《百木野蠻人-My Gerniker》 2022 材質：帆布/油畫 H97 x W162cm 照片：齋藤佳弘 為了支持烏克蘭 2022年6月4日（週六）至6月12日（週日）在Pola博物館別館（東京都中央區銀座）舉辦細川守博的展覽“為明天祈禱”。 除了陶器製作等創作活動外，細川守弘從2009年開始製作油畫，2012年開始製作隔間畫，將隔間畫奉獻給京都和奈良的寺廟，種類繁多。這一次，細川先生決定舉辦這個展覽，想著“我能做些什麼嗎？”作為藝術家講述烏克蘭的嚴峻形勢。除了為明天祈禱的新作品“Hyakuki Barbaric-My Gerniker”之外，我們還將展示和銷售過去製作的作品，例如漆繪和書籍。此外，我們還將在今年 5 月 13 日展出 2019 年供奉奈良藥師寺 Jionden 的巨大壁壘畫和供奉京都龍安寺的 fusuma 畫作，以期和平與幸福。展覽的收益將捐贈給UNHCR（聯合國難民事務高級專員）。 展會概況展覽名稱：細川守弘展《為明天祈禱》日期：2022 年 6 月 4 日（週六）～2022 年 6 月 12 日（週日）※全年無休：11:00 ～ 19:00（入館截止 18:30）入場費：免費地點：POLA博物館別館（104-0061中央區銀座1-7-7 POLA銀座大廈3樓）交通方式：東京Metro地鐵銀座一丁目站7號出口即到/東京Metro地鐵銀座站A9出口步行6分鐘主要活動：POLA ORBIS HOLDINGS CO., LTD.合作：細川事務所網址： http ://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ “上帝的憐憫-我的可憐-” 2022 材料：帆布、油畫棒、金箔 H180 x W120 cm 照片：Yoshihiro Saito � 作者自述∥烏克蘭的嚴峻形勢每天都在報導，但今天的情況絕不是一個距離日本1萬公里的國家的人。這是一個大問題，我們必須自己處理。 現在，一想到在這場戰爭中受苦受難的人們，我就坐不住了。 我一直從事書法、陶藝、繪畫、漆藝等創作活動，但我堅信，我現在能做的至少是作為一個藝術家來作畫，懷著對和平的願望去畫畫。我做到了。我們將展出被烏克蘭局勢感動的“Hyakuki Barbaric-My Gerniker”等油畫，並展示和出售我們迄今為止繪製的繪畫和書籍等作品，或將它們放入捐贈箱中。我們願意通過聯合國難民事務高級專員 (UNHCR) 接收捐款並支持所得款項。 我們真誠地希望盡可能多的人支持我們。 細川守弘 輪廓細川守弘1938年出生於東京1963 上智大學法學院畢業1963年加入朝日新聞社社部記者1971 參議院議員1983 熊本縣知事1992年日本新黨成立1992 參議院議員1993 眾議院議員1993 任命第 79 任總理1998年眾議院辭職1999 開始製陶2001年首次個展，隨後在日本各地、巴黎、紐約等地舉辦個展。 2009年開始畫油畫2012 向京都地藏院奉獻8幅隔扇畫，開始製作隔扇畫2014 向京都建仁寺的正電英源院奉獻了24幅四個季節的畫作2018 年獻白文華華嚴經 6 首 2 屏風獻給奈良東大寺2019 將66幅東西方融合的結界畫獻給奈良藥師寺天殿2021年 為京都大本山建仁寺奉獻24幅扶摩畫2022年 將32幅雲流扶魔畫獻給京都龍安寺 <以往相關文章> [Pola Museum Annex]青年藝術家群展“Pola Museum Annex 2022”將於2022年2月11日（星期五/節假日）舉行 [Pola Museum Annex] 駐柏林至 3 月 14 日（週日）的年輕藝術家橿原由香的展覽“1:1” “波拉美術館附屬展2021-自動與配置-”從3月18日星期四開始，我們將分兩個時段介紹來自波拉美術館基金會的八位資助藝術家。
7月21日～8月9日在松屋銀座舉辦“關於我轉生為史萊姆的那一次展覽2”！
[ORIGRESS PARKS Co., Ltd.] 新聞稿 我們很高興地宣布，該系列累計發行量已超過3000萬，電影版已確定於今年11月上映的動漫《我轉生為史萊姆的那一刻》已經確定上映。 . 2022年7月21日（週四）至8月9日（週二）在松屋銀座舉辦的“我轉生為史萊姆的那一次展覽2”將在全國舉辦，為期20天。 人氣極高的“鶴展”三年來首次舉辦，會場規模和展覽內容都將擴大。這一次的製作理念是“軋花工藝”。利用真實與數字的融合技術，將是一場非凡的時尚空間製作，讓你彷彿重生的區域將擴展到利姆魯和他的朋友們的不同世界。有許多上鏡作品肯定會在 SNS 上很好看，您可以在每個照片點享受拍攝大量不同角色的照片。 TV動畫第二季中首次登場的眾多角色也將登場。請在今年夏天的這個展覽中度過一段進入Tosura世界的美好時光，屆時動畫的電影版即將到來。 信息將發佈在本次展會官方網站和官方推特上。 [東京會場]日期：2022年7月21日（星期四）-8月9日（星期二）地點：松屋銀座8樓活動廣場 [票務信息]預售票將於 5 月下旬發售 [“轉生時是粘液的物質”門戶網站] https://www.ten-sura.com/news/anime/event/post/7297 【概述】展覽名稱：轉生時是史萊姆展覽2會議時間：2022年7月21日（星期四）-8月9日（星期二）地點：松屋銀座8樓活動廣場主辦單位：《那次我轉生為史萊姆展覽2》執行委員會合作：講談社、Transura製作委員會企劃製作：ORIGRESS PARKS Co., Ltd. <以往相關文章> [採訪報導]特別展“森林村的美味時光”我被一個穿著麵包店的嬰兒的可愛嚇暈了……！在松屋銀座舉辦（至3月21日） “OZAKI30 LAST STAGE尾崎裕展”■日期：2022年3月23日（星期三）-4月4日（星期一）■地點：松屋銀座8樓活動廣場 <Marimekko>“Marimekko植物園”展覽2月23日（星期三）-4月18日（星期一） 將舉辦松屋銀座“-編織幸福-瑪蒂娜桑和魔法紗展”！
