講座活動：2022年5月12日19:10-20:40（免費參與，需預約） Recruit Holdings Co., Ltd.運營的畫廊Creation Gallery G8將於2022年4月5日（星期二）至5月23日（星期一）舉辦Miroco Machiko展覽“Umitou”。此外，將於 5 月 12 日（星期四）19:10 至 20:40 舉行談話活動，邀請 Chikako Owaki (WONDER FULL LIFE) 和 Shito Kanai (Kanai Kogei Co., Ltd.) 作為嘉賓。 展覽傳單 ―――――――――――――――――――― 關於Miroco Machiko展覽“Umaito” ―――――――――――――――――――― 自2012年以繪本作家身份出道以來，Miroco Machiko憑藉《Wolf ga Tobuhi》獲得了眾多國內外獎項。此外，作為畫家，他的作品以彷彿從畫布中伸出的動態筆觸捕捉生物和植物的本質，受到高度評價。他開展了從對話到圖片的廣泛活動，並在 2016 年和 2018 年山形雙年展上繼續受到關注，例如雜誌和書籍插圖、企業廣告、藝術指導和裝置作品展示。 2019 年從東京搬到奄美大島，靈感來自原始自然島上的生活，用當地的植物和水用島上的傳統染色方法給帆布染色，我開始將島上的一些自然融入我的畫作中。米洛科意識到，繪畫過程中可以創造的力量和創造力，不僅體現在染色技術上，還體現在完成之前所積累的時間和環境，以及構成它們的衣服和個人物品。圖片。以這種方式創作的作品似乎質疑人類作為自然環境一部分的方式。在本次展覽中，不僅有新作品，還有從材料到製作的過程中的裝置，以及島上森林中風景圖像的製作。此外，我們計劃在三維空間中使用畫廊空間，並與音樂家即興創作現場繪畫。請看看新的嘗試。 ――――――――――――――――――――米羅可町子―――――――――――――――――――― 照片：有本彌生 畫家和圖畫書作家。 1981年出生於大阪。在日本和海外舉辦個展，輕鬆地描繪生物的外觀。在布拉迪斯拉發世界圖畫書原創雙年展（BIB）上，《時色礦石》（WAVE Shuppan）獲得金蘋果獎，《獸之氣味》（岩崎書店）獲得金獎。此外，他還撰寫了許多書籍並獲得了許多獎項。獲得第41屆岩屋笹波文學獎。他還設計書籍、CD 封套、海報等。目前，“Ikimono wa My Kagami”展覽正在國立美術館巡迴展出。 有一次，我意識到這幅畫對我來說就像一個神奇的咒語。只是我畫的時候很鼓舞人心，很勇敢，能夠向前推進而不被抓住。尤其是在與音樂家的現場作畫中，我感受到從內心深處湧出的靜謐卻又巨大的能量。 不僅是完成的畫本身，還有我在現場表演時穿的衣服，用作帆布的紙和乙烯基，鋪好的布等。水滴被空氣和動力包裹著，我覺得有權力。通過將它們再次融入照片中，他給了我巨大的力量。 那時，我搬到了南島。光的強度讓我眼前飛白，看不到植物、沙灘和大海的界限。此外，森林的濃濃陰影讓您感覺彷彿可以看到內心深處。然後，他遇到了島上的傳統染色。通過用該地區出生的植物和水給帆布布或繪畫本身染色，我能夠將我在島上感受到的色彩和空氣融入繪畫中。 漸漸地，我也穿上了衣服和衣服來拍照。你穿的東西直接接收運動，靈活變形，投射出成品畫面中沒有留下的痕跡。 我用來畫畫的布和拆下來的衣服被染色並放在畫布上，撕碎的紙和乙烯基拼貼。畫圖時身下的布料和衣服也穿出了瞬間和氣場。它又變成了一幅畫。 “Umitou”是“創造”、“海”的組合，這是我們一直以來對繪製生物的講究的根源，以及“穿著”，意思是依附和纏繞。有藝術家互相交流來指導他們。 “Umaito”在我創造的世界中纏繞並旋轉。在這次展覽中，我想展示一些現場繪畫，島嶼森林生產的圖像，剪裁衣服和染色的過程，誕生的材料和完成的圖片。 米羅科町子 照片：相本彌生（攝影師）染色：Shito Kanai (Kanai Kogei Co., Ltd.)衣服和布料：Chikako Owaki（WONDER FULL LIFE）聲音：Oho Soga（音樂家，“裁縫馬戲團”總導演）視頻：三井龍太（惠比壽製作室） ――――――――――――――――――――活動概要――――――――――――――――――――特展名稱： Miroco Machiko 展覽“Umaito” 會議：2022年4月5日（週二）-5月23日（週一）時間：11:00-19:00 4月29日星期日（星期五/節假日）-5月5日（星期四/節假日）閉館*畫廊將於5月12日（星期四）開放錄製談話活動，將持續到18:00。 主辦單位/地點：新兵創作畫廊 G8 Recruit GINZA 8 Building 1F, 8-4-17 Ginza, Chuo-ku, Tokyo 104-8001電話 03-6835-2260 http://rcc.recruit.co.jp/ 免費入場 合作： Takanohashi Barber (noie.cc)、Chikako Ohwaki (WONDER FULL LIFE)、Shito Kanai (Kanai Kogei Co., Ltd.)、惠比壽製作室 談話活動： 2022年5月12日星期四19:10-20:40演員：Miroco Machiko、Chikako Owaki (WONDER FULL…
