Nun-katsu在會場！您還可以享受難以在一個盤子上預訂的商店的流行菜單。 日期：PART1：2023年1月5日星期四-2023年1月9日星期一/ PART2：2023年1月11日（週三）至1月16日（週一）上午 10:00 至晚上 8:00（PART1 和 PART2） *1月9日（週一/節假日）和16日（週一）下午6點結束 *1月10日（週二）全天休館。 ■會場：銀座三越新館7樓活動大廳 * 詳情請參閱“Scone Party with TEA 2023@GINZA”特設網站。網址： https ://www.mistore.jp/shopping/event/ginza_e/scone_51 ■ 三越伊勢丹網上商城網址： https ://www.mistore.jp/shopping/productlist?fcd=9080001&stock=instock&srule=views 銀座三越將從 1 月 5 日（星期四）起舉辦烤餅和 TEA 節“Scone Party with TEA 2023 @GINZA”。這次是第二次在銀座三越，我們將展期延長至11天。 Scone party with TEA 有 80 多種品牌的司康餅、紅茶、柴和涼茶，在日本和海外都很受歡迎。以經典的presco（原味烤餅）和decoco（裝飾烤餅）為首，我們還將介紹更加突出烤餅美味的朋友。在會場吃東西、喝茶、沉浸在烤餅和朋友之間的 11 天裡。 ・買家最喜歡的Presco！！ ■ 第 1 部分/第 2 部分 <The Grove>原味烤餅324日元（1個）是北倫敦的一家五星級酒店烤餅。在石室的層烤爐中烘烤出的精美造型，是五星級酒店所獨有的。面頰的嚼勁是廚師的承諾。我們用心做好了每一個細節，比如麵粉的混合，如何揉麵團。 ■ 第 1 部分/第 2 部分 <三顆眼淚>雙層黃油司康餅400日元（1個）※每天限定300個<三顆眼淚>的普通司康餅顧名思義，使用的黃油量是普通司康的兩倍，香氣濃郁。 .不粉狀的獨特口感，不加任何東西也能吃得很香，回頭客很多。 ・新標準！ ！紅豆黃油烤餅 ■ 第 1 部分 〈LITTLE SPICE THE CAFE Mirai〉上排：彩色迷你豆醬三明治4件套1,080日元（1套）*每天限購40套下排：奶油沙司烤餅600日元（1個）*每天限購50個* 開放時間 1 月 5 日（星期四）和 6 日（星期五）銀座三越首次登場的<LITTLE SPICE THE CAFE Mirai（Little Spice The Cafe Mirai）>推薦的“黃油沙司司康”是<Cafe Mirai>，以法國南部卡馬格產的原味司康加粗鹽，甜度適中。夾著“an”和優質的“北海道黃油”。這是月島當地人重複使用的非常受歡迎的產品。 ■ PART2 〈Lycka〉Nagoya An Butter Scone Sandwich ¥491（1個）*每天限量100個*營業時間1月14日（週六）至16日（週一）使用名古屋著名的豆沙黃油製作的烤餅三明治。北海道黃油夾在自製的紅豆沙中，紅豆沙使用北海道產的紅豆製成。以 Guerande 鹽作為點綴收尾。鹹味和甜味的完美結合。即使輕輕加熱直到黃油融化，您也可以享用它。 ・烤餅世界的新趨勢！ dekoko 很熱 ■ 第 1 部分 <Tom's Scone Japanesque> 新年 tom's…
吉卜力動畫《心語》的畫師井上直久個展將在銀座舉辦
2022年12月21日（週三）～26日（週一）【最後一天下午5:00結束】銀座三越本館7樓畫廊 井上直久，一位將心中的風景命名為“Iblard”的畫家。他出版了以那個世界為背景的藝術書籍和圖畫書，井上先生的世界觀在吉卜力工作室動畫“心的細語”中的插曲“男爵的Kureta Monogatari”中有所介紹。此外，宮崎駿導演的動畫短片《我得到星星的那一天》（井上直久原作）在吉卜力美術館的《土星》放映，人氣越來越高。 2022年12月21日（週三）至12月26日（週一）（最後一天下午5:00結束）在銀座三越本館7樓畫廊舉辦個展，約40件作品，包括印刷品，將顯示在中心。 《父親回來日》30F（原圖） “致伊布拉德”38x45cm（印刷） 《滿心的日子》25x35cm（印刷） 【活動信息】 Naohisa Inoue先生將於展覽期間下午1:00至5:00在畫廊。藝術家會為購買的顧客在原畫和版畫上簽名。 *訪問時間可能會因情況而改變。請注意。 