色“Kuromi”的世界中。很多拍照点和商品！ 作为“#World Kuromi Plan”项目的一部分，松屋银座将举办展览活动“#World Kuromi Plan in Ginza”，以增加对三丽鸥人气角色“Kuromi”产生共鸣并采取行动的朋友的数量。 “Kuromi”现在不仅在日本而且在海外都很受欢迎。它是一个受欢迎的 Sanrio 角色，尤其是在 Z 世代中。这样的黑美目前正在进行“世界黑美计划”。这是一项活动，旨在增加世界各地同情 Kuromi 并共同行动的朋友 (KUROMIES) 的数量。 在“#World Kuromi Plan in Ginza”中，有许多充满时尚品味的设计，例如过去的历史和流行的推特角落。以及大量的 Kuromi 商品！不管你是否了解Kuromi，都可以来这个神奇的空间“#World Kuromi Plan in Ginza”，沉浸在Kuromi的世界里，成为你想成为的人。 © 2022 三丽鸥株式会社 [概述]名称：#World Kuromi Plan in Ginza日期：2022年11月30日（周三）至12月5日（周一）地点：松屋银座8F Event Square 开放时间：上午10:00 – 晚上8:00 *12月4日（星期日）至晚上7:30（最后一天下午5:00关门，入场时间为关门前30分钟） )门票：免费咨询：松屋银座 03-3567-1211（主要代表） 松屋银座网站“#World Kuromi Plan in Ginza”活动页面： https ://www.matsuya.com/ginza/events/2022/1118/kuromi-sanrio/ ■问候活动<br /> 将举行特别的问候活动，您可以在这里见到穿着特殊服装的Kuromi。 日期：12月3日（周六）、4日（周日），每天4次 时间：11:00/13:00/14:30/16:00 名额：每次30人（包括1人和1名同伴） 最多3人一组可以合影。）地点：银座会场#World Kuromi Plan 参加费：免费 <关于如何参加问候活动>参加迎宾活动采用抽签方式提前预约。 【申请时间】11月22日（周二）12:00至25日（周五）23:59 【中奖公告】11月29日（周二）15:00 【征集截止时间】11月29日（周二）15:00至12月23:00 1（星期四）[参加条件]通过提前申请赢得门票，发行参加票并在问候活动当天在商品角购买3,000日元或以上含税的人。如中选，请于当天提前到会场商品角选购，并于每次开场时间到会场集合。 [接待方式]提前预订系统（彩票）。如果您想参加，请从下面的劳森门票申请网站申请。罗森门票申请网站= https: //l-tike.com/event/mevent/?mid=675656 ■商品专区<br /> 收藏了大量Kuromi商品的商品专区千万不要错过！ 洛丽塔连衣裙 Kuromi 毛绒玩偶 S 含税 3,630 日元 Kuromi气球包已含税2,530日元 啤酒杯茶杯(传单花纹)已含税1,650日元 ■商品购买优惠<br /> 在商品角，购买超过2,000日元（含税）的人将获得“原创贴纸”。 * 每个帐户每人最多可分发 1 张门票。 *分发数量有限。一去不复返了。 * 由于新的冠状病毒感染的传播，工作日和时间可能会发生变化。详情请参阅松屋银座网站（ https://www.matsuya.com/ginza/ ）。 [关于防止新的冠状病毒感染传播的措施]松屋银座将采取以下措施来防止新的冠状病毒感染的传播并确保客户和员工的安全。 *我们可能会拒绝不戴口罩的顾客进入。 *我们可能会拒绝体温超过 37.5°C 或身体不适的人入场。 *进入时请消毒双手并勤洗手。 *请勿触摸墙壁或展示柜，以防感染。 *请在会场内和观看作品时与其他顾客保持距离。 *请尽量避免在会场内和产品销售场所交谈。有关防止感染传播的措施的详细信息，请参阅松屋网站。 © 2022 三丽鸥株式会社 <以往相关文章>土耳其传统糕点“Baklava”亚洲第一家常设店开业 <Nadir Gull> 2022 年…
[银座茑屋书店] 在纽约和欧洲提炼感性并用各种材料和绘画方法表达的艺术家遥将于 2022 年 11 月 17 日（星期四）至 11 月 23 日举办个展“重生”（举办周三。