藝術品是由發達國家傾倒的廢料製成的。以可持續社會為目標的藝術家長坂真吾作品展
展覽：長坂MAGO 在Barneys New York Ginza Main Store，我們將展示和銷售Mago Nagasaka的藝術作品，他是一位藝術家，他繼續利用包括日本在內的發達國家傾倒的電子設備的廢料進行藝術創作。 將據說是世界上最大的電子設備墓地的加納貧民窟Agbog Brosie積累的廢舊物資昇華到自己的作品中，用藝術的力量向世界傳播資本主義的真相。倡導“可持續資本主義”並將作品的銷售回報加納貧民窟人民的教育、文化、經濟和環境改善的活動在世界範圍內受到高度評價。 作為一個展覽，我們將主要介紹首次在銀座總店亮相的使用電子垃圾和衣物垃圾的作品，以及以紐約巴尼斯為靈感的新作品。 此外，您還可以看到他為世界和平而創作的各種作品。 展覽：長坂MAGO ■ 持有期間2022年5月20日星期五～2022年5月29日星期日 Barneys New York Ginza Main Store B1 https://www.barneys.co.jp/stores/ginza/ *我們將以客戶和員工的健康為最高優先級，並充分考慮安全性來舉辦活動。 * 活動詳情可能會有所變動。請注意。 ■ 聯繫 Barneys 紐約客戶中心TEL 0120-137-007（受理時間11:00-20:00/1月1日除外） 紐約巴尼斯官方網站： https://www.barneys.co.jp/events/calendar.html ■ 長坂真吾1984年出生。 2017 年 6 月，他訪問了加納的貧民窟 Agbog Brosie，此後開始使用廢木頭創作藝術品。 2019 年 8 月第 5 次訪問 Agbog Brosie，住了 53 天。艾美獎得主可汗康維澤跟隨他在貧民窟的活動軌跡，製作了紀錄片《依然是黑星》，並在美國紐波特海灘電影節上獲得了“觀眾獎類最佳環境電影獎”。獲獎。目前正在準備發布。 巴尼斯紐約銀座總店 ■ 紐約巴尼Barneys New York 由 Barney Pressman 於 1923 年在曼哈頓創立，被譽為世界領先的專賣店之一。目前，在日本共有銀座總店、六本木店、橫濱店、神戶店、福岡店、西武澀谷店、奧特萊斯等11家店鋪和網上店鋪。我們經營各種商品，從男女服裝和配飾到鞋子，以及餐具和文具。它還由來自歐洲、美國和日本的 Barneys New York 原創品牌和設計師品牌組成。店面、陳列、客服、交流一體化，提供成年男女共同享受購物的空間，提供獨特的新鮮發現和輕鬆舒適的時光。
“San-X 90 週年我們孩子的大型展覽” Tarepanda，Rilakkuma，Sumikko Gurashi-每個人出生的故事-
[San-X Co., Ltd.] 新聞稿 2022年8月11日至30日在松屋銀座舉辦！主辦單位：“San-X 90週年我們的孩子大型展覽”執行委員會特別合作：San-X 今年正值San-X股份有限公司成立90週年，此次展覽“San-X 90th Anniversary Our Children's Large Exhibition” （由“San-X 90th Anniversary Our Children's Large Exhibition”主辦，我們很高興地通知您， “會議”執行委員會）將於2022年8月11日在松屋銀座舉行，此後將在全國各地舉行。 今天，4月28日，我們在活動開始前開通了官方網站和官方推特。本次展會信息將根據需要在官網和推特上發布。 【官方網站】 https://san-x90th-ten.exhibit.jp [官方推特賬號] https://twitter.com/sanx90th_ten (@sanx90th_ten) -感謝大家的支持，今年San-X迎來了90週年！ ~ San-X 成立於 1932 年，今年是 90 週年。我們從事自主設計師100%原創角色產品的製造、銷售和授權業務，我們已經達到了90年的里程碑，至今仍有很多人喜歡我們的角色。因此，我們計劃了一個大型展覽，匯集了迄今為止我們公司的人物，所有參觀者都可以享受。 本次“ San-X 90th Anniversary Uchikotachi no Dai Exhibition ”將於8月11日至8月30日在松屋銀座舉辦，之後將在日本全國舉辦（關於未來舉辦情況。詳情將在稍後公佈）。我們還將公開只能在這個大型展覽中看到的作品，並出售只能在這裡購買的原創商品。 我們希望您能與您的家人和朋友一起來，並將其作為您的回憶之一。 ・“San-X 90週年紀念兒童大型展覽”松屋銀座會場實施概述 ●日期和時間：8月11日（節假日/週四）至8月30日（週二） ●地點：松屋銀座8樓活動廣場●開放時間：上午10點至晚上8點* 8月14日（週日）、21日（週日）、28日（週日）至晚上7:30（最後一天）下午5點關閉，入場時間為30關閉前幾分鐘） * 營業日和營業時間可能會根據冠狀病毒感染的傳播情況而有所變化。 *如果出現擁堵，您可能需要等待或分發編號票。 ● 訪問： https ://www.matsuya.com/ginza/access/ ● 票務信息： 詳情將於日後官網公佈 ● 商品信息： 詳情將於日後官網公佈 *活動結束後，我們將在松屋銀座會場通知您其他會場信息。 ・ San-X 字符（部分） ■ Tarepanda（1998 年上映） 1998年首次亮相。體長從 5 cm 到 3 m 不等，視個人而定。業餘愛好者很難區分雄性和雌性。有傳言說它會分裂和增加。如果你把suama放在一個透明的瓶子裡，你可能會被抓住。 ▷ 查看更多詳情： https ://www.san-x.co.jp/character/detail/?code=TPD ■ 鬆弛熊（2003年發售） 穿著戲服的熊。我繼續欠著Kaoru的房子，一位辦公室女士，還有Korilakkuma和Kiiroitori。不知道裡面是誰。鬆弛熊最關心的就是每天的正餐和零食。我最喜歡的食物是煎餅、煎蛋飯、布丁和餃子。 Chai Roy Cogma 是住在蜂蜜森林裡的朋友。 ▷ 查看更多詳情： https ://www.san-x.co.jp/rilakkuma/profile/ ■ Sumikko Gurashi（2012年發售） 2012年出生的角色，關鍵字“這裡是Ochitsuku”。不僅可愛，而且略帶負面和超現實主義的人物和故事也受到廣泛人群的歡迎。如果你上火車，你會從住子的座位上坐滿，即使你去咖啡廳，你也想盡可能地確保住子的座位。 “ Sumikko”和其他人體現了許多日本人的這種想法。 ▷ 查看更多詳情： https ://www.san-x.co.jp/sumikko/profile/ ■ 關於San-X ( https://www.san-x.co.jp/company/ )我們從事鬆弛熊、Sumikko Gurashi和Tarepanda等自己的設計師100%原創角色產品的製造、銷售和授權業務。雖然長相可愛，但有讓人發笑的超現實主義，有親近人心的善意。許多人被它的神秘魅力和世界觀所吸引。為了向世界傳遞人物的治愈力和善良，我們正在計劃各種活動和與公司的合作。 © 2022…
【祖坎博物館】為紀念7月16日星期六開館一周年，決定進行版本升級！隨著版本升級，將舉辦“再見螞蟻觀區”活動！
Sasaki Holdings Co., Ltd., Shogakukan Co., Ltd., Aid DC Co., Ltd., Drill Co., Ltd., Dentsu Co., Ltd., Sunnyside Up Co., Ltd., Asahi Shimbun Co.,為了紀念新體驗設施“小學館之館NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA”（以下簡稱“ZUKAN MUSEUM GINZA”）開業一周年，株式會社決定升級空間。 隨著版本升級，我們將於2022年4月29日（週五/節假日）至5月8日（週日）舉辦為期10天的“再見螞蟻觀展區”活動。 *有關版本升級的詳細信息將在以後發布。 這次版本升級將改變的是螞蟻觀察區，您可以從螞蟻的角度觀察您在灌木叢中看到的生物。因此，決定舉辦此活動是因為您可以享受當前 Antview Zone 的時間有限。 在此次舉辦的“再見螞蟻園”活動中，我們將展示生活在螞蟻園的昆蟲中特別受歡迎的甲蟲商品。在此期間參觀的前60名小學生將獲得甲蟲紙工藝，之後的人將獲得Zukan博物館的甲蟲線描彩圖。最後一個長假，你為什麼不去銀座Zukan博物館去見甲蟲呢？ ・活動概要 標題：《再見螞蟻觀區》活動時間：2022年4月29日（週五/節假日）-2022年5月8日（週日）人數：甲殼蟲紙模型前60人/天，甲殼蟲彩頁詳情：期間訪問的前60名小學生⇒甲殼蟲紙工藝之後⇒Zukan博物館的甲蟲彩頁 ・ 小學館百科NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA是什麼？ 在這個設施中，您可以遇見只能在繪本中看到的生物，感受它們的呼吸，並在探索數字與現實融合的空間的同時繼續與其他生物相遇。這是一種新型體驗-基於設施，您可以沉浸其中。這個設施是“凝聚地球自然的活的博物館”，信息豐富，各種技術每天都在更新。在這個時代，不是翻書，而是萬物共存。我們將提供全新的繪本體驗，您可以通過“參觀”世界的空間和時間來體驗“地球的自然”，同時提高各種感官。 遊客可以進入從“小學館百科全書NEO系列”中挑選的生物被“數字化”的世界，體驗和了解真正的生態系統，進而體驗和了解僅靠插圖書無法傳達的“自然” …該設施旨在表達地球上環境的真實變化，例如24小時的時間流逝和天氣的變化，您可以隨著空間和時間的流逝體驗真實的“地球本質”。它是一種新型的體驗式設施，旨在“創造一種真實的體驗”，與學習中的“閱讀和認知”同等重要。請期待新的“學術娛樂”，“小學館百科全書NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA”，它通過不斷的發現引起了人們的好奇心，並在體驗前後改變了“地球的本質”的價值觀和心態. ·費用結構 ・購票注意事項 ◎當日票可以在ZUKAN MUSEUM GINZA設施售票櫃檯和官方網站購買。 ◎ 3歲以下兒童可免費入館。 ◎ 購買完成後不可更改和取消。門票有指定的日期和時間，可能售罄。 ◎如果您有殘疾證明，請在入場前向工作人員出示。◎兒童（初中生及以下）必須由20歲以上的監護人陪同。每三名兒童需要一名監護人，包括免費入場的兒童。 ◎ 可以帶嬰兒入館，但需要留下嬰兒車。 ◎ 輪椅使用者及殘疾人士可攜帶輪椅或輔助犬入場。 ◎ 營業時間如有變動，以官網預告為準。 （可於預計參觀日期前 14 天進行預訂） ·設備外形 設施正式名稱：ZUKAN MUSEUM GINZA powered by Shogakukan Encyclopedia NEO主辦單位：Zukan Museum Limited Liability Partnership（Sasaki Holdings Co., Ltd.、Shogakukan Co., Ltd.、Aid DCC Co., Ltd.、Drill Co., Ltd.、Dentsu Co., Ltd.、Sunny Side Up Co., Ltd. , 有限公司, 朝日新聞有限公司) 地點：東京都中央區銀座5-2-1 104-0061 Tokyu Plaza Ginza 6F交通：東京Metro銀座線/丸之內線/日比谷線銀座站C2/C3出口步行1分鐘東京Metro地鐵/日比谷線/千代田線/都營三田線日比谷站A1出口步行2分鐘JR山手線/京濱東北線有樂町站銀座出口步行4分鐘 營業時間：11：00-20：00（*至2021年10月31日。11月1日後19:00休息）休息日：與東急Plaza Ginza的休息日相同（* 1/1和每年一次的不定期休息）官方HP：zukan-museum.com（公眾諮詢：info@zukan-museum.com）官方 SNS：[推特]@zukan_museum / [Instagram]@zukan_museum購票：官網（ https://zukan-museum.com/tickets/…
【體驗報告】在銀座開設的“Zukan Museum Ginza”可以與動物見面，探索數字繪本的世界！
2021年7月16日，在東京銀座東急廣場銀座6樓開設了新型體驗設施“小學館NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA”（以下簡稱“Zukan Museum Ginza”） 。 由於我一直在採訪這個熱門話題，所以我將報告場地狀況，如何享受探索，我注意到的點等！ “Zukan Museum Ginza”是怎樣的設施？ “Zukan Museum Ginza”探索了從累計發行量超過1100萬冊的“小學館百科全書NEO”系列中挑選的各種生物，以數字方式可視化的世界，探索真實的生態系統和自然。是可以學習的設施。 麋鹿 巴菲魚鴞 巨骨舌魚 館內巨大的屏幕上，在“小學館百科NEO”團隊的監督下，以“告訴生物自己”為理念，用動畫再現了每個生物的通常行為和警覺時的動作。 南部塔曼杜瓦、麋鹿、犰狳蜥蜴、亞馬遜河豚……在逼真地捕捉生物的細節特徵的同時，視覺本身俱有插圖般的油漆觸感，因此即使不擅長昆蟲的人也可以享受它。.. 水下區 深林區 瀑佈區 “Zukan Museum Ginza”主要由“深林區”、“水下區”、“瀑佈區”、“荒野區”、“蟻景區”五個區域組成。 用屏幕和三維物體再現森林、淡水、河邊、草原和乾旱地區等生物的棲息地。它將照明減少到最低限度，增強了觀眾的身臨其境的感覺。 其中，“蟻景區”是一個不同尋常的空間，您可以從螞蟻的角度探索叢林中發現的生物。當昆蟲起飛時，風在區域內吹動並振動，我能夠體驗到螞蟻的感覺。 它從早到晚逐漸變化。到了晚上，每個區域都擁有夢幻般的氛圍。 機制是將一天的24小時濃縮成24分鐘，早、中、晚、夜隨著時間的流逝景色會發生變化，但令人驚訝的是，出現的生物會根據一天中的時間而變化！換句話說，夜行動物只能在晚上觀察到。 生物經常從屏幕上移動和消失，這可能會讓一些人感到沮喪，但它也是激發遊客探索的香料。讓我們享受自然生活的生物。 從“記憶之石”開始探索！ 七種顏色變化的“記憶之石” 順便說一句，“Zukan Museum Ginza”是一個使用東急廣場銀座整個樓層的大型設施，但實際上沒有關於哪些生物會出現在哪些地方的信息板。 聽到這裡，你可能會擔心自己要盲目尋找，但不要著急。堪稱探索之心的導航項目，是影像中的“記憶之石” 。 （每組可租一件。可加一件300日元） 如果你有一塊具有神秘力量的“記憶之石”，你可以探測到出現在博物館中的生物，並記錄你遇到了哪些生物。它比較重，但即使是小孩子也很安全，因為它被引導用附帶的繩子斜掛在身體上。 發現“深林區”中的生物。 “記錄石”使用方便，第一次接近生物時，會顯示如下畫面。 但是，找到了就不行了，需要參考屏幕上顯示的提示，才能記錄下這些生物。在上圖的情況下，它說：“從樹頂倒過來，記錄你是如何抓到食物的。” 等到它按照提示移動的時候，那生物的身體發出了白光，這個時候，我會去觸碰屏幕上的白色圓圈。 得到它！ 我了解這些生物的名稱和生態。 直到我在合適的時間觸到了那個生物被記錄在“記錄石”上的白色圓圈，我才知道了它的名字、棲息地和生態。 通過這種方式，您不僅可以了解生物的真實生態系統和性質，還可以收集和享受生物。 顯示的提示很有趣，因為有很多東西可以教會生物的個性，例如“父母看孩子的方式”和“上下顛倒的方式”。 