日本畫家平松禮二的 20 件最新作品將在法國舉辦展覽之前在日本公佈 / 本次展覽將於 2024 年移至銀座櫻之木畫廊隆重開幕 2024年是印象派誕生150週年。世界各地舉辦大型紀念藝術活動。在印象派的故鄉法國，以印象派的眼光發現日本美的內核的日本畫家平松禮二將舉辦第三次個展「平松禮二－睡蓮交響曲」(7/12-11/3)計劃在吉維尼印象派博物館舉行。作為日本最後一刻的送別活動，櫻之木畫廊（總部：中央區銀座，代表人：岩關帝子）最近於2017年12月17日舉辦了「印象派的誕生」展覽。1874 年首次舉辦印象派畫展。平松禮二150週年紀念展－聆聽葛飾北齋與莫奈的低語」將在Gallery Sakuranoki銀座總店（4月15日搬遷新開）舉辦，並展出為本次展覽創作的20件新作品宣布.. 《日本山河》兩歌一屏（2024） 展覽/活動詳情： 展覽名稱：印象派150週年平松禮二展－聆聽葛飾北齋與莫內的低語日期：2024年4月15日（星期一） – 2024年5月15日（星期三）11:00 – 19:00 *週二及假日休息至最後一天5月15日（週三）16:00地點：銀座櫻之木畫廊東京都中央區 銀座4-3-6 7F G4 BRICKS BLD.104-0061 電話.03-6228-6646藝術家參觀：開幕日4月15日和4月27日下午2:00 簡介：這是第一次印象派展覽（1874年）150年後，一位當代日本畫家的回詩。在平松禮二的作品照亮世界的紀念之年，作為告別派對，我們希望搬遷至新畫廊空間的櫻之木畫廊能夠成為培育當代創作者藝術的場所。項目盛大開幕。展出20幅最新作品（以大型作品為主），免費入場，展覽特賣。 下載展覽目錄： https://www.sakuranoki.co.jp/wp-content/uploads/2024/04/0c182d0ad3bb37049e607139531b6510.pdf 關於首屆印象派展覽： 150年前，舉辦了一場群展，後來被稱為「第一次印象派畫展」（1874年4月15日至5月15日，巴黎，卡普西尼街攝影師納達爾的工作室） 。這是畫家們自發性地發起的反對極端保守的藝術學院的藝術運動的開始。當時的官方名稱是「首屆畫家、雕塑家、版畫家等共同舉辦的展覽」。這個故事如此出名，以致於開幕10天后，一位批評家在報紙上發表的嚴厲文章被用“印象”一詞來嘲笑，這就是“印象派”的開始。 平松禮二與法國，印象派： 正是在1999年，日本畫家平松禮二開始了“印象派/Japonisme系列”，透過印象派畫家的眼睛去發現日本之美，在許多日本人心中點燃了新的激情。 2013年，應莫奈一生生活花園旁的吉維尼公立印象派博物館的邀請，在印象派發源地法國舉辦了“平松禮二展”，在國際上引起了很大反響，吸引了大批觀眾。他創造了無數的插畫書銷售記錄。隨後，應法國政府的要求，作為日法友好通商條約締結160週年的一部分，該活動於2018年再次舉辦。由於他的成就，他於2021年被授予法蘭西共和國藝術與文學騎士勳章。他的第三次個展將於今年夏天在奧運會和殘奧會主辦國法國舉辦，同時紀念印象派誕生150週年。法國吉維尼印象派博物館《平松麗睡蓮交響曲》展覽詳情頁面網址： https://www.mdig.fr/en/exhibitions-and-activities/exhibitions/hiramatsu-reiji-symphony-of-water-lilies/過去10年來，吉維尼印象派博物館共收藏了88件平松禮二的作品，主要是大型作品，作為博物館的主要藏品。一個龐大的收藏正在形成，將受到法國的長期保護，並將向全世界傳播。 《法國吉維尼晚秋池塘》2首歌曲，1幅屏風（2024年） 平松禮二簡介： 平松禮二（Reiji Hiramatsu） 日本畫家 現任獨立綜合法人日本美術家聯盟會員、藝術文化振興財團理事、順天堂大學國際教養學部客座教授、名譽所長湯河原美術館、愛知大學榮譽博士 【主要存放地點】吉維尼印象派博物館（法國）、東京當代藝術博物館、蘆之湖、箱根、成川美術館、山種美術館、MOA 美術館、湯河原美術館、日本駐法國大使館官邸、日本常駐代表團經合組織和許多其他機構。 1941年出生於東京，5歲時移居愛知縣1961年 愛知縣立旭丘高中美術科畢業1965 愛知大學畢業1977年 榮獲蘇我展蘇我協會獎、春季展獎1989年 第10屆山種美術館大獎得主1994年：就任多摩美術大學藝術設計學部教授（~2005年） 2000年：《文藝春秋》1月號封面（至2010年12月號）榮獲第12屆MOA岡田茂吉獎大獎2006 平松禮二美術館在湯河原市立美術館開幕。 2011年 名古屋市美術館舉辦“平松禮二繪畫50年展” 2013年：在法國吉維尼印象派博物館舉辦「平松禮二的睡蓮池：向莫內致敬」展覽，在周日美術館（NHK）播出「生命的睡蓮花園：與莫內的對話」。 2014年「平松禮二睡蓮：向莫奈致敬」展覽在德國柏林國立亞洲藝術博物館舉辦2015年 展出「紀念緒方光琳逝世300週年特別展：鳶尾花與紅白梅、光林藝術、光林與當代藝術」（農業部美術館） 2017年在箱根蘆之湖成川美術館舉辦「平松禮二－讓世界著迷的日本主義」展2018年 作為紀念日法友好通商條約締結160週年的法國計畫「Japonismes 2018」的一部分， 「平松禮二在吉維尼」展覽在吉維尼法國公共印象派博物館舉辦2021 法蘭西共和國藝術與文學騎士勳章2024年由14幅全長90公尺組成的屏風系列《睡蓮交響曲》將收藏於吉維尼法國公共印象派博物館。《平松禮二 – 睡蓮交響曲》將舉行在吉維尼的法國公共印象派博物館舉行，紀念印象派誕生150週年。 關於銀座櫻之木畫廊： Gallery Sakuranoki 是一家專注於「主要作品（主要分佈在藝術界的作品）」的畫廊，這些作品來自當今日本和國外藝術家的工作室。我們介紹各種類型的充滿美麗和活力的藝術品。銀座和輕井澤都有畫廊，銀座總店將於今年春天搬遷。一個具有令人印象深刻的開放感和質感的空間。本次展覽將隆重開幕。我們致力於為熱愛文化藝術的收藏家和開拓時代的藝術家創造一個互動的場所。網址： www.sakuranoki.co.jp 展覽CG 展覽CG 畫廊 櫻之木有限公司 Gallery Sakuranoki 是一家專注於「主要作品（主要分佈在藝術界的作品）」的畫廊，這些作品來自當今日本和國外藝術家的工作室。我們介紹各種風格、充滿美感與活力的藝術家作品。銀座和輕井澤都有畫廊，銀座總店將於今年春天搬遷。一個具有令人印象深刻的開放感和質感的空間。盛大開幕將於2024年4月15日舉行。每個月，我們都會交替舉辦與當紅藝術家共同創作的特別展覽和介紹各種新作品的收藏展。我們致力於為熱愛文化藝術的收藏家和開拓時代的藝術家創造一個互動的場所。網址：www.sakuranoki.co.jp [摘自Gallery Sakuranoki Co., Ltd.新聞稿] <往期相關文章>可以欣賞20世紀傑作的攝影展「街頭攝影的起源」將於4月30日起在銀座彥彥畫廊舉行。 安迪·薩默斯攝影展在東京徠卡畫廊和京都徠卡畫廊舉辦 [銀座蔦屋書店] 4月13日（週六）起將舉辦韓國6位藝術家的群展「Gen,검정,BLACK」。重新思考黑色的傳統意義。
