Morisawa Co.，Ltd。於2019年9月4日星期三至9月8日星期日在銀座Ashiya Shoten舉辦了“Type Design Discovery”字體展示活動。這將舉行。 本次展覽活動招募了來自世界各地的原創字體，展出了“2019年型設計大賽”的獲獎作品，收到了800多件作品，以及本次比賽30年的進展和字體製作。介紹背面。 專注於過去獲獎作品所產生的字體，包括獲獎作品，我們將關注本次比賽30多年的故事。我們還將介紹Morisawa字體製作過程，以及使用的實際工具和原始繪圖紙。覆蓋整個天花板的文字裝置歡迎您的到來。有機會看到字體並觸摸它五天，以發現字體的吸引力。 另外，在會場，我們將出售“MORISAWA TYPE PRODUCT”的原創商品，如毛巾和熏香，字樣為“hibi x Morisawa daily scents”和“用字母裝飾的針腳批次” 。 “MORISAWA TYPE PRODUCT”是一個生產結合了字體和日本製造的原創商品的項目。以優秀的設計，品質和功能為世界提供日本文化的輝煌。 <活動摘要> Morisawa銀Ginza Ashiya Shoten型設計發現時間表：9月4日（週三）-8（週日），2019年10：00-22：00 地點：Ginza Ashiya Shoten GINZA ATRIUM（免費入場） https://store.tsite.jp/ginza/ <相關事件> 2019年類型設計大賽頒獎典禮時間表：2019年9月3日（星期二） 地點：神田明神堂（東京都千代田區） 參加方法：參加需要申請。請從以下URL申請。 （先到先得） https://competition.morisawa.co.jp/news/20190731_01/ ●關於這個問題的諮詢 <br />類型設計比賽2019秘書處東京都新宿區下城H町2-27秘書處162-0822 森澤有限公司電話：03-3267-1233 接待時間：週一至週五9：00-12：00和13：00-17：15（節假日和常規假期除外）
“Fanka Hibiki -MANGEKYO-”2019年夏季演出限定“家庭票”和“新餐廳套餐計劃”正在發售！
由JTB Communication Design贊助的非語言娛樂永久性表演 JTB通信設計有限公司在JTB集團提供各種通信服務，為“東京Mankakyo革命新鼓樂娛樂”表演銷售限於夏季表演的各種門票。 。 “Wanhua Hibiki -MANGEKYO-”由DRUM TAO聯合策劃和製作，DRUM TAO是一家日本鼓樂娛樂集團，在全球26個國家的500個城市擁有800萬觀眾的記錄。 ，東京的一種新的非語言娛樂，將傳統和前衛強大的日本鼓聲與團隊實驗室的舞台空間視頻製作相結合。 在夏季表演期間將提供特別的家庭折扣服務“家庭票”，以便這一代從今年起成為永久性的一代，可以被包括朋友和家人在內的各代人享受作為暑假的娛樂內容。是你呀。我們還致力於提供滿足客戶多樣化需求的服務，包括19:00開始的工作日夜間表演以及兩個週日和公共假期表演。 此外，由於執行此項演出的另類劇院位於有樂町/銀座地區，作為區域合作計劃，在松屋銀座店，銀座歷史悠久的百貨商店之一，以及Manka Hibiki演出門票上設置了一頓飯。開始銷售夏季限量票計劃。除了目前正在銷售的“餐廳套餐計劃”，您還可以享受它作為您可以享受白天和夜晚享受該區域的內容。 JTB Communication Design通過在日本和海外傳播“Mangakyo -MANGEKYO-”的吸引力，致力於“東京和日本，世界想要訪問”的努力，並被設計為娛樂交流基地。我們將創造新的溝通。 家庭票 ·詳細信息頁面： https ： //mangekyo-tokyo.com/news/img/20190805.pdf “與Ginza Matsuya和Manka Hibiki表演的夏季限定票計劃” ·詳細信息頁面： https ： //mangekyo-tokyo.com/restaurantset/ ©Team Lab [2019財年“Mangekyo-MANGEKYO-”夏季表演概要] *截至2019年8月5日 <概要> ■名稱：東京Mankakyo -MANGEKYO-革命性新鼓樂娛樂 ■組織者：JTB Communication Design Inc.，日本電視網絡公司■規劃/製作：JTB Communication Design Inc.，Tao Entertainment Inc.■外觀：DRUM TAO ■官方合作夥伴：All Nippon Airways Co.，Ltd.，Sapporo Beer Co.，Ltd.，Tobu Railway Co.，Ltd.