BLACK BALLOON MARKET 的原創「Hazbin Hotel」服裝和雜貨將在 Yurakucho Marui 出售！ 在 Kaitak Family Co., Ltd. 經營的線上購物網站 BLACK BALLOON MARKET 上，將開設一家銷售 Hazbin Hotel 服裝和雜貨的快閃店。 ■■活動資訊■■ 活動時間：2026年2月21日（星期六）至2026年3月8日（星期日）地點：有樂町丸井8F活動空間“SPACE5”營業時間：11:00~19:00 *這可能與該設施的開放時間有所不同。 【關於2月21日星期六及2月22日星期日的入場事宜】由於預計遊客眾多，2月21日（星期六）和2月22日（星期日）將限制入場人數。入場將透過當天使用LINE app進行抽籤決定。如需了解入學詳情，請點擊此處＞ https://www.0101.co.jp/086/event/detail.html?article_seq=140698&article_type=sto 【關於2月23日（國慶日）起入學事宜】商店開門後即可免費入場。請直接前往活動場地。請注意，根據擁塞程度，我們可能會實施入場限制措施，例如透過 LINE 應用程式分發電子編號門票。 如果資訊有任何變更，我們將在丸井官網和「 Yurakucho Marui Anime Event X (@marui_yurakucho)」上公佈。 *請勿在深夜或清晨聚集，以免對鄰近設施造成不便。 *請注意，內容可能會在不另行通知的情況下變更。 ■■產品資訊■■ ▼當天也會在 BLACK BALLOON MARKET 線上商店販售！ 黑氣球市集網路商店*請注意，網上購物的顧客不會獲得任何特別贈品。 ■新版本信息 “Hazbin Hotel THE VEES T卹”價格：4400日圓（含稅） 背部款式 正面 Hazbin Hotel Alastor 背部印花套頭連帽衫價格：6600日圓（含稅） 《地獄旅館》浴巾價格：4400日圓（含稅） *新產品將於快閃店開幕當天（2026年2月21日起）於網路商店販售。注意。 ■■購買抽獎■■ 活動期間，凡在活動場地消費滿 4,000 日圓（含稅），即可參加抽獎，贏取《地獄旅館》週邊商品。而且！使用 EPOS 卡付款或出示銀行卡以現金付款的顧客，每筆交易可「額外參與一次」。 <獎品內容>獎品：大型壓克力展示架（5種款式） B獎：全套貼紙C獎：隨機貼紙1張（共6種） *獎品如有變更，恕不另行通知。獎品送完即止。 * 收據不能合併，付款也不能分割。 *只有購買當日的收據才能用於抽獎。獎品嚴禁轉售或轉讓。即使您出示了您的電子支付卡，也只能由持卡人使用。 *當天現場也接受新的電子支付卡申請，請隨意使用。 *如果您出示的是電子支付卡，則只能以現金支付。 *彩券獎金如有變更，恕不另行通知。 ■其他公告 ▼有關排隊資訊、售罄信息及其他信息，請點擊此處： 新宿丸井動漫活動 X ▼ 地獄旅館官方網站▼丸井營運的官方角色、動畫和遊戲活動 X“丸井的動漫” *內容如有更改，恕不另行通知。感謝您的體諒。 ■什麼是黑氣球市場？ BLACK BALLOON MARKET [BBM]（官方 Black Balloon Market）是一家線上商店，銷售來自世界各地的遊戲和動漫角色的官方授權商品。 官方EC商店： https://blackballoon.market/ X： https://x.com/BlackBalloon_mt Instagram： https://www.instagram.com/blackballoon_market/ ·公司簡介 [公司名稱] Kaitac Family Co., Ltd. [總部] 岡山縣岡山市北區昭和町3-12 [代表] 總裁兼執行長 赤木正和 [網址] https://www.caitac-family.com/…
銀座公園裡盛開著花卉畫作：公園裡的藝術：須藤俊“花美”
於2026年3月7日（週六）至29日（週日）在銀座索尼公園舉行https://www.sonypark.com/activity/019 銀座索尼公園與關係密切的當代藝術家須藤俊合作，於 2026 年 3 月 7 日（星期六）至 29 日（星期日）舉辦以日本賞櫻文化傳統為主題的展覽“公園裡的藝術：須藤俊‘花見’”。在這個專案中，我們將攜手秉持「透過活動和空間連結人與城市、人與人之間」理念的銀座索尼公園設計師須藤俊，共同打造一個充滿各式花卉插畫的賞櫻空間，讓您在吸引世界各地遊客的銀座街頭感受春天的氣息。此外，我們還將發售場地限定原創商品，並在休閒餐廳「1/2（二分之一）」推出合作菜單。三種體驗完美融合，為您帶來銀座索尼公園獨有的賞櫻體驗。 銀座索尼公園的前身是索尼大廈，大廈內設有一個名為“銀座花園”（索尼廣場）的33平方米公共空間，曾舉辦過“夏季水族館”和“新年搗年糕”等季節性活動，讓路人得以享受銀座街頭的愜意。秉持著這個理念，銀座索尼公園將在今年春季櫻花盛開之際舉辦以「賞花」為主題的活動，幫助人們感受銀座的春日氣息。 本次合作藝術家須藤俊於2020年開始了他的創作，當時他在銀座索尼公園一期地下空間的牆面上直接繪製了一幅以“花與音樂”為主題的壁畫，那裡還保留著索尼大廈的骨架。此後，他利用銀座索尼公園重建期間的臨時圍牆作為畫布，創作了一系列“壁畫”，並參與了公園正式開放前舉辦的“公園藝術（建設中）”活動。 「公園藝術展：須藤俊『花見』」大膽利用銀座索尼公園的空間，展出超過35件新作，是藝術家迄今規模最大的展覽。展品包括櫻花畫作（櫻花是賞花的象徵），以及須藤俊標誌性的紐扣花系列和他環遊世界時所見的各種花卉風景畫。須藤俊不斷突破以往的藝術風格，打造出一個彷彿鮮花盛開的絕美空間，希望「觸動眾多到訪銀座的人們的心靈，為他們的日常生活注入一絲活力」。 此外，地下二樓除了販售全新絲網版畫作品外，還將發售場地獨家原創商品，包括印有花卉圖案的T卹、手提袋等服飾，以及新款BE@RBRICK玩偶的提前發售。同時，位於地下三樓的西式休閒餐廳「1/2 (Nibun no Ichi)」也將限時推出與本次活動相呼應的花卉主題合作菜單。歡迎前往市內公園－銀座索尼公園，體驗充滿藝術氣息的賞櫻之旅。 本次展覽「公園裡的藝術：須藤俊『花美』」展出的作品均可購買。我們將展出我們的最新作品，請到銀座索尼公園展館參觀。 我畫的是一幅有各種花卉的風景畫。我所見過的世界各地的風景，以及其中盛開的花朵。一個永不再來的時刻。我將透過繪畫，把銘刻在我腦海中的瞬間變成永恆的畫面。 早在 2025 年開業之前，我們就與銀座索尼公園進行了各種合作項目。每次來到這裡，我都對這個地方產生了一種同情。透過活動和空間，將人與城市連結起來，並將人與人彼此連結起來。那是我在藝術創作中追求的目標之一。 本次藝術展與銀座索尼公園合作舉辦，從這個意義上講，我認為這將是一項重大挑戰。 在吸引世界各地遊客的銀座公園裡，將打造一個充滿花卉繪畫的空間。