https://www.mistore.jp/store/ginza/shops/living/gallery/shopnews_list/shopnews027.html [場地查詢]銀座三越本館7樓畫廊位置：東京都中央區銀座4-6-16 104-8212 TEL：03-3562-1111 主要代表 [有關此事的查詢] Art Space Co., Ltd. 策劃：Yasumi電話：03-6379-8885傳真：03-5962-4930電郵： gallery_artspace@yahoo.co.jp [藝術空間有限公司] 來自新聞稿 <以往相關文章>大量獲獎的奶酪和來自日本和海外的嚴選奶酪！ 10月5日（週三）起，將舉辦可以品嚐到現做奶酪料理的“銀座三越奶酪精選2022” 岸本麻衣展“Barometer 75”將在銀座三越本館7F Gallery舉辦！ ！ “#Bear Festival in Ginza Mitsukoshi 2022” 持續受到喜愛的人氣熊角色大集合！
舉辦了名為“Takahiro Matsuo“Light Crystallized””的展覽。大型光影作品與世界罕見的“石英玻璃”將首次亮相
由松尾貴宏領銜的藝術品牌+工作室“EMISSION”的POPUP STORE也將同期舉辦。 Lucent Design Co., Ltd. (LUCENT) 正在 BAG-Brillia ArtGallery- 東京建物京橋大廈一樓舉辦“Takahiro Matsuo “Light Crystallized””。日期：2022 年 11 月 23 日（星期三/節假日）- 2023 年 1 月 22 日（星期日） Takahiro Matsuo 是一位探索光的情感藝術並橫跨視頻、燈光、以裝置為中心的物體等多個領域的藝術家。 2012年成立LUCENT，在日本國內外開展空間藝術領域的各種項目。 本次展覽以“光的結晶”為主題，將無形的光及其作為現象消失的光彩一件件具象化、形象化為藝術品。在本次展覽中，我們在以白色為基調的空間中製作了棱鏡花牆，它由我們的原始材料“棱鏡光學樹脂”和由“石英玻璃”製成的稀有物品製成，具有像水一樣極其透明的質地. 將作為新作品出版。在每一種風格中，遊客都可以感受到更接近藝術，我們建議融合城市、建築、室內和公共空間的光藝術。 ■ 部分展出作品 棱鏡花牆#1 材質：棱鏡光學樹脂、不銹鋼 石英牆 #2 材質：石英玻璃、不銹鋼 ・從散發彩虹色的棱鏡首飾到稀有的石英玻璃花瓶，一系列適合聖誕節的藝術產品。 同時，藝術品牌+工作室“EMISSION”畫廊店也開張了。 EMISSION 始於2020年，是由光之藝術家松尾貴弘領導的藝術品牌+工作室。 EMISSION 提出了使光的光彩結晶的藝術產品。產生輕盈透明的棱鏡色澤和光彩的棱鏡光學樹脂，以及由稀有石英玻璃製成的原創作品等，為特殊空間和日常生活增添了高品質的光彩。 ■ 一些藝術產品 在這個彈出窗口中，我們有隻能在這裡看到的藝術產品，從室內裝飾到珠寶。任何場景都熟悉的室內藝術和珠寶，具有令人印象深刻的美麗光彩和清晰的光質感。推薦作為獎勵或送給自己的禮物。 ■ 排放物 棱鏡花的製作 EMISSION 是由光之藝術家 Takahiro Matsuo 執導的品牌和工作室。於 2020 年作為處理創意棱鏡藝術的工作室開始。從將自然美景和現象具體化的室內藝術和珠寶，到大型裝置和枝形吊燈，專家們在東京銀座一一打造。 ·概述 松尾貴宏《光之結晶》 日期：2022年11月23日（週三/節假日）-2023年1月22日（週日）地點：BAG-碧雅美術館-開放時間：11:00-19:00（每週一閉館） ※12月30日（週五）～1月3日（週二）、1月10日（週二）年末年初休館。 1月9日（週一）、節假日也開館（次日休館）入場費：免費主辦方：株式會社東京建物企劃監督：Chokoku-no-Mori Arts Foundation企劃製作：Lucent Design Inc. ■專業人士參觀畫廊<br /> 展覽期間，藝術家松尾隆宏（朗訊設計有限公司代表）將向藝術、室內、照明、和建築。我們將進行畫廊參觀，以指導您。時間：閉館後19:30左右～21:00左右預約制：每天限2組https://www.brillia-art.com/bag/exhibition/11.html#event ■“EMISSION”畫廊店與“松尾隆博“光結晶””同時開放的還有鬆尾隆博擔任總監的藝術品牌+工作室“EMISSION”的畫廊店。