在銀座地區最大的商業設施GINZA SIX，從2023年9月8日（星期五）到10月8日（星期日），屋頂的GINZA SIX花園不僅在日本，而且在海外也將得到認可。著名繩索藝術家Hajime Kinoko 創建的藝術公園將出現。這是一個孩子們可以進入和玩耍的裝置，讓他們能夠與藝術互動。 ▼繩索藝術家Hajime Kinoko打造的“體驗式”藝術公園在屋頂花園開業 在海外擁有眾多粉絲的 Hajime Kinoko 的體驗式裝置將在 GINZA SIX Garden 亮相。作品的名字是《ENISHI》。只有兒童可以進入並在由紅繩製成的類似體育館的裝置中玩耍。 ・下雨天可能會取消 ・4 歲至 12 歲以下 ・3 歲以下須由監護人陪同 ・必須穿襪子 【展覽地點】GINZA SIX Garden（屋頂花園） 【展覽期間】2023年9月8日星期五至2023年10月8日星期日開放時間：13:00至18:00（週六、週日、節假日11:00起） 企劃·製作 久野智哲 <來自Hajime Kinoko的關於他對作品的想法的評論> 連接人們。我想創造一個這樣的空間。前段時間，我做了一個類似蹦床的繩索遊樂設備，孩子們可以在上面跳。我通常將繩索作為藝術，但這是我第一次體驗使用繩索進行娛樂。它很快就流行起來並擠滿了孩子。那一刻，我體會到微笑的感覺是多麼美好。孩子們很容易相處並成為朋友。我的繩索藝術有一種“捆綁”的形象，而不是“捆綁”。這次使用的紅色繩子是“聯繫的顏色”，讓人想起血或命運的紅線，無數的繩子相互交叉意味著“人的相通”。我希望這個裝置能夠成為人們相遇、聯繫和擴展的一個結。 創子 ■藝術家Hajime Kinoko 1977年出生。他不僅將束縛視為情色，還擅長對流行進行詮釋併升華為藝術，並因其結合自然（樹木、岩石等）甚至空間的獨特作品而受到特別好評。近年來，除了表演之外，他還積極利用照片和視頻來呈現藝術作品。負責所有的捆綁、拍攝和導演。此外，他們不僅在日本，還在紐約、巴黎、倫敦、慕尼黑等20多個主要城市舉辦演出和工作坊，在海外獲得高度認可。 http://shibari.jp/ ■企劃製作Kotetsu Kukuno <br />品牌製作人/企業家 我的工作是增強產品、品牌和公司的吸引力，並將其傳遞給世界。他管理過的公司種類繁多，包括個人海外品牌進軍日本、IT相關業務、娛樂業務等，共計7家公司。此後，他先後負責海外品牌、國內人、事、公司、節目、活動、人才、電視廣告、廣告等品牌的創意項目130個。目前，他在各行業約15家上市公司以及行業頂尖公司擔任品牌顧問、顧問、製片人等。我們與藝術策展人米原康正合作創立了一個名為 tHE GALLERY HARAJUKU 的畫廊品牌。 https://q-kotetsu.com/ 久久野浩哲（攝影+米原康正作畫） <銀座六號基本信息> [TEL] 03-6891-3390（銀座六號綜合諮詢受理時間 10:30~20:30） [地址] 東京都中央區銀座 6-10-1 104-0061 [惠普] https://ginza6.tokyo/ ■營業時間、休息日 商店/咖啡廳(B2F~5F) 10:30~20:30餐廳（6樓、13樓）11:00~23:00 *部分商店和餐廳的營業時間可能有所不同。 *休息日、營業日和時間可能會發生變化。 *詳情請查看官方網站。 ■交通路線 通過地下通道與東京Metro地鐵銀座線、丸之內線、日比谷線“銀座”站直接相連，設有停車場。 [PACK ARTS Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <往期相關文章>來自新加坡的奢侈零食品牌 Aroma Truffle 將於 6 月 30 日在東京銀座六號開設日本首家門店。 “Tsugu”首次亮相紀念POP-UP在GINZA SIX銀座蔦屋書店舉辦 [銀座蔦屋書店] 鬼頭健吾個展“About Lines”將於5月13日星期六起舉辦。一個以裝置為中心的獨特展覽空間，色彩和直線之間的對比產生共鳴，還包括新的二維作品。
[東京中城日比谷] HIBIYaRT~HIBIYA ANNIVERSARY版~即將舉辦！活動時間：2023年9月15日（週五）至9月18日（週一/節假日）
日比谷首個藝術節，可以體驗裝置藝術和舞台，例如與花卉藝術家合作的舞台和“日比谷音樂節” 在東京中城日比谷，首屆藝術活動“HIBIYaRT-HIBIYA ANNIVERSARY”將於9月15日（星期五）至9月18日（星期一/節假日），2023年在日比谷階梯廣場舉行。版～”，並於活動首日，9月15日（週五）18:00-21:00。 HIBIYaRT是為了紀念包括東京中城日比谷在內的日比谷地區各種設施的周年紀念而舉辦的，是一場以“感官綠洲”為主題的“裝置藝術”，是一場與眾不同的特別藝術活動，在這裡，您可以欣賞現場音樂和藝術市場，將娛樂之城日比谷的象徵“舞台”結合起來。 事件圖像 ＼東京中城日比谷的看點“HIBIYaRT～HIBIYA ANNIVERSARY版～”/ 【藝術】 ✔ 裝置藝術靈感源自花卉藝術家“Mitsurin Tokyo (Akiko Suzuki)”的“OASIS OF SENSES” 【階段】 ✔ 每天都會出現與日比谷音樂節和象徵“娛樂城日比谷”的藝術家的合作舞台 [食物餐車] ✔ 隱藏漢堡店“JUSTA BURGER”第一家POPUP將限時開業 【市場】 ✔舉辦多位藝術家的藝術市場✔日比谷階梯廣場的樓梯上出現了一個可以慢慢放鬆的空間 ・藝術“HIBIYaRT裝置” 花卉藝術家“Mitsurin Tokyo（鈴木明子）”以“節日”為靈感的裝置藝術 HIBIYaART的主題“OASIS OF SENSES”是“Mitsurin Tokyo”利用花草樹木等植物創作的大型“活的”裝置藝術，利用花卉創作出各種花卉裝置藝術。