我想用自己的方式表達日本賞櫻這個美好的文化。 如果只有這裡才能看到的景色能夠感動眾多到訪銀座的人們，那該是多麼美好啊！如果他們心中的這份感動能夠給他們一些力量，讓他們更能度過每一天，那該有多好！身為藝術家，我感到無比欣慰。 須藤舜 項目概述 名稱：公園裡的藝術：須藤俊“花美”日期：2026年3月7日（週六）至29日（週日），11:00-19:00（最後入場時間為18:30） *最後一天截止至17:00（最晚入場時間為16:30） *1/2（二分之一）營業時間為 11:00 至 21:00（最後點餐時間為 20:00）。價格：免費入場 輪廓 須藤舜 當代藝術家須藤俊1977年出生於東京，目前居住及工作於東京。二十多歲時移居美國後，須藤在環球旅行中自學成才。他的藝術實踐以繪畫為中心，融合了極其多元的元素。這些元素包括：深受其成長影響的日本和美國流行文化及街頭文化的薰陶，例如滑板、塗鴉、漫畫和動畫；源自日本及東方傳統繪畫和水墨畫的元素，這些元素與他的文化根源緊密相連；以及借鑒自西方現代及當代藝術史上的藝術運動和潮流，例如印象派和野獸派。在SUDO的作品中，這些元素以一種神秘而和諧的方式共存，同時又各自保持著鮮明的特色。從這個意義上講，他的藝術作品體現了一種超越「高雅藝術」與「通俗藝術」二元對立的新型「藝術」的可能性。此外，儘管他的畫作乍看之下似乎源於普普藝術，但SUDO在其標誌性圖案“牡丹花”中融入了積極的信息。透過將這一圖案與各種圖像相結合，他旨在為社會帶來積極的改變，以其獨特的視角擁抱傳統「普普藝術」往往迴避的社會變革。 SUDO的作品傳統上以線條清晰的丙烯畫為主，但他最近又回歸了油畫——一種他童年時期曾短暫接觸過的媒介。憑藉這種獨特的感性，他正在建立自己獨特的風格，運用油畫來表現色彩和線條，使其呈現出與壓克力畫截然不同的深度和維度。 惠普官方網站https://www.shunsudo.com/ja/ Instagram https://www.instagram.com/shun_sudo/ 關於我在銀座索尼公園/索尼公園迷你店參與的藝術項目 “公園裡的藝術——須藤俊” 這幅由須藤俊創作的動態壁畫直接繪製在銀座索尼公園的地下牆面上，於2020年3月至2021年9月展出。作品以色彩繽紛的花朵和音樂為主題，靈感源自於須藤俊童年時造訪索尼大廈的經驗。他還參與了正在建設中的「公園藝術/壁畫」項目，該項目也曾在索尼公園迷你展廳展出。 “公園藝術展（建設中）” 他與山口浩二和玉山拓郎共同參與了名為「公園藝術（建設中）」的藝術計畫。該計畫在2024年11月和12月正式開幕前，向公眾開放了正在建設中的建築，並展出了須藤俊標誌性作品「紐扣花」的24件新作。在為期兩週的展覽期間，該計畫吸引了超過1萬名來自日本和海外的參觀者，他們盡情享受了藝術與建築交融的空間。 https://www.sonypark.com/article/aip_01/ https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000468.000000353.html 關於銀座索尼公園 銀座索尼公園位於東京銀座數寄屋橋十字路口，是一座「城市中的公園」。公園的本質在於其空間用途自由，人們可以在此自由互動，創造新的體驗。銀座索尼公園正是透過精心設計這個“空間”，使其成為遊客可以自由使用的公共場所，並由此衍生出新的“活動”。這也延續了索尼大樓一直以來秉持的「面向城市的設施」理念。 這座建築風格獨特，地上五層，地下四層，其高度特意控制在銀座標準建築的一半左右，為城市帶來開闊的空間感和韻律感。一層三面臨街，並與地鐵和地下停車場直接相連。此外，從地下一層延伸至地上二層的大型中庭和垂直長廊，與城市空間無縫銜接，賦予建築物更濃鬱的都會氣息與立體感。 銀座索尼公園沒有長期租戶，而是利用空間進行各種活動。位於地下三樓的西式休閒餐廳「1/2 (Nibun no Ichi)」將透過美食為顧客帶來全新的體驗。 銀座索尼公園的誕生源於對城市公園的重新定義，其開放空間和活動不斷為這座城市及其人民創造新的節奏。 Sony Park 官方網站和社群媒體帳號網址： https://www.sonypark.com/ Instagram： https://www.instagram.com/ginzasonypark/ X： https ://x.com/ginzasonypark/ Facebook： https ://facebook.com/ginzasonypark/ YouTube： https://youtube.com/ginzasonypark/ @ginzasonypark #銀座索尼公園 [索尼企業股份有限公司]新聞稿 <以往相關文章> 「熊本門×東京銀座」特別合作活動將於1月31日起在銀座索尼公園舉行。 銀座索尼公園與Magazine House攜手合作！ 「Casa BRUTUS特別展覽：村上隆與村上之家」以及雜誌歷史上珍貴的雜誌收藏將在Magazine House成立80週年紀念活動「Magazine House Expo：從銀座走向世界」上展出。 銀座索尼公園裡到處都是史努比和他的朋友們的話語，這些話語在當今時代是我們亟需面對的。 “史努比今日發言——花生漫畫75週年紀念——”
【銀座和光】「高木篤人書法作品展」將於3月5日（星期四）開始舉辦。
這是假名書法家高木篤人首次在和光畫廊舉辦個人展覽。 （上圖：「月亮」 135 x 65 公分） Wako Ginza 將於 2026 年 3 月 5 日星期四至 3 月 15 日星期日在 Seiko House Hall 舉辦“月景：高木篤人書法展”，展出假名書法家、日展協會特邀會員高木篤人的作品。 西行將他對月亮的感悟傾注於眾多和歌之中。月光靜謐，餘韻悠長，直抵人心深處，跨越時空，與我們對話。高木將西行的詩意情懷帶入現代，運用柔美的假名筆法和巧妙的留白。 「我努力用心寫作，傾注了全部心血。我拿起筆，就是希望在每一幅作品中描繪出這樣的景象。它們仍在創作之中，但我希望大家在欣賞作品的同時，也能想像出那幅美麗的畫卷。」高木說。請您前來，在皎潔的月光下，享受這美好的時光。 《月亮》135×65厘米 《春天來了》 36 x 25 厘米 《某物》36×25厘米 高木篤人簡介1953年出生於千葉縣船橋市1975年：師從杉岡嘉村1982年畢業於京都大學文學部美學與藝術史系1992年：日騰特別評選獎1996年日展特別評選獎2005年：榮獲日騰會員獎2012年入選當代書法家20人聯展2018年：在日騰展覽會上榮獲首相獎。 2024年日本美術學院獎得主，現任日展特邀會員、日本書法學會副會長、日本圖書法聯盟常務理事、全國書法藝術振興協會理事、奈良市杉岡華尊書法博物館館長、大東文化大學榮譽教授、千葉縣立美術協會常務理事、臨智會博物館館長。 