銀座信息

銀座蔦屋書店（東京都中央區 GINZA SIX 6F）將於 6 月 4 日星期六至 6 月 21 日星期二在 Space GINZA 舉辦青木野江和山口愛的兩人展覽“山與天空”中庭。由處理當代藝術作品的印刷工作室Edition Works製作的兩幅版畫和三維和二維作品的展覽。您可以感受到版畫的魅力和因平版印刷、銅版印刷、木版印刷和數字印刷等技術而異的特徵。 左上：Noe Aoki Mesocyclone-1 2021 Iron © ︎Noe Aoki Courtesy of ANOMALY 照片：Ichiji Mishima 右上：Noe Aoki Tamakumo 1 2011 Paper (Arche Aquarel)左下：山口愛 不在花叢中 2014 面板、棉布、丙烯顏料 右下：山口愛和 Kurukami no Himagoto 2006 紙（夏季套裝） ·概述 本次展覽將展出原創的3D和2D作品，重點展示藝術家Noe Aoki和Ai Yamaguchi在Print Studio Edition Works中創作了約20年的版畫作品。 Noe Aoki 以其將鐵作為材料與大氣和水蒸氣等主題聯繫起來的雕塑作品而聞名。青木的雕塑和版畫都以創造獨特的世界觀為特徵，將觀者融入作品的一部分。 山口愛是一位作家，他在表現江戶時代文化和習俗的系列“Touge no Ochaya”中描繪了作為妓女生活的女孩。認為“版畫與原創作品相輔相成，共同塑造藝術家的世界觀”，我創作了許多與油畫、瓷器等原創作品平行的版畫。 以石版畫、銅版畫、木版畫、數碼版畫等多種技法製作的作品，充分展示了每一種技法的特點，將版畫的魅力傳達給觀者。 專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/26926-1522030530.html ・關於標題“山與天” 本次展覽的標題“山與天”反映了一直為兩位藝術家提供印刷服務的Print Studio Edition Works的代表香山智明的想法。 “隨便把‘山和天空’看成一道風景。但是，可以說兩者將地球表面的起伏和連接宇宙的廣闊空間這兩種完全不同的元素，看作一道風景。空氣的存在緊密相連，形成一個循環。正是在那裡出生的生物的活動將不同的元素更緊密地聯繫在一起。在 Print Studio Edition Works 製作版畫多年的青木野江和山口愛，是兩位可以說有著完全不同特點的藝術家，但都將自己置身於自然，萬物的流轉與流逝的流逝。時間。感覺和表達很多東西是很常見的。我希望這次展覽能將這兩種表達方式聯繫起來，創造一個新的景觀，題為“山與天”。通過將每件3D和2D的作品與版畫一起展示，可以感受到版畫製作是如何在整個藝術家的活動中循環的。 ── Print Studio Edition 作品代表 Tomoaki Kayama ·輪廓 野江青木1958年出生於東京。武藏野美術大學大學院畢業。他從 1980 年代的活動開始就對鐵的材料著迷，創作了一部通過重複將工業鐵板熔化成零件、焊接和組裝的簡單工作完成的作品。它們擺脫了材料原有的硬度和重量，以及雕塑=塊的概念，極大地改變了作品的放置空間。仔細觀察展覽空間和放置作品的地方，將那裡廣泛存在的東西，甚至你所看到的東西，作為作品的一部分，構建一個不同於裝置的獨特世界。近年來，他還發布了肥皂、石膏和玻璃等不同材料的作品。自 1997 年以來繼續出版印刷品。有20個系列。此外，各地積極舉辦帶孩子的鐵藝工作坊，放置作品的地方和與人的互動是生活作品之一。主要收藏地有東京國立美術館、大阪國立美術館、豐田市立美術館、愛知縣美術館、文化廳等。 2021年獲得每日美術獎、中原定次郎獎、文部科學大臣獎。 山口愛1977年出生於東京。曾就讀於女子美術大學工藝系、織布系。 1998年在美國洛杉磯的群展上首次亮相。在2003年舉辦的洛杉磯個展上，她在化妝品品牌植村秀的讚助下，與該品牌第一位藝術家進行了長達兩年的包裝合作。不僅在日本，在亞洲、歐洲和美國也是如此。