銀座文化

【祖坎博物館】為紀念7月16日星期六開館一周年,決定進行版本升級!隨著版本升級,將舉辦“再見螞蟻觀區”活動!

【祖坎博物館】為紀念7月16日星期六開館一周年,決定進行版本升級!隨著版本升級,將舉辦“再見螞蟻觀區”活動!

Sasaki Holdings Co., Ltd., Shogakukan Co., Ltd., Aid DC Co., Ltd., Drill Co., Ltd., Dentsu Co., Ltd., Sunnyside Up Co., Ltd., Asahi Shimbun Co.,為了紀念新體驗設施“小學館之館NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA”(以下簡稱“ZUKAN MUSEUM GINZA”)開業一周年,株式會社決定升級空間。 隨著版本升級,我們將於2022年4月29日(週五/節假日)至5月8日(週日)舉辦為期10天的“再見螞蟻觀展區”活動。 *有關版本升級的詳細信息將在以後發布。 這次版本升級將改變的是螞蟻觀察區,您可以從螞蟻的角度觀察您在灌木叢中看到的生物。因此,決定舉辦此活動是因為您可以享受當前 Antview Zone 的時間有限。 在此次舉辦的“再見螞蟻園”活動中,我們將展示生活在螞蟻園的昆蟲中特別受歡迎的甲蟲商品。在此期間參觀的前60名小學生將獲得甲蟲紙工藝,之後的人將獲得Zukan博物館的甲蟲線描彩圖。最後一個長假,你為什麼不去銀座Zukan博物館去見甲蟲呢? ・活動概要 標題:《再見螞蟻觀區》活動時間:2022年4月29日(週五/節假日)-2022年5月8日(週日)人數:甲殼蟲紙模型前60人/天,甲殼蟲彩頁詳情:期間訪問的前60名小學生⇒甲殼蟲紙工藝之後⇒Zukan博物館的甲蟲彩頁 ・ 小學館百科NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA是什麼? 在這個設施中,您可以遇見只能在繪本中看到的生物,感受它們的呼吸,並在探索數字與現實融合的空間的同時繼續與其他生物相遇。這是一種新型體驗-基於設施,您可以沉浸其中。這個設施是“凝聚地球自然的活的博物館”,信息豐富,各種技術每天都在更新。在這個時代,不是翻書,而是萬物共存。我們將提供全新的繪本體驗,您可以通過“參觀”世界的空間和時間來體驗“地球的自然”,同時提高各種感官。 遊客可以進入從“小學館百科全書NEO系列”中挑選的生物被“數字化”的世界,體驗和了解真正的生態系統,進而體驗和了解僅靠插圖書無法傳達的“自然” …該設施旨在表達地球上環境的真實變化,例如24小時的時間流逝和天氣的變化,您可以隨著空間和時間的流逝體驗真實的“地球本質”。它是一種新型的體驗式設施,旨在“創造一種真實的體驗”,與學習中的“閱讀和認知”同等重要。請期待新的“學術娛樂”,“小學館百科全書NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA”,它通過不斷的發現引起了人們的好奇心,並在體驗前後改變了“地球的本質”的價值觀和心態. ·費用結構 ・購票注意事項 ◎當日票可以在ZUKAN MUSEUM GINZA設施售票櫃檯和官方網站購買。 ◎ 3歲以下兒童可免費入館。 ◎ 購買完成後不可更改和取消。門票有指定的日期和時間,可能售罄。 ◎如果您有殘疾證明,請在入場前向工作人員出示。◎兒童(初中生及以下)必須由20歲以上的監護人陪同。每三名兒童需要一名監護人,包括免費入場的兒童。 ◎ 可以帶嬰兒入館,但需要留下嬰兒車。 ◎ 輪椅使用者及殘疾人士可攜帶輪椅或輔助犬入場。 ◎ 營業時間如有變動,以官網預告為準。 (可於預計參觀日期前 14 天進行預訂) ·設備外形 設施正式名稱:ZUKAN MUSEUM GINZA powered by Shogakukan Encyclopedia NEO主辦單位:Zukan Museum Limited Liability Partnership(Sasaki Holdings Co., Ltd.、Shogakukan Co., Ltd.、Aid DCC Co., Ltd.、Drill Co., Ltd.、Dentsu Co., Ltd.、Sunny Side Up Co., Ltd. , 有限公司, 朝日新聞有限公司) 地點:東京都中央區銀座5-2-1 104-0061 Tokyu Plaza Ginza 6F交通:東京Metro銀座線/丸之內線/日比谷線銀座站C2/C3出口步行1分鐘東京Metro地鐵/日比谷線/千代田線/都營三田線日比谷站A1出口步行2分鐘JR山手線/京濱東北線有樂町站銀座出口步行4分鐘 營業時間:11:00-20:00(*至2021年10月31日。11月1日後19:00休息)休息日:與東急Plaza Ginza的休息日相同(* 1/1和每年一次的不定期休息)官方HP:zukan-museum.com(公眾諮詢:info@zukan-museum.com)官方 SNS:[推特]@zukan_museum / [Instagram]@zukan_museum購票:官網( https://zukan-museum.com/tickets/

【體驗報告】在銀座開設的“Zukan Museum Ginza”可以與動物見面,探索數字繪本的世界!