高木篤人《月景》書法展2026年3月5日星期四至3月15日星期日 地點：精工大樓大廳（東京都中央區銀座4-5-11 精工大樓6樓）如有任何疑問，請聯絡：03-3562-2111（總機）營業時間：11:00-19:00（最後一天延長至17:00）閉館：每日開放 門票：免費 主辦單位：和光 ◎Wako Hall 已更名為「Seiko House Hall」。我們將向世界傳達各種訊息，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的合作。營業時間和活動安排如有變更，恕不另行通知。 請訪問我們的網站以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 專注於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [和光純藥株式會社]新聞稿 <以往相關文章> 【銀座和光】「璀璨工藝展：陶瓷的國際化」將於2月19日（星期四）起舉辦 【銀座與光】「第二屆石川工藝：漆器與陶瓷展」將於2026年1月29日（星期四）舉行。 【銀座與光】「伊藤久重三代大師作品展：技藝與精神的交融」將於2026年1月15日（星期四）起舉辦
匯集許多義大利巧克力的「Mia Cioccolateria」將於2月4日星期三在Matsuya Ginza開幕！
義大利進口銷售公司 Il bivio Co., Ltd. 將於 2026 年 2 月 4 日星期三在東京銀座松屋舉辦義大利巧克力盛會「Mia Chocolateria」。 「伊爾比維奧有限公司」網址： https://il-bivio.com/ 情人節的發源地——美食之國義大利，其誘人的巧克力今年再次回歸。本次活動將推出七個品牌，涵蓋從義大利北部都靈到西西里島的眾多品牌，其中一些品牌是 il bivio 首次引進的！ 米婭巧克力店 ■經手品牌：“施泰納”來自托斯卡納的施泰納是 Mia Chocolateria 的代言人。該品牌標誌性的「動物黃金系列」推出了三款新產品，該系列產品以金色包裝上的動物圖案為特色。欣賞精美的包裝和獨特的口味。 施泰納 ■經營品牌：“Mandrile Melis”來自都靈的著名都靈品牌 Mandrille Melis 由 Giuseppe Mandrille 和 Maria Antonietta Melis 於 1986 年創立，將首次在 il bivio 上架！您可以品嚐到種類繁多的果仁巧克力，共有 10 種口味，均單獨出售，其中包括公司創立的靈感來源——招牌產品“朗姆酒果仁巧克力”，以及意大利頂級葡萄酒“巴羅洛果仁巧克力”。 山魈 「Kunesi Al Rum」是一款大巧克力，讓您盡情享受朗姆酒的清新餘韻。 【來自西西里的四個品牌！ 】這是一個難得的機會，可以一次看到四種不同品牌的莫迪卡巧克力。莫迪卡巧克力被稱為“古老巧克力”，據說它起源於阿茲特克帝國，經由西班牙傳入西西里島的小鎮莫迪卡。 ■經辦品牌：“Nakure”它仍然採用一種簡單的古老傳統方法製作，這種方法可以追溯到可可脂尚未出現的時代，它的魅力在於可可和糖在低溫下烹調後留下的粗糙醣質。 Modica巧克力不僅能讓你享受到可可的原汁原味，而且其酥脆的口感也讓越來越多的人每年都對它上癮。 納庫雷 多汁濕潤的意大利橙皮與香脆的糖完美結合，味道絕佳。 ■經辦品牌：‘Sfitch Gologi’母子二人組合「Sficci Golosi」的首秀以西西里特色仙人掌為主題，這種仙人掌的含糖量堪比西瓜，甜度又像成熟柿子一樣粘稠。 斯菲奇五郎二 ■經銷品牌：“Chomod” Chomodo 是一個具有社會意識的品牌，它使用西西里島的稀有食材，並透過巧克力倡導女性權利和象徵意義。時隔三年，品牌將首次進入日本市場。採用享譽全球的傳奇生產商 Claudio Corallo 的珍貴可可豆，以及來自西西里的稀有原料，您可以體驗到風味濃鬱、令人五感愉悅的巧克力。 喬莫多 它不僅美味，而且還具有義大利獨有的時尚感，其包裝上印有莫迪卡市的圖案。 ■經營品牌：“Casa Don Puglisi”這個由西西里社會工作者工會生產的品牌，每年在日本都越來越受歡迎。這款巧克力由當地婦女用心製作，她們非常注重可可豆的生產條件。它美味無比，一旦品嚐過就永遠不會忘記。 卡薩·唐·普格利西 Casa Don Puglisi 至今仍沿用古老的方法製作麵包，其麵包質地格外酥脆，採用西西里鹽和糖製成。 這是日本四家Modica巧克力品牌的稀有合作，對於Modica巧克力的愛好者來說，絕對是難得的享受！盡情體驗來自西西里島的奢華巧克力風味比較吧。義大利巧克力美味可口，趣味盎然，而且擁有非常悠久的歷史。我們希望大家都能來參加Mia Chocolateria巧克力節，這是一個匯聚美味迷人巧克力的盛會，而這些巧克力只有在這裡才能品嚐到。 ■活動銷售行程 <松屋銀座> 2026年2月4日星期三 – 2026年2月14日星期六東京都中央區銀座3-6-1 / 松屋銀座8樓活動廣場 ■ 公司簡介 ・EC網址名稱：il bivio Co., Ltd.地址：東京都港區西麻布4-17-2 2F 106-0031公司網址： https://il-bivio.com/ EC網站： https://unico-e-solo.jp/ Instagram： https://www.instagram.com/ilbivio_italy/ [如有任何關於此事的客戶諮詢，請聯絡我們] il bivio 客戶服務中心電話：03-6384-0247電子郵件：info@il-bivio.com 摘自il bivio有限公司的新聞稿 <以往相關文章>松屋銀座的「編織的幸福－瑪蒂娜和魔法毛線博覽會」將持續到1月27日星期二！ 一場喚醒您感官的可可盛宴。今年，我們將首次推出甜點套餐！ 2026年松屋銀座情人節 日本首發！ 25幅從未公開的原創畫作將展出並出售。為慶祝日文版漫畫的出版，「Gaspard and Lisa POP…
美麗的《九州七星》世界，歡迎來到銀座蔦屋書店！ ~特別展覽活動~
2026 年 3 月 27 日（星期五）和 28 日（星期六）兩天，將在銀座蔦屋書店（東京都銀座 GINZA（SIX 6 樓））首次舉辦“九州七星”特別展覽活動。這是一場特別活動，它將透過藝術、設計、影片等多種形式廣泛介紹「文化」。藉此機會，盡情享受七星酒店的魅力。 1. 活動的日期和時間 2026年3月27日，星期五，12:00-21:00；2026年3月28日，星期六，10:30-19:00 2. 特別展覽 「九州七星」飯店的每間客房都安裝了由十四世坂井田柿右衛門製作的洗臉盆。這些洗臉盆是十四世坂井田柿右衛門晚年的作品。每間客房的洗臉盆設計各不相同，每一件都是獨一無二的藝術品。這次，我們將把其中一件展品帶到現場，讓您首次有機會在火車之外欣賞到它的風采。請來親身感受這件白色瓷器的精美與氣勢，它通常只能在火車車廂內觀賞，照片和文字都難以完全展現它的魅力。 3. 其他 除了僅在此處才能找到的活動限定商品外，我們還將提供一些官方周邊商品。展覽及相關項目的詳情將在後續新聞稿和官方網站上公佈。 【九州鐵道株式會社】新聞稿 <以往相關文章> 【筒屋書店】插畫家寺尾夏美的展覽將於10月6日（星期一）起在五家分店舉行。 【銀座蔦屋書店】已宣布結束藝術生涯的書法家金澤翔子將於6月7日（週六）起舉辦名為「書寫無限」的個人展覽。她超越了書法的界限，描繪了超越自身極限的境界。 【銀座蔦屋書店】田中沙緒的個展「模仿自然」將於5月24日（星期六）開幕。展覽運用用水墨畫技法和生成式人工智慧，質疑「自然」與「人工」二元對立之間的矛盾。