是表達“世界綠洲”有自己的詮釋。這件突然出現在建築群中的作品象徵著日比谷市，在無機物與有機物共存的“舞台”上，通過藝術解放了城市的感性。 安裝圖 叢林東京（鈴木明子）/花藝師 出生於香川縣高松市。武藏野美術大學工業設計科畢業。 2013年秋天，Jungrin Tokyo成立。他結合大膽的創作手法、即興創作和細膩的表達，利用植物從事空間裝飾、物品製作、表演、面具製作等廣泛的活動。他操縱植物的生命力和強大的美感，以獨特的視角不斷創作作品。除了植物之外，我們還充分利用天然材料進行空間造型和設計。婚禮、攝影、活動佈置、店鋪佈置、PV拍攝等豐富多彩的活動。 ・舞台“HIBIYaRT MUSIC” <開幕派對> 9月15日（星期五）開幕派對上，將以作為DJ、歌手、作曲家活躍於日本及海外的YonYon為中心舉辦“特別DJ PARTY”。 永永 <日比谷音樂節合作> 9 月 16 日，星期六日比谷音樂節 x HIBIYaRT 合作舞台！日比谷音樂節執行委員會主席龜田徵爾將表演三組藝術家並舉辦“HIBIYaRT Special Live”！ ermhoi、Nobuki Akiyama(DYGL)、RIO *按字母順序排列 9 月 17 日，星期日歌手兼作曲家小和田圭和大平水希的特別現場表演 小和田圭 大平瑞希 9月18日（週一·節假日）以電影《BLUE GIANT》中主角薩克斯管演奏者馬場智明為首的年輕爵士音樂家的現場表演 馬場智明 ・食品“HIBIYaART 食品卡車” 尤斯塔漢堡即將在東京某地開業的隱藏漢堡店“JUSTA BURGER”的第一家POPUP將在HIBIYaRT限時發售。我們提供極致簡約的漢堡，追求漢堡的簡單美味，只有多汁的肉餅和奶酪夾在耐嚼的特製麵包之間。 芝士漢堡&薯條 1,100日元（含稅） 北出玉米餅“KITADE TACOS”繼承了布魯克林食品實驗室BBF的理念。 KITADE TACOS 的老闆 Shigeo Kitade 為 HIBIYaRT 設計了新菜單。每天新鮮製作的玉米餅的食材是使用北海道產的玉米，並使用嚴選的無添加蔬菜手工製作。 墨西哥雞肉塔可飯 1,100日元（含稅） ・市場 HIBIYaRT 藝術家和跳蚤 市場HIBIYaRT聚集了10多位藝術家的藝術市場，直接出售他們的作品。您可以遇到各種獨特的作品，從繪畫到物品再到衣服。 出售藝術圖像 休閒空間<br />日比谷階梯廣場的樓梯上設有坐墊和墊子。您可以放鬆身心，享受秋日的明媚天氣，而不必擔心時間問題。樓梯頂上還有一家名為“SUGAR BAR”的MIX POP SHOP，您可以在那裡享用咖啡和純素冰淇淋等甜點。 （左）休閒空間的形象（右）SUGAR BAR 活動標誌由視覺設計師兼藝術總監“YO design”創作 表達了日比谷作為日本娛樂中心的“歷史”以及參觀劇院和場館的“作為一個強調實際體驗的興奮的城市的態度”，它具有看起來像剪紙和粘貼紙的模擬感和現代感採用融合藝術感的設計。現代配色方案以六命館和日本色彩為基礎。 YO design 上野凜/平面設計師/藝術總監 成立於2022年。他專注於圖形表達，負責多個領域的藝術指導和設計製作，包括品牌、標誌、包裝和產品。 東京中城日比谷「HIBIYaRT～HIBIYA ANNIVERSARY 版～」實施概要■整個活動【活動名稱】HIBIYaRT～HIBIYA ANNIVERSARY 版～ [日期] 2023年9月15日（星期五）至18日（星期一/節假日） [時間] 12:00-18:00…
【東京中城日比谷】10天6個區域“看”電影！ 「日比谷電影節 2023」即將舉辦！於 2023 年 10 月 13 日星期五在日比谷階梯廣場開始
今年秋天將迎來第六屆的“從日比谷開始的體驗電影節”，今年將舉辦“玩的時候”和“躺著的時候”……！提供刺激五種感官的電影體驗 東京中城日比谷（東京都千代田區有樂町，運營商：三井不動產株式會社）正在舉辦“HIBIYA CINEMA FESTIVAL 2023”活動，以“電影的新方式”為理念，提出各種“享受電影的新方式”。從日比谷出發的體驗式電影節“”將於10月13日（週五）至22日（週日）在日比谷階梯廣場舉辦。 自2018年東京中城日比谷開業以來，每年都會舉辦“HIBIYA CINEMA FESTIVAL”，作為活躍“電影娛樂之都日比谷”的年度活動，過去5年累計吸引了約250萬人次的參觀者”。 2023年的主題是“長良電影院” ，這將是第六次。您可以以自己的方式與家人和朋友一起欣賞通常在電影院或安靜的室內空間觀看的電影，例如聊天、吃飯、玩耍或躺著。將會出現一個您可以使用的空間位於日比谷階梯廣場。我們提供您在享受電影體驗的同時，以電影院無法體驗到的開放性刺激您的五種感官。此外，本次活動結束後，第36屆東京國際電影節將於10月23日（週一）至11月1日（週三）在日比谷、有樂町、丸之內、銀座地區舉辦。請盡情享受染上電影色彩的日比谷的秋天。 *請查看下面的“HIBIYA CINEMA FESTIVAL 2023”的詳細信息。 https://www.hibiya.tokyo-midtown.com/hibiya-cinema-festival/ ▲長良地區形象 ・即使沒有電影放映，也能邊看電影邊享受刺激五種感官的電影體驗空間！ 《當區》 2023年“日比谷電影節”的主題是“電影” 。您可以在安靜的電影院或安靜的空間裡享受看電影的樂趣，一邊暢談電影，一邊吃飯，一邊躺著搖晃一邊放鬆，讓孩子玩遊樂設施，我們提供全新的觀影體驗您可以在六個“觀看時”區域輕鬆欣賞電影。 <“長柄地區”區域地圖> 一邊“說話”一邊體驗電影的“Step ZONE ”可以坐在高台階上享受樂趣的區域。在與朋友和家人聊天的同時欣賞電影，或者與您所愛的人依偎在一起。 