「Hibiya Art Park 2026」자세한 정보 해금! 요코테 태기의 작품 구상을 최초 공개, 아트와 함께 즐기는 마켓이나 참가형 퍼포먼스도 개최

11월 13일(금)~29일(일), 도쿄·히비야 공원에서 개최. 나가야마 유코 디렉션 아래, 구리린 타카시, 사사키류, 요코테 태기의 아티스트의 작품을 통해 공원의 새로운 매력을 만나는 17일간.

도쿄도가 주최해, 에이벡스·크리에이터·에이전시 주식회사가 홍보 사무국을 맡는 “Hibiya Art Park 2026 – Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것-”를, 2026년 11월 13일(금)부터 11월 29일(일)까지, 도쿄·히비야 공원에서 개최

이번에, 출전 아티스트·요코테 태기에 의한 작품 구상의 스케치를 공개하는 것과 동시에, 회기중에 즐길 수 있는 마켓의 출점 정보나, 방문자가 참가할 수 있는 퍼포먼스 프로그램 등, 상세 정보를 발표하겠습니다.

본 기획에서는, 건축가·나가야마 유코가 디렉터를 맡고, 단하라 켄쇼를 큐레토리얼 콜라보레이터로 맞이해, 밤림 다카시, 사사키류, 요코테 태기의 3명의 아티스트에 의한 작품을 전개. 「Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것」을 테마로, 도시의 일상 속에서는 간과되기 쉬운 자연과 생물, 사람들의 영업, 다양한 시간의 중첩에 눈을 돌립니다.

회기중에는, 아트 작품의 감상에 가세해 커피나 푸드를 즐길 수 있는 마켓, 방문자끼리의 교류를 만들어내는 참가형 퍼포먼스 등을 실시. 예술을 감상할 뿐만 아니라, 공원을 걸어, 식사를 즐기고, 생각의 시간을 보내는 것으로, 히비야 공원의 새로운 매력을 체감할 수 있는 기회를 전달합니다.


■ 요코테 태기에 의한 작품 구상의 스케치를 공개

요코테 태기에 의한 「All We Imagine as Light, Gathered Around a Light」를 향한 스케치

요코테 태기는 히비야 공원의 광장에 꽃들로 둘러싸인 「공원 속의 공원」과 같은 공간을 창출합니다. 꽃이 심어진 공간에는, 공원에서 실제로 사용되고 있는 공업 제품이나 레저 시트의 소재를 이용한, 천천히 움직이는 조각을 설치. 인간이나 동물, 벌레, 식물 등, 각각 다른 시간이나 리듬으로 사는 존재가 같은 장소를 공유하는 풍경을 만들어 냅니다. 언뜻 보면 환상적인 꽃밭처럼 보이면서 자연과 인공물이 섞이는 독특한 위화감을 통해 공공 공간에 숨어있는 다양한 영업과 평소에는 간과되기 쉬운 기색과 관계를 떠올리게합니다. 방문자 자신도 그 풍경의 일부가 되어 히비야 공원의 새로운 표정을 만나는 체험을 제안합니다.


■ 방문자가 참가할 수 있는 퍼포먼스 프로그램 실시

하나자키풀《꽃다발왕환》

※이미지:하나사키 풀《Flowers for urban maladies》(2022)부터

「Hibiya Art Park 2026」의 회기중에는, 하나자바 잔디에 의한 참가형 퍼포먼스 작품《하나타바오칸(花束往還)》을 실시합니다.
공원에 나타나는 작은 꽃다발의 포장마차를 무대로, 낯선 사람끼리의 소원이나 기도가, 꽃다발을 통해 오가는 참가형의 작품입니다.
참가자는 꽃다발 포장지의 표에 자신의 소원을, 뒷면에는 그 소원을 낯선 누군가에게 기도로 다시 쓴 말을 적습니다. 그 말을 드라이 플라워와 함께 싸서 포장마차에 늘어놓고, 대신에 누군가가 만든 꽃다발을 하나 선택해 가지고 돌아갑니다.
꽃다발을 받은 사람은 소포를 열어 누군가의 소원이 자신을 향한 기도가 되어 나타나는 체험을 합니다.
시간을 둔 드라이 플라워와 사람에서 사람으로 둘러싼 말. 평소에는 엇갈릴 만큼의 사람들 사이에, 작은 연결을 만들어 내는 것으로, 본전의 테마 「Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것」을 구현합니다.

