[Zenei Planning Co., Ltd.] 新聞稿 3月27日將在觀世能劇團舉行一場名為“兩隻狐狸的世界”的傳統表演藝術節。表演者是觀世能劇演員三郎田觀世、坂口孝信、歌舞伎演員中村和太郎、中村幸太郎。我們將以“狐狸”為主題挑戰每場表演，可以說是古典娛樂界熟悉的“狐狸”。門票現已發售！充分享受能樂和歌舞伎的機會。不要錯過！ 此外，還收到了表演者的評論！ 【菅澤三郎太評論】這一次，我將與充滿活力的惡魔狐狸一起扮演舞林“小鐵匠黑人茂樹”。 “Kokaji”在許多能劇中很受歡迎，瀟灑的花紋（動作）、快慢動作的林聲、鄉土歌曲的力量，把大家帶到了不平凡的世界。我想我可以指導你。此外，在觀世學校，舞舞林沒有“小鐵匠”的表演，但對於這個項目，它將在一本小書（特別製作）“黑戶茂樹”中表演。 “Kokaji”也在歌舞伎中演出。通過附上一本“黑人繁樹”的小書，這是任何熟悉能樂和歌舞伎的人都可以享受的內容。我們希望您能在觀世能劇院感受到“新風”。 [坂口隆信的評論]這是栃木縣那須市仍在流傳的“殺生關”的軼事。這次，我們將看看作為壯觀的能劇而受到歡迎的能劇“Sesshoseki”的後半部分。能劇在需要很長時間時通常被認為是無聊的。但是，我認為如果你看這個半勝任的“Sesshoseki”，形象會被顛覆。主人公狐狸就是張本人，他曾在中國、印度、日本工作不順，震驚世界。然而，當被朝廷擊敗時，它會變成毒石，殺死接近它的人和動物。可能類似於目前給世界帶來的混亂局面。在這個殺生關的最後，從大石頭作物（道具）中出現的狐狸消失了，因為奧修·吉諾（腋下）的哀悼，它承諾永遠不會再做壞事。我希望世界盡快恢復正常，所以請享受它。 [中村一太郎的評論]我的祖父坂田十十郎很高興能夠為他在這次歌舞伎表演中多次演奏的“Kuzunoha”工作。根據白狐變成女人，成為安倍靖菜的妻子並生下一個孩子，後來成為阿部晴明的故事，這次白狐的真實身份出現並隱藏在筱田之森，我和我的丈夫我們將用歌舞伎舞蹈表達與孩子分離的悲傷和狐狸的可人味道。 [中村幸太郎的評論]八重垣公主這個角色是我們在鳴駒屋最重要的角色之一，這是一個我們非常喜歡的角色，每當我們被要求嘗試時，我們都會很樂意工作。這次來這個故事，我真的很開心。我會盡我所能，盡可能地接近我的父親。 ≪演出信息≫傳統表演藝術節“兩個世界的狐狸” [表現] 1. 演出評論 坂口孝信 中村幸太郎 二、一管“Kitsunebi”田中傳左衛門 三、舞舞林《小鐵匠》三郎田觀世 4、常磐津“式芳所製的花-久之葉道之-”中村和太郎 五、演出評論三郎 Kanze Ichitaro Nakamura 六、Jobanzu《本町博隆-狐狸之丹-》中村幸太郎 七、半動力“Sesshoseki”坂口隆信 [日期]2022年3月27日（星期日）<第1部分>11:00開始<第2部分>15:00開始[地點] Kanze Noh劇院（東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX地下3樓) 【費用】S座10,000日元/A座8,000日元※全部指定席位/含稅※學齡前兒童不能入場 * 性能信息可能會發生變化。 * 此表演遵循政府、地方政府和相關組織的指導方針，以防止新的冠狀病毒感染的傳播。我們將在採取一切可能的措施後舉辦活動。 [演出主頁] http://www.zen-a.co.jp/ticket/20220327/ 【諮詢】觀世能劇 TEL：03-6274-6579（每週一休息） [主辦] Kanze Bunko [共同贊助] Sankyokai [製作] Kanze Nohgakukai Co., Ltd., Sankyokai [合作] Shochiku Co., Ltd. [製作合作] Zenei Planning Co., Ltd. <以往相關文章> Noh stage x Kyogen x Rakugo x Manzai“Kyogen Owarai-Kyogen Owarai Kyogen-”將於1月30日星期六舉行/所有表演者將決定！ 2021年的初春，下一代落語家、狂言大師和萬濟大師將齊聚銀座觀世能劇院！ Reiwa時代的新感覺“Kyogen Owarai Tarento-Kyogen Owarai Kyogen-” 在五彩紙屑上，以七個活著的國民為中心，以日本思想的精髓“和”重新統一日本人的審美意識為目標的“現代工匠-能樂與手工藝盛宴2021-”的表演寶物.售票
【銀座蔦屋書店】畫家矢田敦子繪製的“不顯眼的幸福”。個展“王國的面紗”將於2月19日星期六舉行。
很久很久以前 No. 50 2022 日本紙、礦物顏料、鋼筆、彩色鉛筆、面板上的透明水彩 銀座蔦屋書店（東京都中央區GINZASIX 6F）將在銀座蔦屋書店藝術牆畫廊舉辦畫家八田敦子“王國面紗”的個展。期間為2022年2月19日（週六）至3月11日（週五）。 ·概述 矢田敦子從活動一開始就一直在描繪自己的內在故事，“我想畫出不打擾的幸福”。用柔和的筆觸，我們不斷探索我們在生活中所面臨的複雜情緒的運動。 在本次展覽中，我們將展出近年來開發的以日本紙為支撐的新系列水彩畫。這一系列的展覽，發展出不同於油畫的細膩表現，將是一個寶貴的機會，以新的形式看到“不顯眼的幸福”這一一貫主題。 從前No. 30 2022 日本紙、礦物顏料、鋼筆、彩色鉛筆、面板上的透明水彩 專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/24573-0936140126.html ·輪廓 敦子1993年出生於愛知縣，現居東京。 