시세이도 갤러리는 사진 표현을 중심으로 활동하는 여성 작가 5 조에 의한 전시회 "아네케 · 히만 & 구미 · 넓은 우시오 登久子 카타야마 진리, 하루키 마이코, 細倉 마유미, 그리고 당신의 관점"을 개최합니다 .
아네케 · 히만 & 구미 · 넓은 우시오 登久子 카타야마 진리, 하루키 마이코, 細倉 마유미, 그리고 당신의 관점
2020 년, 우리가 사는 세계는 보이지 않는 위협에 의해 그 모습을 바 꾸었습니다. 이번 전시에서는 변화하는 시대에 존재하는 '경계'를 주제로 5 조 작가의 작품을 소개합니다. 각각의 아티스트가 포착 진지하게 마주보고있다 "경계"를 채택함으로써 감상자의 관점에 물음을 던지고 있습니다.
1919 년 창설 이래 항상 시대를 잘라내 새로운 표현의 소개에 힘써왔다 시세이도 갤러리는 지속적으로 여성 아티스트를 지원해온 것도 특징 중 하나입니다. 시세이도는 더 나은 세계의 실현을 목표 데다가, 예술 세계와 관련된 큰 접점 생각 다이버 시티 & 흠 지속 가능성 등과 함께 중요한 기업 활동으로 노력을 계속하고 있습니다. 이번 전시 기간 중 3 월 8 일 세계 여성의 날 (International Women 's Day)을 맞이하는 것부터, 이번 전시를 통해 다각적으로 다이버 시티를 파악할 수있는 기회를 제공합니다.
■ 개최 개요
제목 : 아네케 · 히만 & 구미 · 넓은 우시오 登久子 카타야마 진리, 하루키 마이코, 細倉 마유미, 그리고 당신의 관점
기간 : 2021 년 1 월 16 일 (토) ~ 4 월 18 일 (일)
개관 시간 : 평일 11 : 00 ~ 19 : 00 일 · 공휴일 11 : 00 ~ 18 : 00
휴관일 : 매주 월요일 휴일 (월요일이 공휴일에 해당하는 경우도 휴관)
입장 : 무료
장소 : 시세이도 갤러리
https://gallery.shiseido.com/jp/ (시세이도 갤러리)
https://twitter.com/ShiseidoGallery (시세이도 갤러리 Twitter)
주최 : 주식회사 시세이도 사회 가치 창출 본부 아트 & 헤리티지 룸
조성 : 네덜란드 창조 산업 기금
협력 : 일반 재단법인 도쿄 아트 가속, PGI, TARO NASU, TOKYO PHOTOGRAPHIC RESEARCH PROJECT
관련 시책 : 오프닝 토크를 시세이도 갤러리 HP에서 전달 예정.
자세한 내용은 정해지는대로, 시세이도 갤러리 HP에서 안내합니다.
※ 신종 코로나 바이러스 감염 확대 방지를 위해 인원 제한 할 수 있습니다. 자세한 내용은 시세이도 갤러리 HP를 참조하십시오.
■ 전시회 내용
<기획 배경>
2020 년, 우리가 사는 세계는 보이지 않는 위협에 의해 그 모습을 바 꾸었습니다. 앞이 보이지 않는다는 누구에게도 동일 방문한 새로운 경계선. 그것을 인류는 지혜, 연대, 그리고 상상력을 가지고 넘어 가려고하고 있습니다.
정답이없는 질문에 대해 어떤 관점을 제시하는 것이 아름다움의 의미와 생각, 시세이도 갤러리에서는 앞으로도 시대의 숨결로 현대 아티스트의 활동을 소개하는 것을 계속합니다. 세계의 외관의 다양성을 제시하고 더 나은 미래 란 어떤 것인지를 사회 했잖 가고 싶다고 생각하고 있습니다.