[採訪報導]特別展“Sylvania村的美味時光” 穿著麵包店的嬰兒的可愛讓我痛苦地暈倒……！在松屋銀座舉辦（至3月21日）
2022年3月7日（星期一）至21日（星期一）在松屋銀座8樓活動廣場，舉辦特別展覽&特賣店“Sylvanian Families Delicious Time” 。 即使在Kokoshiru，我在會議的第一天就去了會場。這是一個小而令人滿意的內容，我很抱歉免費入場！ 主題是“食物”。 Sylvania村好友送來的美味時光特展 1985年由Epoch發行的日本出生的娃娃屋系列“Sylvanian Families”。用心打造的精美房屋和家具，以及可愛的巴掌大娃娃的烏托邦世界觀，不僅深受兒童的喜愛，也深受大人的喜愛，深受全球70多個國家和地區的喜愛。 2019年在松屋銀座舉辦了大型森林家族展覽，但這次特別展覽的主題是“食物” 。 生活在西爾瓦尼亞村的動物們將收集並介紹“西爾瓦尼亞村的朋友送來的美味時光” ，如家人包圍的快樂用餐風景和野餐，感受季節的樂趣。 廚師裡的嬰兒 一進會場，迎接你的是一個大娃娃。此時，我已經充滿了愛。是不是太可愛了？ ?? 正常的娃娃是巴掌大小，但這些孩子可能在 40 到 50 厘米左右。我想右邊的孩子是 Fennec，他將從今年 4 月開始加入 Sylvania 村。 面板展 面板展 在牆上，面板上展示了許多在Instagram等上引起關注的“美味時光”照片。每個小組都有一個短篇故事風格的場景評論。就算你不熟悉《森林家族》，讀完應該就能沉浸在《森林家族》的溫柔世界中。 吃著麵包的寶寶太可愛了，胸口都痛了……！ “麵包店”的大型拍照點 之後，巴班和一個大合影點出現了！共有4個拍照點。成為本次展覽主視覺的“麵包房”現場，小動物端著臉形麵包做廚師，似乎是最受參觀者歡迎的地方。 因為攝取了超出限度的可愛食材，變成了只會咕噥“愛……”、“珍貴……”、“生命……”的生物。 令人印象深刻的是，一位帶著 3 歲左右孩子的女士熱情地在拍照點為她的孩子拍照。以那個年齡的身高，就好像你是森林村的一員一樣。場景又美起來了…… 照片點的大小看起來像這樣。 如果你打算帶著小孩去看這個展覽，你可以帶一些麵包，這是拍攝的道具，可以拍一張有團結感的照片。 “街邊下午茶時間”的大型拍照點 所有照片點道具都有精心設計。 還有一個名為“美味時間”產品的歷史的展覽，介紹了迄今為止已發布的與“食物”相關的產品。每個時代都收集了很多在Sylvania村產生有趣用餐場景的物品，例如“美味午餐套餐”，“老鼠披薩店”，“有趣的房子”，“糖果車”等。 接連推出“美味時光”產品 1985年發布的“茶具”和“炊具” 看來1985年推出的“茶具”和“炊具”都是用真陶製作的，很受有心人的喜愛。設計也很精緻和時尚。 與“Ladurée”的合作產品 2021年發售的與巴黎老字號糕點店“Ladurée”合作誕生的下午茶套餐，配上“Ladurée”紙袋就非常棒了。浪漫的品牌標誌與 Sylvanian Families 的世界相得益彰。 光看精巧的建築……微型娃娃屋作家的傑作齊聚一堂！ 微型玩具屋作家的作品 順便說一句，在會場看到的最好的東西是著名的微型娃娃屋作家和日本娃娃屋協會成員與森林家族的合作作品。看來都是在本次展覽中首次亮相的作品。 咪咪阿什的“仙女的神秘糖果” 我想進來說“我會打擾你”。把它放進去！ 粉絲們熟悉的微型娃娃屋作家咪咪阿什的作品是“仙女的神秘糖果”。好像他們在賣魔法糖果，感覺就像一個秘密基地，讓我興奮不已。你會忘記時間，看著裝在罐子裡的糖果，色彩均衡，還有無論你能不能看到都處於精緻位置的道具。 Kazuyo Koto 的“幸福生活製作美味” 細節太棒了，說不出話來……透過窗戶偷看的牛奶兔也很可愛。 大島明介的“夢色蛋糕派對” 塗著蓬鬆霜的嬰兒……看到他們就讓我覺得蓬鬆……愛……。 在日本娃娃屋協會的工作中，每個月都有12名參與者表達“Sylvania村的美味一年”。 《六月幸福婚禮》（福澤博美） “十月萬聖節派對”（淺田真智子先生） “八月 Waku Waku 夏季燒烤”（秋穀由美子） 八月的《Waku Waku 夏季燒烤》關注熊爸爸的背影！熊孩子是印刷的嗎？親情傳遞。 這樣的地方也是手工製作的。 “為十一月的冬季節做準備”（高橋喜也） 我最喜歡的是十一月的“準備過冬”。描繪了採蘑菇和漿果準備過冬的場景，但幫忙搭配衣服的寶寶太可愛了，情緒也很奇怪。這是一件可以激發您想像力的奇妙作品，例如絲帶，剪刀和其他用於某種工作的物品可以在木頭中看到。 我對這種安排和迷人的屁股感到震驚。 順便說一句，在立體模型作品的頂部，顯示了每個部分的照片。當我問這個展覽的負責人時，“我在介紹我特別希望你在作品中看到的興趣點。希望你在享受它的同時又不會失去它的魅力。”這是對西洋鏡初學者來說容易的規格。 