銀座文化

[Ginza Graphic Gallery (ggg)]佐藤卓TSDO展

[Ginza Graphic Gallery (ggg)]佐藤卓TSDO展

設計佐藤卓 & TSDO 銀座圖形畫廊第388回展 佐藤卓TSDO展<in LIFE>現在在銀座圖形畫廊(ggg)舉辦!到 2022 年 6 月 30 日星期四 ・“佐藤卓TSDO展<in LIFE>”正在舉辦中 設計佐藤卓 & TSDO 由佐藤拓領導的設計公司“TSDO”憑藉其獨特的系統,在各種情況下開創了設計的可能性,不斷從給定的環境中挖掘潛力。這似乎與曾經是平面設計師形象的強調獨特表達的風格思維不同。 另一方面,佐藤拓親自在畫廊定期舉辦個展,並繼續自願展示他的作品。就像公共的和私人的,外面的和里面的,客觀的和主觀的,他者的和自發的,設計的和藝術的,但它們是相互關聯的,而不是分開的。我也覺得。本次展覽一樓主要展出佐藤自2004年ggg佐藤拓展以來自願創作的作品。然後,我們將在地下室展示作為TSDO參與的設計工作,您將第一次看到兩者的對比。常見的關鍵詞是“在生活中”。一切都在平凡的生活中的意義被放在這裡。 通過這次展覽,我希望你重新發現“設計”不是在雲層之上的特殊事物,而是在日常生活中與你息息相關的事物。 藤塚光正攝影 藤塚光正攝影 藤塚光正攝影 ・ [佐藤卓TSDO展<in LIFE>]解說視頻 Taku Satoh 本人談到了他對舉辦展覽的想法,重點是他對設計的剖析。 ・ TSDO株式會社 1984 成立佐藤卓設計事務所。 2018年更名為TSDO。從“Nikka Pure Malt”的產品開發開始,“樂天木糖醇口香糖”、“明治美味牛奶”、“SB Food Spices & Herbs”的包裝設計、“PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE”的平面設計、“21世紀現代美術館” Art, Kanazawa” “National” 致力於“科學博物館”的標誌性標記。此外,他還參與了設施簽約、品牌產品、企業CI、參與NHK E-Tele兒童節目製作等廣泛的活動。策劃舉辦了“水”、“繩紋人展”、“設計解剖展”、“設計啊展”、“景觀科學展”等眾多展覽。 ·基本信息 藤塚光正攝影 立法會從 2022 年 5 月 16 日星期一到 6 月 30 日星期四 會場銀座圖形畫廊(ggg)1F / B1 104-0061 DNP Ginza Building, 7-7-2 Ginza, Chuo-ku, Tokyo電話:03-3571-5206 / 傳真:03-3289-1389營業時間 = 11:00 a.m.-7:00p.m. 休息 = 週日和公眾假期 ・關於銀座圖形畫廊(ggg) 銀座圖形畫廊被稱為三個首字母縮寫詞g的暱稱“三個ggg”,作為圖形設計的專業畫廊。 1986年,與平面設計有著密切關係的大日本印刷株式會社,作為文化活動的一部分,在成立地和美術館的聖地銀座設立了ggg,並舉辦了展覽和講座。繼續出版 gggBooks 等活動,並為許多人提供接觸平面設計精彩的機會。 ▼ 銀座圖形畫廊 (ggg) https://www.dnpfcp.jp/gallery/ggg/ <以往相關文章> [銀座圖形畫廊(ggg)] TDC 2022 [場地報告]“日本藝術指導展2020-2021”展示了許多獨特的廣告和創意激發的設計!

