方形是一種帶來穩定和平衡的形狀。另一方面，20位年輕藝術家正在無處可逃的Square中接受表達自己的挑戰。 展會概況 ■展覽名稱廣場展覽 ■展覽藝術家石黑光/ 市倉綾奈/ 井上浩榮/ 大森幸太/ 緒方英波/ 菊地虹/ 木能一樹/ 四宮鈴香/ 白石由紀/ 佳郎/ 鈴木明日香/ 永山健吾/ 納隆/ 早川敦/ 樋口美優/ 法蘭肯凱瑟琳/ 馬野Hokari / Mayu Masuko / Senri Miyoshi / Uichiro Yoshida（協調：Kazuki Konoh） ■期間：2024年9月13日星期五～2024年9月28日星期六11:00～19:00 （週日、週一、假日/週六截止至 17:00） ■內容方形是一種帶來穩定和平衡的形狀。但如果換個角度看，又似乎無處可逃。我認為一個不能縱向和橫向擴展的框架對畫家來說可能是一個挑戰。如果你想畫一個空間，你需要水平空間，如果你想畫一個人的外表和存在，你需要垂直空間。我想探討的是，在一個封閉的、無處可逃的廣場上，可以有什麼樣的表達方式。請隨意查看。 按此了解詳情： https://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/square-exhibition ■參展藝術家簡介 石黑光@i49l0 2002年出生於山形縣米澤市。目前就讀於東北藝術設計大學碩士班，專為藝術文化、繪畫領域、日本畫。結合自古應該流傳下來的重要秘密故事，我用手思考它們，並將它們與哀悼的作品一起繪製出來。 【主要展覽歷史】首次個展「巫術」（haco -藝術釀造畫廊-/谷中，東京/2024）群展「Amadare 2024 石黑光、荻所天滿、戶田總司」（水六畫廊/群馬縣前橋市/2024）群展「新興迴響：呈現寫實主義」（COLORBEAT 畫廊，aaploit / 韓國首爾 / 2024 年） 【主要獎項】 2023年9月：東北藝術設計大學榮獲日本交通文化協會第44屆國際瀧藤藝術獎優秀代表獎2024年2月：獲得東北藝術設計大學畢業研究展東京店選拔及藝術系獎2024年5月 榮獲米澤市藝術文化協會藝術文化鼓勵獎 市倉彩奈@1kurabagudayo 2001年出生於茨城縣。母親是菲律賓人，父親是日本人。 2024年：東京藝術大學美術系繪畫系主修油畫。她的作品圍繞著她對精神分析、佛教、性和自我接納的興趣。最近，他透過最初的主題——一個臉是鏡子的機器人來描繪日常生活中出現的個人情感以及自己與他人之間的關係。 【主要展覽歷史】 2022年二人展「夢幻衝浪者」畫廊33 2024年群展「PUNi vol.1」 Design Festa Gallery 原宿2024個展「道德奴隸」 haco gallery 井上科里@iiainchrist 1998年出生於神奈川縣相模原市，在美國費城長大。 2021年畢業於東京藝術大學美術系繪畫學科。居住在東京的油畫家和新福音音樂家。 【主要展覽歷史】小野一樹和井上光琳展覽全身鏡（Galerie Shimon，東京，2019） Constellation（藝術釀造畫廊 -haco，東京，2021 年） COMPASSION（藝術釀造畫廊 -haco，東京，2022 年）臨在聖幕 – 基督與我們同在 – （町田福音基督教會，東京，2024 年） 大森小太@shimotuke_427 1999年出生於栃木縣2020年4月：就讀武藏野美術大學油畫系2022年8月 被選為荷爾拜因官方黃金學生支持者2024年4月：武藏野美術大學研究所 【主要獎項】 2021年2月入選ARTIST NEW GATE 2022年2月 榮獲第二屆ARTIST NEW GATE Gallery Seek獎 緒方英波@ying_akh 2003年出生於東京2022年武藏野美術大學函授教育課程油畫系繪畫表現課程入學 【主要展覽歷史】 「眼睛：相交」（haco -藝術釀造畫廊-，東京，2024） 菊池虹@ko_kikuchi_works 1994年出生於東京都東村山市2015年：從立教大學文學院教育系退學2020年畢業於東京藝術大學繪畫系油畫專業2023年 東京藝術大學研究生院美術研究科美術教育研究碩士課程結業2023年 立教大學大學院文學研究科教育學部博士生入學 現在以作家身份活躍於東京 【主要個展歷史】 「菊地幸展」（GALLERY B. TOKYO，2019） 「KO KIKUCHI…
山浦諾多卡的展覽「夜晚和早晨的一點暗示」將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。 「 將舉行
東京銀座的ART FOR THOUGHT畫廊將於2024年7月27日星期六至2024年8月29日星期四舉辦系列展覽第六期“the Foundry”。一點暗示》將舉行。 」將舉行。 Nodoka Yamaura 是一位活躍的當代日本紙藝術家和圖形/空間設計師。居住在德島期間，去年 7 月在 ART FOR THUGHT 舉辦個展，今年 3 月在 TOKYO CREATIVE SALON 2024（羽田機場第 2 航站樓）舉辦個展，受到高度評價，目前活躍於東京都和日本等地。我們正在擴大領域。 清晨與夜晚，美麗與敬畏，可見與不可見——藝術家透過夜晚的櫻花瞥見的感性，巧妙地揭開已知的事物，喚醒一種更柔和的感知。請欣賞這位藝術家的新作品，它利用現代感性來探索在發現和紙張並搬到德島後進入視野的周圍世界。 *請注意，本次展覽是「The Foundry」系列展覽的第六次，該展覽介紹了挑戰自我、創造將日本傳統工藝與當代藝術相結合的表達方式的年輕藝術家。按此了解詳情： https://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/Nodoka Yamaura – 夜晚和 – 早晨的一點跡象 展會概況 ■展覽標題<br /> 山浦諾多卡「夜晚和一點早晨」。 」 ■期間2024年7月27日星期六 – 2024年8月29日星期四11:00 – 19:00（週六至 17:00） *週日、週一和公眾假期休息 *8 月 13 日（星期二）至 8 月 17 日（星期六）盂蘭盆節休息。 