可以欣賞20世紀傑作的攝影展「街頭攝影的起源」將於4月30日起在銀座彥彥畫廊舉行。
大田興產株式會社將於2024年4月30日至5月26日在銀座彥彥畫廊舉辦第三屆大田興產收藏展「街頭攝影的起源」。 展覽網址： https://hikohikogallery.com/2024/04/02/ota_kosan_collection_vol3/ 20世紀中葉，出現了一些攝影師，他們隨心所欲地捕捉日常生活場景並自由表達。他們被攝影的力量所感動，全力按下快門，將人們的歡樂與希望，有時甚至是悲傷與苦惱，都記錄在作品中，而不被扭曲。他拍了很多街拍，簡單純粹，不浮誇不浮誇，能打動人的心，讓人產生真實的共鳴。 第三屆大田興產收藏展為期四週，分為上半場和下半場，輪流展出作品，可以看到大量不同藝術家的作品。上半部則集中展示法國著名攝影師的作品，如羅伯特·杜瓦諾的《城市前的吻》、愛德華·布巴的《小羊羔》、亨利·卡地亞·布列鬆的《法國耶爾》等，共62張將展出物品。下半場，畫廊空間將展出亞洲街頭攝影大師Phan Ho的53幅作品。本次展覽得到了雲何基金會和香港藍蓮花畫廊的正式認可。 我們期待在那裡見到您。 【展會詳情】展覽名稱：第三屆大田興產收藏展“街頭攝影的起源”日期：2024年4月30日至5月26日地點：銀座彥彥畫廊地點：東京都中央區銀座4-13-11大田興產銀座M&S大樓2樓入場費：1,000日圓（含稅）活動時間：10:30-18:30休息日：每週一交通：銀座站7號出口步行5分鐘、東銀座站5號出口步行30秒 <上半年：2024年4月30日至5月12日> ●主要參展藝術家及作品・羅伯特·杜瓦諾-巴黎市政廳前的吻，1950年– 兄弟，1934 -藝術橋上的獵狐犬，1953 -思考，1956 -側視，1948年-巴黎音樂節最後的華爾茲，1949年及其他16首作品 巴黎市政廳前接吻 ・愛德華·布巴特-小菲兒死人，1947 -萊拉，布列塔尼，1948 年-赫爾馬諾斯·岡薩雷斯，西班牙，1956 年– 葡萄牙鮮花女神，1958 -福因斯·卡奧爾，1959 14 其他項目 艾略特厄威特《加州之吻》・赫爾穆特·牛頓“Rue Aubriot (i)，伊夫·聖·洛朗，高級時裝系列”・亨利·卡地亞·布列松《法國耶爾》・亨利·卡地亞·布列松《聖拉札爾火車站後面》・沃納·比紹夫《明治神宮庭院。東京》・威廉‧克萊因《Gun 1，紐約》・威利·羅尼斯《巴士底獄的戀人》・塞巴斯蒂昂‧薩爾加多《火球，大布爾漢油田》 ●其他參展藝術家雷內格勒布里 / 布魯斯戴維森 / 海倫萊維特 / 路易斯斯特特納 / 薩賓韋斯 <下半場：2024年5月14日至5月26日> ●參展藝術家及作品・何藩——在人生的舞台上-線條和表格– 下午聊天-接近的影子-圖案-痴迷– 夜色匆匆而過-下雨了-她的研究-香港威尼斯-海濱-建造-他的夢想40 其他項目 下午聊天 接近的影子 部分展出作品可能會有變更。 展覽期間，以下寫真集也將發售。 （所有價格均含稅） 羅伯特·杜瓦諾：“杜瓦諾的最佳作品” （紙袋）售價：2,980日圓 杜瓦諾的主要地標 Phan Ho：“攝影。我的熱情。我的生活。” （精裝）價格：22,000 日圓 附有英文文本的日文翻譯，其中範何解釋了他的攝影創作風格的演變、他的一些作品和他的技術。 攝影，我的熱情，我的生活。 潘浩：《香港人像》 （精裝）價格：22,000 日元 附有英文文本的日文翻譯，其中包括範何從出生到職業生涯結束的傳記。 香港人像 潘浩寫真集2冊套裝售價：38,000日元 《攝影.我的熱情.我的生活》及《香港人像》套裝 數量有限。如果您有興趣，請盡快購買。 ■關於大田興產株式會社 成立於 1988 年，是上市公司傑森株式會社的控股公司。自此，我們在市中心黃金地段擁有辦公大樓和公寓，並以房地產管理為重點發展業務。 ■關於銀座彥彥畫廊 這是HN Planning株式會社經營的租賃畫廊。它於2022年開業，旨在進一步推廣藝術和文化。 [銀座彥彥畫廊詳情]網址： https://hikohikogallery.com/地點：東京都中央區銀座4-13-11大田興產銀座M&S大樓2樓（東銀座站5號出口步行30秒，銀座站步行5分鐘）電話：03-6264-3355營業時間：10:30-18:30休息日：每週一 第一屆大田興產收藏展現場 第二屆大田興產收藏展現場1 第二屆大田興產收藏展現場2 【第3屆太田興產收藏展】摘自新聞稿 <往期相關文章>街頭攝影師團體VoidTokyo的攝影展「Sharo SHARAKU VoidTokyo Exhibition」將於7月18日起在銀座彥彥畫廊舉行。 兩位街頭攝影大師的攝影展將在銀座「Hiko Hiko Gallery」舉辦至9月11日～太田興產收藏展～
手巾專賣店「Kamawanu」將於4月19日（週五）起在銀座伊東屋舉辦「河手巾展」！
揭示作為可持續發展的“日常生活工具”再次受到關注的手巾的魅力！非常適合黃金週出去玩！ 手巾專賣店「Kamawanu」將於2024年4月19日星期五起在銀座伊東屋舉辦「Kamawanu Tenugui Exhibition」。今年的主題是“包裝”，除了展示用手巾包裹日常用品的手巾的享受方法外，會場還將出售 300 多種手巾。為本次展會準備的特別商品和活動也將亮相！ Kamawanu Co., Ltd.將於2024年4月19日（星期五）至5月7日（星期二）在銀座G.Itoya B1 Inspiration Hall舉辦「Kawanu Tenugui Exhibition」。 今年，我們以「包裹」為主題，介紹將日常物品從小到大包裹在手巾中，超越「擦拭」的享受手巾的方法。 只要一張手巾，就能創造出無盡的創意！它可以包裝各種物品，從小瓶到大瓶，也可以用作紙巾蓋或午餐盒包裝紙！使用自明治時代以來流傳下來的日本獨特染色技術「中染」染色的手巾非常適合包裹，因為它是雙面的，沒有正面或背面。也推薦可重複使用的環保手巾作為永續禮品包裝。 此外，會場天花板上裝飾著近100條手巾，歡迎大家的到來。除了販賣超過300種的手巾和包袱皮之外，本次展會還準備了許多特別商品和活動！ 活動也將在黃金週期間舉行，所以如果您在該地區，請順便過來。 〈活動概要〉 “川努手巾展” ●活動期間：2024年4月19日（星期五）至5月7日（星期二） ●地點｜銀座伊東屋B1靈感館●營業時間｜請確認伊東屋首頁https://www.ito-ya.co.jp/ ・會場裝飾的手巾裝置非常壯觀！ 