[銀座蔦屋書店] 我們建議將佛像和繪畫作為室內裝飾和藝術品。從5月25日(星期三)開始舉辦“彷彿親近生活的佛陀”。

5月29日(週日),將以熱愛佛像的藝人身份活躍的美瑛克作為MC舉辦談話活動。 銀座蔦屋書店(東京都中央區 GINZASIX 6F)將於 5 月 25 日(星期三)至 6 月 1 日(星期三)在中央活動空間 GINZA ATRIUM 舉辦“似乎與生活親近的佛陀”。展出了室內品牌“Ism”的佛像和當代藝術家中村人和由香的佛畫。此外,5月29日(週日),兩位藝術家和作為熱愛佛像的藝人活躍的美瑛克將舉辦談話活動。 左:中村人《大日如來曼陀羅》M80 894 x 1455mm 2020 日本紙、丙烯顏料、礦物顏料、墨水、箔紙 右上:棉花“千早搖” F130 1620 x 1940mm 2015 帆布、丙烯顏料、金色顏料 右下:伊斯米“阿修羅”H325mm Polystone ·概述 在銀座蔦屋書店,我們以佛像和日本刀等“日本文化”為中心,提出了各種文化。而現在世界正在大變,我們將提出一種生活方式,再次與佛陀的美麗共存,並持有“似乎接近生活的佛陀”。本次展覽展出了精確再現國寶級佛像的室內品牌“Ism”的佛像,以及擅長柔和曲線和鮮豔色彩的當代藝術家中村人棉花(Yuka)的佛畫。 , 將顯示…享受佛陀不斷變化的美麗,作為舒緩的室內裝飾和為您的日常生活增添活力的藝術品。 此外,在5月29日(週日),我們將舉行與中村人和由香的談話活動,由熱愛佛像的藝人美瑛克擔任MC。我們將在聆聽兩位不同性別和年齡的作家與主題(佛教、佛像、觀音)的相遇以及他們如何創作作品的同時,深入挖掘個人作品。.. 專頁| https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/26722-0939510520.html ・關於出售作品 將於5月25日(週三)11:00起在會場發售。 *根據預售情況,作品可能會在展覽開始前停止。 ・藝人簡介、品牌介紹 藝術家中村人1959年出生於長野縣1984 信州大學教育學部工藝美術系畢業(主要研究現代金屬鑄造工藝) 1987年第8屆日本平面展全日空獎(澀谷Parco PART3 /東京) 1997年作為美術工作人員參加“Theatrical Group 21”匈牙利演出(日本文化交流基金資助項目) 1999年“中村仁的作品展:來自圖畫書的世界”(千曲川公路博物館/長野) 2000 入選第一屆ILF雙年展兒童繪畫獎展2004年“區域藝術”Naeichi“在Gensho-ji vol.1”策劃和參與(此後每年都參加,Gensho-ji / Nagano) 2006 TRIO DI ARTSTI DELLA MOSTRA D'ARTE CONTEMPORANEA(BOTTEGA 27 / 盧卡,意大利) 2008年“ART GARDEN-季節的日本世界”(新宿高島屋/東京) 2010 年「M Collection 善光寺大師展」(大本願善光寺 / 長野) 2012 東京藝術博覽會(有樂町藝術論壇 / 東京)“現代茶碗特輯”(三越日本橋店 / 東京) 2013年“RIMPA MODERN”(伊勢丹新宿店/東京) 2014“偶像崇拜”(湘南台MY畫廊/東京) 2015 “影像空間”(Space 563 / 台北市,台灣),ART Monaco(摩納哥),YIA Art Fair(法國巴黎) 2016年“繩紋偶像”(淺間繩紋博物館/長野) 2017年“與心產生共鳴的當代佛像和繪畫”(京王廣場/東京),“偶像,Kacho圖”(日本橋三越總店/東京) 2018年“Fun Container展”(高島屋日本橋店/東京),“偶像寓言花町圖圖”(銀座三越/東京) 2020年“偶像寓言花鳥羅馬藝術展”(志賀高原羅馬博物館/長野),“偶像寓言花鳥圖”(銀座三越/東京) 2022年“祈禱的形狀”(表參道畫廊/長野),東武藝術博覽會(東武百貨店池袋/東京)每年都有許多其他個展。 【作品集】千曲川公路博物館、淺間繩文博物館、長野縣飯山殘疾人學校、陽光山源勝寺 觀音畫家由香1988年出生於東京2011 紐約大學美術學士2014 舉辦首次個展“kokotama bosatsu”(北青山) 2015年遷至北鎌倉,開設北鎌倉kokotama畫廊2015 北鎌倉 Tokeiji Gallery & Shop 2015年尼泊爾金廟奉獻2016 Indian

在Galerie Taménaga(東京銀座)舉辦“讓-皮埃爾·卡西諾展覽”的信息

2022年5月28日(週六)-6月19日(週日) 在Galerie Tamaga Tokyo商店,我們將13年來首次舉辦法國畫家Jean-Pierre Casiñol的個展,這位法國畫家以傳達巴黎華麗精神的女性形象而廣受歡迎。 Casignor出生在巴黎的一個高級定制世家,世代相傳,從小見證了輝煌的時尚和穿著它的美麗Manukan。他天生熱愛自己熟悉的音樂和藝術,開始以美麗的風景和美麗的女人為主題繪畫。 1964年,我遇到了Galerie Tamaga的創始人Kiyoji Akinaga。交流從對在巴黎畫廊看到的女性形象著迷的秋永拜訪了當時 29 歲的年輕畫家卡西諾的工作室,這一天開始了交流。機會是在兩年後的 1966 年。這是Akinaga每年主辦的第四屆“國際形象展”的展覽。在日本首次亮相時,這個名字一下子傳遍了全國,甚至在半個世紀之後,作為不可替代的存在,它仍然有著溫暖的友誼。 本次展覽將展出約40件作品,重點關注巴黎布洛涅森林、多維爾海岸、日內瓦湖最近設立工作室等美麗風景,以及描繪美麗神秘女性的新作站在那兒。我們希望您能享受繪畫 60 年後仍未改變的畫家世界。 “盛開的公園” 65 x 46 厘米 展覽概要【讓-皮埃爾·卡西諾展覽】 日期:2022年5月28日(週六)-6月19日(週日)地點:Galerie Taménaga 7-5-4 Ginza, Chuo-ku, Tokyo電話:03-3573-5368 時間:週一至週六 11:00-19:00週日及公眾假期 11:00-17:00 網頁: https://www.tamenaga.com/exhibitions?exhibition=exhibitions <以往相關文章>關於在 Galerie Taménaga(東京銀座)舉辦“Paul Aizpiri 展覽”的信息 在Galerie Taménaga(東京銀座)舉辦“120週年Ogisu Takanori展”的信息 Galerie Tamaga“讓巴黎著迷的日本八人展”的指導