首日7月27日（週六）下午3:00起，藝術家畫廊將舉辦開幕酒會。 （前30分鐘將進行藝術家講座。）我們期待在那裡見到您。 *藝術家預計入館日期：7月27日、8月23日及24日 ■山浦諾多卡<br />當代日本紙藝術家/平面/空間設計師。 1990年出生於東京，現居住於德島縣。搬到德島後，他帶著對「光」和「符號」以及源自自然的材料的認識開始了他的生產活動。從2014年左右開始，她開始創作編織圖案等原創圖案，並將這種方法命名為“NODOKA”，並繼續繪製各種圖案。 2020年起，他在粟紙工廠參與阿波手工和紙和靛藍染色和紙的生產。在日本，他以東京和四國為基地，放眼海外，透過藝術和設計作品傳播日本傳統文化和和紙的魅力。 網址： https://yamauranodoka.com/ Instagram：@nodoka.yamaura（ https://www.instagram.com/nodoka.yamaura/ ） ■主要展覽歷史2024 TOKYO CREATIVE SALON 2024（羽田機場第2航廈） 2023 搖擺、閃亮、歡樂和回憶（ART FOR THUGHT，銀座） 2018年馬斯喀特日（菜餚，上原代代木）山村乃多卡個展（Niji Gallery，吉祥寺） 2017年玩具店！ BAGLE 派對（HB 畫廊，表參道） 2016年放鬆時間（100年，吉祥寺） ■主要獎項2017 INK de JET! × ZOKEI 和平紙業獎2016年入選第15屆圖形「1_WALL」美味東北包裝設計2016年入選HB FILE競賽VOL.27評審獎（鈴木誠一評選） mt設計比賽第三屆評審團獎（井山浩二評選） ■客戶全日空通商、羽田未來研究所、博報堂、電通 Promotion Plus、東京大學、東京造型大學、講談社、雙葉社、舊金山亞洲美術館、亞洲協會德州中心、Lisa Perry 等 ■企劃系列“鑄造廠” 「The Foundry」是一個展覽系列，介紹年輕藝術家，他們挑戰自我，創造出將日本傳統工藝與當代藝術相結合的表達方式。 本來，日本藝術也有作為日常生活工具的一面。作為日常必需品和家具，它們將季節和想法融入房間中，輕輕地區分和豐富日常生活。該系列試圖向現代社會重新呈現這種生活方式的實施，以過著豐富而舒適的日常生活。 銀座在江戶時代曾經是鑄造銀幣並用作生活潤滑劑的地方。利用日本傳統技術和當代藝術的表現力，我們將開始創造日本藝術作為一種實用美的形式。 ■藝術的思想位於東京銀座的一家畫廊，於 2011 年開業，今年已是第 13 年了。該館將於 2023 年 7 月進行翻新並開放，並擴大畫廊空間和 EC 頁面。我們將為更多的人提供體驗觀看和購買作品的機會。 地址：中央區銀座…
【銀座蔦屋書店】插畫家草坂晃的作品展《遙遠的夜晚》將於9月17日（週二）起舉辦。它描繪了一個發生在此處以外的地方的夜間故事。
銀座蔦屋商店（東京中央區GINZASIX 6F）將於2024年9月17日（星期二）至10月20日（星期日）舉辦插畫家草坂晃的作品展《遙遠的夜晚》。 專題頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/42533-1617060904.html ·概述 Akira Kusaka 是一位插畫家，他用平靜的色彩和細膩的筆觸描繪出奇幻的世界。我繼續在廣泛的領域工作，包括書籍插圖和產品包裝設計。 這是他在銀座蔦屋書店的第三次展覽，這次展出的版畫包括以「夜景」為主題的新作品。主視覺「夜晚的開始」是想像夜晚像雞蛋一樣從某處誕生而繪製的。對藝術家來說，夜晚是故事開始的時刻，作品表達了太陽落山時星座和星星從夜蛋中同時誕生的形象。享受一個從遙遠的地方開始的夜間故事，而不是這裡。 此外，商店還出售 2025 年日曆和帶插圖的貼紙。 ・工作內容 《夜的開始》價格｜22,000日圓（含稅）規格 | 藝術微噴，木板加工尺寸 | A3 尺寸 *簽名 《飛走》價格｜22,000日圓（含稅）規格 | 藝術微噴，木板加工尺寸 | A3 尺寸 *簽名 《在融化的夜裡》價格｜60,500日圓（含稅）規格 | 藝術微噴，木板加工尺寸 | A2 尺寸 *簽名 ・關於銷售 <印刷作品>將於 9 月 17 日星期二 10:30 起在商店和網上商店發售。 <雜貨>將於 9 月 17 日星期二 10:30 起在商店出售。 2025年日曆 貼紙 ·輪廓 草坂晃插畫家/平面設計師。住在大阪。他專注於插畫，也從事平面設計。他還在展覽中展示他的作品，包括個展和群展。這些圖畫僅使用 Photoshop 建立。他還作為一個名為“修復”的圖像、聲音和文字單元進行活動。負責繪畫和長號。 ・展覽詳情 草坂晃展覽“遙遠的夜晚”期間｜2024年9月17日（星期二）～10月20日（星期日）時間｜10:30-21:00 *僅限最後一天17:00地點｜銀座蔦屋書店旅遊部聯絡方式｜03-3575-7755（營業期間）/info.ginza@ccc.co.jp特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/42533-1617060904.html 銀座蔦屋書店 我們透過書籍將藝術、日本文化和日常生活聯繫起來，提出「與藝術一起生活」。地址 | 東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 6 樓 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間｜請確認店舖首頁。首頁｜https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是策劃公司文化便利俱樂部有限公司旗下的一個策劃小組，倡導「藝術生活」。透過提出“藝術生活”，我們希望讓藝術更觸手可及，讓人們的生活更幸福，並為創造一個更美好的社會做出貢獻。基於我們在商店規劃、藝術媒體、產品開發和活動製作方面多年積累的業務經驗，我們使用只有我們才能做到的方法提出計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱樂部有限公司（CCC ART LAB）]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座蔦屋書店] 佐藤裡宏美個展「Senses of Bonds」將於9月7日星期六起舉辦。探索普遍存在的問題：“人們為什麼要尋找其他人？” 【銀座蔦屋書店】YU SORA個展「西瓜，番茄」將於8月10日（週六）起舉辦。用白布和黑線表達脆弱的日常生活的重要性。 [銀座蔦屋書店] 真田正太郎個展「過程風景」將於7月13日星期六起舉辦。他將實際的風景抽象化出來，用豎筆來描繪。
