Park×Art 히비야에서 시작되는 새로운 공원의 모습 「Hibiya Art Park 2026 – Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것-」개최!

도쿄도가 주최해, 에이벡스·크리에이터·에이전시 주식회사가 홍보 사무국을 맡는 “Hibiya Art Park 2026 – Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것-”를, 2026년 11월 13일(금)부터 11월 29일(일)까지 개최합니다.

도쿄도는 사계절을 통한 꽃과 빛의 연출에 의해 공원의 새로운 즐기는 방법을 전달하는 「꽃과 빛의 무브먼트」를 실시하고 있습니다. 히비야 공원에서는, 작년에 이어, 꽃과 빛에 아트를 조합한 대규모 아트 설치를 통해, 공원의 새로운 일면을 전달합니다.

올해의 「Hibiya Art Park 2026」에서는, 건축가의 나가야마 유코가 디렉터를 맡고, 큐레토리얼 콜라보레이터로서 단하라 켄쇼가 참가. 「Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것」을 테마로, 구리린 타카시, 사사키류, 요코테 태기의 3명의 아티스트에 의한 작품을 전개합니다. 120년 이상에 걸쳐, 도쿄의 중심에서 도시의 변화와 함께 계속해 온 히비야 공원. 거기에는, 통근이나 일, 이동이라고 하는 도시의 시간과는 다른, 나무나 풀꽃, 생물, 빛이나 바람이 새기는 다양한 시간이 흐르고 있습니다.

본 기획에서는, 히비야 공원의 환경이나 역사, 사람들의 영업과 작품이 교제하는 것으로, 일상 안에서는 배경에 물러났던 시간이나 관계, 기색에 눈을 돌립니다. 아트를 입구에, 익숙한 공원의 풍경을 다시 한번 바라보는 체험을 전달합니다.

「Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것」

히비야 공원은 120년 전, 다이묘 저택에서 일본 최초의 근대적 서양식 공원으로서 개원해, 도쿄의 한가운데에서 근대화로 가속하는 도시의 시간에 인접하면서, 여기 밖에 없는 시간을 새겨 왔습니다. 공원은 도시에서 우리 몸이 가진 본래의 "시간"을 되찾는 장소입니다. 양의 이동, 나무의 성장, 피는 꽃에 상징되는 계절의 순회. 우리는 거기에 흐를 때를 확인하고 자신의 곳을 발견합니다.

항상 세포가 계속 태어나고 있는 우리의 신체도 오랜 시간의 흐름 속에서 그 순간에 존재하고 있는 현상이라고 할 수 있습니다. 본 기획 「Timeless Phenomena」에서는, 우리가 매일 묶여 있는 「시계의 시간」이 무효화되어, 아트가 도시 안에서 자연과 인간의 공명을 낳아, 본래의 신체 감각과 시간을 되찾는 계기가 됩니다.

이번 참가 작가의 작품은 현상으로 나타나며 신체에 직접 말을 걸는 작품이라는 부분에서 공통적입니다. 각 작품은 있어야 할 장소에 흩어져 있으며 방문객은 공원을 돌아 다니면서 만날 것입니다. 꽃은 단순한 장식이 아니라 인간, 식물, 벌레와 새, 그리고 계절의 시간을 매개하는 존재로 나타납니다.

작품을 만난 뒤, 공원의 나무나 새의 목소리, 발밑의 풀꽃, 엇갈리는 사람들의 행동은, 조금 다른 것으로 느껴질지도 모릅니다. 원래 거기에 있었을 것의 관계나 기색이, 작품을 통해서 윤곽을 갖기 시작합니다. 익숙한 풍경 속에 그동안 의식해 오지 않았던 시간과 영업이 겹치는 것을 깨닫는다. 그때 히비야 공원은 단순한 도시의 여백이 아니라 다양한 존재가 각각의 시간을 사는 장소로서 일어납니다.

◾️ 나가야마 유코 메시지

히비야 공원에서 개최되는 「꽃과 빛의 무브먼트」도 올해로 3회째가 됩니다. 초년도는 참가 작가로서 제일 화단에《꽃의 해먹》을 전개했습니다. 전 2회는 고산미네 준야씨의 디렉션에서 개최되어, 도시 공원 안에서 아트를 전개할 가능성이 여러가지 형태로 시험되어 왔습니다. 금년도는 그 역을 제가 인계해, 나 나름대로 도시 공원의 역할을 재고해, 공원 공간 안에서 어떻게 아트 작품이 전개되면, 보다 공원의 체험을 확장시킬 수 있을까를 생각해 왔습니다.

히비야 공원은 120년전에 개원해, 도쿄의 한가운데에서 근대화로 가속하는 도시의 시간 인접해 여기에 밖에 없는 시간을 새겨 왔습니다. 본전 'Timeless Phenomena'에서는 우리가 매일 묶여 있는 '시계 시간'에서 해방되어 예술이 도시 안에서 자연과 인간의 공명을 만들어 내고 본래의 신체성과 시간을 되찾는 계기가 되는 것을 목표로 했습니다.