，Mitsui Fudosan Co.，Ltd.，JTB Co.，Ltd。 ■支持：千代田區■合作：Studio Alta Co.，Ltd.■官方網站： https ： //mangekyo-tokyo.com/ <夏季表演> ■日期：7月6日（週六） – 2019年9月29日（週日） *由於包機表演無法進行一般銷售，因此請提前查看官方網站。 ■地點：另類劇場（有樂町） Yurakucho Marion有樂町中心大樓東京都千代田區有樂町2-5-1附樓7樓 ■入場費：◎所有座位8，500日元（含稅）*包括輪椅座位*購買輪椅座位券需要事先通過電話申請。 *請查看官方網站，了解“家庭門票”和“銀座松屋/麥盧卡交響樂表演夏季限定票務計劃”的詳細信息。 ■主要銷售地點： ·JTB集團商店，Ace JTB，JTB和JTB一般附屬商店： http ： //www.jtb.co.jp/shop/ ·Manhwa Hibiki官方網站（網站）<日語/英語>： https ： //mangekyo-tokyo.com/ ·皮埃爾票： http ： //w.pia.jp/t/drum-tao-mangekyo/ 電話：0570-02-9999 [P代碼561-751] Seven-Eleven，Ticket Pia Store，Lawson門票： https ：//l-tike.com/mangekyo 電話：0570-084-003 [L代碼33140]，電話：0570-000-407（運營商函件/ 10：00-20：00），Lawson，Loppi在Ministop商店 ·Eplus： https ：//eplus.jp/mangekyo/ FamilyMart商店（Fami港口） [表演者信息] ■DRUM TAO 世界上最好的非語言（非語言）娛樂日本鼓樂團之一，被稱為“日本娛樂”。該展會在全球26個國家的500個城市舉辦，擁有800萬觀眾。 2015年，獲得4個百老匯托尼獎提名的製作團隊為DRUM TAO重新團聚，2016年，紐約百老匯演出取得了巨大成功。 DRUM…
[Ginza Ashiya Shoten] Fantasy City Landscape 2019 GINZA-Yusuke Mitsushima Exhibition將於8月27日星期二舉行
連續5次客串活動，包括Masafumi Goto和Jin Uchida以及Yusuke Mitsushima GINZA SIX Ginza Ashiya Shoten（中央區銀座）於8月27日（⽉）至2019年9月30日在活動空間“藝術牆畫廊”（在6樓星巴克前展示空間）在（⽉）期間，將舉行“神奇的城市風景2019 GINZA-Yusuke Mitsushima Exhibition”。 展覽概述 Mitsushima繪製的大多數圖紙都不是他設計的架構。 對於Mitsushima先生來說，繪圖和設計架構之間有什麼聯繫？ Mitsushima先生對本次展覽發表了以下評論。 我主持建築設計辦公室並繼續畫畫。 與建築師作為指揮的工匠一起創造建築（音樂）的行為是集體創作的禮物，而繪畫的行為是一個獨自面對板條的作曲家就是這樣。 我創作了一幅帶有草圖的“地圖”，我在世界各地畫畫，我畫的是“幻想都市風景”的圖畫，我可能會發現這是一種發現新的自己的行為。創作的源泉總是“詩意”（詩歌）。 在這個展覽中，我們將展出由這樣的“幻想城市風景”繪製的新作品，並在展覽空間中挑戰以GINZA為主題的繪畫。 換句話說，通過將大城市的中心設為限時工作室，您可以與客戶互動並嘗試繪製可以從不同地方看到的富有表現力的城市景觀，這樣您就可以享受多元化世界的美麗。想找到。 Yusuke Mitsushima（建築師） Ginza Ashiya Shoten通過書籍將藝術，日本文化和生活聯繫起來，提出了“藝術生活”。我希望這次展覽能讓很多人有機會體驗全島的世界。 幻想城市景觀2019年 Yusuke Mitsushima展覽談話活動“關於建築與身體的思考” 作為本次展覽的特別活動，將在銀座Ashiya Shoten的活動空間舉辦一系列關於想像和創作的講座。 Mitsushima先生向客人們講述了以“思考建築與身體”為主題的五場談話活動，主題也以有趣的方式進行。 