[銀座/和光]「Akihiro Maeda Hakufu」將於10月10日（星期四）起舉辦
在銀座/和光，從10月10日（星期四）到10月20日（星期日），重要無形文化財產“白瓷”（人間國寶）的持有者前田明博先生將在精工會館（原和光）舉辦Hall）將在和光舉辦他十年來的第四次個展「前田明宏博木府」。 我在家鄉鳥取縣的豐富自然環境中設立了工作室，從自然環境的季節變化中汲取靈感，創造出簡潔的設計，表達了我希望以形式表達光影編織之美的願望。融入他許多形狀獨特的白瓷作品。淡藍色的濕潤白色表皮讓人想起鳥取縣濕潤的雪花，獨特的釉色雖然清澈卻給人一種溫暖的感覺。 在陶輪上厚厚地成型後，他用手施加壓力，小心地雕刻出來，留下淡淡的手工痕跡，創造出一種剛柔相濟的對比效果，創造出完美結合元素的作品。 今年是前田先生的 70 歲生日。前田先生說：「陶器的製作脫離了它的目的是不可能的，但有趣和美麗的形式似乎不足以滿足其實際用途。」我們將開闢新的領域。 我們將展出花瓶、香爐、酒器等70件可以說是前田先生追求「器形」巔峰的作品。請看看這平靜安寧的世界。 《白瓷香爐》W12.7×H12.4cm （背面）「白瓷清酒杯」（左）W8.5 x H14.4cm，（右）W8.3 x H14.0cm，（正面）「白瓷螺旋杯」（左）W7 .2×H4.0cm ,（右）W6.5×H5.2cm 「白瓷花瓶」W27.5 x H34.4cm 攝影：西條隆 前田明宏傳記 1954年出生於鳥取縣1977年 大阪藝術大學工藝科陶瓷專業畢業1991年 第11屆日本陶瓷藝術展每日新聞獎得獎1997年：第10屆MOA岡田茂吉獎展優秀獎2000年：第47屆日本傳統工藝品展朝日新聞獎2003年：田邊美術館成立20週年紀念獎、茶道藝術展大獎、第50屆日本傳統工藝展、第50屆展覽紀念獎2004年 2003年 日本陶瓷協會獎得主2005年：榮獲第60屆紀念新工藝展第60屆紀念特等獎2007 紫絲帶獎章2010年 榮獲鳥取縣文化功勞獎2013年 被認定為國家重要無形文化財產“白瓷” 2015年 參加大英博物館“世界珍寶展” 2020 2019 日本陶瓷協會金獎得主 《前田昭宏的白色儀式》 10月10日（星期四）～20日（星期日） 地點：Seiko House Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6樓）聯絡方式：03-3562-2111（代表）營業時間：11:00-19:00（最後一天17:00）休息日：無休入場費：免費贊助/和光 ◎和光館更名為「精工館」。我們將向世界傳達各種各樣的訊息，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的共同創作。營業時間和活動如有變更，恕不另行通知。請參閱我們的主頁以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [及光株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座/及光] 7月18日（四）起舉辦「Ma」紀德慶子書法展 [銀座/和光]「Mineko Orisaku攝影展Koun 2024」將於7月4日（星期四）起舉辦 [銀座/和光] 6月20日（星期四）起舉辦“井上滿治白瓷展：我心的青海波”
「沖繩工藝品展（第31屆沖繩工藝品交流廣場）」將於9月21日（週六）～9月23日（週一假日）在銀座時事新聞館舉辦！ ！
沖繩工藝品交流廣場將於2024年9月21日星期六至2024年9月23日星期一（假日）在銀座時事新聞館舉行。名師講座、小三線現場表演、工匠示範、體驗菜單、小工藝品調查抽獎等，為您準備了體驗沖繩的活動。 【活動概況】 ■日期和時間：2024年9月21日星期六至2024年9月23日星期一（假日）10:00-18:00，直到最後一天17:00 ■地點：銀座5-15-8時事新聞大樓東京都中央區 2F 時事新聞館■ 主辦：沖繩工藝品交流廣場實行委員會■特設網站： https ://okinawakougei.studio.site/ 展出工藝品/生產區/喜如花芭蕉布（大宜味村） 讀谷山香織/讀穀民社（讀谷村）千花香織（沖繩市） 浦添織（浦添市）首裡織、琉球紅型、壺屋燒、琉球漆器、三線（那霸市）琉球笠/南風原花織（南風原町） 宇治染色（豐見城市）久米島紬（久米島町） 宮古上布（宮古島市）八重山上布/八重山民社（石垣市） 八重山民社（竹富町）與那國町（與那國町） [特別活動/講座場地] 行程9月21日星期六 第1部 11:30~（約40分鐘） 第2部 15:00~（約40分鐘）自由播音員/解說員佐藤近藤的特別講座“沖繩的工藝品x和服” 佐藤近藤先生 <簡介>日本大學藝術學部放送科畢業。 1991年，加入富士電視台擔任播報員。自 1998 年起免費。從那時起，他作為播音員和解說員廣泛活躍。 YouTube 官方頻道「Satoyomi.」目前正在傳輸和服項目和傑作讀物。 大城孝之先生 9月21日（週六）13:00~（約40分鐘）安風草流源成會大師大城隆之的琉球古典音樂特別講座“沖繩工藝品x琉球音樂” <簡介>榮獲市川市文化振興財團第34屆新人大賽日本音樂部門大獎。榮獲第4屆K日本音樂大賽古典組一般組特別獎。