“體驗”就是“學習”!我試過的展覽-遊樂園向身體學習-

從7月16日星期六起在東急廣場銀座4F舉辦! 已決定在3月至5月在大阪世博'70紀念公園舉辦非常受歡迎的“我嘗試過-我嘗試過-遊樂園向身體學習-”。同時,EXIT將被指定為“我試過”展覽遊樂園東京場地的官方支持者,向身體學習。 “我嘗試了展覽-遊樂園向身體學習-”以學習為主題,這將是一個將興趣從兒童、初中生和高中生擴展到成人的機會,學習充滿樂趣。我們提供種類繁多的“嘗試”體驗內容。 “我試過了-展覽-遊樂園向身體學習-”大綱 【活動總結】展覽名稱:試展-遊樂園向身體學習-地點: Tokyu Plaza Ginza 4F(東京都中央區銀座5-2-1)期間: 2022年7月16日(週六)-9月4日(週日)52天營業時間:平日11:00-18:00       週六、週日和節假日 10:00-18:00 * 入場開放至下午 5:30官方支持者: EXIT活動網址: https ://www.lnp-mother.com/yattemita/主辦單位: Rough & Peace Mother Co., Ltd.入場費:普通票【會場窗口銷售】成人 1,500 日元 / 初中和高中生 1,200 日元 / 小學生 800 日元 /學齡前兒童500日元(3歲以下免費)網上打折票【官網發售】成人 1,450 日元 / 初中和高中生 1,150 日元 / 小學生 750 日元 /學齡前兒童450日元(3歲以下免費) * 有身體殘疾證的人半價(需要證明/最多 2 名服務員) * 30人以上團體價格優惠100日元 〇“遊樂園向我嘗試的展覽主體學習”預防傳染病的努力・要求所有工作人員上班時測量體溫,體溫為37.5度或更高的工作人員暫停工作。・所有員工和口罩都用於為客戶服務。・我們指示所有員工洗手並用酒精徹底消毒雙手。・我們將定期對大樓內的公共設施(觸摸屏、按鈕、洗手間等)進行消毒。 -體驗內容的觸摸屏上附有防病毒表(獲得SIAA標誌)。・我們將密切關注新型冠狀病毒的感染狀況,並考慮到時代採取徹底的措施。・進入會場的人數有限制,以避免擁擠。・我們將繼續密切關注情況,但由於新的冠狀病毒感染的蔓延,它可能會被匆忙取消。我們將在活動官方網站上通知您的運行狀態。 ▲ 主視覺 ▲“我試過了”東京官方支持者EXIT 體驗內容介紹 ① 我在海裡散步 在穹頂內的360度影院,你可以遇見“你從未見過的地球”!讓我們在海底漫步,看看海裡生活著什麼樣的生物! ➁ 我試圖傳達觸動的感覺 你能傳達觸摸它的感覺嗎?遠方也能傳達觸感,感受傳達“觸感”的神秘體驗! ③ 我試著嗅出各種氣味 讓我們從香氣 schlater 中學習各種氣味!你能通過氣味訓練測試嗎? ④ 我嘗試自由移動無人機 我用了平板電腦AR無人機編程機動!你能駕馭AR無人機嗎?避開障礙物,瞄準目標! ⑤ 我去看了恐龍 在身臨其境的運動之旅中回到恐龍時代!恐龍生活在哪裡?讓我們一起見面吧! ⑥ 我遇見了我的孩子 讓我們和你的朋友一起拍一張“如果照片怎麼辦?”!當兩張臉合在一起時,會誕生什麼樣的新面孔! ⑦ 我試圖成為一門藝術 成為您作品的模特!讓我們拍一張你的臉,然後做一件藝術品。將完成什麼樣的工作也許你可以得到一個高價? ⑧ 我試圖看穿自己 如果你能看到你的身體和骨骼結構會怎樣?在一個可以看穿自己的神秘盒子裡讓我們觀察自己的內心! ⑨ 我試圖看穿動物 這是什麼動物骨頭?可以看穿動物的身體內部,讓我們觀察骨骼和運動機制! ⑩我挖了地球 當你在未來的沙盒中造一座山時,動物就會出現!當你造海時,魚就會出現!接下來做什麼會發生怎樣的變化?讓我們為你創造一個新的地球! * 體驗內容如有更改,恕不另行通知。 關於主辦方 [粗暴與和平的母親] https://www.lnp-mother.com/ Rough & Peace Mother Co., Ltd.(總公司:東京都千代田區,社長:生沼典之)、吉本工業控股株式會社(總公司:東京都新宿區、社長:岡本明彥)、日本電訊報和電話株式會社(總公司:東京都千代田區,社長:澤田潤)、海外需求開發支援機構株式會社(總公司:東京都港區,社長:北川直樹)。自2021年3月20日起,我們以“玩與學”為理念,從事各種內容的製作與傳播業務。 <以往相關文章>提議“與記錄一起生活”的生活方式商店“Space Is the Place”將於2022年4月2日星期六在東急廣場銀座盛大開業! [Tokyu Plaza Ginza] 實施“Clothing Post”,捐贈睡衣,為環境保護和社會貢獻活動做貢獻 鈴木奈奈“好!” Tokyu