在店內，您會發現各種各樣的藝術產品，從將在日本首次亮相的藝術照明到散發彩虹色的棱鏡珠寶。 “EMISSION”畫廊店 ■ 松尾貴宏 1979年出生於福岡縣。朗訊設計有限公司代表畢業於九州設計大學。專注於具有審美表達的視覺、燈光、物體、交互和燈光裝置，他始終致力於使用各種表現形式和技術，如自製視頻、燈光和編程。通過自然界的現象和規律，通過想像對光的細膩表達，以及情感作品，他在國際上發展了廣泛的作品，包括城市和商業空間的公共藝術、世界各地的展覽和奢侈品藝術品品牌。有 關於朗訊（Lucent Design Co., Ltd.）一家創造情感光藝術和設計作品的創意公司，將“光”、“空間”、“人”和“交互”與多種技術和美的表達融為一體。我們正在開發各種以藝術為資源的項目，例如商業空間、奢侈品牌裝置、互動藝術、照明藝術、照明對象和使用投影的視頻空間。 ■ 網站 朗訊： https ://www.lucent-design.co.jp/排放： https ://emission-art.com/排放在線畫廊： https ://shop.emission-art.com/ ■照片牆朗訊： https ://www.instagram.com/lucent_by_takahiromatsuo/排放： https ://www.instagram.com/emission.art/ 【朗訊設計有限公司】來自新聞稿
“Animage and Ghibli Exhibition”松屋銀座會場展覽內容、商品信息、合作咖啡廳詳情已決定！
2023 年 1 月 3 日（星期二）起，松屋銀座將舉辦回顧吉卜力工作室起源的展覽“動畫與吉卜力展”。該展覽於 2021 年 4 月在松屋銀座作為展覽的第一個場地開幕，但由於宣布進入緊急狀態僅在 10 天內就關閉了。繼走遍全國6個場館後，此次展會再次在松屋銀座舉辦，升級版的展會和產品銷售滿足客戶的期待。 ©吉卜力工作室 ©Kanyada ●展會信息 在本次展覽中，從20世紀70年代後期的動漫熱潮，到轟動一時的《機動戰士高達》，再到高畑勳和宮崎駿的重新發現，再到《風之谷》的誕生，再到《天空之城》 . 追尋吉卜力工作室的創業史除了《風之谷》《天空之城》《天空之城》之外，這次我們還將承接吉卜力的後續作品，包括《龍貓》和《魔女宅急便》。將展示“龍貓”的畫板和背景藝術以及“魔女宅急便”的角色設置圖像。 ※圖片是形象。 此外，在《風之谷》的造型角，我們在場地製作上也很講究，讓你看到作品的世界，同時更深入地感受它。在以動畫封面為主題的拍照點，您可以享受彷彿置身於《天空之城》、《龍貓》和《魔女宅急便》封面的照片。展覽入口處增設拍照點，主視覺貓咪巴士迎接您。 ● 商品銷售信息 除了以新設計和新項目為特色的展覽原創產品外，“吉卜力電影收藏”還復制了迄今為止發布的 23 部吉卜力工作室電影的海報和小冊子，以及 Nekobus 的主要視覺產品以及與吉卜力美術館的合作商品。”系列將發售。 ART OF GHIBLI 藝術畫框龍貓 41,800 日元（訂單銷售） ART OF GHIBLI 藝術畫框龍貓 41,800 日元（訂單銷售） [什麼是吉卜力的藝術]吉卜力工作室的動畫作品都是結合背景圖片和單元格圖片製作的，直到1997年《幽靈公主》上映。目前，動畫還不是用這種方法製作的，因此能感受到手繪線條和著色所特有的溫暖感的賽璐珞動畫非常有價值。 “ART OF GHIBLI”向老式動畫製作致敬，將其歷史和熱情融入其產品中。您可以感受到將數字印刷技術再現的背景圖像與絲印製作的賽璐珞圖像相結合的“Cell Setup”和使用先進技術印刷許多著名場景的“Art Frame”的精緻創意和質量。我們有精選的優質產品。 每杯免費 1,540 日元 豆沙拉 各1,320日元 阿德里亞玻璃杯 1,320 日元 單人 Sashiko 手提包 天空之城 Laputa 11,000 日元 基斯通 ¥41,800 *所有價格均含稅。 *可能存在購買限制。 ●“Animage and Ghibli Exhibition”合作咖啡廳菜單 為紀念此次展覽，將在松屋銀座 8 樓餐廳城“MG Cafe”出售合作菜單。期間：12月28日（週三）至1月23日（週一）營業時間：上午10:30至晚上10:00（最後點餐時間為晚上9:00） *12 月 31 日（週六）上午 10:30 至下午 6:00 休息（最後點餐時間為下午 5:00） *1 月 1 日（星期日）關閉 *1 月 2 日（星期一）上午 10:30 至晚上 8:00 關閉（最後點餐時間為晚上 7:00） *1 月 9 日（節假日）、15 日（週日）、22 日（週日）上午 10:30 至晚上 9:30 關閉（最後點餐時間為晚上 8:30） *根據來店顧客的數量，營業時間可能會提前。 *座位將在您的訂單準備好後 30 分鐘可用。 飄浮在空中的摩卡咖啡…