2018年畢業於東京藝術大學美術系繪畫系油畫系。主要個展有《烏托邦》（TAKU SOMETANI GALLERY，東京，2020）、《HER》（TAKU SOMETANI GALLERY，東京，2019）、《以你的名義呼喚我》（群馬現代美術館，2019）等.、Shell Art Award 2018 Yabumae智子評審團獎、第4屆CAF獎等該作品作為公共收藏品收藏在愛知縣立美術館。 ・關於銷售 將於 2 月 19 日（星期六）10:30 起在銀座蔦屋書店的在線市場“OIL by Bijutsu Techo”發售。 * 部分作品可能因預售而關閉。 專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/24573-0936140126.html ・展覽詳情 八田敦子個展“王國的面紗” 會議｜2022年2月19日（週六）-3月11日（週五）營業時間｜10：30-21：00地點｜銀座蔦屋書店藝術牆畫廊入場｜免費主辦方｜銀座蔦屋書店合作｜TAKU SOMETANI GALLERY諮詢｜03-3575-7755/info.ginza@ccc.co.jp ・銀座蔦屋書店 我們通過將藝術、日本化和通過書籍生活聯繫起來，提出“與藝術一起生活”。 地址｜東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 6F 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間|請查看商店主頁。主頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/臉書｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ ・ CCC 藝術實驗室 我們是企劃公司Culture Convenience Club Co., Ltd.內從事藝術相關業務的企劃集團。我們希望通過“藝術生活提案”讓藝術更接近我們，並為讓人們的生活更幸福，創造更美好的社會做出貢獻。以在店鋪企劃、藝術媒體、商品開發、活動製作等多年的業務經驗積累的知識為基礎，以專業的方式提出企劃提案。 https://www.ccc-artlab.jp/ <以往相關文章> 【銀座蔦屋書店】從休閒的日常生活中誕生的神秘“生物”。 Naoki Nomura 的展覽“Tsuchi no Hanashi”將於 2022 年 1 月 15 日星期六舉行。 [銀座蔦屋書店] 1 月 15 日（星期六）起，新銳藝術家蘇素文和詩人高內光的二人展“（除了你以外的一切）”舉行。 【銀座蔦屋書店】在THE CLUB舉辦了“THE CLUB集體迴聲兒童”慈善展，將引領藝術界的下一代。 [銀座蔦屋書店] 度過一個充滿藝術氣息的聖誕節。銀座蔦屋書店以“色彩”為主題的“Ginza Art Christmas 2021 -irodori-”將於11月26日起舉辦。
暢銷連環畫作家戶田小四郎的不為人知的作品“傑作連環畫集”首次在銀座盛岡商店展出。回應文學大師筆觸的心靈油畫。被稱為“教育繪本先驅”的繪本作家所畫的[人]是什麼？
Koshiro Toda，一位繪本作家，留下了許多具有高設計的暢銷書籍。他真正想傳達什麼信息？持有答案的作品將在作為書店和畫廊繼續受到關注的銀座盛岡書店展出。 ・ 2022 年 2 月 1 日至 6 日，將在銀座盛岡商店展出繪本作家戶田康四郎的不為人知的“傑作繪本集”。・ 戶田光四郎將簡單而美麗的設計融入教育繪本，被稱為“教育繪本的先驅”，其中包括他的傑作“Aiueo Ehon”。我們將傳遞與包括原畫在內的其他長期暢銷作品完全不同的深刻作品的魅力。・ 由太宰治、宮澤賢治等日本著名文學家的尖刻句子和戶田小四郎有力的油畫所描繪的“人心”。感受到達您內心的永恆訊息。 ・“教育圖畫書的先驅”戶田小四郎繪製的未知作品將首次在盛岡書店展出。 戶田小四郎（1931-2011）被稱為“教育繪本的先驅”，它採用有趣而美麗的設計，吸引成年人進入教育繪本的世界。 從事自由設計師工作後，在 51 歲時出版了第一本繪本《Aiueo Ehon》，並成立了戶田設計研究所。此後，他創作了42部作品，均成為暢銷產品。 據說是戶田光四郎的“未知作品”的“戶田光四郎名作連環畫集”的首次展覽將在銀座盛岡書店舉行。 — ■ 會議：2021年2月1日（星期二）至6日（星期日） ■地點：銀座盛岡商店[東京都中央區銀座1-28-15鈴木大廈1樓] ■ 走廊時間：13:00至19:00（最後一天，僅6日至18:00） ☆ 2月1日（週二）19:00起，將發送盛岡商店老闆、盛岡義之和戶田設計研究所代表戶田靖的instagram（時間可能會有變動）。 — 展覽期間，“戶田幸四郎名作連環畫集”，以及他的代表作“愛繪大江本”和“愛繪大津木”在岐阜用木工製作。我們還出售通常只在戶田小四郎繪本博物館（靜岡縣熱海市）出售的畫框。 戶田小四郎 【關於戶田小四郎】出生於山形縣尾花澤市。他的工作涉及從城市規劃到商店設計和圖形的方方面面。 51歲時，他從設計師轉變為繪本作家，並成立戶田設計研究所。他出版了42部作品，直到80歲高齡去世，全部成為暢銷書。 1997年，他在靜岡縣熱海市開設戶田小四郎繪本博物館，以將原畫的魅力傳達給更多人。設計了從圖畫到平假名的一切的“Aiueo Ehon”，總銷量突破100萬冊，被譽為日本教育繪本的先驅。 