东京都和公益财团法人东京都历史文化财团运营利用都营住宅等空置店铺的创意空间“START Box”，为年轻艺术家提供创作和创作的场所。支持他们继续的活动。 继去年之后，在有乐町Art Urbanism YAU的合作下，我们决定以举办“START Box EXHIBITION vol.2”为契机，展示活跃在START Box的艺术家的作品。请来参观我们。 <活动概要> 日期和时间：2020年9月3日星期二～9月8日星期日12:00～18:00 *仅限3日20:00 地点：国际馆1楼YAU CENTER（千代田区丸之内3-1-1） 内容 START Box 活跃艺术家创作的作品展览。现场绘画和谈话活动也将举行。 参展艺术家：阿久根流星、三本木、田中由子、中村良一、林田真纪、平山真美夫、广光、藤濑明里、游赛 参与方式：免费入场 由东京都政府、东京都历史文化财团、东京艺术委员会赞助 合作 有乐町 艺术都市主义 YAU 特别活动 ◆将举办参展艺术家YUSEI的现场绘画。 [日期和时间] 9月3日（星期二）18:00-20:00 ◆我们将迎来独立策展人长谷川新作为嘉宾，并由参展艺术家举办画廊讲座。 【第一期】9月7日（周六）14:00-15:00 【第二期】9月7日（周六）16:00-17:00 *免费参与，无需预约 トップページ 关于START Box <br />这是东京都政府和东京都历史文化财团东京艺术委员会的一个项目，为难以获得工作室空间的年轻艺术家提供创作空间并支持他们继续活动。 2020年4月，我们开设了利用涩谷区笹冢和旗谷的都营住宅空置店铺的创意空间“START Box Sasahatahatsu”，并于2020年11月在台场的东京都住宅供应公司开设了一个空间。利用空置店铺的创意空间“START Box台场”开业了。 ➡HP链接 https://arturbanism.jp/ 关于YAU <br /> 有乐町艺术都市主义（YAU）于2020年2月启动，作为示范试点项目，旨在与艺术一起为城市创造创新驱动力。自 2020 年 10 月以来，我们一直与东京都政府共同赞助一些项目，并通过在该市广泛推广艺术生产过程，我们正在 OMY 推动连接艺术和商业的举措，例如引发多样化的邂逅 I。我正在做。 2020年3月，我们在国际大厦一楼路面部分开设了另类空间“YAU CENTER”。我们将继续通过与城市的多点接触，共同创造“充满艺术家的城市”的实现。 ➡HP链接 [东京]摘自新闻稿 <往期相关文章> ATELIER MUJI 特别展览“MUJI Kihon Clothing”的通知 Galerie Tamenaga“伯纳德·巴菲特展”信息（9月21日（星期六）-东京银座） 【银座茑屋书店】YU SORA个展“西瓜、番茄”将于8月10日（周六）起举办。用白布和黑线表达脆弱的日常生活的重要性。
ATELIER MUJI 特别展览“MUJI Kihon Clothing”的通知
9/6（星期五） – 9/23（星期一） 经营无印良品的良品计画株式会社将于9月6日（星期五）～9月23日（星期一）在无印良品银座（东京都中央区）的ATELIER MUJI GINZA Gallery 1、2举办特别展“MUJI”我们将举办一个名为“高品质日本服装”的活动。 良品计画在无印良品产品的制造中，坚持“选材”、“工序检验”、“简化包装”三个观点，同时也注重各国的传统和文化。我们汲取世界各地的智慧，汲取祖先传承下来的智慧，向世界学习，在考虑社会和环境的同时，不断创造支持日常生活的生活必需品，旨在实现“愉快的生活”。生活和社会”不仅通过我们的产品，还通过我们的服务和活动。 在服装方面，我们借鉴天然材质和传统工作服作为支持我们日常生活的日常服装。我们重视易于移动、耐用且舒适的服装，并努力打造衬衫和牛仔裤等衣柜基本单品。我们还更新了实用的物品以适应时代。 本次展览分主题，让您体验无印良品的“服装基础”以及服装制造的背景。在1号展厅，以“工匠精神”为主题，展示了宽大衬衫、牛仔布、袜子这三件商品的细节，并附有视频，让您可以看到、触摸和体验它们。 2号画廊将展出一件以“舒适”为主题的装置作品，从视觉上表现宽衫的轻盈舒适和运动自如。会场的砖墙上，以“耐用、恒久”为主题，分三个阶段展示随着时间变化的宽大衬衫、条纹T恤、卡其裤等单品，我们还建议将其作为日常穿着的元素。 此外，无印良品银座2楼和3楼的服装楼层将设有与本次展览相连的空间，整个店将具有销售楼层和特展融为一体的空间结构。 【基本信息】 “无印良品基本衣”展览时间：2024年9月6日星期五-2024年9月23日星期一营业时间｜11:00-21:00地点 | MUJI 银座 6F ATELIER MUJI GINZA 画廊 1、2 免费入场*关闭时间视商店关闭情况而定。由于日程变更、活动等原因，部分展品可能无法参观。 良品企划株式会社赞助 空间设计及平面设计 | we+技术设计| 日下科学工程| 佐藤俊二建设|摄影｜尊严摄影公司与荒川技研工业管理公司合作 | ATELIER MUJI 无印良品银座工作室东京都中央区银座 3-3-5 无印良品银座 6 楼 104-0061交通 | 从东京Metro银座线、丸之内线、日比谷线银座站B4出口步行3分钟从东京Metro有乐町线银座一丁目站5号出口步行3分钟从JR山手线有乐町站中央口步行5分钟 ATELIER MUJI 官网｜ https://atelier.muji.com/jp/ Instagram｜@ateliermuji_ginza 【相关活动】展会期间计划举办各种活动。详情一经决定将立即在 ATELIER MUJI 官方网站及 SNS 上公布。 [良品计画株式会社]摘自新闻稿 <往期相关文章> ATELIER MUJI特别展“享受文化的文化创造‘日本鲑鱼’展”的通知 ATELIER MUJI GINZA “研究！ “展示过程的设计”展览公告 ATELIER MUJI GINZA 关于“Life in Art Philipp Weisbecker “HANDMADE”展览”的公告