用照片介紹作品的亮點 此外，雖然會場本身並不大，但您可以欣賞到繪本作家和插畫家繪製的柔和氛圍的插圖，以及通過快速移動放置在磁盤。這是一個充滿亮點的特別展覽。 新繪製的插圖 西洋鏡 在特賣店，還有預售的“Baby Trio（麵包店）”！ 在展廳附屬的特賣店，預售商品“Baby Trio (Bakery)”，以及為本項目繪製的視覺和插圖為特色的特展原創商品將發售。 “嬰兒三重奏（麵包店）” 如果您喜歡這個展覽，您將不得不將這些孩子帶回家，但您擔心他們不會售罄。據該負責人介紹，“場館預售商品每人限購5件，而且我們庫存充足，估計不會很快售罄。”一個人，請盡快來拜訪我們。 其他預售產品包括迷你手提袋、拉鍊袋、滑動鏡和遮蔽膠帶。似乎總共有大約8種類型。 Eitaro合作茶糖，Amaou糖和其他食品也有售。插畫又可愛了。 桶裝棉花糖和爆米花將是孩子們的絕佳紀念品。 凡是使用了新拍攝的助教嬰兒視覺效果的東西，例如長毛巾，都是“購買”。我太愛你了。 順便說一句，在此期間，8樓的MG Cafe提供與Sylvanian Families合作的菜單。 如果您訂購合作菜單，您將獲得一個原創杯墊作為禮物，所以粉絲們應該檢查一下！但是，一旦達到限制數量，它將立即結束。 此外，在舉辦期間，從3月12日（週六）、13日（週日）、19日（週六）、20日（週日）上午10點開始，您可以隨時中獎而不會輸的彩票“Sylvanian Families彩票”（ 600日元）含稅一次）將在8樓電梯前的特別櫃檯舉行。我想知道會出什麼樣的獎品！一旦獎金用完，這似乎也結束了。 8樓MG咖啡合作菜單 不僅是粉絲，對於那些厭倦了日常生活，想要“看到可愛的東西”和“想要被治愈”的人來說，我們想從心底里推薦特別展覽和特別商店“Delicious西爾瓦尼亞村時間”。 第一天中午左右去的時候，有點擠，但是擠得我可以仔細欣賞作品，沒有什麼特別的碰撞，請參考一下。將持續到3月21日（節假日/週一）！ 特別展覽“西爾瓦尼亞村的美味時光”概要 立法會 2022年3月7日（星期一）-3月21日（星期一） 場地 松屋銀座8樓活動廣場 開放時間 上午 10:00…
特別展覽＆#038;特別商店“Sylvania村的美味時光”可愛的新視覺和嬰兒排隊的商品細節發布！將舉辦合作咖啡廳和 Sylvanian Families 抽獎活動！
© 時代 Matsuya Ginza 將於 2022 年 3 月 7 日（星期一）舉辦特別展覽和特別商店“Sylvanian Families Delicious Time”。 © 時代 這個項目的主題是Sylvania村的朋友送來的美味時光。幸福的用餐風景，家人環繞，為親人烤的蛋糕和餅乾，元池冰淇淋和可愛的糖果，人人都愛！野餐，您可以感受季節並在戶外盡情享受……我們將提供“美味！”在西爾瓦尼亞村發現的每個人的時刻。 除了在面板上展示在 SNS 等上備受關注的照片外，還將首次展出著名的微型娃娃屋作家和日本娃娃屋協會成員與 Sylvanian Families 的合作作品。還有一個大型拍照點，讓您彷彿進入了森林家族的世界。這是一個兒童和成人都可以享受的計劃。在特賣店，我們計劃出售展覽的原創產品，包括預售產品“Baby Trio (Bakery)”、為本項目拍攝的視覺效果和繪製的插圖。 【新出爐！幫寶寶合影】 幫寶寶合影 [專賣店]我們計劃銷售用於展覽的原創產品，包括預售產品、為該項目拍攝的視覺效果和繪製的插圖。 《特展原創產品》 Henri Charpentier Eco Lab Happy Sable 1,296日元 © EPOCH （左）永太郎合作茶糖 864 日元 （右）永太郎合作天王糖果 972 日元 © EPOCH (左) Miyake Shoten Cafe Kobo Collaboration Apple Jam 1296 日元 (右) Miyake Shoten Cafe Kobo Collaboration Mix Sable 2160 日元 © EPOCH 原創長毛巾 1320日元 © EPOCH 《會場預售商品》 <<場地預售物品>>嬰兒三重奏（麵包店）2,970日元*每人最多5件©EPOCH 《會場預售商品》 模切靠墊 從左至右，巧克力兔寶寶、胡桃松鼠寶寶、熊寶寶各¥2,750 *每人最多5件 ©EPOCH 《會場預售商品》 滑動鏡從左至右：巧克力兔寶寶、核桃松鼠寶寶、熊寶寶 各1,320日元 *每人最多5件 ©EPOCH <<會場的預售商品>> 膠帶 880 日元 * 每人最多 5 件 * 作為一套兩個出售。 * 不包括娃娃。 © 時代 << 會場預售商品>> 左起：迷你手提袋、拉鍊袋、筆袋 迷你手提袋 2,750 日元 拉鍊袋 2,200 日元 筆袋 1,540 日元…
[銀座蔦屋書店]西班牙作家okokume的個展“烏托邦”將於3月10日（星期四）舉行。