2021年7月16日,在東京銀座東急廣場銀座6樓開設了新型體驗設施“小學館NEO驅動的ZUKAN MUSEUM GINZA”(以下簡稱“Zukan Museum Ginza”) 。 由於我一直在採訪這個熱門話題,所以我將報告場地狀況,如何享受探索,我注意到的點等! “Zukan Museum Ginza”是怎樣的設施? “Zukan Museum Ginza”探索了從累計發行量超過1100萬冊的“小學館百科全書NEO”系列中挑選的各種生物,以數字方式可視化的世界,探索真實的生態系統和自然。是可以學習的設施。 麋鹿 巴菲魚鴞 巨骨舌魚 館內巨大的屏幕上,在“小學館百科NEO”團隊的監督下,以“告訴生物自己”為理念,用動畫再現了每個生物的通常行為和警覺時的動作。 南部塔曼杜瓦、麋鹿、犰狳蜥蜴、亞馬遜河豚……在逼真地捕捉生物的細節特徵的同時,視覺本身俱有插圖般的油漆觸感,因此即使不擅長昆蟲的人也可以享受它。.. 水下區 深林區 瀑佈區 “Zukan Museum Ginza”主要由“深林區”、“水下區”、“瀑佈區”、“荒野區”、“蟻景區”五個區域組成。 用屏幕和三維物體再現森林、淡水、河邊、草原和乾旱地區等生物的棲息地。它將照明減少到最低限度,增強了觀眾的身臨其境的感覺。 其中,“蟻景區”是一個不同尋常的空間,您可以從螞蟻的角度探索叢林中發現的生物。當昆蟲起飛時,風在區域內吹動並振動,我能夠體驗到螞蟻的感覺。 它從早到晚逐漸變化。到了晚上,每個區域都擁有夢幻般的氛圍。 機制是將一天的24小時濃縮成24分鐘,早、中、晚、夜隨著時間的流逝景色會發生變化,但令人驚訝的是,出現的生物會根據一天中的時間而變化!換句話說,夜行動物只能在晚上觀察到。 生物經常從屏幕上移動和消失,這可能會讓一些人感到沮喪,但它也是激發遊客探索的香料。讓我們享受自然生活的生物。 從“記憶之石”開始探索! 七種顏色變化的“記憶之石” 順便說一句,“Zukan Museum Ginza”是一個使用東急廣場銀座整個樓層的大型設施,但實際上沒有關於哪些生物會出現在哪些地方的信息板。 聽到這裡,你可能會擔心自己要盲目尋找,但不要著急。堪稱探索之心的導航項目,是影像中的“記憶之石” 。 (每組可租一件。可加一件300日元) 如果你有一塊具有神秘力量的“記憶之石”,你可以探測到出現在博物館中的生物,並記錄你遇到了哪些生物。它比較重,但即使是小孩子也很安全,因為它被引導用附帶的繩子斜掛在身體上。 發現“深林區”中的生物。 “記錄石”使用方便,第一次接近生物時,會顯示如下畫面。 但是,找到了就不行了,需要參考屏幕上顯示的提示,才能記錄下這些生物。在上圖的情況下,它說:“從樹頂倒過來,記錄你是如何抓到食物的。” 等到它按照提示移動的時候,那生物的身體發出了白光,這個時候,我會去觸碰屏幕上的白色圓圈。 得到它! 我了解這些生物的名稱和生態。 直到我在合適的時間觸到了那個生物被記錄在“記錄石”上的白色圓圈,我才知道了它的名字、棲息地和生態。 通過這種方式,您不僅可以了解生物的真實生態系統和性質,還可以收集和享受生物。 顯示的提示很有趣,因為有很多東西可以教會生物的個性,例如“父母看孩子的方式”和“上下顛倒的方式”。 順便說一句,畫面上方的★標記是博物館內的稀有度。稀有度設置為 1 到 3。 (圖中瑪蓋的稀有度似乎是1,但這是因為它是在顯示時拍攝的,實際上是稀有度2。) 作者的目標是在採訪時間內對所有生物進行比較。得知這塊“記錄石”的作用後,我立即樂觀地認為“如果有這個,那將是一場輕鬆的勝利”,但我很快意識到增加記錄的數量是驚人的困難。 天花板上,鱷魚露出肚皮,悠閒地遷徙 我認為這是一個物體的生動形象…… 原因是上面提到的根據時區出現的生物會發生變化,但是如果離得太近,生物就會警覺並逃跑。為了不浪費你的時間,你必須保持合理的距離。 除了巨大的屏幕,味噌中還潛伏著其他生物。例如,在天花板上,例如,在我認為只是凳子的物體中…… 儘管我沒有看到那些生物,但不知為何“記錄之石”做出了反應並顯示了提示,我用“嗯,你在哪裡?”的身影四處搜尋。這就是為什麼當你找到它時緊張會爆發的原因! 可以說是家長和孩子、朋友一起享受的完美難度關卡。 有些生物不會出現,除非他們感到驚訝。 (有什麼驚喜……?)當然,稀有度為3的生物被設置為不容易找到,所以不喜歡失去的人可能會沉迷其中。 需要注意的是,當我在同一個地方一段時間後,“記錄之石”停止響應的場景可能是為了防止它妨礙其他遊客。在另一個地方呆了一會兒,它會再次反應,所以當你去“Zukan Museum Ginza”時請參考它。 您可以從記錄的生物中獲得一張隨機卡片! 目標區域 我就這樣興奮地到達了最終的目標區域。一個神秘的監視器安裝在空間中央,周圍環繞著夢幻般的圖形。 當我將“記錄石”放在安裝在監視器周圍的有意義的基座上時,我到達了一個非常漂亮的結局,我迄今為止記錄的生物跳到了監視器上。 (請親眼確認結局畫面) * 部分紙張經過馬賽克處理。 結束後,會從台座上打印一張大收據。這稱為“記錄證明”,告訴您您能夠記錄多少生物。我沒有各種各樣的伴奏!花了大約40分鐘,只記錄了總數的大約60%……我想再次報仇。 我有一張日本長耳蝙蝠卡。基莫很可愛~ 如果您仔細查看“記錄證明”,您可以記錄的動物之一用圓圈標記。如果你把它帶到博物館外的官方商店“記憶”,你會得到一張帶有圓圈的生物卡片,所以不要忘記獲取它。 官方商店出售“官方生物百科全書”、原創設計手提袋、糖果、毛絨玩具和“小學館百科全書NEO”系列。特別是“官方生物百科全書”是必看的,因為博物館裡出現的所有生物都附有說明。探索前閱讀可以提高記錄效率。 您可能渴望記錄這些生物,但我希望您仔細觀察它們的逼真姿態,並希望您仔細觀察銀座的精彩新景點,Zukan Museum Ginza。 如果你來到這裡,孩子們對生物和自然的興趣肯定會增加。 對於成年人來說,建議大家坐在代替安裝在各個地方的椅子的物件上,一邊看著千變萬化的風景一邊嘗試療傷。 <設施概要> 設施名稱 ZUKAN MUSEUM GINZA powered by Shogakukan Encyclopedia NEO 場地 東急廣場銀座 6F (東京都中央區銀座5-2-1) 營業時間 11:00-20:00(計劃中)*無固定假期 入場費 大人(18歲以上)2,500日元初中、高中生1,700日元小學生1,200日元學齡前兒童(3歲以上)900日元※請使用網上或Lawson門票進行預訂和購票。 組織者 Zukan Museum Limited Liability Business Association, Sasaki Holdings Co., Ltd., Shogakukan