兩位當代藝術家竹村京和木戶健吾的展覽“色彩與情感”將於 6 月 17 日(星期五)在銀座波拉博物館別館舉行。

將展出包括新作品在內的約20件作品。 2022 年 6 月 17 日(星期五)至 7 月 24 日(星期日),在 Pola 博物館別館(東京都中央區銀座),兩位當代藝術家竹村京和鬼藤健吾的展覽“色彩與情感”將舉行。我們將持有它。 展覽視覺形象 Kyo Takemura 正在創作一個平面裝置,在照片和繪畫之上使用刺繡的白布,以及將破損的餐具等日常用品用布包裹起來並進行刺繡的修復系列作品。對於竹村來說,刺繡意在創造一種“暫時”的狀態,將不再存在的事物或記憶的碎片昇華成更具體的存在。鬼藤健吾使用呼啦圈、洗髮水瓶、圍巾等常見的現成產品,並運用了結合色彩的鮮豔、鏡子和閃光的反射、運動、旋轉、和馬達的循環。有多種表達方式,例如繪畫和照片。 在本次展覽“色彩與情感”中,色彩是一種通用的語言,而情感是每個人都有的,所以像Korona-ka這樣的現狀,你不必直接說話,它來自於藝術家意識到存在能夠分享色彩和情感是非常重要的。這一次,將展出包括新作品在內的總共約20件物品。此外,在展覽期間,還將在寶拉銀座大廈一樓的窗戶上開發一個共同製作的裝置。您可以在畫廊中看到兩人的世界觀和展覽。 展會概況展覽名稱:Kyo Takemura,Kengo Kito“色彩與情感”日期:2022 年 6 月 17 日(星期五)~2022 年 7 月 24 日(星期日)* 全年無休:11:00 – 19:00(入場截止至 18:30)入場費:免費地點:POLA博物館別館(104-0061中央區銀座1-7-7 POLA銀座大廈3樓)交通:東京地鐵銀座一丁目站7號出口即到/東京地鐵銀座站A9出口步行6分鐘主要活動:POLA ORBIS HOLDINGS CO., LTD.網址: http ://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ *內容可能會因各種情況而發生變化。參觀前請在畫廊網站上查看最新信息。 《賽場05》2021年材料:混合媒體 � 作者自述∥色彩與情感 今天早上看到清爽的藍天后,對淺藍色和蛋色混白的顏色印象深刻,但聽到烏克蘭的消息後,我把白色和棕色混在一起,加了一點赭色,就撿起來了。 當我看到公園裡綻放著鮮豔的粉紅色,準備迎接兒子的畢業典禮時,我的心與自然分離,變成了二重奏。電暈翻車魚開在隔壁的媽媽家後,T先生第一次來入住。朱紅色的光芒照耀在黃門相連的兩人身上。 在柏林出生的兒子和 Kito 的公共生活中,我想吃的東西同時出現在我的腦海中,同時看著彼此的時間。我們幾乎總是在一起。回到日本後,每個人的生活都開始了,在我所看到的變化出現幾年後,我住在了科羅納。此外,一家人回到了分裂的生活,他們想吃的東西開始匹配。 1998年,我住在東京的時候,我想如果全是白色就足夠了。因為事物在光線的變化中是可見的。 2000年在柏林之後,當我意識到我的記憶是由顏色支配的時候,我在2008年愛知縣立美術館的展覽上遇到了一個五彩斑斕的Kito,我生命中不知道的顏色混雜在一起……我很高興想起名古屋的一個女孩在我高中時讀過的時尚雜誌《橄欖》中穿著一種奇怪的顏色。從那時起,我就生活在名古屋的色彩中。你遇到的人都是由他們自己的顏色組成的。來自歷史原因的顏色,來自家庭的顏色,由早晨的心情決定的顏色,比如嗡嗡聲。德國人不給顏色起名字就賦予顏色意義。當我告訴他們天藍色時,我不認為它是藍色的。藍色是瑪麗亞穿的顏色。青金石用於藍色。天空看起來很藍,因為藍光到達地面的距離太陽很遠。 K先生告訴我,當他回到日本並看到他在六年級時所做的工作時,他感到很親切。與各種顏色共存。我知道這項工作需要的是情感的表達。顏色與名稱,在一起。 2022 年 4 月 1 日 竹村京 《賽場00》2020 材料:混合媒體 輪廓竹村京1975年出生於東京。在東京藝術大學美術研究生院碩士課程完成油畫專業。目前居住在群馬縣。他的代表作品包括一個平面裝置,其中一塊透明的刺繡布覆蓋在照片和繪畫之上,以及一個修復系列,其中破損的日常用品的損壞部分用白絲線重新縫合。從旨在為藝術家創造“臨時”狀態的刺繡行為中,各種記憶和事物被重構並呈現為新的存在。主要展覽包括“橫濱三年展2020”橫濱美術館(2020)、“Yurie Nagashima x Kyo Takemura Mae and Now”群馬現代美術館(2019)、個展“哪個時刻最令人興奮?”保拉美術館中庭畫廊(神奈川 / 2018)、“中房總國際藝術節 Ichihara Art x Mix”Tsukiide Kosha(千葉 / 2014)等www.takemurakei.com/ 鬼藤健吾1977年出生於愛知縣。京都市立藝術大學美術研究生院油畫系結業。現為群馬縣京都藝術大學教授。還在上大學的時候就開始了寫作活動。成立並參與運營由藝術家獨立運營的空間“Art Space dot”(愛知縣)。他使用呼啦圈、線、鏡子等日常現成的產品,以及電機,以及使用三維物體、繪畫和照片等各種表達方式的作品,展示了大型裝置。主要展覽和獎項包括個展“Full Lightness”京都藝術中心(2020),“六本木藝術之夜2018”國家藝術中心,東京(東京/ 2018),個展“Kengo Kito Multiple Star”Hara博物館方舟(群馬/ 2017) )、“DOMANI Tomorrow Exhibition PLUS”京都藝術中心(2016)、京都市新藝術家獎(2020)等。 www.kengokito.com/ <以往相關文章>前首相細川守博的展覽“為明天祈禱”將於 6 月 4 日星期六在銀座波拉博物館別館舉行。 [Pola Museum Annex]青年藝術家群展“Pola Museum Annex 2022”將於2022年2月11日(星期五/節假日)舉行 [Pola Museum Annex] 駐柏林至 3