照片來自過去的活動 ・活動商品陣容 ●包起來很有趣！原創手巾<br />熟悉的物品變成了手巾。我們有各種獨特的設計，讓包裝東西變得更有趣！ *售完即止 介紹以包裹為主題的手巾 ●稍長的手巾<br />我們出售5種110公分長的手巾，比普通的手巾稍長。一種易於使用的長手巾，可以戴在頭上或鬆鬆地纏繞在脖子上。 *售完即止 隆特努吉 ●2023年Tenugui Tenugui設計大賽獲獎作品銷售<br />我們將展示並銷售去年在同一活動中舉辦的「Tenugui設計大賽」參賽作品中的三件獲獎作品。今年，手巾也被製成了獨特而美妙的設計。 2023年tenugui設計比賽獲獎作品將被商業化 ●Tenugui設計比賽<br />我們正在舉辦每次都很受歡迎的設計比賽！獲獎者將獲得商業化的手巾！此外，也將在2025年的「Kawanu Tenugui Exhibition」上出售。您想將您的自由想法和有趣的設計變成手巾嗎？ 下載申請表https://www.ito-ya.co.jp/client_info/ITOYA/view/userweb/pdf/news/202404_kamawanu_designcontest.pdf從 *申請表也可於會場領取。 *我們不接受透過郵寄或電子郵件提交的內容。 ●染色毛巾<br /> Kamawanu的手巾採用傳統染色技術「chusen」染色，因此很容易受到濕度和溫度的影響，而且沒有兩條毛巾是相同的。 “Dyematatenugui”是一種升級回收產品，由於製造過程中出現“染色不均勻”和“顏色模糊”，由非標準手巾進行匹染。 每年都很受歡迎的奄美大島傳統古代染色的金井工藝今年將再次登場，染色的“東捲手巾”也首次登場！該面料在東京市中心的染料工廠精心緩慢地染色，其特點是質地柔軟、質感十足、色彩雅緻。 *售完即止 泥染、靛藍染色、植物染色手巾 圖基特努吉 *活動產品有購買限制。 ・活動陣容 ●特別活動！ “歌舞伎和手巾”歌舞伎是日本的傳統表演藝術。我們將舉辦黃金週特有的特別活動，您可以體驗歌舞伎舞台上出現的手巾的故事、手巾的各種使用方法以及與歌舞伎演員的特別表演！詳細資訊和預訂將於稍後在 Kamawanu 品牌網站上公佈。 ○預定日期｜5月3日（週五·假日） Kamawanu 品牌網站https://kamawanu.jp/ ●工作坊|製作手巾<br />這是一個工作坊，您可以使用天然材料蜂蠟和手巾製作兩個約15厘米見方的蜂蠟手。環保包裝可減少塑膠的使用，同時保持食物新鮮。您無需預約即可參加。 ○ 日期 | 2024年4月27日星期六、2024年4月28日星期日○ 時間 | 11:00 至 16:00 ○ 所需時間 | 約 30 分鐘 ○ 參加費 | 含稅 1,100 日元*我們將以2人為一組進行引導，因此根據擁擠程度，您可能需要等待。 *工作坊內使用熨斗，因此小學生以下的兒童參加時必須有家長或監護人陪同。 ・關於卡馬瓦努 Kamawanu 是一家成立於 1990 年、專門從事手巾的策劃和銷售公司。本著「了解過去，創造新的玩法」的理念，我們創造了基於日本傳統文化的產品，包括我們的主打產品手巾，以及包袱皮、頭巾、折扇和遮陽傘。 ・Kawanu官方相關網站 ●品牌官方網址： https://kamawanu.jp/ ● 官方網路商店： https://www.kamawanu.shop/ ● 川努樂天市場店： https://www.rakuten.co.jp/mamegui/ ●KAMAWANU 全球線上商店： https://kamawanu.com ●Tenugui專賣店Kamawanu官方YouTube頻道： https://www.youtube.com/channel/UCyOABXLq2kvkq_A8c8-Ghhw ●Kamawanu X（前Twitter）帳號@KAMAWANU_PR https://twitter.com/KAMAWANU_PR ●Kamawanu Instagram 帳號@tenugui_kamawanu…
安迪·薩默斯攝影展在東京徠卡畫廊和京都徠卡畫廊舉辦
東京徠卡畫廊和京都徠卡畫廊將舉辦介紹著名音樂家和攝影師安迪·薩默斯 (Andy Summers) 作品的攝影展。 ©安迪·薩默斯 東京徠卡畫廊 – 冰淇淋，秘魯聖塞巴斯蒂安，2009 年 1 月 © Andy Summers 安迪·薩默斯 1942 年出生於英國布萊克浦。他是一位多才多藝的人，不僅熱愛音樂，還熱愛攝影，40 多年來一直活躍在這兩個領域的前沿。 十幾歲的時候，他作為一名海灘攝影師開始涉足攝影，1979年，他作為搖滾樂隊“警察”的成員進行巡迴演出，再次拿起相機，並被觀眾和城市的熱情能量所吸引。他巡迴了。我開始拍攝晚上在城裡散步時遇到的風景。一瞬間，這些照片被認為是「與音樂同等的視覺表達作品」。 這次攝影展將展出他在秘魯街頭到東京等各個地方拍攝的作品。您可以欣賞到以獨特銳利視角和極簡構圖創作的超現實單色攝影作品。 京都徠卡畫廊 – CENTAUR，蒙特塞拉特 1981 年 7 月 © Andy Summers 安迪薩默斯攝影展：一連串的目光 2024 年 4 月 5 日星期五 – 2024 年 7 月 7 日星期日東京徠卡畫廊（徠卡銀座店2樓）東京都中央區銀座6-4-1 2樓 電話：03-6215-7070 每週一休息https://bit.ly/AS_LGT 2024 年 4 月 7 日星期日 – 2024 年 7 月 7 日星期日京都徠卡畫廊（徠卡京都店2樓）京都府京都市東山區只園町南側570-120 2樓 電話 075-532-0320 每週一休息https://bit.ly/AS_LGK 安迪·薩默斯 安迪·薩默斯 (Andy Summers) 是一位吉他手，在 20 世紀 80 年代初作為銷量數百萬美元的搖滾樂隊“The Police”的成員而聲名鵲起。同時，他也是一位才華洋溢的攝影師，出版了《一系列的目光》等多本攝影書。近年來，他曾於法國Pavillon Populaire、2019年在荷蘭Bonnefanten博物館舉辦攝影展。我們也在倫敦、漢堡、慕尼黑、巴黎和紐約的徠卡畫廊舉辦巡迴展覽。 2019年，徠卡與樂器製造商Fender合作，推出了共同設計的特別限量版Leica M以及Summers的標誌性Stratocaster型號。 日本徠卡相機https://leica-camera.com [徠卡相機日本] 摘自新聞稿 <往期相關文章> 「風景與運動」攝影展：在東京和京都徠卡畫廊同時舉辦
[銀座蔦屋書店] 4月13日（週六）起將舉辦韓國6位藝術家聯展「Gen,검정,BLACK」。重新思考黑色的傳統意義。