在銀座蔦屋書店（中央區銀座GSIX 6F），將在GINZA ATRIUM舉辦來自西班牙巴塞羅那的作家okokume的個展“烏托邦”，他將在世界各地的藝術博覽會上展出。時間為2022年3月10日（星期四）至3月21日（星期一）。 Déjame mostrarte（意思是讓我給你看）2022 11 7.5 × 90cm ·概述 okokume 是一位來自西班牙的藝術家，以標誌性人物“宇宙女孩”的作品而聞名。綠松石色皮膚的粉發精靈“宇宙少女”是強調保護環境的宇宙使者。她穿越太空並恢復需要幫助的星球。她的繪畫風格受到低俗藝術的啟發，反映了日本漫畫、美國卡通和街頭文化的影響。充滿歡快色彩的畫面將觀眾帶入宇宙少女及其同伴的世界，傳達他們所信仰的積極信息。 本次個展“烏托邦”將展出以“能否實現完美世界？”為主題的油畫和青銅作品。請藉此機會在銀座享受okkume的工作世界。 專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/25011-1704010221.html ・藝術家聲明 本次展覽圍繞“完美世界能否實現”這一重要問題展開。在我上次個展“現實”中解決了當前的難民和氣候危機之後，我開始想像 B 計劃：烏托邦，一個完美、無害的新世界，沒有人會成為人為災難的受害者。這是一個幻想。 “烏托邦”一詞是托馬斯·莫爾為“烏托邦”（1516 年）創造的。在“烏托邦”（1516 年）中，Moa 設想了一個複雜的、自給自足的社區，設置在一個島上，人們共享共同的文化和生活方式。烏托邦是一個希臘詞，取自eutopos，意思是“好地方”，指的是完美的想像世界。在激烈的全球化下，我們之間的聯繫比以往任何時候都更加緊密。在某種程度上，我們是一個共同的實體，與世界分擔我們的責任和義務。 ・關於出售作品 我們將於 3 月 10 日（星期四）11:00 開始在銀座蔦屋書店接受青銅作品的彩票銷售。 <工作信息>標題｜靈魂之眼尺寸｜H600 × W600 × D500 (mm)生產年份 | 2022 ED編號｜26～50※1～25在JPS美術館售價｜15萬日元（含稅） * 不出售平面作品。只有青銅作品將通過彩票出售。 * 會場接受抽籤申請。 * 不遵循先到先得的原則。 ·輪廓 好久目 1985年出生於西班牙巴塞羅那。也被稱為勞拉·馬斯·埃爾南德斯。畢業於 Escora de la Rocha Art & Design（巴塞羅那）。在世界各地的畫廊和藝術博覽會上廣泛展出，包括香港、東京、台北、首爾、洛杉磯和柏林。 2018年，他將在香港K11舉辦個展。最近，他的作品被介紹在 Art Central 2021 上。 ・展覽詳情 okkume個展“烏托邦” 期間｜2022年3月10日（星期四）-3月21日（星期一）營業時間｜11：00-20：00※最後一天18:00休息｜銀座蔦屋書店GINZA ATRIUM（活動場地）入場｜免費贊助｜銀座蔦屋書店合作｜JPS美術館諮詢｜03-3575-7755（營業時間）/info.ginza@ccc.co.jp專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/25011-1704010221.html ・銀座蔦屋書店 我們通過將藝術、日本化和通過書籍生活聯繫起來，提出“與藝術一起生活”。 地址｜東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 6F 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間|請查看商店主頁。主頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/臉書｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ ・ CCC 藝術實驗室 我們是企劃公司Culture Convenience Club Co., Ltd.內從事藝術相關業務的企劃集團。我們希望通過“藝術生活提案”讓藝術更接近我們，並為讓人們的生活更幸福，創造更美好的社會做出貢獻。以在店鋪企劃、藝術媒體、商品開發、活動製作等多年業務經驗積累的知識為基礎，以專業的方式提出企劃提案。 https://www.ccc-artlab.jp/ <以往相關文章> [銀座蔦屋書店] 來自全國各地的精挑細選的甜品齊聚一堂！ 3月1日（週二）開始舉辦“心舞糖果展” [銀座蔦屋書店]墨水和鉛筆邀請的作品世界。藝術家愛子次郎的個展“碎片”將於2022年2月27日（星期日）舉行。 [銀座蔦屋書店] 2月12日星期六起在THE CLUB舉辦常駐紐約的年輕藝術家今坂洋次郎的日本首次個展“Wet-Land”。 【銀座蔦屋書店】“銀座蔦屋書店-春季容器展”將於2月7日（週一）舉行，展出植物圖案和動物圖案等春天般的柔和色盤子和杯子。
3月3日（星期四）銀座地區當代藝術挖掘畫廊“Palpitou”盛大開幕