從活動初期開始，原創支持“被褥帆布”，其中面板被包裹在毯子或棉布中，以及根據江戶時代的文化和習俗創作的“Touge”，使用日語紙、貝殼、陶瓷板等作為支撐。我畫了在“Ochaya”中以妓女為生的女孩。在對書法、凜派作品、和服圖案等日本文化進行獨特詮釋的同時，融入現代感性，細膩柔順的線條勾勒出她理想中的美貌，以及可愛又光彩照人的少女形象。 印刷工作室版作品成立於 1984 年。日本領先的印刷工作室，處理日本和海外許多藝術家的印刷品，使用從傳統技術到數字技術的廣泛技術，如銅版畫、木版畫、石版畫、絲網印刷和數字印刷。代表人物是香山智明。 ・關於銷售 它將於 6 月 4 日（星期六）在銀座蔦屋書店店面和藝術在線市場“OIL by Bijutsu Techo”發售。 *本店將於6月4日星期六11:00開始發售。*網上商城將於6月4日星期六12:00開始發售。*僅部分作品在網上發售。 OIL by Art Notebook｜ https://oil.bijutsutecho.com/gallery/730 ・展覽詳情 展覽名稱｜Noe Aoki…

設計佐藤卓 & TSDO 銀座圖形畫廊第388回展 佐藤卓TSDO展<in LIFE>現在在銀座圖形畫廊（ggg）舉辦！到 2022 年 6 月 30 日星期四 ・“佐藤卓TSDO展<in LIFE>”正在舉辦中 設計佐藤卓 & TSDO 由佐藤拓領導的設計公司“TSDO”憑藉其獨特的系統，在各種情況下開創了設計的可能性，不斷從給定的環境中挖掘潛力。這似乎與曾經是平面設計師形象的強調獨特表達的風格思維不同。 另一方面，佐藤拓親自在畫廊定期舉辦個展，並繼續自願展示他的作品。就像公共的和私人的，外面的和里面的，客觀的和主觀的，他者的和自發的，設計的和藝術的，但它們是相互關聯的，而不是分開的。我也覺得。本次展覽一樓主要展出佐藤自2004年ggg佐藤拓展以來自願創作的作品。然後，我們將在地下室展示作為TSDO參與的設計工作，您將第一次看到兩者的對比。常見的關鍵詞是“在生活中”。一切都在平凡的生活中的意義被放在這裡。 通過這次展覽，我希望你重新發現“設計”不是在雲層之上的特殊事物，而是在日常生活中與你息息相關的事物。 藤塚光正攝影 藤塚光正攝影 藤塚光正攝影 ・ [佐藤卓TSDO展<in LIFE>]解說視頻 Taku Satoh 本人談到了他對舉辦展覽的想法，重點是他對設計的剖析。 ・ TSDO株式會社 1984 成立佐藤卓設計事務所。 2018年更名為TSDO。從“Nikka Pure Malt”的產品開發開始，“樂天木糖醇口香糖”、“明治美味牛奶”、“SB Food Spices & Herbs”的包裝設計、“PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE”的平面設計、“21世紀現代美術館” Art, Kanazawa” “National” 致力於“科學博物館”的標誌性標記。此外，他還參與了設施簽約、品牌產品、企業CI、參與NHK E-Tele兒童節目製作等廣泛的活動。策劃舉辦了“水”、“繩紋人展”、“設計解剖展”、“設計啊展”、“景觀科學展”等眾多展覽。 ·基本信息 藤塚光正攝影 立法會從 2022 年 5 月 16 日星期一到 6 月 30 日星期四 會場銀座圖形畫廊（ggg）1F / B1 104-0061 DNP Ginza Building, 7-7-2 Ginza, Chuo-ku, Tokyo電話：03-3571-5206 / 傳真：03-3289-1389營業時間 = 11:00 a.m.-7:00p.m. 休息 = 週日和公眾假期 ・關於銀座圖形畫廊（ggg） 銀座圖形畫廊被稱為三個首字母縮寫詞g的暱稱“三個ggg”，作為圖形設計的專業畫廊。 1986年，與平面設計有著密切關係的大日本印刷株式會社，作為文化活動的一部分，在成立地和美術館的聖地銀座設立了ggg，並舉辦了展覽和講座。繼續出版 gggBooks 等活動，並為許多人提供接觸平面設計精彩的機會。 ▼ 銀座圖形畫廊 (ggg) https://www.dnpfcp.jp/gallery/ggg/ <以往相關文章> [銀座圖形畫廊（ggg）] TDC 2022 [場地報告]“日本藝術指導展2020-2021”展示了許多獨特的廣告和創意激發的設計！