照片左：Masafumi Goto中心：Miki Uchida右：精工伊藤 第一個：8/27（星期二）19：00- “關於音樂和藝術 – 用皮膚感覺思考”Masafumi Goto（音樂家/ ASIAN KUNG-FU GENERATION） 2：9/3（星期二）19：00- “關於武術和空間 – 群體思考”內田清（思想家） 第三個：從19:00開始的9/10（星期二） “關於文學和幻想 – 用你的頭思考”伊藤精工（作家） 4月9日（星期四）19：00- “關於藝術和藝術 – 手工思考”辰巳（當代藝術家） 5：9/24（星期二）19：00- “關於攝影和時間 – 用眼睛思考”Risaku Suzuki（攝影師） 應用程序在網上→ https：//store.tsite.jp/ginza/event/architectural-design/8518-1044230726.html 輪廓 Yusuke Mitsushima 建築師，一流的建築師。 1979年生於美國新澤西州。 1987年回到日本。從那時起，他在加拿大（多倫多），英格蘭（曼徹斯特）和東京長大，最後於2004年畢業於早稻田大學建築研究生院。同年，他在Sauerbruch-Hutton Architects（柏林）找到了一份工作。 他於2008年從德國回國並主持了Yusuke Mitsushima建築設計辦公室。他於2010年成為Kuwasawa設計學院的兼職講師，並於2011年成為日本大學初級學院的兼職講師。他自2015年起擔任神戶大學客座副教授，自2017年起擔任早稻田大學兼職講師。 展覽概述 ·展覽名稱：夢幻城市2019 GINZA-Yusuke Mitsushima展覽/展覽期間：8月27日（星期二） – 9月30日（星期一）2019 ·時間：10：00-22：30 /每天開放·地點：銀座Ashiya Shoten藝術牆畫廊（6F星巴克前展覽空間） ·地址：東京都中央區銀座6丁目10-1號GINZA SIX 6F ·主辦單位：銀座蘆屋書店 ·URL： https ： //store.tsite.jp/ginza/ *本新聞稿中列出的公司名稱和產品/服務名稱是各公司的註冊商標或商標。 存儲信息 Ginza Ashiya Shoten <br />地址：東京都中央區銀座6-10-1 104-0061 GINZA SIX 6F 電話號碼：03-3575-7775 營業時間：10：00-22：30 主頁： https ： //store.tsite.jp/ginza/ Facebook： https ： //www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/？ref =…
第21屆圖文“1_WALL”展覽將於8月27日（星期二）舉行！
9月3日（星期二），將舉行公共最終評審委員會，以確定六名決賽選手的大獎賽。 Guardian Garden（Recruit Holdings Co.，Ltd。/東京銀座）將於8月27日（星期二）至9月28日（星期六）舉辦第21屆Graphic“1_WALL”展覽。這是一個群展，其中六位通過投資組合篩選通過第一次篩選的決賽選手和與評委進行一對一對話的第二次篩選將使用隔離牆展示他們的作品。 Toru Kase表達了超乎想像的紀念碑。 Daisuke Kondo使用丙烯酸塗料，噴霧和筆繪製圖紙。 Maya Kondo用丙烯酸水粉畫出幻想世界。 Yoshiki Tanaka通過組合句子，圖紙和實體來開發裝置。熱波，排列立方體形狀的圖片，表達不同時間的流動。 Yukomayumi試圖將他希望留在木頭和照片中的那一刻的景色結晶。這個“1_WALL”展覽是六人的群展。 最終放映將於9月3日星期二舉行，屆時將向一般參觀者開放。在決賽選手介紹之後，大獎賽將由評委們討論決定。大獎賽獲勝者將有權在一年後舉辦個展，30萬日元用於私人展覽製作。 ■最終篩選的詳細信息： http ： //rcc.recruit.co.jp/gg/？ p = 35736 <第21個圖形的評審團“1_WALL”> Yuri Kaminishi（平面設計師藝術總監） 生於1987年。生於東京。 2010年畢業於多摩美術大學平面設計系，並於同年加入電通。目前在第五個CRP站工作。過去的作品包括2015年世界乒乓球海報/東京電視台，Laforet GRAN BAZAR 2019夏季/ Laforet等。我的愛好是旅行和攀登雪山。在40個國家旅行。 Yuki Kikuchi（平面設計師） 1974年生於東京。在武藏野美術大學的雕塑系退學。 2000年成立Blue Mark，2011年成立私人辦公室。處理品牌規劃，標誌設計，標誌規劃，編輯設計等。有許多與藝術，時尚和建築有關的作品。他還主持“BOOK PEAK”併計劃和出版藝術書籍。 Jun Tsuzuki（插畫家） 1962年生於東京。畢業於武藏野美術大學。從20世紀80年代到21世紀，他贏得了許多圖形競賽和廣告獎。 “新艾滋病”展出了10年，“Jun Tsuzuki x Hideki Nakazawa”展出了13年。 