Galerie Tamenaga“伯纳德·巴菲特展”信息（9月21日（星期六）-东京银座）
为永画廊很高兴地宣布，将于2024年9月21日星期六至10月20日举办被誉为20世纪法国最后一位大师的当代具象画家伯纳德·巴菲特（Bernard Buffet，1928-1999）回顾展。直到周日）。此次展览时隔五年首次在东京店举办，追溯了巴菲特的一生，展出了他从早年到晚年的约35件作品。 在抽象绘画时代，伯纳德·巴菲特以其强烈、锐利的黑色线条和独特色彩的具象绘画迅速在法国画坛名声大噪。玉永画廊的创始人玉永诚二是最早注意到这一才华的人之一，并于 1969 年在东方签订了独家销售合同。此后，他在半个多世纪的时间里不断在日本各地介绍自己的作品。 本次展览涵盖了巴菲特从20世纪40年代末形成其独特风格到1990年代最后几年的作品。从战后以柔和的色彩俘获人们心的静物画开始，到 20 世纪 60 年代的作品开始使用更强大的线条和层次（《静物篮子里的水果》1962）和独特的垂直线条。可以欣赏不同的风格，例如他一生不断画的巴黎著名景点（例如《古监狱》，1988年）。此外，从他的昆虫作品中，你可以看到巴菲特作为艺术家的一角，这些作品显示了他童年时期对博物馆学的兴趣，以及他的小丑、汽车等多元化主题的作品。 我们诚邀您在我们的画廊欣赏伯纳德·巴菲特的全部艺术作品，该画廊与艺术家一起发展。 【展会概况】伯纳德·巴菲特展览期间：2024年9月21日（星期六）-2024年10月20日（星期日）地点：东京都中央区银座7-5-4 Galerie Tamenaga时间：周一至周六 11:00-19:00 / 周日/节假日 11:00-17:00官方网站：www.tamenaga.com [Gallie Tamenaga Co., Ltd.] 摘自新闻稿 <往期相关文章>为永画廊“Emerging Visions”展览信息（7 月 6 日星期六 – 东京银座） Galerie Tamenaga“北川舞子个展“Hana Kansho””信息（10月28日（星期六） – 东京银座） Galerie Tamenaga ≪ Dufy 和 Laurencin ─ 被时尚感动的两人 ─ ≫ 活动信息（9 月 16 日 – 东京银座）
【银座茑屋书店】YU SORA个展“西瓜，番茄”将于8月10日（周六）起举办。用白布和黑线表达脆弱的日常生活的重要性。
银座茑屋书店（东京都中央区GINZA SIX6F）将于2024年8月10日星期六至2024年8月27日在该店的FOAM CONTEMPORARY举办韩国艺术家YU SORA的个展“西瓜，番茄”。 （周二）。 特别页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/architectural-design/41235-1605120626.html “共同生活”混合媒体，装置2024 ·概述 YU SORA 1987年出生于韩国。 2020年，我在东京艺术大学美术研究科完成了雕塑硕士学位课程。他专注于使用白布和黑线的雕塑和装置，在一个休闲的家里创造场景。虽然家是一个极其私密的空间，但柳素拉的作品却营造出一种任何人都能产生共鸣的亲密感。这可能是因为所选择的主题不仅对于艺术家本人而且对于观众来说都是司空见惯的东西，并且是通过物体唤起个人记忆和经验的风景。 此次展览反映了艺术家去年产后家庭结构的变化，以及她近期受婴儿影响的生活。以“表达脆弱的日常生活的重要性”这一更大的主题，我们可以看到艺术家试图捕捉随着生命阶段的变化而变化的日常生活的视角。 《记录的日子：西瓜、番茄》158 x 57 毫米，布，线，2024 年 ・艺术家声明 我开始画我的房间和日常生活，因为我爱自己。当我继续创作我的作品时，我意识到日常生活的平凡表象是一个脆弱的东西，即使是最小的事情也可能会极大地扰乱。我们在电视和互联网上看到有多少人因灾难、事故、传染病、战争等而失去了日常生活。我们的内心深处总是有一种焦虑和恐惧的感觉，担心这样的一天可能会降临到我们或我们身边的人身上。宝宝出生了，现在已经一岁了。新的幸福背后，也萌芽了新的焦虑。我们想要保护的东西越多，我们害怕的东西就越多。我从小事中获得快乐，我的日常生活也因小事而动摇。日常生活看起来总是一模一样，但它就这样摇动、变化，成为新的日常生活。过去，我常常在城里走来走去，从外面看不同人的房子。阳光明媚的日子，洗好的衣服挂在阳台或花园里晾干。下雨天，把洗好的衣服挂在窗外。入口前的花盆。现在我发现其中有带小孩的家庭。孩子们的衣服晾在外面，婴儿车和玩具放在入口处。