“藍色”
2022年12月22日（星期四）至2023年1月4日，超越頭銜、涉足廣泛領域的藝術家DAICHI MIUR的個展將在Artglorieux GALLERY OF TOKYO舉辦。週日（週三）15天。 三浦大地不局限於時裝設計師或插畫師的頭銜，而是為藝術家創作服裝，為電視廣告等廣告創作藝術指導，為住宅和商店創造空間，品牌製作，平面設計。將自己的感性投射到超越壁壘的廣泛領域的眾多作品中，並將它們推向世界。近年來，通過生活中不可或缺的“旅行”，更深入地面對自然、環境問題、為地區做貢獻、振興地區等社會活動，活動範圍不斷擴大. 在積累這些經驗的過程中，他以“新領悟”的時機為契機，投入到重構至今積累的藝術創作表現方式的過程中。作為支持這種通過藝術的力量解放現代社會存在的“刻板印象”和“隱形框架”的理解方式之一，他得出的概念是“適度”。它應該是和諧的” 2022年7月，他將在伊勢丹新宿舉辦新藝術創作活動的第一步“MODERATION DAICHI MIUR ART EXHIBITION”，這是他度過童年、獲得“製造”靈感的地方. 在店裡舉行。除了使用水晶的藝術作品和具有代表性的時尚偶像插畫“Josie’s RUNWAY”，與高級珠寶品牌CHAUMET的合作藝術作品、迪士尼角色圖案“DiDi”等160多件作品均展出並售賣，並在6天內成功舉辦了首場個展。 在本次展覽中，我們將通過藝術表現存在於現代社會的“固定觀念”和“隱形框架”。正確與錯誤的答案、光與影、意識與物質……我用焦慮與療癒的“藍色”表達了看待所有概念時可以看到的兩個極點的和諧。您可以看到以“BLUE”為主題的三浦大地的新藝術世界。 ■留言 這一次，我用“敖”來表達事物的兩面性。 作為時尚icon的Josie，可以說是情緒低落，一臉焦急、不滿、悶悶不樂，但《Ao》卻有一股瀟灑成熟的氣息。水晶作品看起來像烏雲，但你也可以瞥見水面上閃耀的療愈光芒。 本次展覽，將完全不同品味的作品分別陳列在兩個房間裡，以期讓雙方都能夠接受。感覺像是在昇華、消化、淨化已經模糊了善惡觀念的自己。地球表面所有的“藍”都是流動的，短暫而美麗。 三浦大地 “藍色”DAICHI MIURA 藝術展日期2022年12月22日（星期四）至2023年1月4日（星期三） *2023 年 1 月 1 日（星期日）休息 營業時間：10:30 – 20:30 ※12月31日（週六）、1月2日（週一、節假日）20:00結束※2023年1月4日（週三）最後一天18:00結束地點Artglorieux GALLERY OF TOKYO地址 東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 5F ■簡介DAICHI MIUR 廣泛活躍於時尚、圖形和空間的設計，以及品牌和廣告的指導以及插圖。近年來，他還關注環境問題和地區振興等社會活動。 2022年7月在伊勢丹新宿舉辦首次個展，邁出藝術創作活動的第一步。 官方網站： http ://www.daichimiura.com/ Instagram： https ://www.instagram.com/daichi_1127/ 一般查詢Artglorieux GALLERY OF TOKYO（銀座六號樓 5F）地址：東京都中央區銀座6-10-1 5F電話：03-3572-8886（直撥） https://artglorieux.jp <以往相關文章>銀座“RICOH ART GALLERY”“Kohei Nawa Solo Exhibition Focus”將於12月13日（星期二）舉行 [銀座蔦屋書店]在紐約和歐洲提煉感性並用各種材料和繪畫方法表現出來的藝術家遙，將於11月17日（星期四）至2022年11月23日舉辦個展“重生”（舉辦星期三 超立體世界編織的超現實光體驗｜小川剛個展於銀座舉辦
“環球旅行125年”展覽