15“新艾滋病及其他/核查1980-2000”開放。導演“日本插畫史”。出現在NHK高中課程“藝術1”的監督下。 jti.ne.jp 長崎邦子（插畫家） 1970年出生於東京。從多摩美術大學畢業後，我們一直活躍於各個領域的插畫師，包括書籍插圖和插圖，電影散文和漫畫寫作。插圖包括“武士道十六”和“十億人”。女子藝術大學視覺設計專業副教授。 Kenjiro Hosaka（東京國立現代美術館，高級研究員） 生於1976年。計劃的主要展覽包括“Francis Bacon Exhibition”（2013），“Voice Noma全長詩人，Gozo Yoshimasu展覽”（2016），“自1945年以來的日本建築與生活”（2017）。除了序列化“斯巴魯”和“肖多”之外，他還為JAGDA年鑑（2014年）和“gggBooks 95 Issei Hattori”做出了貢獻。攝影：Keizo Kioku ■展覽大綱時間：8月27日（星期二）至2019年9月28日（星期六）11：00-19：00星期日及公眾假期休息主辦單位：衛報花園 ■公共決賽評審會※免費參加，需要預約日期和時間：2019年9月3日星期二18：00-21：00 預訂接受將於8月2日星期五開始。截止日期一到滿。 https://peatix.com/event/1244272/view 請查看網站了解詳情。 http://rcc.recruit.co.jp/gg/?p=35692
大廳開業50週年
我們出生於1969年，是日本唯一一家涉及西方繪畫大師的藝術畫廊，由於這一點，我們能夠慶祝今年的50週年。謝謝你的好意，謝謝你。為了介紹我們50年的歷史，作為今年的紀念展覽，我們將舉辦一場“專業展覽”，展出現代繪畫傑作。 在開幕時，即使是國立西洋藝術博物館也只有10年的歷史，而現代西方藝術，如博物館舉辦的印象派展覽，仍然受到讚賞。就在土壤最終在日本開放之前。 然而，西方繪畫的傑作僅限於在有限的博物館中觀看，可以說，黎明的結束仍然遠離私人收藏家以及公共和私人博物館的收藏。我們來做吧。在這種情況下，創始人Kiyoji Tominaga在銀座開設了一家藝術畫廊。在法國政府嚴格的藝術保護政策下，獲取傑作也是一個難以將作品帶出法國的時候。儘管如此，Tomonaga在50年代在法國長大，因為他在法國的友誼 – 像Bernard Buffet，Junji Fujita，Takanori Susu和法國這樣的畫家，包括代表巴黎的畫家Paul Petrides等畫家由於一些最好的收藏家等的巨大努力，我們能夠邀請一些傑作出門。不用說，當我看到這種情況時，我感到很驚訝。 值得注意的是，Tominaga專注於收集藝術家的傑作，被稱為巴黎École，在日本完全不為人知。大多數流行的印象派傑作已經被美國和歐洲的博物館和收藏家所擁有，而市場上唯一可以獲得的是一項很難說的作品。因此，Tominaga尋求更高質量的作品，並專注於收集一流的作品，如Modigliani，Van Dongen，Kissling，Chagall和Sutin。因此，隨著時間的推移，我們能夠為日本一些主要的博物館和個人收藏家提供許多名為大師的傑作。我們很自豪這些作品現在裝飾了國家西洋藝術博物館的牆壁。 我們作為藝術品經銷商的理念不僅是為您的藏品提供作品，還為世界發展和派遣有才華的畫家。 1971年，在畫廊開幕後的第一年，在巴黎塞納河右岸開設的第一家藝術畫廊在巴黎開幕。作為培訓基地，我們引進了尚未經過法國和日本評估的畫家。 1984年，在走廊開放15週年之際，我們獲得了法國政府對L'Ordre des Arts et des Lettres的讚譽，以表彰我們為日本和法國之間的藝術交流發展做出的貢獻。它已經完成了。 在走廊開放50週年之際，以法國藝術界為中心的活動已經擴展到世界其他地區，主要是在美國和亞洲。特別是近年來，他將視野擴展到世界各地，如歐洲，美國和亞洲。只要我很高興能夠介紹那些總是著迷於著名收藏家的藝術家。 在本次展覽中，我們將介紹大約40件作品，如畢加索，夏加爾，雷諾阿，藤田，範多根，杜菲，若，蘇欽，雷東，Kissling，Laurentan，Utrillo，Vlamanck等。如果您希望看到Galerie Takana走過的50年曆史以及適合重新開始的一些傑作，我們將不勝感激。
銀座索尼公園在仲夏有很多樂趣！ “索尼水族館2019”和“windandwindows”重新開始