用繪畫表達聽力障礙所獲得的感覺 | Kaoru Nakamura 個展“In between-Resonance”

中村薰 << 噪音 – 1 >> 2022 中村薰個展“Inbetween-Resonance”在Whitestone Gallery Ginza New Building舉行 在White Stone Gallery Ginza New Building(東京都中央區銀座6-4-16),將於6月3日(星期五)至7月2日(星期六)舉辦中村薰的個展“In Between-Resonance” ), 2022. 期間舉行。 中村薰 << 噪音 – 1 >> 2022 ・關於展覽 Whitestone Gallery Ginza Shinkan 將舉辦藝術家和聽力障礙者 Kaoru Nakamura 的個展“In Between-Resonance”。 Kaoru Nakamura 一直在通過他的作品探索聲音和交流的接觸點和局限。 Kaoru Nakamura 從早期的日本畫創作開始,2012 年因右耳佩戴人工耳蝸而改變了自己的感覺,從 2018 年起在美國學習了兩年,並介紹了使用各種材料和新技術的表達方式。身體上和文化上。 本次展覽聚焦中村的重要主題“聲音與交流”,用繪畫重新表達了他作為聽障人士所感受到的聲音和語言所構建的心理景觀,這是藝術家的起源。這將是一個尋求即使在未來不確定的現代社會中也能充滿活力地生活的同時能夠相互同情的接觸點的展覽。 作家中村薰的評論在本次展覽中,我將回到我的出發點,表達我作為一個聽力障礙者從小感受到的聲音和語言所構建的心理景觀。觸碰這個表情的觀眾覺得即使不確定也能在社交空間中堅強地生活,觀眾與風景的對話激發了他們的想像力,並用界限將他們隔開。可以涉及到。 ・ 關於中村義明 中村於2015年在東京藝術大學完成日本畫博士課程,並於2020年在美國馬里蘭藝術學院研究生院完成研究生課程。中村探索了人與人之間存在的聽覺和視覺聲音和交流的接觸點和局限,並在不知不覺中暗示了早期日本繪畫中將自己與他人區分開來的界限。這個世界反映了一個聽障人士的安靜世界的外觀。此外,從 2012 年 12 月起,通過在右耳佩戴人工耳蝸,對聲音、視覺和時間的感知發生了很大變化,這對當前作品的色彩和空間感產生了很大影響,以及語言和交流的感覺。 ・ 傳記 個展2021 波浪池畫廊(辛辛那提)歡迎項目(辛辛那提) V + V畫廊(辛辛那提)胡里奧美術畫廊,馬里蘭洛約拉大學(巴爾的摩) 2013 指南針畫廊(銀座) 2011 新生堂畫廊(青山) 2007年11月畫廊(銀座)精選群展合作,(2020 年 9 月 20 日)策展人:Mark Harris,Wavepool 畫廊,辛辛那提當代藝術中心收藏品作品集 台東區作品集 畢業於東京藝術大學 ・展覽概況/畫廊展覽 Kaoru Nakamura個展“Inbetween-Resonance”會議:2022年6月3日(星期五)-7月2日(星期六)地點:Whitestone Gallery Ginza New Building 營業時間:11:00 – 19:00休息日:週日和周一地點:東京都中央區銀座6-4-16 點擊這裡查看詳細信息:Kaoru Nakamura PROFILE頁面https://www.whitestone-gallery.com/ja/blogs/artist/yoshiaki-nakamura ・關於網上商店 白石畫廊在線商店 一個官方網站,您可以在線以及在畫廊場地欣賞展覽。傳播藝術家信息和採訪文章等各種信息,包括在線展覽。您還可以在線購買您喜歡的作品。由於我們可以實時聯繫具有專業知識的藝術顧問,因此我們引入了一個系統,從收藏家到藝術初學者,任何人都可以輕鬆購買。網址: https ://www.whitestone-gallery.com/en ・ 關於白石畫廊 自 1967 年在東京銀座開業以來,白石畫廊已將自己確立為可以與世界其他地方競爭的藝術畫廊。除了銀座和輕井澤的國內門店外,它還在香港(HK H Queen's,一個藝術綜合體)和台灣設有據點。 Whitestone 是亞洲最具開創性的藝術畫廊之一,介紹戰後具體派藝術、當代藝術家和嶄露頭角的年輕藝術家。 公司名稱:Whitestone Co., Ltd. 代表人:總裁兼首席執行官 Yukio

足球親筆簽名收藏展特賣“SOCCER LEGENDS EXHIBITION 2022”將在東京銀座三越舉辦!