https://toda-design.com/ [關於盛岡商店] 2015年作為“以一本書為靈感的展覽書店”開業。在東京神田神保町的老書店積累了經驗，對以書籍為中心的各種文化有著深刻了解的店主盛岡義之的獨特視角受到了關注。我是收集。 https://www.instagram.com/moriokashoten/ 您還可以在戶田設計研究所的官方網站上享受與本次展覽相關的內容。 https://toda-design-column.blogspot.com/2022/01/blog-post.html ・什麼是“戶田小四郎名作連環畫集”？ 戶田小四郎杰作繪本收藏 Kenji Miyazawa，Osamu Dazai，Mimei Ogawa，花岡大學。 《戶田小四郎名作連環畫集》是戶田小四郎以日本著名文學大師名作的有力油畫所繪的五本書系列。 被稱為“戶田光代的不為人知的作品”，因為它有著深刻而大膽的世界，與過去以鮮豔的色彩和可愛的觸感流行的風格截然不同。 傑作繪本合集中的每一幅作品都描繪了“人心”。 戶田小四郎回應的是慈悲、正義與信任、深沉的母愛，有時甚至是流露出人類卑微的文學大師的筆觸，威勢壓倒一切。 ・隨著時間的流逝傳遞到您心中的信息 從一本名為童話幻想的普通圖畫書的形象來看，“戶田光史郎的傑作圖畫書集”給人一種深刻而難以理解的印象，但這五本書對兒童和成人都很強。被描述為有力量隨著時間的推移，傳遞信息和質疑人類生活方式的能力。 戶田光四郎全心全意創作的繪本合集，旨在為讀者帶來“血與骨”的作品。 原畫將在展覽期間展出，您可以近距離看到手跡。請感受一位連環畫作家想藉此機會傳達的全部信息。 【戶田晃四郎名作繪本合集5卷】・《龍的故事》（1983 年 12 月）：宮澤賢治作曲 ・《世界第一石塔》（1984 年 9 月）：花岡大學作曲 ・《奔跑的梅洛斯》（1984 年 12 月）：正志修作・《百花之鶴》（1985 年 6 月）：花岡大學作曲 ・《牛條》（1988 年 8 月）：小川美昭作 作品詳情請見右圖。 https://toda-design.com/?pid=106818786 ・ 戶田設計研究所是什麼？ 以繪本、卡片、木工玩具等為中心，以“用設計豐富生活”為理念，以繪本、卡片、木工玩具等為中心，包括戶田小四郎的作品，以設計各式各樣的事物和事物為理念的小公司。 出品多本暢銷書，代表作有《愛歐厄本》、《國旗繪本》、《環卡系列》等。 近年來，他一直從事超越出版和教育活動界限的製造和合作，並以其吸引成年人的設計和質量獲得了廣泛的支持。 https://toda-design.com/
Shin Yamagishi和Michiko Sato展覽“Shin✕YAMAGISHI✕Rinko”
© Shin Yamagishi © 佐藤美智子 山岸信和佐藤美智子兩人的展覽將於 1 月 28 日在東京徠卡畫廊和東京徠卡專業商店舉行。 © Shin Yamagishi © 佐藤美智子 山岸夫婦和他的妻子的第一次嘗試，“ Shin ✕ YAMAGISHI ✕ Rinko ”。這次拍攝的作品將圍繞每個主題進行深入和廣泛的發展。 山岸的主題是“ GOKAN ”。 Leica SL2-S 是一款專業的無反光鏡相機，可捕捉刺激五種感官的對象。 © 山岸信 佐藤的主題是“ MARINELAND ”。享受水族館生物的精彩創意快照。 © 佐藤美智子 有一天，徠卡下來了。就是這樣的印象。舉辦攝影展首先，有主題和作品，然後我們繼續如何展示它們，但這次不同。這是我第一次拍攝的徠卡相機在多大程度上屬於我自己的一個開始。這對他們來說既是第一次經歷，也是挑戰。我總是想處於現在進行時態。都是為本次攝影展拍攝的作品。如果您能看一看，我們將不勝感激。 山岸信和佐藤美智子 * 此外，隨著攝影展的舉辦，本次拍攝的特別寫真集將僅在會場和部分徠卡專賣店發售。請聯繫您計劃處理該產品的商店，了解發布日期等詳細信息。 <預定處理的店鋪> Leica Ginza Store / Leica Professional Store Tokyo / Leica GINZA SIX / Leica Kyoto Store / Leica Daimaru Shinsaibashi Store Leica Online Store ■ “新×山岸×凜子”山岸信「GOKAN」/佐藤美智子「MARINELAND」 地點：東京徠卡畫廊（徠卡銀座2F），東京徠卡專業店地址：東京都中央區銀座6-4-1 2F Tel. 03-6215-7070期間：2022年1月28日（星期五）-2022年5月10日（星期二） * 東京徠卡畫廊週一休息，東京徠卡專業店週日和周一休息。 https://bit.ly/LGT_2201 山岸真 山岸真演員•偶像•運動員等人像、廣告•凹版•雜誌攝影等出版了400多本寫真集。有“北海道遺產•番永賽馬”和“世界文化遺產上賀茂別來神社（上賀茂神社）第42屆戰國～正德神社之路～”等各種領域。 15 年達到 1000 人的攝影展「當下的臉」獲得了 2016 年日本攝影學會創作者獎。此外，他還出現在電視等眾多媒體中，並作為評委廣泛活躍。日本專業攝影師協會會員日本廣告攝影師協會會員十勝觀光大使 佐藤美智子#rinco加入資生堂廣告部照片製作部。離開公司後，成為自由職業者。從廣告攝影轉變為作家。佐藤主要在東京舉辦個展和群展，以富有創意的構圖切出世界觀的創意快照，並繼續創作。在2018年的個展中，東京大學名譽教授和計算機建築師Ken Sakamura將舉辦一場充分利用結合了AI（人工智能）的最新技術的圖片展。 2021年3月，在銀座五丁目THE GINZA SPACE和銀座八丁目吉井畫廊同時舉辦了個展“creative snap”。日本專業攝影師協會會員。尼克爾俱樂部顧問。 <以往相關文章>攝影展“風景與運動”：在東京和京都的徠卡畫廊同時舉辦 佐藤健二攝影展“World MICROCOSM”：在東京、京都、銀座6號的3個場館同時舉辦