5月3日開館 Art AQUARIUM Museum GINZA展區及合作內容公開

將於2022年5月3日在銀座三越開館的“Art AQUARIUM Museum GINZA”,以“百花蓮嵐-進化的藝術-”為主題,為Art AQUARIUM的世界帶來新的氣息。我們將創造一個華麗的幻想世界與展覽的內容。 開幕前,我們將在Art AQUARIUM的歷史上首次展示各個展區的概念以及與各種藝術家的合作內容。 [■官方HP: http ://artaquarium.jp/ ] ・ 展區概念 以百花涼蘭~進化的藝術~為主題,為館內的每個區域設定了概念,您可以盡情享受每一個華麗的幻想世界。 靜謐幽靜<br /> 是藝術水族館奇幻世界的入口。以春日大社為代表的燈籠和與之相連的永久金魚走廊將歡迎您的光臨。長耳金魚<br />自然界不存在的金魚,生於人間。它表達了收集其美麗外觀的文化。 Ochihana Ryusui <br /> 在市中心創建的“瀑布”。忘記城市的喧囂,花點時間欣賞滴水的美麗。 Hyakuka Ryoran <br /> 用鮮花代替鮮花。五彩斑斕的金魚。以日本傳統文化的摺紙表達方式,重構了光與色的交匯。 竹林七賢<br />一個以寧靜為中心的雄偉空間,由一系列燈籠和一片竹林組成,提供了一個知識昇華的純淨之地。 Kacho Fugetsu <br /> 從這個時候開始,我們將開始與活躍在各個領域的藝術家合作。在第一期中,我們將歡迎插花藝術家 Shogo Kariyazaki 開設 Flower Arium。 數以千計的顧客<br />為了喚起藝術水族館博物館的回憶,我們準備了許多只能在這裡購買的寶石,包括與代表日本的老店的合作產品。 ・展出作品(部分公開) 在“Art AQUARIUM MEXT GINZA”,每個區域本身都是通過創造更華麗的空間來創造的。請在整個空間享受華麗的幻想世界。 這一次,我們將發布從迄今為止在展覽中流行的作品演變而來的著名作品。展出了許多新作品,但請期待這些帶有新表情的作品。 金魚迴廊在這件作品展出的“寂靜”區,無數金魚翩翩起舞,迴廊以閃亮的水柱為代表。您可以以藝術水族館中從未見過的新表達方式享受空間本身。 新金魚評論在“Hyakka Ryouran”區域展出的這項工作是“金魚評論”的演變。在這件作品中,光與色的交匯是用日本傳統文化的摺紙表達來重構的。請體驗由進化的金魚聲譽的新產品編織的百花龍蘭的世界。 ・第一個藝術家合作項目 在Art AQUARIUM Museum GINZA,我們將展示與活躍在各個領域的藝術家的首次合作作品,這是Art AQUARIUM歷史上的第一次。 第一次合作,我們迎來了日本著名插花藝術家 Shogo Kariyazaki 先生。慶祝插花 40 週年的刈屋崎翔吾和已迎來 15 年的藝術水族館計劃在此期間舉辦活動,以活躍在每個紀念年實現的合作。 ■ Shogo Kariyazaki x Flowerium <br /> 與日本領先的插花藝術家之一的 Shogo Kariyazaki,旨在通過共同主演日本傳統藝術來表達藝術水族館的獨特藝術和進化藝術。合作已經實現。在Art AQUARIUM,我們展出了以“花”為主題的作品,但這是角花第一次嘗試用鮮花製作花卉。寧靜的花道和運動的金魚,相反,但混合和協同,歡迎您。請欣賞 Art AQUARIUM 夢幻般的世界觀與刈屋崎祥吾細膩大膽的風格和獨特的色彩感之間的合作。 ● Flower Rium <br /> 這次,刈屋崎祥吾導演的《Flower Rium》是首次在銀座藝術水族館博物館公開的新作品。這是一部金魚在看起來像花瓶的水族館裡跳舞的作品。 [刈屋崎先生的評論]我們對 Goldfish 和 Shogo Kariyazaki 之間的世界上第一個合作項目感到興奮。不禁期待金魚、鮮花和這個世界創造的成品美的共同出演。我們希望所有參觀者都能享受世界上第一次金魚與日本世界級藝術花道的合作。 ●刈屋崎翔吾簡介<br />原創插花藝術家。被譽為“能帶出美的人”,負責明仁天皇退位、德仁天皇加冕節目演播室裝修、G20輕井澤迎賓碑的製作、花博會。曾任女子美術大學客座教授、法國旅遊親善大使、荷蘭鬱金香大使,設計和生產和服、珠寶、玻璃器皿。舉辦花卉與建築合作的個展“挑戰歷史建築”。我們還開展了“花卉教育”、“少子化”、“傳統工藝推廣”等地區振興活動。 6月,刈屋崎翔吾花班/銀座學校預定開課。 ・提供音樂 指揮“Art AQUARIUM MEXT GINZA”會場的音樂,由作曲家康尼什先生提供了原創音樂。微妙而神秘的音樂激發非凡的感覺。請從您的耳朵享受藝術水族館的幻想世界。 [康沃爾先生的評論]我很榮幸能寫出音樂。在創作為空間增添色彩的音樂時,我專注於“金魚”的二元性。另一方面,小東西的脆弱,長到鯉魚大小的超人力量,以及人工製造的東西的魅力,表現得像自然物一樣,讓人心動。矛盾的概念。構圖是一次用光與香追尋奧秘,尋找並彙聚幻象的旅程,是一次寶貴的體驗。我很想听聽你的意見。衷心希望本次展覽能成為患難中的時光綠洲。 ● 康沃爾簡介TBS 的主打曲《Hiruobi!》是一部隱藏的傑作,即使經過 14 年也沒有褪色,在客廳廣泛傳播。到目前為止,“北野武”出現時的“New Information 7DAYS Newscaster”,“Mardock Scramble”(第24屆日本SF大獎作品)基於“Tow