#ginzasonypark 銀座索尼公園提供各種有趣的體驗項目，推出了兩個新項目。在沖繩美麗海水族館“索尼水族館2019”的監督下，沖繩美麗明的多彩生物游泳，29個玻璃音響揚聲器進入愉快的聲音和“windandwindows” Windows“Shota Hasunuma Full Fill×Ginza Sony Park。這是一個讓您在這個夏季感到涼爽的計劃。 與流行的“＃009 WALKMAN IN THE PARK”一起，請享受夏季銀座索尼公園，在那裡您可以看到，聆聽，觸摸，吃飯和學習。 ■銀座的夏日特色。在盛夏的銀座索尼公園享受涼爽的24天！ “索尼水族館2019'' https://www.ginzasonypark.jp/program/016/ 銀座的夏季特色“索尼水族館”已於今年開播。來自沖繩的“Churaumi”的顏色，如被稱為拿破崙魚的名字的眼鏡鯊，因為額頭上的駝峰看起來像拿破崙的帽子，以及出生在沖繩美麗海水族館的1.2米長的巨型鯊魚在大型水族館中，大約有1000只約27種動物的豐富生物游動，在城市中心創造出一種涼爽的風景。我們收到了客戶的好評，比如“我每年都期待它”，“我很高興能看到這條魚整齊地”，“餵養和解釋週末很有趣”。 在此期間，銀座索尼公園的大型油箱每天都會被點亮至22:00。請享受漂浮在城市燈光下的夢幻般的大型水族館，這與白天的氣氛和蘇打水不同。 ·Park College（參加費500日元，一張飲料單） 一所開放的大學，邀請各個領域的名人和專家作為教師和嘉賓。這一次，與“索尼水族館2019”相結合，我們將提供一個創造機會的地方，以加深對豐富的海洋和海洋生物的了解。我們將繼續揭開成人和兒童可以享受的有趣內容。 < 8/11（週日）14：00-15：00公園學院＃03 “海龜的地球和環境問題”> 嘉賓：Isao Kawazu（沖繩美麗海水族館）/ Yoshimasa Matsuzawa（日本海龜委員會主席） 主持人：Namika Wada < 8/18（週日）14：00-15：00公園學院＃04 “鯊魚和殺手，海上捕食者”> 嘉賓：佐藤慶一（沖繩美麗海水族館副館長）/ Katsumi博士（鴨川海洋世界總監） 主持人：Namika Wada ·SPRING VALLEY BREWERY的“啤酒去”使用沖繩成分的限時菜單（PARK B4 / 4地下室樓層） 在“BENTO LAB”的第6部分，基於“與精釀啤酒配對”概念的午餐盒，是沖繩“Raw Tate Bento”的特色。通過在低熱量下將厚厚的豬肚慢慢燉製而成的rafte，只要你把它放在嘴裡就會崩潰。木筏的甜味和辛辣味濃縮緊密。 此外，我們提供限量四種類型的熟食，由沖繩特有的成分製成，如苦瓜，島秋葵，芒果和西番蓮果，與索尼水族館2019特別合作創建。 <交貨：每個400日元（含稅）> *預定銷售到8月31日（星期六） – 用番茄和芒果島秋葵和豆芽與鹽海帶 – 納米爾烤蔬菜和西印度草原農民沙拉戈雅 – 冷意大利面夏季蔬菜西番蓮果醃料 <Bento：880日元（含稅）> *預定到8月31日（週六）出售 – 豬肚漂流午餐 <飲料> ·全哨子壁球500日元（含稅）*預定出售至8月31日（週六）·精釀啤酒SOUR柑橘常規¥700，大¥1000（含稅）*銷售至9月底 此外，訂閱服務“CLUB BTG”（從6月17日開始，僅限於工作日，每天一次，您可以選擇和飲用您最喜歡的精釀啤酒（¥2,496 /月）包括“SOUR Citrus”。 ）“精釀啤酒從8月1日星期四開始供應！這是一款清爽的水果啤酒，帶有果味的sudachi和kabosu以及清新的柑橘香味。 （正常順序也可以） [索尼水族館2019大綱] 期間：2019年8月18日（星期日）地點/時間： ①銀座索尼公園場地10：00-22：00 * SPRING SPRING VALLEY BREWERY的“啤酒去”週一至週六：11：00-23：00（最後點餐22:30） 星期日及公眾假期：11：00-22：00（最後點餐時間為21:30）*午餐時間為16：00②GINZAPLACE場地11：00-19：00 費用：免費入場標籤：＃sonyaquarium2019 ■“融入音樂”的全新體驗。 “Windandwindows”Shuta Hasunuma Full Fill×Ginza Sony Park https://www.ginzasonypark.jp/program/017/ 在地下空間播放不同的聲音，其中32個揚聲器，共32個揚聲器，包括29個LSPX-S2索尼玻璃聲音揚聲器，再現逼真的聲音，如現場表演。重現26人的現場表演，“Shita Hasunuma Full Fill”。我們提供“融入音樂”的全新音樂體驗。 被舒適的燈光和聲音所環繞的玻璃音響揚聲器，您可以享受只有在這裡體驗的特殊時間，聲音傳播和聽音樂的方式根據聆聽位置而變化。坐在長凳上，休息一下，被多層飽滿的聲音包圍，或者移動到遠處可以聽到並聽的樂器的地方。有些人說他們有一種奢侈的感覺，他們在玩耍，他們看起來很酷，可以休息很多，他們喜歡體驗新的音樂空間。請體驗如何享受新音樂。 [“Windandwindows | Wind和Windows”Shota Hasunuma Full Fill×Ginza Sony Park實施概要] 日期：直至2019年9月1日（星期日）10：00-20：00 地點：銀座索尼公園PARK B3 / 3地下室費用：免費入場音樂：銀座索尼公園的“windandwindows”（約32分鐘） 標籤：#windandwindows ■音樂開始走路的那一天已有40年。 “＃009 WALKMAN IN THE…
