銀座索尼公園的“ SP。by yuko mohri”變成了當代藝術家Yuko Mohri的工作室〜實驗空間讓您一窺這個時代在這個地方創造的表情〜

山本誠一，鈴木昭夫，大友芳秀與3位音樂家的合作#sp_yukomohri /時間：2020年7月20日（星期一）至8月26日（星期三）

銀座索尼公園（Ginza Sony Park）根據“不斷變化的實驗公園”的概念舉辦了各種活動。銀座索尼公園決定委託藝術家使用這個地方，以探索“地方''的新可能性，因為此時人們的價值觀正在發生變化。我決定。
https://www.ginzasonypark.jp/program/023/

從2020年7月20日星期一開始，銀座索尼公園將把名為“ SP。by yuko mohri”的兩層地下室第二層和第三層轉變為當代藝術家Yuko Mohri的工作室。森優子（Yoko Mori）的作品著眼於磁力，重力，風和光等看不見和触碰的力量，並因此而聞名，並參加了日本和國外的眾多展覽。它將是一位藝術家。

該程序不是觀看成品的展覽。請期待由Yuko Mohri和聚集在這個空間中的音樂家創作的“進行中的聲音”表達，以及藝術家的能量，創造能量的時代，地點和變化。

從“SP。by yuko mohri''的特殊網站上可以看到從7月20日（星期一）開始交付日期到8月26日（星期三）刪除日期的每日更改狀態，包括該期間的安裝情況。您也可以在（ https://sp-yukomohri.com/ ）上查看它。

通過這項實驗性計劃，銀座索尼公園將進一步推動創造一個地方，該地方將成為與創造者共同創造的平台，成為這個城市中隨時代變化的公園。

■“ SP。by yuko mohri”的概要

時間：2020年7月20日星期一至8月26日星期三11:00至19:00
地點：銀座索尼公園（東京都中央區銀座5-3-1）PARK B2 / B2，PARK B3 / B3
網址： https ： //www.ginzasonypark.jp/program/023/
標籤：#sp_yukomohri
特殊網站“ yuko mohri的SP。”： https ：//sp-yukomohri.com/

*此程序不是展覽或開放生產。在這裡出生的作品將在以後以某種方式宣布。
*附表中包括裝卸時間。另外，它可能會突然改變。

SP。突然開始。 /森佑子（Yoko Mori）評論

幾個月前，我所有的即時約會都消失了。到目前為止，我們建立的大型結構和框架都已液化。
…或者說它變成了流動的。就像一個大湖突然出現在我面前。它變成了一個湖，我不知道從哪裡開始。
在那個時候，我正在琵琶湖上訪問湖北。在溫和的天氣下，冬季從春季到春季都在變化，湖面輕輕搖曳，沒有像太平洋那樣沙沙作響。當一條小魚跳起來時，衝動變成漣漪，並不斷擴散。
水面擴散到銀座索尼公園了嗎？一天，突然有電話打來。
我正在努力改變在大湖前的工作方式，電話是個好消息，突然，魚跳的景像在我眼前蔓延開來。它是
我建議我可以將公園用作工作室，當我立即召集那些想要一起工作的人時，那些仍在嘗試液化的人會努力工作。我接受了

標題“ SP。”包含在“ Stay Park”（不是“ Stay Home”）中開發的“進行中的聲音”工作的含義。 Stumble近期開發的鋼琴將進行新的測試，並使用旋轉的SPeaker作品錄製表演。所有這些都針對一種在音樂和藝術領域仍未分類的表達方式（Expression sp。），該表達方式在銀座車站上播放。

索尼公園（也稱為SP），是一個大約一個月的工作室，不是展覽，因此您看不到作品，而是通過瞥見生產環境和不斷變化的環境您可能會感受到藝術家們試圖創造某種東西的能量。
讓它成為一個轉折點，它將在明年或5到10年後出現。

裕子

銀座索尼公園評論

此節目“ SP。by yuko mohri”受到當代藝術家Yuko Mohri的歡迎，但這並不是一個欣賞已完成作品的展覽。
由於這個時代，銀座索尼公園決定委託藝術家使用這個地方。
這裡出生什麼？
我們期待著在接受社會變革的同時，這個地方會發生什麼。