[銀座蔦屋書店] 豬瀨直也個展“烏托邦第 6 章”將於 4 月 28 日星期四在 THE CLUB 舉行。

Naoya Inose,建築,1534,愛德華克拉克,2021,木板上的黑色墨水和水彩,41 × 30.5cm,© THE CLUB 象徵著各個時代西洋繪畫史的各種繪畫風格和井瀨直哉壓倒性的繪畫技巧,創造了一個被稱為“烏托邦”的虛構世界。 Naoya Inose的個展將在銀座蔦屋書店的Gallery THE CLUB(中央區銀座GINZA SIX6F)舉行。第四屆個展將在THE CLUB舉辦,展期為4月28日(週四)至6月11日(週六)。 此次THE CLUB將舉辦伊之瀨直哉個展“烏托邦第6章”。 “烏托邦”——象徵人類狂妄自大的寓言之一,流傳了幾個世紀,如巴比倫的巴別塔。在本次展覽中,我們將在伊之瀨直哉創造的虛構世界中存在的“流明博物館”中探索與烏托邦相關的一些作品和歷史。 從 14 世紀到 21 世紀,烏托邦一直是畫家的主題。其神秘的景觀,從古籍到現代,都讓人們著迷。無論是神話還是現實,神秘的烏托邦發生了什麼以及今天人們如何看待它。 “幾個世紀以來,畫家們都在畫虛構的東西。這個系列的靈感來自於從零開始創造這些寓言中看到的人類傲慢的願望。這種方法在電影中很常見。基於偽紀錄片的強烈表現,人們建造方便他們的建築,大自然變得無法容忍和被遺棄。我希望你能從不同的角度長期欣賞消極或積極的作品。” -Naoya Inose 本次展覽以各種畫風為代表,象徵著各個時代的西方繪畫史,從中可以窺見神秘烏托邦的發展歷程。請享受伊之瀨壓倒性的繪畫技術所體現的“烏托邦”世界。 Naoya Inose, Euphoria, 1864, Emmett Edwards, 2021, 布面油畫, 76 × 101cm, © THE CLUB Naoya Inose, Locus Amoenus, 參考作品, 2021, 布面丙烯, 70 × 100cm, © THE CLUB ・藝術家簡介 伊之瀨直哉1988年出生於神奈川縣。東京藝術大學油畫系畢業後,現定居倫敦。 Inose 正在探索自然界和人類的貪婪本質,以及由此造成的不和諧關係。精緻的風景和抽象的世界是用油畫技術在畫布上繪製的。他的作品詢問我們如何面對自然,並討論了傑作在後現代主義中的作用以及它是如何變化的。作品集包括Benetton系列、Okeda系列、Takahashi系列、SEGA Sammy系列。 ・展覽詳情 《烏托邦》第六章藝術家:Naoya Inose 日期:2022年4月28日(星期四)-2022年6月11日(星期六)藝術家將於 4 月 28 日(星期四),展覽的第一天在大廳。時間:12:00-19:00 休息日:週日、週日地點:GINZA SIX 6F THE CLUB(銀座蔦屋書店內)介紹頁面: https ://store.tsite.jp/ginza/blog/art/26198-1348270421.html Instagram:theclub.tokyo諮詢:theclub@ccc.co.jp · 該俱樂部 在精心策劃下,我們將舉辦以很少有機會訪問日本的當代藝術家為中心的超越時代和領域的展覽。 地址:10-1, Ginza 6-chome, Chuo-ku, Tokyo 104-0061 GINZA SIX 6F Ginza Tsutaya Bookstore 諮詢:theclub@ccc.co.jp電話號碼:03-3575-5605營業時間:12:00-19:00(週日、週日休息) Instagram:theclub.tokyo ·儲存信息 銀座蔦屋書店地址:東京都中央區銀座6-10-1 104-0061 GINZA SIX 6F電話號碼:03-3575-7755營業時間:10:3​​0-21:00主頁: https ://store.tsite.jp/ginza/ <以往相關文章> [銀座蔦屋書店] 4 月 1 日(星期五)將舉辦從電子遊戲的角度創作圖像的著名藝術家海野倫太郎的展覽。 [銀座蔦屋書店] 來自全國各地的精挑細選的甜品齊聚一堂! 3月1日(週二)開始舉辦“心舞糖果展” [銀座蔦屋書店]墨水和鉛筆邀請的作品世界。藝術家愛子次郎的個展“碎片”將於2022年2月27日(星期日)舉行。

日本首次永久安裝!提供個性化原創體驗的進化花藝設施“NAKED FLOWERS FOR YOU”

與銀座鑽石白石的合作作品“DIAMOND GARDEN”的常設展覽將於4月23日星期六開始! “NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會”是日本首家新娘首飾專賣店之一,在進化花卉藝術設施“NAKED FLOWERS FOR YOU”中提供日本首個永久個性化原創體驗。與商店“銀座鑽石”的額外合作白石”將展出。作品名稱“DIAMOND GARDEN”將於 2022 年 4 月 23 日星期六永久展出。 數億年後誕生於大地深處,由大自然的奇蹟所造,與訂婚已婚的“兩個人”親近的銀座鑽石白石的品牌訊息與“NAKED FLOWERS FOR YOU”的概念,因此實現了這次合作。在這部《遇見你未來的旅程》中,當你將個性化診斷的二維碼放在閱讀器上回答問題時,就會出現適合你的戒指的設計和方向。在身臨其境的空間中體驗“為你”而生的戒指的故事。 ・日本第一個永久“NAKED FLOWERS FOR YOU”是什麼? 這是由 NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會贊助的永久體驗設施。世界遺產京都的二條城、東京的日本橋、香港的日本橋等在日本國內外廣受好評的體驗型藝術展“NAKED FLOWERS”在日本的首個永久裝置。韓國。 “NAKED FLOWERS FOR YOU”是體驗式藝術展“NAKED FLOWERS”,您可以在其中享受五種感官代表裸體的“花朵”。介紹為每位參觀者量身定制的各種個性化體驗。通過結合“PHYTOTHERAPY”(植物療法)的輪廓診斷和圖像分析利用個人數據,您可以在參觀5個花園的同時享受花藝體驗,讓您面對自己的魅力。請享受5個花園“為你”打造的藝術體驗、6朵鮮花的藝術體驗和空間、環保可持續咖啡廳。 ・銀座鑽石白石是什麼? 創業於1994年,作為日本第一家銷售訂婚戒指和結婚戒指的新娘首飾專賣店,在全國擁有50多家店鋪。他的業績記錄和信任已接近 850,000 多對夫婦,繼續引領行業。本著“把兩個人的愛放在一顆鑽石上塑造它”的理念,我們有一個“半訂製系統”,讓您可以從高品質的鑽石和豐富的設計中進行選擇,以及一個您想要的各種設計和價格,以及您獨特的各種類型的戒指。我們提供專賣店獨有的綜合服務,例如安排和廣泛的售後服務。官方HP: https ://www.diamond-shiraishi.jp/ ·設備外形 設施正式名稱:NAKED FLOWERS FOR YOU假名符號:Neikiddo Flower's Foyu 地點:東京都千代田區有樂町 2-7-1 100-0006 Yurakucho Marui 8F營業時間:11:00-20:00 最後入場時間:19:30休息日:與有樂町丸井的休息日相同 主辦單位:NAKED FLOWERS FOR YOU 製作委員會(NAKED, INC., Aktio Co., Ltd., Asahi Shimbun Co., Ltd., Sunny Side Up Co., Ltd., Pia Corporation) 策劃/指導/製作:NAKED, INC. 贊助商:銀座鑽石白石/Intel Co., Ltd./Tomorrow Net Co., Ltd./Mouse Computer Co., Ltd./Super Micro Co., Ltd./TD SYNNEX Japan Corporation/Fujifilm Co., Ltd./Black Magic Design Co., Ltd. 技術合作:松下株式會社 合作:Aroma Co., Ltd./Atelier F-style FLORA/Extreme Networks Co., Ltd./AS Green

