银座文化

Galerie Tamenaga“伯纳德·巴菲特展”信息(9月21日(星期六)-东京银座)

Galerie Tamenaga“伯纳德·巴菲特展”信息(9月21日(星期六)-东京银座)

为永画廊很高兴地宣布,将于2024年9月21日星期六至10月20日举办被誉为20世纪法国最后一位大师的当代具象画家伯纳德·巴菲特(Bernard Buffet,1928-1999)回顾展。直到周日)。此次展览时隔五年首次在东京店举办,追溯了巴菲特的一生,展出了他从早年到晚年的约35件作品。 在抽象绘画时代,伯纳德·巴菲特以其强烈、锐利的黑色线条和独特色彩的具象绘画迅速在法国画坛名声大噪。玉永画廊的创始人玉永诚二是最早注意到这一才华的人之一,并于 1969 年在东方签订了独家销售合同。此后,他在半个多世纪的时间里不断在日本各地介绍自己的作品。 本次展览涵盖了巴菲特从20世纪40年代末形成其独特风格到1990年代最后几年的作品。从战后以柔和的色彩俘获人们心的静物画开始,到 20 世纪 60 年代的作品开始使用更强大的线条和层次(《静物篮子里的水果》1962)和独特的垂直线条。可以欣赏不同的风格,例如他一生不断画的巴黎著名景点(例如《古监狱》,1988年)。此外,从他的昆虫作品中,你可以看到巴菲特作为艺术家的一角,这些作品显示了他童年时期对博物馆学的兴趣,以及他的小丑、汽车等多元化主题的作品。 我们诚邀您在我们的画廊欣赏伯纳德·巴菲特的全部艺术作品,该画廊与艺术家一起发展。 【展会概况】伯纳德·巴菲特展览期间:2024年9月21日(星期六)-2024年10月20日(星期日)地点:东京都中央区银座7-5-4 Galerie Tamenaga时间:周一至周六 11:00-19:00 / 周日/节假日 11:00-17:00官方网站:www.tamenaga.com [Gallie Tamenaga Co., Ltd.] 摘自新闻稿 <往期相关文章>为永画廊“Emerging Visions”展览信息(7 月 6 日星期六 – 东京银座) Galerie Tamenaga“北川舞子个展“Hana Kansho””信息(10月28日(星期六) – 东京银座) Galerie Tamenaga ≪ Dufy 和 Laurencin ─ 被时尚感动的两人 ─ ≫ 活动信息(9 月 16 日 – 东京银座)

【银座茑屋书店】YU SORA个展“西瓜,番茄”将于8月10日(周六)起举办。用白布和黑线表达脆弱的日常生活的重要性。

银座茑屋书店(东京都中央区GINZA SIX6F)将于2024年8月10日星期六至2024年8月27日在该店的FOAM CONTEMPORARY举办韩国艺术家YU SORA的个展“西瓜,番茄”。 (周二)。 特别页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/architectural-design/41235-1605120626.html “共同生活”混合媒体,装置2024 ·概述 YU SORA 1987年出生于韩国。 2020年,我在东京艺术大学美术研究科完成了雕塑硕士学位课程。他专注于使用白布和黑线的雕塑和装置,在一个休闲的家里创造场景。虽然家是一个极其私密的空间,但柳素拉的作品却营造出一种任何人都能产生共鸣的亲密感。这可能是因为所选择的主题不仅对于艺术家本人而且对于观众来说都是司空见惯的东西,并且是通过物体唤起个人记忆和经验的风景。 此次展览反映了艺术家去年产后家庭结构的变化,以及她近期受婴儿影响的生活。以“表达脆弱的日常生活的重要性”这一更大的主题,我们可以看到艺术家试图捕捉随着生命阶段的变化而变化的日常生活的视角。 《记录的日子:西瓜、番茄》158 x 57 毫米,布,线,2024 年 ・艺术家声明 我开始画我的房间和日常生活,因为我爱自己。当我继续创作我的作品时,我意识到日常生活的平凡表象是一个脆弱的东西,即使是最小的事情也可能会极大地扰乱。我们在电视和互联网上看到有多少人因灾难、事故、传染病、战争等而失去了日常生活。我们的内心深处总是有一种焦虑和恐惧的感觉,担心这样的一天可能会降临到我们或我们身边的人身上。宝宝出生了,现在已经一岁了。新的幸福背后,也萌芽了新的焦虑。我们想要保护的东西越多,我们害怕的东西就越多。我从小事中获得快乐,我的日常生活也因小事而动摇。日常生活看起来总是一模一样,但它就这样摇动、变化,成为新的日常生活。过去,我常常在城里走来走去,从外面看不同人的房子。阳光明媚的日子,洗好的衣服挂在阳台或花园里晾干。下雨天,把洗好的衣服挂在窗外。入口前的花盆。现在我发现其中有带小孩的家庭。孩子们的衣服晾在外面,婴儿车和玩具放在入口处。即使现在,在我人生的新阶段,当我看到我不认识的人日常生活中的相似之处时,我也会感到平静和宽慰。我想继续描绘我们日常生活中不断变化的和平与安全感。当某人的日常生活受到动摇时,我希望这能成为一股小小的力量,帮助他们走向新常态。 游空 ・关于销售 展出作品将于8月10日(周六)11:00起在场馆发售。在线艺术市场“OIL by Bijutsu Techo”将于8月13日星期二11:00开始发售。 https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 *根据预售情况,作品销售可能会在展览开始前结束。 ·轮廓 摄影:加藤肇 游空 1987年出生于韩国京畿道。 2011年毕业于韩国弘益大学雕塑系。 2020年,东京艺术大学美术研究科雕塑系硕士课程结业。她用白布和黑线创作作品,包括二维刺绣作品和三维装置。 2013年参加黄金町义卖会,2018年获得东京中城优秀奖,2019年参加六本木艺术之夜。 2020年第68届东京艺术大学毕业作品展购买作品-森奖。荣获2022年三和公司艺术奖大奖。 ■主要个展2023 海蕴,蛋(资生堂画廊,东京) 2022 BankART 35岁以下(BankART KAIKO,横滨) 2021年平凡周年纪念日(仁川南洞Soleart Hall) 2021 平凡的一天(Amalove Art Lab A-lab,兵库县) 2018年平凡周年纪念日(首尔乐天画廊) 2017 搬家(YCC画廊,横滨) ■主要群展2024年每日更新(东京涩谷公园通画廊) 2022 布料 x over (阿扎野市民画廊,横滨) 2021 悬崖与阶梯(吾之丘衔接,横滨) 2020 东京丸之内艺术奖(东京新丸大厦) 2019年雕塑与住宅(东京平口田中住宅前) 2019年中山英行展,然后(TOTO Gallery Ma,东京) 2019 六本木艺术之夜2019(东京六本木东京中城) 2019 Street Museum 2019(东京六本木东京中城) 2018 东京中城奖 2018(东京六本木东京中城) 2017 涩谷Style(东京西武涩谷) ■获奖历史2022年三和公司艺术奖大奖赛2020年第68届东京艺术大学毕业作品展购买作品2020年第68届东京艺术大学完成作品展森奖2018 东京中城奖 2018 优秀奖 ■驻场艺术家/项目2017 天堂航空(千叶) 2015年滚动1942项目:艺术空间安全(首尔至韩国各地) 2013 小金町义卖会2013(横滨) ・展览详情 悠空个展“西瓜、番茄”日期 | 2024 年 8 月 10 日星期六 – 2024 年 8 月 27 日星期二时间|11:00-19:00 *最后一天18:00结束。地点|FOAM CONTEMPORARY *开幕招待会将于首日8月10日(星期一)17:00至19:00举行。无需预约;任何人都可以参加。休息 | 周一免费入场 |