從東京廣島品牌商店TAU，在廣島的“Orizuru Tower”的“Orizuru Tower”安心地送“Orizuru”。
期間：2019年8月3日（週六）-15（週四）地點：廣島品牌商店TAU（東京都中央區銀座1-6-10） 在廣島品牌商店TAU，為了傳播關於廣島的上訴（和平）的信息，在Orizuru塔的合作基礎上，在TAU準備了特別的摺紙。決定把它送到Orizuru的牆上。 Orizuru牆 來自世界各地的和平理念被投入“Orizuru”並積累，“Orizuru牆”將完成。無論如何，讓我們從TAU向“Orizuru Wall”傳遞“Orizuru”。 此外，TAU將展出12個被照片炸毀的建築物，選擇作為您想在廣島“廣島桃子谷”參觀的建築物，並以“Orizuru”為主題出售和平相關商品。你。我們要求您在媒體上介紹和報導。 <概要> 時間 ：8月3日（週六）-15（週四），2019年10：30-20：00 位置：廣島名牌店鋪TAU 1樓至2 Kaikaidan特殊的角落（銀座，中央區，東京1-6-10） 內容 ：為Orizuru Tower購買獨家摺紙（100日元（含稅）），折疊Orizuru並將其放入Orizuru Tower紙袋。 “Oizuru”將在晚些時候（交付）投入“Orizu no wall”。 *購買獨家摺紙通過Orizuru Tower捐贈給A-bomb Dome Preservation Fund。 點擊此處了解詳情⇒https ：//www.tau-hiroshima.jp/s_event/15409 ★<Orizuru Tower（廣島市中區大手町1-2-1）> Orizuru Tower屋頂天文台“Hiroshima no Oka” 跟隨原子彈爆炸圓頂的塔 “Orizuru Tower”，您可以體驗廣島 “Orizu Tower”毗鄰世界遺產“A-bomb Dome”，是您體驗廣島過去，現在和未來魅力的設施。從屋頂觀景台“Hiroshima no Oka”，這是塔的最大景點，你可以看到原子彈爆炸圓頂屋，和平紀念公園，恢復的廣島城市景觀，以及遠處的宮島。 此外，在一樓選擇擁有當地特色菜的商店和咖啡館，12樓的“Orizuru Plaza”可以折疊成“Orizuru”，或者享受只有在這裡才能找到的寶貴體驗。您可以享受只有在Orizuru Tower才能獲得的特殊體驗。 ★<Orizuru牆（約55米）> “Orizuru牆”可以說是“Orizuru Tower”的象徵。折疊紙折疊的“Orizuru Tower”被放入“Orizuru Wall”，“Orizuru Wall”將通過堆積來自世界各地的思想和祈禱來完成。
9月至11月在銀座舉辦了一場展覽，其中包括受“公告”和玻璃作品啟發的“Maria Exploding”畫作。
畫廊廣田美術有限公司將在畫廊“Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria”（日期：9月27日（星期五） – 10月12日（星期六））和“Sao Rio Sasaki Exhibition -Fancy”展出和現實 – “（日期：10月25日（星期五） – 11月9日（星期六），2019年）。 Hiroaki Kano“開局開局”33.3×33.3cm http://www.hirota-b.co.jp/ [Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria-] 從2019年9月27日（星期五）到10月12日（星期六），將舉行“Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria-”。 Hiroaki Kano是一位非常有才華的作家，曾在奈良教育大學擔任副教授，目前在獲得筑波大學博士學位後在文化局留學期間在佛羅倫薩生產和居住兩年。 本次展覽以15世紀意大利畫家Francesco del Cossa的概念為基礎。