包括C羅和梅西在內,原定於6月來日本的內馬爾也將亮相。將匯集約50件稀有收藏品,包括只能在這裡看到的限量版藝術作品。 https://www.the-dugout.jp 日本首個足球紀念品專賣品牌 The Dougout 將在東京銀座三越本館 7 樓的 Ginza Chandelier Sky Event Space 舉辦為期 7 天的展示和銷售活動(6 月 1 日至 6 月舉行) 7)。)將舉行。 將匯集約50件珍品,包括世界頂級足球運動員的簽名球衣和藝術作品。該系列由大師級工匠設計,作為室內裝飾也很受歡迎。這將是一個在最高舞台上角逐的選手們可以體驗到始終體現的價值和心態的展覽。 ■ 亮點 1.將展出約 50 件由世界級足球運動員認可的親筆簽名收藏品。只能在展會上看到的限量商品現已推出 3. 巴西國家隊前鋒內馬爾,計劃於 6 月來到日本,全系列(附設專角) ■ 紀念禮品僅限前300名,贈送智能手機專用抗菌貼紙。 (3種各100張,用完即止。每人最多1張) ■活動概要 日程:2022年6月1日(週三)~6月7日(週二)10:00-20:00 地點:銀座三越本館7樓Ginza Chandelier Sky Event Space ■ 關於獨木舟 [獨木舟]成立於 2004 年,是日本第一家專注於足球紀念品的品牌。我們專注於銷售罕見的收藏品,例如活躍在世界各地的足球運動員的簽名球衣和藝術品,以及實際使用和球員用品。通過 Memorabilia,我們將讓玩家感覺更接近我們,並提供高質量的收藏和服務。 https://www.the-dugout.jp [運營公司]公司名稱:Moment Co., Ltd. 商品名稱:The Dugout 所在地:630-0123 奈良縣生駒市真由美南 2-6-18代表人:伊東大也事業:體育紀念品的企劃、銷售、進出口、代理事業、營銷事業https://www.moment-ltd.com <以往相關文章> [會場報導]“Art AQUARIUM Museum GINZA”在銀座三越開幕!金魚翩翩起舞的夢幻藝術空間 Art AQUARIUM Museum GINZA 2022年5月3日出生於銀座三越 銀座三越化妝品樓層擴建,<Sabon><L'Occitane>於4月20日(星期三)新開張

[東京銀座雅樂軒] 現場音樂慈善活動“Live @ Aloft for Ukraine”將於 5 月和 6 月舉行。

通過音樂向烏克蘭人道主義援助活動 全球最大的酒店集團萬豪國際(總部:美國馬里蘭州,首席執行官:Anthony Capuano)旗下的新一代生活方式酒店東京銀座雅樂軒酒店將於 5 月 21 日和 6 月星期六舉行。 “Live@Aloft for Ukraine”將於4日(週六)舉行。 作為烏克蘭人道主義援助活動的一部分,萬豪全球商業委員會一直在提供食物、住宿和日常用品等支持活動。我們還通過我們的全球合作夥伴 World Central Kitchen 在烏克蘭開展人道主義援助活動,以幫助局勢特別困難的地區。 為音樂和藝術愛好者打造的雅樂軒東京銀座品牌,將在大廳舉辦現場音樂慈善活動“Live@Aloft for Ukraine”,通過音樂進行支持。會場一樓酒吧休息室“W XYZ Bar”當天的所有收益將通過世界中央廚房捐贈給烏克蘭的人道主義活動。 Live @ Aloft for Ukraine 的大綱如下。 第一名● 表演藝術家:羅伯特·泰拉·威爾遜●日期和時間:2022年5月21日星期六20:00-20:40/21:10-21:50(2階段) ● 地點:雅樂軒東京銀座一樓酒吧休息室“W XYZ Bar” 第二名● 表演藝術家:Chloe Kibble ●日期和時間:2022年6月4日星期六19:00-19:40/20:30-21:10(2階段) ● 地點:雅樂軒東京銀座一樓酒吧休息室“W XYZ Bar” 無需購買門票等,來到我們W XYZ Bar的每個人都可以享受現場表演。 照片(左起):Robert Taira Wilson、Chloe Kibble [關於羅伯特·泰拉·威爾遜]生於倫敦。 7歲開始音樂活動,現居東京,活躍於日本各地。他根據自己的經驗和當時產生的情緒作曲,並通過表演、繪畫和動畫來表達。 [關於克洛伊·基布爾]出生於田納西州納什維爾。在他的父親的影響下,他從小就听福音和爵士樂長大,他是獲得格萊美獎的無伴奏合唱福音樂隊“Take 6”的早期成員。目前,他常駐東京,無論風格、流派、地點等如何,他都看重他對深黑音樂的強烈熱情。 [關於現場@雅樂軒] Live @ Aloft,您可以在其中享受各種現場音樂,這是一個像徵著雅樂軒酒店獨有的充滿活力的社交場景的節目。過去,引領全球樂壇的Ed Sheeran、The Killers、The Weeknd等頂級藝人曾現身海外雅樂軒酒店,並於2019年舉辦了“Live At Aloft Hotels Homecoming Tour”。 ,Troye Sivan、BANKS等人氣藝人登場,吸引了眾多關注。 [關於雅樂軒酒店]雅樂軒酒店是音樂和藝術愛好者的品牌,目前在全球 29 個國家和地區擁有 190 多家生活方式酒店。雅樂軒的品牌理念是“與眾不同,源於設計。”並將個性、色彩、對音樂的承諾以及他們創造的文化以高度的信息敏感性傳達給下一代旅行者。特別值得一提的是標誌性的音樂節目“Live @ Aloft”,以酒店內熱鬧的社交場景和嶄露頭角的藝術家為特色。有關雅樂軒獨特的 W XYZ (R) 酒吧、Re: MIX (SM) 休息室、Re: Fuel by Aloft (SM) 外賣店和其他服務的更多信息,請參閱https://aloft-hotels.marriott.com/en- Please見JP/ .雅樂軒酒店還在 Facebook、Twitter 和 Instagram 上發布信息。 雅樂軒參與了萬豪國際的忠誠度計劃萬豪旅享家。萬豪旅享家為其會員提供無與倫比的福利,包括全球品牌和萬豪旅享家時刻的會員專屬體驗,以及免費酒店住宿和住宿的積分以提升精英地位。我們將提供。如需免費會員註冊和計劃詳情,請訪問 MarriottBonvoy.marriott.com。 網站: https ://www.marriott.com/hotels/travel/tyoal-aloft-tokyo-ginza/臉書: https ://www.facebook.com/AloftTokyoGinza Instagram: https ://www.instagram.com/alofttokyoginza/ YouTube:https: //www.youtube.com/channel/UCwa67EW7CwVfX-jrBbPRq3Q <以往相關文章> 【東京銀座雅樂軒酒店】推出“雅樂軒全包”住宿計劃,包括酒店內餐廳和酒吧的所有餐飲費用。 新一代生活方式酒店“東京銀座雅樂軒”日本首家開店日