실시 일정
실시일:
11월 14일(토), 21일(토), 22일(일), 28일(토)
시간:13시~18시경(일몰 전후)까지 참가 방법:예약 불필요・참가 무료 ※꽃다발은 각 일 수량 한정. 사라지는 대로 종료.
※우천시는 중지 또는 실시 시간을 변경하는 경우가 있습니다.

◾️ 하나자키 풀에 대해

도쿄 출생. 도쿄 예술 대학 대학원 첨단 예술 표현 전공 수료. 퍼포먼스 아트를 중심으로 미디어 횡단적으로 활동하는 현대 미술 작가. 주요 개인전에는 'Energy Dose'(2026·도쿄), '따뜻한 맛'(2025·도쿄), 퍼포먼스에는 'Breathing-with ─ 아와이※의 종'(2026·타이중), 그룹전에는 'Flowers for urban maladies'(2022·도쿄) 등이 있다.


◾️출전 아티스트

밤림 다카시

겐기로-6호기 오타니

1968년생, 나가사키현 출신.

1990년대 초부터 독일에 머물며 이후 일관되게 '경계'를 주제로 드로잉, 설치, 영상 등 다양한 미디어를 이용해 제작해 왔다. 동서분단 후 독일에서의 경험을 배경으로 자연과 인간, 가시와 불가시, 육지와 물, 안과 밖 등 여러 경계면에 주목해, 감상자의 신체감각을 환기하는 작품을 국내외에서 발표하고 있다. 최근에는 일본과 인도네시아를 왕복하면서 활동해, 토지의 역사나 환경, 에너지를 둘러싼 주제를 다루는 프로젝트를 전개. 주된 발표에, 이슬라믹 아트 비엔날레(지다 사우디 아라비아 2025), 개인전 「Roots」(가나가와 현립 근대 미술관 하야마 2024), 롯폰기 아트 나이트(롯폰기 힐즈 2023), 독멘타 15(카셀 나이치 이부키시마 2019), "Enfance/어린이 시대"전(팔레 드 도쿄, 파리 2018), 개인전 "Water>|<Wasser"(도와다시 현대 미술관 2012), "네이처 센스전"(모리 미술관 2010) 등 다수. 근작에서는 《원기로》 시리즈나 《Tanker Project》를 통해 자연환경과 사회구조의 관계를 비평적이고 시적으로 제시하고 있다.

사사키류

©︎Bullseye Glass Co. / Hanmi Meyer Self-Container No.1

1984년 고치현 출생. 2006년 무사시노 미술 대학 졸업, 2010년 로드 아일랜드 스쿨 오브 디자인 대학원 석사 과정 수료. 가까이 있는 자연과 생활환경에 영감을 얻으면서 주로 보존이나 기록이 가능한 소재인 유리를 이용해 자신이 존재하는 장소에서 지각한 ‘미세한 그리움’의 존재를 탐구하고 있다. 북유럽과 미국을 중심으로 체재 제작 초빙을 받아 국내외 미술관에서 전시 활동을 한다. 주요 상력은 제33회 Rakow Commission 2018(2019년, 코닝 유리 미술관/미국), 도야마 유리 대상전 2021 대상(2021년, 도야마시 유리 미술관). 노르웨이 국립 미술관(노르웨이), 가나자와 21세기 미술관, 국립 공예관 등에 작품 수장 다수. 최근의 주요 전시는 「국제 예술제 아이치 2025」, 또 개인전 「Subtle Intimacy : Here and There」(2023년, 포틀랜드 일본 정원 / 미국)에 참가. 뉴욕 타임즈 종이 등으로 작가 특집 게재. 현재는 이시카와현 거점.