他們活躍於以琉球古典音樂為中心的各種活動中，包括沖繩國立劇院贊助的演出以及縣內外和海外的許多演出。 宮城惠子教授 9月22日（星期日）13:00~（約40分鐘）琉球舞蹈家宮城惠子特別講座“沖繩工藝品×琉球舞蹈和服飾” <簡介> Tamaki-ryu Udhi Hiryu – Hiryu 舞蹈團的 HARU 代表，由 Keiko Miyagi Ryūbu Dojo 贊助的舞團。琉球美髮師。琉球古典藝術大賽舞蹈組評審。她從3歲開始學習琉球舞蹈，並於1995年創辦了宮城慶子琉球道場。她的活動範圍擴大到安慰表演、志工活動、海外演出、電視演出、音樂錄影帶演出和模特兒等，她透過排練和舞台體驗來訓練孩子們的心智並培養他們的精神力量。此外，正如角色「飛龍」所說，我們致力於培養孩子們透過琉球舞蹈從琉球走向世界，成為和平的橋樑。 加一真然先生 9月22日（週日）15:00~（約40分鐘）琉球史研究員、沖繩大學地域研究所特別研究員加一仁念特別講座“沖繩工藝品×歷史文化” <簡介>早稻田大學大學院人類科學研究科畢業（生命科學專業）。我們以將琉球王國與世界遺產相關的歷史和文化與娛樂相融合為主題，透過各種媒體傳播琉球和沖繩的歷史和文化。 ■生產現場講座 9月23日（星期一）14:00~（約40分鐘）主題：關於工藝品與地區的關係 這是一個可以談論如何與各個地區的工藝品生產地區互動的角落。 參與生產區：琉球笠商業合作社、宮古纖維商業合作社、壺屋陶器商業合作社主持人：Enami Kamijo 講座圖片 三信迷你現場9月22日（週日）16:00~（約20分鐘） 9月23日（週一）15:00~（約20分鐘） 三心現場 三心歌會9月23日（週一）13:00~（約30分鐘） [常設展覽/演示/體驗]項目 ・演示角 在示範角，您可以近距離觀察沖繩各產地的工匠在沖繩的自然和文化中傳承下來的技術。 三線示範 壺屋演示 上布宮古示範 琉球笠示範 喜如花的芭蕉佈示範 久米島示範 八重山上佈示範 ・體驗角 在體驗角，可以體驗首裡編織、琉球紅型、琉球漆器、宇治染色、三線演奏等沖繩工藝技術。 首裡折體驗 紅形體驗 琉球漆器體驗 宇治染色體驗 三線體驗 ・展示與販售「押色」配件，讓您的押勝煥然一新 我們用沖繩手工藝品支持您的押勝。 推廣項目 ・永久計畫三線診所 由真正的三線工匠負責三線維護，例如檢查卡拉井的狀況以及更換琴弦（寒冷）和身體包裹（老虎）。如果您對三線有任何疑問，請藉此機會諮詢三線工匠。 *如果需要維修，將收取一定費用。 【同時舉辦可以認識沖繩工藝品產地的商務會議！ ！ ]與沖繩工藝品展同期，我們將舉辦商務會議，您可以直接與工藝品工人進行諮詢。您想和真正製作工藝品的工匠交談嗎？請使用下面的申請表進行申請。請申請您想要的日期和時間，我們的辦公室將與您聯繫。 （預約截止日期為9月20日。即使您親自到會場，也請隨時參加。） 申請表https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSctAXrZXQsN0vF3ArrWuW793T3Fj1UxBzakFrvkNR0RY3yDmA/viewform [沖繩工藝品交流廣場執行委員會]摘自新聞稿 <往期相關文章> 【日本最大！ 】 日本製造品牌大集合！今年將再次舉辦「藤卷系展」！ 「凡爾賽玫瑰×日比谷島根館」將於8月31日（週六）起舉辦 [Loft]將舉辦聚集了咖哩圖案服裝和雜貨的“銀座咖哩學院2024”
Pola銀座大廈15週年紀念活動「馬蒂斯－玩色彩」舉辦
10月4日（星期五）至10月27日（星期日）【免費入場】 Pola博物館別處（東京中央區銀座）將於2024年10月4日（星期五）至10月27日（星期日）舉辦「馬蒂斯 – 玩色彩」展覽，紀念Pola銀座大廈成立15週年。 亨利馬蒂斯是20世紀最傑出的畫家之一，他的作品大膽使用鮮豔的色彩，給觀眾留下了深刻的印象，他獨特的色彩感覺為他贏得了“我是色彩魔術師”的綽號。此外，馬蒂斯直接表達情感的製作風格在他的作品中創造了活力，色彩的排列和平衡給人一種視覺節奏感，幾乎像音樂一樣。 本次展覽將展出馬蒂斯一生不斷創作的室內畫傑作《魯特琴》（現藏於波拉美術館）和據說是馬蒂斯晚年代表作的《爵士樂》等五幅畫作。畫）。 展覽期間，我們將舉辦讓大家欣賞傑作的活動，例如方便人們攜帶嬰兒的嬰兒觀賞會，以及針對老年人（包括癡呆症患者）的互動觀賞會。我們也計劃邀請剪紙藝術家Risa Fukui擔任講師，舉辦一個融合馬蒂斯剪紙技巧的工作坊。 請藉此機會體驗馬蒂斯絢麗色彩所營造的生機勃勃的生活節奏。 Pola 銀座大廈 15 週年“馬蒂斯 – 玩色彩”傳單視覺效果 ■展會概況 展覽名稱：馬蒂斯－玩弄色彩日期：2024年10月4日（星期五）-10月27日（星期日）【24天】休息日：10月7日（星期一）、15日（星期二）、21日（星期一）開放時間：11:00～19:00（入會截止時間為18:30） *10月13日（週日）、14日（週一、假日）開放時間為12:00 入場費：免費地點： Pola博物館分館（Pola 3樓）中央區銀座 1-7-7 銀座大廈 104-0061） 使用權：東京Metro銀座一丁目站7號出口旁/東京Metro銀座站A9出口步行6分鐘東京Metro/JR有樂町站京橋口步行5分鐘*銀座一丁目站沒有通往地面的電梯，因此，輪椅使用者以及推著嬰兒車前來的顧客，建議從銀座站或有樂町站前往。 贊助商：Pola Orbis Holdings Co., Ltd. 支援：法國駐日本大使館/Institut Français 合作：Yamato Transport Co., Ltd. Tokyo Fine Arts Branch/Aioi Nissay Dowa Insurance Co., Ltd.網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ 亨利馬蒂斯，《穿衣領的女人》，1936 年，油彩畫布，波拉藝術博物館 ■作者簡介 亨利·馬蒂斯（Henri Matisse，1869-1954）出生於法國北部，移居巴黎，在藝術學校學習，1905年在秋季沙龍展出了一幅使用大量原色的粗獷筆觸作品。 