[银座/和光]漆艺家桐本航平的新漆器展将在总店地下一层举办

漆艺家桐本航平的新漆器展将于8月1日至8月28日在总店的地下举办。除了受能登大自然启发的新花瓶和清酒器皿外,还将展出一系列在今年地震中受损的回收轮岛漆器器皿。 今年7月20日,总店的地下室重生为“艺术与文化”。这一层不仅仅是一个购物的地方,还展示了产品背后的背景,比如传承了数百年的传统和技术、与自然互动而诞生的日本审美观、它是讲故事的基地,是人文交流的场所。 自其前身服部钟表店成立以来,和光推出了采用最精湛工艺和尖端技术制成的产品,并定期举办艺术展览并与聚集在那里的人们互动。形成了多种观点和灵感。在继承和光流淌的尊重艺术和文化的精神的同时,我们将继续从地下室独特的角度传播日本工匠和当代艺术家的作品。 这次,漆艺家桐本晃平的新漆器展将于8月1日至8月28日在本店的地下举办。 桐本晃平出生于能登半岛轮岛的一个八代从事漆艺的家庭,是一位不断探索新表现形式的艺术家。桐本先生制作的漆器,以能登海中采集的石头和水果为原料,使用漆、布料、大米、硅藻土等,采用“干漆技术”制作而成,创造出独特的造型。特征。与传统的轮岛漆器不同的是,传统的轮岛漆器需要在陶轮上形成的木头上分层涂漆并使用华丽的莳绘,而颂扬自然之美的有机形状是使用在能登出生和长大的人们的技术创造的,并且来自这片土地它蕴含着一位艺术家不断面对自然的思考。 “我选择的石头不是适合放在碗里或比例匀称的石头,而是真正可爱的石头。我被非人类有意创造的形状所吸引,”桐本在接受采访时说道。正在谈论它。 “首先,能登半岛几千万年来反复发生地震。据说每次地震都会上升,形成半岛。几万年来,土壤、石头和岩石海底上升,成为地面上的山脉,然后再次塌陷并流回大海。海岸上的石头告诉我们地球的运作方式。” 在本次展览会上,我们将展示和销售以“尊重生命”为主题的花瓶和酒器等新作品以及日常生活中有用的器皿。除了新陶器外,桐本先生还将展示在能登收集的硅藻土,以及从今年一月地震中受损的房屋和作坊中取出的半成品或损坏的轮岛漆碗。并通过应用所使用的基础技术进行再生。请一边体验容器形状的多样性,一边思考能登的伟大自然。 轮廓桐本康平漆艺师。 1992年出生于石川县轮岛市。他以漆、麻、米、硅藻土为材料,采用干漆工艺,以“尊重生命”为主题进行创作。我们还与轮岛的制作者以及国内外的艺术家和品牌进行合作创作。 漆艺家桐本航平新漆器展2024 年 8 月 1 日星期四 – 2024 年 8 月 28 日星期三 11:00–19:00总店地下艺术文化艺术家进场日:8月1日(星期四) ◎项目可能会根据情况发生变化。 主页https://www.wako.co.jp/c/artsandculture艺术与文化https://www.instagram.com/artsandculture_wako_ginzatokyo/ [和光株式会社]摘自新闻稿 <往期相关文章>和光总店地下重新开业 [银座/和光] 7月18日(星期四)起举办“Ma”纪德庆子书法展 [银座/和光]“Mineko Orisaku摄影展Koun 2024”将于7月4日(星期四)起举办