受歡迎的實踐藝術展“NAKED FLOWERS”日本第一個永久性裝置在有樂町誕生！ “NAKED FLOWERS FOR YOU”，一種利用個人數據的新型花卉藝術空間
2022年3月下旬在有樂町丸井8樓開業 “NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會”是東京第一個常設設施，用於舉辦在日本和海外廣受歡迎的藝術展覽“NAKED FLOWERS”。）”將於 2022 年 3 月下旬在有樂町丸井 8 樓開幕. ・ 什麼是你的裸花？ “NAKED FLOWERS FOR YOU”是創意公司NAKED, INC. (Naked)的代表，是一個可以直面魅力的體驗型設施。 “NAKED FLOWERS”在世界遺產京都二條城、東京日本橋、香港、韓國等日本和海外都很受歡迎，但這是日本第一個永久設施。 該設施使用AI（人工智能）基於分析體驗者當天狀況的個人數據來推進體驗。您可以一邊參觀四個花園，一邊欣賞結合了“PHYTOTHERAPY”（植物療法）的花卉藝術，並通過利用個人數據的藝術體驗來面對體驗者本人的魅力。種植種子並為它們提供開花的空間。不受顏色和形狀束縛的免費鮮花在會場綻放迷人魅力，體驗者本人也成為其中的一部分，您可以享受自己盛開的花朵的奇妙體驗。該設施還設有咖啡廳，您可以在花藝環繞的空間中度過輕鬆的咖啡廳時光。對於體驗過“NAKED FLOWERS FOR YOU”的客人，我們將提供適合您在會場診斷出的病情的定制飲品。 ・綜合製作村松良太郎評論 自 2016 年發布第一款 NAKED FLOWERS 以來，我們一直認為“一切有生命的都是一朵花”，並重視每個人都可以享受的體驗，就像他們是故事的主角一樣。這一次，“FOR YOU”將讓您擁有更加個性化的體驗。在這個地方，你是鮮花和藝術般的存在。我希望來這裡參觀能給你一個機會，讓你再次確認自己的魅力，閃耀你的個性。 藝術家。 NAKED, INC. 創始人。大阪藝術大學客座教授。長野縣阿智村品牌總監。自 1997 年成立創意公司 NAKED, INC. 以來，他領導了視頻、空間製作、區域振興和傳統文化等所有類型的項目。這部電影的導演作品在國際電影節上獲得了故事片和短片的提名和獎項。從 2018 年開始，他以個人藝術家的身份開始了他的活動，並在日本和海外展示了他的作品。 2020年將推出以分裂時代祈禱和平的網絡型藝術項目“蒲公英計劃”，並將致力於在世界各地設立作品。 https://ryotaro-muramatsu.com ·設備外形 設施正式名稱：NAKED FLOWERS FOR YOU主辦單位：NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會地點：東京都千代田區有樂町 2-7-1 有樂町丸井 8F 100-0006營業時間：11：00-20：30（*計劃）閉館日：相當於有樂町丸井閉館日的官方網站： https://flowers.naked.works/foryou/ * 營業時間可能會有所變動。詳情請參閱有樂町丸井的網站。 *為緩解擁堵，我們可能會向設施分發入場限制和編號票。 *我們正在採取以下措施來防止新的冠狀病毒感染的傳播。・工作人員穿著口罩・進店前和品嚐前酒精消毒・確保足夠的社交距離※設施開放可能會更改或取消，恕不另行通知 <來自公眾的詢問> NAKED FLOWERS FOR YOU 管理辦公室郵件：nffy@naked.co.jp（至 2022 年 2 月中旬） *我們正在一一回复詢問，但可能需要幾天時間才能回复。請注意。 * 2月中旬以後的查詢，請使用網站上的查詢表。 ・ 關於 Naked Co., Ltd. 村松良太郎於1997年創立的創意公司。以“核心創意、全面創意、無國界創意”為理念，涉足電影、電視、MV、廣告、空間製作、區域振興、教育節目等多種類型。近年來，他創造了超越線上和線下的各種體驗，例如連接世界各地的網絡型藝術項目“DANDELION PROJECT”和AR/VR產品的開發。它在生活的每一個場景中創造新的體驗和價值，包括藝術、娛樂、文化、傳統、教育、音樂、城市、美食和體育。代表作品有東京站投影映射《TOKYO HIKARI VISION》、世界遺產二條城、在東京、香港等舉辦的花卉體驗藝術展《NAKED FLOWERS》、虛擬AR導覽《NAKED SAMURAI》、AI（人工智能）創作音樂體驗“HUMANOID DJ”、美食x藝術體驗餐廳“TREE by NAKED yoyogi park”、傳染病預防藝術“NAKED Tsukubai™️”、“NAKED遠距離燈籠®︎”等。 ■ NAKED, INC.: https://naked.co.jp ■ 官方Instagram： https://www.instagram.com/naked_inc/ ■ 官方臉書： https://www.facebook.com/NAKEDINC.official ■ 官方推特： https://twitter.com/naked_staff ■…