이번 참가 작가는 현상으로 나타나며 신체에 직접 이야기하는 작품이라는 부분에서 공통적입니다. 방문객은 공원을 돌아다니며 작품을 만난다.
작품을 체험한 후, 히비야 공원이 단순한 도시의 여백이 아니라, 다양한 존재가 각각의 시간을 사는 장소로서 일어나 보이기를 바랍니다.

◾️출전 아티스트

밤림 다카시

겐기로-6호기 오타니

1968년생, 나가사키현 출신.
1990년대 초부터 독일에 머물며 이후 일관되게 '경계'를 주제로 드로잉, 설치, 영상 등 다양한 미디어를 이용해 제작해 왔다. 동서분단 후 독일에서의 경험을 배경으로 자연과 인간, 가시와 불가시, 육지와 물, 안과 밖 등 여러 경계면에 주목해, 감상자의 신체감각을 환기하는 작품을 국내외에서 발표하고 있다. 최근에는 일본과 인도네시아를 왕복하면서 활동해, 토지의 역사나 환경, 에너지를 둘러싼 주제를 다루는 프로젝트를 전개. 주된 발표에, 이슬라믹 아트 비엔날레(지다 사우디 아라비아 2025), 개인전 「Roots」(가나가와 현립 근대 미술관 하야마 2024), 롯폰기 아트 나이트(롯폰기 힐즈 2023), 독멘타 15(카셀 나이치 이부키시마 2019), "Enfance/어린이 시대"전(팔레 드 도쿄, 파리 2018), 개인전 "Water>|<Wasser"(도와다시 현대 미술관 2012), "네이처 센스전"(모리 미술관 2010) 등 다수. 근작에서는 《원기로》 시리즈나 《Tanker Project》를 통해 자연환경과 사회구조의 관계를 비평적이고 시적으로 제시하고 있다.

사사키류

©︎Bullseye Glass Co. / Hanmi Meyer Self-Container No.1

1984년 고치현 출생. 2006년 무사시노 미술 대학 졸업, 2010년 로드 아일랜드 스쿨 오브 디자인 대학원 석사 과정 수료. 가까이 있는 자연과 생활환경에 영감을 얻으면서 주로 보존이나 기록이 가능한 소재인 유리를 이용해 자신이 존재하는 장소에서 지각한 ‘미세한 그리움’의 존재를 탐구하고 있다. 북유럽과 미국을 중심으로 체재 제작 초빙을 받아 국내외 미술관에서 전시 활동을 한다. 주요 상력은 제33회 Rakow Commission 2018(2019년, 코닝 유리 미술관/미국), 도야마 유리 대상전 2021 대상(2021년, 도야마시 유리 미술관). 노르웨이 국립 미술관(노르웨이), 가나자와 21세기 미술관, 국립 공예관 등에 작품 수장 다수. 최근의 주요 전시는 「국제 예술제 아이치 2025」, 또 개인전 「Subtle Intimacy : Here and There」(2023년, 포틀랜드 일본 정원 / 미국)에 참가. 뉴욕 타임즈 종이 등으로 작가 특집 게재. 현재는 이시카와현 거점.

요코테 타이키

Moku/ Floating Rubble (when the cat's away, the mice will play)

1998년생. 가나가와현 즈시시 성장. 2021년 도쿄예술대학 미술학부 조각과 졸업. 2025년 도쿄 예술 대학 대학원 미술 연구과 조각 전공 수료.
요코테 태기의 실천은, 몸의 경치나 사건에 의해 흔들리는 감정으로 시작된다. 존재와 부재, 비언어적인 교환, 눈으로는 파악할 수 없는 미세한 존재나 사건. 가로테는 물질과 그 뒤에 있는 보이지 않는 교감에 눈을 돌리고, 그들을 정중한 눈빛으로 집합체 안에 묻힌 개 존재나 다양한 시간의 흐름을 떠올리게 한다. 인간과 비인간, 현재와 기억, 현실과 상상이 자연과 같은 장소에 흐르는 가운데, 그러한 타인과의 조용한 공명은, 그 아픔※에 눈을 돌리는 태도이며, 우리와 사회나 세계와의 보다 깊은 접속을 촉진하는 것이다.
주요 전시회에 to make today lovely, too / to make today lonely, too (CON_+parcel, 도쿄, 2026), Minor Attractions 2025 (The Mandrake Hotel, 런던 2025), Frieze Seoul 2025 (COEX, 서울 2025), B soil unites(CON_, 도쿄 2024), 롯코 미츠 아트 2023 beyond(롯코산, 효고 2023), even a worm will turn (parcel, 도쿄, 2022), 행성 잠자 (코다카 제본 공업 터, 도쿄 2022) 등 다수.

