資生堂畫廊將於2024年11月6日（星期三）至12月26日（星期四）舉辦「Syuku Watanabe Shiku/Syuku」展覽。 透過關注引發人類與自然之間發生的衝突的主題，例如入侵物種和滅絕物種，渡邊詩織創作了許多暗示我們作為人類面臨的問題的作品。 本次展覽將展出渡邊的傑作“Sans Room”，它用軟管連接水箱和花盆，使水和細菌循環，創造一個自主的生態系統，以及受能劇“Okina”啟發的作品。展出錄像裝置。 《老人》描繪了人、神、自然之間的循環關係，神「居住」在人類身上，為人類祈禱，然後回歸人類，以及自然的邊緣觀潛伏在日本列島。渡邊也指出，近代以來，特別是新冠病毒爆發以來，人們越來越認識到病毒作為「宿主」生活在人體中，越來越多的人意識到超越國家和社區的意識。其他人共存我想指出的是情況可能如此。 我們以長遠的眼光看待透過自然與人類的關係建構日本生態系統的動力，並從「旅館」的角度對其進行闡釋，強調那裡出現的各種問題，同時探討如何解決這個問題。生活在未來。 作者簡介 渡邊詩織（渡邊/詩織） 1984年出生於東京。 2008年畢業於中央大學文學院法國文學系，2015年畢業於東京藝術大學美術系雕塑系，2015年畢業於東京大學研究生院美術研究科美術系雕塑，2017年。主要展品包括「人與物之間非不相等」（3331 Arts Chiyoda，2021年）、「Bebe」（WHITEHOUSE，2021年）、「Toututarari Tararitarari Agarirara」「Rito」（新宿歌舞伎町能舞台，2022年） 、「BLUE」（ SACS，2024）等。 本屆展會亮點 1. 有史以來最大的Sans房間，充分利用資生堂畫廊空間Sans room是渡邊的傑作。該作品迄今已在多個場館展出，但此次將在資生堂畫廊的動態三維空間中展出，成為迄今為止規模最大的展覽。 2. 新能劇影像裝置將以裝置作品的形式展出。 3.行為藝術<br />表演者不規則地出現在場地，利用「動作」進行表演。請留意資生堂畫廊的展示時間及展示頻率等資訊。 參考圖片 1 2 3 1.《無間房》 2017~安裝細菌、翻車魚、水、蔬菜、試管等。 2.《紅》 2024年錄像裝置（多通道）小川直宏攝 3.「終於Tarari Tarari Rara Rara Rari Agari Rarari To」展覽2023年計畫贊助及規劃竹久直樹攝 相關項目 ■渡邊志雄 x 鄭國明談話活動日期和時間：12月13日（星期五）19:00-20:00地點：資生堂畫廊 需提前申請 免費參加 *如何申請及其他詳情將在資生堂畫廊網站上公佈。 我們還在籌劃其他活動。詳情確定後，我們將在資生堂畫廊網站上通知您。 Shioku Watanabe Inn/Syuku 活動概要 贊助：資生堂株式會社合作：大丸松坂屋百貨公司【階梯計畫】日期：2024年11月6日（星期三）至12月26日（星期四）地點：資生堂畫廊 8-8-3 Ginza, Chuo-ku, Tokyo 104-0061 Tokyo Ginza Shiseido Building B1F電話 03 -3572 -3901 傳真 03 -3572-3951 URL： https://gallery.shiseido.com/jp/exhibition/7689/?rt_pr= trr19（Shio Watanabe Inn/Syuku詳情頁面）週二至週六 11:00 至 19:00 週日及假日 11:00 至 18:00 每週一休館（週一為假日也休館）免費入場 *本次展覽是「東京藝術週」的參與項目11月7日（星期四）至11月10日（星期日）期間，連接東京各博物館和美術館的免費接駁巴士「AWT BUS」也將前往資生堂畫廊。網址：https: //www.artweektokyo.com/ [資生堂株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [資生堂畫廊] Anneke Heman & Kumi Hiroi、Tokuko Ushioda、Mari Katayama、Maiko Haruki、Mayumi Hosokura 以及您的視角 資生堂畫廊「荒木悠展：LE SOUVENIR DU JAPON Nippon Nomiyage」舉辦
20位年輕藝術家的群展「SQUARE EXHIBITION」將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。