即使现在，在我人生的新阶段，当我看到我不认识的人日常生活中的相似之处时，我也会感到平静和宽慰。我想继续描绘我们日常生活中不断变化的和平与安全感。当某人的日常生活受到动摇时，我希望这能成为一股小小的力量，帮助他们走向新常态。 游空 ・关于销售 展出作品将于8月10日（周六）11:00起在场馆发售。在线艺术市场“OIL by Bijutsu Techo”将于8月13日星期二11:00开始发售。 https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 *根据预售情况，作品销售可能会在展览开始前结束。 ·轮廓 摄影：加藤肇 游空 1987年出生于韩国京畿道。 2011年毕业于韩国弘益大学雕塑系。 2020年，东京艺术大学美术研究科雕塑系硕士课程结业。她用白布和黑线创作作品，包括二维刺绣作品和三维装置。 2013年参加黄金町义卖会，2018年获得东京中城优秀奖，2019年参加六本木艺术之夜。 2020年第68届东京艺术大学毕业作品展购买作品-森奖。荣获2022年三和公司艺术奖大奖。 ■主要个展2023 海蕴，蛋（资生堂画廊，东京） 2022 BankART 35岁以下（BankART KAIKO，横滨） 2021年平凡周年纪念日（仁川南洞Soleart Hall） 2021 平凡的一天（Amalove Art Lab A-lab，兵库县） 2018年平凡周年纪念日（首尔乐天画廊） 2017 搬家（YCC画廊，横滨） ■主要群展2024年每日更新（东京涩谷公园通画廊） 2022 布料 x over （阿扎野市民画廊，横滨） 2021 悬崖与阶梯（吾之丘衔接，横滨） 2020 东京丸之内艺术奖（东京新丸大厦） 2019年雕塑与住宅（东京平口田中住宅前） 2019年中山英行展，然后（TOTO Gallery Ma，东京） 2019 六本木艺术之夜2019（东京六本木东京中城） 2019 Street Museum 2019（东京六本木东京中城） 2018 东京中城奖 2018（东京六本木东京中城） 2017 涩谷Style（东京西武涩谷） ■获奖历史2022年三和公司艺术奖大奖赛2020年第68届东京艺术大学毕业作品展购买作品2020年第68届东京艺术大学完成作品展森奖2018 东京中城奖 2018 优秀奖 ■驻场艺术家/项目2017 天堂航空（千叶） 2015年滚动1942项目：艺术空间安全（首尔至韩国各地） 2013 小金町义卖会2013（横滨） ・展览详情 悠空个展“西瓜、番茄”日期 | 2024 年 8 月 10 日星期六 – 2024 年 8 月 27 日星期二时间｜11:00-19:00 *最后一天18:00结束。地点｜FOAM CONTEMPORARY *开幕招待会将于首日8月10日（星期一）17:00至19:00举行。无需预约；任何人都可以参加。休息 | 周一免费入场 |…
[银座/和光]漆艺家桐本航平的新漆器展将在总店地下一层举办
漆艺家桐本航平的新漆器展将于8月1日至8月28日在总店的地下举办。除了受能登大自然启发的新花瓶和清酒器皿外，还将展出一系列在今年地震中受损的回收轮岛漆器器皿。 今年7月20日，总店的地下室重生为“艺术与文化”。这一层不仅仅是一个购物的地方，还展示了产品背后的背景，比如传承了数百年的传统和技术、与自然互动而诞生的日本审美观、它是讲故事的基地，是人文交流的场所。 自其前身服部钟表店成立以来，和光推出了采用最精湛工艺和尖端技术制成的产品，并定期举办艺术展览并与聚集在那里的人们互动。形成了多种观点和灵感。在继承和光流淌的尊重艺术和文化的精神的同时，我们将继续从地下室独特的角度传播日本工匠和当代艺术家的作品。 这次，漆艺家桐本晃平的新漆器展将于8月1日至8月28日在本店的地下举办。 桐本晃平出生于能登半岛轮岛的一个八代从事漆艺的家庭，是一位不断探索新表现形式的艺术家。桐本先生制作的漆器，以能登海中采集的石头和水果为原料，使用漆、布料、大米、硅藻土等，采用“干漆技术”制作而成，创造出独特的造型。特征。与传统的轮岛漆器不同的是，传统的轮岛漆器需要在陶轮上形成的木头上分层涂漆并使用华丽的莳绘，而颂扬自然之美的有机形状是使用在能登出生和长大的人们的技术创造的，并且来自这片土地它蕴含着一位艺术家不断面对自然的思考。 “我选择的石头不是适合放在碗里或比例匀称的石头，而是真正可爱的石头。我被非人类有意创造的形状所吸引，”桐本在接受采访时说道。正在谈论它。 “首先，能登半岛几千万年来反复发生地震。据说每次地震都会上升，形成半岛。几万年来，土壤、石头和岩石海底上升，成为地面上的山脉，然后再次塌陷并流回大海。海岸上的石头告诉我们地球的运作方式。” 在本次展览会上，我们将展示和销售以“尊重生命”为主题的花瓶和酒器等新作品以及日常生活中有用的器皿。除了新陶器外，桐本先生还将展示在能登收集的硅藻土，以及从今年一月地震中受损的房屋和作坊中取出的半成品或损坏的轮岛漆碗。并通过应用所使用的基础技术进行再生。请一边体验容器形状的多样性，一边思考能登的伟大自然。 轮廓桐本康平漆艺师。 1992年出生于石川县轮岛市。他以漆、麻、米、硅藻土为材料，采用干漆工艺，以“尊重生命”为主题进行创作。我们还与轮岛的制作者以及国内外的艺术家和品牌进行合作创作。 漆艺家桐本航平新漆器展2024 年 8 月 1 日星期四 – 2024 年 8 月 28 日星期三 11:00–19:00总店地下艺术文化艺术家进场日：8月1日（星期四） ◎项目可能会根据情况发生变化。 主页https://www.wako.co.jp/c/artsandculture艺术与文化https://www.instagram.com/artsandculture_wako_ginzatokyo/ [和光株式会社]摘自新闻稿 <往期相关文章>和光总店地下重新开业 [银座/和光] 7月18日（星期四）起举办“Ma”纪德庆子书法展 [银座/和光]“Mineko Orisaku摄影展Koun 2024”将于7月4日（星期四）起举办
