9月3日（星期二），將舉行公共最終評審委員會，以確定六名決賽選手的大獎賽。 Guardian Garden（Recruit Holdings Co.，Ltd。/東京銀座）將於8月27日（星期二）至9月28日（星期六）舉辦第21屆Graphic“1_WALL”展覽。這是一個群展，其中六位通過投資組合篩選通過第一次篩選的決賽選手和與評委進行一對一對話的第二次篩選將使用隔離牆展示他們的作品。 Toru Kase表達了超乎想像的紀念碑。 Daisuke Kondo使用丙烯酸塗料，噴霧和筆繪製圖紙。 Maya Kondo用丙烯酸水粉畫出幻想世界。 Yoshiki Tanaka通過組合句子，圖紙和實體來開發裝置。熱波，排列立方體形狀的圖片，表達不同時間的流動。 Yukomayumi試圖將他希望留在木頭和照片中的那一刻的景色結晶。這個“1_WALL”展覽是六人的群展。 最終放映將於9月3日星期二舉行，屆時將向一般參觀者開放。在決賽選手介紹之後，大獎賽將由評委們討論決定。大獎賽獲勝者將有權在一年後舉辦個展，30萬日元用於私人展覽製作。 ■最終篩選的詳細信息： http ： //rcc.recruit.co.jp/gg/？ p = 35736 <第21個圖形的評審團“1_WALL”> Yuri Kaminishi（平面設計師藝術總監） 生於1987年。生於東京。 2010年畢業於多摩美術大學平面設計系，並於同年加入電通。目前在第五個CRP站工作。過去的作品包括2015年世界乒乓球海報/東京電視台，Laforet GRAN BAZAR 2019夏季/ Laforet等。我的愛好是旅行和攀登雪山。在40個國家旅行。 Yuki Kikuchi（平面設計師） 1974年生於東京。在武藏野美術大學的雕塑系退學。 2000年成立Blue Mark，2011年成立私人辦公室。處理品牌規劃，標誌設計，標誌規劃，編輯設計等。有許多與藝術，時尚和建築有關的作品。他還主持“BOOK PEAK”併計劃和出版藝術書籍。 Jun Tsuzuki（插畫家） 1962年生於東京。畢業於武藏野美術大學。從20世紀80年代到21世紀，他贏得了許多圖形競賽和廣告獎。 “新艾滋病”展出了10年，“Jun Tsuzuki x Hideki Nakazawa”展出了13年。 15“新艾滋病及其他/核查1980-2000”開放。導演“日本插畫史”。出現在NHK高中課程“藝術1”的監督下。 jti.ne.jp 長崎邦子（插畫家） 1970年出生於東京。從多摩美術大學畢業後，我們一直活躍於各個領域的插畫師，包括書籍插圖和插圖，電影散文和漫畫寫作。插圖包括“武士道十六”和“十億人”。女子藝術大學視覺設計專業副教授。 Kenjiro Hosaka（東京國立現代美術館，高級研究員） 生於1976年。計劃的主要展覽包括“Francis Bacon Exhibition”（2013），“Voice Noma全長詩人，Gozo Yoshimasu展覽”（2016），“自1945年以來的日本建築與生活”（2017）。除了序列化“斯巴魯”和“肖多”之外，他還為JAGDA年鑑（2014年）和“gggBooks 95 Issei Hattori”做出了貢獻。攝影：Keizo Kioku ■展覽大綱時間：8月27日（星期二）至2019年9月28日（星期六）11：00-19：00星期日及公眾假期休息主辦單位：衛報花園 ■公共決賽評審會※免費參加，需要預約日期和時間：2019年9月3日星期二18：00-21：00 預訂接受將於8月2日星期五開始。截止日期一到滿。 https://peatix.com/event/1244272/view 請查看網站了解詳情。 http://rcc.recruit.co.jp/gg/?p=35692
大廳開業50週年