北京當代藝術家Lune首次在日本展出。首屆展覽“Namito x Palpito”將持續到4月6日（星期三） Palpitou Co., Ltd.將於3月3日（星期四）開放藝術畫廊“Palpitou”。隨著開幕，當代藝術家Lune（讀：Rene）的特別展覽“Namito x Palpito”將持續到4月6日（星期三）。這是她的作品第一次在日本展出，這次特別展覽是在同情帕皮圖的感受下實現的。 在Parpitou，我們將展示和出售觸手可及的藝術玩具、繪畫和雕塑等國內外當代藝術家的作品。詞源是拉丁語“Palpito”（翻譯：由強烈的情緒產生的興奮和興奮），之所以這樣命名，是因為我們希望參觀者遇到令人興奮的作品。藝術不僅僅是畫廊和藝術愛好者的專利，它對每個人都是自然而然的，它豐富了我們的生活。我們將從東京這片土地上發出最新的當代藝術，希望“觸摸藝術，歡迎你喜歡的作品到你家”成為日常。 此外，該畫廊將為當代藝術家的成功提供展覽空間、提出合作建議並支持商品開發。日本藝術市場在世界市場的份額較低，藝術家很難在商業上發揮積極作用。通過與藝術家簽約，我們希望創造一個更容易傳播信息和向世界輸出人才的環境。未來，我們將努力發現和發掘下一批藝術家，旨在為日本藝術界自下而上做出貢獻。 ・特別展“Namito x Palpito” 我們將首次在日本舉辦當代藝術家盧恩的特別展覽，他根植於北京，通過前往法國將他的創作感受昇華到藝術中。代表作“波人”是一個兔子角色，他因自己的出生而受到生活的啟發。隨著電暈和焦慮的日常生活繼續進行，Lune 豐富的面部表情和色彩表達深信世界將變得光明，並發出了這份邀請。本次特展將展出包括首次亮相的作品在內的31件作品，部分作品可供購買。 特別展覽“Namito x Palpito”舉辦時間：3月3日（週四）-4月6日（週三）10:30-19:00入場費：免費地點：Parpitou 2F畫廊空間 ■ 藝術家 月牙 生於北京。 19歲移居法國後，在巴黎ESMOD學習時裝設計期間接觸當地藝術，進入當代藝術界。法國藝術界與亞洲文化的影響相融合，以不受框架束縛的油畫和雕塑等思想表達獨特的世界觀。 ・ 關於八皮頭 2022年3月3日盛大開幕 地點：東京都中央區銀座2-11-14 Ginza SLC大樓電話：03-6260-6623網址： https ://www.palpito.co.jp/ Instagram：@palpito_ginza <以往相關文章>當代藝術家Takaha Shimaho個展“to”將在東京銀座畫廊Voyage舉辦 Futaka Ryuma “Spectrum of Vivid Moments to see the color in the light”將於 4 月 22 日（星期五）舉行 舉辦去除顏料偶然性的“Acrylic Scratch”個展
三個星期，展示櫥窗充滿藝術色彩。舉辦有樂町櫥窗畫廊2022。
Mitsubishi Estate Co., Ltd. 與日本當代藝術經銷商協會 [CADAN] 一起，是一個“有樂町櫥窗畫廊”，綜合基金會 Culture Vision Japan 在丸之內中通的幾家商業商店展示當代藝術。 -2022年3月4日（週五）至3月21日（週一/節假日）贊助。此外，與同期的多個藝術項目相結合，我們將開發一個藝術週“ART WALK YURAKUCHO”，讓該地區充滿活力。 ・活動概要 “有樂町櫥窗畫廊”是一個在日本領先的品牌區之一丸之內中通的商業商店展示當代藝術的項目。根據各店鋪形象選出的12位藝術家的作品將在7家店鋪限時展出。您在購物時看到的藝術品，遠離博物館和畫廊，會讓您感覺更加熟悉。現在，在電暈災難之後，人們對更充實的生活的興趣增加了，該地區周圍的地區將吸引更多的人，作為以藝術為中心的富裕生活的陳列室。 有樂町櫥窗畫廊2022 ■ 會議時間：2022年3月4日（星期五）至21日（星期一） ■ 地點：丸之內中通沿線7家店鋪（東京都千代田區有樂町1丁目、丸之內3丁目） TexturA, ENOTECA, bois de gui, Ippodo Chapo, Allbirds, RIMOWA, NUMBER SUGAR ■ 參與藝術家：玉山卓郎、田島悅子、池田秀、佐藤綠、亞當·西爾弗曼、藤田拓平、桑田卓郎、藤田須菜、染谷智、小林麻里子、SHIMURAbros、杉山功 ■官方網站： https ://ywg-2022.studio.site（預定於3月1日發布） ■ instagram：@yurakucho_window_gallery 主辦單位：Culture Vision Japan 主辦單位：三菱不動產株式會社 合作單位：日本當代藝術經銷商協會 [CADAN]企劃合作：Art And Reason Co., Ltd. Fujiwara Haneda GK 設計：m-nina插圖：胃痛。製作合作：STOK ・參與店鋪×參與藝人 ■ 參與店舖的地圖 ART WALK有樂町2022 3月，日本最大的藝術交易會Art Fair Tokyo將舉行，有樂町地區將充滿藝術氣息。整個城市將舉辦各種藝術活動，包括為街道著色的有樂町櫥窗畫廊。 ■ 會議：2022年3月4日（星期五）-3月21日（星期一） ■參加活動/設施：東京藝術博覽會、有樂町藝術都市計劃YAU、有樂町櫥窗畫廊、CADAN有樂町、GOOD DESIGN丸之內、三菱一號館、東京站畫廊、有樂町微等。 ■官方網站https://ywg -2022 .studio.site/artwalkyurakucho 主辦方：三菱不動產株式會社綜合社團法人文化願景日本合作：綜合社團法人大手町/丸之內/有樂町地區城鎮建設協議會特定非營利法人大丸湯地區管理協會[Ligare]主辦單位：東日本旅客鐵道株式會社 ・ ART WALK YURAKUCHO 2022 聯鎖項目/設施 ● 2022 年東京藝術博覽會日本最大的國際藝術博覽會之一。今年，作為衛星項目，藝術家的作品將在新有樂町大樓和新東京大樓這兩個公共區域展出。會議：3月10日（星期四）至3月13日（星期日）營業時間：11：00-19：00預售票 4,000 日元 / 預約日票 5,000 日元（含稅） ●有樂町櫥窗畫廊2022會期：3月4日（週五）至21日（週一/節假日）地點：丸之內中通商業商店 ● Muuseo 與 CaM 聯合舉辦的“My Pick”以東京藝術週“藝術收藏”為主題的展覽。會議：3月4日（星期五）至13日（星期日）會場：CADAN有樂町 ● TOKYO AND ME / TAKASHI HOMMA將舉辦由網絡雜誌“OIL MAGAZINE”開發的攝影師本間隆史連載的“TOKYO AND ME”展覽。會議：3月5日（週六）-13日（週日）地點：有樂町micro FOOD & IDEA MARKET ● 藝術都市計劃“YAU”為期四個月的示範試點計劃，通過藝術家與城市之間的互動進行創新。開放工作室和研討會將於 3 月 11…
當代藝術家Takaha Shimaho個展“to”將在東京銀座畫廊Voyage舉辦
除了約 20 件新作品外，還將發售商品。 2022年3月8日（週二）至3月22日（週二），在地鐵出口步行1分鐘的Gallery Voyage，將舉辦目前備受矚目的年輕藝術家島穗高葉的個展“銀座”車站。 “相馬的口內大利”P100 【展會詳情】在Gallery Voyage，我們正在舉辦Takaha Shimaho的個展。 Takahashimaho 1992 年出生於千葉縣，以從 2019 年開始模仿童年的角色“Ano”為中心。我主要使用日本傳統的“箔”製作許多作品。近年來，除了二維作品外，還開發了立體作品。 本次個展的主題是“現實世界與虛擬現實世界之間的距離”。在密切關注元界和 NFT 話題傳播的同時，現階段我們試圖通過身體和五種感官來表達具有吸引力的作品。 【個展概況】作品名稱：《至》主題：“現實世界與虛擬現實世界之間的距離”作家：高葉島穗期間：2022年3月8日（星期二）-3月22日（星期二）舉辦時間：12:00-19:00 展會期間每天開放。地點：Gallery Voyage 5-4-15 Ginza, Chuo-ku, Tokyo Ginza Eflore Building 5F [高葉島穗簡介] 1992年出生於千葉縣。從設計職業學校畢業後，在擔任自由插畫師和設計師之後，在藝術職業學校擔任講師後成為藝術家。 20年“Independent TOKYO 2020”評審團特別獎、高橋雅弘獎。第21年“東京2021好萌小牛”藝術工廠獎。多次參加日本及北京、上海的藝博會群展。 [查詢：畫廊之旅]地址：104-0061 東京都中央區銀座 5-4-15 Ginza Eflore Building 5F電話：03-3573-3777郵件：mail@voyage-ginza.co.jp網址： https ://www.voyage-ginza.co.jp/ Instagram： https ://www.instagram.com/ginzavoyage/社長：山川秀樹 <以往相關文章> Futaka Ryuma “Spectrum of Vivid Moments to see the color in the light”將於 4 月 22 日（星期五）舉行 舉辦去除顏料偶然性的“Acrylic Scratch”個展
[東京中城日比谷]“劇院的熱度，到時間的小鎮！” 日比谷/銀座地區的戲劇節三年來首次在真實會場舉行！在露天免費享受各種娛樂活動
“日比谷祭 2022”從 4 月 29 日開始從 4 月 29 日（星期五/節假日）到 5 月 8 日（星期日） 東京中城日比谷（千代田區有樂町，運營商：三井不動產株式會社）將於 4 月 29 日（星期五/節假日）至 5 月 8 日（星期日）舉辦為期 10 天的“日比谷節 2022”。真實的場地和現場分佈。 過去的實施情況 自開業以來，東京中城日比谷一直與周邊的劇院和電影院合作，促進日比谷藝術和文化的傳播。作為日本百老匯“日比谷”獨有的戲劇節，“日比谷節”自 2018 年起舉辦，伴隨著城市的綠色和自然，還有音樂劇、傳統表演藝術、歌劇和芭蕾舞等免費表演舞台在露天。這是一個您可以享受的戲劇節。 去年，我們開設了YouTube頻道，並以現場分發的形式舉辦了活動，但我們能夠為很多人提供各種舞台，並且非常受歡迎。今年是第4次，時隔3年第一次在實場舞台進行現場直播。