IN 和 OUT 已互换! ? “INxOUT”,“索尼设计画廊”的第二部分,一个体验式展览,从输入返回意想不到的输出#SonyDesignGallery

7月27日星期六至8月7日星期三在Sony Park Mini举行https://www.sonypark.com/mini-program/list/055/ 10坪实验性POP-UP空间索尼公园迷你(Sony Park Mini)是一个以“界面设计”为主题的体验,作为“索尼设计画廊”计划系列的第二部分,从各个角度介绍索尼设计。模具展“INxOUT”将于2024年7月27日星期六至8月7日星期三举行。 本节目重点介绍索尼独特的界面设计。如果把熟悉的产品的接口互换,“输入”导致与平常不同的“输出”,会发生什么样的奇怪的事情呢?通过日常与非凡交织的体验,我们将探索我们日常使用的产品界面设计的本质。 创意中心是索尼集团的设计部门,其活动范围已扩大到包括产品、娱乐、金融、移动和其他业务领域,并开展广泛的设计和品牌推广。 “索尼设计画廊”是一个系列节目,通过设计师利用创造力转化技术的活动,从不同的角度唤起和介绍融入日常生活的技术。 在“索尼设计画廊”的第二部分“INxOUT”中,将多种索尼产品组合在一起,创造出一种产品的输入(IN)返回另一种产品的输出(OUT)的体验。例如,当向配备有检测到微笑并自动释放快门的“微笑快门”功能的相机输入“微笑”时,以及使用配备有非接触式IC卡技术FeliCa™的卡进行支付时,通过结合“ amount”显示为输出,金额将根据站在镜头前的人的微笑强度来显示。那么当你刷卡时会发生什么呢? 或者当你把针掉在唱片上时? 会发生什么?在这个展览中,你可以享受IN和OUT重新排列的奇怪感觉,并感受到熟悉的界面设计是多么直观。 如果你想在画廊云集的银座一睹索尼设计的俏皮气息,请来索尼公园迷你举办的“索尼设计画廊”吧。 *此图片是试用体验的示例。实际体验可能有所不同。 “索尼设计廊”是索尼集团设计部门举办的系列节目。这次是第二弹《INxOUT》。 您可以通过触摸卡进行支付。如果您放下唱针,音乐就会开始播放。 根据 IN 返回各种 OUT。通常我们在操作某种设备时,我们凭直觉预测将会发生什么。设计这样一系列的体验也是索尼设计师的职责。 那么,如果我们重新安排 IN 和 OUT 之间的关系会发生什么呢? 通过有时表现出奇怪反应的操作体验,我希望人们体验“用户界面”的乐趣。 这次展览体现了这种愿望。 索尼设计 ■“INxOUT”事件概述 名称:索尼设计画廊 Vol.2 INxOUT日期:2024年7月27日(星期六)至2024年8月7日(星期三)11:00-19:00(预定)地点:Sony Park Mini(东京都中央区银座5-3-1西银座停车场B1F)网站: https://www.sonypark.com/mini-program/list/055/标签:#SonyDesignGallery ■关于索尼集团“创意中心” 索尼成立后不久,很快就认识到设计的重要性,并于1961年成立了设计办公室(现为创意中心)。基于索尼“做别人没有做过的事”的DNA,创意中心将其活动范围从产品扩展到娱乐、金融和移动等业务领域,并负责索尼产品的广泛设计和品牌推广。索尼集团.我们不断探索设计的一切可能性,与世界各地的人们一起,实现更丰富、更舒适的生活方式,创造创意与技术融合带来的新价值原型。 网站: https://www.sony.com/ja/design/ https://www.sony.com/en/design Instagram:@sonydesign_official https://www.instagram.com/sonydesign_official/ ■ 关于Sony Park Mini Sony Park Mini位于西银座停车场的地下一层,几乎位于东京银座数寄屋桥十字路口的正下方,作为计划于2024年竣工的新银座索尼公园的试验场。 10坪快闪空间 是。本着“持续推出能感受到艺术家心跳的节目”的理念,自2022年3月开业以来,已举办了50多次各种活动。此外,位于Sony Park Mini内的“西银座停车场咖啡”,提供由咖啡师根据季节精心挑选的咖啡豆精心酿造的特色咖啡。 设施名称:索尼公园迷你地点:东京都中央区银座 5-3-1 西银座停车场 B1F 营业时间:节目 11:00-19:00 西银座停车场咖啡 平日 8:00-19:00、周六、周日、节假日 11:00〜19:00定期休息日:不定期休息建筑面积:约30.0㎡(约10坪) 单击此处查看 Sony Park Mini 网站 西银座停车场咖啡Instagram: https://www.instagram.com/nishiginzaparking_coffee/ @nishiginzaparking_coffee #nishiginzaparking_coffee #nishiginzaparking_coffee ■ 关于银座索尼公园 银座索尼公园继承了索尼大厦成立时“向城市开放的设施”的概念,并于2018年8月9日索尼大厦拆除期间开放。作为市中心的“日新月异的实验公园”,3.全年共接待游客854万人次(截至2021年9月底)。目前重建工作正在进行中,新银座索尼公园预计将于 2024 年竣工。 索尼公园官方网站/SNS帐户网址: https://www.sonypark.com/ Instagram: https://www.instagram.com/ginzasonypark/ X(旧推特): https://x.com/ginzasonypark/脸书: https://facebook.com/ginzasonypark/ YouTube: https://youtube.com/ginzasonypark/ @ginzasonypark #GinzaSonyPark #SonyParkMini [索尼公司] 摘自新闻稿 <过去的报道文章>从“心跳”照片中找到想去的景点的银座新指南“大家的心跳旅游信息中心“MY GINZA MOMENT”将于7月12日(星期五)至7月25日在索尼公园迷你举办(周四) 体验电影《捉鬼敢死队:冰冻夏日》的冰冻世界! “FROZEN CAFE”于2024年3月4日星期一至3月31日星期日在Sony Park Mini限时开放 Sony Park Mini冬季节目第2季在银座地下停车场闲逛的便利店!?“SHOPPE西银座停车场店”将于12月19日(星期二)~28日(星期四)举办