超過150輛經典保時捷將齊聚東京銀座上空！ 「LUFT TOKYO」將於3月14日（週六）在東京高速公路KK線上舉行。門票將於2月2日（週一）開始販售！
「Luftgekühlt」是一個以加州誕生的風冷保時捷為主題的節日，將在東京高速公路KK線上舉行！ LUFT TOKYO 執行委員會將於 2026 年 3 月 14 日星期六在東京高速公路 KK 線的一個特殊場地舉辦“LUFT TOKYO”展覽活動，該活動專門展示風冷保時捷汽車。 （主辦單位：三榮株式會社，企劃管理：高田製作株式會社，贊助商：保時捷日本、泰格豪雅、Gran Turismo 等） 普通門票和提前入場門票（上午 10 點開始入場）將於今天，2 月 2 日星期一開始發售。 在東京銀座上空舉行的經典保時捷車展 超過 150 輛汽車齊聚一堂，主題為「保時捷在日本」！ 這將是一場展覽活動，您可以在這裡體驗保時捷的歷史。自 1953 年首次進口以來，保時捷以各種方式對日本產生了重大影響。同時，您還可以參觀東京高速公路 KK 線，這條線路在城市高速公路領域已有 60 多年的歷史，一直是先驅。展覽場地將展出超過 150 輛風冷保時捷，其中包括締造「保時捷傳奇」的經典賽車和改裝車，例如在 1964 年日本大獎賽上擊敗 Skyline GT 的 904GTS（中間照片）、在 1968 年日本大獎賽上由 Toru Ikuzawa 駕駛的 10 世紀照片年代作為「黑船」稱霸日本國內耐力賽的 ISEKI 保時捷 956（左照片），以及一般車主擁有的車輛。遊客可在KK線列車放鬆身心，欣賞沿途美景。 源自加州的風冷保時捷節「Luftgekühlt」已登陸東京。它將在東京高速公路KK線上重現日本保時捷文化。 「Luftgekühlt」是一個專門展示風冷保時捷的展覽活動，起源於美國加州。現在，LUFT TOKYO 在其 10 多年的歷史中首次在日本舉辦，並以「保時捷在日本」為主題，透過 Luftgekühlt 的世界觀，以更深刻、更豐富的方式展現保時捷在日本與保時捷共同培育了 70 多年的文化。 千萬不要錯過這場稀有的保時捷風冷跑車聯袂亮相的盛會，這場盛會只能在日本看到，地點位於東京市中心俯瞰銀座的KK線。 “什麼是 Luftgekühlt？” Luftgekühlt（德語意為「風冷」）是一項汽車文化活動，於 2014 年在美國加州誕生，專注於保時捷的「風冷式引擎世代」（從 1948 年的 356 世代到 1998 年左右的 993 世代）。其創始人是保時捷廠隊車手帕特里克·朗（Patrick Long），他曾兩次贏得勒芒24小時耐力賽的組別冠軍；以及南加州創意總監霍華德·艾德爾森（Howard Idelson）。如今，保時捷社群中頗具影響力的人物，例如著名商業總監兼賽車手傑夫·茲瓦特（Jeff Zwart），也加入了該組織。這項賽事規模逐年擴大，近年來不僅在美國舉辦，也擴展到了歐洲。 首次在日本舉辦的LUFT TOKYO是由《Motorhead》雜誌創始人、MH箱根爬山賽和MH馬尼瓦爬山賽速度節的創始人高田耕平（Takapro公司）與Luftgekühlt公司合作舉辦的。該活動在保留原有精髓和氛圍的同時，也致力於推廣日本獨有的保時捷文化。保時捷文化不僅擁有深厚的歷史底蘊，更享譽全球。自 1959 年以來一直是城市快速路先驅的東京高速公路 KK 線將於 2025 年 4 月退役，它將成為象徵 LUFT TOKYO 的完美舞台。本次活動的亮點在於展出眾多曾在日本賽車界叱吒風雲的保時捷賽車，其中包括明星賽車——1968年日本大獎賽上由生澤徹駕駛的910。此外，還將展出一系列代表日本街頭文化的經典和新車型，例如昭和時代巨星高倉健的356A敞篷跑車，以及在2025年歐洲最大改裝車展「ULTRACE」上榮獲最高獎項的MADLANE 935ML。同時，眾多面向一般用戶的風冷車款也將齊聚一堂，俯瞰東京中心地帶銀座的壯麗景色。在這一天，您可以按照自己的方式在 KK 線上享受保時捷帶來的駕駛樂趣。 【活動概述】名稱：LUFT TOKYO主辦單位：Sanei Co., Ltd.（與 Luftgekühlt 合作舉辦活動）策劃與管理：高田製作株式會社贊助商：保時捷日本、泰格豪雅、Gran Turismo 等地點：東京高速公路KK線特別場地日期：3月14日，星期六 交通方式：東京高速公路（KK線）銀座入口（木乃伊大廈） （如果您搭乘火車）東京地鐵有樂町線 銀座一丁目站3號和4號出口：步行約1分鐘JR山手線/京濱東北線有樂町車站京橋口：約10分鐘東京地鐵銀座線 京橋站 步行5分鐘3號出口：距離東京地鐵銀座線、日比谷線和丸之內線銀座站步行約4分鐘。 A13 出口（松屋銀座）：步行約 7…
日本咖啡文化的先鋒齊聚銀座。 「2026銀座咖啡節」將在銀座三越百貨首次舉辦。
來自日本各地的33家店鋪將參與此活動。我們將介紹一系列與咖啡相關的傑出產品、人物和活動。這場為期八天的活動將是日本咖啡文化的濃縮版，而日本咖啡文化正吸引全世界的目光。 銀座三越百貨將於2026年2月16日（週一）至2月23日（週一，日本國慶節）在新大樓7樓的活動場地舉辦首屆“銀座咖啡節2026”，屆時遊客將有機會體驗日本咖啡文化的現狀。來自全國各地33家店（包括一日限定店鋪）的咖啡專家，從知名咖啡館到現代精品烘焙商，將齊聚一堂，展示法蘭絨滴濾咖啡和意式濃縮咖啡等傳統技藝，並提供品鑑、美食和甜點。在咖啡文化的發源地銀座，這場為期八天的盛會將濃縮日本的咖啡文化。 主視覺 “2026銀座咖啡節”活動時間：2026年2月16日（星期一）至2月23日（星期一，國慶日）[最後一天下午6點結束]地點：銀座三越新館7樓活動廳 *免費入場*兌換品嚐券的地點是新大樓9樓的銀座露台。 *為了減少場地擁堵，我們可能會限制進入新大樓7樓的活動場地。 [查看詳情] 一套收錄了第一至第四波「日本咖啡浪潮」的特別套裝現已上市。 日本咖啡之流－日本咖啡的歷史：第一波/第二波/第三波/第四波品嚐套裝：4,981日圓（每包80克/每包1袋，共4袋/以咖啡豆形式出貨） 這是一套咖啡豆品嚐套裝，分別代表了日本咖啡史上的第一、二、三、四波浪潮。由顧問成員荻原參與的「Outsiders」團隊，以本次活動為主題，特別設計了這款禮盒！禮盒將在活動現場以及三越伊勢丹經營的線上禮品網站「MOO:D MARK by ISETAN」發售。 ■MOO:D MARK by ISETAN（三越伊勢丹線上禮品網站） https://isetan.mistore.jp/moodmark/journal0123/012332/預購將於2月6日（星期五）上午10:00開始。 *由於各種原因，銷售開始時間可能會延遲。 【2月1日星期日上午10:00開始發售】這張特別門票匯集了來自日本各地的頂尖咖啡店、咖啡館、烘焙商和咖啡師，他們共同推動著日本獨特的咖啡文化！ 我們將出售“品嚐券”，每張券包含五張咖啡貼紙，可用於品嚐活動現場各家咖啡店的不同咖啡。如果您攜帶一張咖啡貼紙前往有興趣的咖啡店，即可在現場獲得一杯咖啡樣品，只需出示咖啡貼紙即可。 圖片僅供參考。 【咖啡愛好者套裝】品嚐券（含紀念品）（限量300件）3300日圓（5張咖啡貼紙，1張原創貼紙，2個原始束口袋（約寬16公分 x 高18公分）） *咖啡貼紙、原創貼紙和原始束口袋將於使用當日在新大樓9樓銀座露台的專屬櫃檯發放。不提供送貨服務。 *我們也販售售價 2,500 日圓的【基本入門套裝】品嚐券（一組 5 張咖啡貼紙和 1 張原創貼紙）。 * 樣品咖啡將以特製紙杯盛裝。 *所需咖啡貼紙的數量取決於您提供的咖啡類型。 *部分店家不接受咖啡貼紙。除了咖啡貼紙，一些商店還以杯裝出售普通大小的咖啡。 [點此購買品嚐券兌換券]您將被重定向到 Asoview! 網站。 [點此看詳情]購買前請先查看相關網站以了解詳情及注意事項。 參與店鋪列表 [咖啡品牌] *依字母順序排列Outsiders，山梨縣 / AKITO COFFEE，東京 / ACID COFFEE TOKYO，長崎縣 / ATTIC COFFEE AND DINING，熊本縣 / AND COFFEE ROASTERS，京都縣 / Unir，大阪縣 / ULT COFFEE，Espresso Italiano，Espresso Ital，福岡縣 / ULT COFFEE，Espresso Italiano，Espresso ItalOFF / /聯邦SYUHARI COFFEE IMPORTERS，新潟縣 / Days Coffee Roaster，愛知縣 / TRUNK COFFEE，東京縣 / NOUDO (Taizo Iwasaki)，大阪縣 / BARISTA MAP Coffee Roasters，千葉縣 / PHILOCOFFEA，沖繩縣 / BA / LATTE ART MANIA，大阪郡 / WAKO COFFEE 【日本Nel滴漏咖啡推廣協會每日開幕品牌】福岡 / Coffee Bimi（2月16日星期一開幕）千葉/泉咖啡廳（2月17日星期二開幕）石川/金澤屋咖啡店（2月18日星期三開幕）福岡 / 自家烘焙咖啡 Rankan（2月19日星期四開幕）和歌山…
永恆之美——漆器、能劇與音樂的盛宴——
2月8日：在觀世能劇場（銀座SIX）將上演一場結合能劇、漆器與音響的舞台表演。 能劇、漆器和音樂——代表日本傳統文化的不同領域將在同一個舞台上產生共鳴。 2026年2月8日星期日，觀世能劇場（銀座SIX地下3層）將上演舞台劇《永恆之美－漆器、能劇與聲音的盛宴》。 這場僅此一晚的演出將在專門用於能劇表演的觀世能劇場舉行，並將匯集來自日本文化不同領域——能劇、漆器藝術和音樂——的表演者，共同打造一個舞台。 我們不會將傳統文化視為已經臻於完美的事物而加以保存，而是會透過戲劇表演來展示如何在現代社會中復興傳統文化，並將其傳承給下一代。 近年來，受電影和舞台表演的影響，許多原本對傳統文化不甚了解的人們開始對其產生興趣。本次演出正是順應這一趨勢，旨在創造一個空間，讓人們能夠體驗傳統，將其視為一種持續的表達形式，而非遙不可及的「遙遠之物」。 樂器本身成為一種表達－一次「樂器×漆器」的實驗 本次演出將使用象徵「樂器×漆器」概念的特殊樂器。演出中使用的鋼琴和尺八都飾有蒔繪（日本傳統藝術），它們不僅是樂器，也是構成舞台的視覺表達。 日本製造的遠州鋼琴現推出特別版，並飾以傳統的日本蒔繪藝術。 尺八是日本的傳統樂器，採用日本最先進的金屬加工技術製成，打造出帶有漆飾的「金屬尺八」。 這些樂器上使用的蒔繪漆器以日本古代技法為基礎，由包括重要無形文化財產（人間國寶）持有者及其後繼者在內的漆藝家創作而成。這場演出的一大特色是樂器與藝術、表演與工藝並非分離，而是融為一體，形成一個完整的舞台表演。 性能詳情 演出名稱：永恆之美——漆器、能劇與音響的盛宴——日期與時間：2026年2月8日，星期日，下午2點開始（下午1點30分開門）地點：觀世能劇場（銀座SIX地下3層）主辦單位：藝術與科學交響樂協會（一般法人團體） 協助：目白漆文化財產研究所株式會社、觀世文庫一般法人基金會等 *詳情請參閱官方網站及宣傳單。 關於文化事務廳項目 本次演出是文化廳2025年「兒童劇場、音樂廳等場所表演藝術欣賞體驗支援計畫」的一部分。該計劃旨在為18歲以下人士提供支援。詳情請參閱官方網站。 購票及更多資訊（連結） 購買門票（Peatix） 座位預約表績效資訊網站 [藝術與科學交響樂協會，股份有限公司]新聞稿 <以往相關文章> GINZA SIX 2026年春季更新 觀世流能劇演員桑田隆司的能劇《松風》將於銀座觀世能劇場上演，該劇是最受歡迎的能劇劇目之一。門票可在Confetti購買。 年輕的能劇女錶演團體「寺石姊妹」將在銀座SIX的觀世能劇場進行日間演出。
「從送巧克力的情人節到品嚐可可的情人節」—在「明治 THE Cacao」快閃店，用五感享受情人節 [1/27-2/14 @ Yurakucho Marui]
– 使用人工智慧診斷工具「KAORIUM」為您挑選最合適的可可豆。我們將帶您踏上一段感官之旅，體驗各產區可可豆的不同風味。 明治株式會社將於2026年1月27日（週二）至2月14日（週六）情人節期間，在有樂町丸井百貨舉辦名為“遇見THE Cacao——明治THE Cacao獨一無二的可可體驗店”的快閃活動。這次快閃活動旨在讓顧客體驗明治THE Cacao的產品和可可的美味。明治THE Cacao是一個高端可可品牌，注重可可的產地和製作工藝，力求透過五感體驗可可的原始香氣和風味。 情人節將至，寒冷的冬季天氣讓巧克力更加美味，明治可可（Meiji The Cacao）——一個提供全新口味和享用可可方式的品牌——正在舉辦一場快閃活動，屆時將推出特別體驗和限量版產品，讓您品嚐來自各個產區的不同可可風味。 本次活動的主要內容將在活動前半段（1月27日星期二至2月2日星期一）推出，屆時明治與KAORIUM將聯合開發“明治THE可可巧克力診斷”，利用人工智能技術，根據可可的香氣和相關詞彙，為您推薦最合適的巧克力。活動後半段（2月3日星期二至2月14日星期六）將發售特別設計的“明治THE可可原創禮盒”，您可以從推薦組合以及新品和限量版產品中挑選自己心儀的組合。 