。 1917年後，他將生產基地遷至尼斯，在地中海明亮的光線下，用鮮豔的色彩畫了許多女性的室內肖像。晚年，他面臨戰爭和自體疾病等磨難，但除了油畫、素描外，他還積極採用剪紙技法進行創作，出版了圖畫書《爵士樂》和他的藝術跨學科發展，包括裝飾項目。 ■互動觀影派對 這是一個互動的藝術欣賞項目，參與者可以在主持人的陪同下一邊欣賞名作，一邊自由地談論自己的感受和想法。下午的會議將為 65 歲及以上的人舉行，包括患有癡呆症的人。 [上午會議]日期與時間：10月7日（星期一）11:00 – 12:30容量：15人 對象：任何人 [下午會議]日期與時間：10月7日（星期一）14:00 – 15:30容量：8 人 對象：65 歲以上的任何人（包括失智症患者及其照顧者） 參加方式：需提前預約。將於9月12日起透過官方網站上的線上預訂表格接受申請。網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/參加費用：免費 亨利馬蒂斯，魯特琴，1943 年，布面油畫，波拉藝術博物館 亨利·馬蒂斯，《小丑》《爵士樂》，圖 1，1947 年出版，模板/紙，波拉藝術博物館 ■嬰兒觀賞會 這一天是可以帶著寶寶一起欣賞展覽的日子。您不必擔心“我必須保持安靜”或“如果寶寶哭了怎麼辦？”您可以享受工作而不必擔心周圍的環境。會場內為寶寶播放舒緩的背景音樂，並設有嬰兒空間。也可以推著嬰兒車觀賞。 日期與時間：10月15日（星期二）11:00 – 15:00（入場截止至14:30）對象年齡：0至2歲兒童及其監護人參加方式：需事先預約。將於9月12日起透過官方網站上的線上預訂表格接受申請。網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/參加費用：免費 設施：衛浴裡有一張供每個人使用的嬰兒床。 ■ Pola美術館館長的畫廊講座 日期和時間：10月13日（週日）15:00 – 15:30參與方式：無需申請 ■剪裁車間 藝術家Risa Fukui將擔任我們的導師，我們將創作融合馬蒂斯技巧的剪紙作品，主題是「玩弄色彩」。 日期和時間：10月13日（星期日）、14日（星期一/假日）10:00 – 11:30容納人數：每次8人 對象：小學生以上～成人 ※三年級以下的兒童也需要家長參加 參加方法：需要預約。將於9月12日起透過官方網站上的線上預訂表格接受申請。網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/參加費用：免費 注意事項：使用刀具或剪刀 福井理沙簡介： 1975年出生於靜岡縣。多摩美術大學平面設計專業畢業。一位剪紙藝術家，以細緻的觀察和大膽的構圖，創造出一個充滿生命力的線條世界，令觀者驚嘆不已。中島美嘉的CD封面藝術作品、與銳步合作的運動鞋以及優衣庫《UT》的參與、直木獎得主作家桐野夏夫、木內升的小說插圖和裝訂、NHK太宰治的短篇小說集《再見》和開場NHK 的標題「貓尾巴和青蛙的手」。負責能劇法書派校長贊助的「和之會」的主視覺（2008-2018）。福印館書店科學之友出版了圖畫書《昆蟲的世界》2019年7月號和《唐松～與富士山一起創造森》2022年11月號。此外，他也活躍於多個領域，包括參與國內外個展、聯展、舉辦工作坊等。官方網站： http://risafukui.jp/ [POLA博物館分館]摘自新聞稿 <往期相關文章> 「POLA博物館分館展2023」將於2月10日（週五）起舉辦 環境藝術家 Mariyo Yagi 和當代藝術家 Yuna Yagi…
[CIBONE] 5位餐具藝術家的展覽「CUTLERY」將在CIBONE CASE（銀座）舉辦
CIBONE CASE (GINZA SIX 4F) 專注於金屬製品，提供各種餐具，包括材料、生產技術、用途和裝飾。 ■餐具大桃沙織/小西光宏長島芳德 / 日經美佐枝 / Lue 日期： 2024年9月7日星期六 – 2024年9月23日星期一畫廊中的藝術家：9 月 7 日星期六 時間：10:30 – 20:30地點： CIBONE CASE（銀座）・從東京Metro地鐵銀座線/丸之內線/日比谷線銀座站A3出口步行2分鐘（有直達地下通道） *[9月7日（星期六）14:30]之前的展區入場將透過抽籤進行，以減少擁擠。對於由此造成的任何不便，我們深表歉意，並感謝您的理解。 *9月7日星期六14:30後任何人都可以入場。 主視覺照片：牧口英樹 我們將舉辦由五位餐具藝術家舉辦的名為「CUTLERY」的展覽。 工具是為了增加人類與他人及其環境溝通的便利性而創建和開發的東西，其原因之一就是工具的概念，這很大程度上是由於工具是擴展和環境的概念。 在遠古時代，人類是用自己的雙手來吃飯的。有人說，既然我們把上帝賜給我們的大自然的恩惠放到了自己的身體裡，就應該用自己的雙手來攝取。 然而，隨著人類獲得知識並有與他人建立聯繫的意願，他們的角色開始在更多的社會方面發展，例如作為表達自己的地位、舉止和禮儀的工具。的東西。 它是一種收藏品，經常被用作禮物和紀念品的象徵，因此它是與豐富生活完美融合的工具之一。 餐具是一種工具，是「手」的延伸，代表著與萬物的聯繫，由於社會的無數變化，它的形狀、材料和功能已經發生了變化，但在一段時間內它仍將是我們生活的一部分。 本次展覽，我們邀請了五位餐具藝術家參展。 餐具以金屬製品為主，具有多種材料、生產技術、用途和裝飾。用手抓握，是人類所學會的最簡單、最原始的動作，而手掌大小的小形狀，也正是我們面臨著需要耗費巨大精力的工作的原因。一件創作出來的作品。 請盡情享受。 [參展藝術家] 奧莫沙織在新潟縣工作的金屬工人。 他利用大自然中發現的圖案，如植物種子、水果和昆蟲，製作了黃銅配件和銅製錫餐具。使用一種稱為“鍛造”的技術，即用錘子敲擊金屬板以改變其形狀，並使用一種稱為鑿子的技術來添加圖案，其概念是“為日常生活增添一點情趣的東西” ”透過反覆的敲擊，他創作出裝飾細緻、細緻的作品。 小西光宏1981年出生於兵庫縣。大學主修雕塑。