我們出生於1969年，是日本唯一一家涉及西方繪畫大師的藝術畫廊，由於這一點，我們能夠慶祝今年的50週年。謝謝你的好意，謝謝你。為了介紹我們50年的歷史，作為今年的紀念展覽，我們將舉辦一場“專業展覽”，展出現代繪畫傑作。 在開幕時，即使是國立西洋藝術博物館也只有10年的歷史，而現代西方藝術，如博物館舉辦的印象派展覽，仍然受到讚賞。就在土壤最終在日本開放之前。 然而，西方繪畫的傑作僅限於在有限的博物館中觀看，可以說，黎明的結束仍然遠離私人收藏家以及公共和私人博物館的收藏。我們來做吧。在這種情況下，創始人Kiyoji Tominaga在銀座開設了一家藝術畫廊。在法國政府嚴格的藝術保護政策下，獲取傑作也是一個難以將作品帶出法國的時候。儘管如此，Tomonaga在50年代在法國長大，因為他在法國的友誼 – 像Bernard Buffet，Junji Fujita，Takanori Susu和法國這樣的畫家，包括代表巴黎的畫家Paul Petrides等畫家由於一些最好的收藏家等的巨大努力，我們能夠邀請一些傑作出門。不用說，當我看到這種情況時，我感到很驚訝。 值得注意的是，Tominaga專注於收集藝術家的傑作，被稱為巴黎École，在日本完全不為人知。大多數流行的印象派傑作已經被美國和歐洲的博物館和收藏家所擁有，而市場上唯一可以獲得的是一項很難說的作品。因此，Tominaga尋求更高質量的作品，並專注於收集一流的作品，如Modigliani，Van Dongen，Kissling，Chagall和Sutin。因此，隨著時間的推移，我們能夠為日本一些主要的博物館和個人收藏家提供許多名為大師的傑作。我們很自豪這些作品現在裝飾了國家西洋藝術博物館的牆壁。 我們作為藝術品經銷商的理念不僅是為您的藏品提供作品，還為世界發展和派遣有才華的畫家。 1971年，在畫廊開幕後的第一年，在巴黎塞納河右岸開設的第一家藝術畫廊在巴黎開幕。作為培訓基地，我們引進了尚未經過法國和日本評估的畫家。 1984年，在走廊開放15週年之際，我們獲得了法國政府對L'Ordre des Arts et des Lettres的讚譽，以表彰我們為日本和法國之間的藝術交流發展做出的貢獻。它已經完成了。 在走廊開放50週年之際，以法國藝術界為中心的活動已經擴展到世界其他地區，主要是在美國和亞洲。特別是近年來，他將視野擴展到世界各地，如歐洲，美國和亞洲。只要我很高興能夠介紹那些總是著迷於著名收藏家的藝術家。 在本次展覽中，我們將介紹大約40件作品，如畢加索，夏加爾，雷諾阿，藤田，範多根，杜菲，若，蘇欽，雷東，Kissling，Laurentan，Utrillo，Vlamanck等。如果您希望看到Galerie Takana走過的50年曆史以及適合重新開始的一些傑作，我們將不勝感激。
來自“SKAGEN”的極光靈感的新顏色出現在流行的“AAREN KULOR”中
8月1日星期四在直營店和官方網站上預售 受到簡約精緻的斯堪的納維亞丹麥設計的啟發，“SKAGEN”秋季的主題是“NORTHERN LIGHTS”。受到丹麥壯觀天空的啟發，AAREN KULOR（艾倫色）的新顏色，融合了“NORTHERN LIGHTS-Aurora”的深沉而神秘的色調，誕生了。 這款產品陣容中增添了一款新的寶石般的腕錶，融入了Hügge的多彩性和舒適的基本風格，融合了Scandi 2.0風格，是全球時尚人士關注的焦點。 AAREN KULOR COLLECTION北極光將於8月1日星期四從以下經銷商處預售。 經銷商和SKAGEN零售店（Tokyu Plaza Ginza商店，LUCUA1100商店，VIORO商店） ·官方網站（www.skagen-japan.com） AAREN KULOR COLLECTION北極光所有4種顏色各14，000日元（不含稅） 男女皆宜的大小 SKW6542（紫色），SKW6543（粉色），SKW6544（黑色），SKW6545（綠色） 錶殼直徑41毫米，鋁製錶殼，噴砂錶盤，帶有線和數字指示，副錶盤為6點鐘位置的秒針。矽膠帶可輕鬆更換為帶滑動銷的20mm寬帶。 3 ATM防水。 SKW6542 SKW6543 SKW6544 SKW6545 體積小 SKW2802（紫色），SKW2803（粉色），SKW2801（黑色），SKW2804（綠色） 錶殼直徑36毫米，鋁製錶殼，噴砂錶盤，帶有線和數字刻度，副錶盤位於6點鐘位置。矽膠帶可輕鬆更換為帶滑動銷的16毫米寬帶。 3 ATM防水。 SKW2802 SKW2803 SKW2801 SKW2804 ■關於SKAGEN SKAGEN於1989年在丹麥成立，今年慶祝成立30週年，重視功能性和精緻的現代設計美學。我們開發的產品極簡，簡單，並受到各種形式的自然靈感的啟發，並不斷創新成為全球生活方式品牌。 官方網站： https ： //www.skagen-japan.com/ ■聯繫Fossil Japan（Skagen）03-5992-4611