銀座蔦屋商店（東京都中央區GINZA SIX6F）將於2024年4月13日（星期六）至4月24日（星期三）舉辦六位韓國藝術家的群展，題為“Gen，검정， BLACK」。銀座中庭。 特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/39302-1023350311.html ·概述 在本次展覽中，六位活躍於備受國際關注的韓國藝術市場的藝術家重新思考了黑色的傳統意義，並在作品中表達。在朝鮮王朝，黑色也被當時的人們稱為“天空的顏色”，並被認為是儀式中使用的重要顏色。隨著所有顏色的認可，它也被視為理想世界的顏色並受到喜愛。然而，現在，在西方色彩觀念的影響下，它的傳統意義已經消失，現在被認為是具有其他含義的顏色，例如死亡。這次展覽提供了一個思考「顏色」意義的機會，它隨著國家和歷史背景的不同而變化。 河泰姆，Un Passage No.244010，100x100cm，布面丙烯，2024 許安，《陽光燦爛的午後 no.1》，71 x 110 厘米，《板上划痕》，2024 舒木，蒼鷺，30 x 32 x 2.5 cm，木刻，2024 Yumi Joung，《無題》，130 x 97 x 2.5 cm，瓜樹和丙烯，色鉛筆畫在面板上，2024 Moonassi，錨定記憶，90.9 x 72.7 x 4.5 厘米，韓紙上的 Meok 和壓克力，安裝在木板上，2024 年 樸聖谷，舒適的平衡，78 x 54 厘米，紙本鉛筆和金粉，2024 年 ・藝人簡介 河泰任（1973~，出生於韓國）他透過在畫布上層疊彩色顏料來創作華麗而精緻的作品。每種顏色都體現了人類的思想、情感、心境等，創造了一個充滿韻律節奏的原創世界，感覺就像一個音樂酒吧。 許溫（1985~，出生於韓國）他透過在草稿板上雕刻數百次來創作他的作品。這是充分利用了表面黑色層與剝離露出的明亮內部兩種顏色，以及因內部而無法區分為“黑/白”的模糊區域的細緻作品。而在雕刻的線條和光影的效果之外，正在創造。 鄭由美（1981~，出生於韓國）大學主修純藝術，畢業後在韓國電影學院主修動畫導演。他用他獨特的細緻細膩的鉛筆繪畫技巧創作動畫和圖畫書。近來他也活躍在繪畫領域，透過各種展覽和藝博會受到關注。 2014年和2015年，他連續兩年成為第一位獲得有圖畫書諾貝爾獎之稱的博洛尼亞拉加蒂獎的韓國人。 MOONASSI （1977~，出生於韓國）從弘益大學東方畫系畢業後，他於2010年以現在的名字開始正式活動，這個名字源自佛教術語「無我」。除了平面繪畫之外，他還嘗試了動畫、物體等多種表現形式，同時也與 Maison Kitsune、紐約時報、AMOREPACIFIC、HERMES 等合作，受到國內外關注。 樸聖玉（1981~，出生於韓國）使用黑色鉛筆繪製詳細草圖。其作品中常出現的短髮大眼女孩，既是藝術家慈悲的對象，也是純潔的象徵。剛開始的時候，他主要畫女孩的臉部，後來逐漸開始畫全身的作品。近年來，他一直在畫女孩和黑貓。我從事創造性的活動，這些活動可以帶來心靈的平靜和情感的治愈，而不是為了任何宏偉的目的。 Shumu （1994~，出生於韓國）他受到因人類而消失或死亡的動物的啟發，以瀕臨滅絕的動物或瀕臨滅絕的動物為母題創作作品，以解放它們。他透過動物握著的繩子等比喻，批評人類對動物的消費和剝削，以及對寧靜的夢想。 ・關於作品的銷售 場內展出的作品將於4月13日週六11:00起在店內發售。 *根據預售情況，銷售可能會在展覽開始前結束。 ・展覽詳情“Gen,검정,BLACK”期間 | 2024年4月13日星期六～2024年4月24日星期三 *最後一天18:00 閉館時間 | 11:00-20:00 *僅最後一天18:00閉館<br /> 地點| 銀座蔦銀座中庭書店贊助：銀座蔦屋書店合作：OKNP Co., Ltd.（韓國）、FOG Co., Ltd.、EVERYDAY MOOONDAY、LUAN & Co.入場 | 免費諮詢 | 03-3575-7755（營業時間內）/info.ginza@ccc.co.jp特別頁面 | https://store.tsite.jp/ginza/blog/art/39302-1023350311.html <接待處>日期：2024年4月12日星期五18:30-20:30（預定）那天，河泰林、穆納西、樸成玉和舒武將出現在畫廊裡。 *免費參加/免費入場 © 2017 Nacasa & Partners Inc. 保留所有權利。 ・銀座蔦屋書店 我們透過書籍將藝術、日本文化和日常生活聯繫起來，提出「與藝術一起生活」。地址 | 東京都中央區銀座 6-10-1 GINZA SIX 6 樓 104-0061電話號碼｜03-3575-7755營業時間｜請確認店舖首頁。首頁｜https://store.tsite.jp/ginza/ Facebook｜ https://www.facebook.com/GINZA.TSUTAYABOOKS/?ref=bookmarks推特｜ https://twitter.com/GINZA_TSUTAYA Instagram｜ https://www.instagram.com/ginza_tsutayabooks/ ・CCC藝術實驗室 CCC藝術實驗室是策劃公司文化便利俱樂部有限公司旗下的一個策劃小組，倡導「藝術生活」。透過提出“藝術生活”，我們希望讓藝術更觸手可及，讓人們的生活更幸福，並為創造一個更美好的社會做出貢獻。基於我們在商店規劃、藝術媒體、產品開發和活動製作方面多年積累的業務經驗，我們使用只有我們才能做到的方法提出計劃。 https://www.ccc-artlab.jp/…
可以享受設計世界的限時（4月1日～5月31日）書店銀座七丁目書店在銀座七丁目開業了！