邊吃邊看電影的“ Eating ZONE ”設有咖啡桌的區域，讓您可以輕鬆享受飲食。您還可以從酒店內的餐廳外帶食物。 可以“搖晃”體驗電影的“Hammock ZONE ”可以一邊搖擺一邊欣賞電影的吊床椅區。伴隨著吊床的輕輕搖晃，您可以舒適地觀看電影。 邊“玩”邊體驗電影的“Park ZONE ”我們配備了各種遊樂設施，即使是小孩子也可以安全地玩耍。不僅在電影放映期間，而且在放映間隙的空閒時間也可以與家人一起享受。 可以“躺著”體驗電影的“Relax ZONE ”在市中心的日比谷，您可以體驗到只有在家裡才能享受到的幸福時光，“躺著看電影”而不用擔心有人看。 ※圖片為圖片 可以“身臨其境”體驗電影的“Infinity ZONE ”戶外椅子區吸引了很多人。推薦給那些想自己慢慢看電影的人。請享受前排座位，讓您完全沉浸在經典電影的世界中。 ・日間放映作品陣容（部分）邊看邊看的名作和熱門作品的放映 〇〇 10月13日（星期五）至10月22日（星期日）期間，日間放映將每天放映“〇您想同時觀看的代表作和熱門作品。在各個觀影區自由欣賞電影。 [日間屏幕拾取作品]就連舞台改編也是熱門話題！ ● 和朋友一起吃飯時的《查理和巧克力工廠》 2005年9月在日本上映第78屆奧斯卡金像獎“服裝設計獎”提名 今年冬天，再次受到關注的《查理和巧克力工廠》將在日本和美國同步上映前傳，並由主角之一“威利·旺卡”主演。 .”此外，還決定將其改編成舞台劇，《查理和巧克力工廠》將成為秋季到冬季的焦點。主演約翰尼·德普和導演蒂姆·伯頓邀請您進入一個神秘的世界。 (c) 2005 華納兄弟娛樂公司保留所有權利 今年新設施、新遊戲備受關注● 與家長和孩子一起玩《哈利波特與魔法石》時2001年12月 日本公開賽第74屆學院獎“服裝設計獎”“藝術獎”“作曲獎”提名作品 《哈利·波特》系列的第一部感動了整個世界，即使在系列結束後，其舞台改編和景點仍然吸引著人們的關注。故事開始於住在倫敦郊區的男孩哈利收到霍格沃茨魔法學校的錄取通知書。以霍格沃茨魔法學校為背景，觀看哈利發現學校令人驚訝的秘密，並與他的眾多朋友一起發揮積極作用。設計和摘要(C)2002 華納家庭視頻，AOL 時代華納公司。藝術作品和攝影(C)2001 華納兄弟。哈利·波特出版權(C)JK 羅琳。哈利·波特、人物、名稱和相關標記是和的商標(C) 華納兄弟 – 與大家交談時【哈利·波特與密室】 2002年11月在日本開幕第56屆英國學院獎“最佳視覺效果”“最佳音響”“最佳藝術指導” 提名作品世界著名的哈利·波特系列的第二部。故事講述了霍格沃茨魔法學校二年級學生哈利·波特，以及他和他最好的朋友解決發生在霍格沃茨城堡的密室事件之前的一年。請欣賞成年哈利·波特的形象。 (C)2003 華納家庭視頻。哈利·波特出版權 (C)JKR HARRY POTTER、角色、名稱和相關標記是其商標，並且 (C)華納兄弟。不得出售或再分發。(s03) “日間屏幕”概述 [日程]2023年10月13日（星期五）至10月22日（星期日）10天*雨天、暴風雨天氣中止[時間]12：00-17：30（計劃） *放映時間根據作品而有所不同*放映時間表將在稍後發布[入場]免費進出[地點]東京中城日比谷日比谷階梯廣場[主辦]東京中城日比谷/日比谷地區管理公司[合作]有限公司, Ltd. Kotobuki/SHORTSHORTS/TOHO Cinemas/東京都日比谷公園（計劃中） ・夜幕放映作品陣容（部分）邊看電影邊“學”英語，有英文字幕！ 8部熱門日本電影放映，附英文字幕！不要錯過這裡獨有的談話，例如拍攝的秘密故事 每年6月在加拿大舉辦的多倫多日本電影節提名的影片，將作為“多倫多日本電影節”特別選片的一部分，於10月13日（星期五）至10月20日（星期五）為期八天進行放映。日比谷。”我們每天放映一部電影。放映的影片全部是日本電影，但配有英文字幕，英語人士可以輕鬆體驗流行的日本電影。此外，在放映前，每部電影的導演都會上台，通過30分鐘的脫口秀講述幕後故事和對電影的看法。不要錯過只有在這裡才能聽到的有價值的演講。 （可用存檔分發） 【夜間屏幕拾取工作】 ●“銀河鐵道之父” 2023 年 5 月在日本上映主演：役所浩司 / 菅田正樹 / 森奈奈 / 豐田雄太 / 酒井真希 / 田中敏 ©2022 《銀河快車之父》製作委員會 該作品於今年上映，正值活躍於明治至昭和時代的文學大師宮澤賢治逝世90週年之際。宮澤家族通過宮澤賢治的父親宮澤徵二郎的眼睛來描繪。除電影外，還兩次被改編成舞台劇，角井喜信的原作榮獲第158屆三十三鄉直樹獎。 導演 成島一鶴 <過往導演作品（部分）> 2007 午夜之鷹2010 單身女性2011年初八蟬 ●“大名破產” 2023 年…
ATELIER MUJI 特別展 Life in Art“JAPAN CRAFT ‘百名工匠的設計’展”通知
9/29（星期五） – 10/29（星期日） 經營無印良品的良品計畫株式會社將於9 月29 日（星期五）至10 月29 日（星期日）在無印良品銀座（東京都中央區）的ATELIER MUJI GINZA Gallery 1 和2 舉辦特別展覽《 Life》。舉辦藝術“JAPAN CRAFT‘100名工匠的設計’展”。 ©️無印良品銀座工作室 Life in Art是良品計畫株式會社主辦的以日常藝術為主題的藝術（=文化）傳播項目。該項目於2011年啟動，2021年以“藝術”為主題，2022年以“設計”為主題，今年以“工藝”為主題，題為“JAPAN CRAFT”，重點關注我們將舉辦聚焦日本各地流行的日常工藝品的展覽。 “100名工匠的設計”這個術語定義了自古以來一直延續的陶器和其他產品製造中生存的關鍵是什麼。