요코테 타이키

Moku/ Floating Rubble (when the cat's away, the mice will play)

1998년생. 가나가와현 즈시시 성장. 2021년 도쿄예술대학 미술학부 조각과 졸업. 2025년 도쿄 예술 대학 대학원 미술 연구과 조각 전공 수료.
요코테 태기의 실천은, 몸의 경치나 사건에 의해 흔들리는 감정으로 시작된다. 존재와 부재, 비언어적인 교환, 눈으로는 파악할 수 없는 미세한 존재나 사건. 가로테는 물질과 그 뒤에 있는 보이지 않는 교감에 눈을 돌리고, 그들을 정중한 눈빛으로 집합체 안에 묻힌 개 존재나 다양한 시간의 흐름을 떠올리게 한다. 인간과 비인간, 현재와 기억, 현실과 상상이 자연과 같은 장소에 흐르는 가운데, 그러한 타인과의 조용한 공명은, 그 아픔※에 눈을 돌리는 태도이며, 우리와 사회나 세계와의 보다 깊은 접속을 촉진하는 것이다.
주요 전시회에 to make today lovely, too / to make today lonely, too (CON_+parcel, 도쿄, 2026), Minor Attractions 2025 (The Mandrake Hotel, 런던 2025), Frieze Seoul 2025 (COEX, 서울 2025), B soil unites(CON_, 도쿄 2024), 롯코 미츠 아트 2023 beyond(롯코산, 효고 2023), even a worm will turn (parcel, 도쿄, 2022), 행성 잠자 (코다카 제본 공업 터, 도쿄 2022) 등 다수.
※아와이…물과 물건의 사이다. 또한, 사이의 거리.


◾️ 디렉터/큐레토리얼 콜라보레이터

나가야마 유코 (디렉터)

1975년 도쿄 출생. 1998년~2002년 아오키 아츠시 건축 계획 사무소 근무. 2002년 나가야마 유코 건축 설계 설립. 2020년~2024년 무사시노 미술대학 객원 교수. 2023년~2025년, 굿 디자인상 심사 부위원장. 주요 일에 「LOUIS VUITTON 다이마루 교토점」, 「언덕이 있는 집」, 「토요시마 요코오관(미술관)」, 「여신의 숲 센트럴 가든(코부치자와의 홀·복합 시설)」 마에바시」, 「막 지붕의 아니」, 「도큐 가부키초 타워」, 오사카・간사이 만박 「우먼즈 파빌리온 in collaboration with Cartier」, 파나소닉 그룹 파빌리온 「노모의 나라」 등. 로레알상 장려상, JCD디자인상 장려상(2005), AR Awards 우수상(2006/「언덕이 있는 집」), Architectural Record Design Vanguard(2012), JIA 신인상(2014/「도시마 요코오관」), 야마나시현 건축 문화상, JCD디자인상 은상(2017), 도쿄 건축상 우수상(2018/「여신의 숲 센트럴 가든」), 조명 학회 조명 디자인상 최우수상(2021/「타마가와 타쿠) Architecture Festival 2022 Highly Commended(2022), iF Design Award Winner(2023년 「JINS PARK 마에바시」 및 2026년 「AOI CELESTIE COFFEE ROASTERY」), 제76회 예술 선장 문부 과학 장관 신인상(미술 B 부문) 등. 현재, 도쿄역 앞 도키와바시 프로젝트 「TOKYO TORCH Torch Tower」등의 계획이 진행중. 저서에 『건축에서 이야기를 뽑는다』(그래픽사), 『건축이라는 계기』(슈에이샤 신서)가 있다.

丹原健翔 (큐레토리얼 협업 기)

작가, 큐레이터. 1992년 도쿄 출생. 하버드 대학 미술사학과 졸업. 현대에 있어서의 커뮤니티의 통과 의례나 의식에 대해 퍼포먼스를 중심으로 보스턴에서 작가 활동을 한 뒤, 17년에 귀국, 국내에서 작가·큐레이터로서 활동. 사이트 스페시픽인 작품이나 전시를 중심으로, 감상자의 눈빛의 변화를 유발하는 것을 목적으로 제작. 작가·큐레이션 활동 외에, 지금까지 아트 스페이스 「신오쿠보 UGO」나 일반 사단법인 오픈・아트・컨소시엄의 시작을 실시한다. 그 외에 「소노아이다」프로그램 디렉터, 도쿄 공예 대학 비상근 강사 등. 주요 전시회에 Meta Fair #01(22년, 소노아이다#신유라쿠초, 기획·운영·큐레이션), “디버그의 정경”(22년, ANB Tokyo, 큐레이션), “무인의 아크”(Study: 오사카 간사이 국제 예술제 2023, 큐레이션), “Back to Thread 2023, 야마나시), 「다케나카 공무점전: 굉장한 안경 마치 안경전 우주에서 벌레까지, 축척으로 생각하는 건축의 견해」(25년, VS., 오사카) 등.