[银座茑屋书店] 真田正太郎个展“过程风景”将于7月13日星期六起举办。他将实际的风景抽象出来,用竖笔来描绘。

在银座茑屋书店(东京都中央区GINZA SIX6F),真田正太郎个展“过程景观”将于2024年7月13日星期六至2024年8月2日星期五在店内艺术墙上举办。举行。 特辑页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/41156-1036510624.html 《过程风景.001》1167×910mm 2023 布面油画/丙烯 ·概述 真田正太郎是一位通过彻底抽象从真实风景中提取的元素来不断创造“新风景”的艺术家。 2024年3月毕业于东京艺术大学美术学部,目前作为一名创作艺术家,同时在跨学科信息研究学院研究人工智能的表达扩展和人类独特的创造力的根源,东京大学。真田认为,无论是自然景观还是城市景观,都是从底部延伸到顶部的。然后,根据草图和照片中捕捉到的风景,我们在进行生产之前创建成品的构图和颜色蓝图。我们花时间在概念阶段,包括设定主题、记录概念和知识,然后根据蓝图即兴绘制垂直、流动的笔触,表达时间性和重力。本次展览将重点展出他的代表作——大型绘画《过程风景》中的三幅新作。 ・艺术家声明 一幅画既是一面墙,又是一扇窗。尽管我们认为它们被空间隔开,但它们很快就穿透了虚构和现实,并与我们形成了物理关系。 《过程景观》是一系列大型绘画,其中从实际景观中提取的元素被抽象并再现为新的景观。我画画的前提是规划好笔法、选色和构图,并以在现实世界中再现该计划为理想。这是一个创意项目,融合了笔触的即兴本质和制作过程中发生的环境不规则性,并揭示了不断发展的景观。通过使用信息作为颜料并接受新的元素和事物作为关系和环境,曾经空白的画布被更新为一个世界。 真田正太郎 ・关于展出作品的销售 场馆展出的作品将于7月13日(周六)10:30开始发售。根据预售情况,销售可能会在展览开始前结束。在线艺术市场“OIL by Bijutsu Techo”将于 7 月 15 日星期一 12:00 开始销售。 https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 *根据预售情况,作品销售可能会在展览开始前结束。 ·轮廓 真田正太郎 2000年出生于兵库县西宫市。东京艺术大学美术学部美学系毕业后,现就读于东京大学综合情报学研究科硕士课程。隈研吾基金会第八代奖学金获得者。在呈现以“新风景”为主题的大型绘画的同时,我们正在进行美学和信息工程的跨学科研究,探索人类的创造力是否在于通过绘画生产和人工智能的发展与延伸的身体进行交流。在东京艺术大学学习期间,他被选为“Google Japan x Generation Z Artist”首位艺术家,负责在幕张展览馆举办现场绘画,并在JR长野站永久安装大型绘画。进入研究生院后,他于2024年在台北举办个展,并继续广泛活动,包括在JR上野站内创作永久壁画。 ・展览详情 真田正太郎个展“过程景观”日期:2024年7月13日(星期六)至8月2日(星期五)时间|10:30-21:00 *仅最后一天19:00关闭。 *展览期间可能会发生变化。地点 | 银座茑屋书店艺术墙费用 | 与银座茑屋书店合作联系我们|03-3575-7755(营业时间内)/info.ginza@ccc.co.jp特别页面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/41156-1036510624.html 银座茑屋书店 我们通过书籍将艺术、日本文化和日常生活联系起来,提出“艺术生活”。地址 | 东京都中央区银座 6-10-1 GINZA SIX 6 楼 104-0061电话号码|03-3575-7755营业时间|请确认店铺主页。主页| https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook| https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特| https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram| https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC艺术实验室 CCC艺术实验室是策划公司文化便利俱乐部有限公司旗下的一个策划小组,倡导“艺术生活”。通过提出“艺术生活”,我们希望让艺术更触手可及,让人们的生活更幸福,并为创造一个更美好的社会做出贡献。基于我们在商店规划、艺术媒体、产品开发和活动制作方面多年积累的业务经验,我们使用只有我们才能做到的方法提出计划。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱乐部有限公司(CCC ART LAB)]摘自新闻稿 <往期相关文章> 【银座茑屋书店】南一树个展“艺工一夜”将于6月8日(周六)起举办。他利用一个开放的中庭场地,呈现了一个巨大的圆形装置作品。 [银座茑屋书店] 中西丽个展“地表的季节”将于5月18日(周六)起举办。他重新诠释了西方画家的作品,并用自己独特的技法进行表达。 [银座茑屋书店] 4月13日(周六)起将举办韩国6位艺术家联展“Gen,검정,BLACK”。重新思考黑色的传统含义。