方形是一種帶來穩定和平衡的形狀。另一方面，20位年輕藝術家正在無處可逃的Square中接受表達自己的挑戰。 展會概況 ■展覽名稱廣場展覽 ■展覽藝術家石黑光/ 市倉綾奈/ 井上浩榮/ 大森幸太/ 緒方英波/ 菊地虹/ 木能一樹/ 四宮鈴香/ 白石由紀/ 佳郎/ 鈴木明日香/ 永山健吾/ 納隆/ 早川敦/ 樋口美優/ 法蘭肯凱瑟琳/ 馬野Hokari / Mayu Masuko / Senri Miyoshi / Uichiro Yoshida（協調：Kazuki Konoh） ■期間：2024年9月13日星期五～2024年9月28日星期六11:00～19:00 （週日、週一、假日/週六截止至 17:00） ■內容方形是一種帶來穩定和平衡的形狀。但如果換個角度看，又似乎無處可逃。我認為一個不能縱向和橫向擴展的框架對畫家來說可能是一個挑戰。如果你想畫一個空間，你需要水平空間，如果你想畫一個人的外表和存在，你需要垂直空間。我想探討的是，在一個封閉的、無處可逃的廣場上，可以有什麼樣的表達方式。請隨意查看。 按此了解詳情： https://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/square-exhibition ■參展藝術家簡介 石黑光@i49l0 2002年出生於山形縣米澤市。目前就讀於東北藝術設計大學碩士班，專為藝術文化、繪畫領域、日本畫。結合自古應該流傳下來的重要秘密故事，我用手思考它們，並將它們與哀悼的作品一起繪製出來。 【主要展覽歷史】首次個展「巫術」（haco -藝術釀造畫廊-/谷中，東京/2024）群展「Amadare 2024 石黑光、荻所天滿、戶田總司」（水六畫廊/群馬縣前橋市/2024）群展「新興迴響：呈現寫實主義」（COLORBEAT 畫廊，aaploit / 韓國首爾 / 2024 年） 【主要獎項】 2023年9月：東北藝術設計大學榮獲日本交通文化協會第44屆國際瀧藤藝術獎優秀代表獎2024年2月：獲得東北藝術設計大學畢業研究展東京店選拔及藝術系獎2024年5月 榮獲米澤市藝術文化協會藝術文化鼓勵獎 市倉彩奈@1kurabagudayo 2001年出生於茨城縣。母親是菲律賓人，父親是日本人。 2024年：東京藝術大學美術系繪畫系主修油畫。她的作品圍繞著她對精神分析、佛教、性和自我接納的興趣。最近，他透過最初的主題——一個臉是鏡子的機器人來描繪日常生活中出現的個人情感以及自己與他人之間的關係。 【主要展覽歷史】 2022年二人展「夢幻衝浪者」畫廊33 2024年群展「PUNi vol.1」 Design Festa Gallery 原宿2024個展「道德奴隸」 haco gallery 井上科里@iiainchrist 1998年出生於神奈川縣相模原市，在美國費城長大。 2021年畢業於東京藝術大學美術系繪畫學科。居住在東京的油畫家和新福音音樂家。 【主要展覽歷史】小野一樹和井上光琳展覽全身鏡（Galerie Shimon，東京，2019） Constellation（藝術釀造畫廊 -haco，東京，2021 年） COMPASSION（藝術釀造畫廊 -haco，東京，2022 年）臨在聖幕 – 基督與我們同在 – （町田福音基督教會，東京，2024 年） 大森小太@shimotuke_427 1999年出生於栃木縣2020年4月：就讀武藏野美術大學油畫系2022年8月 被選為荷爾拜因官方黃金學生支持者2024年4月：武藏野美術大學研究所 【主要獎項】 2021年2月入選ARTIST NEW GATE 2022年2月 榮獲第二屆ARTIST NEW GATE Gallery Seek獎 緒方英波@ying_akh 2003年出生於東京2022年武藏野美術大學函授教育課程油畫系繪畫表現課程入學 【主要展覽歷史】 「眼睛：相交」（haco -藝術釀造畫廊-，東京，2024） 菊池虹@ko_kikuchi_works 1994年出生於東京都東村山市2015年：從立教大學文學院教育系退學2020年畢業於東京藝術大學繪畫系油畫專業2023年 東京藝術大學研究生院美術研究科美術教育研究碩士課程結業2023年 立教大學大學院文學研究科教育學部博士生入學 現在以作家身份活躍於東京 【主要個展歷史】 「菊地幸展」（GALLERY B. TOKYO，2019） 「KO KIKUCHI…
山浦諾多卡的展覽「夜晚和早晨的一點暗示」將在東京銀座的「ART FOR THOUGHT」畫廊舉辦。 「 將舉行