在银座茑屋书店（东京都中央区银座六楼6楼），艺术家HARUKA的个展“Rebirth”将于2022年11月17日（星期四）至11月23日（星期三）在FOAM CONTEMPORARY举办。期间。 THE MONSTER 是 455 x 385mm 木板上的混合媒体 ·概述 HARUKA是一位艺术家，她使用各种材料和技术来描绘在她的生活中留下深刻印象的人和事件。他不仅在日本，而且在美国和西班牙都有展览，并将在 FOAM CONTEMPORARY 举办名为“重生”的个展。 “复苏”是指使已死或处于类似状态的人恢复“生命”，也称为“复活”或“读音”。人一生中会出生很多次。就像一朵枯萎的花朵重新绽放，再难的境遇也能用激情克服。这一次，我们将展出以这样的死亡和重生为主题的作品。 专题页面｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/29956-1050131104.html ・艺术家声明 我从小就画画。当我看到我搬到纽约时发生的事情以及看到我画作的人们的幸福面孔时，我想，“也许这就是我可以做的让人们开心的事情。” 2015年，他回到日本，开始了他的艺术活动。 通过走访各个国家和城市的经历，我已经能够体现地方和人的个性和能量，人与人之间的联系，以及我内心的思想和情感，从多个角度而不是从多个角度看待事物和情感。只是从一个侧面看，在他的绘画中，他捕捉表面上的人和事件并具体表达，而在他的半立体作品中，他抽象地表达了从表面看不到的情绪的内在部分。 在系列丛书中，将一个人比作一个书架，“一个人的一瞬间，表现为一本书的一页”。 哈鲁卡 ・关于作品销售 将于 11 月 17 日（星期四）11:00 起在银座茑屋书店和艺术在线市场“OIL by Bijutsu Techo”发售。 * 仅部分作品可在线销售。 *根据预售情况，产品可能会在展会开始前售罄。 ・艺人简介 哈鲁卡1988年出生于神奈川县2015年全面启动艺人活动 2015 “HARUKA ART EXHIBITION 2015” Nakameguro Lounge，东京2016 “HARUKA ART EXHIBITION 2016” Nakameguro Lounge，东京2017 “HARUKA ART EXHIBITION 2017” Nakameguro Lounge，东京2018“东京国际艺术博览会”Bellesalle Roppongi，东京2018 “HARUKA ART EXHIBITION 2018” G735gallery，东京2019“纽约艺术博览会”pier90，纽约，美国2019“Passeig de gracia车站展”Passeig de Gràcia，巴塞罗那，西班牙2019“涩谷站展”东京涩谷站2019 “HARUKA ART EXHIBITION 2019” G735gallery，东京2019 “红点迈阿密艺术博览会” 美国迈阿密2020“洛杉矶艺术展”美国洛杉矶2020 “远离社会的艺术展” 纽约，美国2020“橱窗秀”植松涩谷，东京2020年“涩谷站展”东京涩谷站2020年“群展DAHA”涩谷Hikarie，东京2020 “群展 Pop & Street” 西武涩谷，东京2021 “个展It's a small world” UN GRAIN，东京2021年“FLOWERS个展”涩谷PARCO，东京2022年「群展语言之森」阪神百货，大阪2022“SHIBUYA AWARDS PLUS”代官山山坡露台，东京2022“白脑个展”美国-巴什画廊，东京2022“当代艺术展”阪急百货，神户2022“群展新邂逅”千叶崇光 ・展会信息 日期｜2022年11月17日（星期四）至11月23日（星期三） 时间 | 11:00-19:00定休日｜周一会场｜FOAM CONTEMPORARY入场｜免费主办｜银座茑屋书店咨询｜03-3575-7755（营业时间）/info.ginza@ccc.co.jp 专题页面｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/29956-1050131104.html ・泡沫当代 “FOAM''是一种中间形式，结合了“LIQUID”，这是一个灵活的计划内容的形象，和“SOLID”，一个像传统的白色立方体一样配备齐全的空间。多角度的书籍艺术场景。 标志中的第一个“O”被故意变形以创造气泡的形象。在表达日新月异的当代艺术场景本身的同时，表达了艺术家自由灵活表达无限存在的形象。我们将介绍不分职业和年龄的各种著名艺术家，作为一个表达空间，探索和培养超越生命周期的艺术价值和真正的乐趣，同时紧贴时代现实。 Instagram｜ https://www.instagram.com/foamcontemporary/ ・银座茑屋书店 通过书籍将艺术、日本文化和生活联系起来，我们提出了一种带有艺术的生活方式。 © 2017 Nacasa & Partners Inc.…