나가야마 유코 (디렉터)

1975년 도쿄 출생. 1998년~2002년 아오키 아츠시 건축 계획 사무소 근무. 2002년 나가야마 유코 건축 설계 설립. 2020년~2024년 무사시노 미술대학 객원 교수. 2023년~2025년, 굿 디자인상 심사 부위원장. 주요 일에 「LOUIS VUITTON 다이마루 교토점」, 「언덕이 있는 집」, 「토요시마 요코오관(미술관)」, 「여신의 숲 센트럴 가든(코부치자와의 홀·복합 시설)」 마에바시」, 「막 지붕의 아니」, 「도큐 가부키초 타워」, 오사카・간사이 만박 「우먼즈 파빌리온 in collaboration with Cartier」, 파나소닉 그룹 파빌리온 「노모의 나라」 등. 로레알상 장려상, JCD디자인상 장려상(2005), AR Awards 우수상(2006/「언덕이 있는 집」), Architectural Record Design Vanguard(2012), JIA 신인상(2014/「도시마 요코오관」), 야마나시현 건축 문화상, JCD디자인상 은상(2017), 도쿄 건축상 우수상(2018/「여신의 숲 센트럴 가든」), 조명 학회 조명 디자인상 최우수상(2021/「타마가와 타쿠) Architecture Festival 2022 Highly Commended(2022), iF Design Award Winner(2023년 「JINS PARK 마에바시」 및 2026년 「AOI CELESTIE COFFEE ROASTERY」), 제76회 예술 선장 문부 과학 장관 신인상(미술 B 부문) 등. 현재, 도쿄역 앞 도키와바시 프로젝트 「TOKYO TORCH Torch Tower」등의 계획이 진행중. 저서에 『건축에서 이야기를 뽑는다』(그래픽사), 『건축이라는 계기』(슈에이샤 신서)가 있다.

丹原健翔 (큐레토리얼 협업 기)

작가, 큐레이터. 1992년 도쿄 출생. 하버드 대학 미술사학과 졸업. 현대에 있어서의 커뮤니티의 통과 의례나 의식에 대해 퍼포먼스를 중심으로 보스턴에서 작가 활동을 한 뒤, 17년에 귀국, 국내에서 작가·큐레이터로서 활동. 사이트 스페시픽인 작품이나 전시를 중심으로, 감상자의 눈빛의 변화를 유발하는 것을 목적으로 제작. 작가·큐레이션 활동 외에, 지금까지 아트 스페이스 「신오쿠보 UGO」나 일반 사단법인 오픈・아트・컨소시엄의 시작을 실시한다. 그 외에 「소노아이다」프로그램 디렉터, 도쿄 공예 대학 비상근 강사 등. 주요 전시회에 Meta Fair #01(22년, 소노아이다#신유라쿠초, 기획·운영·큐레이션), “디버그의 정경”(22년, ANB Tokyo, 큐레이션), “무인의 아크”(Study: 오사카 간사이 국제 예술제 2023, 큐레이션), “Back to Thread 2023, 야마나시), 「다케나카 공무점전: 굉장한 안경 마치 안경전 우주에서 벌레까지, 축척으로 생각하는 건축의 견해」(25년, VS., 오사카) 등.

■회장 MAP

■마켓

회기 중에는 아트를 감상하면서 음식을 즐길 수 있습니다. 출점 일시 자세한 내용은 HP를 확인하십시오.

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■「꽃과 빛의 무브먼트」란

도쿄도에서는, 사계절을 통한 꽃과 빛의 연출에 의해 공원의 새로운 즐기는 방법을 전달하는 「꽃과 빛의 무브먼트」를 실시하고 있습니다. 일본 최초의 근대적 서양식 공원으로서, 1903년의 개원 이래, 새로운 문화를 발신해 온 히비야 공원. 여기에서는 올해도 꽃과 빛에 '아트'의 요소를 도입한 프로그램을 전개합니다. 열린 공공 공간 특유의 표현을 통해, 「한사람 한사람에게 있어서 가치가 있는 장소」로서의 히비야 공원의 새로운 공원의 모습을, 꼭 체감해 주세요.
「꽃과 빛의 무브먼트」 특설 사이트
https://www.tokyo-park.or.jp/special/flowerandlight/index.html

◼︎「Hibiya Art Park 2026 – Timeless Phenomena 확실히 있을 것 같은 것」 개최 개요

회기：2026년 11월 13일(금)～11월 29일(일)
회장:히비야 공원(도쿄도 치요다구 히비야 공원)
출전 아티스트：쿠리바야시 타카시, 사사키류, 요코테 타이키 디렉터：나가야마 유코 큐레토리얼 콜라보레이터：단하라 켄쇼 주최：도쿄도(꽃과 빛의 무브먼트)
협력：공익재단법인 도쿄도 공원협회
HP: https://www.tokyo-park.or.jp/special/flowerandlight/hibiya2026autumn/index.html
Instagram: https://www.instagram.com/hibiya_park_art/
※기상 재해등에 의해, 이벤트나 일부 서비스를 중지·휴지·변경하는 일이 있습니다.
※ 방문 전에 공식 HP / Instagram에서 최신 정보를 확인하십시오.

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