為紀念品牌成立 125 週年，將在限時展出來自超過 100 年曆史的珍貴行李箱的特別合作。 為紀念英國Globe-Trotter品牌創立125週年，12月7日（週三）至12月19日（週日）期間，在Globe-Trotter銀座店限時舉辦“Globe-Trotter 125年”展覽。抓住。展覽追溯了 Globe-Trotter 成立 125 週年的軌跡，包括從成立時起的珍貴行李箱、實際使用過的工具，以及 2000 年後開始的與品牌和藝術家的合作項目。ing。 Globe-Trotter 誕生於 19 世紀末的創新輕量化旅行箱，歷經 125 年的漫漫征途，演變為深受眾多人喜愛的經典設計。 在本次展覽中，我們將介紹自1897年創立的Globe-Trotter的製造方法如何傳承至今並進一步發展。 存檔案例和工具 Globe-Trotter 行李箱由一種名為硫化纖維板（俗稱 Vulcan 纖維）的專利材料製成，這種材料以堅固耐用、輕巧實用而著稱。 Globe-Trotter 仍然在英國設計和手工製作，以卓越的英國製造設計享譽全球。 Globe-Trotter 125 Years of Globe-Trotter 不僅展示了重要的早期作品，還全面展示了 21 世紀出現的創新和多元化的合作。對於 Globe-Trotter 來說，創意合作的概念始於近二十年前，展示了範圍廣泛的系列，包括與愛馬仕、蒂芙尼、亞歷山大麥昆、Comme des Garçons 等的合作。 此次巡展先於全球其他地區在倫敦Burlington Arcade旗艦店開幕，隨後巡展至東京銀座旗艦店和洛杉磯Melrose旗艦店。 “Globe-Trotter 125 年”展覽 Globe-Trotter Ginza（東京都中央區銀座 5-2-1 東急廣場銀座） 2022年12月7日星期三至2022年12月18日星期日12:00至18:00 https://jp.globe-trotter.com/blogs/journal/the-125-years-of-globe-trotter-exhibition [Globe-Trotter Asia Pacific Co., Ltd.] 來自新聞稿
讓我們在銀座見面吧。 GINZA ART WALK – Thoughts Bloom, 9 Days – 2022 年 12 月 17 日（星期六）起首次在銀座舉辦，為期 9 天
銀座街道協會、銀座國際奢侈品委員會（GILC）和全銀座協會將於 2022 年 12 月 17 日（星期六）開始為期 9 天的藝術項目“GINZA ART WALK”，以描繪和創造銀座的魅力。,首次以銀座通和晴海通為中心舉辦。 “GINZA ART WALK”是其前身銀座燈飾“Hikarimichi”以來的第 11 年活動，“Hikarimichi”在日本和海外受到了許多客戶的好評。 由於電暈的影響，外出城市的人數減少了，銀座也受到了一定程度的影響，但是隨著電暈感染人數的減少，城市的活力正在逐漸恢復。以“讓我們相約在銀座”為理念，希望時隔多年第一次來銀座的人們能夠重新發現銀座的魅力。在城市中綻放 兩個主要內容是“為銀座的街道塗色！BANNER ART”和“發現銀座的新魅力！STREET ART” 。 在“BANNER ART”中，中央區太美小學的學生們將以“我想到達某人”為主題，用花卉圖案繪製的插圖作為路燈上的旗幟張貼。此外，從 SDGs 的角度來看，自 2022 年 11 月起，我們一直在實施舉措，利用路燈旗幟材料的耐用特性，將其張貼後升級為環保袋等產品。為了讓銀座繼續這項活動，以此作為一種面對社會問題的方式，BANNER ART 展示後還將升級為環保袋或文具。 “STREET ART”中， “巴士站”、“長凳”、“告示牌”、“電話亭”、“清潔箱”、“路燈”、“臨時圍欄”將被花卉藝術包裹，整個城市將用鮮花著色。我們希望通過花卉藝術將城市中通常隨意設置的事物變成一些奇怪的事物，讓您感受到銀座的新魅力。此外，從 SDGs 的角度來看，我們計劃利用因需求而被計劃丟棄而不被人們看到的鮮花。 此外，事先在推特上徵集的消息（感情）將印在玫瑰上，將在城市中盛開的消息花也將出現在城市中。 Message Flower 從 12 月 10 日星期六開始接受消息。每天都會接受前 70 人，所以我想請您告訴我們您每天不能大聲說出來的重要想法。 *GINZA ART WAL官網： https://www.ginza.jp/event/21870 （10日00:00發布） GINZA ART WALK概要名稱：GINZA ART WALK ■內容：市內的美術作品展（※根據美術作品的不同，展期有所不同。）