東京銀座的ART FOR THOUGHT畫廊將於2024年7月27日星期六至2024年8月29日星期四舉辦系列展覽第六期“the Foundry”。一點暗示》將舉行。 」將舉行。 Nodoka Yamaura 是一位活躍的當代日本紙藝術家和圖形/空間設計師。居住在德島期間，去年 7 月在 ART FOR THUGHT 舉辦個展，今年 3 月在 TOKYO CREATIVE SALON 2024（羽田機場第 2 航站樓）舉辦個展，受到高度評價，目前活躍於東京都和日本等地。我們正在擴大領域。 清晨與夜晚，美麗與敬畏，可見與不可見——藝術家透過夜晚的櫻花瞥見的感性，巧妙地揭開已知的事物，喚醒一種更柔和的感知。請欣賞這位藝術家的新作品，它利用現代感性來探索在發現和紙張並搬到德島後進入視野的周圍世界。 *請注意，本次展覽是「The Foundry」系列展覽的第六次，該展覽介紹了挑戰自我、創造將日本傳統工藝與當代藝術相結合的表達方式的年輕藝術家。按此了解詳情： https://artforthought.jp/blogs/upcoming-exhibitions/Nodoka Yamaura – 夜晚和 – 早晨的一點跡象 展會概況 ■展覽標題<br /> 山浦諾多卡「夜晚和一點早晨」。 」 ■期間2024年7月27日星期六 – 2024年8月29日星期四11:00 – 19:00（週六至 17:00） *週日、週一和公眾假期休息 *8 月 13 日（星期二）至 8 月 17 日（星期六）盂蘭盆節休息。 首日7月27日（週六）下午3:00起，藝術家畫廊將舉辦開幕酒會。 （前30分鐘將進行藝術家講座。）我們期待在那裡見到您。 *藝術家預計入館日期：7月27日、8月23日及24日 ■山浦諾多卡<br />當代日本紙藝術家/平面/空間設計師。 1990年出生於東京，現居住於德島縣。搬到德島後，他帶著對「光」和「符號」以及源自自然的材料的認識開始了他的生產活動。從2014年左右開始，她開始創作編織圖案等原創圖案，並將這種方法命名為“NODOKA”，並繼續繪製各種圖案。 2020年起，他在粟紙工廠參與阿波手工和紙和靛藍染色和紙的生產。在日本，他以東京和四國為基地，放眼海外，透過藝術和設計作品傳播日本傳統文化和和紙的魅力。 網址： https://yamauranodoka.com/ Instagram：@nodoka.yamaura（ https://www.instagram.com/nodoka.yamaura/ ） ■主要展覽歷史2024 TOKYO CREATIVE SALON 2024（羽田機場第2航廈） 2023 搖擺、閃亮、歡樂和回憶（ART FOR THUGHT，銀座） 2018年馬斯喀特日（菜餚，上原代代木）山村乃多卡個展（Niji Gallery，吉祥寺） 2017年玩具店！ BAGLE 派對（HB 畫廊，表參道） 2016年放鬆時間（100年，吉祥寺） ■主要獎項2017 INK de JET! × ZOKEI 和平紙業獎2016年入選第15屆圖形「1_WALL」美味東北包裝設計2016年入選HB FILE競賽VOL.27評審獎（鈴木誠一評選） mt設計比賽第三屆評審團獎（井山浩二評選） ■客戶全日空通商、羽田未來研究所、博報堂、電通 Promotion Plus、東京大學、東京造型大學、講談社、雙葉社、舊金山亞洲美術館、亞洲協會德州中心、Lisa Perry 等 ■企劃系列“鑄造廠” 「The Foundry」是一個展覽系列，介紹年輕藝術家，他們挑戰自我，創造出將日本傳統工藝與當代藝術相結合的表達方式。 本來，日本藝術也有作為日常生活工具的一面。作為日常必需品和家具，它們將季節和想法融入房間中，輕輕地區分和豐富日常生活。該系列試圖向現代社會重新呈現這種生活方式的實施，以過著豐富而舒適的日常生活。 銀座在江戶時代曾經是鑄造銀幣並用作生活潤滑劑的地方。利用日本傳統技術和當代藝術的表現力，我們將開始創造日本藝術作為一種實用美的形式。 ■藝術的思想位於東京銀座的一家畫廊，於 2011 年開業，今年已是第 13 年了。該館將於 2023 年 7 月進行翻新並開放，並擴大畫廊空間和 EC 頁面。我們將為更多的人提供體驗觀看和購買作品的機會。 地址：中央區銀座…
【銀座蔦屋書店】插畫家草坂晃的作品展《遙遠的夜晚》將於9月17日（週二）起舉辦。它描繪了一個發生在此處以外的地方的夜間故事。