5月29日（週日），將以熱愛佛像的藝人身份活躍的美瑛克作為MC舉辦談話活動。 銀座蔦屋書店（東京都中央區 GINZASIX 6F）將於 5 月 25 日（星期三）至 6 月 1 日（星期三）在中央活動空間 GINZA ATRIUM 舉辦“似乎與生活親近的佛陀”。展出了室內品牌“Ism”的佛像和當代藝術家中村人和由香的佛畫。此外，5月29日（週日），兩位藝術家和作為熱愛佛像的藝人活躍的美瑛克將舉辦談話活動。 左：中村人《大日如來曼陀羅》M80 894 x 1455mm 2020 日本紙、丙烯顏料、礦物顏料、墨水、箔紙 右上：棉花“千早搖” F130 1620 x 1940mm 2015 帆布、丙烯顏料、金色顏料 右下：伊斯米“阿修羅”H325mm Polystone ·概述 在銀座蔦屋書店，我們以佛像和日本刀等“日本文化”為中心，提出了各種文化。而現在世界正在大變，我們將提出一種生活方式，再次與佛陀的美麗共存，並持有“似乎接近生活的佛陀”。本次展覽展出了精確再現國寶級佛像的室內品牌“Ism”的佛像，以及擅長柔和曲線和鮮豔色彩的當代藝術家中村人棉花（Yuka）的佛畫。 , 將顯示…享受佛陀不斷變化的美麗，作為舒緩的室內裝飾和為您的日常生活增添活力的藝術品。 此外，在5月29日（週日），我們將舉行與中村人和由香的談話活動，由熱愛佛像的藝人美瑛克擔任MC。我們將在聆聽兩位不同性別和年齡的作家與主題（佛教、佛像、觀音）的相遇以及他們如何創作作品的同時，深入挖掘個人作品。.. 專頁｜ https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/26722-0939510520.html ・關於出售作品 將於5月25日（週三）11:00起在會場發售。 *根據預售情況，作品可能會在展覽開始前停止。 ・藝人簡介、品牌介紹 藝術家中村人1959年出生於長野縣1984 信州大學教育學部工藝美術系畢業（主要研究現代金屬鑄造工藝） 1987年第8屆日本平面展全日空獎（澀谷Parco PART3 /東京） 1997年作為美術工作人員參加“Theatrical Group 21”匈牙利演出（日本文化交流基金資助項目） 1999年“中村仁的作品展：來自圖畫書的世界”（千曲川公路博物館/長野） 2000 入選第一屆ILF雙年展兒童繪畫獎展2004年“區域藝術”Naeichi“在Gensho-ji vol.1”策劃和參與（此後每年都參加，Gensho-ji / Nagano） 2006 TRIO DI ARTSTI DELLA MOSTRA D'ARTE CONTEMPORANEA（BOTTEGA 27 / 盧卡，意大利） 2008年“ART GARDEN-季節的日本世界”（新宿高島屋/東京） 2010 年「M Collection 善光寺大師展」（大本願善光寺 / 長野） 2012 東京藝術博覽會（有樂町藝術論壇 / 東京）“現代茶碗特輯”（三越日本橋店 / 東京） 2013年“RIMPA MODERN”（伊勢丹新宿店/東京） 2014“偶像崇拜”（湘南台MY畫廊/東京） 2015 “影像空間”（Space 563 / 台北市，台灣），ART Monaco（摩納哥），YIA Art Fair（法國巴黎） 2016年“繩紋偶像”（淺間繩紋博物館/長野） 2017年“與心產生共鳴的當代佛像和繪畫”（京王廣場/東京），“偶像，Kacho圖”（日本橋三越總店/東京） 2018年“Fun Container展”（高島屋日本橋店/東京），“偶像寓言花町圖圖”（銀座三越/東京） 2020年“偶像寓言花鳥羅馬藝術展”（志賀高原羅馬博物館/長野），“偶像寓言花鳥圖”（銀座三越/東京） 2022年“祈禱的形狀”（表參道畫廊/長野），東武藝術博覽會（東武百貨店池袋/東京）每年都有許多其他個展。 【作品集】千曲川公路博物館、淺間繩文博物館、長野縣飯山殘疾人學校、陽光山源勝寺 觀音畫家由香1988年出生於東京2011 紐約大學美術學士2014 舉辦首次個展“kokotama bosatsu”（北青山） 2015年遷至北鎌倉，開設北鎌倉kokotama畫廊2015 北鎌倉 Tokeiji Gallery & Shop 2015年尼泊爾金廟奉獻2016 Indian…