IN 和 OUT 已互换！ ？ “INxOUT”，“索尼设计画廊”的第二部分，一个体验式展览，从输入返回意想不到的输出#SonyDesignGallery
7月27日星期六至8月7日星期三在Sony Park Mini举行https://www.sonypark.com/mini-program/list/055/ 10坪实验性POP-UP空间索尼公园迷你（Sony Park Mini）是一个以“界面设计”为主题的体验，作为“索尼设计画廊”计划系列的第二部分，从各个角度介绍索尼设计。模具展“INxOUT”将于2024年7月27日星期六至8月7日星期三举行。 本节目重点介绍索尼独特的界面设计。如果把熟悉的产品的接口互换，“输入”导致与平常不同的“输出”，会发生什么样的奇怪的事情呢？通过日常与非凡交织的体验，我们将探索我们日常使用的产品界面设计的本质。 创意中心是索尼集团的设计部门，其活动范围已扩大到包括产品、娱乐、金融、移动和其他业务领域，并开展广泛的设计和品牌推广。 “索尼设计画廊”是一个系列节目，通过设计师利用创造力转化技术的活动，从不同的角度唤起和介绍融入日常生活的技术。 在“索尼设计画廊”的第二部分“INxOUT”中，将多种索尼产品组合在一起，创造出一种产品的输入（IN）返回另一种产品的输出（OUT）的体验。例如，当向配备有检测到微笑并自动释放快门的“微笑快门”功能的相机输入“微笑”时，以及使用配备有非接触式IC卡技术FeliCa™的卡进行支付时，通过结合“ amount”显示为输出，金额将根据站在镜头前的人的微笑强度来显示。那么当你刷卡时会发生什么呢？ 或者当你把针掉在唱片上时？ 会发生什么？在这个展览中，你可以享受IN和OUT重新排列的奇怪感觉，并感受到熟悉的界面设计是多么直观。 如果你想在画廊云集的银座一睹索尼设计的俏皮气息，请来索尼公园迷你举办的“索尼设计画廊”吧。 *此图片是试用体验的示例。实际体验可能有所不同。 “索尼设计廊”是索尼集团设计部门举办的系列节目。这次是第二弹《INxOUT》。 您可以通过触摸卡进行支付。如果您放下唱针，音乐就会开始播放。 根据 IN 返回各种 OUT。通常我们在操作某种设备时，我们凭直觉预测将会发生什么。设计这样一系列的体验也是索尼设计师的职责。 那么，如果我们重新安排 IN 和 OUT 之间的关系会发生什么呢？ 通过有时表现出奇怪反应的操作体验，我希望人们体验“用户界面”的乐趣。 这次展览体现了这种愿望。 索尼设计 ■“INxOUT”事件概述 名称：索尼设计画廊 Vol.2 INxOUT日期：2024年7月27日（星期六）至2024年8月7日（星期三）11:00-19:00（预定）地点：Sony Park Mini（东京都中央区银座5-3-1西银座停车场B1F）网站： https://www.sonypark.com/mini-program/list/055/标签：#SonyDesignGallery ■关于索尼集团“创意中心” 索尼成立后不久，很快就认识到设计的重要性，并于1961年成立了设计办公室（现为创意中心）。基于索尼“做别人没有做过的事”的DNA，创意中心将其活动范围从产品扩展到娱乐、金融和移动等业务领域，并负责索尼产品的广泛设计和品牌推广。索尼集团.我们不断探索设计的一切可能性，与世界各地的人们一起，实现更丰富、更舒适的生活方式，创造创意与技术融合带来的新价值原型。 网站： https://www.sony.com/ja/design/ https://www.sony.com/en/design Instagram：@sonydesign_official https://www.instagram.com/sonydesign_official/ ■ 关于Sony Park Mini Sony Park Mini位于西银座停车场的地下一层，几乎位于东京银座数寄屋桥十字路口的正下方，作为计划于2024年竣工的新银座索尼公园的试验场。 10坪快闪空间 是。本着“持续推出能感受到艺术家心跳的节目”的理念，自2022年3月开业以来，已举办了50多次各种活动。此外，位于Sony Park Mini内的“西银座停车场咖啡”，提供由咖啡师根据季节精心挑选的咖啡豆精心酿造的特色咖啡。 