關於在 Galerie Taménaga（東京銀座）舉辦“Paul Aizpiri 展覽”的信息
2022年1月29日（週六）-2月20日（週日） 這一次，Galerie Tamenaga 三年來首次在東京店舉辦 Paul Aizpiri (1919-2016) 的展覽。三年前舉辦時，Galerie Tamaga 慶祝成立 50 週年。 Aizpiri展是第一個慶祝成立50週年的展覽，反響很好。作為這個畫廊的代表藝術家之一，我們以最好的藏品之一而自豪，本次展覽還將從年初到年底展出約40件不同的作品。 《俯瞰聖母院》150 150 厘米 Paul Aizpiri 的作品通常被稱為夢幻世界。 “我喜歡這種荒謬的不現實。有一些東西讓我著迷。”話雖如此，Aizpiri 愉快地走向畫布的 Aizpiri 創作的主題是自由和愛本身。甚至在他90歲之後，他說：“我不想受到書籍的啟發，所以我以自己的方式創造表達。來自我世界的Aizpiri的小動物。我很開心。而且，多虧了這種東西，我才能表達幻想和幸福。” 半個多世紀以來一直一起走的是淺永清次。當我在巴黎時，我幾乎每天都去工作室，認真地進入這幅畫。受到畫家的啟發，他繼續用自己的創造力開拓一個活潑浪漫的世界。這樣的Aizpiri作品充滿了生活的樂趣，讓觀者充滿幸福感。 Aizpiri 出生於巴黎，父親是雕塑家，母親是巴斯克家族的意大利人，他從小就開始自然繪畫，17 歲進入高等美術學院。其後，26歲被推薦為秋季沙龍會員，1951年獲威尼斯雙年展國家特等獎，自幼才華得到高度評價。作品的人氣根深蒂固，在包括巴黎市立美術館在內的比利時、荷蘭等歐美博物館舉辦，深受全世界喜愛。 我們想藉此機會參觀一下這個展覽。 “玫瑰和郁金香” 65 54 厘米 展會概況【保羅·艾斯皮里展】 日期：2022年1月29日（週六）-2月20日（週日）地點：Galerie Taménaga 7-5-4 Ginza, Chuo-ku, Tokyo電話：03-3573-5368時間：週一至週六 11:00-19:00週日及公眾假期 11:00-17:00 網頁： https://www.tamenaga.com/exhibitions?exhibition=exhibitions <以往相關文章>在Galerie Taménaga（東京銀座）舉辦“120週年Ogisu Takanori展”的信息 舉辦“讓帕里著迷的人八人展”的指導 Galerie Tamaga“洛倫佐·費爾南德斯展覽”的信息 為Galerie舉辦“Tamihito Yoshikawa展”的指導
介紹“迪士尼扭曲仙境展|惡棍誕生的世界”的亮點！
[松屋株式會社] 新聞稿 松屋銀座將於2022年3月7日起舉辦“迪士尼扭曲仙境展|別墅誕生的世界”展覽，介紹“迪士尼扭曲仙境”的魅力。它將首先在東京松屋銀座舉行，然後在日本各地巡迴演出，包括大阪、靜岡、福岡、兵庫、愛知和石川。 《Disney Twisted Wonderland》是一款節奏與戰鬥的反派校園冒險遊戲，由迪士尼作品中出現的迪士尼反派魅力所啟發的角色創作。我們正在慶祝我們的周年紀念日。遊戲中出現的“夜鴉學院”共有七間宿舍，每一間宿舍都以迪士尼動畫作品的世界為靈感。 本次展覽是通過深入感受“迪士尼扭曲仙境”的世界觀和通過迪士尼動畫作品出現的人物魅力以及向迪士尼反派致敬的展覽，加深對作品的理解。前來觀展的賓客，如同入讀學校一樣，盡情享受展覽。 展覽圖片 © 迪士尼 [展覽內容] ■ 入口夜 烏鴉學院歡迎客人從正門進入。在主要街道上，享受視頻空間，您可以在其中感受迪士尼惡棍和七巨頭之間的聯繫。 ■ 夜鴉學院之旅 我們用禮裝的複製品、夜鴉學院大樓的3D 展覽和學校校長迪爾·克勞利的寄語來歡迎我們的客人。 ■ 7間宿舍介紹 我們將引導您從鏡子大樓到每個宿舍。將介紹靈感來自迪士尼的原創動畫作品和迪士尼反派，以及宿舍經理宿舍衣服和手杖的複製品。 ■我們還展示了珍貴的初始設置材料，一個魔術輪和一個可以拍照的照片位置角。在商品專區，我們計劃出售本次展覽的原創商品。 會場圖片©迪士尼 *展覽內容來自松屋銀座會場。展覽內容可能會在巡視場地發生變化。 [門票銷售]這個展覽的入口是每天指定的。請提前確定您的訪問日期併購買您的門票。由於每天的數量有限，根據入場日期可能會售罄。 ・入場時的指定座位票一般1,300日元/高中生1,000日元/小中學生800日元每天一般1,500日元/高中生1,200日元/小中學生1,000日元 *學齡前兒童是免費的。進入時請務必攜帶監護人（18 歲或以上）。 * 學齡前兒童不需要當天的指定座位票。 *當天沒有指定座位票的人不能只進入商品區。 * 持有 Disney ★ JCB 卡的顧客可以特價購票。抽獎時間為1月22日（週六）12:00至1月30日（週日）23:59。此外，持有鬆屋卡、松屋金卡、松屋友之會卡、股東購物特惠卡、殘障人士手冊的顧客可免費入場，但需要入場券。請查看Lawson Ticket 網站 (https://l-tike.com/event/twisted-wonderland-ex/ ) 了解如何輸入和簽發編號門票的詳細信息。 ・銷售時間表 1。彩票目的地接待★第二次彩票銷售1月22日（週六）12:00至1月30日（週日）23:59中獎者公佈 2月2日（週三）15:00～領取截止日期 2月7日（週一）23:00 ※之後的抽籤事前受理日程請參照展會官網。 * 第一次抽獎已經結束。 2. 2.