2022年5月28日（週六）-6月19日（週日） 在Galerie Tamaga Tokyo商店，我們將13年來首次舉辦法國畫家Jean-Pierre Casiñol的個展，這位法國畫家以傳達巴黎華麗精神的女性形象而廣受歡迎。 Casignor出生在巴黎的一個高級定制世家，世代相傳，從小見證了輝煌的時尚和穿著它的美麗Manukan。他天生熱愛自己熟悉的音樂和藝術，開始以美麗的風景和美麗的女人為主題繪畫。 1964年，我遇到了Galerie Tamaga的創始人Kiyoji Akinaga。交流從對在巴黎畫廊看到的女性形象著迷的秋永拜訪了當時 29 歲的年輕畫家卡西諾的工作室，這一天開始了交流。機會是在兩年後的 1966 年。這是Akinaga每年主辦的第四屆“國際形象展”的展覽。在日本首次亮相時，這個名字一下子傳遍了全國，甚至在半個世紀之後，作為不可替代的存在，它仍然有著溫暖的友誼。 本次展覽將展出約40件作品，重點關注巴黎布洛涅森林、多維爾海岸、日內瓦湖最近設立工作室等美麗風景，以及描繪美麗神秘女性的新作站在那兒。我們希望您能享受繪畫 60 年後仍未改變的畫家世界。 “盛開的公園” 65 x 46 厘米 展覽概要【讓-皮埃爾·卡西諾展覽】 日期：2022年5月28日（週六）-6月19日（週日）地點：Galerie Taménaga 7-5-4 Ginza, Chuo-ku, Tokyo電話：03-3573-5368 時間：週一至週六 11:00-19:00週日及公眾假期 11:00-17:00 網頁： https://www.tamenaga.com/exhibitions?exhibition=exhibitions <以往相關文章>關於在 Galerie Taménaga（東京銀座）舉辦“Paul Aizpiri 展覽”的信息 在Galerie Taménaga（東京銀座）舉辦“120週年Ogisu Takanori展”的信息 Galerie Tamaga“讓巴黎著迷的日本八人展”的指導

將展出包括新作品在內的約20件作品。 2022 年 6 月 17 日（星期五）至 7 月 24 日（星期日），在 Pola 博物館別館（東京都中央區銀座），兩位當代藝術家竹村京和鬼藤健吾的展覽“色彩與情感”將舉行。我們將持有它。 展覽視覺形象 Kyo Takemura 正在創作一個平面裝置，在照片和繪畫之上使用刺繡的白布，以及將破損的餐具等日常用品用布包裹起來並進行刺繡的修復系列作品。對於竹村來說，刺繡意在創造一種“暫時”的狀態，將不再存在的事物或記憶的碎片昇華成更具體的存在。鬼藤健吾使用呼啦圈、洗髮水瓶、圍巾等常見的現成產品，並運用了結合色彩的鮮豔、鏡子和閃光的反射、運動、旋轉、和馬達的循環。有多種表達方式，例如繪畫和照片。 在本次展覽“色彩與情感”中，色彩是一種通用的語言，而情感是每個人都有的，所以像Korona-ka這樣的現狀，你不必直接說話，它來自於藝術家意識到存在能夠分享色彩和情感是非常重要的。這一次，將展出包括新作品在內的總共約20件物品。此外，在展覽期間，還將在寶拉銀座大廈一樓的窗戶上開發一個共同製作的裝置。您可以在畫廊中看到兩人的世界觀和展覽。 展會概況展覽名稱：Kyo Takemura，Kengo Kito“色彩與情感”日期：2022 年 6 月 17 日（星期五）～2022 年 7 月 24 日（星期日）* 全年無休：11:00 – 19:00（入場截止至 18:30）入場費：免費地點：POLA博物館別館（104-0061中央區銀座1-7-7 POLA銀座大廈3樓）交通：東京地鐵銀座一丁目站7號出口即到/東京地鐵銀座站A9出口步行6分鐘主要活動：POLA ORBIS HOLDINGS CO., LTD.