ATELIER MUJI GINZA “Life in Art Philip Wise Becker” HAND MADE 手工製作“展覽”公告

ATELIER MUJI GINZA(東京都中央區/無印良品銀座店)將於2022年4月22日(星期五)至6月26日(星期日)舉辦“Life in Art Philip Wise Becker”HAND MADE Handmade“展覽”。我們將舉行。我們還將公佈和出售他為本次展覽繪製的畫作和他親手創作的新作品。 Homo Fabel / Perspective of Life Aesthetics <br /> Ryohin Keikaku Co., Ltd. 是巴黎藝術家 Philip Wisebecker 在藝術生活中的展覽,這是一個以日常藝術為主題擴展藝術(=文化)的藝術項目。我們將舉行一次會議。 我們不僅從店裡提供衣食住行的日常生活基本用品,還與藝術家和創作者的合作,如出售藝術品和宣傳我們的公司,尋求“舒適的生活”。其中,我曾與Philip Wisebecker合作過各種項目,如MUJI Forum des Halles(歐洲旗艦店/法國巴黎)和活動。 出生於1942年的Philip Wisebecker有很多從他自己的角度創作的繪畫作品,比如日常生活中熟悉的圖案,具有平面但神秘的三維效果的獨特視角,以及輕盈溫暖的線條表達,我被人們所迷住。此外,他還設計、生產和粉刷了他家和工作室中的大部分家具。 本次展覽包括以日常生活中的事物為主題的繪畫作品、藝術家創作的日常生活工具以及工作室中記錄的圖像。感受他的生活美學視角,自由表達內心想法,營造生活環境,找機會享受日常生活。 ATELIER MUJI 銀座 大約 100 年前渡海到新英格蘭的移民會使用的椅子和家具。它堅固,可以用最少的材料快速製作,無論款式或工藝如何。我喜歡那種地方。 我覺得我可以做出類似的東西。我全神貫注於僅使用基本工具進行製作,並逐漸將工作室的內部替換為自己的家具。我立刻喜歡上了基本而樸實無華的家具。即使我的朋友和家人批評我不舒服,我仍然感覺像我自己,我仍然使用它而不厭倦它。畢竟,看到它很漂亮。我所看到的對我來說是最重要的,其餘的我必須忍受。即使是現在,我也會根據需要繼續製作它。這很容易製作。木頭、螺絲、膠水,然後是夾子和鑽頭,你就可以開始了。麻煩的部分是繪畫過程。首先填好孔,第一次歸檔並應用。一旦乾燥,必須再次歸檔並再次應用。我總是用灰色作顏料。灰色是我最喜歡的顏色,它不時尚,很厚重,而且很舒緩。它既不是黑色也不是白色,但它很適合我,因為我經常迷路。好在繪畫的弊端也並不明顯。 現在,我最大的願望是把自己的家具並排展示,就像繪畫作品一樣,赤裸著,什麼都不能放進去。 菲利普·懷斯·貝克爾 (Philip Wisebecker 出版,《Homo Fabel》:書籍印刷 BON BOOK / 發行:部分摘自 MUJI BOOKS) 菲利普·懷斯·貝克爾1942年生於法國。從巴黎的法國國立高等裝飾藝術學校畢業後,他於 1968 年移居紐約。在為許多美國廣告和社論插圖工作的同時,他還製作藝術品。 2006年回到法國。他與日本有著深厚的淵源,並於2000年在Creation Gallery G8舉辦了首次個展。 2002年,在日本法蘭西學院運營的 Artist in Residence 駐留京都九條山別墅 4 個月。 2021年在竹中木工工具館舉辦個展。他還為 2020 年東京奧運會製作了官方藝術海報。目前居住在巴黎,他繼續在歐洲、美國和日本展示他的作品。 【展會基本信息】 Life in Art Philip Wisebecker“手工”展期 | 2022年4月22日(週五)-6月26日(週日)時間|11:00 – 21:00 * 營業時間可能會有所變動。請查看ATELIER MUJI GINZA的官方網站。會場|MUJI Ginza 6F ATELIER MUJI GINZA Gallery1 ・ 2 免費入場主辦單位| Ryohin Keikaku Planning Cooperation|Natsuko Takada(木田局)、Shigeki Fujishiro Photo|Toshiaki Miyamoto Graphic Design||Yuko Higashikawa 合作|Book Printing Co., Ltd. *那裡由於展覽期間和時間或活動等日程變更,可能會出現部分展品無法觀看的情況。 [相關事件]將舉行談話活動。詳情一經確定,將在ATELIER