设施名称：索尼公园迷你地点：东京都中央区银座 5-3-1 西银座停车场 B1F 营业时间：节目 11:00-19:00 西银座停车场咖啡 平日 8:00-19:00、周六、周日、节假日 11:00〜19:00定期休息日：不定期休息建筑面积：约30.0㎡（约10坪） 单击此处查看 Sony Park Mini 网站 西银座停车场咖啡Instagram： https://www.instagram.com/nishiginzaparking_coffee/ @nishiginzaparking_coffee #nishiginzaparking_coffee #nishiginzaparking_coffee ■ 关于银座索尼公园 银座索尼公园继承了索尼大厦成立时“向城市开放的设施”的概念，并于2018年8月9日索尼大厦拆除期间开放。作为市中心的“日新月异的实验公园”，3.全年共接待游客854万人次（截至2021年9月底）。目前重建工作正在进行中，新银座索尼公园预计将于 2024 年竣工。 索尼公园官方网站/SNS帐户网址： https://www.sonypark.com/ Instagram： https://www.instagram.com/ginzasonypark/ X（旧推特）： https://x.com/ginzasonypark/脸书： https://facebook.com/ginzasonypark/ YouTube： https://youtube.com/ginzasonypark/ @ginzasonypark #GinzaSonyPark #SonyParkMini [索尼公司] 摘自新闻稿 <过去的报道文章>从“心跳”照片中找到想去的景点的银座新指南“大家的心跳旅游信息中心“MY GINZA MOMENT”将于7月12日（星期五）至7月25日在索尼公园迷你举办（周四） 体验电影《捉鬼敢死队：冰冻夏日》的冰冻世界！ “FROZEN CAFE”于2024年3月4日星期一至3月31日星期日在Sony Park Mini限时开放 Sony Park Mini冬季节目第2季在银座地下停车场闲逛的便利店！？“SHOPPE西银座停车场店”将于12月19日（星期二）～28日（星期四）举办
[银座茑屋书店] 真田正太郎个展“过程风景”将于7月13日星期六起举办。他将实际的风景抽象出来，用竖笔来描绘。
在银座茑屋书店（东京都中央区GINZA SIX6F），真田正太郎个展“过程景观”将于2024年7月13日星期六至2024年8月2日星期五在店内艺术墙上举办。举行。 特辑页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/41156-1036510624.html 《过程风景.001》1167×910mm 2023 布面油画/丙烯 ·概述 真田正太郎是一位通过彻底抽象从真实风景中提取的元素来不断创造“新风景”的艺术家。 2024年3月毕业于东京艺术大学美术学部，目前作为一名创作艺术家，同时在跨学科信息研究学院研究人工智能的表达扩展和人类独特的创造力的根源，东京大学。真田认为，无论是自然景观还是城市景观，都是从底部延伸到顶部的。然后，根据草图和照片中捕捉到的风景，我们在进行生产之前创建成品的构图和颜色蓝图。我们花时间在概念阶段，包括设定主题、记录概念和知识，然后根据蓝图即兴绘制垂直、流动的笔触，表达时间性和重力。本次展览将重点展出他的代表作——大型绘画《过程风景》中的三幅新作。 ・艺术家声明 一幅画既是一面墙，又是一扇窗。尽管我们认为它们被空间隔开，但它们很快就穿透了虚构和现实，并与我们形成了物理关系。 《过程景观》是一系列大型绘画，其中从实际景观中提取的元素被抽象并再现为新的景观。我画画的前提是规划好笔法、选色和构图，并以在现实世界中再现该计划为理想。这是一个创意项目，融合了笔触的即兴本质和制作过程中发生的环境不规则性，并揭示了不断发展的景观。通过使用信息作为颜料并接受新的元素和事物作为关系和环境，曾经空白的画布被更新为一个世界。 真田正太郎 ・关于展出作品的销售 场馆展出的作品将于7月13日（周六）10:30开始发售。根据预售情况，销售可能会在展览开始前结束。在线艺术市场“OIL by Bijutsu Techo”将于 7 月 15 日星期一 12:00 开始销售。 https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 *根据预售情况，作品销售可能会在展览开始前结束。 ·轮廓 真田正太郎 2000年出生于兵库县西宫市。东京艺术大学美术学部美学系毕业后，现就读于东京大学综合情报学研究科硕士课程。隈研吾基金会第八代奖学金获得者。在呈现以“新风景”为主题的大型绘画的同时，我们正在进行美学和信息工程的跨学科研究，探索人类的创造力是否在于通过绘画生产和人工智能的发展与延伸的身体进行交流。在东京艺术大学学习期间，他被选为“Google Japan x Generation Z Artist”首位艺术家，负责在幕张展览馆举办现场绘画，并在JR长野站永久安装大型绘画。进入研究生院后，他于2024年在台北举办个展，并继续广泛活动，包括在JR上野站内创作永久壁画。 ・展览详情 真田正太郎个展“过程景观”日期：2024年7月13日（星期六）至8月2日（星期五）时间｜10:30-21:00 *仅最后一天19:00关闭。 *展览期间可能会发生变化。