■ 아트와 함께 즐기는 푸드 마켓의 출점 정보를 공개

회기 중에는, 히비야 공원 내에 커피나 푸드를 즐길 수 있는 마켓이 등장합니다.
가을의 기분 좋은 계절 속, 아트 작품을 둘러싸면서 커피를 한 손에 한방 쉬거나 식사를 즐기거나 공원 특유의 자유로운 보내는 방법을 제안합니다. BLUE BOTTLE COFFEE, DAN Curry, sabasu, TRUFFLE Bakery, hammam 등 개성 풍부한 점포가 출점 예정. 히비야 공원의 풍경과 함께, 음식을 통한 새로운 체험을 전달합니다.

출점 점포
BLUE BOTTLE COFFEE:커피・간식
출점 기간:11/9(월)-29(일)

「블루 보틀 커피 트럭」은, 브랜드 로고를 다룬 클래식인 디자인의 차체에, 에스프레소 머신을 탑재한 이동식 카페입니다. 아웃도어 장면을 향해 특별히 개발한 「아웃도어 블렌드」를 사용한 에스프레소 음료와 말차 라떼 등의 논 커피 음료를 제공하고 있습니다. 히비야 공원에서의 출점 기간 중에는, 여기서 밖에 맛볼 수 없는 시즈널 라떼 「주니퍼 베리 라떼」나, 새롭게 등장하는 한정 아이템 「에코 컵 – 커피 트럭」을 준비해 여러분을 기다리고 있습니다. 오리지널 피크닉 매트도 준비되어 있으므로 잔디밭에서 자연을 바라보면서 천천히 커피를 맛보는 것도 추천합니다.
Instagram: https://www.instagram.com/bluebottlejapan/?hl=ko

토라야:젠자이・만두
출점 기간:11/13(금)-15(일)

토라야는 무로마치 시대 후기의 교토에서 창업해, 이래, 5세기에 걸쳐 화과자점을 운영해 왔습니다. 고양성천황의 재위중(1586~1611)부터 고쇼의 어용을 근무하고 있습니다. 메이지 2년(1869) 도쿄 천도에 따라, 천황에 제공해, 교토의 가게는 그대로 도쿄에도 진출했습니다.
「맛있는 일본식 과자를 기꺼이 드실 수 있다」라고 하는 경영 이념 아래, 양질의 과자나 서비스를 제공할 수 있도록 노력하고 있습니다.
Instagram: https://www.instagram.com/toraya.confectionery/

hammam: 크래프트 맥주
출점 기간: 11/14(토), 15(일), 21(토)-23(월·축), 28(토), 29(일) (기간 중의 토일축의 총 7일간)

학예 대학에 있는 크래프트 맥주의 병 가게입니다. 국내외의 다양한 양조장에서 셀렉트한 맥주를 상시 약 80종류 갖추고 있습니다. 스테디셀러 스타일부터 개성적인 맛의 것까지, 라인업은 다양한. 향기와 쓴 맛, 술의 차이를 즐기거나, 지금까지 몰랐던 양조장의 맥주를 시험해 보거나. 기분이나 취향에 맞게 자신에게 딱 맞는 한 개를 찾을 수 있습니다. 점내에는 구입한 맥주를 그 자리에서 즐길 수 있는 술 마시는 공간도 준비되어 있습니다. 맥주를 좋아하는 분은 물론, 크래프트 맥주에 그다지 익숙하지 않은 분들도 부담없이 즐길 수있는 가게입니다. 평소와는 조금 다른 맥주를 시도하고 싶을 때나, 퇴근길에 조금 한잔 마셔 가고 싶을 때에도. 매일의 생활 속에서, 크래프트 맥주를 보다 가깝게 느낄 수 있는 장소이고 싶습니다.
Instagram: https://www.instagram.com/hi_hammam/

DAN Curry: 비리야니
출점 기간:11/14(토), 15(일)