銀座索尼公園

PARK B2 / PARK B3轉變為當代藝術工作室

■參加的藝術家和職員

設施：Yuko Mohri表演：山本誠一，鈴木昭夫，大友芳秀音響工程師：ZAK
照明：高田正義（RYU）
技術人員：伊藤雄也，濱中聰演講者創作：nomena
視頻導演：石井浩太（HOEDOWN）
視頻製作：HOEDOWN
照片：銀座索尼公園前澤秀人
製作人員：Hai原晃四郎（Chiaki Haibara）製作管理：坂口千秋（Chiaki Sakaguchi）藝術指導：松本健人

*參加的藝術家和工作人員可能會發生變化。

■藝術家簡介

裕子

藝術家。我們創建的裝置著重於磁力，引力，風和光的無形和無與倫比的力量，以及因遇到日常材料而產生的表情。可以積極地結合超出創造者意圖的元素（例如偶然性和意外錯誤）的作品，可以比喻為具有獨立電路的獨特生態系統，該電路可以觀察並測量有關整個展覽環境的信息。主要個人展覽包括“有抵抗力”，十和田當代美術館（2018年），“沃爾魯塔”卡姆登藝術中心（倫敦，2018年）和“當前位置：繪製未來地圖”。金澤21世紀當代藝術博物館（2020），“編織的100年：東京現代日本當代藝術”，東京當代藝術博物館（2019），“日本奧拉瑪：1970年以來的藝術新視野”蓬皮杜藝術中心=梅斯（許多參加團體展覽，例如法國，2017年。此外，“烏拉爾工業雙年展”（俄羅斯，2019年），“亞太三年展”（澳大利亞，2018年），“里昂雙年展”（法國，2017年），“教練= Musiris雙年展” （印度，2016年）和許多其他國際展覽。 http://mohrizm.net/

山本誠一

音樂家。除了“ BOREDOMS”，“ ROVO”，“ PARA”等外，他還作為樂隊的演奏者/作曲家/作曲家/製作人活躍於世界各地，活躍於眾多樂隊/單位，獨奏作品，與國內外音樂家的表演等。他還參與過許多專輯，包括“ Falset”和“ LIGHTS”以及電影音樂。他還繼續介紹他的作家，畫家和攝影師的作品。他的著作包括《 Imayura》，《 Ginga》和《 Yun》。 http://www.japanimprov.com/

鈴木晃男

攝影勞倫斯英語

從事長期工作的作家和表演者。開始聲音的“自學活動”（1963年）。東京Minami Gallery，首次有聲物品個展（1976年）。在1980年代，他開發了概念性的聲音作品，並在Documenta 8 Kassel（1987）演出。進行了聲音作品《聽天的本質》“ Hyuga Bocco Space”（1988年）。在90年代，他開始使用聲音進行裝置，並一直在開發“ o to da te”，他在1996年的柏林Sonan Biente音樂節上向世界展示了這種聲音。最近，東京當代藝術博物館的戶外展覽有“ no zo mi”（2019），而熊野工藤中河內博物館的個展有“ na i za i”（2018）。在卡姆登藝術中心的尤科·莫里（Yuko Mohri）個展“ Voluta”中表演（倫敦，2018年）。與即興演奏者之間也有許多合作。 https://www.akiosuzuki.com/

大友義秀

在像山一樣為電影和電視製作音樂的同時，音樂家的家充滿了喧囂和即興創作。吉他手和轉盤播放器。活動不僅覆蓋日本，而且覆蓋歐洲，美洲和亞洲。展出的作品很多，例如藝術與音樂之間的中間區域，以及公眾參與項目和作品。地震發生後，他在他的家鄉福島啟動了FUKUSHIMA！項目，並一直在進行各種活動。 2013年，他憑藉歌曲“ Ama-chan”獲得了最佳音樂唱片獎。自2014年以來，他一直擔任Ensembles Asia的總監，以建立來自亞洲國家的音樂家網絡。 2017札幌國際藝術節藝術總監負責2019 NHK針葉林戲劇《 Idaten》的音樂。他還擔任代表福島的夏季節日“ Waraji節”的改革總監。 http://otomoyoshihide.com/

■關於銀座索尼公園

銀座索尼公園（Ginza Sony Park）從前索尼大廈的開始就繼承了“在城市開放的設施”的概念，並在有限的時間內開放，直到重建它是一個“垂直三維公園”，在地下室有一個柱廊。全年，我們實施了各種活動和現場表演計劃，使您感到驚訝和嬉戲，自2018年8月9日開放（截至2020年3月底）以來，已有超過670萬顧客參觀了公園。時間點）。開放期至2021年9月底。之後，將進行重建工作，“銀座索尼公園”的最終形式將於2025年完成。