本次展覽將展出 104 名藝術家的數千件作品，他們不斷為日本各地的日常生活創造各種工具。此外，我們還嘗試用多方面的方式來展示從過去延續到未來的通用工藝。因此，我們不僅會展示作品，還會展示可以讓您了解作品創作背景的視頻，以及工藝品相關人士發表自己觀點的面板展覽。從各自領域看日本工藝品。我們還將推出一本書，總結了本次展覽的部分創作者的肖像以及他們背後的生活場景。 這次展覽的目的是提供一個機會，讓我們重新思考陶器作為一種工具，以及我們融入日常生活的文化。 ──────────────────────────────── 日本列島的雛形形成於地球創世史上約1500萬年前，生命不斷進化，包括我們的祖先在內的人類在這片土地上發展了文明。生活在這裡的我們，早已紮根於這片土地，不斷創造著我們生活所需的工具。看看那個文化的“現在”，各地的人們對氣候和生活方式很敏感，在仔細考慮材料的同時創造出新的器皿。他們的活動所創造的東西並不是封建風俗習慣所繼承的，而是將精力投入到難以輕易掌握的晦澀狀態的工藝中而創造出來的。 “百藝設計”這個標題是一個詞，定義了包裹在創作本源中的製造因素，甚至超越了傳統的規模，從日常使用所需的製造線開始。本次展覽將展出共有104位具有這種潛力的藝術家的作品。請大家以大局之眼、洞察過去、展望未來的胸懷，來看看這凝聚著厚重智慧與能量的奇觀。意識到這種超越文明的深遠影響，會導致文化和身份的重新發現、價值的提高、對創造者的尊重，並將其傳播為豐富日常生活的一種手段。我希望你去。 無印良品銀座工作室 ──────────────────────────────── ©️無印良品銀座工作室 摘自“百工匠設計”展覽、書籍和視頻 【基本信息】 藝術生活JAPAN CRAFT“百位工匠的設計”展 日期： 2023年9月29日星期五 – 2023年10月29日星期日營業時間｜11:00-21:00地點 | MUJI Ginza 6F ATELIER MUJI GINZA Gallery 1、2 免費入場 *本次展覽分兩個不同形式的時期：【展覽期】9月29日至10月9日，【銷售期】10月10日至10月29日。展覽期間，任何人都可以自由參觀場館。關於銷售期間，提前預約可能會受到一些入場限制<預計從10/4（週三）開始接受申請>，詳細信息請參閱SNS或官方網站。 *根據商店規定休息。有時，由於展覽日期和時間或活動等日程安排的變化，某些展品可能無法提供。 株式會社良品計畫（Life in Art Office）贊助、策劃空間設計｜ya平面設計 | 橋爪冬樹視頻 | Shinsui Ohara 音樂 | Hiroshi Kokido Construction | HIGURE 17-15 cas合作｜全景、山田寫真株式會社 參展藝術家（共104組）|內田優/梶學/關口典隆/安西健太/小和田優香/船串敦/額賀明夫/小林大和/世界大學/芳賀龍一/Gunji Pottery/小林東洋/久保田由紀/忠木義明/奧平子/高木浩二/吉光上地/岩田哲宏/瀨川達真/吉川和人/井山乾子/塚崎愛/藤崎均/山田龍太郎/長谷川夏/富山浩一/松本佑希/下村淳/小泉敦信/谷口耀/西川智/熊谷浩二/上田博之/衝原沙耶/富井崇/有永航太/杉田明彥/關健一/蒼田正樹/廣島春也/日置哲也/田中直純/二階堂明宏/渡邊隆之/吉田直二/村木雄二/大澤哲也/木平義武/竹下勉/古谷伸之/古谷首裡/西久/山田洋二/清水四郎/松本春之/淺井洋介/大谷哲也/清岡幸道市川隆/安西新,安西敦子/西龍飛/森口新一/大谷拓郎/笹川健一/清水芳之/松葉由紀/真島卓/ 八田徹/ 三輪周太郎/ 緒方敦/ 田中茂夫/ 中村智美/ 近藤涼介/ 森岡成吉/ 盛岡百合子/ 柿內慎也/ 日高真司/ 日高直子/ 笑話一景/ 渡邊倫平/ 町野英樹/ 寒川良雄/ 大河奧/池本壯一/山崎大三/長野大輔/新井智也/石原俊久/濱野真由美/川口武明/山本亮平/平倉由紀/三兔修/阿南圭也/雲天達也/龜田大輔/龜田富美/荒川慎吾/坪田和宏/坪田綾 / 野口悅史 / 戶田雅美 / 山本健德 / 藤本健 / 渡敬司 / 渡敬司弘之 (木漆作品 Tokeshi)) *排名不分先後 無印良品銀座工作室無印良品銀座 6F, 3-3-5 銀座, 中央區, 東京 104-0061交通 |…
[Seiko House 銀座館（舊和光館）] 將於 9 月 14 日（星期四）起舉辦“大隅由紀惠金屬製品展 METALWORK by YUKIE OSUMI”
擁有重要無形文化財產（人間國寶）金屬錘擊技術的金屬工匠大隅由紀江在和光舉辦首次個展。 精工大廈銀座大廳將於9月14日（星期四）～24日（星期日）舉辦“大隅由紀惠金屬製品展 METALWORK by YUKIE OSUMI”。 大隅先生以“將大自然的原始風景置於日本人內心深處”為主題持續創作作品。照亮萬物的日月之光、瞬息萬變的波浪形狀、水面上流動的風、飄動的雲彩，用金屬雕刻、鑲嵌打造出“器皿”。 ”。此次展覽共展出花瓶、碗、水壇、香爐、香案等50餘件文物。請看一下許多昇華為日本之美的作品瑰寶。 