在商品方面，我們將推出多款值得關注的新品，包括“琥珀甘納許<出雲抹茶>”，這款“琥珀甘納許”系列新品曾在2025年1月百貨商店活動中每日售罄，引發熱議；“堀里甘納許<櫻花草莓>”，這是一款採用明佐治獨有的“生捏”工藝製作的濕潤濃鬱的甘納許，外裹酥脆的烘焙糕點；以及“馬達加斯加可可<陶器風味>”，這款產品採用來自馬達加斯加的果香可可豆，是我們與日本國際協力機構（JICA）合作研發五年的成果。此外，我們還將匯集採用明治“生捏”（生可可豆製作工藝）工藝製作的各種產品，包括所有“琥珀甘納許”系列產品以及“墨西哥白可可陶器風味”，這款產品採用珍稀的墨西哥白可可豆，口感醇厚，香氣濃鬱。這些產品無需冷藏即可在室溫下保存，保質期可至白色情人節，因此非常適合各種場合，包括犒勞自己或作為禮物贈送。 此外，活動場地還將設立一個用餐區，您可以享用獨家巧克力飲品和採用新鮮揉製甘納許製成的限量版甜點。來自明治可可的特調飲品將在活動期間全程供應，而限量版甜點則會在活動前後兩部分推出不同的陣容。您可以品嚐到獨家美味，例如由銀座法式餐廳“Aile”的主廚山本先生創作的獨一無二的甜點“馬達加斯加可可揉製糕點配金梅‘新鮮棉花糖’”，這款甜點融合了時令可持續食材；以及兩款採用東京藏前老字號麵包店“Pan no Pelican”的迷你麵包卷製作的“新鮮製三明治”。 合作不僅限於堂食；還有許多與日本各地手工品牌合作推出的限量版產品，展現了享用可可的全新方式。例如，新潟縣長岡市越後雪本鋪山戶屋推出的“花香可可情人節高級鮮製甜點”；東京自由之丘市MONT-NOM甜品店推出的“果香可可濕潤費南雪蛋糕”和“馬達加斯加可可鮮製覆盆子蛋白酥皮堅果三明治”；岡縣門司湖BIMObion甜點TOKYO推出的「大廚芋」和「三井芋劍皮薯片」。這些限量版甜點充分展現了可可的魅力。 明治可可不僅與可可種植者共同追求最佳發酵條件，更運用其獨創的巧克力加工工藝——“濃鬱香氣法”和“生卷法”，最大限度地保留可可的天然香氣和風味。從產地到成品調配，我們始終秉持精益求精的理念，致力於為您帶來媲美專業巧克力大師的品質，讓您輕鬆享用。 何不前往「遇見 THE Cacao – 明治 THE Cacao 獨一無二的可可體驗店」活動，用您的所有感官體驗可可的全新魅力？ ■活動概覽 活動名稱：「遇見 THE Cacao」—明治 THE Cacao 打造的全球唯一可可體驗店日期及時間：2026年1月27日（星期二）至2026年2月14日（星期六），11:00-20:00 *遵循場館營業時間 地點：東京都千代田區有樂町2-7-1 有樂町丸井1樓活動空間活動內容：體驗式主活動「明治THE可可巧克力診斷」和「明治THE可可原創禮盒」（活動後半段：2月3日至2月14日），新品、人氣產品和合作款產品的銷售，以及限定菜單的堂食。 ■主要內容 明治可可巧克力診斷 【展期：2026年1月27日星期二至2026年2月2日星期一（展覽前半程）】基於明治獨有的「風味輪」（一種將巧克力香氣元素分類的工具），我們甄選出了12種代表性的可可香氣。此次體驗由明治與Centmatic的人工智慧系統「KAORIUM」（可將香氣轉化為文字）合作開發，參與者將根據自身對香氣的偏好獲得推薦巧克力。透過這項體驗，參與者可以了解不同可可香氣的差異，並發現自己的喜好。此外，我們還推薦了一些獨家產品，例如“墨西哥白可可醬配黑文字可麗露”、“馬達加斯加可可醬配金梅棉花糖”、“堅果可可咖啡摩卡”、“水果可可奶茶拿鐵”、“馬達加斯加可可醬配覆盆子蛋白酥皮夾心巧克力花”、“可可香料香料酥”、“可可可可香料”以及“可可可可餅”以及堅果。盡情享受此體驗帶來的成果，包括僅在本次活動中提供的獨家產品搭配和體驗。 明治可可原味禮盒 【日期：2026年2月3日星期二至2026年2月14日星期六（展覽期後半段）】除了明治可可的標準口味堅果可可、水果可可、水果可可拿鐵和花香可可拿鐵之外，我們還提供琥珀甘納許（可可/草莓/出雲抹茶）、酥脆甘納許（櫻花草莓）和墨西哥白可可（陶罐式），所有產品均單獨包裝，並根據您的喜好裝入原創禮盒中。小禮盒裝（內含約40公克）售價：660日圓（含稅） *場地圖片可能會有所變更。 ■ 堂食產品 [餐廳特飲] 墨西哥白可可醬與黑字可露麗（1月27日星期二 – 2月2日星期一） 這道菜將銀座餐廳的艾爾啤酒與福井的森林巧妙地連結起來。它源自於一項永續發展計劃，選用芬芳馥鬱的黑文字樹作為原料，而這種黑文字樹正面臨疏伐的風險。這款可露麗搭配了採用明治獨有的「生榨」工藝製作的墨西哥白可可。黑文字樹甜美迷人的香氣與可可的醇厚堅果風味完美融合，帶來悠長而深邃的回味，將森林的生命力與銀座的精緻優雅融為一體。價格：550日圓（含稅） 【餐廳特釀】馬達加斯加可可醬和金梅「新鮮棉花糖」 （1月27日（週二）- 2月2日（週一）） 「金梅」是福井縣特有的稀有品種，僅成熟三天，散發著醇厚的香氣。它被製成柔軟的棉花糖，包裹著用馬達加斯加可可豆製成的“生可可”餡料。可可豆明亮的酸度與成熟梅子的果香完美融合，打造出入口即化的精緻甜點，宛如一件藝術品。價格：550日圓（含稅） 【鵜鶘麵包】2個新鮮揉製迷你三明治麵包捲（2月3日（週二）- 2月14日（週六）） 創立於1942年的鵜鶘麵包（Pelican Pan）是東京藏前備受喜愛的老字麵包店。他們家的麵包捲口感勁道，內餡是採用明治時代新工藝「生煉」（nama-neri）製作的甘納許。香濃的墨西哥白可可搭配新鮮焦糖，而酸甜可口的馬達加斯加可可則與覆盆子相得益彰。麵包質地細膩濕潤，與入口即化的濃鬱可可完美融合，帶來令人陶醉的味覺體驗。價格：770日圓（含稅） [咖啡谷] 堅果可可摩卡咖啡（1月27日星期二 – 2月14日星期六） 這款飲品在社群媒體的人氣投票中以壓倒性優勢勝出。它選用東京池袋精品咖啡店 Coffee Valley 精心挑選的中深烘焙哥倫比亞咖啡豆，其醇厚的口感完美襯托出委內瑞拉“堅果可可”的濃鬱堅果風味。這款以可可為主調的摩卡咖啡香氣馥鬱，餘韻悠長。價格：550日圓（含稅） 水果可可奶茶拿鐵（1月27日星期二至2月14日星期六） 這款咖啡是透過社群媒體人氣投票選出的，是THE Cacao咖啡愛好者們期待已久的飲品。它採用獨特的香料配方，將多明尼加共和國可可濃鬱的果香風味發揮得淋漓盡致。價格：550日圓（含稅） 左：堅果可可摩卡咖啡，右：水果可可奶茶拿鐵 ■商品（※部分商品不包含在內） 琥珀甘納許（可可/草莓/出雲抹茶） 《1月27日（週二）～2月14日（週六）》 這款濃鬱的甘納許，充滿了秘魯可可的香氣，採用獨特的“生揉”方法揉捏而成，並包裹在柔軟易碎的外皮中。可可/草莓口味經過改良，香氣更加濃鬱，並推出了全新限量版「琥珀甘納許<出雲抹茶>」。這款特別的單品採用香氣馥鬱、口感醇厚的出雲抹茶精心製作而成。 盡情享受在山陰地區特有的天然「冠伏」環境中生長的鮮亮翠綠、香甜可口的優質抹茶，以及散發著迷人香氣的秘魯可可甘納許帶來的和諧美味。琥珀甘納許雙拼禮盒（可可/草莓）價格：1080日圓（含稅）琥珀甘納許出雲抹茶價格：1,500日圓（含稅） 酥脆甘納許<櫻花草莓口味> 《1月27日（週二）～2月14日（週六）》 隆重介紹全新“Horori Ganache <櫻花草莓口味>”，這是一款口感酥脆的烘焙點心，外層包裹著濃鬱的“生榨”甘納許。