“隕石藝術展”將於5/18（星期二）至5/24（星期一）在Synchro Art銀座商店舉行 全球同步藝術基金會（總部：東京都港區，首席執行官：坂本大一，以下簡稱“同步藝術基金會”）以藝術的力量開啟了艱難的時期。東京都中央區銀座6-9-14 Hoen大樓1F路邊商店營業時間：每天12:00至20:00 *由於緊急情況，營業時間可能會有所更改。有關更多信息，請通過LINE或電話與我們聯繫。惠普： https：//synchroart.or.jp/線： https：//lin.ee/fS2Z69O電話號碼：03-6206-4614（12:00至20:00） 看到價值15億日元的粗隕石的寶貴機會 “隕石藝術展”將於5/18（星期二）至5/24（星期一）在Synchro Art銀座商店舉行！ ︎ （*展覽結束後，隕石藝術品還將在Synchro Art Ginza商店展出並出售。） “同步藝術銀座店”，由藝術家本人直接在銀座中間經營的奇蹟路邊商店在這裡，我們在線和在線舉辦許多藝術活動，因此任何人都可以免費參加，而無需支付入場費或參與費，而且我們每天都在向所有人提供新的刺激。每天都會創建新的活動，因為藝術家直接運行，並且藝術家每天都在大廳裡。 隕石藝術？ !! 自古以來，隕石作為“使夢想成真的能量”在當權者中極為有用。隕石藝術使用具有神秘力量的隕石作為繪畫材料。專門從事隕石的生產和銷售的星王子，“隕石直銷局Big” Bang”的代表和“隕石藝術家nabe✳︎sun”（火鍋山）出現在Synchro Art Ginza商店。 由隕石和天然石材製成的世界的獨特風景！ !! “由隕石和天然石材製成的世界的獨特風景”是一件獨特的藝術品。內部說：“我想通過藝術傳達來自無形世界的宇宙之力和愛，並為擁有它的人們的生活帶來巨大變化。”這項活動得到了Synchro Art Foundation活動的大力支持，該基金會旨在實現一個充滿微笑和藝術力量的世界。此外，這次是由“流星王子”，“星光王子”製作的，在許多媒體上都有報導。另外，還將舉行價值15億日元的隕石毛石展覽會，以及使用該隕石的隕石藝術，隕石珠寶，隕石面具，隕石腰布等的展覽和現場銷售。這可能是您一生中唯一可以承受的價格範圍內的隕石作品的機會。 引入Air Future可以使遊客放心，這可以降低感染風險 Synchro Art Ginza商店已推出離子簇空氣未來產品，以對抗室內感染，以降低感染風險。請放心來到商店。 我想給你的印像是你從未見過 幸福而不是金錢的形式是“認可”在Synchro Art Foundation，我們的目標是創建一個社會，在其中我們可以通過觸碰自己的作品來增強寬容和認可所有文化和生活，這些作品源於各種歷史，文化和每個人的根基。我們希望您將為自己而不是為一個溫暖的社會的未來而享受同步藝術的世界。 同步藝術基金會首席執行官/藝術家坂本大一 [同步銀座店]東京都中央區銀座6-9-14街邊商店營業時間：每天12:00至20:00 *由於緊急情況，營業時間可能會有所變動。有關更多信息，請通過LINE或電話與我們聯繫。惠普： https：//synchroart.or.jp/線： https：//lin.ee/fS2Z69O電話號碼：03-6206-4614電子郵件地址：info@synchroart.or.jp [隕石直銷店Big Bang橫濱唐人街商店] *隕石藝術家nabe✳︎sun的隸屬關係<br />地址：橫濱市中區山下町166號231-0023橫濱市集1F電話：0120-084-315傳真：045-264-8049營業時間：AM11：00-PM7：30（逢星期三休息）電子郵件：info@bigbang-yokohama.com惠普： http：//bigbang-yokohama.com [Big Bang GINZA] *與星空王子的隸屬關係<br />地址：東京都中央區銀座4-14-3-3 104-0061電話：0120-100-117營業時間：11：00-20：00全年無休諮詢處： https://bigbangmeteorshower.com/inquiry惠普： https：//bigbangginza.space
2021年4月25日（星期日）舉行的“銀座朋友青空市”集鎮麵包店和無農藥蔬菜製造商聚集在銀座中部
四月主題<城鎮麵包，奶酪和葡萄酒> 由Monosasu有限公司和Food Hub Project Co.，Ltd.共同經營的“ Kama Bread＆Friends <天然Bussankan>”（東京都東京），銷售無添加劑的產品，蔬菜和麵包，直接發送銀座）將於2021年4月25日（星期日）舉行一次市場活動“銀座之友Aozoraichi”，生產無農藥蔬菜等特殊產品的小農和生產商從全國各地聚集。 ・以每月變化的主題在銀座中央舉行的戶外市場活動・ 4月，以<城鎮麵包，奶酪和葡萄酒>為主題，熟悉該地區的小麵包店和農民等敏銳的製造商將在全國各地開設商店。・使用餐車上店主的食材，通過“ Luvin”提供限定菜單 4,000人參觀了。與日本創作者一起享受“銀座之友青空市”的美食“銀座朋友青空市”是在每個月的最後一個星期日舉行的市場活動，目的是聯繫創作者和食用者。該場所是位於銀座-Sukiyabashi交叉路口拐角處的“銀座索尼公園”地下一層的開放空間。在根據季節改變主題的同時，我們邀請全國各地的農民和製造商一起享受美食的樂趣。儘管下了大雨，但3月的第一次活動還是有4,000人參加。 一個特別的小麵包店，奶酪和葡萄酒釀造機，非常適合麵包開4月，名為“町町麵包，奶酪和葡萄酒”的五個小麵包店在每個地區都盛行。 “ Luvin”在麵包中撒上麵包，同時在東京都豐谷市撒了超過35年的天然酵母；“ Akihiwa”，Kanagawa和Mazuru使用了當地海和山的食材，岩手縣和盛岡市則使用了10種小麥。銀座提供了一種適合當地人和氣候的麵包的麵包店，例如將三種自製酵母混合而成的“穀物”。除了奶酪和葡萄酒與麵包搭配得很好之外，在三月活動期間變得非常受歡迎的農民和花店也將聚集在一起。請享受寶貴的機會，聽取每個製造商的故事，例如每個製造商的感受和珍惜，同時挑選食材。 · 市場安全，美味，有趣！手工13家商店，使該地區受歡迎的麵包店 ▼本月的創作者●Levain |東京都豐谷市（麵包） 當人們在推特上說它很美味時，我很高興。美味的味道是五種感官的味道。我們的坎帕涅。詞源似乎是分享麵包的人。萊萬與參觀過這一切的人分享。我想成為一個每天都能一起體驗美麗口味和事物的地方。 2021年4月，東京-“ Luvin”用國產小麥烘烤麵包，並撒上自製的酵母菌烘烤麵包已經超過35年了。在活動當天，您還可以享受Levin成員製作的“香檳黃油蜂蜜”。 @levain_tomigaya_tokyo https://www.instagram.com/levain_tomigaya_tokyo/?hl=ja ●穀物｜岩手縣/盛岡市（麵包和烘焙食品） 岩手縣盛岡市的“穀物”，由一對分別負責麵包師和烘焙糖果的夫婦經營。我們使用大約10種國產小麥，主要來自北海道和岩手縣。麵包酵母使用三種類型的自製酵母（葡萄乾，啤酒花和萊文），並根據每種麵包將酵母混合。烤製的糖果製作不使用雞蛋或乳製品的糖果。我們嘗試製作出可以充分利用成分味道並且不會給身體造成最大負擔的烘焙糖果。 @kokubakery https://www.instagram.com/kokubakery/ ●麵包店昭和｜神奈川縣/真鶴（麵包） 神奈川縣真鶴町的麵包店「秋葉」於2019年10月開業。 Manazuru被大海和群山所環繞，每個季節都可以在這裡買到各種各樣的食材。在商店中，我們提供的菜配菜麵包使用的是什拉蘇漁民的新鮮什拉蘇，而蛋糕和麵包則是使用橘子農民的無農藥檸檬製成的。其中，主要的是“麵包”和“鄉村麵包”。 “麵包”只有一塊的體積很好，它具有光滑的皮膚和中等的年糕。 “鄉村麵包”是使用自種的發酵種子烘烤而成的，具有很長的保存期限，您可以將其與果醬，黃油和菜餚結合使用，隨著時間的流逝以多種方式享用。自耕的發酵種子是由全麥麵粉製成的，每天都在觀察酵母狀態的同時繼承下來，您會感覺到不同季節的味道和香氣有所不同。建議將這些麵包用於日常用餐和點心時間。 @ akibiyori.pain https://www.instagram.com/akibiyori.pain/ ●ONO PAIN ｜茨城縣/音（麵包） Onopan是位於Heike的一家小麵包店。隔壁的稻田裡吹著宜人的微風。如果能給我的生活帶來微笑，我會很高興。活動當天，我們將帶來天然酵母麵包，坎帕涅，無花果蔓越莓核桃坎帕涅，羊角麵包，杏仁羊角麵包等。 @ ono.pain https://www.instagram.com/ono.pain/ ●青梅農場｜東京青梅（蔬菜） 青梅農場的田野位於青梅市，距市中心約一個小時。我們通過有機農業種植西方蔬菜和傳統日本蔬菜，目標是在一個不能被認為是東京的富饒土地上“在城市郊區創造真正令人放心的東西”。我們通過充分利用自然的力量和智慧來種植蔬菜，而無需使用任何農藥或化學肥料。我們還通過發酵和熟化植物性原料製成堆肥，青梅農場的農業始於創造環保土壤。在健康土壤中種植的蔬菜可以享受蔬菜的原始風味和甜味。東京也擁有廣闊的自然環境，青梅農場希望當地人（東京附近）可以在新鮮的時候品嚐在那裡種植的蔬菜。此外，我們相信通過讓更多人通過東京的飯店和馬爾凱了解青梅的蔬菜，將帶動區域振興，並且我們的目標是通過農業發展社區。 @omefarm https://www.instagram.com/omefarm/ ●農場蔬菜|高知/春野（蔬菜） 四國南部高知市春野町<Vegetable Communication>是Vegico農場的概念，該農場通過利用年均16.7°C的溫暖氣候來經營農業。我們不僅銷售產品，而且通過蔬菜與不同領域的人，例如他們銷售地區的設計師，進行深化交流。高知縣的學校，飯店和旅館也通過高知成分開展活動。在蔬菜中，最著名的是黃瓜。 2013年，它在蔬菜侍酒師峰會的味覺評估類別中獲得第一名。 @Vegeco_masayo https://www.instagram.com/vegeco_masayo/ ●澀谷奶酪站｜東京澀谷（新鮮奶酪） CHEESE STAND每天在東京澀谷製作新鮮奶酪，其理念是“在城市中新鮮製作奶酪”。不使用任何添加劑，如防腐劑。我們將為您的日常餐桌提供新鮮奶酪的美味。 2012年，我們開設了“ SHIBUYA CHEESE STAND”咖啡廳，您可以在該處品嚐當場新鮮製作的奶酪； 2016年，我們開設了一家精選商店“＆CHEESE STAND”，出售奶酪和與奶酪相匹配的食材。此外，我們還進行批發到餐廳的銷售和EC銷售。在活動當天，將在各種比賽中獲獎的Tokyo Burrata，Mozzarella，Ricotta奶酪等將排成一列。 @cheese_stand https://www.instagram.com/cheese_stand/ ●ÉCRU . GINZA ｜東京銀座（咖啡，葡萄酒，甜食） 專門提供咖啡和天然葡萄酒的彈出式商店“ÉCRU。GINZA”。位於福岡天神的一家咖啡和葡萄酒商店“ÉCRU。”已經與銀座索尼公園合作，創建了一個“可以從白天到晚上喝咖啡和葡萄酒的攤位”。 “ÉCRU。GINZA”提供的咖啡是單一農場，單一品種和單一產地，在這裡您可以感受到土地，年份和咖啡豆的獨特特徵。至於葡萄酒，ÉCRU。的擁有者原田龍也先生將挑選並提供每一瓶令您心動的天然葡萄酒。我們還出售與咖啡和葡萄酒搭配的甜食和小吃。 @ecru_ginza https://www.instagram.com/ecru_ginza/ ● Harappa大學｜神奈川縣/ Zushi（泥遊戲工作室） “哈拉帕大學”（Harappa University）正在努力為成人和兒童創建遊樂場。覆蓋著泥土，收集植被，砍伐廢木材，並像成年人和兒童一樣玩耍。我們在三個基地創建了這樣的時間和空間：神奈川縣的Zushi，千葉縣的Sakura和大阪市的茨城縣。這次，我們認為是我們姊妹城市的神山市的“ Kamapan”將位於藍天之城，因此可能完全不合時宜，但我們很高興參加。在四月的一個愉快的周末，在銀座中心感受“哈拉帕”！在當天，我們將交付每個地方的“土壤”。觸摸土壤，玩耍，放鬆，工作…請和土壤一起享用銀座！ @harappa_daigakuhttps://www.instagram.com/harappa_daigaku/ ●qui no ｜東京（花/花瓶） 從何塞比藝術與設計大學畢業後，他成為模特兒。自2016年起在BUENO-F擔任花店助理。在DILIGENCE PARLOUR工作。在2020年，他將發起qui no，因為他將收到個人訂單，例如插花和攝影和展覽用的婚禮花束。由於qui在法語中發音為ki，因此名稱kino表示誰是qui。在各種情況下的花。並隨時給它。一家花店，將自己的思想融入“誰，樹和野花”的角色中。 @quinoflowerkinosonoko https://www.instagram.com/quinoflowerkinosonoko/?hl=ja ● Kama Bread＆Friends <天然Bussankan> ｜東京銀座（麵包和食品雜貨） 一個產品大廳，聚集了來自全國各地的小廠商麵包和不含添加劑的特殊產品，以及廠商和食用者。我們將與接近該地區日常生活的創作者一道，為城市中的每個人提供與食物有關的遊戲。通過進食，您可以與各個地區的創作者互動，而通過繼續進餐，您可以感受到這種關係。我們正在通過這家商店開展此類活動。 @kamapan_and_friends https://www.instagram.com/kamapan_and_friends/ *詳細信息將隨時在“ Kamapan＆Friends <Natural Bussankan>” SNS上宣布。 ・美食軌跡可以享受麵包美味的美食卡車 ●Levain |東京都谷<坎帕涅黃油蜂蜜> 澀谷區富谷市的Levain是用自製酵母烘烤麵包的先驅。在這次的會場，即使“富士搖滾音樂節”開幕，我們也將提供非常受歡迎的菜單“香檳黃油蜂蜜”。請徹底品嚐小麥等成分的味道。我們也將三明治夾在Kamapan和好友<Natural Bussankan>熟食店之間。 ●木下咖啡｜彈出窗口<咖啡> 您可以將Levin的麵包與咖啡一起享用，是下一次使用手搖式烘焙機烘焙的咖啡，緊貼特殊的咖啡豆。使用從框架中手工製作的法蘭絨進行藝術提取的咖啡，具有仁慈和鼓舞人心的味道。 -有考慮到生產區域的咖啡。想想菜豆的土地和樹木，感受兩種菜豆的香氣和風，想想那些堆積了三種菜豆的工人。餘下的香氣放鬆您的思想，點燃火焰。絨布滴水的味道，一滴一滴。…