銀錘花瓶“荒磯”（寬 25.3 x 深 25.3 x 高 27.1 厘米） 銀銅紫銅花瓶「赤井海」（直徑20.3×高23.7cm） 水墨繪南陵花瓶《山外》（直徑21.0 x 高22.5厘米） 鍛銅花瓶“Nihito”（寬 25.3 x 深 23.0 x 高 18.4 厘米） 大隅良紀惠傳記1945年 出生於靜岡縣掛川市1969年 東京藝術大學美術學部畢業1986年 第33屆日本傳統工藝展榮獲日本工藝協會鼓勵獎1987年 第34屆日本傳統工藝展榮獲日本工藝協會會長獎1988年 文化廳派往英國進行為期一年的海外藝術家研修1991年 榮獲第1屆香取正彥獎榮獲第4屆MOA岡田茂吉優秀工藝獎2003年 提交給日本傳統工藝美術50週年紀念展“工藝之美” 2007年 提交“工藝之美：傳統工藝50年”展覽（大英博物館） 2009年 第56屆日本傳統工藝展榮獲日本工藝協會授予獎2010年 榮獲紫綬獎章榮獲第17屆MOA岡田茂吉獎工藝類MOA美術館獎2014年 第61屆日本傳統工藝品展獲得日本工藝協會持有人獎被選為第一屆史密森尼學會客座藝術家2015年 被認定為重要無形文化財產“坦克”擁有者2016年出版《黃金存在-金屬製品的故事》（理文出版社）提交至“工藝與工藝的創作-人間國寶展-”（和光），此後每年2017年榮獲旭日勳章，金光玫瑰花結勳章2020年英文版《黃金之魂——日本金屬藝術家工作室的故事》出版（SelectBooks，紐約） 2022年展出“日本金屬製品展- 大都會藝術博物館150週年紀念展” 展出“HOMO FABER，12石花園”（威尼斯聖喬治馬焦雷大教堂，MOA藝術博物館）現任（公共法人）日本工藝協會顧問，東京化成大學名譽教授，金澤藝術學院名譽客座教授 文化廳公共藏品、東京國立近代美術館、MOA美術館、國立市玉新歷史美術館、岩田市香水博物館 英國：維多利亞與阿爾伯特博物館、蘇格蘭國家博物館 美國：大都會博物館藝術史密森尼博物館（弗里爾和阿瑟·M·薩克勒畫廊） 「大隅由紀惠金屬製品展 METALWORK by YUKIE OSUMI」 9月14日（星期四）至24日（星期日）地點：東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House Ginza Hall Seiko House Ginza 6樓聯繫方式：和光（03）3562-2111（代表）營業時間：11:00-19:00（截至最後一天17:00）休息日：全年開放 門票：免費 贊助商/Wako ◎ 和光館更名為“精工館銀座館”。我們將向世界傳達各種信息，例如與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的共同創作。 營業時間和活動如有變更，恕不另行通知。請參閱我們的網站以獲取最新信息。 主頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [和光株式會社]摘自新聞稿 <以往相關文章> [Seiko House銀座大廳（舊和光大廳）]“吉田的金和神酰胺的藍色錦山窯×神酰胺長右衛門窯”將於8月31日（星期四）起舉辦 [Seiko House銀座館（舊和光館）]“光影著色的波斯之美手紡植物染色地毯展-”將於7月8日星期六起舉辦 由演員和工匠編織的“時間的藝術”。精工集團將在銀座四丁目精工之家銀座大廳舉辦題為“四季、自然與生命——時間的變遷與自然之美——”的坂東玉三郎服裝展（免費入場）。
[銀座蔦屋書店] 8月26日星期六起，將舉辦由活躍在世界各地的11位藝術家舉辦的群展“1 Gallery Art Fair”。用非傳統的材料和技術探索未知的創造力領域。
在銀座蔦屋書店（東京都中央區GINZA SIX 6樓），群展“1 Gallery Art Fair”將於2023年8月26日星期六至2023年9月6日星期三在中央活動空間GINZA ATRIUM舉辦。將舉行。 專題頁面｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/35436-0944380821.html ·概述 銀座蔦屋書店將舉辦群展“1 Gallery Art Fair”，活躍在世界各地的11位藝術家將參加。場館將被比喻為一個藝術博覽會的攤位，展示各種獨特的作品，整個空間將吸引每位參展藝術家的世界觀。這組作品以顛覆規則、期望和傳統為理念，通過嘗試非常規的材料、技術和主題，探索未知的創意領域。 Afa Annfa、Cynthia Mak、Edu Carrillo、Saki Fujikawa、Gianluca Crudele、毛雨秋、Michael John Hunter、Natan Heber、Paul Hunter Speagle、Peep 和 Sanpei Glass 將以二維作品、三維作品和安裝工程。馬蘇。請欣賞參與藝術家開闢的新領域。 ・展出作品介紹 舷窗 ©Afa Annfa 阿法·安法的代表人物，琪琪畫的睜大眼睛的飛機窗外往外看，是她目前正在創作的窗戶系列的延伸，我正在考慮其中的聯繫和情境。他受到近年來出現的人工智能生成圖像以及基於現有圖像生成圖像的過程的影響，正在嘗試新的繪畫風格和表現方法。 *其他展出作品請至會場確認。 ・參與藝術家簡介 阿法·安法1983年出生於香港。作品探討人與人之間複雜的情感和聯繫，體現人文精神與世俗物質之間的張力。畫出日本浮世繪和不規則漫畫風格的作品。 麥嘉欣1987年出生於香港。通過巧妙地排列幾何形狀，繪製出構圖獨特的抽像畫。她以極簡的形狀和形式創作，通過她無盡的想像力創造出線條和色彩，營造出吸引觀眾的愉悅氛圍。 埃杜·卡里略1995年誕生於西班牙。生動的色彩描繪出穿著流行現代時尚的人物，就像受90年代影響的滑冰者風格。 藤川早紀1990年出生於日本。他的油畫作品反映了他生活中出現的問題和衝突，以及他從周圍人那裡得到的靈感。 吉安盧卡·克魯德勒1989年出生於意大利。創作受抽象、魔幻現實主義、道教等多種文化影響的畫布作品。這部作品充滿了驚奇、懷舊和沈默，對當代人類處境和我們所生活的社會現實進行了沉思的評論。 毛玉秋1996年出生於中國，現居巴黎，創作以裝置和漫畫為主的處理人際關係及其產生的衝突的作品。 邁克爾·約翰·亨特1985年出生於英國。活躍於跨媒體和領域，質疑現實與幻想、道德與倫理、感知與假設。以製作巨型、精緻的兒童玩具複製品並將其放置在夜間的各種場景中而聞名。 ——納坦·赫伯1975年出生於英國。主要創作繪畫。