HERALBONY 和 Hyatt Centric Ginza Tokyo 的首次合作

2022年4月12日起,可以體驗智障藝術家創作的獨特藝術的概念室! -還提供以“Isai”為靈感的原創飲料和商品- Helal Bonnie Co., Ltd. (“Heral Bonnie”) 將智障作家的才能和所描繪的藝術定義為“不同的顏色”,並在社會的各種事物、事物和浴室中發展它們,是一種生活在位於銀座並木通 與風格酒店“東京銀座 Hyatt Centric”的首次合作概念房將於 2022 年 4 月 12 日(星期二)開始全面銷售。為紀念此次合作,從5月2日起,3樓全日餐廳NAMIKI667將提供以“Isai”為靈感的原創雞尾酒無酒精雞尾酒。 * 照片為套房 ■ 合作背景<br /> Hyatt Centric Ginza Tokyo是您可以享受符合“媒體”、“時尚”、“景觀”和“娛樂”四個設計理念的藝術的生活方式。它是一家酒店。這一次,與 Heral Bonnie 的合作是東京銀座 Hyatt Centric 致力於徹底改變客房形象的第一個概念客房。一個獨特的概念,我們希望習慣於訪問酒店的旅行者與 Heralbonnie 策劃的殘疾藝術家創作的才華橫溢的藝術合作,體驗藝術的奇蹟。它在房間裡完成。 ■概念室:HERALBONY ART ROOM 概要<br />HERALBONY經營的公司品牌“HERALBONY”在消費者和日常生活中難以觸及的“福利”和“殘疾”領域之間可見。區域作為“生活方式品牌”,融化邊界,創造從福利開始的新生活方式。這一次,作為生活方式品牌為空間著色的第一步,我們決定與酒店“Hyatt Centric Ginza Tokyo”合作。 以從智障藝術家中脫穎而出的藝術的力量激發來訪客人的感性的概念,通過創造新觀點和價值的住宿體驗,讓您體驗豐富的感受。兩家公司都致力於標準和套房類型房間,野村工業株式會社在空間設計和施工方面進行了合作。期間,每個房間都是一間每天只能入住一組的特殊房間,融合了各種材料和方法的獨特藝術,除了可以欣賞到“Heral Bonnie”世界觀的室內外,整個空間色彩鮮豔。增加。 入住期間,不僅可以自由使用杯子、靠墊、沙發等HERALBONY生活用品,還提供與“HERALBONY”合作的藝術T恤和杯墊,僅限客人帶回家的方案. 我正在準備。請在銀座並木通的中心享受獨特的時光。 * 概念房(套房和標準),原創T恤和杯墊 ■詳細的住宿計劃信息<br />計劃詳細信息:東京銀座凱悅中心酒店“HERAL BONY ART ROOM”的住宿在 NAMIKI667 享用的特製雞尾酒無酒精雞尾酒一杯HERALBONY原創藝術T卹,杯墊每人1套(*住宿+雞尾酒+原創藝術商品計劃) 優惠價格:住宿+合作飲品標準¥23,100〜(含稅)套房 ¥ 61,600 ~(含稅)住宿+合作飲品+原創藝術商品每人1套標準¥36,174~(含稅)套房 ¥ 69,218 ~(含稅)銷售期間:2022年4月12日(星期二)-7月31日(星期日)住宿時間:2022年5月2日(週一)-7月31日(週日)房間類型:標準,套房詳情: https ://www.hyatt.com/ja-JP/hotel/japan/hyatt-centric-ginza-tokyo/tyoct/offers * 價格為每間客房 2 人的價格。沒有一個人的房價。 *以上價格需加收15%服務費和住宿稅。 * 套房(左圖)/標準房(右圖) ■ HERAL BONY 靈感雞尾酒為了紀念這次合作,我們將提供以“Isai”為靈感的原創雞尾酒無酒精雞尾酒。 “Prominence”是一種雞尾酒,表達了從太陽表面升起的黑色火焰的突出。通過結合龍舌蘭黑醋栗等獨立雞尾酒,表現了混亂的黑月周圍的紅色火焰。 “Flower Mojito”是一種莫吉托風格,在稱為玻璃的透明畫布上使用清爽的薄荷和五顏六色的花朵。這是一種無酒精雞尾酒,讓您感受到新春天的開始,讓人聯想到新芽的各種未來。 飲品:Prominence / 花莫吉托優惠價格:¥1,650(含稅)優惠期間:2022年5月2日(星期一)-7月31日(星期日)提供時間:11:00 – 17:00 (LO 16:00) * 以上價格另加15%服務費。 * 菜單可能會根據購買情況而有所變化。 [由 Heralbonnie 首席執行官 Takaya Matsuda 和 Fumito Matsuda 發表的評論]一個獨特的空間,為日常生活的特殊時刻增添色彩。我認為,通過福利創造文化是為了將持續 100 年的 Heralbonnie 為目標。我們已經擴展到一個不同的人、不同的價值觀、不同的生活方式和不同的藝術混合在一起的世界。這是我們一直想看到和看到的風景。 [Hyatt Centric Ginza Tokyo Uchiyama Watanabe 總經理的評論]通過我們的首次概念室合作,我們將把智障作家的獨特性擴展到社會的各種事物、事物和場所,以及旨在改變“殘疾”形象的

[銀座圖形畫廊(ggg)] TDC 2022

銀座圖形畫廊第387回展 貿發局 2022現在在銀座圖形畫廊(ggg)舉辦!到 2022 年 4 月 30 日星期六 ・今年,我們也收集了一些具有話題性的精彩作品。 設計 balmerhahlen.ch “東京TDC獎2022”是一個以人物視覺表現為中心的國際平面設計大獎,共收到來自日本的1788件作品和來自海外的1856件作品,共計3644件作品。經過35位評選委員會成員的嚴格篩選,最終評選出514件作品,其中包括11件獲獎作品和77件提名作品,將在今年秋季出版的《設計年鑑》中發表。我們每年都會舉辦一次展覽,看看這個獎項的結果。展出約 130 幅世界領先的圖形,包括獲獎作品和提名作品。今年,我們也收集了一些具有話題性的精彩作品。請來拜訪我們。 ・ TDC 2022 獲獎作品 大獎 ① 大西啟太“傑作專輯 + 安魂曲 / 卡多索作曲”為視頻創作者可視化經典傑作的程序創建的視頻作品。 圖書設計獎②Actual Source,Davis Ngarupe & JP Haynie(美國)《20世紀女性劇本書》 A24 劇本收藏中的 Book005。由 Mike Mills 編寫和導演的電影劇本。 字體設計獎③ Jean François Porchez(法國)“Altesse”一種由法國銅版雕刻家在 19 世紀至 20 世紀雕刻的字母字體。 RGB Award ④ Issei Kitagawa + 半透明設計“3 & bC 網站” “3 & bC 是不可知的。”根據設備尺寸顯示最大產品尺寸的網站。 TDC Award ⑤ Grilli Type, Thierry Blancpain & Noël Leu (瑞士) “Grilli Type”來自日本視覺文化的影響。介紹字體“GT Maru”的網站。 ⑥ LOW sek-vai (中國) 《大幕升起》圖書設計師羅展的海報,展示了獨立出版書籍的成果。 ⑦ 佐藤豐“盒子”用中性墨水圓珠筆在火柴盒大小的白色盒子中繪製的圖形試用作品。 ⑧ 林紀明《女子美術大學》全國高中和藝術預科學校的形像海報。 ⑨ COLLINS、Louis Mikolay & Erik Berger Vaage(美國)“舊金山交響樂團更名” VI設計定義並表達了舊金山交響樂團改革的新願景,該交響樂團已有108年的歷史。 特別獎⑩服部一成“中條中條” ADP 的出版人 Kaoru Kasai 參與編委會。 640 頁中條正吉的作品集,按時間順序排列。 ⑪佐藤拓“佐藤拓展牛奶”一個嘗試剪掉我設計為藝術的牛奶包裝設計的展覽。 藤塚光正攝影 藤塚光正攝影 藤塚光正攝影 藤塚光正攝影 ·基本信息 藤塚光正攝影 立法會2022年4月1日(星期五)-4月30日(星期六)會場銀座圖形畫廊(ggg)1F / B1 104-0061