酸甜的草莓風味中蘊含著淡淡的櫻花香，襯托出秘魯可可豆獨特的芬芳花香。價格：1500日圓（含稅） 馬達加斯加可可凍糕（ 1月27日（週二）至2月14日（週六）） 馬達加斯加可可豆濃鬱的果香令人聯想到覆盆子等紅色水果。這款一口大小的可可凍糕採用濕潤綿密的「生蒸」工藝製作而成，讓濃鬱的可可香氣在入口瞬間綻放。今年，這款產品將再次限量供應，同時推出的還有墨西哥白可可凍糕，它口感醇厚順滑，帶有堅果香氣，幾乎沒有苦澀味。價格：1250日圓（含稅） ■ 限定合作商品（※部分商品不包含在內） 新潟長岡【越後行本舖大和屋】花香可可情人節新鮮甜點（1月27日（週二）～2月2日（週一）） 位於新潟縣長岡市的越後雪本舖山戶屋，創立於1778年，是一家歷史悠久的企業，生產日本三大名點之一的越後雪。一位技藝精湛的工匠，將傳統與創新完美融合，為情人節特別打造了一款高級甜點。這款甜點採用秘魯「花香可可」製成，顧名思義，豆沙中融入了甜美馥鬱的花香。您不僅可以品嚐到和三盆的細膩甜味與濃鬱持久的可可香氣完美融合的美妙滋味，還能欣賞到它精美的外觀。價格：480日圓（含稅） 愛知縣犬山市【點心店 Shirushi】水果可可檸檬烤麵包片（5片） 《2月3日（週二）～2月14日（週六）》 位於國寶犬山城內的甜點店 Shirushi，秉承手工製作的匠心，將廣受歡迎的烤麵包片與來自多明尼加共和國的果香可可豆巧妙融合。果香可可豆特有的酸甜口感與檸檬的清新香氣完美交織，帶來濃鬱、酸甜交織的美妙滋味，搭配酥脆的口感，是下午茶的理想之選。價格：580日圓（含稅） 福岡門司港 [bion] 堅果可可焦糖酥皮盒裝（1月27日（週二）- 2月14日（週六）） 位於福岡門司港的「bion」甜點店，珍視食材的天然風味。他們將帶有堅果香氣的委內瑞拉可可豆與微苦的焦糖完美融合。可可豆的天然濃鬱和焦糖的香甜與酥脆的沙布列餅皮相得益彰。每一口都能感受到可可豆的醇厚回味，使其成為饋贈親友的理想之選。價格：2700日圓（含稅） 東京中目黑 [＆OIMO TOKYO] 手工可可鬆露：巧克力裹安努紅薯 – 可可特輯– 2月3日（週二）～2月14日（週六） & OIMO TOKYO 是位於中目黑和東京半島酒店的人氣店鋪，專營陳年紅薯甜點。他們選用蜜汁般的安野紅薯，經過油炸濃縮其甜度和粘性，再裹上一層香氣濃鬱的「堅果可可」。可可的濃郁香氣和微苦口感先於地瓜的甜味，接著是入口即化的紅薯，兩者完美融合，帶來極致的味覺享受。這款奢華的蜜餞紅薯，將兩種濃鬱的風味巧妙結合。價格：2400日圓（含稅） *所有圖片僅供參考，可能與實際產品不同。 ■關於「明治可可」的「生可可糊」製作方法 明治獨特的專利生產過程最大限度地保留了可可的香氣，創造出濕潤、柔軟、濃鬱的口感。我們採用特殊的製造方法，用很大的力氣揉捏，製成了質地濕潤光滑的巧克力，其含水量介於含水量為 3%…
【訪談報道】「美麗烏托邦：夢想理想國度的現代日本人肖像展」在松下汐留美術館開幕，展期至2026年3月22日。
松下汐留美術館將於2026年1月15日（星期四）至2026年3月22日（星期日）舉辦「美麗烏托邦：夢想理想國度的現代日本人肖像」展覽。 「烏托邦」一詞源自於 16 世紀英國思想家托馬斯·莫爾的一本書的書名，意思是「一個在任何地方都不存在的地方」。 從莫爾開始，烏托邦文學逐漸發展起來，描繪了一個理想社會，批判並審視了現實生活中的非理性與種種問題。 19世紀，英國社會運動家、工藝美術運動的領導者威廉‧莫里斯在其著作《烏托邦來信》中，構思了一個將生活與藝術融為一體的理想社會。 20世紀，當這個理念傳入日本後，烏托邦以「理想生活方式」的形式傳播開來，促使人們尋求能夠將藝術、工藝、建築等多種領域連結起來的社群。 本次展覽透過約170件藝術作品和文獻，包括繪畫、建築圖和工藝品，追溯了20世紀日本烏托邦的形象——在快速現代化的進程中，人們追求一種美好的生活方式。在當今紛亂的世界中，本次展覽探索了重新構想未來烏托邦的可能面貌。 *部分展品將在展覽期間進行更換。第一期：1月15日至2月17日；第二期：2月19日至3月22日。 場地入口 該場館由建築設計團體GROUP設計，該團體曾因設計大阪關西世博會的公共空間而備受矚目。第一章至第五章的概念是“烏托邦觀測站”，一種用來觀察不同烏托邦的裝置。 第一章「對烏托邦的渴望」介紹了20世紀初受約翰·羅斯金和威廉·莫里斯影響的日本理想主義思潮。莫里斯的《烏托邦來信》初版在此展出。這本書由莫里斯創立的凱爾姆斯科特出版社出版，該出版社的宗旨是打造世界上最精美的書籍。書中配有一幅精美的木版畫，描繪了莫里斯摯愛的別墅——凱爾姆斯科特莊園。 第一章展覽場景左下角是威廉·莫里斯（Kelmscott出版社出版）的《烏托邦新聞》（Utopia News），1892年，1892年，TOPPAN控股株式會社印刷博物館藏品。 在日本的知識分子和藝術家中，有些人既欣賞西方藝術和思想，尊重個性與自由，也試圖重新檢視自己的根源和東方精神。主要由學習院大學學生創辦的文學藝術雜誌《白樺》便是這項運動的象徵性代表。 《白樺》的成員柳宗義在江戶時代後期的一次木雕佛像之旅中，被傳統手工藝深深吸引。他引領了「民藝」運動，試圖在一般民眾的生活中發現美。在日本大正民主時期，「民」（min）一詞成為關鍵字。 下一章「尋覓與追尋：邊緣與海外田野調查」介紹了與「人民」相關的田野調查工作，包括對民宅和民用器具的研究，這些研究展現了作者親身經歷的現代化進程。他在農耕村落、山地村莊、漁村、週邊地區以及不同民族群體中的互動，超越了文體和國界的限制，記錄了正在消失的“人民”，並試圖將他們與未來連接起來。 第二章：展覽現場 澀澤圭三，一位商業領袖兼研究員，也是澀澤榮一的孫子，在他家的閣樓裡創辦了私人博物館——閣樓博物館。這裡最初是民族學和民俗學研究者的聚集地，主要收藏達摩不倒翁等地方玩具，後來逐漸擴展到包括民間器物，甚至朝鮮半島和台灣地區人們的生活方式。儘管越來越多的研究人員加入，澀澤圭三仍然自掏腰包支付他們的薪水、研究經費和出版費用。澀澤圭三的理想是與志同道合的人合作研究，並「培養和諧的團隊精神」。閣樓博物館培養的人才和方法論，後來成為戰後文化遺產保存的基礎。 展覽介紹了與閣樓博物館相關的資料，以及今和次郎和倉田千方的日本民俗博物館設計圖，由於戰爭的緣故，該設計圖從未實現。 第三章「城市與郊區社區的夢想」探討了關東大地震後建築師、詩人、藝術家們對藝術聚落和郊區工作室的夢想。 1920年代的日本，隨著鐵路網的發展和城市住房及生活條件的日益惡化，面向城市居民的文化住宅在郊區農村地區興起。將西方現代主義建築引入日本的建築師之一倉田千忠，也致力於打造以莫里斯為藍本的鄉村烏托邦，他在世田谷、杉並等新興郊區為作家和藝術家設計了現代舒適的社區，他本人也居住在這些地區。 