<전시 작가>
이번 전시에서는 사진 표현을 중심으로 활동하는 여성 아티스트 5 팀을 불러 광고를 모티브로 다른 관점에서 재구성 아네케 · 히만 & 구미 · 넓은 촬영 된 책의 모습에서 배경과 관계 성을 제시 하는 우시오 登久子 손바느질의 오브제를 익힌 셀프 포트레이트를 기점으로 다양한 제작 활동을 전개한다 카타야마 진리 '보는'행위를 인스톨레이션으로 묻는 하루키 마이코 몇도의 「일단 당연였다 것 "경계 다시 제시 細倉 마유미가 전시합니다.
<테마>
공통 주제는 "경계"입니다. 각각의 아티스트가 포착 진지하게 마주보고있다 "경계"는 무엇입니까? 작풍뿐만 아니라 경력도 라이프 스테이지도 다양한 아티스트의 관점을 통해 보는 세계는 우리가보고있는 세계와는 달리 있을지도 모릅니다. 혹시 비슷한 수 있습니다.
이번 전시는 제목에 "그리고 당신의 관점 '이라는 키워드가 포함됩니다. 이번 전시를 통해 관람객에게 질문을 던지고 각주의와 생각을 깊게하는 기회가 있으면 다행입니다.
■ 작가 프로필
<아네케 · 히만 & 구미 · 넓은 Anneke HYMMEN & Kumi HIROI>
아네케 · 히만 : 1977 년 루 덴 샤이토 (독일) 출생, 네덜란드 거주
2005 년 AKI 아트 & 디자인 아카데미 사진 모뉴 예술학과 졸업
구미 · 넓은 : 1979 년 기후현 출생, 네덜란드 거주
2002 년 사이타마 대학 경제 학부 졸업
2008 년에 릿토 리토 펠트 아카데미 그래픽 디자인학과 졸업
인물 사진 작가로 20 년 이상의 경험을 가진 히만와 그래픽 디자이너 / 아티스트로서 활동하는 넓은 협업 유닛. 2014 년부터 기존의 광고를 만들고 바꾸는 「Remodeling Project "에 대처 사람들이"광고 "에서받을 여성상, 소비, 패션에 대한 고정 관념에 사진과 글을 통해 다양한 관점을 던진다. 주요 전시회에 2017 ~ 2018 년 'Remodeling "Melkweg Expo (암스테르담), Maison / by Teruhiro Yanagihara (오사카), State of Fashion (아른헴 베를린) 2019 년"진주의 윤곽 · Parel Silhouet "長崎오란다村나가사키 현 미술관, IMA Gallery (도쿄). 이번 전시회에서는 시세이도의 광고를 모티브로 "Remodeling Project」의 신작을 제작, 오오 타케 아키코 씨의 단편도 전시 할 예정이다.
<시오타 登久子 Tokuko USHIODA>
1940 년 도쿄 출생, 도쿄도 거주
1963 년 뽕나무 사와 디자인 연구소 리빙 디자인 대학원 사진 전공 졸업
사진 작가 大辻 키요시의지도를 받아 사진 작가로서의 길로 진행한다. 대표작으로는 다양한 가정에서 실제로 사용되고있는 냉장고를 기록한 '냉장고 / ICE BOX」나, 20 년 이상에 걸쳐 도서관이나 개인의 장서 출판사 편집실 등의 책을 오브제로 촬영 "본 전망 / BIBLIOTHECA"가있다. 사진에 찍히는 냉장고와 책의 모습에서 물건의 배경과 작가와의 관계를 짐작케한다. 주요 전시회에 1995 년 '사진 도시 / TOKYO "도쿄도 사진 미술관, 2004 년 「마호 잔치'미토 예술관 현대 미술 갤러리, 2018 년 「토문 拳賞 수상 작품전이 전망 / BIBLIOTHECA"몬켄 기념관 (야마가타) 니콘 플라자 The Gallery (도쿄, 오사카), 2019 년 「밝은 가정 "히로시마시 현대 미술관. 수상 경력에 2018 년 「제 37 회 토문 拳賞 ","일본 사진 협회 상 '작가상'제 34 회 동천 상 '국내 작가상. 이번 전시에서는 '책의 경치 / BIBLIOTHECA」에서 미발표 작품을 포함한 작품을 전시 할 예정이다.