銀座索尼公園在仲夏有很多樂趣！ “索尼水族館2019”和“windandwindows”重新開始
#ginzasonypark 銀座索尼公園提供各種有趣的體驗項目，推出了兩個新項目。在沖繩美麗海水族館“索尼水族館2019”的監督下，沖繩美麗明的多彩生物游泳，29個玻璃音響揚聲器進入愉快的聲音和“windandwindows” Windows“Shota Hasunuma Full Fill×Ginza Sony Park。這是一個讓您在這個夏季感到涼爽的計劃。 與流行的“＃009 WALKMAN IN THE PARK”一起，請享受夏季銀座索尼公園，在那裡您可以看到，聆聽，觸摸，吃飯和學習。 ■銀座的夏日特色。在盛夏的銀座索尼公園享受涼爽的24天！ “索尼水族館2019'' https://www.ginzasonypark.jp/program/016/ 銀座的夏季特色“索尼水族館”已於今年開播。來自沖繩的“Churaumi”的顏色，如被稱為拿破崙魚的名字的眼鏡鯊，因為額頭上的駝峰看起來像拿破崙的帽子，以及出生在沖繩美麗海水族館的1.2米長的巨型鯊魚在大型水族館中，大約有1000只約27種動物的豐富生物游動，在城市中心創造出一種涼爽的風景。我們收到了客戶的好評，比如“我每年都期待它”，“我很高興能看到這條魚整齊地”，“餵養和解釋週末很有趣”。 在此期間，銀座索尼公園的大型油箱每天都會被點亮至22:00。請享受漂浮在城市燈光下的夢幻般的大型水族館，這與白天的氣氛和蘇打水不同。 ·Park College（參加費500日元，一張飲料單） 一所開放的大學，邀請各個領域的名人和專家作為教師和嘉賓。這一次，與“索尼水族館2019”相結合，我們將提供一個創造機會的地方，以加深對豐富的海洋和海洋生物的了解。我們將繼續揭開成人和兒童可以享受的有趣內容。 < 8/11（週日）14：00-15：00公園學院＃03 “海龜的地球和環境問題”> 嘉賓：Isao Kawazu（沖繩美麗海水族館）/ Yoshimasa Matsuzawa（日本海龜委員會主席） 主持人：Namika Wada < 8/18（週日）14：00-15：00公園學院＃04 “鯊魚和殺手，海上捕食者”> 嘉賓：佐藤慶一（沖繩美麗海水族館副館長）/ Katsumi博士（鴨川海洋世界總監） 主持人：Namika Wada ·SPRING VALLEY BREWERY的“啤酒去”使用沖繩成分的限時菜單（PARK B4 / 4地下室樓層） 在“BENTO LAB”的第6部分，基於“與精釀啤酒配對”概念的午餐盒，是沖繩“Raw Tate Bento”的特色。通過在低熱量下將厚厚的豬肚慢慢燉製而成的rafte，只要你把它放在嘴裡就會崩潰。木筏的甜味和辛辣味濃縮緊密。 此外，我們提供限量四種類型的熟食，由沖繩特有的成分製成，如苦瓜，島秋葵，芒果和西番蓮果，與索尼水族館2019特別合作創建。 <交貨：每個400日元（含稅）> *預定銷售到8月31日（星期六） – 用番茄和芒果島秋葵和豆芽與鹽海帶 – 納米爾烤蔬菜和西印度草原農民沙拉戈雅 – 冷意大利面夏季蔬菜西番蓮果醃料 <Bento：880日元（含稅）> *預定到8月31日（週六）出售 – 豬肚漂流午餐 <飲料> ·全哨子壁球500日元（含稅）*預定出售至8月31日（週六）·精釀啤酒SOUR柑橘常規¥700，大¥1000（含稅）*銷售至9月底 此外，訂閱服務“CLUB BTG”（從6月17日開始，僅限於工作日，每天一次，您可以選擇和飲用您最喜歡的精釀啤酒（¥2,496 /月）包括“SOUR Citrus”。 ）“精釀啤酒從8月1日星期四開始供應！這是一款清爽的水果啤酒，帶有果味的sudachi和kabosu以及清新的柑橘香味。 （正常順序也可以） [索尼水族館2019大綱] 期間：2019年8月18日（星期日）地點/時間： ①銀座索尼公園場地10：00-22：00 * SPRING SPRING VALLEY BREWERY的“啤酒去”週一至週六：11：00-23：00（最後點餐22:30） 星期日及公眾假期：11：00-22：00（最後點餐時間為21:30）*午餐時間為16：00②GINZAPLACE場地11：00-19：00 費用：免費入場標籤：＃sonyaquarium2019 ■“融入音樂”的全新體驗。 “Windandwindows”Shuta Hasunuma Full Fill×Ginza Sony Park https://www.ginzasonypark.jp/program/017/ 在地下空間播放不同的聲音，其中32個揚聲器，共32個揚聲器，包括29個LSPX-S2索尼玻璃聲音揚聲器，再現逼真的聲音，如現場表演。重現26人的現場表演，“Shita Hasunuma Full Fill”。我們提供“融入音樂”的全新音樂體驗。 被舒適的燈光和聲音所環繞的玻璃音響揚聲器，您可以享受只有在這裡體驗的特殊時間，聲音傳播和聽音樂的方式根據聆聽位置而變化。坐在長凳上，休息一下，被多層飽滿的聲音包圍，或者移動到遠處可以聽到並聽的樂器的地方。有些人說他們有一種奢侈的感覺，他們在玩耍，他們看起來很酷，可以休息很多，他們喜歡體驗新的音樂空間。請體驗如何享受新音樂。 [“Windandwindows | Wind和Windows”Shota Hasunuma Full Fill×Ginza Sony Park實施概要] 日期：直至2019年9月1日（星期日）10：00-20：00 地點：銀座索尼公園PARK B3 / 3地下室費用：免費入場音樂：銀座索尼公園的“windandwindows”（約32分鐘） 標籤：#windandwindows ■音樂開始走路的那一天已有40年。 “＃009 WALKMAN IN THE…
GINZA TANAKA“GINZA TANAKA Ginza Main Store”是一家歷史悠久的貴金屬商店，將於2019年9月5日（週四）重新開業！
提出基於“黃金更自由”概念享受貴金屬的方法 GINZA TANAKA成立於1892年，是一家歷史悠久的貴金屬公司，以“黃金更自由”為理念，在東京都中央區銀座1-7-7建立了旗艦店GINZA TANAKA Ginza Main Store。該商店將於2019年9月5日（週四）重新裝修並重新開放，以便您可以感受到更加美好的景色。 銀座總店外觀（圖片僅供參考） 銀座主店內部（圖片僅供參考） 自成立以來，GINZA TANAKA一直提供高品質的貴金屬產品。重新開業的銀座主要商店提供僅使用優質貴金屬閃耀的黃金和鉑金首飾，以及充分利用大師技術的黃金工藝品。除了處理Tanaka Kikinzoku黃金和白金資產金塊以及“維也納黃金和諧”等硬幣，貴金屬珠寶購買服務“RE：TANAKA”和Tanaka Kikinzoku的純金儲備我們還提供服務作為窗口。 經過翻新的銀座主店是一個明亮的開放空間，遊客可以享受自由享受黃金的空間，如“抱，穿，看，使用，給予”。自1892年成立以來，GINZA TANAKA一直以來都是金牌。有了這種自豪感，我們將以更自由的方式提供“激動人心的時刻”。入口很容易在商店內看到，內部是白色的，有大理石牆壁和地板。作為一種新的嘗試，咖啡廳櫃檯安裝在地板的後面，這樣您就可以更舒適地享受空間。更新開放的想法是繼續“當你尋求黃金時總有存在”。 為了重新開放，GINZA TANAKA將開發一個新的系列，提出各種方式來享受“黃金”基於“黃金更自由”的概念。在新系列的第一個系列中，我們將發布以自然圖案為主題的可愛純金製品，以及由純金中嶄露頭角的藝術家代表動物的物品。在第二部分中，我們正在計劃精緻的禮品配件，為日常生活增添豐富感。該商店也進行了更新，新的GINZA TANAKA將通過擴大最大化貴金屬魅力的系列，繼續提供各種方式來享受它。 – GINZA TANAKA銀座總店概況 – [店鋪名稱] GINZA TANAKA銀座總店[開館日期] 2019年9月5日（星期四） [地點]東京都中央區銀座1-7-7 104-0061 [交通方式]有樂町線“銀座1丁目站”7號出口從銀座線“京橋站”3號出口步行3分鐘從銀座線“銀座站”出口步行5分鐘A13 [營業時間] 10：30-19 ：00 *全年開放（年末年初除外） [電話號碼] 03-3561-0491 [處理產品]金/鉑金首飾新娘首飾貴金屬工藝品購買貴重金屬金條/硬幣貴金屬產品各種紀念品，裝修等 <參考：關於GINZA TANAKA> GINZA TANAKA（Tanaka Kikinzoku Jewellery Co.，Ltd。）成立於1892年，是一家歷史悠久的傳統貴金屬商店，通過提供高品質的珠寶和工藝，為每個人的生活方式帶來更多的光彩。是的。使用純金和鉑等高品質貴金屬，我們通過充分利用工藝技術製造和銷售設計豐富，資產特性高的珠寶和工藝品。 [公司名稱] Tanaka Kikinzoku珠寶有限公司[總部]東京都中央區銀座1-7-7 104-0061 TEL：03-3561-0491 [代表]田中和司，總裁兼代表董事 [業務概覽]珠寶和貴金屬的銷售[直營店] 銀座總店，新宿商店，酒店Chinzanso東京店，伊勢丹立川店，伊勢丹浦和店，橫濱元町店，仙台店， 名古屋商店，名古屋三越榮店，心齋橋店，高松三越店，福岡西鐵大酒店店 [處理產品] 黃金/鉑金首飾，鑽石首飾，新娘首飾，貴重金屬工藝品重塑，購買和銷售貴金屬金條和金幣，購買貴重金屬產品*部分商店不可用。 [創始] 1892年[首都] 380，000，000日元 <關於田中Kikinzoku集團> 自1885年（明治18年）成立以來，Tanaka Kikinzoku集團一直致力於以貴金屬為中心的業務領域開展廣泛的活動。我們在日本擁有一流的貴金屬加工，多年來一直生產和銷售工業貴金屬產品，並提供貴金屬產品作為珠寶和資產。作為一批從事貴金屬的專家，國內外集團公司在製造，銷售和技術方面進行合作，提供產品和服務。 Tanaka Kikinzoku珠寶有限公司是Tanaka Kikinzoku集團的成員，負責珠寶銷售業務。為了進一步促進全球化，2016年我們歡迎Metalor Technologies International SA作為集團公司。作為貴金屬專業人士，我們將繼續為舒適和富裕的生活方式做出貢獻。 ■一般諮詢/ GINZA TANAKA電話：0120-556-826 https://www.ginzatanaka.co.jp
從東京廣島品牌商店TAU，在廣島的“Orizuru Tower”的“Orizuru Tower”安心地送“Orizuru”。
期間：2019年8月3日（週六）-15（週四）地點：廣島品牌商店TAU（東京都中央區銀座1-6-10） 在廣島品牌商店TAU，為了傳播關於廣島的上訴（和平）的信息，在Orizuru塔的合作基礎上，在TAU準備了特別的摺紙。決定把它送到Orizuru的牆上。 Orizuru牆 來自世界各地的和平理念被投入“Orizuru”並積累，“Orizuru牆”將完成。無論如何，讓我們從TAU向“Orizuru Wall”傳遞“Orizuru”。 此外，TAU將展出12個被照片炸毀的建築物，選擇作為您想在廣島“廣島桃子谷”參觀的建築物，並以“Orizuru”為主題出售和平相關商品。你。我們要求您在媒體上介紹和報導。 <概要> 時間 ：8月3日（週六）-15（週四），2019年10：30-20：00 位置：廣島名牌店鋪TAU 1樓至2 Kaikaidan特殊的角落（銀座，中央區，東京1-6-10） 內容 ：為Orizuru Tower購買獨家摺紙（100日元（含稅）），折疊Orizuru並將其放入Orizuru Tower紙袋。 “Oizuru”將在晚些時候（交付）投入“Orizu no wall”。 *購買獨家摺紙通過Orizuru Tower捐贈給A-bomb Dome Preservation Fund。 點擊此處了解詳情⇒https ：//www.tau-hiroshima.jp/s_event/15409 ★<Orizuru Tower（廣島市中區大手町1-2-1）> Orizuru Tower屋頂天文台“Hiroshima no Oka” 跟隨原子彈爆炸圓頂的塔 “Orizuru Tower”，您可以體驗廣島 “Orizu Tower”毗鄰世界遺產“A-bomb Dome”，是您體驗廣島過去，現在和未來魅力的設施。從屋頂觀景台“Hiroshima no Oka”，這是塔的最大景點，你可以看到原子彈爆炸圓頂屋，和平紀念公園，恢復的廣島城市景觀，以及遠處的宮島。 此外，在一樓選擇擁有當地特色菜的商店和咖啡館，12樓的“Orizuru Plaza”可以折疊成“Orizuru”，或者享受只有在這裡才能找到的寶貴體驗。您可以享受只有在Orizuru Tower才能獲得的特殊體驗。 ★<Orizuru牆（約55米）> “Orizuru牆”可以說是“Orizuru Tower”的象徵。折疊紙折疊的“Orizuru Tower”被放入“Orizuru Wall”，“Orizuru Wall”將通過堆積來自世界各地的思想和祈禱來完成。
Maronie Gate Ginza 2“Summer Feast Fair”精心挑選了3項。體驗報告!!