ATELIER MUJI GINZA“居住了很長時間。在溫莎椅的情況下，”溫莎系“有10年的歷史了
ATELIER MUJI GINZA（東京都中央區/ Mujin Ryohin銀座商店）將於5月14日（星期五）至2021年7月4日（星期日）舉行“長期居住。在溫莎椅的情況下”將舉行“十年”。 我們一生中會遇到幾把椅子？每個人都應決定與哪種椅子一起生活。我認為每個人的心中都有一把“值得紀念的椅子”。 在ATELIER MUJI GINZA，2019年，“生活了很長一段時間。以50把椅子為代表，展示了以<Thonet>為代表的曲木椅子的“ DNA”的發展。今年，三組設計師，藤森康，DRILL DESIGN和INODA + SVEJE著迷了世界，他們將重點放在了“溫莎椅”上，這是“長壽”椅的另一種水脈，於2011年成立。 “溫莎系”的活動。 據說“溫莎椅”的起源是在17世紀下半葉溫莎及其周邊地區的木匠作為普通家庭和農民的實用椅子而製成的。溫莎椅子研究人員伊万·斯帕克斯（Ivan Sparks）定義了“一種基於厚木椅的椅子，椅子的腿，主軸等直接連接到椅子上。”無論用什麼定義，它都是一種具有神秘力量的椅子，讓人回想起“就是它”的懷舊之情。 自2021年成立“溫莎系”至今已有10年了。該活動是一個研究小組，探討溫莎椅子的形狀，氛圍，難以形容的魅力以及“溫莎樣東西”的含義。每組方法都由三組構成瞭如今的溫莎椅子。還值得注意的是，這是一項重視“重新設計''的活動，它可以演變出一把椅子的原型並將其與未來聯繫起來。在本次展覽中，將一目了然地展示出能夠回顧“溫莎百貨”的思維過程的材料和模型，總共實現了10張椅子，甚至是由前輩重新設計的歷史悠久的溫莎椅子。 在現代，設計通常被認為創造了一種全新的形狀。他們通過設計師的思想（試驗）使像樹一樣的單把椅子的“原型”演變的方法使我們擺脫了傳統的“設計”框架，並且更具可持續性，它將帶您進入新的維度。該展覽是懷舊的“重新設計”新作坊，它將時間和記憶編織成表格。 無印良品銀座 《溫莎百貨》溫莎係是由三位設計師藤森康，DRILL DESIGN和INODA + SVEJE共同組織的活動，顧名思義，它是溫莎椅子的設計研究小組。您為什麼對這把椅子的形式和存在如此著迷？ 2011年，我們開始嘗試有意識地對此進行探索。三組設計師正在通過每種方法實際設計新的溫莎椅來探索永恆且可持續的設計。 展覽的第一天5月14日（星期五）13：00-16：00設計師Yasushi Fujimori和DRILL DESIGN將來自“溫莎百貨”。 [相關事件]計劃在本次展覽期間舉行各種相關活動。一旦確定，細節將在ATELIER MUJI GINZA官方網站和SNS上宣布。 *如果由於各種原因取消活動或更改內容，我們將在官方網站和SNS上通知您。 【基本信息】 “長期居住。以溫莎椅為例，展覽“溫莎系”十年會議｜ 2021年5月14日（星期五）至7月4日（星期日）時間｜ 11：00〜18：00（營業時間與商店不同。營業時間因商店而定。） *由於日程表的更改（例如會議和時間或事件），某些展覽品可能在某些日期無法提供。地點｜無印良品銀座6F ATELIER無印良品銀座Gallery1 ・ Gallery2免費入場主辦方｜無印良品企劃合作｜《溫莎部》藤森靖，DRILL DESIGN，INODA + SVEJE空間設計｜藤森靖（Gallery2），DRILL DESIGN（Gallery1）平面設計｜ Mina Tabei展覽合作｜家具博物館，時間和風格，金光漆器有限公司，Karimoku家具有限公司，Sakura Seisakusho有限公司，Daniel有限公司，斯堪的納維亞生活規劃和設計公司管理｜株式會社菱欣京華生活用品部企劃設計無印良品銀座ATELIER無印良品銀座 無印良品銀座東京都中央區銀座3-3-5，無印良品銀座6樓104-0061交通方式｜東京地鐵銀座線/丸之內線/日比谷線“銀座”站B4出口步行3分鐘東京地鐵有樂町線“銀座1-丁目”站5出口步行3分鐘JR山手線“有樂町”站中央出口步行5分鐘 無印良品銀座ATELIER MUJI GINZA官方網站｜ https://atelier.muji.com/jp/ Instagram ｜ @ateliermuji_ginza Twitter ｜ @ateliermuji
[Panasonic汐留美術館]
“庫爾貝與海洋展覽-欣賞現代法國自然”（〜6/13）預覽報告
松下汐留美術館將於2021年4月10日（星期六）至6月13日（星期日）舉行“庫爾貝與海洋展覽-現代法國自然風光”。我們想通知您4月9日舉行的新聞發布會。 摘自納達爾的《古斯塔夫·庫爾貝肖像》（約1860年） “最後我看到了大海，沒有地平線的大海。這對於山谷的居民來說很奇怪。” 這是Gustave Courbet（1819-1877）的父母的故事，Gustave Courbet是代表19世紀法國的現實主義大師，他22歲時第一次看到大海。在這個“奇怪的事情”中，什麼吸引了年輕人的心？庫爾貝特一生都在繪畫海洋藝術，面對自然的這一偉大象徵。我一生中有超過100種海洋藝術。 這次展覽的重點是庫爾貝（Courbet）的海洋畫，展出約60幅作品，包括描繪他故鄉的風景畫和狩獵畫，以及莫奈（Monet）等其他畫家的作品。在一個不僅海上風光，自然風光都發生了巨大變化的時代，庫爾貝又如何被稱為“現代繪畫的創新者”？遵循該軌跡。 由現實主義者繪製的“陌生海”。 展廳風光 來自國內外的以庫爾貝“海上”為主題的作品 古斯塔夫·庫爾貝《波浪》（1870年左右，姬路市美術館）。我著迷於漩渦波的真實感 他在一個四面環山的小村莊長大，22歲那年第一次見到大海。二十年後的1865年至1869年，庫爾貝幾乎每年都去諾曼底海岸，一生中留下了100多幅以海洋為主題的作品。 在這次展覽中，將收集來自日本和國外的11件以庫爾貝特的“海洋”為主題的作品，以及來自法國的《波浪》 （1870年），這些作品取自奧爾良博物館，其構成與在沙龍中展出的作品相同。年）將被列出。 除了海洋藝術外，還展出山水畫和狩獵畫！ 庫爾貝在他的故鄉弗朗什孔泰（Franche-Comté）反复畫山水畫，證明了它的創新性。 在第二章中，還展出了狩獵繪畫，這些繪畫成為了庫爾貝（Courbet）和海洋的主要題材。 古斯塔夫·庫爾貝特（Gustave Courbet）“ Boo du Monde Waterfall” 1864私人收藏 庫爾貝（Courbet）在瑞士邊境附近的山區弗朗什-孔泰（Franche-Comté）的奧爾南（Ornans）出生和長大，他反复描繪了這片土地，其特徵是陡峭的懸崖，小草原，富含洞穴的水源和陰暗的河流。 拒絕理想化現實畫作，後來成為超現實主義畫家的庫爾貝如何培育他的背景？您是如何捕捉大自然的？在這次展覽中，不僅將展出海洋藝術，還將展出他所從事的山水畫和狩獵畫，以探索其表達的根源。 代表印象派畫家的莫奈（Monet）和布丁（Boudin）等作家的作品！ 克勞德·約瑟夫·韋恩的風暴海。令人敬畏的海洋藝術，“前庫貝”海的代表作品之一 古斯塔夫·卡耶伯特（Gustave Caillebotte）描繪了諾曼底的大海，一個旅遊勝地（左屏）。右邊是最早的泳裝展覽（！） 