JAGDA 新人獎展 2022 佐佐木卓、武田美織、前原正一

2022年5月31日至7月2日在招募“Creation Gallery G8”舉行 Recruit Holdings Co., Ltd.運營的畫廊Creation Gallery G8將於2022年5月31日(星期二)至7月2日(星期六)舉辦“JAGDA New Face Award Exhibition 2022佐佐木卓、武田美織、前原正一”。將要舉行。 ―――――――――――――――――――――――――― JAGDA新人獎展2022佐佐木拓、武田美織、前原翔一——―――――――――――――――――――――― 日本平面設計協會(簡稱 JAGDA)成立於 1978 年,是目前亞洲最大的設計組織,擁有約 3000 名會員,出版年鑑《日本平面設計》並出版展覽和研討會。舉辦、設計教育、公共設計和地區推廣活動、國際交流等,通過設計改善交流環境的各種活動。此外,“JAGDA 新人獎”每年都會頒發給“日本平面設計”參展商中有望在未來活躍的有前途的平面設計師(39 歲或以下)。自1983年以來,該獎項已培養出119位活躍在一線的設計師,作為通往設計師的門戶,並引起了設計和廣告界人士的關注。這次是第 40 次,從 137 名新人獎獲得者中經過嚴格篩選,選出了佐佐木拓、武田美織、前原正一三人。本次展覽將展出獲獎作品和近期作品,以海報和產品為主。 佐佐木拓1985年出生於東京。 2008年畢業於多摩美術大學產品設計系,同年加入國譽。在跨平面和立體的同時從事設計工作,如產品品牌規劃設計、空間標誌規劃、企業品牌推廣等。主要獎項包括東京ADC獎、GOOD DESIGN AWARD金獎/BEST100、RED DOT DESIGN AWARD、KOKUYO DESIGN AWARD等。 https://kanaisasaki.com/ 1. 文具廠商商品“國譽顯微鏡”(分類:國譽) 2. 文具製造商的工具商品“EX-”(cl:KOKUYO) 3.網上商店工具和商品“THINK OF THINGS MIDNIGHT SHOP”(cl:KOKUYO) 4.綜合設施商品“THE CAMPUS”(cl:KOKUYO) 武田美織 武田美織1986年出生於神奈川縣橫濱市。畢業於多摩美術大學平面設計系,2011年起成為資生堂創意本部成員。 2021 年獨立。包括美妝品牌,他參與時尚和珠寶品牌的藝術指導。 https://www.mioritakeda.com 1. 時尚品牌包裝工具“IENA”(分類:Bay Cruise) 2.畫廊展覽作品《CHAMBER MUSIC FOR GREENERY》(org:OFS畫廊) 3. 化妝品品牌海報“BAUM”(cl:資生堂) 4.紙商社和廣告信息雜誌企劃作品<書籍封面>“THE DETOUR”(cl:Takeo / Sendenkaigi) 前原誠一1982年出生於東京。多摩美術大學平面設計系畢業。在Dentsu Tec and Draft工作後,他於2019年獨立並一直延續到現在。 https://www.maeharashoichi.com 1. 戶外作業機械製造商“季刊 Yamabiko”(分類:Yamabiko)的內部通訊海報2. Hanaike Workshop 海報“Hanaasobe”(cl:Hanaike Japan Project) 3. 花店海報“Camille”(分類:Camille) 4.戶外作業機械製造商內部通訊“季刊Yamabiko”(cl:Yamabiko) 5. 絲綢品牌包“Nu”(分類:Atelier Wai) ――――――――――――――――――――展會概況 ―――――――――――――――――――― 名稱:JAGDA新人獎展2022佐佐木卓、武田美織、前原正一 會議: 2022年5月31日(週二)-7月2日(週六)11:00-19:00週日休息 免費入場 主辦單位/地點: Recruit Holdings Co., Ltd. Recruit 創意中心 創作畫廊 G8 Recruit GINZA 8 Building 1F, 8-4-17 Ginza, Chuo-ku, Tokyo