地点 | 银座茑屋书店艺术墙费用 | 与银座茑屋书店合作联系我们｜03-3575-7755（营业时间内）/info.ginza@ccc.co.jp特别页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/41156-1036510624.html 银座茑屋书店 我们通过书籍将艺术、日本文化和日常生活联系起来，提出“艺术生活”。地址 | 东京都中央区银座 6-10-1 GINZA SIX 6 楼 104-0061电话号码｜03-3575-7755营业时间｜请确认店铺主页。主页｜ https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC艺术实验室 CCC艺术实验室是策划公司文化便利俱乐部有限公司旗下的一个策划小组，倡导“艺术生活”。通过提出“艺术生活”，我们希望让艺术更触手可及，让人们的生活更幸福，并为创造一个更美好的社会做出贡献。基于我们在商店规划、艺术媒体、产品开发和活动制作方面多年积累的业务经验，我们使用只有我们才能做到的方法提出计划。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱乐部有限公司（CCC ART LAB）]摘自新闻稿 <往期相关文章> 【银座茑屋书店】南一树个展“艺工一夜”将于6月8日（周六）起举办。他利用一个开放的中庭场地，呈现了一个巨大的圆形装置作品。 [银座茑屋书店] 中西丽个展“地表的季节”将于5月18日（周六）起举办。他重新诠释了西方画家的作品，并用自己独特的技法进行表达。 [银座茑屋书店] 4月13日（周六）起将举办韩国6位艺术家联展“Gen,검정,BLACK”。重新思考黑色的传统含义。
银座艺术水族馆与《幽灵公主：唐笠》合作展
限时限定：7月19日（周五）至8月19日（周一） 与《剧场版幽灵：唐笠》的合作展览将于7月19日（星期五）至8月19日（星期一）在银座艺术水族馆博物馆（位于银座三越）举办。 《剧场版幽灵：唐笠》以江户时代风格的世界为背景，《艺术水族馆》则通过艺术表达了自江户时代以来一直延续的金鱼观赏文化。请欣赏与“江户”相关的合作展览。另外，从7月9日（周二）起，我们将限量发售附有“合作限定木制视觉卡”的博物馆门票。 在此期间，艺术水族馆博物馆的一部分将成为配合剧场版《幽灵唐笠》上映的合作展区！展览将设有精美的艺术装饰、人物介绍、纪念拍照点等，是只有在这里才能看到的展览。 ・附有木制视觉卡的限定入场券 此门票可在7月19日（星期五）至8月19日（星期一）合作展览期间使用。这是银座艺术水族馆的门票，附有通过此次合作独家销售的木制视觉卡。 〈门票概览〉 [销售期间] 7月9日（星期二） – *数量有限，售完即止 [供应期间] 7月19日（星期五） – 8月19日（星期一） 【价格】3,200日元（含税） 【预约方法】请在艺术水族馆门票网站https://ticket.artaquarium.jp/购买“附有专用木制视觉卡的入场券”。 [如何领取木制视觉卡] 您可以在银座艺术水族馆博物馆的博物馆商店领取。 ・豪华阵容！合作展览内容 什么是物会？我们将展示解释故事的场景镜头、每个重要角色的说明板以及故事中重要的黑帮女仆的面具。此外，还准备了为合作展览准备的拍照点！请拍摄照片并在SNS等上分享。 ・《幽灵剧场版：唐笠》 <简介> 《Mononokai》源自《Bakeneko》，《Kai~ayakashi~》的一部分，2006年在富士电视台的《Noitamina》节目中创下了异常高的收视率，并被改编成电视2007年开始动画化，这部作品自播出以来就深受大家的喜爱。 2024 年，《幽灵》将作为以 Ooku 为背景的电影版“重生”。 <剧情简介> “卖药人出现的地方，就有物会的标志。”当“Nanimono”或由此产生的无法控制的“激情”与“Ayakashi”相交时，它就变成了“Monononokai”。当物之会引发的“怪物”攻击人们时，“卖药人”突然出现。手持世上唯一可以砍倒、驱除幽灵的“驱魔剑”，他孤身一人站在狂暴的幽灵面前。 ・夏季艺术水族馆2024灿烂金鱼节 今年的“夏日艺术水族馆”，艺术水族馆代表系列的两件大型作品将同时亮相，以一个更加“华丽”和“闪闪发光”的空间迎接大家。水族馆艺术博物馆的特别夏季项目是一年中最激动人心的时刻。请在以夏装装饰的梦幻空间中，欣赏夏季传统的金鱼游动的艺术水族馆。 【什么是艺术水族馆】 《艺术水族箱》是用光、音乐、香味打造的各种金鱼优雅地起舞、游动的水族作品。自江户时代延续至今的金鱼欣赏文化在现代以艺术品的形式表现出来。水族作品之美、空间呈现之美、各种美丽金鱼营造出的独特奇幻世界将随之展开。 2022年5月在银座三越开业的“银座艺术水族馆”是可以欣赏一年四季四季变化的常设设施。 ·设备概要 设施名称 ART AQUARIUM MUSEUM GINZA（英文名：ART AQUARIUM MUSEUM GINZA） 入场费网络票 2,500 日元https://ticket.artaquarium.jp/当日票：2,700日元（银座三越新馆9楼有售） 地点 银座三越新馆8楼（入口位于9楼）（东京都中央区银座4-6-16） 交通 与东京Metro银座线、丸之内线、日比谷线银座站直接相连从东京Metro有乐町线银座一丁目站（9号出口）步行5分钟从都营浅草线、东京Metro日比谷线东银座站步行5分钟线 从银座站经地下通道步行2分钟从JR有乐町站（中央口/银座口）步行9分钟 营业时间10:00-19:00（可能会有变动）最后入场接待时间 18:00 休息日与银座三越的休息日相同（此外，也可能因维护等原因不定期休息）详情请查看官网） 官方网站http://artaquarium.jp/ Instagram https://www.instagram.com/artaquarium_museum_official/ TikTok https://www.tiktok.com/@artaquarium_tm_official脸书https://www.facebook.com/artaquariumofficial X https://twitter.com/artaquarium_jp *公众号已迁移 请注意：婴儿车和宠物不得进入。没有行李寄存柜。 由 Kiranah 度假村有限公司赞助 策划、制作：Amuseum Parks Co., Ltd. 由Amuseum Parks Co., Ltd.运营 合作三越伊势丹株式会社 银座三越 【艺术水族馆制作委员会】摘自新闻稿 <往期相关文章>艺术水族馆代表系列两款重磅作品同时发布。特别企划“夏季艺术水族馆2024花火金鱼节”将于6月28日（周五）启动！ 下雨天也能欣赏金鱼艺术 银座艺术水族馆博物馆“雨伞日”表演 金鱼撑着日本伞避雨？！ 在银座艺术水族馆优雅起舞的金鱼也将利用最先进的 AR 出现在银座四丁目十字路口！
银座Graphic Gallery 2024 JAGDA龟仓雄作奖/新人奖展将于7月22日起举办
DNP文化振兴财团将于2024年7月22日星期一至2024年8月24日星期六在银座图形画廊（ggg，银座，东京）举办展览。日本平面设计协会（JAGDA）*我们将举办*主办的“龟仓雄作奖”和“JAGDA新人奖”获奖纪念展。 * JAGDA 网站网址： https://www.jagda.or.jp 设计：Issay Kitakawa & Agata Yamaguchi 【关于特别展2024 JAGDA龟仓雄作奖/新人奖展】 JAGDA成立于1978年，是亚洲最大的设计组织，拥有约3,000名会员。我们开展各种活动，通过设计改善交流环境，包括出版年鉴《日本平面设计》、举办展览和研讨会、设计教育、公共设计和区域发展倡议以及国际交流。此次，GGG将举办纪念龟仓雄作奖和JAGDA新人奖获奖作品的展览，这些奖项每年都会从年鉴《日本平面设计2024》中展出的作品中选出。 在一楼，迎接游客的是荣获“龟仓雄作奖”的北川一成的《KAMIZU》中登场的“神的使者”。地下一层，三位JAGDA新人奖获得者将呈现多姿多彩的世界，为盛夏的东京增添色彩。 ■“2024 JAGDA龟仓雄作奖/新人奖展”概要○举办时间：2024年7月22日（星期一）～2024年8月24日（星期六）11:00-19:00 ○地点：银座图形画廊（GGG）（东京都中央区银座7-7-2 DNP银座大厦） ○休息日：周日、节假日○入场费：免费 ■相关活动<br />展览期间，将举办获奖者及嘉宾座谈活动。 *请查看画廊和JAGDA网站以获取最新信息。 ■关于同期举办的“Graphic Design in Japan 2024” <br />在东京中城设计中心（东京六本木），《Graphic Design in Japan 2024》年鉴中的约300件作品将在现实生活中展出将以视频形式展示。 ○举办时间：2024年7月1日（周一）-8月25日（周日）11:00-19:00 展览期间每天开放○地点：东京中城设计中心（港区赤坂9-7-1中城） , 东京)・塔楼 5F) ○入场费：免费○网站URL： https ://www.designhub.jp/exhibitions/gdj2024 ■出版书籍<br />年鉴《日本平面设计2024》 （预定2024年7月出版/六洋社/预计售价：16,500日元） 【关于2024年JAGDA“龟仓雄作奖”和“新人奖”获奖者】 ■第26届龟仓雄作奖<br />该奖项设立于1999年，旨在表彰在设计界具有广泛影响力的龟仓雄作（1915-97）的成就，并进一步发展平面设计。该奖项每年颁发给《日本平面设计》年鉴中提交的作品中最杰出的作品及其创作者。我们尊重龟仓追求平面设计艺术性和本质的传统，推崇平面设计的普适性和创新性。 这次，我们选择了北川一成的艺术项目“KAMIZU”。 “KAMIZU”是一个艺术项目，通过以八卦神之神等各种人物为主题的各种项目和活动，广泛传达日本文化的灵性、价值观和意识形态。我们通过与主要在京都、神户和东京的神社和老字号商店合作开发各种产品。北川先生的独特设计影响了20世纪90年代以来的许多新晋设计师，他以其标新立异的方向和出色的造型能力而受到高度赞扬。 北川一成艺术项目设计“KAMIZU”八夜露屋 ■北川一诚（东京成员） GRAPH的代表。 1987年毕业于筑波大学。除了所有领域的视觉设计外，他还处理许多品牌项目，包括商业和传播方法的设计。能够作为商业资源的强大设计和能够带来实现销售目标、提升企业形象等成果的创意，赢得了许多企业管理者的支持。最近的成果包括“Aiful”、“Hanamaruki Jozo Koji Laboratory”和“Honke Nishio Yatsuhashi”。 