他們的作品富有詩意，有時甚至帶有隱喻性。通過客觀化情感並探索通過不同解釋展現的二元性，它激發了觀眾和藝術家之間的想像力。 保羅·亨特·斯皮格爾1982 年出生於美國，受到生活、愛情和宗教的啟發，她創作了富有表現力和色彩的作品，反映了她的激情和信仰。他的作品以濃烈的色彩描繪，讓人想起美國的城市和鄉村環境。 窺視1991年出生於香港，她從自身經歷中汲取靈感，以現代女性的視角反映了她所看到的世界。她細膩而活潑的女性畫，描繪了一個女性閒適、快樂的隨心所欲的烏托邦。他作品中出現的動物反映了各行各業人們的情感和故事。 三平玻璃1979 年出生於東京。日本玻璃藝術家，創造獨特而迷人的怪物世界，反映她自己的內心感受和日常生活經歷。他的怪异怪物作品以黑暗柔和的色調結合了美學和趣味性，捕捉到了生物可愛而又神秘的本質。 ・關於銷售 展覽作品將於8月26日週六11:00起在場館發售。 * 根據預售情況，預售可能會在展會開始前結束。 ・展覽詳情 “1畫廊藝術博覽會”日期：2023年8月26日（星期六）至9月6日（星期三）時間：11:00-20:00 *最後一天18:00截止<br />接待時間：8月25日（週五）18:00-20:00 *任何人都可以參加。會場 | 銀座蔦屋書店GINZA ATRIUM（活動場地）主辦方 | 銀座蔦屋書店合作 | JPS GALLERY入場費｜免費諮詢｜03-3575-7755（營業時間內）/info.ginza@ccc.co.jp專題頁面｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/35436-0944380821.html ・銀座蔦屋書店 通過書籍將藝術、日本文化和生活聯繫起來，提出一種藝術生活方式。 © 2017 Nacasa & Partners Inc. 保留所有權利。 地址｜東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 6F 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間 | 請查看商店網站。主頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref =書籤推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram ｜https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ ・CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是企劃公司文化便利俱樂部股份有限公司內提出“藝術生活”的企劃團體。我們希望通過倡導“藝術生活”，讓藝術離我們更近，為讓人們的生活更加幸福、創造更加美好的社會做出貢獻。根據我們在商店規劃、藝術媒體、產品開發、活動製作等多年業務經驗中積累的知識，我們將提出只有我們才能完成的計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/ 【文化便利俱樂部有限公司（CCC ART LAB）】摘自新聞稿 <以往相關文章>首次舉辦“銀座蔦屋書店的ART SESSION”，會場將展出約100位當代藝術家的作品。 [銀座蔦屋書店] 山中幸乃個展“silhouette”將於6月10日星期六起舉辦。呈現四幅以大膽流暢的筆觸表達“存在”的新作。 【銀座蔦屋書店】倉橋麗的作品展《Sweet Time》將於5月29日（週一）起舉辦。復古可愛的作品將展出，以“12個月大的女孩和糖果”為主題的新作品為中心。
Galerie Tamenaga ≪ Dufy 和 Laurencin ─ 接觸時尚的兩個人 ─ ≫ 信息（9 月 16 日-東京銀座）
這次，“杜菲和勞倫森——接觸時尚的兩個人——”將於9月16日星期六至10月15日星期日在為永畫廊舉辦。本次展覽聚焦兩位藝術家與20世紀初流行的革命性巴黎時尚之間的關係，展出Raoul Dufy和Marie Laurasan的約30件作品。 20世紀初活躍在巴黎的畫家拉烏爾·杜飛和瑪麗·勞倫森。那是一個藝術、音樂、文學、時尚在相互影響的同時強烈要求創造新價值的時代。 1903 年，設計師 Paul Poiret 將女性從緊身胸衣中解放出來。他利用杜菲設計的明亮時尚的面料製作出優雅的連衣裙，風靡時尚界。此外，追求女性美的勞倫森以柔和的色調描繪了穿著香奈兒的名流肖像，受到了人們的歡迎。 我們邀請您來欣賞一下這兩位藝術家的作品，他們生活在一個追求時尚藝術性的時代，並以自由多樣的方式深化了自己的表達。 ・拉烏爾·杜菲 1877年出生於諾曼底港口城市勒阿弗爾。參加了以馬蒂斯和德蘭為中心的野獸派運動，後來在參與多個藝術運動的同時發展了自己的風格。建立了自己的畫風，富有才智。直到1953年去世，杜飛在油畫、水彩畫、木刻、掛毯、陶瓷和織物方面展現了豐富的才華，色彩鮮豔，圖案大膽。他在法國現代繪畫史上確立了牢固的地位。 ・瑪麗·勞倫辛 1883年出生於巴黎。就讀於亨伯特學院，通過在那裡結識的布拉克加深了與巴黎學院作家的交流，尤其受到立體主義和亨利·盧梭的影響。 1914年他移居西班牙。 1921年回到巴黎時，他已經建立了自己的詩意風格，以珍珠白和柔和的色彩進行繪畫。在羅森伯格畫廊舉辦的成功個展。他的肖像畫很受歡迎，他畫了很多穿著時髦的社交名流。他夢幻而優雅的作品至今仍令許多收藏家著迷。 ・概要≪杜菲和勞倫森-接觸模式的兩個人-≫日期：2023年9月16日（星期六）至10月15日（星期日）地點：玉永畫廊 東京都中央區銀座7-5-4 電話：03-3573-5368營業時間：週一至週六 11:00-19:00 週日/節假日 11:00-17:00官方網站：www.tamenaga.com [Galerie Tamenaga Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <以往相關文章>東京為永畫廊≪Tom Christopher展覽≫（5月13日-東京銀座） 為永畫廊“菅原武彥展”（東京銀座） 為永畫廊“陳江紅展”（東京銀座）