順便說一句，畫面上方的★標記是博物館內的稀有度。稀有度設置為 1 到 3。 （圖中瑪蓋的稀有度似乎是1，但這是因為它是在顯示時拍攝的，實際上是稀有度2。） 作者的目標是在採訪時間內對所有生物進行比較。得知這塊“記錄石”的作用後，我立即樂觀地認為“如果有這個，那將是一場輕鬆的勝利”，但我很快意識到增加記錄的數量是驚人的困難。 天花板上，鱷魚露出肚皮，悠閒地遷徙 我認為這是一個物體的生動形象…… 原因是上面提到的根據時區出現的生物會發生變化，但是如果離得太近，生物就會警覺並逃跑。為了不浪費你的時間，你必須保持合理的距離。 除了巨大的屏幕，味噌中還潛伏著其他生物。例如，在天花板上，例如，在我認為只是凳子的物體中…… 儘管我沒有看到那些生物，但不知為何“記錄之石”做出了反應並顯示了提示，我用“嗯，你在哪裡？”的身影四處搜尋。這就是為什麼當你找到它時緊張會爆發的原因！ 可以說是家長和孩子、朋友一起享受的完美難度關卡。 有些生物不會出現，除非他們感到驚訝。 （有什麼驚喜……？）當然，稀有度為3的生物被設置為不容易找到，所以不喜歡失去的人可能會沉迷其中。 需要注意的是，當我在同一個地方一段時間後，“記錄之石”停止響應的場景可能是為了防止它妨礙其他遊客。在另一個地方呆了一會兒，它會再次反應，所以當你去“Zukan Museum Ginza”時請參考它。 您可以從記錄的生物中獲得一張隨機卡片！ 目標區域 我就這樣興奮地到達了最終的目標區域。一個神秘的監視器安裝在空間中央，周圍環繞著夢幻般的圖形。 當我將“記錄石”放在安裝在監視器周圍的有意義的基座上時，我到達了一個非常漂亮的結局，我迄今為止記錄的生物跳到了監視器上。 （請親眼確認結局畫面） * 部分紙張經過馬賽克處理。 結束後，會從台座上打印一張大收據。這稱為“記錄證明”，告訴您您能夠記錄多少生物。我沒有各種各樣的伴奏！花了大約40分鐘，只記錄了總數的大約60%……我想再次報仇。 我有一張日本長耳蝙蝠卡。基莫很可愛~ 如果您仔細查看“記錄證明”，您可以記錄的動物之一用圓圈標記。如果你把它帶到博物館外的官方商店“記憶”，你會得到一張帶有圓圈的生物卡片，所以不要忘記獲取它。 官方商店出售“官方生物百科全書”、原創設計手提袋、糖果、毛絨玩具和“小學館百科全書NEO”系列。特別是“官方生物百科全書”是必看的，因為博物館裡出現的所有生物都附有說明。探索前閱讀可以提高記錄效率。 您可能渴望記錄這些生物，但我希望您仔細觀察它們的逼真姿態，並希望您仔細觀察銀座的精彩新景點，Zukan Museum Ginza。 如果你來到這裡，孩子們對生物和自然的興趣肯定會增加。 對於成年人來說，建議大家坐在代替安裝在各個地方的椅子的物件上，一邊看著千變萬化的風景一邊嘗試療傷。 <設施概要> 設施名稱 ZUKAN MUSEUM GINZA powered by Shogakukan Encyclopedia NEO 場地 東急廣場銀座 6F （東京都中央區銀座5-2-1） 營業時間 11：00-20：00（計劃中）*無固定假期 入場費 大人（18歲以上）2,500日元初中、高中生1,700日元小學生1,200日元學齡前兒童（3歲以上）900日元※請使用網上或Lawson門票進行預訂和購票。 組織者 Zukan Museum Limited Liability Business Association, Sasaki Holdings Co., Ltd., Shogakukan…
5月3日開館 Art AQUARIUM Museum GINZA展區及合作內容公開
將於2022年5月3日在銀座三越開館的“Art AQUARIUM Museum GINZA”，以“百花蓮嵐-進化的藝術-”為主題，為Art AQUARIUM的世界帶來新的氣息。我們將創造一個華麗的幻想世界與展覽的內容。 開幕前，我們將在Art AQUARIUM的歷史上首次展示各個展區的概念以及與各種藝術家的合作內容。 [■官方HP： http ://artaquarium.jp/ ] ・ 展區概念 以百花涼蘭～進化的藝術～為主題，為館內的每個區域設定了概念，您可以盡情享受每一個華麗的幻想世界。 靜謐幽靜<br /> 是藝術水族館奇幻世界的入口。以春日大社為代表的燈籠和與之相連的永久金魚走廊將歡迎您的光臨。長耳金魚<br />自然界不存在的金魚，生於人間。它表達了收集其美麗外觀的文化。 Ochihana Ryusui <br /> 在市中心創建的“瀑布”。忘記城市的喧囂，花點時間欣賞滴水的美麗。 Hyakuka Ryoran <br /> 用鮮花代替鮮花。五彩斑斕的金魚。以日本傳統文化的摺紙表達方式，重構了光與色的交匯。 竹林七賢<br />一個以寧靜為中心的雄偉空間，由一系列燈籠和一片竹林組成，提供了一個知識昇華的純淨之地。 Kacho Fugetsu <br /> 從這個時候開始，我們將開始與活躍在各個領域的藝術家合作。在第一期中，我們將歡迎插花藝術家 Shogo Kariyazaki 開設 Flower Arium。 數以千計的顧客<br />為了喚起藝術水族館博物館的回憶，我們準備了許多只能在這裡購買的寶石，包括與代表日本的老店的合作產品。 ・展出作品（部分公開） 在“Art AQUARIUM MEXT GINZA”，每個區域本身都是通過創造更華麗的空間來創造的。請在整個空間享受華麗的幻想世界。 