銀座蔦屋商店（東京中央區GINZASIX 6F）將於2024年9月17日（星期二）至10月20日（星期日）舉辦插畫家草坂晃的作品展《遙遠的夜晚》。 專題頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/42533-1617060904.html ·概述 Akira Kusaka 是一位插畫家，他用平靜的色彩和細膩的筆觸描繪出奇幻的世界。我繼續在廣泛的領域工作，包括書籍插圖和產品包裝設計。 這是他在銀座蔦屋書店的第三次展覽，這次展出的版畫包括以「夜景」為主題的新作品。主視覺「夜晚的開始」是想像夜晚像雞蛋一樣從某處誕生而繪製的。對藝術家來說，夜晚是故事開始的時刻，作品表達了太陽落山時星座和星星從夜蛋中同時誕生的形象。享受一個從遙遠的地方開始的夜間故事，而不是這裡。 此外，商店還出售 2025 年日曆和帶插圖的貼紙。 ・工作內容 《夜的開始》價格｜22,000日圓（含稅）規格 | 藝術微噴，木板加工尺寸 | A3 尺寸 *簽名 《飛走》價格｜22,000日圓（含稅）規格 | 藝術微噴，木板加工尺寸 | A3 尺寸 *簽名 《在融化的夜裡》價格｜60,500日圓（含稅）規格 | 藝術微噴，木板加工尺寸 | A2 尺寸 *簽名 ・關於銷售 <印刷作品>將於 9 月 17 日星期二 10:30 起在商店和網上商店發售。 <雜貨>將於 9 月 17 日星期二 10:30 起在商店出售。 2025年日曆 貼紙 ·輪廓 草坂晃插畫家/平面設計師。住在大阪。他專注於插畫，也從事平面設計。他還在展覽中展示他的作品，包括個展和群展。這些圖畫僅使用 Photoshop 建立。他還作為一個名為“修復”的圖像、聲音和文字單元進行活動。負責繪畫和長號。 ・展覽詳情 草坂晃展覽“遙遠的夜晚”期間｜2024年9月17日（星期二）～10月20日（星期日）時間｜10:30-21:00 *僅限最後一天17:00地點｜銀座蔦屋書店旅遊部聯絡方式｜03-3575-7755（營業期間）/info.ginza@ccc.co.jp特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/event/art/42533-1617060904.html 銀座蔦屋書店 我們透過書籍將藝術、日本文化和日常生活聯繫起來，提出「與藝術一起生活」。地址 | 東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 6 樓 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間｜請確認店舖首頁。首頁｜https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是策劃公司文化便利俱樂部有限公司旗下的一個策劃小組，倡導「藝術生活」。透過提出“藝術生活”，我們希望讓藝術更觸手可及，讓人們的生活更幸福，並為創造一個更美好的社會做出貢獻。基於我們在商店規劃、藝術媒體、產品開發和活動製作方面多年積累的業務經驗，我們使用只有我們才能做到的方法提出計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/ [文化便利俱樂部有限公司（CCC ART LAB）]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座蔦屋書店] 佐藤裡宏美個展「Senses of Bonds」將於9月7日星期六起舉辦。探索普遍存在的問題：“人們為什麼要尋找其他人？” 【銀座蔦屋書店】YU SORA個展「西瓜，番茄」將於8月10日（週六）起舉辦。用白布和黑線表達脆弱的日常生活的重要性。 [銀座蔦屋書店] 真田正太郎個展「過程風景」將於7月13日星期六起舉辦。他將實際的風景抽象化出來，用豎筆來描繪。
[銀座/和光]「Akihiro Maeda Hakufu」將於10月10日（星期四）起舉辦
在銀座/和光，從10月10日（星期四）到10月20日（星期日），重要無形文化財產“白瓷”（人間國寶）的持有者前田明博先生將在精工會館（原和光）舉辦Hall）將在和光舉辦他十年來的第四次個展「前田明宏博木府」。 我在家鄉鳥取縣的豐富自然環境中設立了工作室，從自然環境的季節變化中汲取靈感，創造出簡潔的設計，表達了我希望以形式表達光影編織之美的願望。融入他許多形狀獨特的白瓷作品。淡藍色的濕潤白色表皮讓人想起鳥取縣濕潤的雪花，獨特的釉色雖然清澈卻給人一種溫暖的感覺。 在陶輪上厚厚地成型後，他用手施加壓力，小心地雕刻出來，留下淡淡的手工痕跡，創造出一種剛柔相濟的對比效果，創造出完美結合元素的作品。 今年是前田先生的 70 歲生日。前田先生說：「陶器的製作脫離了它的目的是不可能的，但有趣和美麗的形式似乎不足以滿足其實際用途。」我們將開闢新的領域。 我們將展出花瓶、香爐、酒器等70件可以說是前田先生追求「器形」巔峰的作品。請看看這平靜安寧的世界。 