這裡有出售活躍於日本國內外的設計師精選的“重要書籍”的“設計師書架”，以及深化和擴大設計世界的“名店主書架”等稀有且有趣的物品。這是一個您可以收集有用書籍的活動。 「銀座七丁目書店」是一家可以盡情享受設計世界的限時書店（4月1日～5月31日）。會場位於銀座7丁目MMM一樓。館內設有由21位跨代設計師精心挑選的「重要書籍」特設書架、名店老闆設計的書架、立花文穗和FRAGILE BOOKS的書籍展，充滿稀有、有趣、資訊豐富的書籍。展覽期間，慶祝字母和文字視覺表達的國際獎項TDC 2024的獲獎和提名作品將在Neighbor GGG展出至5月15日。請來參觀我們。 ・設計師書架 「銀座七丁目書店」的副標題是「銀座讀書俱樂部”，特別注重互相推薦書籍的文化。在這個特別的書架上，活躍在日本和國外的設計師將被要求選擇三本他們在家裡或工作中看重的書籍，並附上手寫書籤解釋他們選擇這些書籍的原因。在這裡，21 位跨代設計師著迷，有時甚至不知所措，向我們展示了他們默默珍藏的私人收藏。 <參與設計師>淺葉克己上西由里岡崎智宏岡崎真理子小中俊介葛西薰齋藤英行佐佐木俊鈴野浩一關本明子總江信橘文雄田中瀨裡田中義久田中良二塔貝米娜服部和也原田平麥克‧阿貝爾森 麥克‧阿貝爾森尤里·阿貝爾森山口信宏 ・名店老闆的書架 我們收到了一位著名店主寫的一本有趣的書，這本書將加深和擴展您對設計世界的了解。 <參與書店>帕爾吉納/POST/räume.spaces/Totodo/nostos books/TRANS BOOKS/Nitesha/FRAGILE BOOKS ・銀座七丁目書店GINZA BOOK CLUB 2024.04.01-05.31期間：2024年4月1日（星期一）～5月31日（星期五） *星期日及假日休息地點：MMM (Maison des Musees du Monde)地址：東京都中央區銀座7-7-4 DNP銀座別館電話：03-3574-2380開放時間：11:00-19:00 贊助商：MMM (Maison des Musees du Monde)規劃監督+圖書監督：櫛田修 美術監督：服部一成 場地配置合作：比嘉由紀 (räume.spaces) ・銀座七丁目書店談話活動 「設計師書架」參與設計師將舉辦一場座談會。我們要求設計師選擇三本他們在家裡或工作中珍藏的書。在這三個談話活動中，我想聽聽每個設計師的「三本重要的書」並談論它們。 ■日期和時間<br /> 岡崎真理子4月27日（星期六）16:00-17:30 橘文穗5月18日（星期六）16:00-17:30 岡崎智博5月25日（星期六）16:00-17:30 *訪談者：櫛田修 ■地點、參加費用、可容納人數、申請方式<br/>地點：東京都中央區銀座7-7-4銀座7丁目書店DNP銀座別館參加費用：免費參加人數：每次10人申請方式： 4月10日（週三）上午11:00起透過電話受理申請，先到先得。電話號碼：03-3574-2380 (MMM) *對於造成您的不便，我們深表歉意，但如果您取消預訂，請透過電話告知我們。 ■講者簡介 岡崎真理子平面設計師 1984 年出生於東京。從慶應義塾大學畢業後，他在阿姆斯特丹的 Gerrit Rietveld 學院學習平面設計。在獲得實務經驗後，於2018年成為自由工作者，並於2022年成立REFLECTA, Inc.。他深深致力於包括當代藝術在內的文化領域，基於觀察和概念思維探索編輯/結構設計。 2024年，獲得TDC獎和JAGDA新人獎。 Instagram @maricomarico.o 橘文雄1968年出生於廣島的藝術家。作為藝術家，他以文本、紙張和書籍為材料和主題創作作品，並在國內外展出。 2022年，在水戶藝術塔舉辦個展《印像只是紙月亮》。 2006年創辦媒體《Sphere》，負責編輯設計（最新一期為第12期）。他的書籍包括《形之三方》和《橘文穗作品集葉》（均由青文堂新工社出版），以及許多其他藝術家書籍，如《風方》和《馬下》。 Instagram @tachibanafumiopro 岡崎智博平面設計師 2011年9月成立設計工作室SWIMMING。基於平面設計的態度，他靈活連結印刷品、影片、展覽等以視覺傳達為中心的領域，從事無論作品規模大小，兼具文化性和經濟性的設計活動。設計工作是一個面對你未知的世界和現象的機會，是一種將你與人和社會聯繫起來的行為，讓你發現並參與世界被理解的方式及其結構。我非常喜歡對各種可能性感到興奮。 Instagram @oo_kk_aa 櫛田修編輯/圖書總監 1979 年出生於東京。在松岡誠吾的編輯工程研究所工作後，他於 2014 年獨立。株式會社EDITON代表除了經營私人畫廊和出版品牌FRAGILE BOOKS外，他還擔任MUJI BOOKS圖書總監和BON BOOK出版總監。我策劃和編輯的書籍有鬆岡正武的《編輯手冊》、無印良品的文庫《人物》全系列（柳宗吉、小津安二郎、白須雅子等）、BONBOOK出版廠牌（高野綾子、古本雅子等）（ Philipp Weisbecker 等）、Akio Tomari 的 Kuchikel（特別版）等等。他的翻譯包括Tara Books翻譯的繪本《Minasoko》（Ryohin Keikaku）。 ◆MMM（世界博物館館）◆ MMM的前身是法國博物館博物館（MMF），成立於2003年，是RMN（法國國家博物館聯盟）和DNP（大日本印刷株式會社）的聯合計畫。以MMF成立10週年為契機，我們在過往活動的基礎上擴大了提供的資訊和產品範圍，並於2013年5月更名為Maison des Musées du Monde（MMM），並重新開業並重新開業。作為DNP的文化活動之一，MMF一直以「日常生活中的藝術」為座右銘，提供法國博物館（博物館）的資訊並展示和銷售其官方博物館商品。新的MMM將進一步擴大主要在法國培育的連接藝術與生活的活動，不僅提供法國的博物館，還提供世界各地（Monde）的博物館信息，並展示和銷售博物館商品。馬蘇。此外，還將與MMM毗鄰的「銀座圖形畫廊（GGG）」的活動聯動，介紹世界各地的平面設計，提供世界各地新銳設計師的資訊並展示藝術作品他們創造的商品。我們也介紹和銷售產品。 MMM將持續拓展世界各地藝術設計與日常生活的連結。 地址：東京都中央區銀座7-7-4 DNP銀座別館電話：03-3574-2380開放時間：11:00-19:00休館日：週日、假日、年末年初、3月最後一天、9月最後一天 *B1F圖書館每週一休館 網址： https://www.mmm-ginza.org/top.html X（推特）： https://twitter.com/mmm_ginza [日本印刷株式會社ICC總部]摘自新聞稿 <往期相關文章> 【銀座MMM】圖書館計畫「活躍於世界的女性藝術家可可·香奈兒特輯」展覽及與「國際婦女節」相關的線上活動將於3月8日舉辦！ [銀座MMM]與全國各地的博物館館長一起選出的“令人興奮的博物館商品”
在鹿島藝術展舉辦！ 「宴會Vol.3 The Seitei」是匯集了孤獨的神畫家渡邊清帝的各種傑作的展覽。