這一次，我們將發布從迄今為止在展覽中流行的作品演變而來的著名作品。展出了許多新作品，但請期待這些帶有新表情的作品。 金魚迴廊在這件作品展出的“寂靜”區，無數金魚翩翩起舞，迴廊以閃亮的水柱為代表。您可以以藝術水族館中從未見過的新表達方式享受空間本身。 新金魚評論在“Hyakka Ryouran”區域展出的這項工作是“金魚評論”的演變。在這件作品中，光與色的交匯是用日本傳統文化的摺紙表達來重構的。請體驗由進化的金魚聲譽的新產品編織的百花龍蘭的世界。 ・第一個藝術家合作項目 在Art AQUARIUM Museum GINZA，我們將展示與活躍在各個領域的藝術家的首次合作作品，這是Art AQUARIUM歷史上的第一次。 第一次合作，我們迎來了日本著名插花藝術家 Shogo Kariyazaki 先生。慶祝插花 40 週年的刈屋崎翔吾和已迎來 15 年的藝術水族館計劃在此期間舉辦活動，以活躍在每個紀念年實現的合作。 ■ Shogo Kariyazaki x Flowerium <br /> 與日本領先的插花藝術家之一的 Shogo Kariyazaki，旨在通過共同主演日本傳統藝術來表達藝術水族館的獨特藝術和進化藝術。合作已經實現。在Art AQUARIUM，我們展出了以“花”為主題的作品，但這是角花第一次嘗試用鮮花製作花卉。寧靜的花道和運動的金魚，相反，但混合和協同，歡迎您。請欣賞 Art AQUARIUM 夢幻般的世界觀與刈屋崎祥吾細膩大膽的風格和獨特的色彩感之間的合作。 ● Flower Rium <br /> 這次，刈屋崎祥吾導演的《Flower Rium》是首次在銀座藝術水族館博物館公開的新作品。這是一部金魚在看起來像花瓶的水族館裡跳舞的作品。 [刈屋崎先生的評論]我們對 Goldfish 和 Shogo Kariyazaki 之間的世界上第一個合作項目感到興奮。不禁期待金魚、鮮花和這個世界創造的成品美的共同出演。我們希望所有參觀者都能享受世界上第一次金魚與日本世界級藝術花道的合作。 ●刈屋崎翔吾簡介<br />原創插花藝術家。被譽為“能帶出美的人”，負責明仁天皇退位、德仁天皇加冕節目演播室裝修、G20輕井澤迎賓碑的製作、花博會。曾任女子美術大學客座教授、法國旅遊親善大使、荷蘭鬱金香大使，設計和生產和服、珠寶、玻璃器皿。舉辦花卉與建築合作的個展“挑戰歷史建築”。我們還開展了“花卉教育”、“少子化”、“傳統工藝推廣”等地區振興活動。 6月，刈屋崎翔吾花班/銀座學校預定開課。 ・提供音樂 指揮“Art AQUARIUM MEXT GINZA”會場的音樂，由作曲家康尼什先生提供了原創音樂。微妙而神秘的音樂激發非凡的感覺。請從您的耳朵享受藝術水族館的幻想世界。 [康沃爾先生的評論]我很榮幸能寫出音樂。在創作為空間增添色彩的音樂時，我專注於“金魚”的二元性。另一方面，小東西的脆弱，長到鯉魚大小的超人力量，以及人工製造的東西的魅力，表現得像自然物一樣，讓人心動。矛盾的概念。構圖是一次用光與香追尋奧秘，尋找並彙聚幻象的旅程，是一次寶貴的體驗。我很想听聽你的意見。衷心希望本次展覽能成為患難中的時光綠洲。 ● 康沃爾簡介TBS 的主打曲《Hiruobi!》是一部隱藏的傑作，即使經過 14 年也沒有褪色，在客廳廣泛傳播。到目前為止，“北野武”出現時的“New Information 7DAYS Newscaster”，“Mardock Scramble”（第24屆日本SF大獎作品）基於“Tow…
[銀座蔦屋書店] 豬瀨直也個展“烏托邦第 6 章”將於 4 月 28 日星期四在 THE CLUB 舉行。
Naoya Inose，建築，1534，愛德華克拉克，2021，木板上的黑色墨水和水彩，41 × 30.5cm，© THE CLUB 象徵著各個時代西洋繪畫史的各種繪畫風格和井瀨直哉壓倒性的繪畫技巧，創造了一個被稱為“烏托邦”的虛構世界。 Naoya Inose的個展將在銀座蔦屋書店的Gallery THE CLUB（中央區銀座GINZA SIX6F）舉行。第四屆個展將在THE CLUB舉辦，展期為4月28日（週四）至6月11日（週六）。 此次THE CLUB將舉辦伊之瀨直哉個展“烏托邦第6章”。 “烏托邦”——象徵人類狂妄自大的寓言之一，流傳了幾個世紀，如巴比倫的巴別塔。在本次展覽中，我們將在伊之瀨直哉創造的虛構世界中存在的“流明博物館”中探索與烏托邦相關的一些作品和歷史。 從 14 世紀到 21 世紀，烏托邦一直是畫家的主題。其神秘的景觀，從古籍到現代，都讓人們著迷。無論是神話還是現實，神秘的烏托邦發生了什麼以及今天人們如何看待它。 “幾個世紀以來，畫家們都在畫虛構的東西。這個系列的靈感來自於從零開始創造這些寓言中看到的人類傲慢的願望。這種方法在電影中很常見。基於偽紀錄片的強烈表現，人們建造方便他們的建築，大自然變得無法容忍和被遺棄。我希望你能從不同的角度長期欣賞消極或積極的作品。” -Naoya Inose 本次展覽以各種畫風為代表，象徵著各個時代的西方繪畫史，從中可以窺見神秘烏托邦的發展歷程。請享受伊之瀨壓倒性的繪畫技術所體現的“烏托邦”世界。 Naoya Inose, Euphoria, 1864, Emmett Edwards, 2021, 布面油畫, 76 × 101cm, © THE CLUB Naoya Inose, Locus Amoenus, 參考作品, 2021, 布面丙烯, 70 × 100cm, © THE CLUB ・藝術家簡介 伊之瀨直哉1988年出生於神奈川縣。