一般銷售★一般銷售預售2月19日（週六）10:00至3月6日（週日）23:59從3月7日（星期一）00:00到每個入口的開始時間 *如果計劃的門票數量在提前接待處售罄，則不會進行一般銷售。 * 先到先得。 ・購買方式羅森門票（L代碼：33330）將被出售。 * 第二次抽籤的申請只能在線接受。請注意，您不能在 Loppi 商店申請。 * 詳情請查看 Lawson Ticket 網站 ( https://l-tike.com/event/twisted-wonderland-ex/ )。 [官方SNS]在官方SNS上，我們將向您發送最新的展會信息、商品信息和門票信息。展會官方推特@twst_ten 【展會概要】名稱：迪士尼扭曲仙境展|別墅誕生世界大會：2022年3月7日（週一）-3月21日（週一）營業時間：10：00-20：00 *至3月13日（週日）19:30。最後一天17:00關門。入場時間為閉館前 30 分鐘。地點：松屋銀座8樓活動廣場展覽官方網站： https://twst-ten.jp/主辦單位：松屋株式會社合作：華特迪士尼日本株式會社贊助：迪士尼★JCB卡*全天指定係統。 * 營業日和營業時間可能會根據新的冠狀病毒感染的傳播情況而改變。詳情請參閱松屋銀座網站（ https://www.matsuya.com/ginza/ ）。諮詢：松屋銀座 03-3567-1211（主要代表）未來巡視目的地：從2022年春季開始，預定大阪/大丸梅田店、靜岡/濱松遠鐵百貨、福岡、兵庫、愛知（名古屋）、石川/金澤香林坊大和等全國巡演。 [關於防止新型冠狀病毒感染擴散的措施]松屋銀座將實施以下措施，以防止新的冠狀病毒感染的傳播，並確保客戶和員工的安全。 * 不戴口罩的顧客可能會被拒絕進入。 *我們可能會拒絕體溫37.5°C或更高或身體狀況不佳的商店。 *請在進入時對手指進行消毒，並認真清洗手指。 * 為防止感染，請勿觸摸牆壁或展示櫃。 * 在展廳內觀看作品時，請與其他客人保持距離。 * 請盡量不要在展廳或產品銷售廳內交談。有關防止感染傳播的詳細信息，請參閱松屋網站。 © 迪士尼 <相關文章> “迪士尼扭曲仙境”全面展覽2022年3月7日（星期一）從松屋銀座開始在全國巡迴演出 以迪士尼名作“狗與貓”為主題的全面展覽 Disney Cats & Dogs Exhibition 將在松屋銀座舉行 [舉辦信息] 松屋銀座「黑執事展 -Rich Black-」
八榮畫廊銀座店於2022年1月20日至2月19日舉辦當代陶瓷雕塑家林康夫個展
八榮畫廊銀座店於 2022 年 1 月 20 日（星期四）至 2 月 19 日（星期六）在京都設有工作室，94 歲時仍在熱情地展示其作品。我們正在舉辦林康夫先生的個展（ 1928-)。 浪江町6號景觀（H23.2 × W22.0 × D22.5cm） 工作 '69 -E (H48.5 x W38.2 x D48.3 cm) 林先生生於 1928 年（昭和 3 年），是京都陶藝家林時雨的次子。我在京都市立工藝學校（現京都市立達工藝高中）學習日本畫，但由於戰爭而停課。他本人自願加入神風隊，原定於 1945 年 8 月（昭和 20 年）出擊，但出擊命令未下達，戰爭結束。 戰後，他在父親的事業下開始了陶瓷藝術，並於1947年作為創始成員參加了在京都成立的旨在製作前衛陶瓷藝術的“Shikokai”。通過與八木一夫、吉原次郎等同時期各流派藝術家的互動，我加深了對新陶藝的思考。 1948年，他發布了《雲》，暗示了不切實際的陶瓷藝術的可能性，並發布了一個當時沒有人在做的解開的陶瓷器物。此外，1950年，年僅22歲的在法國巴黎舉行的“當代日本陶藝展”中入選並展出的“人體”作為對象獲得了高度評價。在這個時代的作品中，可以看到日本古墳時代所見的立體主義的影響和獨特的圖案“Chokkomon”，它是直線和弧線的結合，這在當時的陶瓷藝術中是沒有見過的. 我們將繼續我們自己的建模。 之後，從1960年代到1970年代，我著手創作更純粹的抽象形式，但作品逐漸被賦予了釉色和白妝，賦予了它一定的繪畫質感。從 1980 年代初開始，它發展成為一個引人入勝的三維物體，引起觀者的視覺錯覺，創造出二維（平面）和三維（三維）錯綜複雜交錯的極具原創性的作品。我做到了。它基於我作為飛行員所經歷的夜間飛行的視錯覺體驗。 在本次展覽中，1960年代的代表作品將以在東京首次公開發行的福島浪江町的廢棄房屋所震撼的東北系列“浪江町風光”為中心。它。林先生的世界觀，扭曲的白色牆壁和屋頂和劃傷的疤痕所造成的地震的可怕性質，與簡單的手揉的質地完美融合，以及即使在 94 歲時也從未停止過的創造力.請看一看。 ■ 林亞索 1928年生於京都。 1940 進入京都市工藝美術學校繪畫系。 1943 年在二戰中加入海軍航空兵團。 1945年敗。 1946 幫助父親通過恢復製陶業賺錢。 1947年參與組建四光會。 1950 當代日本陶藝展 巴黎，Cernesky 博物館（法國） 1972 第30屆華圖國際陶藝展大獎賽（意大利） 1973年卡爾加里國際陶瓷展大獎賽冠軍（加拿大） 1974 第四屆瓦洛里斯國際陶藝藝術展大獎，de Noor（法國） 1987 第一屆奧比都斯雙年展大獎賽冠軍（葡萄牙） 1994年京都展覽兼職展覽獲得京都展覽獎1998年 川出書房新社“數學與陶藝展”（德國、柏林等）出版的“林康夫作品”，京都市文化功勳者1999年獲得京都市藝術文化獎2000 歌劇《牡丹亭》表演藝術（法國尼斯戛納） 2022年京都府文化獎特別成就獎“前衛陶瓷時代林康夫的生活方式”（坂上忍著） ■ Yasuo Hayashi 展覽概況Yasuo Hayashi 展覽地點：Yaei Gallery Ginza Store 地點：東京都中央區銀座7-10-8 5th Taiyo Building 1F 會期：2022年1月20日（星期四）-2月19日（星期六）營業時間：11:00-18:00 週日、週一和節假日休息電話：03-6263-9707 <以往相關文章> 【銀座蔦屋書店】從休閒的日常生活中誕生的神秘“生物”。 Naoki Nomura 的展覽“Tsuchi no Hanashi”將於 2022 年 1 月 15 日星期六舉行。 佳能照相館銀座特別展“'走時代'攝影師Luke Ozawa”舉辦 [Pola Museum Annex]青年藝術家群展“Pola Museum Annex…