內襯由與莫奈，杜普雷和庫爾貝特相同時代的畫家繪製的“海洋” 還有一個展覽，使發燒友的心tick不已。帆船是19世紀前海洋藝術中不可或缺的主題之一 由於鐵路的發展，曾經是敬畏與崇高的目標的海洋已成為人們熟悉的度假勝地。在18世紀和19世紀，外觀也發生瞭如此重大的轉變，成為了“海洋”時代。 除庫爾貝特外，本次展覽還將展示庫納特之前的畫家（如特納和理查德·威爾遜）的山水畫，以及莫奈和布丁等當代海洋畫家的作品。隨著自然觀的變化，庫爾貝特及其影響得以闡明。 展覽作品介紹 古斯塔夫·庫爾貝《波》，1870年，奧爾良博物館 穿過雲層的光線照亮了一條小船。 法國奧爾良博物館的“波浪”來到日本。在許多“海浪”中，這項工作的特點是放置在前景岸邊的一艘小船被放置，以使觀看者的視線自然地駛向那裡。在中間視圖中，用色彩豐富的調色刀表達了被海岸撞擊的白色冒泡波，明亮的藍天正透過雲層窺視。 古斯塔夫·庫爾貝（Gustave Courbet）《阿爾卑斯山谷》 1873年三井住友銀行 每天的庇護，我都想起我的故鄉。 1871年，參加巴黎公社的庫爾貝（Courbet）因摧毀旺多姆廣場（PlaceVendôme）的柱子而遭到財產扣押。庫爾貝（Courbet）在瑞士流亡，但在這個山區，他不僅致力於償還債務，還反映了他的美好回憶。 可以俯瞰阿爾卑斯山的作品就是其中之一，據說屏幕前部的崎rocks岩石，它們之間急速的流淌以及中間鬱鬱蔥蔥的綠色使人聯想到畫家的故鄉Ornans。在庇護期間，您是否看到自己的家鄉與您每天看到的瑞士風光疊加在一起？ 克洛德·莫奈（Claude Monet）《岩針與雪崩》，1886年，島根美術館 他不是在看門，而是在搖曳的燈光。 19世紀的法國，由於各種因素而對“海洋”很熟悉，例如由於殖民化對海洋的重要性不斷提高，鐵路網絡的發展以及由於社會變遷帶來的休閒發展。 “海洋”的這種變化對當代畫家的靈感產生了很大的影響。 這是莫奈在諾曼底海岸被稱為“岩石針和雪崩”的懸崖上的作品，這吸引了許多藝術家。與其他畫家不同，莫奈從略高於上方的角度看到懸崖，而天空和海洋之間的邊界卻模棱兩可。可以看出，莫奈的興趣被稱為“光的畫家”，不是在懸崖上，而是在水面上搖曳的光線描繪中。 活動概要 展覽名稱 庫爾貝與海洋展覽—看近代法國自然 會場 松下汐留美術館 會議 2021年4月10日（星期六）至6月13日（星期日）*指定日期和時間的系統 閉館日 星期三（*但是，它將在5月5日開放） *由於新的冠狀病毒的影響，療程和時間可能會改變。請從官方網站查看最新信息。 時間 從上午10點至下午6點（入場時間至下午5:30） * 5月7日（星期五）和6月4日（星期五）在晚上開放至8:00 pm（入場時間至7:30 pm） 費用 普通票：1000日元，65歲以上：900日元，大學生：700日元，初中生，高中生：500日元，小學生以下：免費 網址 https://panasonic.co.jp/ls/museum/exhibition/21/210410/index.html
[國家電影檔案館]展覽“為紀念75週年裝飾SCREEN的好萊塢明星”的展覽
歷屆好萊塢巨星的耀眼光彩裝飾著“ SCREEN”！ 約翰·韋恩，伊麗莎白·泰勒，詹姆斯·斯圖爾特，奧黛麗·赫本，史蒂夫·麥昆，克林特·伊斯特伍德，朱迪·福斯特，邁克爾·福克斯，約翰尼·德普，萊昂納多·迪卡普里奧…沒有眾多美國電影明星，就無法說說日本電影迷的歷史。 這家現代電影公司的月刊《 SCREEN》是季刊《泰羅納·鮑爾（Tyrone Power）》和《原節子》（Setsuko Hara）的兩季“肖像集”，該雜誌採訪外國電影，尤其是好萊塢明星演員，並始終向日本發送最新信息。最早於1946年5月發行，第二年第二年第二年出版，從月刊《美國電影介紹鑑賞雜誌》開始了新的開端。在確立了包括歐洲電影在內的西方電影愛好者雜誌的風格後不久，它受到了電影迷們的長期關注，並於2021年5月慶祝其成立75週年。 “ SCREEN”是日本的外國電影新聞業，在好萊塢擁有自己的通訊員，並繼續傳達明星的現場聲音，而不偏向依賴依靠其祖國提供的信息和照片的製服文章，在日本也佔有獨特的地位。 。 該展覽追溯了日本電影迷們傾注了最初在1990年代之前在好萊塢拍攝的華麗明星照片以及當明星們來到日本時所拍攝的珍貴照片所產生的熱情沿襲。除了介紹連續發行的雜誌外，它還介紹了好萊塢通訊員Yani Vegakiss的成就，他為該雜誌貢獻了近半個世紀的歷史。 請欣賞星星向日本影迷展示的許多迷人的面部表情。 展覽組成 ◆由“ SCREEN”相機捕獲的星星展出自1950年鮑勃·霍普（Bob Hope）以來1990年代訪問日本的好萊塢明星的照片。引進了好萊塢本地報導所特有的一些照片，這些照片是《 SCREEN》早於其他雜誌開始的，重點是著名記者Yani Vegakis的作品。 ◆好萊塢明星的禮物在採訪中親筆簽名了奧黛麗·赫本的簽名，卡里·格蘭特（Cary Grant）的親筆簽名的“屏幕”及其讀者肖像是“屏幕”的寶貴資產，並展示了各種材料。 ◆從“ SCREEN”已有75年的歷史介紹各個時代的雜誌，包括1946年5月出版的第一期《 SCREEN》。從約翰·韋恩（John Wayne）到娜塔莉·波特曼（Natalie Portman）的許多令人難忘的封面和連續的恆星的面板展示。小組介紹了“屏幕”讀者投票選出的年度最佳作品以及受歡迎的男女演員的歷史。 展覽的亮點 ★本次展覽主要由好萊塢明星拍攝的照片組成，這些照片在1950年代至90年代的西式電影迷雜誌“ SCREEN”中曾有報導。其中，有許多從1950年代到1960年代訪問日本的傳奇明星的名貴照片，例如克拉克·蓋布爾（Clark Gable）的日本之行“好萊塢之王”。 ★將展出大量親筆簽名的奧黛麗·赫本和約翰尼·德普的肖像，以及親筆簽名的詹姆斯·斯圖爾特和格溫妮絲·帕特洛的肖像，這可以說是“屏幕”的財產。 ★60多年來，我們自己的好萊塢通訊員一直在“ SCREEN”進行現場採訪。介紹好萊塢本地報導的歷史，這是其他雜誌中的第一本，以著名記者Yani Vegakis的照片為中心，例如明星訪談和奧斯卡頒獎典禮的報導。 活動概要 它啟動了紀念SCREEN的好萊塢明星75週年紀念（SCREEN雜誌上的好萊塢明星：紀念其75週年） 主辦：日本國立電影資料館 日期：2021年4月13日（星期二）至7月18日（星期日） 休息日：5月25日（星期二）-28日（星期五），7月6日（星期二）-7日（星期三）和星期一關閉。 營業時間：上午11點至下午6:30（入場時間至下午6點）*夜間開放時間暫時關閉。 地點：國家電影資料館展覽室（7樓） 交通：在東京地鐵銀座線京橋站下車，從昭和通1號出口步行1分鐘，在都營淺草線的寶町站下車，從中央A4出口向中央通行步行1分鐘，在銀座1號出口東京地下鐵有樂町線“丁目站”，從7號出口步行5分鐘/在JR東京站下車，從八重洲南口步行10分鐘 費用：一般250日元（200日元）/大學生130日元（60日元）/ 65歲以上，高中生及18歲以下，殘疾人（原則上最多1人），國家電影資料館校園成員免費 *價格包括永久性的“日本電影史”的入場費。 *（）適用於20個或更多的組。 * 65歲及以上的學生，殘疾人和校園成員進入教室時必須出示證明。 *如果出示由日本國立電影資料館主辦的放映的入場門票（票根），則團體費用僅適用一次。 * 2021年5月18日（星期二）可以免費觀看“國際博物館日（每年5月18日）”。 *如果出示雜誌“ SCREEN”，則每本書每人收取一組費用。 *請檢查我們的網站，以採取措施防止新的冠狀病毒感染的傳播。 → https://www.nfaj.go.jp/ge/topics/20200625/ 諮詢電話：050-5541-8600（Hello Dial）規劃HP： https://www.nfaj.go.jp/exhibition/screen75/