東京藝術大學油畫系畢業後，現定居倫敦。 Inose 正在探索自然界和人類的貪婪本質，以及由此造成的不和諧關係。精緻的風景和抽象的世界是用油畫技術在畫布上繪製的。他的作品詢問我們如何面對自然，並討論了傑作在後現代主義中的作用以及它是如何變化的。作品集包括Benetton系列、Okeda系列、Takahashi系列、SEGA Sammy系列。 ・展覽詳情 《烏托邦》第六章藝術家：Naoya Inose 日期：2022年4月28日（星期四）-2022年6月11日（星期六）藝術家將於 4 月 28 日（星期四），展覽的第一天在大廳。時間：12:00-19:00 休息日：週日、週日地點：GINZA SIX 6F THE CLUB（銀座蔦屋書店內）介紹頁面： https ://store.tsite.jp/ginza/blog/art/26198-1348270421.html Instagram：theclub.tokyo諮詢：theclub@ccc.co.jp · 該俱樂部 在精心策劃下，我們將舉辦以很少有機會訪問日本的當代藝術家為中心的超越時代和領域的展覽。 地址：10-1, Ginza 6-chome, Chuo-ku, Tokyo 104-0061 GINZA SIX 6F Ginza Tsutaya Bookstore 諮詢：theclub@ccc.co.jp電話號碼：03-3575-5605營業時間：12：00-19：00（週日、週日休息） Instagram：theclub.tokyo ·儲存信息 銀座蔦屋書店地址：東京都中央區銀座6-10-1 104-0061 GINZA SIX 6F電話號碼：03-3575-7755營業時間：10：30-21：00主頁： https ://store.tsite.jp/ginza/ <以往相關文章> [銀座蔦屋書店] 4 月 1 日（星期五）將舉辦從電子遊戲的角度創作圖像的著名藝術家海野倫太郎的展覽。 [銀座蔦屋書店] 來自全國各地的精挑細選的甜品齊聚一堂！ 3月1日（週二）開始舉辦“心舞糖果展” [銀座蔦屋書店]墨水和鉛筆邀請的作品世界。藝術家愛子次郎的個展“碎片”將於2022年2月27日（星期日）舉行。
日本首次永久安裝！提供個性化原創體驗的進化花藝設施“NAKED FLOWERS FOR YOU”
與銀座鑽石白石的合作作品“DIAMOND GARDEN”的常設展覽將於4月23日星期六開始！ “NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會”是日本首家新娘首飾專賣店之一，在進化花卉藝術設施“NAKED FLOWERS FOR YOU”中提供日本首個永久個性化原創體驗。與商店“銀座鑽石”的額外合作白石”將展出。作品名稱“DIAMOND GARDEN”將於 2022 年 4 月 23 日星期六永久展出。 數億年後誕生於大地深處，由大自然的奇蹟所造，與訂婚已婚的“兩個人”親近的銀座鑽石白石的品牌訊息與“NAKED FLOWERS FOR YOU”的概念，因此實現了這次合作。在這部《遇見你未來的旅程》中，當你將個性化診斷的二維碼放在閱讀器上回答問題時，就會出現適合你的戒指的設計和方向。在身臨其境的空間中體驗“為你”而生的戒指的故事。 ・日本第一個永久“NAKED FLOWERS FOR YOU”是什麼？ 這是由 NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會贊助的永久體驗設施。世界遺產京都的二條城、東京的日本橋、香港的日本橋等在日本國內外廣受好評的體驗型藝術展“NAKED FLOWERS”在日本的首個永久裝置。韓國。 “NAKED FLOWERS FOR YOU”是體驗式藝術展“NAKED FLOWERS”，您可以在其中享受五種感官代表裸體的“花朵”。介紹為每位參觀者量身定制的各種個性化體驗。通過結合“PHYTOTHERAPY”（植物療法）的輪廓診斷和圖像分析利用個人數據，您可以在參觀5個花園的同時享受花藝體驗，讓您面對自己的魅力。請享受5個花園“為你”打造的藝術體驗、6朵鮮花的藝術體驗和空間、環保可持續咖啡廳。 ・銀座鑽石白石是什麼？ 創業於1994年，作為日本第一家銷售訂婚戒指和結婚戒指的新娘首飾專賣店，在全國擁有50多家店鋪。他的業績記錄和信任已接近 850,000 多對夫婦，繼續引領行業。本著“把兩個人的愛放在一顆鑽石上塑造它”的理念，我們有一個“半訂製系統”，讓您可以從高品質的鑽石和豐富的設計中進行選擇，以及一個您想要的各種設計和價格，以及您獨特的各種類型的戒指。我們提供專賣店獨有的綜合服務，例如安排和廣泛的售後服務。官方HP： https ://www.diamond-shiraishi.jp/ ·設備外形 設施正式名稱：NAKED FLOWERS FOR YOU假名符號：Neikiddo Flower's Foyu 地點：東京都千代田區有樂町 2-7-1 100-0006 Yurakucho Marui 8F營業時間：11:00-20:00 最後入場時間：19:30休息日：與有樂町丸井的休息日相同 主辦單位：NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會（NAKED, INC., Aktio Co., Ltd., Asahi Shimbun Co., Ltd., Sunny Side Up Co., Ltd., Pia Corporation） 策劃/指導/製作：NAKED, INC. 