當卡諾看到藝術書中的“概念公告”時，他說大天使加百列的姿勢似乎在按下一個按鈕，畫中描繪的聖母瑪利亞是由加布里埃爾的動作引發的。似乎已經有了大爆炸的願景。 “爆炸瑪利亞”，這是一個副標題，意味著一個想像中的，危及生命的爆炸，而不是諸如毀滅或暴力之類的爆炸。加布里埃爾按下按鈕是“選擇”和“投注”的象徵，同時它創造了唯一的現實，同時，這種“選擇”和“投注”成為創造無數可能世界的轉折點。我想表達它。 “通過每日選擇和投注本次展覽的作品，我有無數可能的世界，主題是Gabriel Pressing Buttons和Explosive Maria。這是大約15個新的展覽，包括卡諾的傑作，“我試圖通過與這個唯一的現實世界合作來表達生命的動態和聯繫。 [Sao Rio Sasaki展覽 – 幻想與現實] 從10月25日（星期五）到2019年11月9日（星期六），我們將舉辦“Sasaki Rio Exhibition-Imagination and Reality-”。 Rio Sasaki是一位在大阪藝術大學和東京藝術大學學習玻璃並在為一個時裝品牌工作後恢復生產的作家。 Sasaki的靈感來自過去人們創造的文物，例如客機和機器人，以及在人們的想像中膨脹和統一的虛構生物。我對“幻想與現實”之間發生的各種過程非常感興趣，當我為一個時尚品牌工作時，個人設計的東西通過各種人的手來形成。他們似乎已經經歷了成為和重申他們對這些對象的興趣的過程。 在這次展覽中，這將是廣田畫廊的首次個展，將展出約10件新作品，這些作品是由玻璃製成的立體作品，加上第一部二維作品。 [展覽大綱] 期間：“Hiroaki Kano Exhibition -Exploding Maria-” 9月27日（星期五） – 10月12日（星期六），2019年 “里約佐佐木展 – 幻想與現實 – ” 10月25日（星期五） – 11月9日（星期六），2019年地點：Hirota Art 7-3-15東京都中央區銀座Zenya Building一樓開放時間：11：00-19：00（週日和節假日休息） 網址： http ： //www.hirota-b.co.jp/ [關於本次展覽的諮詢] Gallery Hirota Art Co.，Ltd。：Miho Egami 電話：03-3571-1288 傳真：03-3571-1293 郵件：info@hirota-b.co.jp Hiroaki Kano“開局開局”33.3×33.3cm Hiroaki Kano“Exploding Maria”12F Rio Sasaki“Fantasy Animal”Glass Rio Sasaki“從太陽切下的魚”玻璃
“Imamori Mitsuhiko展覽攝影和Kirie no Satoyama Monogatari”的通知
8月28日至9月4日在松屋銀座8F活動廣場舉行！ <在工作室的花園裡> 人與自然共處的“里山”。 Mitsuhiko Imamori，一位盯著其中創作的豐富作品的攝影師。 在俯瞰琵琶湖的鄉村設立工作室， 我一直在拍攝聚集在稻田和村莊的生物，這些生物在不同的季節變化。 Imamori先生也被稱為切割藝術家，他用蝴蝶，鳥類和植物的圖案創作精美而生動的作品，並且只與一個具有深刻洞察力的剪刀合作。 表達了植物的生動性和昆蟲的力量。 在本次展覽中，介紹居住在里山的Imamori先生的生活方式， 靠近Satoyama的魅力，照片和剪切圖片。 我們將介紹約80張照片，包括強大的大型作品，以及約30張剪切圖片。 享有Satoyama的美麗景色，大自然和居住在那裡的人們相互聯繫請與附近的大自然親密接觸，享受生活的樂趣和魅力。 ○Mitsuhiko Imamori（今森光彥）簡介○ 1954年生於滋賀縣。攝影師和剪裁作家。 大學畢業後，他自己學習攝影技術，並從1980年開始自由職業。 我們在俯瞰琵琶湖的鄉村景觀中設立了一個工作室。 我們繼續用關鍵詞Satoyama表達自然與人的共存。 獲得了許多獎項，如第20屆木村Ihei攝影獎，第28屆Domon拳頭獎，第48屆日報出版文化獎，第56屆Shogakkan兒童出版文化獎，以及第42屆Sankeikei兒童出版文化獎。 ○展覽信息○ Imamori Mitsuhiko展覽照片和 Kirie的Satome Monogatari <br />日期：2019年8月28日（週三） – 9月4日（週三） 地點：松屋銀座8樓活動廣場 時間：上午10點至晚上8點※截至9月1日星期日下午7點30分（最後一天下午5點，入場時間為30分鐘） 入場費：一般1，000日元（700日元），高中生700日元（500日元）， 初中生500日元（400日元），小學生300日元（300日元）※（）是內部的預售率。 