《白瓷香爐》W12.7×H12.4cm （背面）「白瓷清酒杯」（左）W8.5 x H14.4cm，（右）W8.3 x H14.0cm，（正面）「白瓷螺旋杯」（左）W7 .2×H4.0cm ,（右）W6.5×H5.2cm 「白瓷花瓶」W27.5 x H34.4cm 攝影：西條隆 前田明宏傳記 1954年出生於鳥取縣1977年 大阪藝術大學工藝科陶瓷專業畢業1991年 第11屆日本陶瓷藝術展每日新聞獎得獎1997年：第10屆MOA岡田茂吉獎展優秀獎2000年：第47屆日本傳統工藝品展朝日新聞獎2003年：田邊美術館成立20週年紀念獎、茶道藝術展大獎、第50屆日本傳統工藝展、第50屆展覽紀念獎2004年 2003年 日本陶瓷協會獎得主2005年：榮獲第60屆紀念新工藝展第60屆紀念特等獎2007 紫絲帶獎章2010年 榮獲鳥取縣文化功勞獎2013年 被認定為國家重要無形文化財產“白瓷” 2015年 參加大英博物館“世界珍寶展” 2020 2019 日本陶瓷協會金獎得主 《前田昭宏的白色儀式》 10月10日（星期四）～20日（星期日） 地點：Seiko House Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House 6樓）聯絡方式：03-3562-2111（代表）營業時間：11:00-19:00（最後一天17:00）休息日：無休入場費：免費贊助/和光 ◎和光館更名為「精工館」。我們將向世界傳達各種各樣的訊息，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的共同創作。營業時間和活動如有變更，恕不另行通知。請參閱我們的主頁以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [及光株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座/及光] 7月18日（四）起舉辦「Ma」紀德慶子書法展 [銀座/和光]「Mineko Orisaku攝影展Koun 2024」將於7月4日（星期四）起舉辦 [銀座/和光] 6月20日（星期四）起舉辦“井上滿治白瓷展：我心的青海波”
「沖繩工藝品展（第31屆沖繩工藝品交流廣場）」將於9月21日（週六）～9月23日（週一假日）在銀座時事新聞館舉辦！ ！
沖繩工藝品交流廣場將於2024年9月21日星期六至2024年9月23日星期一（假日）在銀座時事新聞館舉行。名師講座、小三線現場表演、工匠示範、體驗菜單、小工藝品調查抽獎等，為您準備了體驗沖繩的活動。 【活動概況】 ■日期和時間：2024年9月21日星期六至2024年9月23日星期一（假日）10:00-18:00，直到最後一天17:00 ■地點：銀座5-15-8時事新聞大樓東京都中央區 2F 時事新聞館■ 主辦：沖繩工藝品交流廣場實行委員會■特設網站： https ://okinawakougei.studio.site/ 展出工藝品/生產區/喜如花芭蕉布（大宜味村） 讀谷山香織/讀穀民社（讀谷村）千花香織（沖繩市） 浦添織（浦添市）首裡織、琉球紅型、壺屋燒、琉球漆器、三線（那霸市）琉球笠/南風原花織（南風原町） 宇治染色（豐見城市）久米島紬（久米島町） 宮古上布（宮古島市）八重山上布/八重山民社（石垣市） 八重山民社（竹富町）與那國町（與那國町） [特別活動/講座場地] 行程9月21日星期六 第1部 11:30~（約40分鐘） 第2部 15:00~（約40分鐘）自由播音員/解說員佐藤近藤的特別講座“沖繩的工藝品x和服” 佐藤近藤先生 <簡介>日本大學藝術學部放送科畢業。 1991年，加入富士電視台擔任播報員。自 1998 年起免費。從那時起，他作為播音員和解說員廣泛活躍。 YouTube 官方頻道「Satoyomi.」目前正在傳輸和服項目和傑作讀物。 大城孝之先生 9月21日（週六）13:00~（約40分鐘）安風草流源成會大師大城隆之的琉球古典音樂特別講座“沖繩工藝品x琉球音樂” <簡介>榮獲市川市文化振興財團第34屆新人大賽日本音樂部門大獎。榮獲第4屆K日本音樂大賽古典組一般組特別獎。他們活躍於以琉球古典音樂為中心的各種活動中，包括沖繩國立劇院贊助的演出以及縣內外和海外的許多演出。 宮城惠子教授 9月22日（星期日）13:00~（約40分鐘）琉球舞蹈家宮城惠子特別講座“沖繩工藝品×琉球舞蹈和服飾” <簡介> Tamaki-ryu Udhi Hiryu – Hiryu 舞蹈團的 HARU 代表，由 Keiko Miyagi Ryūbu Dojo 贊助的舞團。琉球美髮師。琉球古典藝術大賽舞蹈組評審。她從3歲開始學習琉球舞蹈，並於1995年創辦了宮城慶子琉球道場。她的活動範圍擴大到安慰表演、志工活動、海外演出、電視演出、音樂錄影帶演出和模特兒等，她透過排練和舞台體驗來訓練孩子們的心智並培養他們的精神力量。此外，正如角色「飛龍」所說，我們致力於培養孩子們透過琉球舞蹈從琉球走向世界，成為和平的橋樑。 