第三章：倉田千方建築材料展廳景象 其中包括建於1926年的西保莊屋，這座為歷史學家森千藏建造的先鋒實驗住宅，試圖在僅7.5平方米的極簡空間內營造一種知識分子的生活方式。該場館還設有一個角落，參觀者可以戴上頭顯，體驗基於當時發表在《建築畫報》雜誌上的圖紙製作的混合現實（MR）室內場景。 （具體日期和時間待定。） 同時，英年早逝的詩人兼建築師立原道三，生前一直渴望一個親近自然的創作環境，他設想在浦和別所湖畔建造一座理想的小別墅－「風信子屋」。這棟別墅雖然只有一間面積僅16.5平方公尺的單間公寓，卻巧妙地劃分出用於交談、寫作和睡眠的區域，宛如一個充滿詩意的工作室。立原道三生前未能實現這一構想，但志工們於2004年在別所沼公園將其建成。展覽中展出了原計劃建造地點的1/20比例模型以及設計草圖。 第三章展覽現場圖，右側為建築設計：立原道三，模型：文化學園大學種田研討班「風信子住宅模型」2025 同時，許多崇尚巴黎藝術的畫家將池袋蒙帕納斯畫室村作為生活和創作的基地。步光、麻生三郎、鶴岡正雄、寺田正明和松本俊介等人，即使在戰爭陰影日益加深、局勢愈發動盪不安的時期，也始終堅持獨立創作。透過持續的交流，他們組成了新人會。儘管新人會本身存在時間短暫，但他們嚴謹的創作態度——即使在戰時也力求“做人之本性之事”（鶴岡正雄）和“盡量減少自我表達”（麻生三郎）——後來被公認為“戰後藝術的起點”。 第三章展覽場景中，右側是鶴岡正雄1949年的作品《夜景組》，現藏於群馬縣立近代美術館。 鶴岡正雄的《夜色中的人群》（1949）是他創作於松本正雄（英年早逝）預先打底的畫板上的作品。這幅超現實主義作品令人聯想到畢卡索的《格爾尼卡》，畫中赤裸裸的人們互相踐踏、糾纏、掙扎著想要逃脫，展現了戰後混亂時期人們勇敢求生的蓬勃生機。 第 4 章「每位藝術家在家鄉的實驗」介紹了山本加奈惠、宮澤賢治、武久夢二和布魯諾·陶特等藝術家在他們的家鄉或「夢想之地」嘗試的實踐。 第四章：展覽現場，宮澤賢治繪畫表現展。 *僅展出上排右數第二幅作品《太陽與山》，展期至2月2日。其他作品將輪流展出，原作與複製品均會展出。 本章重點在於宮澤賢治的繪畫作品。宮澤賢治雖然以兒童文學作家而聞名，但他的創作並不局限於文學；他也致力於透過其在地質學、農業、宗教和藝術方面的廣博知識和實踐，建構一個能為人們帶來幸福的「理想世界」。他的故鄉岩手縣花捲市不僅是他兒童故事和詩歌的靈感來源，也是他將農業科學和藝術理論付諸實踐的地方。 1926年，從農業學校退休後，宮澤賢治在花卷市創辦了私立學校－羅須地神協會。他為當地農民講解作物和土壤知識時所使用的教育插圖，融合了科學與藝術，體現了他將農業生活本身視為藝術的概念。 健二對花壇設計也充滿熱情，他在短篇小說《花壇建造》中寫道：「花朵可以描繪出貝多芬式的幻想。」對健二而言，花壇是塑造美好世界的元素，同時，花壇設計並非一種鄉土氣息濃厚的藝術形式，而是他日常生活和工作中經常實踐的藝術活動之一。本次展覽展出了現代花壇設計作品，例如保存在他花壇設計藍圖《植物備忘錄》中的「淚眼」。 第四章：與竹久夢二和布魯諾陶特相關的資料展覽現場 本書最後一章，即第五章“回顧/復興：烏托邦的未來”，聚焦於文化活動家井上房一郎。戰後不久，他致力於透過藝術和建築振興群馬縣高崎市。在成功組成當地交響樂團後，井上委託建築師安托南·雷蒙德和諾埃米·雷蒙德設計群馬音樂中心。該中心採用鋼筋混凝土折板結構，其設計體現了經濟性、持久性和民主性，使觀眾無論坐在哪個位置都能獲得良好的觀賞體驗。它被認為是日本現代主義建築的代表作，並被日本DOCOMOMO評選為「日本20座最佳現代建築」之一。 第五章展覽現場圖，右側為磯崎新1983年的作品《還原系列 MUSEUM-I（群馬近代美術館）》，磯崎新工作室收藏。 此外，井上聘請了在大阪世博會上嶄露頭角的先鋒建築師磯崎新，於1974年設計建造群馬縣立近代美術館。建築的幾何結構基於可複製的立方體框架，空心框架如同一個容器，用於展示藝術品，使其與周圍環境隔離。這種「白立方」概念已成為當代藝術空間的代名詞，而這座美術館正是這理念的先驅。 此外，在經濟快速成長時期，一種名為「設計調查」的研究方法在建築界流行起來。這種方法包括測量整個傳統城鎮和村莊的景觀，並用詳細的圖紙將其可視化，從而描繪出該地區的整體面貌。 建築史學家伊藤悌二是日本設計調查的先驅，他到工學院大學任教後，指導學生繪製長野縣雲之宿的調查圖。這些圖紙展現了雲之宿各時期的建築、歷史以及與大自然的關係。雲之宿曾是北國街道上的驛站，一直繁榮到江戶時代。學生們在「美麗的房屋必須以美麗的方式描繪」的原則下接受了嚴格的訓練，而作品中精細的線條和樹木的描繪更是亮點所在。 第五章：展覽現場圖，明治大學神代實驗室《伊根龜山設計調查村總體規劃（共4幅）》，1968年，明治大學理工學部建築系，明治大學建築檔案館。 這份規模宏大的連續規劃圖出自明治大學建築史學家神代雄一郎的實驗室之手。他詳細繪製了京都府龜山縣伊根灣沿岸船屋群落的獨特景觀。此外，神代雄一郎及其同事也對瀨戶內海沿岸偏遠漁村（如女木島和沖之島）節慶期間形成的公共空間進行了深入研究，試圖理解當地社區的形成及其作用。 這樣一來，設計調查既記錄了一個正在消失的世界，也傳達了年輕人在不斷變化的社會中重新審視建築與社區關係並尋求未來線索的真誠態度。 「美麗烏托邦：夢想理想國度的現代日本人肖像」展覽不僅僅是一場歷史回顧展，它還指明了我們都應該努力追求的「美麗烏托邦」的方向。展覽將持續至2026年3月22日（星期日）。 ■ 《美麗烏托邦：現代日本人夢想中的理想國度》概述 日期 2026年1月15日，星期四 – 2026年3月22日，星期日*部分展品將在展覽期間進行更換。第一期：1月15日至2月17日，第二期：2月19日至3月22日。 *如果您在2月19日之後再次入場，憑票根可享100日元的折扣。 場地 松下汐留美術館（東京都港區東新橋1-5-1松下東京汐留大樓4樓） 休息日 每週三（2月11日及3月18日除外） 營業時間 10:00-18:00（最後入場時間為17:30） * 2月6日（週五）、3月6日（週五）、20日（週五）及21日（週六）營業至晚上8:00。 （最後入場時間為晚上7:30。） 入場費 成人：1,200日圓 / 65歲以上：1,100日圓 / 大學生及高中生：700日圓 / 國中生及以下：免費 *持有殘障證明者可免費入場，並可攜帶一名陪同人員。 *週六、週日和假日需要預約特定日期和時間（工作日無需預約）。 *如果當天有空位，則可以入場。 *進入方式可能會根據擁擠程度而有所改變。 主辦單位 松下汐留美術館 官方展覽頁面 https://panasonic.co.jp/ew/museum/exhibition/26/260115/ *本文內容為媒體預覽會期間所載信息，可能與最新信息有所出入，詳情請查閱官方網站。 【報道】「奧迪隆·雷東－光之夢，影之光輝」展覽在松下汐留美術館開幕。本次展覽將帶您領略雷東的藝術作品，他開創了一個介於現實與幻想之間的獨特世界。