・BANNER ART ※12月10日開始・STREET ART ■ 日程：2022年12月17日（週六）～12月25日（週日） ■地點：銀座通1丁目～8丁目 晴海通數寄屋橋～銀座4丁目交叉路口 ■主辦方：銀座街道協會/GILC/全銀座協會* GILC會員17個品牌（按字母順序排列）寶格麗 / 卡地亞 / 香奈兒 / 迪奧 / 登喜路 / 芬迪 / 喬治阿瑪尼 / 海瑞溫斯頓 / 愛馬仕 / 萬寶龍 / 歐米茄 / 菲拉格慕 / TASAKI / 蒂芙尼 / 江詩丹頓 / 華倫天奴 / 梵克雅寶 ■ 贊助商：大成株式會社/朝日新聞株式會社/鹿島株式會社/GINZA SIX Retail Management Co., Ltd. / Ginza Mitsukoshi / Shiseido…
【會場報導】千川首次原畫展“長野展”在松屋銀座開幕。 200多張原圖，還有粉絲必看的幕後花絮！ ？
2022年12月7日（星期三）至12月25日（星期日），“長野展-千川，長野的熊，長野的原創作品！”將在松屋銀座8樓的活動廣場舉行。我來了。 我報導了開幕前舉行的新聞發布會，所以我將在分享我對實際展覽的印象的同時報導會場！ “長野展”會場前的景象 “長野展”會場入口 “長野展”將展出作者本人精心挑選的200多幅珍貴原畫！ 2022年起在「Mezamashi TV」動畫化，榮獲「日本人物大獎2022」大獎的漫畫「Chiikawa，小而可愛」的作者。 / 漫畫家長野先生. 安裝視圖，長野先生的介紹 這是長野的首次原畫展，除了展出《千川》、插畫隨筆《吃走熊的MOGUMOGU》等200多幅長野作品的珍貴原圖外，還展出草稿和草圖。本次展覽還有一個原創的拍照點，您可以沉浸在長野世界中，這對粉絲來說是一個無法抗拒的空間。 展覽由三個章節組成。 “Chapter 1 Chikawa and Friends”是懷著永野先生“我想這樣生活”的願望而誕生的。偶爾出現的恐怖人物等為“Chikawa”的故事增色不少的人物情節也被收錄。 “第 1 章：千川和朋友們”的安裝視圖 “Chapter 2 Bear's Eating Walking”收錄了“MOGUMOGU Eating Walking Bear”和“Kuma no Muchauma Diary”等以永野先生的化身熊為主角的美食插畫隨筆。 “第3話熊與朋友們”是以故事中登場的熊屋、帕格、鼴鼠等角色為中心，展出了一系列特別富有長野世界精髓的可愛荒誕作品的原作圖可樂餅 我來了 《第三章熊和朋友們》安裝圖 Nagano 主要在他的 Twitter 帳戶上發布插圖和漫畫。有些人可能會誤以為他的所有作品都是數字化創作的，但實際上他的大部分手稿都是用筆在紙上繪製的。據說模擬原件被掃描並進行數字打印和著色。 在現場，您可以近距離欣賞原始模擬作品典型的柔和線條和細膩觸感。 安裝視圖，“獅身人面像”原圖 推特上發布的作品原圖，展覽底部有二維碼，可以跳轉到推特貼，可以現場查看完成的作品。既然是大手筆，跟著從原圖到成品的變化，似乎會有很多發現。 上面的原圖描繪了八幡首次登場的那一集。其實剛開始畫的時候好像還沒決定好設計，八幡留著小鬍子！給人的印象和現在的八幡很不一樣，比如眉毛之間總是皺著眉頭。 安裝視圖，“Mogura Croquette的鬥爭”原圖 長野筆下人物的魅力之一在於，儘管外表柔美，但有時表情沉重、生動、逼真，夾雜著複雜的情感。 上圖描繪的是出於好奇而無法忘懷可樂餅的美味的鼴鼠可樂餅，最終在矛盾中試圖吃掉親人的驚心動魄的一幕。 炸丸子的眼睛太恐怖了，當完成的作品發佈到推特上時，讀者尖叫。一個設計如此簡單的角色，儘管沒有任何線條，但如此雄辯地傳達情感的面部表情完成得令人驚訝。與成品相比，原畫留白較多，色彩信息較少，更能清晰地感受到純白的線條和巧妙的構圖。 《MOGUMOGU邊走邊吃熊》裝置圖、原圖 至於《MOGUMOGU邊走邊吃熊》的原圖，顏色都是模擬的。 Copics 溫柔的觸感，光是看著就會溫暖你的心。 永野先生作品的一個特點是文字基本都是手寫的，但是在《MOGUMOGU吃走熊》的原圖展上，我才真正體會到永野先生筆蹟的好，平時不怎麼買單注意..尤其是長野先生用的奇特而獨特的擬聲詞（吃咖哩時的“mechi mechi”，吃年糕時的“motamota”）和手寫的文字非常吻合，我堅信它們是密不可分的。我這裡。營造工作氛圍必不可少。 不知道如果用固定的字體寫出來，給人的印象會不會很不一樣。 