Maronie Gate Ginza 2於7月29日（星期一）舉行“夏日盛宴” （8月31日星期六） 這次，我們將介紹編輯部精心挑選的三家商店的產品。 首先，我將介紹一個bigo商店。 Bigo商店 說到Vigo的商店，它是麵包的形象，但有很多蛋糕。 這一次，“夏日盛宴”中出現的菜單是熱帶芒果。 您只能在Maronie Gate Ginza 2吃。 維哥的“熱帶芒果” “熱帶芒果”（378日元） 清爽的芒果布丁，可以吹走夏天的炎熱。 兩層芒果布丁，芒果醬和Blancmange在四層布丁中精美地著色。 勺子進入四層海域。 你越往下層越多，味道越豐富，所以享受味道的變化。 您可以一次品嚐一層，也可以混合吃四層。 最後，如果你把它附帶的薄荷放在嘴裡，清新的微風就會吹來。 這是女性顧客的完美菜單。 接下來是SAKURA自助餐廳。 SAKURA Shokudo“Siro蒸五顏六色的蔬菜” “有蒸的套餐的彩色蔬菜”1，380日元 夏季版的菜單與Miracle Rice合作，與SAKURA Shokudo合作，是“Siro蒸五彩蔬菜套餐”。 夏季蔬菜，如西葫蘆，南瓜，胡蘿蔔，茄子，蘿蔔，土豆和玉米，宮崎縣的雞胸肉和大提琴中的糙米，浸泡著醬油的味道。 首先，享受蔬菜本身的清淡口味，然後享受已經播種的醬油碗的味道。 套餐附帶的棒狀蔬菜醬是自製的。 以洋蔥為基礎，包括芹菜，胡蘿蔔，醬油碗，磨碎的大蒜，磨碎的蘋果。 請也喜歡這個。 SAKURA餐廳擁有美麗和健康的理念。 這是健康女性的最佳菜單。 外觀上的瓷磚很可愛，商店有時尚的椅子和色彩繽紛的椅子。 只要把自己放在商店裡就會很開心。 最後但並非最不重要的是Meet Fresh。 Meet Fresh，台灣的故鄉，提供台灣家庭出生的甜點。 推薦給女性和男性。 它以中國人而聞名，來日本觀光的顧客會對著名的“日本銀座的神韻神”感到高興。 認識新鮮的“祗園2 ICE” “Gion No.2 ICE”M540日元，L864日元>> L size。 最初，Meet Fresh Gyoen Sen Gion系列有1號到5號，這次“夏日盛宴”將出現在祗園2號。 包括紅薯和珍珠大麥。 [L size Gion 2 ICE] ·堅固耐用的大紅薯可以食用，就像你是hokuhoku一樣。 味道不是太甜和清爽。 當用冰吃時，螃蟹的質地會很脆。 ·碗狀橙色餃子和白色餃子。 橙色餃子是用紅薯製成的。 白餃子是由台灣流行的飯碗芋頭製成的。 芋頭是台灣最常用的甜食飯碗。 而Gion No. 2 Gion說這種餃子。 當你吃它時，它會有一個適度的彈性，並將成為一種習慣。 ·木薯世界珍珠粉繁榮之前使用的木薯是從我們在台灣的工廠進口的。 它有一種類似粘性的質地，但它不是太硬，但它不是太軟。 ·珍珠大麥的香味增強了口感而不會打擾其他成分的味道。 ·刨冰上的糖漿是一種由接近焦糖的“leptose”製成的糖漿，具有濃稠而略帶甜味的味道。 通過與其他成分混合，它變成了深刻的味道。 首先品嚐零件，最後混合整體，以享受各種口味。 它充滿了體積，但它沒有靠在你的肚子上，令人耳目一新，所以你可以在吃東西時變得健康。 （*由於Maronie Gate Ginza 2的翻新，“Meet Fresh Senshusen”將開放至8月25日星期日。） 摘要 怎麼回事？ 每個都是一個清爽的夏季友好菜單，你可以用你的眼睛享受，享受你的口味。 該設施不僅有商店，還有吃飯空間，因此您可以自由地享受飲食。 在訪問期間，一位女性顧客和一位家庭成員共度時光。 “夏日盛宴”有各種其他菜單。 你為什麼不去銀座Maronie 2號門？ 持有信息 [Maronie Gate Ginza 2夏季盛宴] 期間：7月29日（星期一）至8月31日（星期六） ■營業時間：整棟大樓11：00-21：00 ■官方網站： https ： //www.marronniergate.com/
9月至11月在銀座舉辦了一場展覽，其中包括受“公告”和玻璃作品啟發的“Maria Exploding”畫作。
畫廊廣田美術有限公司將在畫廊“Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria”（日期：9月27日（星期五） – 10月12日（星期六））和“Sao Rio Sasaki Exhibition -Fancy”展出和現實 – “（日期：10月25日（星期五） – 11月9日（星期六），2019年）。 Hiroaki Kano“開局開局”33.3×33.3cm http://www.hirota-b.co.jp/ [Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria-] 從2019年9月27日（星期五）到10月12日（星期六），將舉行“Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria-”。 