[銀座蔦屋書店] 神秘的 ” 生物 ” 從休閒的日常生活中誕生。 Naoki Nomura 的展覽“Tsuchi no Hanashi”將於 2022 年 1 月 15 日星期六舉行。
銀座蔦屋書店（東京都中央區GINZA SIX 6F）將舉辦藝術家野村直樹的作品展。將展出2015年至2021年生產的約10件陶瓷作品。期間為2021年1月15日（週六）至2月4日（週五）。 坂田醬 2021 ·概述 據說野村直樹在開始作家生涯之前就已經熟悉土壤的材料。從柔軟的土壤中，我著迷於通過烘烤創造出美麗色彩和穩定形狀的陶瓷藝術，並創作了作品。我根據日常生活中“發現”的故事，創造了可愛的“生物”。取材於野村日常生活的故事，以泥土為素材，以少女模樣的“生物”出現。觀眾穿著草莓、炸蝦等食物，髮型各異，表情曖昧，每一個故事都會自然而然地微笑，同時，你也會感受到作者日常生活的溫暖。 本次展覽將一字排開2015年至2021年生產的約10件陶瓷作品，可以追溯野村的創作軌跡。請在會場體驗野村直樹形成的神秘“生物”的故事。 專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/24245-1731220105.html 2020 年雨 草莓少女2020 ・藝術家聲明 在我們的日常生活中有很多小發現。想像從與各種事物和人的相遇以及隨意的交談中蔓延開來，一個扣人心弦的故事在我腦海中誕生。而作品就是故事中的許多人物在我腦海中沉澱，通過我的雙手出現在現實世界中。 野村直樹 ・藝術家簡介 野村直樹 1978年出生於兵庫縣2004 完成京都精華大學藝術研究生院藝術設計系陶瓷藝術領域 2013神戶雙年展當代陶藝大賽兵庫陶藝博物館獎（兵庫陶藝博物館，兵庫） 2014 與世界連接的真正方式“蟎，風箏，Kanjiru陶瓷”（現代陶瓷藝術博物館，岐阜，岐阜） 2019 EXPO 2019（Biz'Art – Biz'Art，法國） 2020個展“夢想的延續”（畫廊UG，東京） ・關於出售作品 它將在銀座蔦屋書店店面和藝術品在線市場“OIL by Bijutsu Techo”出售。 店鋪｜1月15日（週六）10:30發售線上｜1月15日（週六）12:00發售※部分作品可能因預售而關閉。專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/24245-1731220105.html ・展覽詳情 野村直樹展“土之物語”期間｜2022年1月15日（週六）-2月4日（週五）營業時間｜10：30-21：00會場｜銀座蔦屋書店問訊處入場｜免費贊助｜銀座蔦屋書店諮詢｜03-3575-7755（營業時間）/info.ginza@ccc.co.jp專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/24245-1731220105.html ・銀座蔦屋書店 我們通過將藝術、日本化和通過書籍生活聯繫起來，提出“與藝術一起生活”。地址｜東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 6F 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間|請查看商店主頁。主頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/臉書｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ ・ CCC 藝術實驗室 我們是企劃公司Culture Convenience Club Co., Ltd.內從事藝術相關業務的企劃集團。我們希望通過“藝術生活提案”讓藝術更接近我們，並為讓人們的生活更幸福，創造更美好的社會做出貢獻。以在店鋪企劃、藝術媒體、商品開發、活動製作等多年的業務經驗積累的知識為基礎，以專業的方式提出企劃提案。 https://www.ccc-artlab.jp/ <以往相關文章> [銀座蔦屋書店] 1 月 15 日（星期六）起，新銳青年藝術家蘇素文和詩人高內光的二人展“（除了你之外的一切）”舉行。 【銀座蔦屋書店】在THE CLUB舉辦了“THE CLUB集體迴聲兒童”慈善展，將引領藝術界的下一代。 [銀座蔦屋書店] 度過一個充滿藝術氣息的聖誕節。銀座蔦屋書店以“色彩”為主題的“Ginza Art Christmas 2021 -irodori-”將於11月26日起舉辦。
[銀座蔦屋書店]兩個人展“（我看到所有，但你）”，由上嶄露頭角的青年藝術家於是Sowen和詩人口齒ル將從週六，1月15日舉行。..