主要用金屬來製作餐具和雕塑。 他在兵庫縣紫蘇市擔任公司| Kotoda 的負責人。 https://www.monokoto-denchu.com/ 長島芳典1979年出生於福岡縣。 2003年多摩美術大學工藝系畢業後，東京藝術大學研究所畢業。目前，他在東京生產餐具和盤子等餐具。 日經美佐枝京都製作。他創作餐具的靈感來自於各國的文化、時代、故事以及植物的形狀。它的特點是獨特的設計，可以讓使用者自由發揮想像、發揮自己的想法。 盧厄1983年出生於岡山縣倉敷市。 2000 年，他開始在父親 Masaaki Kikuchi（配件藝術家）的指導下製作金屬雕刻配件，目前主要以黃銅製作勺子、雜貨和配件等餐具。 Lue的黃銅製品有手工藝品和工廠產品兩大系列，旨在打造可以長期使用的產品，讓您的日子變得柔軟而溫暖。 [西博恩] 以New Antiques、New Classics為理念，我們是一家生活編輯店，長期提倡“與事物互動”，以自由的視角挑選具有獨特魅力的物品。我們以東京和布魯克林為基地，用自己的雙手創作拼貼畫，捕捉人們創造的熱情和人與人之間的連結。 CIBONE不僅「選擇」事物，而且自己「創造」事物，並在不斷變化的世界中不斷要求「新穎」和「獨特」。 CIBONE（表參道）地址：東京都澀谷區神宮前 5-10-1 GYRE B1F 150-0001營業時間：11:00 – 20:00聯絡方式：03-6712-5301（CIBONE） CIBONE CASE(銀座)地址：東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 4F CIBONE CASE 104-0061營業時間：10:30 – 20:30聯絡方式：03-5537-3101（CIBONE案例） CIBONE 布魯克林（紐約州）地址 50 Norman Ave,布魯克林, NY 11222上午 11 點至晚上 8 點開放網址http://www.cibone-us.com/ CIBONE 網上商店https://www.cibone.com/new.html ■官方網站 ■Instagram [Welcome Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座蔦屋書店] 佐藤裡宏美個展「Senses of Bonds」將於9月7日星期六起舉辦。探索普遍存在的問題：“人們為什麼要尋找其他人？” 宣布將於9/27（星期五）至11/24（星期日）舉辦以「無印良品銀座」為基礎，向周邊城市擴展的探索日常藝術的藝術活動「TOKYO ARTSCAPES 2024」。 即將在「Gallery & Bakery Tokyo 8 Minutes」舉辦新銳青年藝術家「友澤光太」的個展。 2024年11月2日起舉辦
索尼大樓改造成「銀座公園」！首次揭幕的新設施「銀座索尼公園」報道
2017年開始拆除的東京銀座索尼大廈現已重建，並將於2024年8月完工，成為新設施「銀座索尼公園」。今後將進行詳細的內部裝修工作，預計2025年1月盛大開幕。 我最近參加了第一次向媒體展示的預展，所以我想向大家介紹新裝修的建築。 銀座索尼公園 索尼大廈建於 1966 年，位於銀座市中心，面向數寄屋橋十字路口，其理念是「向城市開放的設施」。街角地段有一個30平方公尺的公共空間，索尼大廈創始人盛田昭夫稱之為“銀座花園”，50多年來一直受到銀座人民的喜愛。 作為繼承並擴展了“銀座花園”理念的“銀座公園”，它提供了人們可以隨意消磨時間的“空白空間”，以及豐富多彩的“活動” “銀座索尼公園項目”已啟動，旨在創造一個帶給人們新節奏的地方。 「銀座索尼公園計畫」分兩期對建築進行了改造。 拆除工作於 2017 年開始，但出於「以索尼典型的獨特方式進行重建過程」的願望，從 2018 年 8 月到 2021 年 9 月，進行了一次實驗性嘗試，將正在施工的建築進行改造被拆除成公園。記憶猶新的是，舉辦了各種各樣的活動和現場表演，包括與QUEEN、YOASOBI、King Gnu等當紅藝術家的合作項目，還有輪滑場的打造，還有各種驚喜和好玩的活動。 在關閉前的三年裡，它吸引了創紀錄的 854 萬名遊客。它也成為為以前從未有意識接觸過索尼產品和服務的年輕人提供「我的第一次索尼」體驗的場所。 最近完工的銀座索尼公園大樓地上5層（其中5層在屋頂），地下4層（地下4層包括機房等），高33.86米，總建築面積4,390.39平方米。考慮到舊索尼大樓地上8層、地下5層，它變得更加緊湊，其獨特之處在於它特意建得比銀座的標準建築低。 中心是銀座索尼公園 負責此專案的索尼企業公司總裁兼首席品牌長野大輔解釋了低層建築的原因： 「銀座索尼公園所重視的公園定義是『白色空間和活動』。我們認為，創造一個提供索尼式體驗的公園非常重要，同時不僅在建築物內部而且在建築內部增加白色空間。銀座的建築物很多，集中度很高，因此我們有意建造一棟低層建築，在銀座的黃金地段、數寄屋橋十字路口的一角創造了一個空白空間。 1樓一層 當你進入大樓時，「公園」的概念就變得清晰起來。它的獨特之處在於螺旋樓梯，這是對「花瓣結構」的致敬，「花瓣結構」是老索尼大樓中使用的跳層風格，地板以螺旋圖案排列。地上的每一層都輕輕地向外部空間開放，形成一條連接整棟建築從地下三層到屋頂的長廊。 從二樓看到的景色 售票員將數寄屋橋路口的斜坡和螺旋樓梯無縫連接起來。行人可以透過樓梯自由地在該地區漫步，同時感受從數寄屋橋十字路口、索尼街和晴海街三個方向吹來的宜人微風。 （大樓內還有電梯） 5樓（屋頂） 5樓（屋頂） 每層樓的天花板高度不同，營造出不均勻的節奏，當你到達屋頂時，銀座的天空在你面前展開。這是一個豪華的空間，可以看到鄰近的東急廣場和美麗的愛馬仕建築。還有長凳空間，可以享受遠離十字路口喧囂的輕鬆時刻。另外，到了晚上，燈光亮起，可以享受到不一樣的氣氛。 帶我參觀時讓我驚訝的是，與老索尼大樓不同的是，這裡不會有索尼產品陳列室，也不會出現任何外部租戶，整個大樓將被用作舉辦活動的空間。 