AGI（国际图形联合会）成员。曾获得ADC奖、TDC奖、JAGDA新人奖等众多奖项。他曾担任国内和国际评委，包括 NY ADC 奖和 D&AD 奖。电视节目包括 NHK 的《商业新传奇：吕宋锅》和东京电视台的《寒武纪宫殿》。 ○GRAPH网站URL： https://www.moshi-moshi.jp/ ■2024年JAGDA新人奖每年，我们都会从“日本平面设计”参展商中，向有望拥有成功未来的有前途的平面设计师（39岁以下）颁发“JAGDA新人奖”。自1983年以来，该奖项一直是设计师成功的大门，吸引了设计界和广告界人士的关注，已培养出125名目前活跃在一线的设计师。此次，经过严格的选拔，从139名新人奖候选人中选出了冈崎真理子、坂本俊太、山口高田三人。 ■冈崎真理子（东京成员） 1984年出生。出生于东京。从庆应义塾大学毕业后，他在荷兰阿姆斯特丹的 Gerrit Rietveld 学院学习平面设计。在获得实践经验后，自 2018 年起成为自由职业者。 22 年成立 REFLECTA, Inc.。他深深致力于包括当代艺术在内的文化领域，基于观察和概念思维探索编辑/结构设计。 ○REFLECTA株式会社网站URL： https://reflecta.jp/ 冈崎真理子艺术节综合设计“横滨三年展” 横滨三年展执行委员会 冈崎真理子 综合艺术活动设计“EASTEAST_TOKYO 2023” East East ■坂本俊太（东京成员） 1993年出生。出生于大阪。 2017年毕业于武藏野美术大学基础设计系。同年加入博报堂。目前隶属于博报堂DXD。自2020年起，他一直运营创作者俱乐部“NEW”。荣获2023年JAGDA奖（数字媒体）。 坂本俊太 纸制品专卖店海报“SUPER PAPER MARKET”福永志子 坂本俊太 图形创作应用程序“脑电图”博报堂 ■Agata Yamaguchi （东京成员） 1988年出生于东京。在福冈县长大。 2016年毕业于东京艺术大学美术学部设计学科。 10年后，colle于2021年成立。 ○colle网站URL： https://www.colle.co.jp/ 高田山口住宿设施品牌“黑潮奥莫” Free Gate 白滨…
[银座/和光] 7月18日（星期四）起举办“Ma”纪德庆子书法展
每日书道会顾问、集光会会长、书法家纪德纪子将在和光举办首次个展。 在银座和光市，书法家纪德纪子的“马”纪子纪德书法展将于7月18日（周四）至7月28日（周日）在精工馆（原和光厅）举办。 在研究古代平安书法时，庆德先生表示，他希望作为书法家永远保持挑战者的地位，在尊重时代性的同时，用书法表达当今时代。通过重新审视自己，我正在研究新的书法形式。此次展览适逢他书法家65周年，共展出65件作品，包括大型屏风、金银叶写着ABC的装框作品，以及卷轴和小型作品。他的所有作品都以“空间”为主题，充分利用了空间之美，可以感受到圭德独特的空间感和呼吸感。请看看触动你心灵的书法世界。 屏风伊吕波（左：银叶 95 x 164 厘米，右：金叶 97 x 163 厘米） 萨月松10×10cm 白云10×10cm 天空10×10厘米 清泷屋135×17cm 庆德典子传记 1941年出生于东京1959年 进入大东文化大学，师从熊谷常子、松井如龙1963年毕业于大东文化大学，任大妻初高中书法老师（至1972年） 1966年：首次入选日本美术展（此后，已入选23次，展出至2000年） 2000年 大东文化大学兼职讲师（至2013年） 2007年每日书法艺术类优秀奖2014年日本书法艺术院展日星国际奖获得者 现任每日书法协会顾问 / 每日书法展假名部门评审委员 / 全日本书法联合会委员 /日本书法艺术院常任顾问/假名书法作家协会会长/日本诗歌作家协会顾问/港港会代表、集港会会长 “马”法子庆德书法展7月18日（星期四）～28日（星期日） 地点：Seiko House Hall（东京都中央区银座4-5-11 Seiko House 6楼）联系方式：(03)3562-2111（总机）营业时间：11:00-19:00（截至最后一天17:00）休息日：无休入场费：免费赞助/和光主办单位：每日新闻、每日书道协会、全日本书法联合会、日本书法艺术会、假名书法作家协会、日本诗文献作家协会、集古会 ◎和光馆更名为“精工馆”。我们将向世界传达各种各样的信息，包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的共同创作。 营业时间和活动如有变更，恕不另行通知。请参阅我们的主页以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力于艺术https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [和光株式会社]摘自新闻稿 <往期相关文章> [银座/和光]“Mineko Orisaku摄影展Koun 2024”将于7月4日（星期四）起举办 [银座/和光] 6月20日（星期四）起举办“井上满治白瓷展：我心的青海波” [Seiko House 银座馆（原和光馆）] 将于2024年1月11日（星期四）起举办“Glitter, Tokimeki – 辉煌工艺品展”