展覽現場，速寫本 此外，在會場上，長野先生選擇在本次展覽中向參觀者展示的未出版漫畫原圖（例如，千川享受滑冰的故事），LINE郵票的插圖手稿，咖啡廳菜單設計提案，草圖等很多介紹漫畫畫法的書籍、插圖、視頻等不容錯過的展品。 在手寫評論中發現了一個驚人的事實……！ ？ 展覽現場，原圖旁邊藍色小面板手寫點評 從圖片中可以看出，這次展覽中我希望大家注意的是長野先生的手寫評論，它附在一些原圖上。長野先生畫人物時的要點、製作秘聞等很多粉絲們肯定想知道的小事。 展景、手寫點評 手寫評論中最讓我吃驚的是“Hachiware is not a cat”的信息。我不由自主地“咦！？”的叫了一聲。 展景、手寫點評 展景、手寫點評 展景、手寫點評 另外，還有八兔和阿兔因為使用了神秘的法杖而變成巨大怪物的情節，作為手寫評論被畫下來了。毫無疑問，你會感到震驚。 在“Ro”的拍照點，您可以拍攝被chikawa包圍的吃拉麵的照片。 “早期黑斑羚”的拍照點 攝影點和三維展覽也正在實施。 都是這次展覽的原創作品，感覺會特別受歡迎。 “Ro”拍照點 “Ro”拍照點 拉麵和真實的東西一樣真實。可以看到，兔子左右兩邊的座位是空著的，遊客可以坐在這里和兔子一起吃拉麵的照片。 可以坐在長椅上的拍照點 熊和哈巴狗的好朋友二人組和鼴鼠可樂餅坐在長椅上的拍照點也很可愛，難免想夾在角色之間。拍照點旁邊還準備了中華包子、章魚燒、咖哩等道具。可以自由使用和拍攝。 蛇俑立體展示 以廢棄的旅館為舞台，在恐怖片《千川》中登場的蛇人的背後，有“那個”石塊……！ 此外，還有一個照片點，牆上排列著許多鼴鼠炸丸子（長野先生的簽名），以及一個巨大的人氣角色，因為他想給遊客一個驚喜，所以不允許出現。還有一個三維展……內容很充實，拍紀念照的地方也不難找。 獎勵角落 *我旁邊的長野熊是引導我完成新聞預覽的熊。 會場出口處設有“獎勵角”。您可以從 Yoroi 先生那裡收到一張獎勵卡（從 6 張新寫的卡片中隨機抽取一張）。前面的商品區展示了很多展會紀念商品，有興趣的可以去官網看看。 展覽“長野展-Chiikawa，長野的熊，長野的原畫！ 遺憾的是松屋銀座會場固定日期時間的票已經賣完了，不過展期結束後計劃在全國巡迴，如大阪、札幌、京都、仙台、名古屋，敬請查收出來。 “長野展-千川，長野的熊，長野作品的原圖！”的概述 會場 東京都中央區銀座 3-6-1 松屋銀座 8F Event Square 03-3567-1211（松谷大學代表） 展覽期間 2022年12月7日星期三至2022年12月25日星期日 ※全天候指定日期時間制。 *營業日和營業時間可能會因電暈感染的傳播而改變。 *如果擁擠，我們可能會要求您等待或分發編號的門票。 營業時間 上午 10 點至晚上 8…
銀座“RICOH ART GALLERY”“Kohei Nawa Solo Exhibition Focus”將於12月13日星期二舉行
[概述]作品名稱：《RICOH ART GALLERY》《名和航平個展焦點》地點：理光美術館日期：2022年12月13日（星期二）至2022年12月24日（星期六）時間：12:00-19:00 *最後一天18:00結束休館日：星期日、星期一、公眾假期 *由於政府和東京都政府防止新的冠狀病毒感染的政策，營業時間和展覽期間可能會發生變化。 *由於宣布進入緊急狀態以防止新的冠狀病毒感染的傳播，展覽期間和營業時間可能會發生變化。請注意。 *敬請配合展廳內測溫及酒精消毒。我們期待著您的光臨。 ©名和航平 理光美術館將於 2022 年 12 月關閉。名和航平的個展“Focus”將作為結束迄今為止活動的紀念展舉辦。本次展覽展出了12件三維版畫新作。 這次名和和理光之間，我們製作了大量的測試打印，不僅包括直截了當的表達方式，還包括最初沒有設想為打印機功能的不規則使用方法，並追求這種可能性。我來了。這樣完成的新作，雖然是二維的作品，但卻是具有立體感的雕塑作品。立體層次在畫面上細膩而有節奏地形成，營造出強烈的視覺效果和物質性。 我們希望您能參觀一下這個展覽，在那裡您可以感受到 StareReap 的當前位置。 本次展覽是一次實驗性的嘗試，試圖重新編輯名和作品背後存在的關係，並通過理光的印刷技術將它們投射到 UV 印刷品上。雖然以星星和地球為主題，但重點是連接它們的力量。 Nawa 引用童年對天文觀測的記憶以及他對天文學和物理學的興趣作為他創作的根源之一。事實上，他經常以重力和其他塑造世界的無形力量作為他作品的主題。這一次，通過使用一種叫做UV打印的介質，它具有介於二維和三維、版畫和三維建模之間的紋理，我將其表達為信息和材料之間的邊界存在。