雖然索尼集團、索尼旗下的各個公司和其他公司都致力於創造一個因各種活動而不斷變化的空間，但「在沒有活動的時期，它被用作城市中的空白空間，用於諸如「休息或開會。 3樓、4樓也可以關門進行封閉活動。 這棟建築給我的印像是相當無機和原始，但我意識到他們故意保持它的樸素，以便牆壁和地板可以根據活動而改變。 「銀座索尼公園是銀座罕見的裸露混凝土建築。公園字面上具有很強的公共元素，這對我們來說意味著土木工程。高速公路、立交橋和其他土木工程特徵都是由裸露混凝土建造的。考慮到，我們設計的建築具有類似於公共建築的介面。 覆蓋建築物框架的網格狀框架作為活動的功能性立面，並且在添加設施時也作為佈線和管道的公共通道。 穿過框架的光線會產生類似陽光透過樹木的變化。 目前，索尼有六大主要業務：電子、遊戲、音樂、電影、金融、半導體。與舊索尼大樓一樣，銀座索尼公園將繼續作為索尼品牌的傳播基地，但活動本身將向時尚、藝術、美食等廣泛的類型和內容開放，只要適合公園的平台，他都會規劃。 此外，根據我們在近3年的公園管理過程中開展的200多項大大小小的活動的經驗，我們了解到「特定主題」、「藝術家」和「技術」的結合」吸引了更多的顧客，提高了滿意度，提高了索尼的品牌價值。在回顧這一成功模式的同時，他透露正在考慮為銀座索尼公園舉辦開幕活動，該公園將於明年1月盛大開幕。 與捷運站廳連接 不幸的是，我無法拍攝地下層的任何照片，因為小型建築工程仍在進行中。 然而，有機連接城市功能和建築的「樞紐建築」繼承了前索尼大廈，地上三面面向道路，地下直接與地鐵大廳相連，是該地區最大的地鐵大廳之一。由於這些結構問題，地下部分即將進行翻修，在地鐵大廳連接處，仍保留著一些前索尼大廈結構的遺跡，如50多年前的梁、柱和青瓦牆。 地下三層，老索尼大廈頂部閃耀的“索尼”霓虹燈也被象徵性地安裝起來。 請來探索這座建築的歷史，它在盛大開幕後隨著其演變而不斷分層。 長野先生表示，從2018年開始的三年時間裡，他對參觀者進行了實驗性的調查，發現索尼的產品在第一年就沒有展示和銷售，這一點給他留下了深刻的印象。事實並非如此，很多人回答說它“像索尼”，包括在那個時期。 「將銀座的黃金地段變成公園向公眾開放是人們不會做的事情。這就是索尼的特色，不是嗎？即使沒有產品，遊客也能體驗索尼的品牌。根源自此部分是索尼製造的，我確信我在此之上所做的一切都是索尼製造的。 「挑戰別人未曾做過的事情的態度」和「獨一無二」——索尼大樓的設計理念和創始人作為「向城市開放的設施」的想法，同時體現了「現在」銀座索尼公園將作為繼承和擴展「銀座索尼公園」的場所而開放，並透過空間和活動為城市和人們帶來新的節奏。未來與訪客進行品牌溝通的平台將如何發展，值得關注。 “銀座索尼公園項目展” 此外，目前正在位於數寄屋橋十字路口下的西銀座停車場的活動空間「Sony Park Mini」舉辦「銀座索尼公園計畫展」。我們介紹了將舊索尼大廈改造成銀座索尼公園的歷時 1,050 天的施工過程的影片和照片。展覽期至9月29日（週日），如有興趣，歡迎前來參觀。 ■「銀座索尼公園」概要 姓名 銀座索尼公園 地點 東京都中央區銀座5-3-1 樓層配置 地上5層、地下4層*地下4層為機房等。 場地面積 707.42㎡ 總建築面積 4,390.39㎡ 高度 33.86m 設計 銀座索尼公園項目 完成日期 2024 年 8 月 15 日 官方網站 https://www.sonypark.com/ *本文內容截至報告時。詳細資訊可能與最新資訊差異，請以官方網站為準。 <過去的報道文章> 【採訪報道】每小時營業的咖啡館「Time Coffee Ginza」開幕了。無限暢飲和一份免費午餐，非常適合在銀座遠距工作 [採訪報道]「Grand Seiko Museum」在銀座開幕。館藏約 100 件藏品，包括極高歷史價值的時計和稀有型號，回顧 Grand Seiko 的歷史。 【採訪報道】來自福岡的新型甜點登陸銀座！油炸三明治專賣店「Age.3」開業
【日本最大！ 】 日本製造品牌大集合！今年將再次舉辦「藤卷系展」！
2024年9月6日星期五至9月8日星期日在東急廣場銀座為期3天！ 可以找到「日本」主題寶石的EC網站「藤卷百貨」將於2024年9月6日（星期五）至9月8日（星期日）為期三天舉辦真實活動「藤卷百貨展」。由我們挑剔的買家精心挑選的頂級製造品牌匯集了只能在網路上看到的商品。這是一個可以看到、觸摸、體驗日本工藝的日本製造的大型活動。 ⇒看詳情 ■什麼是「藤卷部展」？ 「藤卷百貨展」是藤卷百貨從網上「商店」邁出一步，拓展為真正的「展覽」的活動。由我們挑剔的買家精心挑選的頂級製造品牌匯集了只能在網路上看到的商品。這是一場可以看到、觸摸、體驗日本工藝的日本製造的大型活動。去年，三天內共有 5,000 位客戶造訪。 會場：東急廣場銀座（主會場：3樓特別空間、第2會場：地下1樓藤卷百貨銀座店）日期：2024年9月6日（星期五）、7日（星期六）、8日（星期日）時間：11:00～21:00 *最後一天18:00為止 入場費：免費 ■活動亮點介紹！ 1. 工作坊/體驗2. 客製訂單會議3. 2024年最新作品預售4.免費刻名服務5.日本最好的產地！和歌山梅酒6.日本品牌直銷及展示7.江戶切子“第四屆新餐具展” 1. 工作坊/體驗 我們提供 5 個成人和兒童都可以享受的全方位工作坊。體驗傳統工藝和皮革工藝的世界。 *預約優先。當天仍可參加，但活動將在達到名額後結束。 奈良一刀堀繪畫體驗 您想用金銀等水彩畫，自由地為象徵和平與財富的羊上色嗎？教導我們的人是一位年輕的工匠，師從被譽為奈良一鳥堀的工匠大師之一的高橋雄二。您可以選擇由專業人士製作的樣品，也可以發揮您的創造力並自由繪畫。我們的工匠會根據您想要表達的內容精心支持您！ 義大利皮革課程與鑰匙圈製作體驗 為我們授課的人是東京墨田區皮革品牌「HIS-FACTORY」的代表中野勝彥先生。聽完義大利植鞣皮革的講座後，我們將製作一個鑰匙圈。您可以選擇的皮革是從普韋布洛到巴特羅等歷史悠久的意大利制革廠購買的專業皮革！只需拋光邊緣，安裝金屬配件，然後用雷射雕刻您的名字，即可製作出世界上獨一無二的原創鑰匙圈！ 江戶切子製作經驗 選擇您最喜歡的物品並在大約 15 分鐘內剃須。