綾瀨遙主演的電影《左輪百合》服裝及攝影展將在銀座舉辦
8月11日至31日免費入場 東急廣場銀座7樓 8月11日星期五上映的綾瀨遙主演的電影《左輪百合》（東映發行、幸定功導演）將於8月11日（星期五/節假日）至31日（星期四）在東急電車舉辦服裝和攝影展。將於銀座廣場7樓舉行（免費）。由報知新聞策劃，於7月12日至18日在日本橋三越總店舉辦的第二期展覽，廣受好評。您可以欣賞電影的世界觀。 *照片為日本橋三越總店 舉辦規模較上屆有所擴大 7月在日本橋三越總店舉辦並廣受好評的電影《左輪百合》服裝攝影展升級為更大的空間，自電影上映之日起將在銀座舉辦約三週發布。在城裡舉行。此次展覽共展出75幅照片，其中50幅是上屆展覽新增的，還有16件服裝。我們還將設立體育報導專版製作。 <概述> 【名稱】電影《左輪百合》服裝＆攝影展【日程】8月11日（週五/節假日）～31日（週四） 【地點】東急廣場銀座7樓（東京都中央區銀座5-2-1） [開放時間] 11:00-21:00（免費） <影片概要> 【作品名稱】《左輪百合》 [發行日期] 8 月11 日（星期五）全國發行[發行] 東映[導演] 幸定功[演員] 綾瀨遙、長谷川宏樹、羽村仁(Johnny's Jr.) / 孺戶·卡夫卡、古川琴音、清水博哉/ Jessie (SixTONES)佐藤二郎滿齋吹越朝日內田功雄板尾橋爪功 / 石橋蓮次 / 阿部貞夫萬齋野村悅司豐川 [原作] 永浦京“左輪手槍百合”（講談社文庫） ©2023 《左輪百合》電影合作夥伴 [報知新聞]摘自新聞稿 <以往相關文章> 4月22日，“循環農場博物館”在銀座東急廣場7樓開業。 沙拉當主食？銀座、有樂町地區第3家店！沙拉碗專賣店東急廣場銀座將於2022年9月16日開業 【採訪報導】有趣帶來學習！ “我試過了～可以用身體學習的遊樂園～”正在銀座東急廣場舉辦（截至2022年9月4日）
烏克蘭大芭蕾舞團首次訪問日本！ 《SWAN LAKE ON WATER》在有樂町開幕！
“SWAN LAKE ON WATER ~終於有了真正的水‘天鵝湖’”將於8月10日星期四在東京國際論壇A廳開幕。 烏克蘭大芭蕾舞團首次訪問日本。總部位於烏克蘭、隸屬於歌劇院的哈爾科夫歌劇院芭蕾舞團正在籌劃新作品《水上天鵝湖》在世界各地的巡演。然而，由於疫情和戰爭，芭蕾舞團的舞者逃離祖國，四散奔逃。舞台上的禁忌戀人，現實生活中卻是已婚夫婦，哈爾科夫歌劇芭蕾舞團獨舞演員伊琳娜·漢達熱夫斯基和阿納托利·漢達熱夫斯基聚集了才華橫溢的年輕舞者，組建了“烏克蘭大芭蕾舞團”。懷著“為世界帶來善與美，激勵社會，提升精神境界”的使命，他以《水上天鵝湖》出發。 《天鵝湖》與《睡美人》、《胡桃夾子》並稱為柴可夫斯基三大芭蕾舞劇之一。故事發生在德國，齊格弗里德王子受母親之命，在一次舞會上挑選新娘。第二天舉行的舞會上，偽裝成嘉賓的惡魔羅斯巴特帶著長得像奧黛特的女兒奧迪爾出現。一位首席芭蕾舞演員扮演天鵝奧黛特和黑天鵝奧黛爾兩個角色，以及完美的群舞是這部作品的一大看點。 此次演出的《水上天鵝湖》，是在《天鵝湖》的製作中融入真實的“水”，將視頻與燈光融合而實現的一種新的創作美學。一場被認為不可能的壯觀的水上表演和芭蕾舞演員的合作。然而，經過兩年的研究和與芭蕾舞團的談判，它在舞台上成為了現實。 演出由東京愛樂樂團負責，樂團的常任指揮和指揮也一直活躍在海外，例如擔任廣島交響樂團的常任指揮，以及在聖彼得堡交響樂團的客座演出。定期音樂會由渡邊一正指揮。 日本演出首日為8月10日（星期四），地點為東京國際論壇A廳。 9日，首日演出前在同一場地進行了總排練。第一幕中，皇宮前花園舉行了一場宴會，慶祝齊格弗里德的成年。表面上他看上去很享受，但一想到自己奉命做的“選新娘”，他就鬱悶起來。通過CG投影描繪出華麗的宮殿，使用真水的噴泉從一開始就充滿亮點。在第二幕中，齊格弗里德追逐天鵝到達湖邊，舞者在充滿水的舞台上表演群舞。它們優美地跳舞，不受任何干擾，同時發出“爆裂”的聲音，讓人想起天鵝在湖面上拍打翅膀。第三幕是皇宮的舞會。眾多新娘候選人前來參觀，華麗的氣氛蔓延開來，但當他們意識到自己被羅斯巴特和奧迪爾欺騙時，王宮的大廳變成了黑白，變成了一個黑暗的世界。在第四幕中，齊格弗里德向羅斯巴特發起戰鬥。舞台上再次澆上了水，舞者們一邊潑水一邊表演了充滿力量、優美的舞蹈。高潮部分10分鐘，12噸水如雨般傾瀉而下，場面震撼。這是一個可以精確表達的傑作舞台，因為它是使用“水”的“SWAN LAKE ON WATER”。 奇幻的世界觀，堪稱傑作的身臨其境的故事，使用水和生動的 LED 燈光的製作，以及讓皇宮和湖泊感覺真實的 CG 投影。這些元素完美地融合在一起，創造出一個即使是熟悉IMAX強大視覺美感的挑剔觀眾也會陷入情感漩渦的舞台。 《SWAN LAKE ON WATER ～終於有了真正的水'天鵝湖'》將於8月10日（星期四）至13日（星期日）進行6場演出。我們希望您能夠體驗這場珍貴的表演，它創造了一個前所未見的奇幻世界，並實現了名為“水奇觀”的芭蕾新美學。 [性能概述] SWAN LAKE ON WATER ~ 終於得到真正的水“天鵝湖” 演出時間表（開始時間）： 8 月 10 日星期四 14:00 8月11日（週五·節假日）【白天演出】12:00【夜間演出】17:00 8月12日（星期六）[白天演出]12:00[夜間演出]17:00 8月13日（週日）12:00 地點：東京國際論壇A館（東京都千代田區丸之內3-5-1） 芭蕾舞團：烏克蘭大芭蕾舞團演出：東京愛樂樂團 價格（含稅）：SS ¥15,000、S ¥13,000、 S座兒童 6,500日元、A座 11,000日元、B座 8,000日元 主辦方：Promax/Disk Garage/BS Asahi/Pia/Lawson Ticket/ 視頻宣傳/朝日新聞/東京FM/日本放送贊助商：大和房屋工業 官方主頁https://www.promax.co.jp/swanlakeonwater/ 聯繫人：磁盤車庫https://info.diskgarage.com 照片：堀清香 [共同社]摘自新聞稿