在實際會場，考慮到防止新型冠狀病毒感染的傳播，提前預留了部分區域，在採取徹底的感染控制措施的同時，舉辦了通常在室內看到的流行表演藝術和傳統表演藝術舞台。將提供您可以在露天享受的真正夢想體驗。並且除了現場x現場分發之外，還將在YouTube頻道上依次分發各種在線限定內容。在日比谷的家中享受比去年更強大的“日比谷節”。 必看！劇院展示“步秀”表演者信息 尼賽劇院（歌劇音樂會） NBA芭蕾舞團（芭蕾） Kanze風格shite方法Munenori Takeda等人（Noh / Kyogen） HoriPro（音樂） Ongakuza 音樂劇（音樂劇）日比谷音樂節（音樂舞台） 除此之外還將添加更多內容！ *活動可能會因情況而取消。表演者、日程、時間安排等詳細信息將在確定後立即在網站上公佈。 ・日比谷節2022實施內容概述 ①展示“Step Show”，您可以免費體驗流行的戲劇表演<Real> <LIVE 分發> <Online> 地點：日比谷階梯廣場（下雨時在東京中城日比谷6F BASEQ舉行）費用：免費席位：部分區域需要提前預約，當天有免費觀賞區*當天免費觀賞區的人數也有限。 傳統表演藝術、流行劇院音樂劇、芭蕾舞和歌劇等各種娛樂專業人士將聚集在日比谷階梯廣場。在露天空間，您可以欣賞到地道的傳統表演藝術和表演藝術的展示。 過去召開時的樣子 Hibiya Festival 2022參加決定內容已經發布！ <歌劇音樂會>尼賽劇院 <芭蕾> NBA芭蕾舞團 <能劇/狂言> Kanze風格shite方法Munenori Takeda Noh和Kyogen <音樂劇> HoriPro 音樂劇 Ongakuza 音樂劇 <音樂舞台>日比谷音樂節特別舞台 * 部分照片來自去年 ② 日比谷市內充滿娛樂性的“Machinaka 劇場” <真實> <在線> 地點：東京中城日比谷地區（計劃中）費用：免費 免費觀看 *擁擠時人數將受到限制。 今年，藝術家們將跳入日比谷市，更不用說東京中城日比谷了，各個地方都將變成劇院！您可以在城市中漫步時體驗娛樂。 町家劇場形象 ③ 導師是一流的藝術家！激發興奮、興奮和感性的“Kangeki學校” <真實> 地點：東京中城日比谷9樓日比谷三井會議室6（計劃中） 可以體驗去年在網上流行的娛樂領域的工作坊和談話會的“Kangeki School”。活躍在各行各業第一線的講師將進行激發情感的講座。 ・「日比谷祭 2022」概要 “日比谷節 2022” [主要活動] 日比谷地區管理/東京中城日比谷 [合作] Nissay 文化促進基金會 [Nissay 劇院] / Culture Vision Japan / Tokyo Art & Live City Concept 執行委員會等…
“OZAKI30 LAST STAGE尾崎裕展”■日期：2022年3月23日（星期三）-4月4日（星期一）■地點：松屋銀座8樓活動廣場
© Teruhisa Tajima，同位素 從突然死亡到現在已經30年了。尾崎豐到底在打什麼？我希望你能在那個過程中感受到你拼命活著的時候。 尾崎豐去世三十年後，我們計劃重新審視尾崎走過的路，我們與尾崎走過的路，以及我們將與尾崎同行的路，並相互交談。 1992 年 4 月 25 日。代表日本搖滾樂壇的創作型歌手尾崎裕，年僅 26 歲去世。他生前共發行了71首歌曲。很多人都喜歡描寫內心深處的情感和社會矛盾的歌詞，喜歡力量與細膩相結合的歌聲，喜歡大膽友好的聲音化妝，尤其是《15夜》。許多著名的歌曲，如“ I LOVE YOU”、“Graduation”、“Sherry”在昭和、平成、令和三個時代被唱過。 尾崎是個什麼樣的人，尾崎26年的歷程是怎樣的，人們在失去尾崎之後又是如何面對尾崎的？本次展覽將作為“分離”舉辦，將在他去世30年後舉辦。打算重新考慮和談談尾崎走過的路，和尾崎一起走過的路，以及以後和尾崎一起走過的路。會場將展出樂器、創意筆記本、學習桌、私人照片、錄音活頁樂譜、舞台上使用的佈景表等大量珍貴資料。此外，還將添加個人工作室的現場圖像和復製品，以更近距離地了解這位也是唯一一位出生於日本的創作型歌手的真實形象。 Yutaka Ozaki 展覽主視覺圖 © Teruhisa Tajima, Isotope [概述] ■ 展覽名稱 OZAKI30 LAST STAGE 尾崎裕展覽 ■ 會議 2022 年 3 月 23 日（星期三）-4 月 4 日（星期一） ■會場松屋銀座8樓活動廣場（中央區銀座3-6-1，104-8130，〒104-8130） ■ 營業時間 10:00 am-8 pm（3月27日星期日，4月3日星期日晚上7:30，最後一天下午5點關閉） * 入場時間為閉館前 30 分鐘 ■ 主辦方“OZAKI30 LAST STAGE 尾崎裕展”執行委員會（朝日新聞、松屋） ■ 合作 Sony Music Labels、CCC Media House、Good Good Company ■ 特別合作同位素，Karinto工廠 ■入場費入場費=一般1,500日元（1,300日元），高中生1,000日元（800日元），初中生 800 日元（600 日元），小學生 500 日元（400 日元）* 學齡前兒童免費 *（）是帶有預付費用商品的門票 2,700 日元（2,500 日元）語音指南 = 800 日元 * 帶商品的門票商品將是“OZAKI30 LAST STAGE 尾崎裕原創 8 厘米單 CD 風格亞克力支架”。 * 商品將換取代金券，展覽期間僅在會場派發。 ■ 預售票 截止到3 月22 日（星期二） 羅森門票（L 代碼：30060）將開始銷售。・ Loppi 與 Lawson 和 Ministop 全國・網上預約= https://l-tike.com/event/ozaki30-ex * 人多時，可能需要等待或分發編號票。…