在銀座蔦屋書店（東京都中央區銀座六樓 6 樓），將在銀座 ATRIUM 舉辦藝術家 Soh Souen 和詩人 Hikari Kouchi. all but you 的兩人展覽“（我看到除了你之外的一切）” .時間為2022年1月15日星期六至2022年1月25日星期二。 ·概述 So Souen 以福岡為基地，展示以“自我、他者和身體”為主題的作品，如飛機和表演。以東京為基地的 Hikari Kouchi 製作並展示了三維作品，其中在創作詩歌和文本的同時點燃了土壤。 本次展覽將由從學生時代起就一直在閱讀Kouchi作品的Thor以兩人展覽的形式舉辦，並呼籲Kouchi希望給銀座會場帶來“一個大弱點”。活躍於表達的兩人用不同的材料、方法和形式，決定交換活動時不會公佈的作品的草稿、未完成的手稿、製作日記等，並就一個年。我已經不知所措了。最終，我們專注於存在於關係邊界的事物，例如“我”和“身體”以及“我”和“你”。在場地上，我們將創造一個展覽空間，以物理方式詢問作品/空間之間的關係。 除了同步左右手動作的粉彩作品外，Saw 還發布了一部使用漂白劑在布上描繪藝術家身體的作品，以及第一部視頻作品。為此次展覽製作的新詩集《從珠寶的天文台可以看到湖》，高內發布了新詩集。預售將在會場舉行。 專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/24113-1402591227.html ・ 藝術家聲明 只要每個人都生活在這個星球上並試圖與他人交往，誤解、信念以及選擇告訴誰和不告訴什麼就會繼續發生在每個人身上。即使基本不可能理解別人，但這裡的“人”在想什麼，舉起的手在做什麼，張開的嘴在說什麼 強烈的想知道你在做什麼的願望將我們帶到了一個美好的地方觀點，這與理解/無能的劃分完全不同。當作品出現在那裡時，它也不會與任何人混在一起。就算是作者也一樣。無法看出我們為這次展覽繼續進行的對話和交流實際上如何影響了完成的小說作品。空間中肯定同時出現了諸如觸感易碎的粉彩、漂白和損壞的布料、未簽名的深色書籍、大餐桌和燒焦的陶器等材料。被標題隔開的作品之間有什麼，文中沒有寫的東西，真的是看不見的嗎？如果你看不到它，如果你不能與人分享，他們真的不是嗎？當我們在那裡時，在我們總是觸摸的邊界上，有一些既不是“我”也不是“你”的東西。在這裡，希望你能像魚兒在水中游動一樣，用肌膚感受邊界的過渡。 發生的和沒發生的完全混合，像冷水一樣傾瀉而下。把我想成我養在那裡的魚。把我以外的東西想成冷水（Mitsuru Kouchi“Jewelry”從天文台可以看到湖”） 索文 口內光 ・ 展出作品（部分） So Sowen 為什麼我的兩側有兩隻手、兩隻眼睛和兩隻乳頭？ （為什麼我的手有眼睛和兩個乳頭？） 2021 2,273 × 1,818mm 粉彩畫布 Saw Souen Bleaching # 1 2021 2,213 × 1,818mm 布上漂白 Saw Souen Bleaching # 2 2021 2,213 × 1,818mm 布上漂白 Mitsuru Kouchi 魚形 2021 310 × 160 × 70mm 陶土、泥土、沙子 Kouchi Light Pot (Ghost) 2021 135 × 145 × 125mm 陶土、泥土、沙子 ・ 藝術家簡介 蘇蘇恩 1995年出生於福岡縣。住在北九州。他的主題是他自己和他身體的流動性，他的作品包括繪畫、裝置和表演。主要展覽包括“Small Screaming”（東京彌撒）和“We will sea – Sara Milio and Soh Souen”（福岡京田室）。 高地光 1993年出生於新潟縣。住在東京。他創作的詩歌、文本和三維作品以記憶、夢想和記憶（半永恆）的永恆與身體的壽命之間的關係為主題。第18屆中原忠也獎的最終候選人（以後藤Uni的名義）。主要作品有《三百年的提示》、《我的彩虹色肢體，我的彩虹色樂器》等同名展覽。 ・ 關於銷售 ● 作品銷售<br /> 在銀座蔦屋書店出售。店鋪 | 2022年1月15日（週六）11:00-…