擁有眾多傳統工匠的三和玻璃工藝品公司的現任工匠將直接教導您。這次除了基本的圓盤之外，我們還有琥珀迷你老、透明色鎖、彩色鎖四種類型。您想製作自己的玻璃杯，讓您的日常生活或今晚的晚餐變得特別嗎？ 體驗製作吉祥圖案小盤 忘卻城市喧囂，沉浸其中的奢華時光！你想自己做豆盤嗎？用鑿子刻有吉祥圖案的馬口鐵，慢慢錘成豆盤。來自歷史悠久的鹽澤製作所（也參與製作神轎）的熟練工匠將提供細心的指導。 錫製鑰匙圈雕刻體驗 只需 15 分鐘即可完成！選擇您最喜歡的字母和數字，並將它們刻在您的鑰匙圈上。您可以雕刻您姓名的首字母並將其作為禮物贈送，也可以透過組合字母和數字來創建圖案。來自知名錫製品品牌能作的工匠將教您。 ⇒看詳情 2. 客製訂單會議 您想將熱門商品客製化為自己的顏色嗎？您可以在諮詢工匠和創作者的同時訂購一件獨一無二的商品。 雙環 DOUBLELOOP是藤卷代表的人氣包品牌。俏皮的設計和一絲不苟的做工，一定會擄獲粉絲的心。活動現場，我們將舉辦最新作品《BABY MESSENGER》的客製化訂單，作品將於9月6日起在網路上同步發布。我們還決定接受非常受歡迎的“MESSENGER”、“BASKET TOTE”和“RUCK”的圖案訂單！諮詢工匠和設計師山岸先生和太田先生，改變國旗帶和布料顏色，得到你最喜歡的一款！ 小野＋8186 「ONO+8186」生產的褲子融合了牛仔聖地岡山縣兒島牛仔褲製造商的技術。它是目前備受30歲至50歲男性關注的品牌之一。會場內，我們將接受極受歡迎的錐形褲的訂製訂單，據說這種褲型的修長才是真正的本質。從一系列秋冬風格的面料中選擇您最喜歡的顏色。 拉穆達 「Ramuda」以其由傳統工匠製作的「常春藤和傳統」國產雨傘而聞名。近年來，我們推出了許多防風、超輕、遮光、隔熱的雨傘，功能性大大提高，受到成年男性的歡迎。活動中，我們將舉辦客製化訂購會，您可以選擇自己喜歡的形狀、布料和天然木手柄。如果幸運的話，雨傘工匠甚至可以當場為您組裝一把。 樂中高岡屋 圓潤的造型很適合日式和西式風格！ Ojami Zabuton 不僅可以用作坐墊，還可以用作沙發墊或扶手，是 1918 年創立的京都餐廳 Rakuchu Takaokaya 的熱門商品。在場內，您可以訂購超過50種棉織物的顏色。收到您的訂單後，我們的工匠將手工製作。亮點是新的西陣織ojami坐墊“Danbokashi”。 香川縣 -旅遊週邊產業及產業- 該項目將香川縣的工藝與藤卷百貨的精髓融為一體，創造了許多為您的生活方式帶來豐富的商品。會場內，來自手套聖地東香川的老字號製造商平田商店將舉辦皮革手套訂購活動。熟練的工匠將為您測量尺寸，您可以從各種各樣的樣品中選擇您喜歡的顏色、材質、長度、細節等。 三方對話工作室 目前備受矚目的包款品牌，由曾在日本最知名的工廠之一學習的幾位創作者創立。活動中，我們將舉辦以「超越外觀的收納能力」和「多功能性！」而廣受好評的單肩包客製化訂購會。您可以選擇主體材質、皮革顏色、肩帶顏色和襯裡。部分材料數量有限！為什麼不嘗試製作一款易於使用、符合您喜好的單肩包呢？ ⇒看詳情 3. 2024年最新作品預售 最新作品將第一時間亮相會場！我們將進行預售和預訂銷售。 森特納 「CENTENA」以日本工藝和創新理念開發出長久以來深受喜愛的產品。除了與北海道羽絨共同打造的流行羽絨背心的全新白色之外，我們還發布了尚未在線上銷售的最新羽絨外套和外套。超輕、超防水、保暖性極佳，它們一定會成為熱門話題！ 他的工廠 他的工廠因其強大的製造能力而廣受歡迎。這些單品均採用優質皮革製成，並採用成熟的技術和經驗製成，使其成為令皮革愛好者欣喜的傑作。這次，我們將接受 Fujimaki 最新定製手提包的訂單，該手提包尚未在線上銷售。該品牌的代表兼創始人中野勝彥更新了他為義大利米蘭出差而打造的托特包。每個顏色限購3件！ 傑克曼 主張現代美式休閒風格的「傑克曼」是藤捲旗下人氣服飾品牌之一，一上市就斷貨。活動現場將匯集2024秋冬最新作品。請大家來現場看、摸、試穿。 真正的標準生活 以日本製造為主，創造與日常生活密切相關的「日常工具」的品牌。最新產品「Lumie AZM」是一款讓人想起真實標準生活的包，使用了自江戶時代傳承下來的Azuma包。它由輕質且防污的材料製成，可以手提或肩背。每個尺寸和顏色僅限 10 件！ 毒品和德拉卡 來自鎌倉的休閒品牌，因其天然染料而廣受歡迎。我多年來一直在思考如何製作20年前使用奄美大島的泥染製成的原始春亞紡面料。我們將舉辦一件式連身裙成品的訂購活動。雖然它的外觀優雅，讓人想起日本服裝，但實際上它重量輕，穿著舒適。這種美妙的面料由熟練的工匠手工編織絲線製成，可以製成時尚的日常服裝或正式場合的連身裙。訂做，數量有限！ ⇒看詳情 4.免費刻名服務 折疊燕子 ORI-EN/漆面 「Artisan」在燕三條的金屬加工技術上投入了時間和精力，尋求新的表達，「Oritsubame ORI-EN」是一個結合了高岡銅器的傳統著色技術和石川縣加賀市的品牌介紹融合了山中漆器傳統工藝的品牌「漆島」。我們將出售為餐桌搭配增添一絲優雅的玻璃杯，但通常需要880日元（含稅）的名字刻字，僅在本次活動中免費！您可以在當天立即將其帶回家。 5.日本最好的產地！和歌山梅酒 和歌山縣使用日本第一大梅產地和歌山的梅子，釀造出 100 多種梅酒。活動現場將齊聚從基礎型梅酒到獨特品種的梅酒共25種！限量生產的“正宗梅酒白蘭地四小見梅酒-SHOKIBAI-”、首次在快閃店出售的“紅酒梅酒”以及榮獲白金獎的“備長譚”在法國舉行的日本清酒大賽“Kura Master”的梅酒類別中，我們有“Shirabe”等在其他地方找不到的品種豐富的產品。而且， 25種品種都可以在場內品嚐！ 6.日本品牌直銷及展示 廣闊的主會場匯聚了日本領先品牌和來自日本各地精心挑選的寶石。此外，也計劃由傳統工匠等進行演示。還有機會購買網路上買不到的珍貴物品！ <參展品牌名單（排名不分先後）> DOUBLELOOP/ HMAEN / TRIALOGUE STUDIO / REAL STANDARD LIFE / HIS-FACTORY / DOPE AND…