2024年4月27日星期六至5月12日星期日，鹿島美術（東京都京橋）將展出活躍於明治至大正時期的日本孤獨畫家渡邊誠亭的作品。我們將舉辦特別展覽「迎接來賓的宴會Vol.3 The SEITEI」。渡邊聖帝的傑作以花鳥畫、歷史畫、美女畫、佛教畫、山水畫、動物畫、季節畫等24幅不同的作品為中心，收錄在渡邊聖帝的第一部大型藝術收藏《渡邊。誠亭藝術收藏。」我們想向您介紹其魅力。 渡邊誠亭是明治時期第一位前往巴黎的日式畫家，令印象派畫家和其他西歐人著迷。雖然他得到了費諾羅薩和岡倉天心的認可，但晚年的他不屬於藝術界，不收弟子，以一名普通畫家的身份潛心繪畫，他的名字被埋沒在現代藝術史上。不過，2021年，東京藝術大學大學美術館將舉辦國內美術館首次大型回顧展，名為《渡邊清亭－迷倒歐美的花鳥畫》，隨著小學館《渡邊清亭藝術集》的出版，重新評估日本藝術的勢頭持續增長，尤其是在國內外的日本藝術研究者和愛好者中。 在鹿島藝術，我們自2017年以來一直在向日本和海外的人們介紹清亭的作品，以便在最近對清亭的重新評估中發揮作用。本次展覽以渡邊精亭藝術收藏的24件傑伊為中心，以及從明治初期到大正時期繪製的各種作品，內容豐富。展覽期間，店內將舉辦與聖廷相關的特別書籍銷售，並與深入參與日本藝術傳承協會組織的渡邊聖廷重新評估的山下雄二和古田亮進行座談活動。敬請期待。 ◼️渡邊聖帝是什麼？ 活躍於明治至大正時期的日本畫家。 16歲時，他拜歷史畫家菊地陽齋為師，磨練筆觸和素描技巧。 1888年，他從工藝品出口企業桐工商公司派遣到巴黎留學，成為第一位在巴黎留學的日本畫家，並結識了埃德加·德加等印象派畫家，他們受到了法國畫家埃德加·德加（Edgar Degas）的影響。日本主義。他形成了一種獨特而精緻的風格，融合了西方時尚感、日本傳統繪畫風格和現實主義，並活躍於國際舞台，在世界博覽會上展出作品，並在倫敦個展上展出花鳥畫。我還設計了戶川宗介創作的景泰藍工藝品，在赤坂皇居迎賓館的花鳥室和小型宴會上展示。晚年，他遠離中央藝術界，成為一名商業畫家，並以訂單創作作品。其作品在海外廣受好評，大都會藝術博物館、弗里爾博物館、大英博物館等著名博物館均收藏清亭的作品。 ◼️亮點1可以近距離觀賞包括「渡邊誠亭藝術收藏」中收錄的24件名作在內的約30件精美作品！其中有《歷史人物冊》，據說是清亭在日本現存最早的作品，曾在日本東京藝術博物館的「渡邊清亭：迷倒歐美的花鳥畫」回顧展中展出。東京藝術大學大學美術館。《龍頭觀世音》也被用在藝術書《江戶名勝的四季》的封面上，該書以插圖形式描繪了上野的四個季節。典雅大氣，還有《冬花鳥》、《金木鯉魚》等名作。 《江戶四季名勝》 ◼️亮點2我們想向您介紹聖亭超越花鳥畫的魅力！渡邊聖帝以細膩淡雅的花鳥畫大師而聞名，但他也創作風俗畫、季節畫、季節山水畫、動物畫和吉祥畫。您可以欣賞到與花鳥畫有些不同、風格時尚、情感豐富的作品集。 《貓與蝴蝶圖》 《卡米米》 ◼️相關書籍特價出售！在本次展覽中，我們將特別拍賣渡邊誠亭的首個豪華藝術收藏品「渡邊誠亭藝術收藏」（由山下雄二和古田亮監督）。這本畫冊收錄了清亭的150多幅代表作，其中包括本次展覽中展出的24幅作品，是一本非常有價值的書，可以讓您看到藝術家渡邊清亭繪畫生涯的全貌。如果您在展會現場購買，全國免運費，請趁此機會購買。此外，2021年在東京藝術大學大學美術館舉辦的《渡邊清亭 – 迷倒歐美的花鳥畫》官方指南，以及清亭的第一本評論傳記《Eyorden：渡邊》 《清帝：清龍的陰影》（古田我們也出售明子寫的書。 ◼️舉辦活動<br />我們將在深入參與渡邊誠亭重新評估的山下雄二和古田亮之間進行討論。包括監督《渡邊聖帝畫集》在內，對聖帝一無所知的兩人，將探索這位孤獨藝術家的魅力！ 日期：2024年5月6日（週一/假日）時間：15:00~講者：山下雄二（明治學院大學文學院美術系教授）、古田亮（東京藝術大學大學美術館教授）主持人：峰岸芳葉（齋田紀念館館長）策劃：日本藝術傳承協會 本次活動的詳細內容將在五島日本展網站及各種SNS上公佈。網址： https://www.kashima-arts.co.jp/推特： https://twitter.com/Kashima_Arts臉書： https://www.facebook.com/kashima.arts/ Instagram： https://www.instagram.com/kashima_arts/ ◼️「宴會 Vol.3 The Seitei」活動概要<br />Title: Banquet Vol.3 The Seitei日期：2024年4月27日（星期六） – 5月12日（星期日） *會議期間每天開放時間：10:00 – 18:00作品數量：約30個地點：鹿島美術館（東京都中央區京橋3-3-2）入場費：免費觀看網址： https://www.kashima-arts.co.jp/exhibitions/utagevol3-theseitei/ 從銀座線京橋站3號出口步行2分鐘從有樂町線銀座一丁目站7號出口步行3分鐘從都營淺草線寶町站A4出口步行5分鐘JR東京車站八重洲南口步行9分鐘 [鹿島藝術株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章>陶瓷和書法展「安倍康人展-思考備前」和「藝術家的書法-另一張臉」將在鹿島藝術中心同時舉辦 攝影師竹內俊明個展「Flower Photo 22」在銀座舉辦 鹿島藝術的藝術展銷活動「美彩精選」將於11月13日起舉辦，展出從江戶時代到現代的約55件精心挑選的作品。
使用“銀座柳”的銀座特有的植物染料“銀座柳染料”30週年紀念展 – 生命的輝煌”將在銀座本路舉辦
今年是和服零售商銀座元寺株式會社成立 30 週年，該公司繼續致力於以銀座柳樹為原料的染料「銀座柳染」。為慶祝這個特別的周年紀念日，將於2024年4月5日（星期五）起舉辦“銀座柳染”特別紀念展“銀座柳染”30週年紀念展——生命的光彩，活動將持續至4月7日（週日）在「銀座元路洗衣店」和「男之和服」兩家商店以及官方網路商店。 此次，柳樹將於2023年夏天交付給全國創作者，18位染織繡藝術家和兩個製作區創作的40餘件作品將齊聚銀座本路。儘管它們是用同一棵銀座柳樹染色的，但我們擁有一系列獨一無二的腰帶和外罩繩索，展現出各種獨特的表現形式。 正面）西山榮子浮織的9吋名古屋腰帶“生命之聲”中）大高紬美幸編織 9 英寸名古屋腰帶“雨夜”背面）正品 Natsu Yuki 和服條紋 「銀座的柳染」的開始<br />全國各地都有用當地植物染色的植物染料，但染料是在銀座大都市裡柔順地生活的「柳」生命的顏色。元寺的原創商品「銀座的柳染」。每年，從春天到初夏生長的修剪下來的柳枝和葉子被運往全國各地的藝術家和生產地，每一件染色的作品都回到銀座元寺店。這個受歡迎的活動始於30年前，是一個項目。 1993年，當銀座元寺店還位於銀座一丁目柳通時，創始人泉地弘明突然抬頭仰望天空，看到黃綠色的柳芽在風中搖曳，閃閃發光，我看到了這一切的發生。泉寺被它純粹的美麗所感動，並產生了一個想法：“有沒有辦法通過植物染色來表達這種柳樹的生命？”後來了解到中央區每年都會修剪和處理銀座的柳樹，所以我們建立了一個系統，讓商店分發修剪下來的樹枝和葉子。 然而，這個過程很困難，因為與傳統植物相比，柳樹植物本身就是一種染料，不適合植物染色。