银座艺术水族馆与《幽灵公主:唐笠》合作展

限时限定:7月19日(周五)至8月19日(周一) 与《剧场版幽灵:唐笠》的合作展览将于7月19日(星期五)至8月19日(星期一)在银座艺术水族馆博物馆(位于银座三越)举办。 《剧场版幽灵:唐笠》以江户时代风格的世界为背景,《艺术水族馆》则通过艺术表达了自江户时代以来一直延续的金鱼观赏文化。请欣赏与“江户”相关的合作展览。另外,从7月9日(周二)起,我们将限量发售附有“合作限定木制视觉卡”的博物馆门票。 在此期间,艺术水族馆博物馆的一部分将成为配合剧场版《幽灵唐笠》上映的合作展区!展览将设有精美的艺术装饰、人物介绍、纪念拍照点等,是只有在这里才能看到的展览。 ・附有木制视觉卡的限定入场券 此门票可在7月19日(星期五)至8月19日(星期一)合作展览期间使用。这是银座艺术水族馆的门票,附有通过此次合作独家销售的木制视觉卡。 〈门票概览〉 [销售期间] 7月9日(星期二) – *数量有限,售完即止 [供应期间] 7月19日(星期五) – 8月19日(星期一) 【价格】3,200日元(含税) 【预约方法】请在艺术水族馆门票网站https://ticket.artaquarium.jp/购买“附有专用木制视觉卡的入场券”。 [如何领取木制视觉卡] 您可以在银座艺术水族馆博物馆的博物馆商店领取。 ・豪华阵容!合作展览内容 什么是物会?我们将展示解释故事的场景镜头、每个重要角色的说明板以及故事中重要的黑帮女仆的面具。此外,还准备了为合作展览准备的拍照点!请拍摄照片并在SNS等上分享。 ・《幽灵剧场版:唐笠》 <简介> 《Mononokai》源自《Bakeneko》,《Kai~ayakashi~》的一部分,2006年在富士电视台的《Noitamina》节目中创下了异常高的收视率,并被改编成电视2007年开始动画化,这部作品自播出以来就深受大家的喜爱。 2024 年,《幽灵》将作为以 Ooku 为背景的电影版“重生”。 <剧情简介> “卖药人出现的地方,就有物会的标志。”当“Nanimono”或由此产生的无法控制的“激情”与“Ayakashi”相交时,它就变成了“Monononokai”。当物之会引发的“怪物”攻击人们时,“卖药人”突然出现。手持世上唯一可以砍倒、驱除幽灵的“驱魔剑”,他孤身一人站在狂暴的幽灵面前。 ・夏季艺术水族馆2024灿烂金鱼节 今年的“夏日艺术水族馆”,艺术水族馆代表系列的两件大型作品将同时亮相,以一个更加“华丽”和“闪闪发光”的空间迎接大家。水族馆艺术博物馆的特别夏季项目是一年中最激动人心的时刻。请在以夏装装饰的梦幻空间中,欣赏夏季传统的金鱼游动的艺术水族馆。 【什么是艺术水族馆】 《艺术水族箱》是用光、音乐、香味打造的各种金鱼优雅地起舞、游动的水族作品。自江户时代延续至今的金鱼欣赏文化在现代以艺术品的形式表现出来。水族作品之美、空间呈现之美、各种美丽金鱼营造出的独特奇幻世界将随之展开。 2022年5月在银座三越开业的“银座艺术水族馆”是可以欣赏一年四季四季变化的常设设施。 ·设备概要 设施名称 ART AQUARIUM MUSEUM GINZA(英文名:ART AQUARIUM MUSEUM GINZA) 入场费网络票 2,500 日元https://ticket.artaquarium.jp/当日票:2,700日元(银座三越新馆9楼有售) 地点 银座三越新馆8楼(入口位于9楼)(东京都中央区银座4-6-16) 交通 与东京Metro银座线、丸之内线、日比谷线银座站直接相连从东京Metro有乐町线银座一丁目站(9号出口)步行5分钟从都营浅草线、东京Metro日比谷线东银座站步行5分钟线 从银座站经地下通道步行2分钟从JR有乐町站(中央口/银座口)步行9分钟 营业时间10:00-19:00(可能会有变动)最后入场接待时间 18:00 休息日与银座三越的休息日相同(此外,也可能因维护等原因不定期休息)详情请查看官网) 官方网站http://artaquarium.jp/ Instagram https://www.instagram.com/artaquarium_museum_official/ TikTok https://www.tiktok.com/@artaquarium_tm_official脸书https://www.facebook.com/artaquariumofficial X https://twitter.com/artaquarium_jp *公众号已迁移 请注意:婴儿车和宠物不得进入。没有行李寄存柜。 由 Kiranah 度假村有限公司赞助 策划、制作:Amuseum Parks Co., Ltd. 由Amuseum Parks Co., Ltd.运营 合作三越伊势丹株式会社 银座三越 【艺术水族馆制作委员会】摘自新闻稿 <往期相关文章>艺术水族馆代表系列两款重磅作品同时发布。特别企划“夏季艺术水族馆2024花火金鱼节”将于6月28日(周五)启动! 下雨天也能欣赏金鱼艺术 银座艺术水族馆博物馆“雨伞日”表演 金鱼撑着日本伞避雨?! 在银座艺术水族馆优雅起舞的金鱼也将利用最先进的 AR 出现在银座四丁目十字路口!