[Seiko House銀座大廳（舊和光大廳）]“吉田的黃金和神酰胺的藍色金山窯×神酰胺長右衛門窯”將於8月31日（星期四）起舉行
由吉田幸雄先生和神酰胺圭吾先生指導的作品展，他們領導了代表九谷燒的兩個陶器。 在Seiko House銀座大廳，從8月31日（星期四）到9月10日（星期日），我們將舉辦“尤達的黃金和神酰胺的藍色錦山窯×神酰胺長右衛門窯”。 錦山窯和神美長右衛門窯是九谷燒的代表性窯爐。開窯100年後，兩座窯爐的路徑首次在這裡交匯。繼承了九谷金蘭手的傳統，嘗試了新的金色表現的金山窯，和用松水石的鮮豔的藍色染色表現出清新感的神酰胺長右衛門窯，交換了彼此的基材，進行了彩繪，製作出了作品。同時，每一件陶器的象徵作品都會聚集在一起。指導者是金山窯第四代傳人吉田幸雄先生和神酰胺長右衛門窯第六代傳人神酰胺圭吾先生。請看一下這個展覽，兩個陶器及其繼承者跨越歷史和世代進行競爭。 基材：金山窯“花鳥夢檀”繪畫：甲酰胺長右衛門窯 圖像圖片 基材：神酰胺長右衛門窯“重福樓”繪畫：金山窯 圖像圖片 金山窯花鳥牡丹風（鍋組）（直徑14×高37.5cm） 吉田幸雄 彩繪金瓶（直徑 9.5 x 高 26.8 厘米） 吉田幸雄 彩繪金水手指 (17.6 x H15.8cm) 吉田由紀夫傳記1960 出生於石川縣小松市1985年 朝日陶瓷藝術展鼓勵獎1997年國際釉上陶瓷大賽第97屆九谷半大獎第23屆長座獎陶瓷藝術展鼓勵獎1999年99國際陶瓷雙年展特別獎2000年第二屆當代茶陶展TOKI織部銀獎2010年日本傳統工藝品展高松宮紀念獎2013當代日本工藝展（美國森上博物館）紀念第 60 屆日本傳統藝術工藝品展從工藝品到工藝（東京國立近代美術館） 2014年第19屆MOA岡田茂吉獎作品展（MOA美術館） 2020年工藝2020<從自然中創造美的藝術>（表慶館，東京國立博物館） 2022陶瓷藝術連接未來——傳統工藝的力量展（松下汐留美術館等）現為日本工藝協會正式會員、日本陶瓷藝術協會常任理事 金山窯的窯歷史1906年 第一代吉田正作獨立，自稱錦山。 1933 Seiichi成為第二代，繼承了第一代的風格，改進了九谷的設計並生產了許多新的原型。 1951年 第三代水戶繼承金山窯開始製作陶器2001年 美圖被認定為重要無形文化財產釉里金（人間國寶） 2007年 幸雄接替父親髫藤，成為金山窯第四代窯長。舉辦2016-17金山窯展（代官山丘陵論壇） 2017-19 Maison & Objet（巴黎）展覽2019年“丹丹”畫廊開幕入選 2023 年 JAXURY 獎 神酰胺長右衛門窯十福郎尺（直徑17.8×高31.6cm） 神酰胺長右衛門窯 + 丸若屋骷髏糖果罐正醉 (21 x 13.7 x H16.8cm) 卡米米長右衛門窯白狗花朵存錢罐 (9.4×17.4×H13.5cm) 卡米米圭吾 三棟房屋（16×27.3×厚1cm）（僅限木刻版畫） 卡米圭吾的傳記1981 出生於石川縣能美市2006年畢業於東京藝術大學繪畫系油畫系2010 KUTANII CONNEXION（螺旋花園） 2013 天堂 – 藝術與日常生活的新視野 – vol.3 Keigo Kamide (畫廊 αM) 2019第十四屆波羅蜜多陶瓷藝術獎作品展（波羅蜜多博物館） 15週年紀念禮物地點：繪製未來地圖[2]（金澤21世紀美術館） 2022年吉美藝術 收藏 21世紀當代藝術博物館，金澤，能美市，Japigozzi Collection，Ryutaro Takahashi Collection，MONTBLANC JAPAN 甲米長右衛門窯 窯的歷史1879 年，旅館業的創始人上手長右衛門開始通過富山的毒販銷售九谷燒。 1941年 引進主窯並命名為長右衛門窯。 1969年 獲明治神宮委託“花瓶”供奉1996 年 健太郎四世榮獲藍絲帶獎章2003年榮獲旭日勳章第五級旭日勳章。 2011年在意大利米蘭展出Jaime Hayon設計的餐具2015年首次海外個展法國巴黎中庭2018年在丹麥Sing Tehus和德國Yoda舉辦兩次展覽2023年 在金澤市香林坊開設第一家直營店“金澤長右衛門” <有關吉田幸雄和神酰胺圭吾畫廊講座的信息>日期：2023年9月2日（週六）、9月9日（週六），雙日14:00～（需預約）從 8 月 22 日星期二起，將接受電話預訂。預約：和光藝術部（03）3562-2111（代表） <Instagram直播信息>我們將介紹Instagram上致力於藝術的作品（@art_wako_ginza_tokyo）。日期：8月30日星期三17:00- https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ 吉田的黃金和神酰胺的藍色金山窯 x 神酰胺長右衛門窯8月31日（星期四）至9月10日（星期日） 地點：東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House Ginza Hall…