結果，在與本店建立了深厚信任關係的全國各地藝術家的合作下，我們成立了一直延續至今的「銀座柳染」。根據植物的生長速度、收穫季節和使用的媒染劑，他們成功地創造出每年都會產生各種顏色的有吸引力的作品。 銀座和柳的歷史<br />銀座和柳的淵源可以追溯到明治時期。 1874年（明治7年），銀座通四通路口種植了櫻花、松樹、楓樹三種樹種，試圖以歐美水平種植行道樹，但銀座作為填海地土裡有濕氣，種的樹很多都枯萎了，所以選擇了柳樹，因為它能在水中生長。當時，柳樹還不是行道樹，因此被賦予了新的面貌，被稱為「銀座的柳樹」。此後，由於關東大地震、東京空襲等歷史災害，柳樹數量急劇減少，但1984年再次開始植柳活動，並以「中央區樹」的名義在銀座復活。來實現這一目標。 銀座元寺向下一代傳達染色文化的重要性〜社會貢獻活動繼續舉辦「柳染色課外課程」（以小學五年級學生為對象）。今年是第27次。透過“銀座柳染”，我們不斷培養對當地的熱愛，並將製造的樂趣傳遞給下一代。 【細節】 ■活動名稱：“‘銀座柳染’30週年紀念展——生命的光芒” https://www.motoji.co.jp/blogs/events/yanagizome202404 ■期間：2024年4月5日（星期五）～4月7日（星期日） ■地點：銀座元寺洗衣房（東京都中央區銀座4-8-12）、男士和服（東京都中央區銀座3-8-15）、官方網上商店 ■聯絡方式：（電話接待時間：11:00-19:00）銀座本寺日本染色 03-3538-7878 / 銀座本寺男士及服 03-5524-7472 ■參加藝術家（18人） Yuko Unten、Satoko Endo、Miyuki Otaka、Mihoko Kazuki、Motoyako Kaku、Yoshitsugu Okama、Yukari Kubohara、Nobuhiko Shimoi、Kyoko Suga、Noriko Tsuki、Eideko Nishisyama、Yaeko Hirayama、Chiharu/Yukoji、az代理人、Yahoahi Ya且Yahathai Yasatha、Chiayayayayahia、Chiza、Yahoah、Yahi oakYahah Bahahahti*素 Yaz素、素作、Yahoo、YahitaYahah B女王、聲閱讀聲海蘇耶草素、Yah 這是聖草卡蘇巴蘇耶山、蘇維耶奧巴蘇里阿：阿圖自然地）山崎宏樹、柳慎也 ■產地（2個產地）紬由紀、丹波布 ■<畫廊談話>日期與時間：2024年4月6日（星期六）10:00-11:00地點：銀座元路和織 容納人數＝40人（免費，需預約）內容：「銀座柳染」創辦人、現任會長泉地弘明（第一代店主）和第二代店主泉地慶太回顧了公司30年的歷史，分享了「銀座柳染」的精神。傳承它以及在銀座孕育的東西。我來談談柳染。 [關於銀座元路] 成立於1979年。位於東京銀座的專門從事織染的女性和服專賣店“銀座本寺和織/Wazome”，以及2002年開業的日本第一家男性和服專賣店“銀座本寺男士和服” . 開設 2 家商店。 我們透過從日本各地收集的精選和服和腰帶（染色和編織產品）來介紹日本手工藝的奇蹟，其中包括活國寶和重要非物質文化遺產的作品。此外，我們還提供使用世界上第一個純國產雄性蠶品種“白金男孩”的“可視化生產”，可以看到每根絲線的生產歷史，並且我們還生產獨一無二的和服從蠶的世界開始的動手項目「白金男孩的故事」。我們在店裡設置了大島紬織布機，可以觀看織布工實際織布，並定期與創作者進行對話。用我們的雙手，講述和服背後的故事。 *「銀座柳染」是「銀座元寺」的註冊商標。 [銀座本司株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [銀座/和光] 4月25日（星期四）起將舉辦“Mazdaken World Exhibition” 久保博子首次大型個展《鋼鐵女神》將於4月26日（週五）舉辦 《隱藏在城市中的三內物語》的展覽時間延長至3月24日（星期日）。
[首次活動/3家老字號企業的合作]體驗日本香文化的活動「Kaori Expo」將於4月12日（星期五）起在東京和京都舉辦
～傳承日本香文化的香業三大老字企業的首次合作～ 久共堂精造株式會社、松榮堂株式會社、日本香堂控股株式會社將於 4 月 12 日（星期五）～ 2024年5月12日（星期日）。將在東京、京都各3家共計6家店鋪舉辦。 ・什麼是「香織白」？ 「香水博覽會」將於2024年春季首次舉辦。這是東京和京都的香味相關商店聚集在一起宣傳「香味」的活動。活動將以4月18日「香日」為中心舉辦，為期一個月左右。參與店鋪將舉辦與插花、茶道並列為日本三大藝術之一的香體驗工作坊，並推出限量版商品，展示非公開的珍貴史料。公眾。我們將擴大它。此外，我們還策劃了一場讓參觀老字號香水店變得有趣的集章活動，並為參與者準備了專屬禮物。 ・2024年的主題是“香水的起源” 展示非公開的歷史香料文化財產，揭示日本香料的根源，以及100多年前製作的香和複製香以及其他“香織博覽會”的限定物品。 '活動的主題是老店獨有的，可以了解和體驗日本香的起源，內容從香初學者到經驗豐富的香愛好者都可以享受。 ・「香織博覽會」誕生的背景 該活動旨在將日本的香文化傳承給未來，並鼓勵人們在美麗的春天散步時，在城鎮周圍享受“香氣”，體驗一種磨練思維的時光。 。這次，代表香業的三大公司九共堂、松榮堂、日本香堂的志工們出於同樣的目的，決定作為發起人共同舉辦「香精博覽會」。 ・4月18日為香火日 香日是日本全國香協會（現日本香工業協會）為了傳播香文化而設立的紀念日。根據《日本書紀》記載，大約1400年前的4月，淡路島上的香樹被沖上岸，因為“香”字可以分解為“1、10、8、1”， ” 據說，4月18日被定為「香日」。據說，日本的香文化始於飛鳥時代，隨著佛教的傳入。後來平安貴族混香以享受香氣，而在武士社會，香與禪宗哲學結合而確立。 ・「日本香」受到世界關注 目前，日本香（香）作為幸福的一部分而受到全世界的關注。在歐美，清潔、冥想、使用室內香薰等生活方式正在蔓延，在新冠疫情之後，它們被用作數位排毒的一部分。隨著精神需求和社會變得無性別和多元化，香正在被以新的角度使用，引起人們的注意。此外，在香水之國法國，日本的「文香」和「香堂」作為獨特的香水文化而受到關注，並在巴黎成功舉辦了活動。 