[爱马仕基金会] Anne Veronica Janssen “东京银座5-4-1”展览

比利时艺术家安妮·维罗妮卡·詹森（Anne Veronika Jansen）现居布鲁塞尔，活跃于国际艺术界，她将在日本举办首次个展。展览将于9月11日（星期五）在银座的爱马仕之家（Maison Hermès Le Forum）举行。

爱马仕基金会荣幸地推出安妮·维罗妮卡·詹森（Anne Veronika Jansen，1956年出生于英国福克斯通）在日本的首次个展。詹森是一位现居布鲁塞尔的比利时艺术家，活跃于国际艺术界。她的作品涵盖雕塑、装置、影像、摄影和当代舞蹈舞台设计等多种媒介，始终具有实验性。自20世纪70年代末开始，她便使用胶合板、玻璃和混凝土等简单材料进行创作；而从1990年左右开始，她开始运用光线、声音和人造雾等元素。

尽管与极简主义（运用工业材料并质疑展览空间的独特性）和光与空间（以科学方法研究空间和光线）等艺术运动有相似之处，但詹森的作品以一种极其低调的形式呈现在我们面前。他的探索始终激发着人们对世界的身体感知及其认知中那些不确定且模糊的领域，而作品本身却并未设定固定的形式或可直接把握的形态。

她的工作还延伸到跨学科对话和研究，例如与娜塔莉·埃尔齐诺 (Natalie Elzino) 于 2009 年共同创立了“脑空间实验室”，这是一个艺术家和科学家合作探索空间、时间、身体和大脑之间关系的项目。

本次展览展出了扬森自20世纪90年代以来持续创作的一系列作品。展览以银座爱马仕旗舰店Le Forum的地址作为标题，有力地展现了扬森对场所的物质性、感官性和概念性理解。这些作品均献给特定的地址，并源于对该空间的实地观察，其中包括十余件作品，例如将漫射光视为一种材料的《玫瑰》；以蓝色闪光记录瞬间痕迹的《无题（蓝色闪光）》；座椅覆盖着热敏薄膜的秋千；以及以扬森自身声音为媒介的新作《甜甜圈》。这些作品撼动了场所的固有属性，操控着时间、光线和空气，创造出开放的空间，引导着气流，并构建出一种无形的建筑，可称之为感官的缓冲区。

詹森说，他的创作源于“试图摆脱失控感、权威物质性的缺失以及物体的束缚”。他的作品散发着一种超凡脱俗的气息，在精准的笔触中蕴含着光泽、轻盈、透明和流动性，让我们体验到空间扩散和渗透的幻觉。

2015年，安妮·维罗妮卡·詹森和米歇尔·弗朗索瓦在爱马仕基金会位于布鲁塞尔的艺术空间La Verrière举办了“Philaetchouri”展览。此外，作为艺术家驻留计划的一部分，安妮在2014年至2016年期间指导了三位受邀参加爱马仕工作坊的艺术家。
*Pascal Rousseau，《光之游戏》，*艺术新闻第 299 期*，2004 年 2 月。

安·维罗妮卡·詹森斯
她1956年出生于英国福克斯通，现居比利时布鲁塞尔。自20世纪70年代以来，她一直致力于创作关注观者空间体验的作品。她以反射、光亮和透明为主题的特定场域装置作品，运用光线、人造薄雾和声音等难以捉摸的元素，以及仅作为媒介或中介的简单材料。这些作品旨在帮助观者体验“当下”的短暂性、对空间和时间的主观感知及其不断变化。在她的作品中，“物质”向“非物质”的转化，使观者感到迷失方向和不稳定，最终促使这种感觉从物质层面转向心理层面。观者通过自身的移动、与他人的对话、对艺术家所创造情境的感知，以及对情境所激活的建筑和空间的感知，积极参与到这一独特的体验之中。

展览官方网站

安·维罗妮卡·詹森“东京银座5-4-1”展览

■活动期间：2026年9月11日（星期五）至2027年1月11日（星期一/节假日）
■营业时间：11:00 – 19:00
■休息日：每周三、新年假期 *休息日与银座爱马仕旗舰店相同。但具体休息日可能会有所变动。
■入场费：免费 ■地点：银座爱马仕之家 Le Forum，8楼和9楼，东京都中央区银座5-4-1 ■主办方：爱马仕基金会 ■协办：Esther Schipper
■网址： https://www.hermes.com/jp/ja/content/401713-mgeditopagearticleforumf74/