银座Graphic Gallery 2024 JAGDA龟仓雄作奖/新人奖展将于7月22日起举办

DNP文化振兴财团将于2024年7月22日星期一至2024年8月24日星期六在银座图形画廊(ggg,银座,东京)举办展览。日本平面设计协会(JAGDA)*我们将举办*主办的“龟仓雄作奖”和“JAGDA新人奖”获奖纪念展。 * JAGDA 网站网址: https://www.jagda.or.jp 设计:Issay Kitakawa & Agata Yamaguchi 【关于特别展2024 JAGDA龟仓雄作奖/新人奖展】 JAGDA成立于1978年,是亚洲最大的设计组织,拥有约3,000名会员。我们开展各种活动,通过设计改善交流环境,包括出版年鉴《日本平面设计》、举办展览和研讨会、设计教育、公共设计和区域发展倡议以及国际交流。此次,GGG将举办纪念龟仓雄作奖和JAGDA新人奖获奖作品的展览,这些奖项每年都会从年鉴《日本平面设计2024》中展出的作品中选出。 在一楼,迎接游客的是荣获“龟仓雄作奖”的北川一成的《KAMIZU》中登场的“神的使者”。地下一层,三位JAGDA新人奖获得者将呈现多姿多彩的世界,为盛夏的东京增添色彩。 ■“2024 JAGDA龟仓雄作奖/新人奖展”概要○举办时间:2024年7月22日(星期一)~2024年8月24日(星期六)11:00-19:00 ○地点:银座图形画廊(GGG)(东京都中央区银座7-7-2 DNP银座大厦) ○休息日:周日、节假日○入场费:免费 ■相关活动<br />展览期间,将举办获奖者及嘉宾座谈活动。 *请查看画廊和JAGDA网站以获取最新信息。 ■关于同期举办的“Graphic Design in Japan 2024” <br />在东京中城设计中心(东京六本木),《Graphic Design in Japan 2024》年鉴中的约300件作品将在现实生活中展出将以视频形式展示。 ○举办时间:2024年7月1日(周一)-8月25日(周日)11:00-19:00 展览期间每天开放○地点:东京中城设计中心(港区赤坂9-7-1中城) , 东京)・塔楼 5F) ○入场费:免费○网站URL: https ://www.designhub.jp/exhibitions/gdj2024 ■出版书籍<br />年鉴《日本平面设计2024》 (预定2024年7月出版/六洋社/预计售价:16,500日元) 【关于2024年JAGDA“龟仓雄作奖”和“新人奖”获奖者】 ■第26届龟仓雄作奖<br />该奖项设立于1999年,旨在表彰在设计界具有广泛影响力的龟仓雄作(1915-97)的成就,并进一步发展平面设计。该奖项每年颁发给《日本平面设计》年鉴中提交的作品中最杰出的作品及其创作者。我们尊重龟仓追求平面设计艺术性和本质的传统,推崇平面设计的普适性和创新性。 这次,我们选择了北川一成的艺术项目“KAMIZU”。 “KAMIZU”是一个艺术项目,通过以八卦神之神等各种人物为主题的各种项目和活动,广泛传达日本文化的灵性、价值观和意识形态。我们通过与主要在京都、神户和东京的神社和老字号商店合作开发各种产品。北川先生的独特设计影响了20世纪90年代以来的许多新晋设计师,他以其标新立异的方向和出色的造型能力而受到高度赞扬。 北川一成艺术项目设计“KAMIZU”八夜露屋 ■北川一诚(东京成员) GRAPH的代表。 1987年毕业于筑波大学。除了所有领域的视觉设计外,他还处理许多品牌项目,包括商业和传播方法的设计。能够作为商业资源的强大设计和能够带来实现销售目标、提升企业形象等成果的创意,赢得了许多企业管理者的支持。最近的成果包括“Aiful”、“Hanamaruki Jozo Koji Laboratory”和“Honke Nishio Yatsuhashi”。 AGI(国际图形联合会)成员。曾获得ADC奖、TDC奖、JAGDA新人奖等众多奖项。他曾担任国内和国际评委,包括 NY ADC 奖和 D&AD 奖。电视节目包括 NHK 的《商业新传奇:吕宋锅》和东京电视台的《寒武纪宫殿》。 ○GRAPH网站URL: https://www.moshi-moshi.jp/ ■2024年JAGDA新人奖每年,我们都会从“日本平面设计”参展商中,向有望拥有成功未来的有前途的平面设计师(39岁以下)颁发“JAGDA新人奖”。自1983年以来,该奖项一直是设计师成功的大门,吸引了设计界和广告界人士的关注,已培养出125名目前活跃在一线的设计师。此次,经过严格的选拔,从139名新人奖候选人中选出了冈崎真理子、坂本俊太、山口高田三人。 ■冈崎真理子(东京成员) 1984年出生。出生于东京。从庆应义塾大学毕业后,他在荷兰阿姆斯特丹的 Gerrit Rietveld 学院学习平面设计。在获得实践经验后,自 2018 年起成为自由职业者。 22 年成立 REFLECTA, Inc.。他深深致力于包括当代艺术在内的文化领域,基于观察和概念思维探索编辑/结构设计。 ○REFLECTA株式会社网站URL: https://reflecta.jp/ 冈崎真理子艺术节综合设计“横滨三年展” 横滨三年展执行委员会 冈崎真理子 综合艺术活动设计“EASTEAST_TOKYO 2023” East East ■坂本俊太(东京成员) 1993年出生。出生于大阪。 2017年毕业于武藏野美术大学基础设计系。同年加入博报堂。目前隶属于博报堂DXD。自2020年起,他一直运营创作者俱乐部“NEW”。荣获2023年JAGDA奖(数字媒体)。 坂本俊太 纸制品专卖店海报“SUPER PAPER MARKET”福永志子 坂本俊太 图形创作应用程序“脑电图”博报堂 ■Agata Yamaguchi (东京成员) 1988年出生于东京。在福冈县长大。 2016年毕业于东京艺术大学美术学部设计学科。 10年后,colle于2021年成立。 ○colle网站URL: https://www.colle.co.jp/ 高田山口住宿设施品牌“黑潮奥莫” Free Gate 白滨

[银座/和光] 7月18日(星期四)起举办“Ma”纪德庆子书法展

每日书道会顾问、集光会会长、书法家纪德纪子将在和光举办首次个展。 在银座和光市,书法家纪德纪子的“马”纪子纪德书法展将于7月18日(周四)至7月28日(周日)在精工馆(原和光厅)举办。 在研究古代平安书法时,庆德先生表示,他希望作为书法家永远保持挑战者的地位,在尊重时代性的同时,用书法表达当今时代。通过重新审视自己,我正在研究新的书法形式。此次展览适逢他书法家65周年,共展出65件作品,包括大型屏风、金银叶写着ABC的装框作品,以及卷轴和小型作品。他的所有作品都以“空间”为主题,充分利用了空间之美,可以感受到圭德独特的空间感和呼吸感。请看看触动你心灵的书法世界。 屏风伊吕波(左:银叶 95 x 164 厘米,右:金叶 97 x 163 厘米) 萨月松10×10cm 白云10×10cm 天空10×10厘米 清泷屋135×17cm 庆德典子传记 1941年出生于东京1959年 进入大东文化大学,师从熊谷常子、松井如龙1963年毕业于大东文化大学,任大妻初高中书法老师(至1972年) 1966年:首次入选日本美术展(此后,已入选23次,展出至2000年) 2000年 大东文化大学兼职讲师(至2013年) 2007年每日书法艺术类优秀奖2014年日本书法艺术院展日星国际奖获得者 现任每日书法协会顾问 / 每日书法展假名部门评审委员 / 全日本书法联合会委员 /日本书法艺术院常任顾问/假名书法作家协会会长/日本诗歌作家协会顾问/港港会代表、集港会会长 “马”法子庆德书法展7月18日(星期四)~28日(星期日) 地点:Seiko House Hall(东京都中央区银座4-5-11 Seiko House 6楼)联系方式:(03)3562-2111(总机)营业时间:11:00-19:00(截至最后一天17:00)休息日:无休入场费:免费赞助/和光主办单位:每日新闻、每日书道协会、全日本书法联合会、日本书法艺术会、假名书法作家协会、日本诗文献作家协会、集古会 ◎和光馆更名为“精工馆”。我们将向世界传达各种各样的信息,包括与精工集团业务相关的展览以及与艺术家的共同创作。 营业时间和活动如有变更,恕不另行通知。请参阅我们的主页以获取最新信息。 主页https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力于艺术https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [和光株式会社]摘自新闻稿 <往期相关文章> [银座/和光]“Mineko Orisaku摄影展Koun 2024”将于7月4日(星期四)起举办 [银座/和光] 6月20日(星期四)起举办“井上满治白瓷展:我心的青海波” [Seiko House 银座馆(原和光馆)] 将于2024年1月11日(星期四)起举办“Glitter, Tokimeki – 辉煌工艺品展”