[銀座蔦屋書店] 4 月 1 日(星期五)將舉辦從電子遊戲的角度創作圖像的著名藝術家海野倫太郎的展覽。

@Rintaro Unno,2022 作為一個五週年紀念項目,將舉行一個裝置來繞過書架。還宣布了一個新的視頻作品,仙女們在午夜聚集在銀座蔦屋書店。 銀座蔦屋書店(東京都中央區GINZASIX 6F)將在店內藝術書樓層舉辦海野林太郎的展覽“我喜歡Manuke,一個有趣的夜晚”,作為紀念5週年的展覽項目,4月2022. 將於1日(週五)至5月8日(週日)舉行。 ·概述 在接下來的五年伊始,銀座蔦屋書店是一位嶄露頭角的藝術家海野倫太郎,他將影像作品作為一個展覽項目,提出“影像作品”作為媒體藝術和積極的藝術欣賞體驗。我們正在舉辦一個展覽“這是馬努克,我喜歡一個有趣的夜晚”。 Rintaro Unno 是一位著名的藝術家,他將圖像和裝置創作為“奇怪的全景”,其主題植根於他自己的現實,例如宗教偶像和電子遊戲。 2018年畢業於東京藝術大學美術研究生院高級藝術表現學科,在展示自己作品的同時,還作為藝術家集體“Catharsis Kishibe”的核心成員活躍著。 在他的一個主要個展“風景的逆襲/強迫性探索”(東京藝術和空間本鄉,2019)中,作者本人以第一人稱射擊的視頻為主題。在作品中,我問了什麼它意味著通過拍攝自己將相機固定在身體上的圖像並再現圖像的模糊和運動來“看”和“相信”現實。在2021年舉辦的以“亞洲未來主義”和“亞洲科幻”為主題的“Phantasmapolis – 2021亞洲藝術雙年展”(國際台灣美術館,2021-2022)中,與磯村丹合作舉行了公告。參加群展“走在多層次的世界”(ICC,2022),作品在用影像和裝置探索同一時代的身體感覺的同時,勾勒出生、死、世界的多樣性。作為次世代藝人,備受矚目。 在本次展覽中,為紀念銀座蔦屋書店成立 5 週年,一系列視頻作品,其中使用視頻遊戲(第一人稱射擊)的視頻,從人類的角度,僅以特定的動作拍攝實際場景。一個主題。並且,我們將宣佈在銀座蔦屋書店的舞台上拍攝的新視頻作品。在同為展覽標題的新影像作品《Manuke,我喜歡歡樂的夜晚》中,1日營業結束後的晚上,仙女和精靈們聚集在銀座蔦屋書店。和夜晚,你可以隨意放鬆,有時還可以檢查一下對方的氣味和聲音。他們在書店的夜晚充滿了幽默,好像他們瘋了(=愚蠢)。 在本次展覽中,影像作品和攝影作品彷彿在銀座蔦屋書店的書架上轉來轉去,書店空間喚起了遊戲中的“地牢”,如同探索小地牢一樣活躍。我們將探索重疊現實和虛擬圖像的現實。為紀念本次展覽,還製作了總結海野倫太郎活動的ZINE(銀座蔦屋書店出版),預定於5月下旬出版。請藉此機會享受書店獨有的展覽體驗。 專頁| https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/25660-1126460328.html @Rintaro Unno,2022 @Rintaro Unno,2022 ・關於銷售 <參展作品>銀座蔦屋書店:2022年4月1日(星期五)10:30開始銷售。網上商城“OIL by Bijutsu Techo”:2022年4月6日(星期三)10:30開始銷售。 <雜誌>自 2022 年 4 月 6 日(星期三)起,在銀座蔦屋書店的在線市場“OIL by Bijutsu Techo”接受預訂。 * 預定於 5 月下旬出版 線上市場“OIL by Bijutsu Techo”| https: //oil.bijutsutecho.com/gallery/730 ·輪廓 雲野輪太郎1992年出生於東京。 2018年東京藝術大學美術研究生院高級藝術表現學科結業。近年來的主要個展包括“所見即所得”(EUKARYOTE,2021)和“風景逆襲/強迫探索”(東京藝術與空間本鄉,2019)。群展包括“走在一個多層次的世界”(NTT 互通中心,2022)和“Phantasmapolis – 2021 亞洲藝術雙年展”(國立台灣美術館,2021)作為 Dan Isomura + Rintaro Unno。在發表個人作品的同時,他還作為材料店“Catharsis Kishibe”的成員以及長谷川白志“Kusagi”和Kasanegi Wristband“Dance”等歌曲的音樂視頻活動。 ・展覽詳情 “真是個白痴,我喜歡一個有趣的夜晚。” 期間|2022年4月1日(週五)-5月8日(週日)營業時間 | 請查看網站了解營業時間。 *僅在最後一天的18:00結束會場|銀座蔦屋書店藝術書樓6-10-1 Ginza, Chuo-ku, Tokyo GINZA SIX 6F入場|免費贊助|銀座蔦屋書店合作|EUKARYOTE諮詢|03-3575-7755(營業時間)/info.ginza@ccc.co.jp專頁| https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/25660-1126460328.html ・銀座蔦屋書店 我們通過將藝術、日本化和通過書籍生活聯繫起來,提出“與藝術一起生活”。 地址|東京都中央區銀座6-10-1 GINZA SIX 6F 104-0061電話號碼|03-3575-7755營業時間|請查看商店主頁。主頁| https://store.tsite.jp/ginza/臉書| https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特| https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram|https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ ・ CCC 藝術實驗室 我們是企劃公司Culture Convenience Club Co., Ltd.內從事藝術相關業務的企劃集團。我們希望通過“藝術生活提案”讓藝術更接近我們,並為讓人們的生活更幸福,創造更美好的社會做出貢獻。以在店鋪企劃、藝術媒體、商品開發、活動製作等多年的業務經驗積累的知識為基礎,以專業的方式提出企劃提案。 https://www.ccc-artlab.jp/ <以往相關文章> [銀座蔦屋書店] 來自全國各地的精挑細選的甜品齊聚一堂! 3月1日(週二)開始舉辦“心舞糖果展” [銀座蔦屋書店]墨水和鉛筆邀請的作品世界。藝術家愛子次郎的個展“碎片”將於2022年2月27日(星期日)舉行。 [銀座蔦屋書店]開業5週年!整個大樓都舉辦體驗和體驗藝術和文化的活動

