【긴자 츠 타야 서점] 주목의 아티스트 Nerhol, 산 페이 레이나, 무 코야마 喜章 의한 그룹전 “사랑스러운 아트의 이야기」를 1 월 23 일 (토)부터 개최.

긴자 츠 타야 서점은 "예술이있는 생활」을 제안하는 서점입니다.

긴자 츠 타야 서점 (도쿄도 츄 오구)에서 Nerhol, 산 페이 레이나, 무 코야마喜章의 소속 작가 3 명에 의한 그룹전 "사랑스러운 아트의 이야기」를 2021 년 1 월 23 일 (토)부터 2 월 4 일 ( 나무)의 기간에 GINZA ATRIUM에서 개최합니다.

왼쪽 : Nerhol "Chair"2020 년 왼쪽 : 방향 ⼭喜章 "22 Marugafuuga"2020 년 오른쪽 : 산 페이 레이나 "⾊を⾒る"2020 년

이번 그룹전에 참가하는 어느 작가도 "인간이란 무엇인가?」「세계는 어떤 곳인가?"라는 변해가는 사회 속에서 먼 옛날부터 사람들이 생각 뽑아 온 것을이 현대 착수 밖으로 생각하고 예술 작품에 그 마음을 담고 있습니다.

날마다 어지럽게 환경이 바뀌는 현대에서 그들은 작품에 어떤 감정을 승화시키고있는 것입니까. 이번 전시에서는 과거 발표 작품에서 신작까지 전시합니다. 긴자의 땅에서 각 작가의 발자취를 느껴 주시면 다행입니다.

Nerhol

이이다 류타와 타나카 요시히 두 명으로 구성된 아티스트 듀오. 인물, 가로수, 동물, 물 등 다양한 주제를 선택하면서도 일관되게 우리가 일상 생활을 보낼 때 간과하기 십상 인 유기물이 내포 다층적인 존재 상태를 밝혀내는 것이 시도했습니다. 또한 최근에는 기록으로 남겨진 역사 영상 등 작품의 소재로 선택하고, 거기에서는 다양한 역사적 사건의 때를 넘은 뜻밖 같은 만남이나 낚아 채 한 사람의 평생을 초과 나오는 사건에서 역설적으로 일어서는 개인의 심상이 제시되어 작품이 전하는 세계관은 더 다차원에 걸친 것으로되어 있습니다.

이번에는 지금까지의 Nerhol의 다양한 작품들을 알리기 위해 초상화 작품에서 최신작까지를 소개합니다.

주요 개인전에 "못이 없기 때문에 For want of a nail"(KASHIMA 2018 BEPPU ARTIST IN RESIDENCE 오이타) "Interview, Portrait, House and Room」(2017 년 Youngeun Museum of Contemporary Art, 한국), 'Promenade "(2016 년 가나자와 21 세기 미술관)"Index "(2015 년 Foam Museum 암스테르담) 등.

산 페이 레이나

1992 년 아이 치현 출생. 도쿄 예술 대학 대학원 미술 연구과 석사 과정 유화 전공 수료.
화가 산 페이 레이나는 추상과 구상이라는 양극을 오가는 같이 작품을 제작하고 있습니다. 작가의 가까이에 존재하는 것, 작가가 경험 한 작가의 주변에서 일어 현상 – 그들이 겉보기 간결하게 보이면서도 깊이 반죽 한 붓의 스트로크와 칼라의 균형에 의해 그려져있을 때 추상적있을 때 구상적인 작품으로 결실합니다.

또한 최근에는 "색을 본다" "선을 본다" "빛을 뜨개질"라는 제목 시리즈도 말하듯이 일상 속에서 포착 한 장면에서 그 인상의 출처를 추적하고 반복 고찰함으로써 인간의 지각 어떻게하고 그림으로 표현해 나가는가하는 것에도 집중적으로 노력하고 있습니다. 산 페이 레이나의 2021 년 최신작을 발표 할 예정입니다.

주요 개인전에 "색깔을보고"(2020 년, Yutaka Kikutake Gallery 도쿄) "project N 69 산 페이 레이나"(2017 년, 도쿄 오페라 시티 아트 갤러리) 그룹전에 "VOCA 전 2020 현대 미술의 전망 ─ 새로운 평면의 작가들 ─」(2020 년 上野の森美術館 도쿄), 「아트 챌린지 2019」(2019 년 아이치 예술 문화 센터) 등.

무 코야마喜章

1968 년 오사카 출생. 현재는 도쿄를 거점으로 활동하고있다.
무 코야마 喜章는 어린 시절을 일본 유수의 밀교의 가람이 늘어선 고야산에서 보낸 주위의 평온한 환경과 거기에있는 불교 미술에 접해 왔습니다. 그 원 체험은 무 코야마가 초기부터 일관되게 주제로 다뤄 온 빛이라는 근원적 인 존재 상태로 연결되어 있습니다. 그 페인팅과 드로잉 작품은 색상, 즉 빛 자체를 소재로 역사와 사람의 영성에 닿는 개념과 함께 마무리됩니다. 일본 독자의 미니멀리즘을 추구하는 작품은 거시적 인 스케일의 세계관과 함께 지금 세계에 중요한 메시지를 전 해주는 것 같습니다.

이번에는 색상이 강하게 사행 같은 페인팅 작품 "Las"뿐만 아니라, 작가가 2018 년에 반 년간 라스 베이거스에서 체재 제작을 갔을 때의 기억을 더듬는 같이 제작을 한 드로잉 작품을 전시합니다 .

주요 개인전에 "3"(2020 년 空蓮房 도쿄) "11 · 33」(2019 년, Yutaka Kikutake Gallery 도쿄) 그룹전에"시간을 초과 : 미의 기준 '(2019 년, 원래 별궁 니조 니노 마루 어전 부엌, 御清所 교토), 「우주와 예술」(2017 년, 모리 미술관, 도쿄) 등. 그 작품은 모리 미술관, 요코하마 미술관을 비롯해 오오바 야시 구미 퀼트 계획 사무실, MGM 리조트 인터내셔널 등 다양한 기업에 소장되어있다.

전시회 정보
그룹전 "사랑스러운 아트의 이야기"

특설 페이지 : https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/18140-1517140112.html

기간 2021 년 1 월 23 일 (토) ~ 2 월 4 일 (목) ※ 영업 시간은 점포 HP를 확인하시기 바랍니다.
회장 긴자 츠 타야 서점 GINZA ATRIUM
입장 무료 판매 매장 온라인 스토어 (OILby 미술 수첩)을 예정이다.
※ 온라인 스토어 판매를 특설 페이지에서 확인하시기 바랍니다 주최 긴자 츠 타야 서점 협력 Yutaka Kikutake Gallery

문의 | 03-3575-7755 (영업 시간 내) /info.ginza@ccc.co.jp
URL | https://store.tsite.jp/ginza/

긴자 츠 타야 서점

책을 통해 예술과 일본 문화와 생활을 이어, "예술이있는 생활"을 제안합니다.