板谷龙“日常生活“THERE””展览将于2024年8月9日(星期五)起在2个会场与家具品牌arflex一起展出。

Pola 博物馆附楼将于 2024 年 8 月 9 日星期五至 9 月 23 日星期一举办柏林 Ryu Itadani 的展览“日常生活“那里””。 《圣让德吕兹》2024 年,布面丙烯,100 x 120 x 6.5 厘米 板谷龙的作品以独特的轮廓和色彩捕捉普通的日常生活场景,例如城市景观、植物和心爱的日常用品。板谷的风景充满了清新和明亮的阳光,让我们以新鲜的视角看待熟悉的风景和物体,并给我们一种令人兴奋的感觉。 本次展览的标题是“日常生活“这里和那里””,将在两个场地举办,其中包括家具品牌arflex。* Pola博物馆分馆将展出板谷的约30件作品,重点关注“那里”(远处的风景和鸟瞰图)。会场内将设置一个类似工作室的空间,从活动第一天起的约10天内,将在arflex的标志性沙发“MARENCO”上公开创作画作。你可以看到随心所欲地写意的线条和色彩,以及那一天、那一刻活生生的作品。 请在 Pola 博物馆分馆(银座)的“那里”和东京阿尔弗莱克斯(惠比寿)的“这里”两个会场体验从两个角度描绘的板谷龙的世界。 *Alflex Tokyo的活动期间为9月5日(星期四)至9月24日(星期二)。 ■展览概要<br />展览名称:板谷龙“日常生活“THERE””期间:2024年8月9日星期五~2024年9月23日星期一(节假日)期间每天开放开放时间:11:00~19:00(入馆截止至18:30)*8月29日(星期四)闭馆18:00 入场费:免费地点:Pola博物馆别馆(中央区银座1-7-7,Pola银座大厦3楼,邮编:104-0061)交通:东京地铁银座一丁目站7号出口旁边/东京地铁银座站A9出口步行6分钟主办单位:Pola Orbis Holdings Co., Ltd.网址: https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ “MARENCO TOKYO”(柏林制造)2024 年,MARENCO 封面上的亚克力,66 x 110 x 97 厘米(在东京 Arflex 展出) ■艺术家评论日常生活“这里和那里” 我几乎每天都骑自行车。从家里搬到工作室。因为你靠自己的力量移动,所以你可以按照自己的节奏欣赏风景。当你追上一些看似“在那里”一段时间的东西时,在你意识到之前它就“在这里”了。如果时不时地在红绿灯处停下来,你可以看到建筑物、绿化和行走的人们的面孔更加生动。有些发现可以通过停下来获得,但如果你一直停下来,你就不会进步。当我骑自行车到达工作室时,“那里”已经变成了“这里”。 从“这里”出发,瞄准“那里”,飞往“那里”返回“这里”。 从柏林到东京,从银座到惠比寿。 “这里”或“那里”并不重要,但是我希望在搬家和到达目的地时能遇到一些事情。 板谷龙一郎 ■简介<br /> 板谷龙1974年出生于大阪,曾居住在多伦多、东京和伦敦,目前居住在柏林。你居住的城市的风景,你去过的地方,你房间里的东西和花。用自由的线条捕捉日常生活中的欢乐和美丽,并用丰富的色彩来描绘它们。官方网站: https://ryuitadani.com/ Instagram:@ryuitadani 《Weinsbergspark,柏林》2023 年,布面丙烯,80 x 100 x 4.5 厘米 ■Alflex Tokyo活动概要展览名称:板谷龙“日常生活“这里””日期:2024年9月5日星期四 – 2024年9月24日星期二开放时间:11:00 – 18:00周三闭馆门票:免费地点:Alflex Tokyo(1F Ebisu Prime Square,1-1-40 Hiroo,Shibuya-ku,Tokyo 150-0012)网址: https://www.arflex.co.jp/shop/tokyo.html ■什么是Arflex? <br />创始人在意大利学习现代家具理念和舒适生活方式,于1969年在日本创立的家具品牌。我们通过简单、坚固、高品质的家具提供充实的生活方式,您使用它越多,您就会越喜欢它。官方网站: http://www.arflex.co.jp/ Instagram:@arflexjapan ■公开制作<br /> 板谷龙的作品将从每届会议第一天起在各会场公开制作,为期约10天。 POLA博物馆别馆 8月9日(周五)~8月18日(周日) Arflex东京9月6日(星期五)-9月15日(星期日) ※时间等详细内容请参阅各会场的主页。 《BEDUA》2024,布面丙烯,70 x 70 x 6.5 厘米 《DHL》2022,布面丙烯,20 x 20 x 5.5 厘米 [POLA博物馆分馆]摘自新闻稿 <往期相关文章> “POLA博物馆分馆展2023”将于2月10日(周五)起举办 环境艺术家 Mariyo Yagi

东京中城日比谷“HIBIYA MID SUMMER 2024”活动,在“娱乐城日比谷”享受炎热的夏天,分享凉爽 期间:2024年7月22日(星期一)至9月1日(星期日)