Hiroaki Kano是一位非常有才華的作家，曾在奈良教育大學擔任副教授，目前在獲得筑波大學博士學位後在文化局留學期間在佛羅倫薩生產和居住兩年。 本次展覽以15世紀意大利畫家Francesco del Cossa的概念為基礎。當卡諾看到藝術書中的“概念公告”時，他說大天使加百列的姿勢似乎在按下一個按鈕，畫中描繪的聖母瑪利亞是由加布里埃爾的動作引發的。似乎已經有了大爆炸的願景。 “爆炸瑪利亞”，這是一個副標題，意味著一個想像中的，危及生命的爆炸，而不是諸如毀滅或暴力之類的爆炸。加布里埃爾按下按鈕是“選擇”和“投注”的象徵，同時它創造了唯一的現實，同時，這種“選擇”和“投注”成為創造無數可能世界的轉折點。我想表達它。 “通過每日選擇和投注本次展覽的作品，我有無數可能的世界，主題是Gabriel Pressing Buttons和Explosive Maria。這是大約15個新的展覽，包括卡諾的傑作，“我試圖通過與這個唯一的現實世界合作來表達生命的動態和聯繫。 [Sao Rio Sasaki展覽 – 幻想與現實] 從10月25日（星期五）到2019年11月9日（星期六），我們將舉辦“Sasaki Rio Exhibition-Imagination and Reality-”。 Rio Sasaki是一位在大阪藝術大學和東京藝術大學學習玻璃並在為一個時裝品牌工作後恢復生產的作家。 Sasaki的靈感來自過去人們創造的文物，例如客機和機器人，以及在人們的想像中膨脹和統一的虛構生物。我對“幻想與現實”之間發生的各種過程非常感興趣，當我為一個時尚品牌工作時，個人設計的東西通過各種人的手來形成。他們似乎已經經歷了成為和重申他們對這些對象的興趣的過程。 在這次展覽中，這將是廣田畫廊的首次個展，將展出約10件新作品，這些作品是由玻璃製成的立體作品，加上第一部二維作品。 [展覽大綱] 期間：“Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria-” 9月27日（星期五） – 10月12日（星期六），2019年 “里約佐佐木展 – 幻想與現實 – ” 10月25日（星期五） – 11月9日（星期六），2019年地點：Hirota Art 7-3-15東京都中央區銀座Zenya Building一樓開放時間：11：00-19：00（週日和節假日休息） 網址： http ： //www.hirota-b.co.jp/ [關於本次展覽的諮詢] Gallery Hirota Art Co.，Ltd。：Miho Egami 電話：03-3571-1288 傳真：03-3571-1293 郵件：info@hirota-b.co.jp Hiroaki Kano“開局開局”33.3×33.3cm Hiroaki Kano“Exploding Maria”12F Rio Sasaki“Fantasy Animal”Glass Rio Sasaki“從太陽切下的魚”玻璃
這款新款“AGING COTTON”夾克於8月9日（週五）發布，是一款原創新材料，適用於“非常長的棉花”的原始，旋轉，扭曲和畫龍點睛。
在“NEWYORKER（紐約客）”中，提出了一種傳統和精緻的風格，“AGING COTTON（Aging Cotton）”的夾克，是一種原創的新材料，其中“超長棉”是通過特殊工藝完成的，是2019年它將於週一9日（週五）發布。 “AGING COTTON”是紐約人的原創新材料，追求棉質材料Daido Limited的創意和專有技術，其根源是“從紗線到成品的考慮”。使用“老化超長棉”，通過添加特殊工藝和完美觸感實現紡紗，加撚和整理。利用這種獨特的質地，我們定制了高品質的棉質夾克，從秋季到冬季長時間保持活躍。 “AGING COTTON”夾克 價格：每個¥53,000 +稅收發展：“NEWYORKER”男裝店全國48家店，官方網店https://www.ny-onlinestore.com材質/顏色：100％棉/藍（迷你人字窗玻璃圖案），駱駝（迷你人字形青年布圖案） 雙色發展 [產品特點] ■老化棉=使用老化的超長棉作為原料將超長棉高檔棉老化至手工採摘並收割，以免損壞原料纖維。老化在纖維中產生瘤胃（※），並且為了不擠壓內腔而紡紗導致紗線具有包括空氣在內的獨特柔軟性。 ※流明：中空結構，其中纖維的橫截面是空心的。 ■紡紗，加撚紗線，100％棉織物粘在所有表面上我們進行手工採摘和小心紡紗，使管腔不會塌陷。紗線是通過將紗線加撚成三面撚度，製成具有高剛度的紗線並織造織物而製成的。 ■獨特的粘膩感 通過特殊工藝，我們追求質地柔軟，柔軟，光澤，實現獨特的塵埃觸感。這款高品質棉質夾克帶來優雅的秋冬夾克風格。 在2019秋冬系列的“NEWYORKER”中，以紐約傍晚為主題， 除了“AGING COTTON”夾克外，優雅的成人設計夾克將在各種款式中進行擴展。 其他推薦的夾克款式 ■DRAGO夾克和最佳季節主題標誌性的單件裝，為“紐約夜景”著色。 