構成他作品的大量純黑色墨水捕捉了無數方面的力量，例如星星的光芒、作用於它們之間的萬有引力、觀察它們的人的視角，以及地球的運動。形成了他們站立的地面。包括在內。 名和航平 |雕塑家。三明治公司代表京都藝術大學教授。 1975年出生。總部設在京都。 2003年完成京都市立藝術大學研究生院造型學博士課程。 2009 成立“三明治”。 2002 年，Nawa 推出了信息時代的象徵 PixCell，將雕塑的“皮膚”作為連接感官的界面。以生命與空間、感性與科技的關係為主題，畫作《方向》以重力作畫，《力》矽油傾瀉入空間，《生化矩陣》展現表面出現的氣泡和網格。液體，而氣泡本身又是巨大的，他靈活地詮釋了雕塑的定義，比如“泡沫”，它會膨脹成體積，並創造出一種向觀者揭示材料物理特性的感性體驗。近年來，他還參與了藝術館“Koutei”等建築項目。 2015年起擔任比利時編舞家/與舞蹈家 Damien Jalet 合作的表演作品“VESSEL”正在日本和海外演出。 2018年在法國盧浮宮金字塔舉辦雕塑《王座》特展。 | 關於理光集團 | 理光集團支持客戶的數字化轉型，並提供引領其業務在全球約 200 個國家和地區取得成功的數字服務、打印和成像解決方案（7585 億日元）。 imagine.change.創業85年來，我們一直貼近客戶的工作，我們將繼續為人力資源的提升和可持續發展社會的實現做出貢獻。瀏覽此處獲取更多信息。 https://jp.ricoh.com/ ©名和航平 [Ricoh Co., Ltd.] 來自新聞稿 <以往相關文章>銀座“RICOH ART GALLERY”“金氏哲平和小林健太雙人展人類行為”將於 10 月 8 日星期六舉行 銀座“RICOH ART GALLERY”“Shinnosuke Tojo，Haru Matsuda，Ryu Ika 三人展 Stacked”從 10 月 29 日星期六開始舉辦
銀座“離星星最近”的屋頂花園GINZA SIX花園首次出現“溜冰場”！
位於銀座“最接近星星”的地方，距離地面約56m的屋頂花園GINZA SIX Garden將於2022年12月1日（星期四）至1月31日限時成為屋頂溜冰場， 2023年（星期二）成為“屋頂星光溜冰場”，為冬季的銀座增添熱鬧。 白天圖像 夜晚的影像 銀座面積最大（約4000㎡）的GINZA SIX花園的“水池區”和“草坪區”（約310㎡）將出現滑冰場。溜冰場使用樹脂代替冰塊，不用電，非常環保。這是一個溜冰場，孩子們可以安全地滑行。 溜冰場周圍的樹木裝飾著聖誕裝飾品，晚上可以欣賞到華麗的燈飾。此外，在溜冰場中央設置了星塔，作為拍照點也可以拍照留念。部分草坪區域還設有可容納4至5人的圓頂帳篷。您可以將其用作滑冰後的放鬆空間。 請享受今年冬天只能在這裡體驗的聖誕節。 夜晚的影像 <概述> 【正式名稱】屋頂之星溜冰場【期間】 2022年12月1日（週四）至2023年1月31日（週二） [營業時間]平日12:00-20:00 週末及節假日11:00-20:00 最後接待時間19:00 ※12月24日（週六）～1月4日（週三）為休息日。 [位置] GINZA SIX花園（屋頂花園）盆地，草坪區 [滑行費、鞋子租賃費等]大人（高中生以上）2,000日元 兒童（中學生以下）1,500日元 ※包括鞋子租借費 延期費：30分鐘500日元 兒童300日元 ※陪同費用：200日元/人 3小時制平日、週六、週日和節假日 1小時制 出售手套（所有遊客必須佩戴；可自帶） 大號：500日元 小號：300日元 頭盔租借（免費，學齡前兒童必須戴）出售襪子：預定於會場出售 *未學齡兒童必須由監護人陪同 【購票方式】本地銷售（現金、信用卡、交通IC、PayPay）[商品銷售/出租] 【冰場尺寸】 8m x 11m（約310㎡） 【最大容量】 60人[組織者] GINZA SIX *受邀參加的活動可能會因天氣狀況而取消。 請查看 GINZA SIX 網站以獲取最新信息。 https://ginza6.tokyo/ <過去的報導文章> GINZA SIX“Saf Gallery”將於 2022 年 12 月 3 日星期六至 2022 年 12 月 14 日星期三舉行！花藝師藤川泰彥 【採訪報導】踏上魔毯冒險之旅。讓·朱利安新作《啟程》亮相銀座六號中庭藝術 烏克蘭藝術家支持烏克蘭項目的作品展！ 2022 年 11 月 1 日至 4 日在 GINZA SIX“Saf Gallery”舉行