贊助商：銀座鑽石白石/Intel Co., Ltd./Tomorrow Net Co., Ltd./Mouse Computer Co., Ltd./Super Micro Co., Ltd./TD SYNNEX Japan Corporation/Fujifilm Co., Ltd./Black Magic Design Co., Ltd. 技術合作：松下株式會社 合作：Aroma Co., Ltd./Atelier F-style FLORA/Extreme Networks Co., Ltd./AS Green…
ATELIER MUJI GINZA “Life in Art Philip Wise Becker” HAND MADE 手工製作“展覽”公告
ATELIER MUJI GINZA（東京都中央區/無印良品銀座店）將於2022年4月22日（星期五）至6月26日（星期日）舉辦“Life in Art Philip Wise Becker”HAND MADE Handmade“展覽”。我們將舉行。我們還將公佈和出售他為本次展覽繪製的畫作和他親手創作的新作品。 Homo Fabel / Perspective of Life Aesthetics <br /> Ryohin Keikaku Co., Ltd. 是巴黎藝術家 Philip Wisebecker 在藝術生活中的展覽，這是一個以日常藝術為主題擴展藝術（=文化）的藝術項目。我們將舉行一次會議。 我們不僅從店裡提供衣食住行的日常生活基本用品，還與藝術家和創作者的合作，如出售藝術品和宣傳我們的公司，尋求“舒適的生活”。其中，我曾與Philip Wisebecker合作過各種項目，如MUJI Forum des Halles（歐洲旗艦店/法國巴黎）和活動。 出生於1942年的Philip Wisebecker有很多從他自己的角度創作的繪畫作品，比如日常生活中熟悉的圖案，具有平面但神秘的三維效果的獨特視角，以及輕盈溫暖的線條表達，我被人們所迷住。此外，他還設計、生產和粉刷了他家和工作室中的大部分家具。 本次展覽包括以日常生活中的事物為主題的繪畫作品、藝術家創作的日常生活工具以及工作室中記錄的圖像。感受他的生活美學視角，自由表達內心想法，營造生活環境，找機會享受日常生活。 ATELIER MUJI 銀座 大約 100 年前渡海到新英格蘭的移民會使用的椅子和家具。它堅固，可以用最少的材料快速製作，無論款式或工藝如何。我喜歡那種地方。 我覺得我可以做出類似的東西。我全神貫注於僅使用基本工具進行製作，並逐漸將工作室的內部替換為自己的家具。我立刻喜歡上了基本而樸實無華的家具。即使我的朋友和家人批評我不舒服，我仍然感覺像我自己，我仍然使用它而不厭倦它。畢竟，看到它很漂亮。我所看到的對我來說是最重要的，其餘的我必須忍受。即使是現在，我也會根據需要繼續製作它。這很容易製作。木頭、螺絲、膠水，然後是夾子和鑽頭，你就可以開始了。麻煩的部分是繪畫過程。首先填好孔，第一次歸檔並應用。一旦乾燥，必須再次歸檔並再次應用。我總是用灰色作顏料。灰色是我最喜歡的顏色，它不時尚，很厚重，而且很舒緩。它既不是黑色也不是白色，但它很適合我，因為我經常迷路。好在繪畫的弊端也並不明顯。 現在，我最大的願望是把自己的家具並排展示，就像繪畫作品一樣，赤裸著，什麼都不能放進去。 菲利普·懷斯·貝克爾 （Philip Wisebecker 出版，《Homo Fabel》：書籍印刷 BON BOOK / 發行：部分摘自 MUJI BOOKS） 菲利普·懷斯·貝克爾1942年生於法國。從巴黎的法國國立高等裝飾藝術學校畢業後，他於 1968 年移居紐約。在為許多美國廣告和社論插圖工作的同時，他還製作藝術品。 2006年回到法國。他與日本有著深厚的淵源，並於2000年在Creation Gallery G8舉辦了首次個展。 2002年，在日本法蘭西學院運營的 Artist in Residence 駐留京都九條山別墅 4 個月。 2021年在竹中木工工具館舉辦個展。他還為 2020 年東京奧運會製作了官方藝術海報。目前居住在巴黎，他繼續在歐洲、美國和日本展示他的作品。 【展會基本信息】 Life in Art Philip Wisebecker“手工”展期 | 2022年4月22日（週五）-6月26日（週日）時間｜11:00 – 21:00 * 營業時間可能會有所變動。請查看ATELIER MUJI GINZA的官方網站。會場｜MUJI Ginza 6F ATELIER MUJI GINZA Gallery1 ・ 2 免費入場主辦單位｜ Ryohin Keikaku Planning Cooperation｜Natsuko Takada（木田局）、Shigeki Fujishiro Photo｜Toshiaki Miyamoto Graphic Design｜｜Yuko Higashikawa 合作｜Book Printing Co., Ltd. *那裡由於展覽期間和時間或活動等日程變更，可能會出現部分展品無法觀看的情況。 [相關事件]將舉行談話活動。詳情一經確定，將在ATELIER…