[銀座蔦屋書店]開業5週年!整個大樓都舉辦體驗和體驗藝術和文化的活動

名和晃平、本條直樹、小林健太等人的展覽,以及限量合作墨水發布 銀座蔦屋書店(東京都中央區GINZA SIX 6F)將於2022年4月20日迎來5週年。為了紀念這一點,我們以“Alt.-Alternative Place to Meet Art & Culture”為主題,制定了展覽、藝術家和建築師的活動,以及僅限於5週年的作品和原創產品的發布等計劃。增加。 銀座蔦屋書店將於4月迎來5週年。為“用藝術提出生活”而生,自開店以來,就是一次與藝術的邂逅,豐富了生活,不受“享受藝術,需要財力和審美”等刻板印象的束縛而創造出來。銀座蔦屋書店是不同於博物館和畫廊的另類空間,在關注藝術的同時提出“日本文化”、“照片”、“設計”、“建築”和“時尚”等令人興奮的文化。基於這種獨特的身份,我們與藝術家、工匠、製造商和客戶共同創造,提供銀座蔦屋書店獨有的建議。 而這次是慶祝開店5週年,我們以“我想成為一個通過共同創造打開另一扇新門的存在”的願望,策劃了一場紀念活動。主題是“Alt.”-遇見藝術與文化的另類場所。展望未來,我們將在重視與每位藝術家和客戶的相遇的同時,繼續通過無數組合和共同創造“[銀座蔦屋書店]+”,就像PC上的[Alt]鍵一樣,創造一種“藝術生活”。我會提出一個建議。 該項目將專注於藝術,同時展示和舉辦各種類型的博覽會。本次展覽將使用整個銀座蔦屋書店,由從事GINZA SIX中央中庭裝置工作的雕塑家名和晃平、正在東京都攝影博物館舉辦個展的本條直樹、以及在東京都攝影博物館舉辦個展的海野林太郎擔任展覽。嶄露頭角的年輕藝術家。我們將舉辦作品展。此外,為了紀念5週年,我們將從商店開始發布流行的原創墨水天野健的限量版和經典紀念品“Wasanbon Shokora”的限量版。詳情請參閱銀座蔦屋書店5週年紀念活動特別頁面(https://store.tsite.jp/ginza/5th-anniversary/ )。 請享受銀座蔦屋書店的獨特體驗,在這裡您可以像在玩耍一樣輕輕觸摸、體驗和購買藝術和文化。 ・ [銀座蔦屋書店5週年活動詳情] 藝術 名和晃平“噴泉”展 Kohei Nawa 創造了一種新的雕塑方式,通過將有機圖像與材料的形式相結合來刺激觀眾的視覺和触覺。本次展覽是為了紀念 Nawa 和編舞家 Damien Jalet 的表演作品出版而舉辦的。除了以該作品為主題的平面作品外,還從藝術家活動的最早階段,銀座蔦屋書店 GINZA 繪製了許多作品,包括絲網印刷作品“Esquisse”和雕塑作品“噴泉”等未發表的作品。在中庭。 期間|2022年4月16日(週六)~4月30日(週六) 海野倫太郎“愚蠢的情況,我喜歡有趣的夜晚”展覽 @Rintaro Unno,2022 藝術家海野倫太郎的作品,他以宗教和遊戲等植根於自己現實的事物為基礎,將圖像和裝置創作為“奇異的全景”,同時也是材料商店“Catharsis Kishibe”的核心成員。展覽。我們計劃發布一系列視頻作品和在銀座蔦屋書店拍攝的新視頻作品。該作品將像在被稱為書店的地牢中進行一樣展開。 期間|4月1日(週五)-5月8日(週日) “本條直樹(聯合國)真正的烏托邦”衛星展 © 本條直樹 Naoki Honjo,一位以使用大畫幅相機傾斜拍攝城市的獨特表達方式而聞名的攝影師。 2021年最新的東京作為藝術家首次大型個展“本所直樹(聯合國)真實烏托邦”的延伸(“衛星”展覽),該展覽將在東京都攝影博物館舉辦至5月15日。此外,未發表的作品將限時展出和出售。此外,本莊直樹將在 GINZA SIX 舉辦參與式研討會“讓我們為本莊直樹拍照”,參與者將從 GINZA SIX 拍攝。 會議|2022年3月19日(週六)-5月15日(週日) ·照片 小林健太「Prints from EVERYTHING_2 on WASHI」展 左起小林健太「WASHI_TOKYOTOWER」「WASHI_SHIBUYA246」「WASHI_WALK2」 Kenta Kobayashi 繼續擴展他在數字和模擬方面的表達,同時跨越攝影和繪畫之間的界限。我負責銀座六週年5週年的藝術作品,我正在開發各種媒體的表達方式。在這個項目中,我們將發布一個將圖像打印在日本紙上的版本作品。小林一直在用布和金屬等各種支撐物開發攝影作品。請享受隨著技術的發展而擴展的攝影表現的新領域。 期間|4月1日(週五)-5月8日(週日) · 建築學 “下一任領袖”重松昌平、谷根剛、杉光一郎 左起:Shohei Shigematsu(攝影:Julian Cassady)、Tsuyoshi Tane(攝影:Yoshiaki Tsutsui)、Koichiro Sugiyama 通過三位未來有望更加活躍的日本建築師的著作、繪畫和展覽,我們將探索全球範圍內多樣化建築帶來的樂趣和新建築的可能性。..他們還出售海外建築師的作品集和他們研究的古籍。通過比較和閱讀,您應該能夠知道它們的一部分根源。此外,還將舉辦Tsuyoshi Tane的談話活動。這將是一個直接聽到在日本和海外從事重要項目的Tane先生的故事的機會。 期間|4月1日(週五)-5月8日(週日) Tsuyoshi Tane Talk Event|4月30日(星期六) *詳細信息和申請方法將在稍後在銀座蔦屋書店網站上公佈。 ・文具及雜貨 “摩天輪印刷機銀座蔦屋書店 5 週年合作墨水” 為紀念銀座蔦屋書店5週年,我們將發布與加拿大文具品牌<摩天輪印刷機>的合作墨水。主題是“城市魔法”。這是去年發布的第一個合作墨水“Curias Collaboration Series”故事的續集。以“都市書店”的形象與“幻想世界”和“動物”為主題的世界觀相結合。請欣賞三種顏色的故事。 預約時間|3月15日(週二)-4月20日(週三) ·日本文化 “ON!生活在江戶後期” Zenyoji Susumu Yotsuya Shosuke Emaki Tsuitate(部分) 銀座蔦屋書店的“日本文化”,自開業以來就介紹了以江戶文化為中心的日本傳統文化。在 5 週年的里程碑,在大名和富商之間慶祝時,包括由江戶文化研究員和插畫家 Susumu Zenyoji 製作的大型 4 碟套裝“四谷昭介 Emaki Tsuitate”。我們將展示“Tenpo's Celebration Large Format”以“大幅面”為主題。通過作品回顧江戶時代的生活和文化。 期間|4月1日(週五)-5月31日(週二) 銀座蔦屋書店

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