加一真然先生 9月22日（週日）15:00~（約40分鐘）琉球史研究員、沖繩大學地域研究所特別研究員加一仁念特別講座“沖繩工藝品×歷史文化” <簡介>早稻田大學大學院人類科學研究科畢業（生命科學專業）。我們以將琉球王國與世界遺產相關的歷史和文化與娛樂相融合為主題，透過各種媒體傳播琉球和沖繩的歷史和文化。 ■生產現場講座 9月23日（星期一）14:00~（約40分鐘）主題：關於工藝品與地區的關係 這是一個可以談論如何與各個地區的工藝品生產地區互動的角落。 參與生產區：琉球笠商業合作社、宮古纖維商業合作社、壺屋陶器商業合作社主持人：Enami Kamijo 講座圖片 三信迷你現場9月22日（週日）16:00~（約20分鐘） 9月23日（週一）15:00~（約20分鐘） 三心現場 三心歌會9月23日（週一）13:00~（約30分鐘） [常設展覽/演示/體驗]項目 ・演示角 在示範角，您可以近距離觀察沖繩各產地的工匠在沖繩的自然和文化中傳承下來的技術。 三線示範 壺屋演示 上布宮古示範 琉球笠示範 喜如花的芭蕉佈示範 久米島示範 八重山上佈示範 ・體驗角 在體驗角，可以體驗首裡編織、琉球紅型、琉球漆器、宇治染色、三線演奏等沖繩工藝技術。 首裡折體驗 紅形體驗 琉球漆器體驗 宇治染色體驗 三線體驗 ・展示與販售「押色」配件，讓您的押勝煥然一新 我們用沖繩手工藝品支持您的押勝。 推廣項目 ・永久計畫三線診所 由真正的三線工匠負責三線維護，例如檢查卡拉井的狀況以及更換琴弦（寒冷）和身體包裹（老虎）。如果您對三線有任何疑問，請藉此機會諮詢三線工匠。 *如果需要維修，將收取一定費用。 【同時舉辦可以認識沖繩工藝品產地的商務會議！ ！ ]與沖繩工藝品展同期，我們將舉辦商務會議，您可以直接與工藝品工人進行諮詢。您想和真正製作工藝品的工匠交談嗎？請使用下面的申請表進行申請。請申請您想要的日期和時間，我們的辦公室將與您聯繫。 （預約截止日期為9月20日。即使您親自到會場，也請隨時參加。） 申請表https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSctAXrZXQsN0vF3ArrWuW793T3Fj1UxBzakFrvkNR0RY3yDmA/viewform [沖繩工藝品交流廣場執行委員會]摘自新聞稿 <往期相關文章> 【日本最大！ 】 日本製造品牌大集合！今年將再次舉辦「藤卷系展」！ 「凡爾賽玫瑰×日比谷島根館」將於8月31日（週六）起舉辦 [Loft]將舉辦聚集了咖哩圖案服裝和雜貨的“銀座咖哩學院2024”
Pola銀座大廈15週年紀念活動「馬蒂斯－玩色彩」舉辦
10月4日（星期五）至10月27日（星期日）【免費入場】 Pola博物館別處（東京中央區銀座）將於2024年10月4日（星期五）至10月27日（星期日）舉辦「馬蒂斯 – 玩色彩」展覽，紀念Pola銀座大廈成立15週年。 亨利馬蒂斯是20世紀最傑出的畫家之一，他的作品大膽使用鮮豔的色彩，給觀眾留下了深刻的印象，他獨特的色彩感覺為他贏得了“我是色彩魔術師”的綽號。此外，馬蒂斯直接表達情感的製作風格在他的作品中創造了活力，色彩的排列和平衡給人一種視覺節奏感，幾乎像音樂一樣。 本次展覽將展出馬蒂斯一生不斷創作的室內畫傑作《魯特琴》（現藏於波拉美術館）和據說是馬蒂斯晚年代表作的《爵士樂》等五幅畫作。畫）。 展覽期間，我們將舉辦讓大家欣賞傑作的活動，例如方便人們攜帶嬰兒的嬰兒觀賞會，以及針對老年人（包括癡呆症患者）的互動觀賞會。我們也計劃邀請剪紙藝術家Risa Fukui擔任講師，舉辦一個融合馬蒂斯剪紙技巧的工作坊。 請藉此機會體驗馬蒂斯絢麗色彩所營造的生機勃勃的生活節奏。 Pola 銀座大廈 15 週年“馬蒂斯 – 玩色彩”傳單視覺效果 ■展會概況 展覽名稱：馬蒂斯－玩弄色彩日期：2024年10月4日（星期五）-10月27日（星期日）【24天】休息日：10月7日（星期一）、15日（星期二）、21日（星期一）開放時間：11:00～19:00（入會截止時間為18:30） *10月13日（週日）、14日（週一、假日）開放時間為12:00 入場費：免費地點： Pola博物館分館（Pola 3樓）中央區銀座 1-7-7 銀座大廈 104-0061） 使用權：東京Metro銀座一丁目站7號出口旁/東京Metro銀座站A9出口步行6分鐘東京Metro/JR有樂町站京橋口步行5分鐘*銀座一丁目站沒有通往地面的電梯，因此，輪椅使用者以及推著嬰兒車前來的顧客，建議從銀座站或有樂町站前往。 贊助商：Pola Orbis Holdings Co., Ltd. 