網址： http ://www.po-holdings.co.jp/m-annex/ *內容可能會因各種情況而發生變化。參觀前請在畫廊網站上查看最新信息。 《賽場05》2021年材料：混合媒體 � 作者自述∥色彩與情感 今天早上看到清爽的藍天后，對淺藍色和蛋色混白的顏色印象深刻，但聽到烏克蘭的消息後，我把白色和棕色混在一起，加了一點赭色，就撿起來了。 當我看到公園裡綻放著鮮豔的粉紅色，準備迎接兒子的畢業典禮時，我的心與自然分離，變成了二重奏。電暈翻車魚開在隔壁的媽媽家後，T先生第一次來入住。朱紅色的光芒照耀在黃門相連的兩人身上。 在柏林出生的兒子和 Kito 的公共生活中，我想吃的東西同時出現在我的腦海中，同時看著彼此的時間。我們幾乎總是在一起。回到日本後，每個人的生活都開始了，在我所看到的變化出現幾年後，我住在了科羅納。此外，一家人回到了分裂的生活，他們想吃的東西開始匹配。 1998年，我住在東京的時候，我想如果全是白色就足夠了。因為事物在光線的變化中是可見的。 2000年在柏林之後，當我意識到我的記憶是由顏色支配的時候，我在2008年愛知縣立美術館的展覽上遇到了一個五彩斑斕的Kito，我生命中不知道的顏色混雜在一起……我很高興想起名古屋的一個女孩在我高中時讀過的時尚雜誌《橄欖》中穿著一種奇怪的顏色。從那時起，我就生活在名古屋的色彩中。你遇到的人都是由他們自己的顏色組成的。來自歷史原因的顏色，來自家庭的顏色，由早晨的心情決定的顏色，比如嗡嗡聲。德國人不給顏色起名字就賦予顏色意義。當我告訴他們天藍色時，我不認為它是藍色的。藍色是瑪麗亞穿的顏色。青金石用於藍色。天空看起來很藍，因為藍光到達地面的距離太陽很遠。 K先生告訴我，當他回到日本並看到他在六年級時所做的工作時，他感到很親切。與各種顏色共存。我知道這項工作需要的是情感的表達。顏色與名稱，在一起。 2022 年 4 月 1 日 竹村京 《賽場00》2020 材料：混合媒體 輪廓竹村京1975年出生於東京。在東京藝術大學美術研究生院碩士課程完成油畫專業。目前居住在群馬縣。他的代表作品包括一個平面裝置，其中一塊透明的刺繡布覆蓋在照片和繪畫之上，以及一個修復系列，其中破損的日常用品的損壞部分用白絲線重新縫合。從旨在為藝術家創造“臨時”狀態的刺繡行為中，各種記憶和事物被重構並呈現為新的存在。主要展覽包括“橫濱三年展2020”橫濱美術館（2020）、“Yurie Nagashima x Kyo Takemura Mae and Now”群馬現代美術館（2019）、個展“哪個時刻最令人興奮？”保拉美術館中庭畫廊（神奈川 / 2018）、“中房總國際藝術節 Ichihara Art x Mix”Tsukiide Kosha（千葉 / 2014）等www.takemurakei.com/ 鬼藤健吾1977年出生於愛知縣。京都市立藝術大學美術研究生院油畫系結業。現為群馬縣京都藝術大學教授。還在上大學的時候就開始了寫作活動。成立並參與運營由藝術家獨立運營的空間“Art Space dot”（愛知縣）。他使用呼啦圈、線、鏡子等日常現成的產品，以及電機，以及使用三維物體、繪畫和照片等各種表達方式的作品，展示了大型裝置。主要展覽和獎項包括個展“Full Lightness”京都藝術中心（2020），“六本木藝術之夜2018”國家藝術中心，東京（東京/ 2018），個展“Kengo Kito Multiple Star”Hara博物館方舟（群馬/ 2017） ）、“DOMANI Tomorrow Exhibition PLUS”京都藝術中心（2016）、京都市新藝術家獎（2020）等。 www.kengokito.com/ <以往相關文章>前首相細川守博的展覽“為明天祈禱”將於 6 月 4 日星期六在銀座波拉博物館別館舉行。 [Pola Museum Annex]青年藝術家群展“Pola Museum Annex 2022”將於2022年2月11日（星期五/節假日）舉行 [Pola Museum Annex] 駐柏林至 3…