使用意大利奢侈服裝和紡紗製造商“DRAGO”的Super 130精細羊毛面料，在日本工廠精心定制。與奇怪的背心一起，我們提出了一個裝扮兩件式的風格，給人一種完整的尊嚴感。 價格：夾克¥73,000 +稅最佳¥28,000 +稅顏色：棕色發展時間：7月下旬 ■羊毛棉商城夾克 這款夾克採用休閒質地的棉質商場紗線和柔韌的羊毛垂褶。不均勻的材料感覺溫暖，並且設計有休閒印象，因此它可以在從初秋到冬天的各種場景中穿著。 價格：¥45,000 +稅顏色：米色，海軍擴展時間：7月初〜 ■羊絨混紡羊毛人字紋夾克 面料由高品質Super 120羊毛和羊絨紗線混合而成。它的特點是由優質原料和精心加工而成的美麗光澤。這是一件高品質的夾克。 價格：¥59,000 +稅顏色：白色×黑色（照片），海軍開發時間：7月下旬〜 ■Alpacave酒吧夾克 海狸面料是羊毛和羊駝混紡眉毛的混合物。光澤是通過精心刷完，引導奢華感而誕生的。フェイ背面使用仿絨面革。 價格：¥59,000 +稅顏色：棕色（照片），海軍開發時間：9月初〜 客戶諮詢 大同前進有限公司 免費電話0120-17-0599 主頁www.newyorker.co.jp
“Imamori Mitsuhiko展覽攝影和Kirie no Satoyama Monogatari”的通知
8月28日至9月4日在松屋銀座8F活動廣場舉行！ <在工作室的花園裡> 人與自然共處的“里山”。 Mitsuhiko Imamori，一位盯著其中創作的豐富作品的攝影師。 在俯瞰琵琶湖的鄉村設立工作室， 我一直在拍攝聚集在稻田和村莊的生物，這些生物在不同的季節變化。 Imamori先生也被稱為切割藝術家，他用蝴蝶，鳥類和植物的圖案創作精美而生動的作品，並且只與一個具有深刻洞察力的剪刀合作。 表達了植物的生動性和昆蟲的力量。 在本次展覽中，介紹居住在里山的Imamori先生的生活方式， 靠近Satoyama的魅力，照片和剪切圖片。 我們將介紹約80張照片，包括強大的大型作品，以及約30張剪切圖片。 享有Satoyama的美麗景色，大自然和居住在那裡的人們相互聯繫請與附近的大自然親密接觸，享受生活的樂趣和魅力。 ○Mitsuhiko Imamori（今森光彥）簡介○ 1954年生於滋賀縣。攝影師和剪裁作家。 大學畢業後，他自己學習攝影技術，並從1980年開始自由職業。 我們在俯瞰琵琶湖的鄉村景觀中設立了一個工作室。 我們繼續用關鍵詞Satoyama表達自然與人的共存。 獲得了許多獎項，如第20屆木村Ihei攝影獎，第28屆Domon拳頭獎，第48屆日報出版文化獎，第56屆Shogakkan兒童出版文化獎，以及第42屆Sankeikei兒童出版文化獎。 ○展覽信息○ Imamori Mitsuhiko展覽照片和 Kirie的Satome Monogatari <br />日期：2019年8月28日（週三） – 9月4日（週三） 地點：松屋銀座8樓活動廣場 時間：上午10點至晚上8點※截至9月1日星期日下午7點30分（最後一天下午5點，入場時間為30分鐘） 入場費：一般1，000日元（700日元），高中生700日元（500日元）， 初中生500日元（400日元），小學生300日元（300日元）※（）是內部的預售率。 預售票是雅虎通票市場，勞森（L代碼：33048）， 它將於7月底至8月27日星期二在Seven Eleven出售。 在照相展廳附近的產品銷售區，還出現了許多尖端的剪裁和照片商品！ ○展覽結構○ <第1章Satoyama Monogatari> 以下是在Kosai（琵琶湖以西）周圍拍攝的美麗而強大的村莊的照片。 <第2章與里山花園共處> 從2019年3月出版的“Orlean's Garden”照片集中，在生物聚集的花園中拍攝的照片， 我會看一個展覽。您將看到聚集在花園中的蝴蝶和昆蟲以及隨季節變化的美麗大自然。 另外，為了接近今森的自然，介紹生活方式以及日常的環境活動。 <第3章Satoyama Atelier> 我們將展出剪裁，包括單色和彩色等大型現代作品。您將享受由單個剪刀製作的精緻而生動的作品。 <夏天的房間> <自製花圈> <Acatateha和Old Rose> ○新書信息○ 我們將在8月底出版最新的書籍。 今森光彥“鄉村光之故事：環保農民之路” 人與自然共處的“里山”。 Mitsuhiko Imamori，一位一直盯著其中創作的豐富作品的攝影師。 在俯瞰琵琶湖的鄉村設立工作室， 我們繼續拍攝生活和生活在稻田和村莊的人們的照片。 Imamori Mitsuhiko的這一新挑戰是成為農民，並將荒涼的土地恢復為Satoyama環境。在一個名為“光之花園”的美麗梯田水稻梯田的一角，開闢荒地， 它努力恢復重要的農業用地。 與被忽視的竹簍激烈的戰鬥，來自古樹和山神的禮物出現了。 生活在Satoyama的攝影師面臨的挑戰，以恢復他們給未來的美麗風景。 。 ■■B5變形■第208頁■普通生產■預測價格：身體2，500日元+稅