支援：法國駐日本大使館/Institut Français 合作：Yamato Transport Co., Ltd. Tokyo Fine Arts Branch/Aioi Nissay Dowa Insurance Co., Ltd.網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ 亨利馬蒂斯，《穿衣領的女人》，1936 年，油彩畫布，波拉藝術博物館 ■作者簡介 亨利·馬蒂斯（Henri Matisse，1869-1954）出生於法國北部，移居巴黎，在藝術學校學習，1905年在秋季沙龍展出了一幅使用大量原色的粗獷筆觸作品。 。 1917年後，他將生產基地遷至尼斯，在地中海明亮的光線下，用鮮豔的色彩畫了許多女性的室內肖像。晚年，他面臨戰爭和自體疾病等磨難，但除了油畫、素描外，他還積極採用剪紙技法進行創作，出版了圖畫書《爵士樂》和他的藝術跨學科發展，包括裝飾項目。 ■互動觀影派對 這是一個互動的藝術欣賞項目，參與者可以在主持人的陪同下一邊欣賞名作，一邊自由地談論自己的感受和想法。下午的會議將為 65 歲及以上的人舉行，包括患有癡呆症的人。 [上午會議]日期與時間：10月7日（星期一）11:00 – 12:30容量：15人 對象：任何人 [下午會議]日期與時間：10月7日（星期一）14:00 – 15:30容量：8 人 對象：65 歲以上的任何人（包括失智症患者及其照顧者） 參加方式：需提前預約。將於9月12日起透過官方網站上的線上預訂表格接受申請。網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/參加費用：免費 亨利馬蒂斯，魯特琴，1943 年，布面油畫，波拉藝術博物館 亨利·馬蒂斯，《小丑》《爵士樂》，圖 1，1947 年出版，模板/紙，波拉藝術博物館 ■嬰兒觀賞會 這一天是可以帶著寶寶一起欣賞展覽的日子。您不必擔心“我必須保持安靜”或“如果寶寶哭了怎麼辦？”您可以享受工作而不必擔心周圍的環境。會場內為寶寶播放舒緩的背景音樂，並設有嬰兒空間。也可以推著嬰兒車觀賞。 日期與時間：10月15日（星期二）11:00 – 15:00（入場截止至14:30）對象年齡：0至2歲兒童及其監護人參加方式：需事先預約。將於9月12日起透過官方網站上的線上預訂表格接受申請。網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/參加費用：免費 設施：衛浴裡有一張供每個人使用的嬰兒床。 ■ Pola美術館館長的畫廊講座 日期和時間：10月13日（週日）15:00 – 15:30參與方式：無需申請 ■剪裁車間 藝術家Risa Fukui將擔任我們的導師，我們將創作融合馬蒂斯技巧的剪紙作品，主題是「玩弄色彩」。 日期和時間：10月13日（星期日）、14日（星期一/假日）10:00 – 11:30容納人數：每次8人 對象：小學生以上～成人 ※三年級以下的兒童也需要家長參加 參加方法：需要預約。將於9月12日起透過官方網站上的線上預訂表格接受申請。網址： https://www.po-holdings.co.jp/m-annex/參加費用：免費 注意事項：使用刀具或剪刀 福井理沙簡介： 1975年出生於靜岡縣。多摩美術大學平面設計專業畢業。一位剪紙藝術家，以細緻的觀察和大膽的構圖，創造出一個充滿生命力的線條世界，令觀者驚嘆不已。中島美嘉的CD封面藝術作品、與銳步合作的運動鞋以及優衣庫《UT》的參與、直木獎得主作家桐野夏夫、木內升的小說插圖和裝訂、NHK太宰治的短篇小說集《再見》和開場NHK 的標題「貓尾巴和青蛙的手」。負責能劇法書派校長贊助的「和之會」的主視覺（2008-2018）。福印館書店科學之友出版了圖畫書《昆蟲的世界》2019年7月號和《唐松～與富士山一起創造森》2022年11月號。此外，他也活躍於多個領域，包括參與國內外個展、聯展、舉辦工作坊等。官方網站： http://risafukui.jp/ [POLA博物館分館]摘自新聞稿 <往期相關文章> 「POLA博物館分館展2023」將於2月10日（週五）起舉辦 環境藝術家 Mariyo Yagi 和當代藝術家 Yuna Yagi…
[CIBONE] 5位餐具藝術家的展覽「CUTLERY」將在CIBONE CASE（銀座）舉辦