<카타야마 진리 Mari KATAYAMA>
1987 년 사이타마 현 출생 군마현 거주
2010 년 群馬県立女子大学 문학부 미학 미술 사학과 졸업
2012 년 도쿄 예술 대학 대학원 미술 연구과 첨단 예술 표현 전공 석사 과정 수료
선천성 사지 질환에 의해 9 살 때 다리를 절단하고 신체를 본뜬 손바느질의 오브제와 입체 작품, 장식을 한 의족을 사용하고 셀프 포트레이트 작품을 제작한다. 자신의 신체를 기점으로 실과 바늘을 사용하여 다른 사람, 사회, 세계로 연결되는 다양한 경계선을 꿰매 연결한다. 주요 전시회에 2013 년 「아이치 트리엔날레 2013 '곳간 다리 회장 (아이) 2016 년 "롯폰기 크로싱 2016 전시회 : 내 몸, 당신의 목소리"모리 미술관 (도쿄) 2017 년 "무구와 경험의 사진 일본의 신진 작가 vol.14 "도쿄도 사진 미술관, 2019 년 「제 58 회 베니스 비엔날레" 수상 경력에 2005 년 「군마 청년 비엔날레 '장려상, 2020 년 「제 45 회 기무라 伊兵衛 사진 상 " 이번 전시에서는 두 손가락이다 자신의 왼손을 모티브로 한 오브제를 가지고 놀도록 촬영 한 'shadow puppet "을 중심으로 전시 할 예정이다.
<하루키 마이코 Maiko HARUKI>
1974 년 이바라키 현 출생, 프랑스 거주
1997 년 타마가와 대학 문학부 예술학과 졸업
노출을 과도하게 오버 또는 언더로 촬영하고 흰색 또는 검은 색의 대담한 대비하여 화면을 구성한다. 최근에는 인화 지상에서 다른 풍경을 거듭 현실에는 존재하지 않는 공간을 만드는 시리즈를 전개. 일관되게 "본다"행위에 관심을 갖고 제작을하고있다. 주요 전시회에 2011 년 "일본의 신진 작가전 vol.10 사진의 도약"도쿄도 사진 미술관, 2014 년 「아자 미노 포토 연차 사진의 경계 '요코하마 시민 갤러리 아자 미노 2017 년 "vision | noisiv"TARO NASU (도쿄) 2018 년 "Moment- 시간 조각 '군마 현립 근대 미술관. 수상, 2008 년 「롯폰기 크로싱 2007 : 미래에 맥동 "특별상 (심사 위원 : 이토 도요 오), 2015 년 '제 31 회 동천 상'신인상. 이번 전시에서는 '경계'를 주제로 감상자가 능동적으로 '보는'행위에 마주 신작 인스톨레이션을 발표 할 예정이다.
<細倉 마유미 Mayumi HOSOKURA>
1979 년 교토 출생, 도쿄도 거주
2002 년 리츠 메이 칸 대학 문학부 졸업
2005 년 일본 대학 예술 학부 사진학과 졸업
신체의 표상을 기반으로 인종이나 국적, 사람과 식물과 기계, 유기물과 무기물 등 "한때 당연이었을」의 경계를 재편하는 작품을 제작한다. 2019 년에 발표 한 'NEW SKIN'에서는 게이 잡지 스크랩이나 미술관에서 전시되는 남성의 동상 그물에 세루휘 사진 등을 합성하고, 다시 분할 · 재구성하여 경계에 대해 묻는다. 주요 전시회에 2012 년 'Transparency is the new mystery "関渡 미술관 (타이페이) 2016 년"Cyalium "G / P gallery (도쿄)"Close to the Edge : New photography from Japan "Miyako Yoshinaga (뉴욕 ) 2017 년 "Jubilee"nomad nomad (홍콩), 2018 년 '작지만 확실한 것」도쿄도 사진 미술관, 2019 년 "NEW SKIN | 새로운 피부"mumei (도쿄). 이번 전시에서는 'NEW SKIN」를 회장에 맞게 재구성하여 전시 할 예정이다.