[東京日比谷中城]劇院的熱情，有時到小鎮！享受城市綠化娛樂的“ Hibiya節2021”於4月29日開始
在過去的兩次中，日比谷/銀座地區劇院節已動員了300萬人。今年，日比谷/銀座將通過一個真正的x在線混合形式向全世界傳播劇院的魅力。 從4月29日（星期四/節假日）至5月16日（星期日） 自2018年3月29日開業以來，東京中城日比谷一直在與附近的劇院和電影院合作，促進日比谷的藝術和文化信息傳播。 在“日比谷音樂節”，自2018至今已舉辦為日本特有的百老匯“日比谷”的活動，並已動員超過300萬人，在過去兩次舉辦戲劇節，是在露天的自由音樂與沿綠化與城市自然風光，是一場戲劇節，您可以在此欣賞日本舞蹈，歌劇和舞蹈等表演舞台。 今年，這是兩年來第三次決定舉辦的年度活動，除了“ Step Show”外，日本引以為傲的表演藝術和傳統表演藝術的展示廳“ Machinaka劇院”在城市的各個地方都會上演的一流講師・陣容十分豐富，例如演藝人員實施“關基學校”等。 今年，除了管理觀眾席以防止新的冠狀病毒感染的傳播外，還將提供在線場所（網站平台，YouTube分發等），以便許多無法訪問真實場所的人可以享受音樂節。內容也很豐富。 在這18天的時間裡，娛樂將為世界注入活力，劇院內封閉的熱量將散發到外面，這座城市將在劇院內染上染料。 <露天>今年的“階梯秀”的舞台將根據表演而改變！ ??注意只有在Step Plaza才能看到的三維舞台和表演！ 階梯秀<br />地點：日比谷階梯廣場（下雨時在中庭舉行）期間：4月29日（星期四/節假日）至5月9日（星期日）費用：免費座位：某些區域需要提前預訂，並且當天有免費觀看區*當天免費觀看區的人數也受到限制。 上次舉行了各種表演，受歡迎的步舞表演的表演得到了進一步的增強。各種體裁的娛樂專業人員，如日本舞蹈等傳統表演藝術，日比谷流行劇院的音樂劇，交誼舞和歌劇，將聚集在步驟廣場。今年，我們將根據表演適當地使用三個舞台區域，您可以享受這個地方特有的三維製作。在露天空間，您可以欣賞地道的傳統表演藝術和表演藝術。 斯蒂芬廣場的舞台狀態（圖片） [歌劇] “阿拉丁和魔術之歌”迷你音樂會（尼西劇院）我們將提供樂團的歌曲，戲劇和現場表演所呈現的“帶有故事的古典音樂會”的一部分，該樂曲將在7月的日賽劇院演出。阿拉丁和燈的靈魂出現了《阿拉丁和魔燈》，從歌劇《圖蘭朵》，《沒人要睡覺》，歌劇《椿花》的《從花到花》等中出現。 。演員：Hideki Matayoshi（阿拉丁/男高音）岡田誠（Lamp Spirit）高田惠子（鋼琴家）其他日期：5月2日（星期日） 來自2018年的演出照片：七oshi幸子 [歌劇] Nissay劇院x藤原歌劇院聯合項目“ La Boheme”“ Madame Butterfly”演唱會（Nissay劇院）歌劇《波希米亞人》和《蝴蝶夫人》都是普契尼創作的，至今仍是世界各地流行的歌劇。計劃於6月在日清劇院（Nissay Theater）表演的兩部作品，我們將向您發送多首著名歌曲，其中包括頂級歌手的歌聲和歌劇侍酒者朝岡聰（Satoshi Asaoka）的演講。主演：田田美穗（女高音），相原聰美（女高音），岸伊愛久（男高音），市川洋一郎（男中音），星野和代（鋼琴），淺岡聰（領航員）日期：5月3日（星期一/節假日） （左上）佐田美穗（Miho Sakoda），藍原聰美（Satomi Aihara），岸南愛知（Aichi Kishinami），市川洋一郎（Yichiro Ichikawa），淺岡聰（Satoshi Asaoka） [日本舞蹈]“日本舞蹈新平屋非特別版-”（Shochiku-Japan舞蹈協會）突然在2020年，日本舞者失去了很多在舞台上跳舞的機會，並且在不確定的未來中，創建了“日本舞Neo”，從而跳出了劇院空間。我們將從日比谷市發出日本新舞蹈的魅力。這次，由大江喜之介導演的村上藤崎（尾澤晃子）主演的錄像作品《地獄火舞與舞》將於2021年起首演，作為Hibiya Fes的特別版在現實生活中首次放映。 。松本晃郎和菊之介將出現在談話中！演員：村崎藤真，花枝秀夫，花柳佐佐子等。演講嘉賓：小野菊之助，松本幸宏日期：5月3日（星期一/節假日） “日本舞蹈新平谷節慶特別版”（Shochiku-Japan舞蹈協會） [左]小野菊之助[右]松本浩四郎 村崎藤真 [社交舞]“舞廳舞表演”（幸田將治，南龜美等）我們將表演國標舞和拉丁美洲舞的獨舞，以及編隊舞。 演員：哥打商事，娜美商事，石川裕之，Kan野順洋等。 [音樂]音樂劇院特別音樂會（暫定）音樂劇音樂的音樂是由以高蔬菜為中心的歌曲和舞蹈組成的，這些舞蹈和舞蹈去年獲得了文化事務局藝術節獎（戲劇類的新人獎）。請欣賞音樂公司的舞台，該公司創作和上演了來自日本的原創音樂劇已有30多年的歷史了。日期：5月4日（星期二/節假日） [歌劇]傳奇“傳奇”是一個歌劇歌手單元，只有男性聲音在古典聲樂世界中脫穎而出。我們將提供一個三維的，令人難以抗拒的男歌劇歌手舞台，他將充分利用在意大利以音樂會形式準備的可靠聲樂技術“美聲唱法”。 [舞蹈]“我們的球！第3卷，讓我們在這個星球上跳舞！ （弘前Uran和他在地球上的朋友） “吧吧！”在以球為主題的六本館所在的地方，與大家一起享受戶外舞蹈。這次，它體現了“某個星球的節日”！讓我們在這個夏天在日精劇院表演的舞曲《 Hinata and Tsuki no Hime》的世界，以優美而壯觀的現場表演和能舞的舞蹈表演來吸引您的故事！ <新！>這座城市的各個地方都在上演在“ Machinaka劇院”，日比谷市將會有娛樂活動出現！ Machinaka劇院<br />地點：日比谷哥斯拉廣場，日比谷中通，日比谷公園Matsumotoro Grill＆Garden Terrace等。時間：4月29日（週四/節假日）至5月9日（週日）費用：免費免費觀看*在交通擁擠時，人數將受到限制。 今年，表演者將跳入日比谷市，更不用說東京中城日比谷了，各個地方都將變成劇院！您可以在城市漫步時體驗娛樂。 <注意！舞台上＞ [傳統表演藝術大遊行]災區重建大遊行，彰顯傳統表演藝術“三陸表演藝術大舞”以岩手縣的民間表演藝術為基礎的創意舞蹈大遊行，以及繼承東京都內岩手縣的民間表演藝術的表演藝術團體。三陸地區的當地表演藝術受到東日本大地震，其在東京都會區的姊妹團體的破壞，而有前途的藝術家Seigo Yoshii和Kimiya Sato在網上互動，為“日比谷節”。我將向您展示。會場：日比谷階梯廣場日比谷中通*下雨時取消（在線交付）演員：神奈ry流星橫濱Shishiyaku，Seigo Yoshii，Waraku Soden，Kimiya Sato時間表：5月15日（星期六），16日（星期日）在線交流：神奈子風格的浦上獅子飛躍 圖像 [歌劇]千代田藝術節歌劇團“合唱節”由參加千代田藝術節的歌劇歌手組成的合奏隊，來自東京藝術大學，與千代田區有聯繫，並在國內外比賽中獲獎。