[銀座蔦屋書店] 5月16日(星期一)將舉辦丸山尚文、鈴木裕、青山悟、渡邊吾的群展。為紀念田口藝術收藏的藝術紙牌遊戲“PLAY!Taukore”的出版而舉行。

Naofumi Maruyama "River I" 版權所有藝術家,由 ShugoArts 提供 一個展覽項目,您可以從各個角度欣賞當代藝術,玩藝術卡片,欣賞和收藏作品。田口美術收藏館丸山尚文畫作《一河》特展。 銀座蔦屋書店(東京都中央區GINZASIX 6F)將舉辦紀念《PLAY! To do.參加田口藝術收藏的藝術家鈴木博、青山悟和渡邊吾的作品的展覽和銷售,以及田口藝術收藏的藝術家丸山尚文的繪畫作品“River I”的特別展覽。於 2022 年 5 月 16 日(星期一)至 6 月 26 日(星期日)舉行。我們將設置一個可以玩“PLAY!Taukore”的角落,並舉辦總共4個研討會和談話活動。 ・概要 田口藝術收藏品是由三隅集團創始人田口博司收藏的來自世界各地的約 600 件當代藝術作品(截至 2022 年 3 月)的藝術收藏品。從2013年開始,長女田口美和就參與了此次行動,正在努力舉辦展覽和擴大收藏。為了提供一個可以看到同時代藝術家作品的機會,我們收集了身體、照片、視頻等廣泛的材料和形式,並積極在全國的博物館舉辦展覽,而人們,尤其是兒童。讓他們有機會體驗並熟悉當代藝術的輝煌。 2021年,為了在玩的過程中熟悉當代藝術,我們出版了田口藝術收藏的卡片大小作品藝術紙牌遊戲“PLAY!Taukore”。藝術卡片的特點是兒童和成人可以很容易地熟悉藝術作品,例如一邊看卡片一邊談論自己喜歡的作品,尋找作品之間的共同點。近年來,作為博物館鑑賞教育之一的“互動鑑賞”教材備受關注。 《PLAY! Tagukore》作為當代藝術的導論,老少皆宜,培養了繼續面對“說話的能力”、“閱讀的能力”、“傾聽的能力”和“問題的能力”的態度沒有答案。”推薦商品。 本次為紀念《PLAY!田口》出版而舉辦的展覽中,將展出和出售田口館藏的藝術家鈴木博、青山悟和渡邊吾的作品,以及藝術家們的作品。田口館藏 還將舉辦圓山尚文作品集《一河》的特別展。而在展覽空間中,將有一個角落,您可以實際拿起並播放“PLAY!Taukore”。此外,展覽期間還將舉辦“PLAY!Taukore”的研討會和談話活動。從藝術紙牌遊戲體驗到藝術作品鑑賞收藏,是一個可以多角度欣賞當代藝術的鑑賞空間。何不藉此機會與家人、朋友和親人一起欣賞當代藝術? 專頁| https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/26561-1220460510.html GENZO # 124, 2022 © Hiraku Suzuki,(左),拯救手工,拯救舊媒體,拯救人類 2019 © ︎AOYAMA Satoru Courtesy of Mizuma Art Gallery(右上),錯位,2016 © ︎Go Watanabe Courtesy of ANOMALY(右下) ・關於出售作品 <鈴木博/渡邊剛作品>銀座蔦屋書店:2022年5月16日(星期一)10:30開始銷售。 * 作品不在網上商店出售。 <青山悟的作品>銀座蔦屋書店:2022年5月16日10:30開始銷售。線上:5月21日星期六10:30在藝術在線市場“OIL by Art Handbook”發售。 * “OIL by Bijutsu Techo”僅出售部分作品。 網店| https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 ・關於藝術紙牌遊戲和作品集的銷售 <藝術紙牌遊戲“PLAY!Taukore”>將於5月16日(週一)10點30分起在銀座蔦屋書店和藝術品在線市場“OIL by Bijutsu Techo”發售。網店| https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 <作品集(展覽藝術家作品集、相關展覽圖錄)>將於5月16日(週一)10點30分起在銀座蔦屋書店和藝術品在線市場“OIL by Bijutsu Techo”發售。網店| https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 ・研討會和談話活動的詳細信息 <工作坊“讓我們嘗試”PLAY!Taukore“”>這是一個您可以與主持人一起使用“PLAY!Taukore”實際體驗遊戲的活動。請與您的家人、朋友和親人一起加入我們。 ■ 日期和時間| ① 5 月 28 日(週六)11:00-12:00 ② 5 月 28 日(週六)13:00-14:00 ③ 6 月 5 日(週日)11:00-12:00 ④ 6 月 5 日(週日)13:00-14

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