Futaka Ryuma “Spectrum of Vivid Moments to see the color in the light”將於 4 月 22 日（星期五）舉行
《眼中所見》 2022 布面油畫 130.0 × 194.0cm PhotoKATO ken 以“色彩作家”著稱的龍文香四年來首次在日本舉辦個展。 在 Pola 博物館別館（東京都中央區銀座），2022 4 將於 5 月 22 日（星期五）至 5 月 29 日（星期日）舉行。 《眼中所見》 2022 布面油畫 130.0 × 194.0cm PhotoKATO ken 被稱為“色彩作家”風格的彩色繪畫，色彩鮮豔而蒼白，營造出透明和陰影重疊的獨特質感。近年來，在2018年波拉美術館中庭畫廊的個展中，我創作了一件作品，對波拉美術館中的印象派繪畫進行了解讀和重構，在仔細重新體驗傳統繪畫色彩的同時，作為一種新的解釋和重建，我正在創作一系列繪畫，“顏色痕跡”，其中應用了多層顏色。 其中，本次展覽將展示2020年在練馬美術館舉辦的“重建再造”展覽中公佈的“女作家的踪跡”系列新作。趨勢是，過去以畫家為目標的現代女作家為了優先家庭而放棄創作，即使繼續創作，也很少有機會發揮積極作用，因為她們是女性。與現代女性的共同點。我想。想像一下，如果他們生活在現在和未來，他們作為作家會做什麼樣的活動，並用歷史重新審視日本女性和作家的生活。這是一部出於將其與未來聯繫起來的願望而創作的作品。這是四年來首次在日本舉辦的個展，將展出包括本次“女性藝術家的色彩系列”在內的約13件作品和新作品。 色跡：松林幸貞《Yukisada Gafu》 2022 布面油畫 21.1 × 33.3cm 色跡：松林幸貞《Yukisada Gafu》 2022 布面油畫 21.1 × 33.3cm 展會概況展覽名稱：Fumika Ryu，“在光中看到色彩的生動瞬間的光譜”日期：2022年4月22日（週五）～2022年5月29日（週日）※全年無休：11:00～19:00（入館截止18:30）入場費：免費地點：POLA博物館別館（104-0061中央區銀座1-7-7 POLA銀座大廈3樓）交通：東京地鐵銀座一丁目站7號出口即到/東京地鐵銀座站A9出口步行6分鐘主要活動：寶拉奧比斯控股有限公司合作：Yuka Tsuruno Gallery網址： http ://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ *內容可能會因各種情況而發生變化。參觀前請在畫廊網站上查看最新信息。 《意蘊》 2022 布面油畫 130.0 × 194.0cm PhotoKATO ken � 作者自述∥ 我在自然光下畫畫。 要找到一種顏色，你需要的是柔和的陽光，照亮每一個角落，而不是強烈的人造光。 在強光下，一切都變得明亮。同時，也有一些變成了影子，消失了。在社會結構中消失的東西，我們假裝看不見的東西。強烈的人造光也產生了陰影。 在自然光下，我覺得自己是一隻模糊的眼睛，捕捉著過渡和微妙之處。模棱兩可有時是一個缺點，它也被認為是感受強光看不到的多樣而深邃的光的力量。 例如，讓你感覺充滿活力的光。在戰爭中倖存下來並作為雕塑家倖存下來的我的父親幾年前去世了，那光芒是強烈的。在這場大流行中，世界閃耀著統一生活的光芒。 以及在被日本文化所創造的“女性氣質”壓制的同時創作的藝術家作品的強大光芒。 找到這樣的光，接受它，把在光下可以看到的各種顏色畫成“活的顏色”。看燈光下的顏色。 白雪公主為何如此 2022 布面油畫 72.7 × 72.7cm 輪廓 柳麻兩果http://www.manikanagare.com 1975年出生於大阪府。畢業於女子美術大學繪畫系西洋畫系2001年東京Wonderwall評審團主席獎2002年文化廳新銳藝術家海外實習生（留在紐約） Frank Stella Studio Intern 2004 Pola Art Foundation 海外實習生（留在紐約/土耳其） 2013 學習院女子大學客座研究員 2018 CS 設計獎獲得者 (2020) 【大型個展】 2021 “生動瞬間的光譜” Pola 博物館分館，東京 / 高橋市成羽博物館，岡山 2020 “在中間” Miyako Yoshinaga 畫廊，紐約2018 “追踪色彩” Pola 美術館，神奈川…