預售票是雅虎通票市場，勞森（L代碼：33048）， 它將於7月底至8月27日星期二在Seven Eleven出售。 在照相展廳附近的產品銷售區，還出現了許多尖端的剪裁和照片商品！ ○展覽結構○ <第1章Satoyama Monogatari> 以下是在Kosai（琵琶湖以西）周圍拍攝的美麗而強大的村莊的照片。 <第2章與里山花園共處> 從2019年3月出版的“Orlean's Garden”照片集中，在生物聚集的花園中拍攝的照片， 我會看一個展覽。您將看到聚集在花園中的蝴蝶和昆蟲以及隨季節變化的美麗大自然。 另外，為了接近今森的自然，介紹生活方式以及日常的環境活動。 <第3章Satoyama Atelier> 我們將展出剪裁，包括單色和彩色等大型現代作品。您將享受由單個剪刀製作的精緻而生動的作品。 <夏天的房間> <自製花圈> <Acatateha和Old Rose> ○新書信息○ 我們將在8月底出版最新的書籍。 今森光彥“鄉村光之故事：環保農民之路” 人與自然共處的“里山”。 Mitsuhiko Imamori，一位一直盯著其中創作的豐富作品的攝影師。 在俯瞰琵琶湖的鄉村設立工作室， 我們繼續拍攝生活和生活在稻田和村莊的人們的照片。 Imamori Mitsuhiko的這一新挑戰是成為農民，並將荒涼的土地恢復為Satoyama環境。在一個名為“光之花園”的美麗梯田水稻梯田的一角，開闢荒地， 它努力恢復重要的農業用地。 與被忽視的竹簍激烈的戰鬥，來自古樹和山神的禮物出現了。 生活在Satoyama的攝影師面臨的挑戰，以恢復他們給未來的美麗風景。 。 ■■B5變形■第208頁■普通生產■預測價格：身體2，500日元+稅
[閣樓]感覺像是當地蘋果酒和牽牛花的一天！銀座閣樓夏季節日
刨冰，奶油蘇打，製作章魚燒“食物樣本”等 從7月26日（週五）起， 銀座閣樓將舉辦“銀座閣樓 夏季節 ”作為成人享受的暑假計劃。除了開發能夠喚起節日的食物和雜物外，我們還舉辦各種活動，如食品樣品製作工作坊，可以塑造暑假記憶的藝術作品，以及種植多肉植物的經驗。 標題：“銀座閣樓的夏季節日” 啟 時間：2019年 7月 26日 （星期五）至 8月18日 （星期日） 營業時間：11點至21點<產品示例> ■積累夏季的食物和植物，如當地蘋果酒，日本小吃和牽牛花。 / 1樓 ■用夏天的蔬菜的主題以及對紀念品有益的日本糕點開發約300種筷子休息。 8月初到4樓 <工作坊·活動> ※所有價格均含稅 ■“食品樣品製備” 車間時間：每天 下午 與 1份 13 的方法， 在 2份16〜 近年來，“食物樣本”在外國人中非常受歡迎。我們邀請經營食品樣品類“Nomple”的Noriko Seko女士作為講師，享受製作夏日般的食物樣品，如“炎熱的冰”，“奶油蘇打”和“章魚燒”。 7月28日（太陽）/ 5樓，1份“刨冰備忘錄夾”1，620日元，2份“奶油蘇打備忘錄夾”2,160日元 8月3日（週六）/ 1樓第1部“章魚燒磁鐵”1，620日元，第2部分“咖哩飯備忘錄夾子”2，160日元 ■“ 鉛筆片藝術 ” 工作坊 8月3日（星期六）13〜18 小時，4 日（星期六） 下午 13-17 / 5樓 參與費免費 <br />使用鉛筆片（鉛筆碎片）到目前為止被拋棄，用繪畫，粘貼和堆疊等自由創意挑戰藝術作品。您可以享受每個人用鉛筆觸及的項目的新潛力，代代相傳。 ■“原始測量領域的書，建設” 研討會，8月4日（星期日），6 日（星期二）14至自己測量領域的書點/ 5日參加費540日元 <br />蓋的樓從幾個18來選擇創建。此外，還將舉行彩票活動，銷售非銷售票據產品。 ■“原雪穹” 研討會 7月27日（星期六），28日（星期日）13的地方，如圓頂18 點 / 6樓，如參加費3240日元 <br />熊貓和長頸鹿動物和大自然的圖案你可以製作一個原始的雪穹記憶。 ■“肉質 植物 種植” 生產車間 8月11日（ 週日）-12日（星期一，節假日） 14-18 ： 00/1 樓 參加費：2，700日元 <br />我們在集裝箱上採摘並種植流行的多肉植物。 （室內綠色商店“BLANC hanna”） ■“Henna Mehendi”（指甲花藝術） 工作坊8月12日（週一/節假日）13日至18日/ 2樓免費參與費用 <br />使用名為mehendi的指甲花教學如何製作和寫作人體藝術的經驗。 ■通過“我最好的煎鍋”8 月 18 日 （星期日）14 論證說事件 對傳播者飯田YuiFutoshi的16 點/ 4 樓門票 免費 <br />炊具，如何選擇和使用煎鍋的示範請在混音時說話。 ■Bianchi POP UP STORE 7月16日（星期二） – 8月18日（週日） /…