오감으로 즐기는 남인도 음식점입니다. 인도 현지의 전통적인 로컬 푸드를 하마마츠로 표현하고 있습니다. 일본 쪽에는 물론 인도 쪽에도 맛있게 드실 수 있도록 현지 스타일을 의식하고 있습니다!
Instagram: https://www.instagram.com/dan_indian_curry/

TruffleBAKERY: 빵
출점 기간:11/21(토)-23(월·축), 28(토), 29(일)

「매일 먹는 빵이니까, 맛있는 소재와 조금의 풍부함을」를 컨셉으로 2017년 도쿄/몬젠나카마치에서 스타트해, 현재 전국에 22점포 있는 베이커리입니다. 수입 식재료를 메인으로 취급하는 식재료 가게가 모체로, 진짜 맛있는 식재료를 친밀한 빵에 조합하면 재미있는 것이 아닐까! 그리고 시작된 베이커리입니다. 기함점인 TruffleBAKERY는 지역의 손님을 향한 키친 첨부의 점포나 이트인 첨부의 카페 업태로서 전개. 역 나카나 역 주변 시설에 전개하는 것은 통근 통학중에 의해 퀵에 상품이나 서비스를 즐길 수 있는 TRUFFLE mini라고 하는 업태. 또, 2025년에는 야마나시/기타모리시에 개발 거점 TruffleBAKERY 미나미야쓰가타케를 개업해, 매일 빵의 개발을 실시해 주말/금토일만 손님에게 개방해, 거기서 밖에 맛볼 수 없는 빵을 시험해 받을 수 있습니다. 거기서 인기가 된 상품은 전국의 점포에서 순차 전개를 실시하고 있습니다.
Instagram: https://www.instagram.com/trufflebakery

sabasu: 피자
출점 기간:11/21(토)-23(월·축), 28(토), 29(일)

아카사카의 원료정 건물을 리노베이션한 피자. 약 60년 전의 요정 시대의 모습과 현대적인 디자인이 교차하는 가게 안에서 발효를 고집한 피자를 제공하고 있습니다. 이스트균을 사용하지 않고, 밀가루와 물이 가지는 재래균을 활성화시킨 자연 효모를 사용. 3일간의 발효를 거친 사워드 원단은 향기로운 향기와 깊은 맛이 특징입니다. 고온에서 구운 것으로, 심플한 원단으로도 원단 자체의 매력을 제대로 즐길 수 있습니다. 천을 맛보고 싶은 분에게는, 마리나라나 비앙카등의 심플한 피자를 추천합니다. 또, 생산자로부터 직접 구입한 흑마늘을 사용한 피자나, 제철의 소재를 살린 기간 한정의 피자도 인기입니다. 와인은 모두 내츄럴 와인을 갖추어 캐주얼한 분위기 속에서 뽐내지 않고 사워드우 피자와 즐길 수 있습니다.
Instagram: https://www.instagram.com/sabasu_akasaka/

※영업일·영업 시간은 확정 후에 SNS로 수시 발신합니다.


■회장 MAP


■ 「Hibiya Art Park」공식 팟캐스트가 시동!

「Hibiya Art Park」의 공식 팟캐스트 프로그램. 디렉터의 나가야마 유코와 게스트 네비게이터 오카모토 히로야와의 대담, 큐레토리얼 콜라보레이터의 탄하라 켄쇼와 출전 아티스트와의 대화를 통해 작품에 담긴 마음과 제작의 배경을 풀어 갑니다. 전람회의 볼거리를 소개하는 감상 가이드로도 즐길 수 있는 본 프로그램. 예술을 통해 평소 공원의 풍경을 조금 다른 시점에서 바라본다.
히비야 공원을 걸으면서 귀에서 펼쳐지는 새로운 발견과 감상 체험을 즐기세요.
배달 예정일:11월 13일(금)~
배포 URL: https://arrtsidecast.podcast.sonicbowl.cloud/podcast/25ebb586-49e3-4762-9fcf-c0490d7fda6c/


공식 HP : https://www.tokyo-park.or.jp/special/flowerandlight/hibiya2026autumn/index.html
Instagram: https://www.instagram.com/hibiya_park_art/
※기상 재해등에 의해, 이벤트나 일부 서비스를 중지·휴지·변경하는 일이 있습니다.


【에이벡스 크리에이터 에이전시 주식회사】 보도자료 에서

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