請享受強勁的歌聲！ !!地點：日比谷哥斯拉廣場歌：唯一的二重奏，第9集錦等。演員：男高音田田裕博，志摩太郎，安森勝典，田田雄二，男中音藤田藤岡，鋼琴久志筱宮日期：5月4日（星期二）・慶典） [歌劇]東京Nikikai“綠色歌劇舞台”在日比谷公園的“ Hibiya Matsumotoro”餐廳的露台上欣賞許多傳統的歌劇表演，同時欣賞日比谷公園的綠意。地點：日比谷松本町燒烤餐廳和花園露台時間表/演員表： 4月29日（星期四/節假日），5月7日（星期五）女高音五穀明子，男中音小林弘典，鋼琴加奈子湯淺4月30日（星期五），5月1日（星期六）女高音所有歌曲，男高音吉田蓮，鋼琴朝日幸子 [Rakugo]藍天幽靈<br />今年，我們將在“公園景觀花園”舉行藍天幽靈，這是一個空中花園，可以欣賞到日比谷公園和東京市中心的皇宮的壯觀景色！地點：東京中城日比谷園景花園日程/演員表： 5月8日（星期六）春富亭升（Rakugo），龜井千代（Daikagura） 5月9日（星期日） Sanshotei Yumemaru（Rakugo），丸一（Maruichi Kosuke）/琴木（Kotoki）（Daikagura） 春福亭升/龜井千代/ Sanshotei Yumemaru / Maruichi Kosuke / Kotoki <新！>指導老師是一流的藝術家！體驗音樂劇，戲劇，音樂和傳統表演藝術！激發興奮，興奮和感性的“關基學校” Kangeki School <br />地點：東京中城日比谷中庭期間：4月29日（星期四/節假日）-5月9日（星期日）費用：免費免費觀看*免費進入和退出。但是，在交通擁堵時，入場將受到限制。 在成年人和兒童從未接觸過的領域的研討會和討論會上，開設了一項在娛樂方面有新發現的新節目！活躍在各行各業前線的講師將進行激發敏感度的講座。 [音樂]“日比谷音樂學院”澀谷音樂學院開放校園<br />在東京中城日比谷開設了一個教室，作為在線音樂教育服務“澀谷音樂學院”的開放校園。學習古典音樂。讓我們播放古典音樂。 講師：新垣隆志，中村正宏，吉田智明等。策劃和製作：東方公司 [劇院]音樂開放空間<br />今年，由藝術家和創作者組成的“音樂開放空間”繼續在劇院和網絡上點亮舞台娛樂照明。喜歡唱歌和說話！ 規劃與製作：黎明劇院 [劍鬥]武士道場2012年，武士藝術家Tetsuro Shimaguchi創立了“ Tetsuro Shimaguchi”。 Dojos主要在日本，意大利和捷克共和國開發。所有年齡段和性別的人都可以享受的獨特的武士方法，從感激和不斷學習交流開始！ <新！>通過在線網站“ Hibiya…
“銀座友人Aozora市” Kamapan和朋友將首次在銀座中部的銀座索尼公園舉行活動，日本小農和有識之士聚集在此！
我們提供Ome Farm的無農藥蔬菜，SHIBUYA CHEESE STAND的新鮮奶酪以及Blind Donkey的限量午餐盒！ 2021年3月28日（星期日）11：00-17：00 在銀座索尼公園，“ Kama Bread＆Friends <Natural Bussankan>”出售無農藥的蔬菜和水果，該公司出售從全國各地直接發送到三樓地下室的無添加劑產品，蔬菜和麵包。從2021年3月28日（星期日）起，將舉辦“銀座之友Aozora市”活動，該國的小農和生產商聚集全國各地。它將在每個月的最後一個星期日舉行。 “銀座朋友青空市”是從生產區直接交付的，與Kamapan＆Friends <Natural Bussankan>互動的創作者和廚師聚集在銀座索尼公園，並以“安全性和安全性”為中心精心製作和種植食物。這項活動通過食材和菜餚的銷售將創作者和食用者聯繫起來。一直在嘗試與製造商一起吃所選食材的廚師將做飯並提供給他們在餐車上，介紹如何享用所收集的食材，進行交談和參觀產品廳等。您可以在Instagram上在家中暢聊。 從本月開始，它將在每月的最後一個星期日舉行，以介紹來自日本各地的創作者。 3月，首次以“日本農民/製造者和盲驢”為主題的“青梅農場”的無農藥蔬菜，該蔬菜通過有機農業種植西方蔬菜和日本傳統蔬菜，以及防腐劑等。銀座索尼公園將匯集大都會地區的製造商以及他們的特色食材和食品，例如新鮮的“ SHIBUYA CHEESE STAND”奶酪，它在不使用任何添加劑的情況下提供新鮮的手工美味。 與創作者互動並享受創作者的食材和雜貨以及感受時，請盡情享受。 ■來自Kamapan和朋友的消息<Natural Bussankan> Kama Bread＆Friends <Natural Bussankan>是位於銀座索尼公園地下室的一家小型麵包和雜貨店。當我在銀座開店時，令我感到驚訝的是，直接來自農民的新鮮蔬菜每天都賣得像瘋了一樣！ 我希望您親自見到這類蔬菜和食品的製作者！因此，每月一次，我們將在銀座中心舉行一個藍天市場。 3月，標題為“日本的農民和製造者”的東京都會區的許多製造者將聚集在一起，集中在種植沒有農藥的蔬菜的農民和在東京製造奶酪的奶酪商店。請說說每個人在取材時的價值觀。 如果您的食材很好，我也希望您也吃點美食！這次，來自東京神田的盲驢的年輕廚師將在會場使用青藏市收集的食材來發揮他們的技能！ 在藍天下，我不僅為買賣關係做準備，而且為創造者和食者可以聯繫的地方做準備。有些人通常會來參加Kamapan＆Friends，而有些人很感興趣，但還沒有停下來。我們在銀座索尼公園等您。 ■本月創作者 我們使用有機耕作方法在東京青梅市種植西式蔬菜和傳統日式蔬菜，並提供“青梅農場”，其目的是“在城市郊區製造您真正可以放心的東西”，並手工製作新鮮的奶酪每天，澀谷都在這個月，我們將在銀座索尼公園見面，圍繞東京都會區的創作者，例如“澀谷奶酪站”。每個銀座索尼公園商店都將提供特別菜單。 商店開業清單（部分：無特定順序） 青梅農場（東京青梅），澀谷奶酪站（東京澀谷），農家菜（高知），坂野中途（東京/京都），瑪蒂爾達（東京），中銀（長野），中hor拉牧場（長野），GEN GEN AN Gen（東京銀座），ÉCRU。GINZA（東京銀座），Kamapan＆Friends <Natural Bussankan>（東京銀座）等。一旦決定，我們將隨時在網頁上通知您。 http://foodhub.co.jp/events/5102/ 青梅農場 澀谷奶酪站 ■本月的廚師 “游牧廚房”是廚師的美食項目，他們一直在嘗試烹飪該地區的當地食材，並在旅途中與創作者一起食用。在成員中，盲驢這次將使用。 盲驢盲驢是由加利福尼亞伯克利的Chez Panisse餐廳的前主廚杰羅姆·瓦格（Jerome Wag）烹製的。從與日本各地農民和製造商的信任關係中誕生的“天然美食”具有簡單而深刻的味道。這次，我們將提供一個午餐盒，由年輕成員使用<Junior Donkey>的Ome Farm生產的生蜂蜜製成。 ■活動概要 名稱：銀座朋友青空市“日本農民/製造者和盲驢”日期：2021年3月28日（星期日）11：00-17：00 *下雨時將在地下室舉行地點：銀座索尼公園PARK GL /地下組織者：Kamapan＆Friends <Natural Bussankan>合作：銀座索尼公園項目規劃與管理：Monosasu有限公司，Food Hub項目有限公司網址： http：//foodhub.co.jp/events/5102/ SNS： https：//instagram.com/kamapan_and_friends標籤：＃銀座友情Aozora市 *商店的開業和內容可能會有所變化。 *如果下雨，我們將考慮將場地移至地下空間。在這種情況下，我們將在我們的網站和SNS上通知您。 *進入會場時，可能會要求您按照工作人員的指示排隊。 *請盡量避免在開放時間之前參觀會場。如果您在開放時間之前來臨，請注意不要給其他設施使用者帶來不便。 *請合作攜帶自己的包。 *會場內將設置垃圾桶，但請盡量配合以清除垃圾桶。 *場地將在戶外。天氣仍然很冷，所以請穿暖和的衣服。 *沒有停車場。如果您開車來，請使用附近的停車場。 *來會場時請戴口罩。運營商和商店所有者也將戴口罩。 *店主還將戴口罩。 *請配合使用酒精消毒手和手指。 ■Kamapan＆Friends <Natural Bussankan>店鋪信息 ・銷售樓層：B3 / B3樓層・營業時間：12：00-19：00 *暫時縮短營業時間・法定節假日：星期一（星期一為國定假日，則為星期二），休息日・ URL： https ：//www.ginzasonypark.jp/kamapanandfriends・ Instagram：@kamapan_and_friendshttps://www.instagram.com/kamapan_and_friends・在線商店“ Ouchi de Bussankan”： https://foodhub.shop-pro.jp/ ■關於銀座索尼公園 銀座索尼公園從前索尼大廈的開始就繼承了“向城市開放的設施”的概念，並於2018年8月9日開放了一段有限的時間，然後重建了索尼大廈。它是城市中的“不斷變化的實驗公園”，一年四季都會舉辦各種活動和現場節目，使您感到驚訝和嬉戲，並成為地下室中庭的“垂直三維公園”我是該公園將開放至2021年9月底。之後，將繼續進行重建工作，並在2025年完成“銀座索尼公園”的最終形式。 銀座索尼公園官方網站/ SNS帳戶 網址： https：//www.ginzasonypark.jp/ SNS：@ginzasonypark #ginzasonypark＃銀座索尼公園Instagram： https：//www.instagram.com/ginzasonypark/推特： https://twitter.com/ginzasonypark/臉書： https://facebook.com/ginzasonypark/ YouTube： https：//youtube.com/ginzasonypark/ 預防感染的努力和對客戶的要求 為了保護客戶和員工的健康和安全，我們在公園內實施了預防感染和擴散的措施。感謝您的理解與合作。 ・請在公園戴口罩。・如果發燒或感到不適，請不要進入公園。・請在入場時與洗手液配合。・請合作確保客戶之間的空間。・請在電梯或自動扶梯中間隔使用。 ・安裝酒精。・馬桶上的干手器停止運轉。 -加強對經常接觸區域的消毒和通風，例如扶手和門把手。・員工要戴上口罩，上班前先測量溫度，經常漱口，洗手和消毒手。
需要預約的甜點展覽會“ Cake.jp Store”，“有名糕點店的甜點”和“發光甜點”齊聚有樂町丸井！ [僅2月27日（星期六）和28日（星期日）]
在丸井8樓的活動空間，我們將通過在線蛋糕購物“ Cake.jp”舉辦“ Cake.jp商店”（收費）。 在線蛋糕購物“ Cake.jp”將僅在有樂町丸井8樓舉行為期2天的糖果展覽和咖啡館“ Cake.jp商店”（收費）。 請看一下“ Cake.jp”引以為豪的精選糖果，那裡匯集了來自全國各地的“來自著名糕點店的甜點”和“發光糖果”，並且只能在網上商店看到。在附屬的咖啡廳，我們將提供放鬆的地方，您可以在品嚐糖果的同時放鬆身心。在線蛋糕購物網站： https ： //cake.jp/ ●活動特色 <POINT1>收集了“來自著名糕點店的甜點”和“發光的甜點”！ 我們將展出“ Cake.jp”精心挑選的“來自著名糕點店的蛋糕”和“發光糖果”。請享受在現實生活中只能在網上商店中看到的熱門選擇。 *產品不在商店出售 <POINT2>品嚐每個商店引以為傲的蛋糕！ 您可以在一口大小的下午茶中品嚐著名糕點店的蛋糕。您不僅可以欣賞展示的糖果，還可以在品嚐蛋糕的同時放鬆身心。 *蛋糕類型為當日委託套餐*每人提供一套*參加費中已包含餐飲費 <POINT3>我們將為您提供2,000日元的限量優惠券！ 當日到店並在現場註冊為“ Cake.jp”會員的顧客將獲得2000日元的限量優惠券，可用於在線購物“ Cake.jp”。找到您最喜歡的糖果，並在家庭週年紀念日和聚會上享受它們。 ●介紹參展產品的示例 <巴黎Arnaud Larher> -巴黎一家著名商店生產的香草和金發巧克力味道濃郁-Arnaud Larher在Desire Paris擁有3家商店，在希臘擁有1家商店，在東京廣尾市擁有1家商店。香草和金發巧克力奶油，咸脆的Diaman巧克力以及豐富的苦味膽汁奶油的完美結合。 https://cake.jp/item/3389251/ <真誠>真誠的，米其林指南一星級餐廳“ Sincere”在亞馬遜可可巧克力罐開業僅兩年後，就已在“ Michelin Guide Tokyo 2019”上獲得了一顆星。 Chocolat Terrine是一家難以預訂的餐廳，由一家名不見經傳的知名餐廳經營，是直接進口可可製成的寶石。您可以在進食時根據溫度享受各種口味。 https://cake.jp/item/3387489/ <MACA PRESSO>瑪卡·普雷索經典的Tunkaron精美糖果，是一種色彩繽紛且略帶奢華的糖果，廣受歡迎！這是一種頗受歡迎的甜點，其華麗的視覺效果已在媒體上得到報導。請享用新鮮但不太甜的黃油奶油和獨特的“ MACA PRESSO”配方，享受酥脆和濕潤的質地。 https://cake.jp/item/3391356/ <伊琳娜捲餅>蛋糕卷塔套件色彩繽紛，可愛的蛋糕卷塔一定看起來很棒！艾琳娜的甜點每天都由糕點師傅在我們自己的工廠裡精心製作。五顏六色的蛋糕卷配以淡雅的奶油和蓬鬆的麵團，降低了甜度，是一個可愛的小巧巧巧的蛋糕，約4厘米，似乎一口就能吃完。 https://cake.jp/item/3387215/ *各種圖像均為圖像 [來自“ Cake.jp”的消息]在Corona，“ Cake.jp”希望使顧客對糖果的力量感到滿意。通過開設這家商店，我們將向客戶傳達速凍蛋糕的美味和魅力，並為他們提供在家中品嚐糖果的機會。此外，我們想听聽客戶通常無法聽到的聲音，這將導致未來服務的增長。 ●應對新的日冕傳染病的對策・來訪者的體溫測量・進店前和品嚐前對酒精進行徹底消毒•確保足夠的社交距離我們正在考慮客戶和員工的健康和安全對策。 ●活動概要[地點]有樂町丸井8F活動空間[日期] 2月27日（星期六）和28日（星期日） 11：10-19：00（直到27日18:00）每次1小時[參加費] 2,200日元（含稅） *下午茶套餐（每人1套）*帶有2000日元的可用於在線購物“ Cake.jp”的優惠券 [預訂網站] https://cake.jp/event/oi/ ▼有樂町丸井https://www.0101.co.jp/086/ *營業時間可能會更改。請檢查以上惠普以獲得最新信息 ▼丸井https://www.0101.co.jp/