“KAZAGURUMA GARDEN”现已开放,您可以在这里享受约 1000 个色彩缤纷的旋转和雾气带来的清凉!还将举办日本节日和研讨会的活动,通过重复使用透明锉刀来制作风车。 东京中城日比谷将于2024年7月22日星期一至2024年9月1日星期日举办夏季活动“HIBIYA MID SUMMER 2024”,在这里您可以享受炎热的夏天,享受生态凉爽。 “HIBIYA MID SUMMER 2024”是日比谷这个娱乐之都的典型活动,以“日本之夏”为主题,充满沉浸感、上镜性等娱乐元素,让您在享受户外炎热夏季的同时,也能享受清凉。 。 在主要的日比谷阶梯广场,有一个拥有约1000个圆顶风车的“KAZAGURUMA GARDEN”,可以说是日本原始的夏季场景!一些风车是由“生态风车”制成的,这些风车是由不再需要的回收透明文件制成的。结合穹顶内的雾气,是一个让您在视觉和身体上都感到凉爽的生态清凉分享点*。 8月将举办“日比谷Oh! MATSURI Stage”,将日本传统表演艺术和节日带到日比谷。我们还将举办研讨会,您可以使用不再需要的透明文件制作自己的“原创风车”。这个夏天,来东京中城日比谷,体验“娱乐城日比谷”和夏日的生态清凉。 *清凉共享:环境部建议停止使用单独的空调,聚集在阴凉的地方共享凉爽的空气。 本次活动要点✓ 约1000个色彩缤纷的旋转木马和雾气,感受清凉「风车花园」 ✓ 日本传统表演艺术和节日即将来到日比谷! 「日比谷Oh!MATSURI舞台」 ✓ 体验用熟悉的东西制作东西,例如用透明锉刀制作风车! “仲夏儿童工作坊” ■同时举办!夏日东京中城日比谷尽享丰富多彩的内容——日本举世闻名的怪兽“哥斯拉”来袭日比谷! “东京中城日比谷哥斯拉博览会” (合作活动)・“清凉、甜蜜、夏日的幸福”,无论是看着还是吃起来都感觉凉爽的菜单现已推出。・今年已经是第12次举办了!以热情好客的精神为日比谷的街道带来凉爽“娱乐城日比谷内水月” ▲(上排左起)KAZAGURUMA GARDEN 图片(白天、夜晚、圆顶内)(下排左起)东京中城日比谷的哥斯拉博览会图片(TM & © TOHO CO., LTD.)、炫酷菜单图片、“娱乐”城市”日比谷内 *今年,三井不动产将与当地社区合作,推动东京四个地区(日本桥地区、东京中城(六本木)、东京中城日比谷和东京中城八重洲)的区域管理,共同主题是“生活”。请花时间探索这四个地区,体验日本生态夏季的凉爽。 ・日本的夏日风景!约1000个色彩缤纷的风车和雾气让您感到凉爽的“风古鲁玛花园” “风车”是一种历史悠久的日本玩具,据说从平安时代就开始受到人们的喜爱,它的翅膀在风中旋转的景象令人耳目一新。这次,约1000个旋转体以圆顶形状出现在日比谷阶梯广场!入口处和穹顶内部的雾气会让你感觉凉爽。色彩缤纷的风车也值得推荐,可以作为浴衣拍照的景点。您可以欣赏凉爽的日落,既上镜又有趣。到了晚上,圆顶被点亮,营造出一个神奇的空间。此外,大楼梯区域将用灯光装饰,与广场上的旋转木马相呼应。感受夏日傍晚的微风,享受凉爽的晚风。 ▲“风古鲁玛花园”白天影像 ▲“风古鲁玛花园”夜景 ▲“KAZAGURUMA GARDEN”圆顶内部效果图 【写字楼租户不必要的清晰档案变成旋风! ? ] ▲将A4透明文件夹重新用作旋转木马 作为促进废物减少和再利用的努力的一部分,我们从东京中城日比谷的办公室租户那里收集了未使用的透明文件夹,并将其重新用作“生态风车”的装饰品。我们计划使用“生态旋转机”约 200 台,即总数的 1/5。 ・传统艺能和祭典齐聚日比谷! 「日比谷Oh!MATSURI舞台」 八月的盂兰盆节周末,来自日本各地的传统表演艺术和节日聚集在日比谷阶梯广场。起源于德岛的夏季祭典代表“阿波舞”、冲绳的“Eisa”、北海道的“YOSAKOI Soran”等,让您尽情享受夏天的氛围足不出户就能体验日本各地的祭典。 “日比谷Oh! MATSURI舞台”概要<br />地点:东京中城日比谷大楼梯附近实施期间:2024年8月10日(星期六)、11日(星期日)、12日(星期一/节假日)、17日(周六)、18日(周日)(预定) *详情将于稍后在官网公布https://www.hibiya.tokyo-midtown.com/jp/event/6664/主办单位:东京中城日比谷合作社:日比谷地区管理综合社团法人 ・体验用熟悉的东西制作东西! “仲夏儿童工作坊” 风车图像 这是一个非常适合独立研究的儿童研讨会,让他们体验使用熟悉的物品制作东西。我们将举办各种研讨会,让孩子们加深对日本传统文化和环保举措的兴趣,例如有机会体验使用不再需要的透明文件制作自己的原创风车。 “MID SUMMER KIDS WORKSHOP”概要<br /> 地点:东京中城日比谷 主办:东京中城日比谷 *日程及参加方式等详情将于日后在官方网站上公布https://www.hibiya.tokyo-midtown.com/jp/event/6664/ “日比谷仲夏2024”概要 ▲HIBIYA MID SUMMER 2024主视觉 “HIBIYA MID SUMMER 2024”是一项以日比谷娱乐之都特有的“日本之夏”为主题的活动,让您在炎热的夏天享受乐趣,感受生态凉爽。在东京中城日比谷享受夏季活动,这里将日本传统内容与娱乐和凉爽融为一体。 “HIBIYA MID SUMMER 2024”概要<br />地点:东京中城日比谷实施期间:2024年7月22日(星期一)至2024年9月1日(星期日)主办单位:东京中城日比谷合作社:日比谷地区管理综合社团法人 ・[同期举办]日本世界闻名的怪兽“哥斯拉”袭击日比谷! “东京中城日比谷哥斯拉博览会” TM & © 东宝株式会社 首届特别展览“哥斯拉博览会”将在东京中城日比谷举办,解密日本举世闻名的怪兽“哥斯拉”70年来的历史。千万不要错过这场备受喜爱的怪兽之王的精彩展览,他的《哥斯拉-1.0》赢得了国内外无数电影奖项! 东京中城日比谷哥斯拉博览会概览<br />地点:东京中城日比谷 6 楼 BASEQ HALL实施期限:2024年8月13日(星期二)至9月1日(星期日)实施时间:10:00-19:00(全天)*最后入场时间18:00主办:哥斯拉博览会实行委员会 协办:三井不动产株式会社/东京中城日比谷 企划监督:东宝株式会社 入场费:定时预售 1,600 日元/即日售 1,800 日元 儿童票 小学生未满(4岁以上)900日元 ※全部价格均含税。※发售开始日期和时间预计为2024年6月28日(星期五)12:00。详情请参阅网站。哥斯拉博览会https://www.godzilla-tokusatsu.com/

Top