CIBONE CASE (GINZA SIX 4F) 專注於金屬製品，提供各種餐具，包括材料、生產技術、用途和裝飾。 ■餐具大桃沙織/小西光宏長島芳德 / 日經美佐枝 / Lue 日期： 2024年9月7日星期六 – 2024年9月23日星期一畫廊中的藝術家：9 月 7 日星期六 時間：10:30 – 20:30地點： CIBONE CASE（銀座）・從東京Metro地鐵銀座線/丸之內線/日比谷線銀座站A3出口步行2分鐘（有直達地下通道） *[9月7日（星期六）14:30]之前的展區入場將透過抽籤進行，以減少擁擠。對於由此造成的任何不便，我們深表歉意，並感謝您的理解。 *9月7日星期六14:30後任何人都可以入場。 主視覺照片：牧口英樹 我們將舉辦由五位餐具藝術家舉辦的名為「CUTLERY」的展覽。 工具是為了增加人類與他人及其環境溝通的便利性而創建和開發的東西，其原因之一就是工具的概念，這很大程度上是由於工具是擴展和環境的概念。 在遠古時代，人類是用自己的雙手來吃飯的。有人說，既然我們把上帝賜給我們的大自然的恩惠放到了自己的身體裡，就應該用自己的雙手來攝取。 然而，隨著人類獲得知識並有與他人建立聯繫的意願，他們的角色開始在更多的社會方面發展，例如作為表達自己的地位、舉止和禮儀的工具。的東西。 它是一種收藏品，經常被用作禮物和紀念品的象徵，因此它是與豐富生活完美融合的工具之一。 餐具是一種工具，是「手」的延伸，代表著與萬物的聯繫，由於社會的無數變化，它的形狀、材料和功能已經發生了變化，但在一段時間內它仍將是我們生活的一部分。 本次展覽，我們邀請了五位餐具藝術家參展。 餐具以金屬製品為主，具有多種材料、生產技術、用途和裝飾。用手抓握，是人類所學會的最簡單、最原始的動作，而手掌大小的小形狀，也正是我們面臨著需要耗費巨大精力的工作的原因。一件創作出來的作品。 請盡情享受。 [參展藝術家] 奧莫沙織在新潟縣工作的金屬工人。 他利用大自然中發現的圖案，如植物種子、水果和昆蟲，製作了黃銅配件和銅製錫餐具。使用一種稱為“鍛造”的技術，即用錘子敲擊金屬板以改變其形狀，並使用一種稱為鑿子的技術來添加圖案，其概念是“為日常生活增添一點情趣的東西” ”透過反覆的敲擊，他創作出裝飾細緻、細緻的作品。 小西光宏1981年出生於兵庫縣。大學主修雕塑。主要用金屬來製作餐具和雕塑。 他在兵庫縣紫蘇市擔任公司| Kotoda 的負責人。 https://www.monokoto-denchu.com/ 長島芳典1979年出生於福岡縣。 2003年多摩美術大學工藝系畢業後，東京藝術大學研究所畢業。目前，他在東京生產餐具和盤子等餐具。 日經美佐枝京都製作。他創作餐具的靈感來自於各國的文化、時代、故事以及植物的形狀。它的特點是獨特的設計，可以讓使用者自由發揮想像、發揮自己的想法。 盧厄1983年出生於岡山縣倉敷市。 2000 年，他開始在父親 Masaaki Kikuchi（配件藝術家）的指導下製作金屬雕刻配件，目前主要以黃銅製作勺子、雜貨和配件等餐具。 Lue的黃銅製品有手工藝品和工廠產品兩大系列，旨在打造可以長期使用的產品，讓您的日子變得柔軟而溫暖。 [西博恩] 以New Antiques、New Classics為理念，我們是一家生活編輯店，長期提倡“與事物互動”，以自由的視角挑選具有獨特魅力的物品。我們以東京和布魯克林為基地，用自己的雙手創作拼貼畫，捕捉人們創造的熱情和人與人之間的連結。 CIBONE不僅「選擇」事物，而且自己「創造」事物，並在不斷變化的世界中不斷要求「新穎」和「獨特」。 CIBONE（表參道）地址：東京都澀谷區神宮前 5-10-1 GYRE B1F 150-0001營業時間：11:00 – 20:00聯絡方式：03-6712-5301（CIBONE） CIBONE CASE(銀座)地址：東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 4F CIBONE CASE 104-0061營業時間：10:30 – 20:30聯絡方式：03-5537-3101（CIBONE案例） CIBONE 布魯克林（紐約州）地址 50 Norman Ave,布魯克林, NY 11222上午 11 點至晚上 8 點開放網址http://www.cibone-us.com/ CIBONE 網上商店https://www.cibone.com/new.html ■官方網站 ■Instagram [Welcome Co., Ltd.] 摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座蔦屋書店] 佐藤裡宏美個展「Senses of Bonds」將於9月7日星期六起舉辦。探索普遍存在的問題：“人們為什麼要尋找其他人？” 宣布將於9/27（星期五）至11/24（星期日）舉辦以「無印良品銀座」為基礎，向周邊城市擴展的探索日常藝術的藝術活動「TOKYO ARTSCAPES 2024」。 即將在「Gallery & Bakery Tokyo 8 Minutes」舉辦新銳青年藝術家「友澤光太」的個展。 2024年11月2日起舉辦