[銀座三越]舉辦“繪畫工業千葉哲也版畫展65週年”！
■會議時間：2月10日（星期三）至2月16日（星期二）*最後一天在下午6:00結束■地點：銀座三越本館7樓 1956年，“千葉哲也先生”首次亮相。在銀座三越，為紀念繪畫業成立65週年，代表作品“ Ashita no Joe”（原作：高森麻生）“ Harris no Kaze”“我是鐵兵”“ Ashita Tenki ni nare”“ Shiden Kai Taka” “” Notari Matsutaro“”“ Ganbare Shonen Giants”將展出和出售大約30張版畫（豎版畫）。我們還將出售商品和展示材料。 所有作品都有千葉哲也的簽名和序列號。 ・明天的喬 Ⓒ高森麻生/千葉哲也/講談社 “你應該打！”（尺寸：42 x 31厘米） 132，000日圓 Ⓒ高森麻生/千葉哲也/講談社 “喬·卡洛斯（Jos vs. Carlos）”（尺寸：42 x 30厘米） 176，000日圓 Ⓒ高森麻生/千葉哲也/講談社 “燃燒戰鬥精神（喬）”（尺寸：42 x 30厘米） 132，000日圓 Ⓒ高森麻生/千葉哲也/講談社 “燃燒的戰鬥精神（立石）”（尺寸：42 x 29厘米） 132，000日圓 ・哈里斯之風 Chi千葉哲也 “ Harris no Kaze①”（尺寸：46 x 36厘米） 176，000日圓 ・我是鐵兵 Chi千葉哲也 “我是鐵兵②”（尺寸：46 x 35厘米） 176，000日圓 ・明天的天氣 Chi千葉哲也 “成為明天的天氣①”（尺寸：41 x 30厘米） 132，000日圓 ・商品銷售 ■A4清除文件（5種）各330日元■明信片（5種）各220日元 *價格含稅。 *從防止冠狀病毒感染擴散的角度考慮，可能限制入院。 *工作日和營業時間可能會因各種情況而改變。有關詳細信息，請訪問銀座三越網站。 *本活動的內容可能會因情況而更改或取消。請注意。
人們的活動揭示了香水的歷史。 [松下汐留博物館]“香船高砂收藏展”（〜3/21）預覽報告
2021年1月9日（星期六）至2021年3月21日（星期日）在松下汐留博物館（Panasonic Shiodome Museum）舉行“香船高砂收藏展” 。新聞發布會於1月8日舉行，所以我想向您介紹一下。 您可以通過船隻“看到”氣味的展覽。 展廳入口 展示廳風光。內襯來自世界各地的宏偉的“香器” 美索不達米亞的玻璃技術創造了各種形狀的精美容器。這是薩桑王朝的玻璃小瓶 一個玻璃滴香水瓶，具有美麗的鮮豔朱紅色色。從19世紀末到20世紀初流行的Earl Nouveau和Earl Deco也影響了香水瓶的設計。 優雅的化妝工具，來自北波西米亞的工匠Kurt Schrefokt設計 Bacara生產的香水瓶“ Miss Dior”，在法國香水業中是必不可少的。散發出藍色，紅色和白色的光澤 在五種人類感官中，“香氣”有點神秘。即使沒有視覺或聽覺，“香氣”也豐富了我們的生活，有時甚至喚起了我們童年的回憶。 人類與香水之間的關係是古老的，據說它的歷史可以追溯到公元前3000年左右的美索不達米亞和埃及。自古以來，我們就一直將氣味與生活並存，例如佩戴氣味和用氣味填充空間。 在“芳香容器高砂藏品展”上，將展出高砂香水有限公司多年來收集的與“香水”相關的高質量藏品中的約240件物品，例如香水罐和香水瓶。從古老的東方玻璃容器到瓷器香水瓶，伯爵風格的作品以及著名設計師如雷內·拉里克（Rene Laric）的作品，隨著時間和地點的推移，各種有香味的容器將被收集。 也提供與“香水”相關的繪畫，海報和家具！ 愛德華·約翰·珀德（Edward John Pointer），《米爾曼夫人肖像》我有一個帶有昂貴配件的便攜式香水瓶 瑪麗·勞倫汀（Marie Laurentin）的傑作和伯爵裝飾時代的優雅椅子以及保羅·波瓦（Paul Poire）的香水瓶都在展出。 從19世紀末到20世紀初的印刷海報。乳液和肥皂海報讓您一覽時光 展品不限於有香味的器皿。除了高砂藏品外，瑪麗·勞倫汀（Marie Laurentin）伯爵裝飾時代的傑作，椅子和照明燈具將僅在東京會場展出。還有一個角落，展示著肥皂，香水，化妝品等的印刷海報。 您可以感覺到氣味和相關工具對於人們的生活和衣服是必不可少的，並且反映了每個時代的審美意識。 引進“燃燒”氣味的日本文化！ 第二章展示了一組傳達日本香氣文化的作品 一種獨特的熏香工具，稱為Charamakura。據說是在睡覺時用來燒香的 該展覽展示了與東方和西方“香氣”有關的工具。與西方人在香水和香水油中享受香氣相比，日本有一種“燃燒香氣”的文化。 展覽結束時，將展出各種材料，例如傳統的熏香工具，熏香樹和熏香座椅中使用的熏香書籍，以及現代和當代工匠的作品。自古以來，日本人就具有淡淡的清香感，甚至在《伊勢物語》中，也有描寫戀人因清香而分手的畫像。 展覽作品介紹 波希米亞玻璃香水瓶 -波希米亞玻璃香水瓶- 收集波希米亞玻璃香水瓶的角落是一個閃閃發光的地方。在19世紀，波西米亞風格的玻璃在香水文化傳播的背景下開始流行。我們已經實現了各種技術創新，並創造了各種香水瓶。 一個漂亮的香水瓶，在彩色玻璃上帶有金色或搪瓷的圖案，並採用傑出的技術挖出了圖案。請直接在會場看到香水瓶的光彩，它可以被稱為“ Hyakka Ryouran”。 保羅·波瓦（Paul Poire）/朱利安·維德（Julian Viard）香水瓶“小丑（Rosine） -Arleqinade（Les Parfums de Rozine）- 保羅·波瓦（Paul Poire）的香水瓶，有一個獨特的名字“小丑”。他說他想像過一個戴著黑色三角形塞子的帽子和一個金色和透明三角形圖案的小丑服裝。在會場上，我最好的朋友瑪麗·勞倫（Marie Laurentin）展出了肖像畫和家具，營造出精緻的氛圍。 Paul Poire是第一位在Haute Couture商店出售香水的設計師。時裝與香水的結合在20世紀徹底改變了香水。 埃米爾·加勒花包子香水瓶 -帶有植物圖案的香水瓶- 帶有“日本”外觀的香水瓶，看起來像劍的圖片。奶油色的底座上覆蓋有朱紅色玻璃，並通過蝕刻雕刻了花朵圖案。埃米爾·加勒（Emile Galle）是伯爵（Earl Nouveau）玻璃工藝的領導者，從日本工藝和藝術中汲取了很多靈感。 前景中的香水瓶帶有燦爛的海葵圖案。 活動概要 展覽名稱 香器高砂收藏展 會場 松下汐留博物館 屆會 2021年1月9日（星期六）至3月21日（星期日） 閉館日 星期三*由於新的電暈病毒的影響，療程和時間可能會改變。請從官方網站查看最新信息。 時間 從上午10點至下午6點（入場時間至下午5:30） * 2月5日（星期五）和3月5日（星期五）晚上開放至8:00 pm（入場時間至7:30 pm） 費用 普通票：1，000日元，65歲以上：900日元，大學生：700日元，初中生，高中生：500日元，小學生以下：免費*最多可攜帶一名殘疾人證書和一名陪同人員免費.. 網址 https://panasonic.co.jp/ls/museum/exhibition/21/210109/