【活動概況】 ■活動名稱：“香織白” ■活動期間：2024年4月12日（星期五）～5月12日（星期日） *營業時間以各店面營業時間為準 ■官方網站： https://kaorihaku.com ■官方Instagram：@kaorihaku_official ■參與店面： ・東京 東京九協堂銀座總店（東京都中央區銀座5-7-4 九協堂大樓）松榮堂銀座店（東京都中央區銀座7-3-8 1樓） Koju銀座總店（東京都中央區銀座4-9-1日本工堂大樓B1F） ・京都京都九協堂（京都市中京區寺町阿尼小路裡下本王寺前町520）松榮堂京都總店/軍秋館（京都市中京區烏丸通二條上路東側）小十二嶺坂店（京都府京都市東山區增谷町349-8） 「香織博覽會」海報 ■關於研討會 展覽期間，各品牌店將舉辦以「香的起源」為主題的工作坊。這裡有可以體驗製作原創香的「香製作」、可以欣賞芳香木香的「文香」、可以享受香遊戲的「文香會」等各種各樣的工作坊「久美子」搭配日本酒。這是一個可以重申日本香水起源的活動。以下是一些研討會。詳細內容、地點、行程、報名方式將在官網公佈。 久共堂 初學者聽香體驗（附紀念品）這是適合初學者的聽香體驗。燒香木，聽香氣。 （僅限京都九共堂）2,200日圓（含稅） 松榮堂 製香工作坊<br />我們將講解香的原料和種類，以及日本的香文化。之後，您將享受透過自由混合天然香料來創造自己的原創香味。您可以將成品、獨一無二的香水裝在抽繩袋中帶回家。 1,980日圓（含稅） 日本工堂 香包製作體驗<br />在講解香原料和香精後，您可以隨意混合，然後將您原來的香味裝入您選擇的香包中帶回家。 2,500日圓（含稅） ■ 「香織白」限定商品發售 從4月12日開始，各家擁有自己獨特歷史和技術的公司將從其珍貴的檔案中翻印限量版產品，以「香水的起源」為主題，參加「香水博覽會」。 久共堂 「Shirohato」是一種從昭和初期就開始生產和銷售的傳統香料。為紀念“香水博覽會”，我們限時重印了原始包裝。清新的香氣，帶有基於優質檀香的柑橘香味。價格未定。 松榮堂 「白樂」是一種白香，最初由松榮堂在昭和後期開發。以前被認為很難用天然香料製作的白香，是透過累積的技術和研究創造出來的。為了紀念這次“香博會”，我們複製了這款產品。它具有以沉香為主成分的優雅香氣。 2,200日圓（含稅） 日本工堂 「花之花」是1902年由天才製香大師鬼頭雄二郎結合西方香水文化和日本香文化所創造的香。在“Kaori Haku”特別版中，原作《花之花》和令和《花之花》的一套。您可以享受各個時代的玫瑰、百合、紫羅蘭的不同香氣。有 2 種類型可供選擇。花之花精選 Vol.1 3,850 日圓（含稅）、花之花精選 Vol.2 6,050 日圓（含稅） ■關於歷史資料的展示 我們想向您介紹香文化的足跡，讓您感受到三家公司之間跨越1100多年的歷史厚重。 *根據京都和東京的店鋪，展示內容可能會有所不同。 忠實重現了九共堂的《藤原幸成筆假新聞》（國寶） 第八代熊谷直之從國務大臣三條實富那裡學到了傳承了900年的「宮廷合香」的全部秘密，並繼續創造日本誕生於平安時代的香味。一邊聆聽那個時代的氣息，一邊欣賞平安時代情書《藤原行成筆假通訊》（國寶）的忠實再現。它將在京都九共堂展出。 松榮堂 大正時代製香現場照片 從創業至今，我們一直在烏丸二條進行製造。我們在繼承老式手工方法的同時，融入了最新技術來製造我們的產品。 日本弘道的《五伏見院龍觀薰物方》及《五古書院龍觀薰方》的複製品 創立於天正時代的古樹多年來一直擁有一些古代文獻。後伏見天皇所著的《後伏見院龍官金物型》和據說是後小松天皇親筆書寫的《五小松院龍官金物型》。它包含了 400 多年前的薰香配方和技術。 ■關於印章拉力賽 我們將為在京都或東京/銀座的三家商店獲得印章的顧客贈送獎品。安裝座在參與商店分發。 （坐騎和獎品用完後即結束） ■關於各公司 九協堂製作所 ( https://kyukyodo.co.jp )久共堂於1663 年（江戶/觀文3）在京都寺町創立，最初是一家“藥商”，自1700 年（江戶時代後期）左右以來一直使用普通原材料製造和銷售線香和線香。 。 1877年（明治10年），時任內閣大臣，三條真富勳爵將自平安時代起在宮廷傳承了900年的「香料秘法」交給我們，並作為「代代相傳的秘法」精心保存。到今天。 松榮堂株式會社 ( https://www.shoyeido.co.jp/ )松榮堂從丹波筱山村長笹六左衛門創立的筱屋開始，已有 300 多年的歷史。大約在第三代守常時期，我們以「鬆道」的身份開始從事香的生產，從那時起，我們一直致力於香的生產，直到今天，我們已經是第十二代了。 1890年，我們在日本成功研發“香水香”，並首次出口到美國。2020年，我們引進製香行業第一台工業機器人，將傳統與傳統相結合，延續香氛文化。創新，我們也在努力發展。 日本光堂控股株式會社 (https://www.nipponkodo.co.jp/ )成立於2011年。日本弘堂、觀十天昆堂、ESTEBAN 等 10 家佛教、香料、房地產相關公司的控股公司。總公司東京都中央區銀座4-9-1 日本香堂株式會社<br /> 創立於天正時代，繼承了宮廷製香專家古重傳承下來的製香技術。從世界各地採購最優質的製香原料，運用自己的製香技術，致力於創造符合人們生活的香味，以符合時代的方式將日本的製香傳統與未來連接起來。 ing。 Koju…
[銀座/和光] 4月25日（星期四）起將舉辦“Mazdaken World Exhibition”
這是插畫家松田健在和光的首次個展。 在銀座/和光，從4月25日（星期四）到5月6日（星期一），精工之家銀座館（原和光館）將舉辦以「動植物的共存」為主題的鋼筆和水彩畫展。將舉辦插畫家松田健的“松田健世界展”，他利用插畫家創作出色彩繽紛的作品。 「距離舉辦展覽已有六年了。當我繼續創作一系列以動植物『共生』為主題的作品時，我發現自己對色彩和形狀的安排很講究。」 ，我開始意識到這就是我的著迷。這次展覽是利用我自己的靈感以及色彩和形式的邏輯來表達生物活力的作品的頂峰，」肯松田說。 展出60餘件充滿活力的大大小小的作品，植物與動物、昆蟲融為一體，穿插著陸地、海洋、天空、四季的各種元素。 我們正在計劃一場由肯·馬自達 (Ken Mazda) 主持的畫廊演講。日期和時間：4月27日（星期六）、29日（星期一）、5月4日（星期六）、6日（星期一）全部從14:00開始◎會場擁擠時，可能會限制入場。 《白龍》100×72.7cm (P40) [馬茲達肯簡介] 1990年出生於鳥取縣米子市。島根大學教育學部幼兒教育學科畢業。他自學成才，用鋼筆和水彩創作出以動物與植物共存為主題的作品。從市府退休後，他於2019年4月將據點遷至關東地區，開始正式的生產活動。 “馬自達肯世界展” 4月25日（星期四）～5月6日（星期一） 地點：Seiko House Ginza Hall（東京都中央區銀座4-5-11 Seiko House Ginza 6樓）聯絡方式：(03)3562-2111（總機）營業時間：11:00-19:00（截至最後一天17:00）休息日：無休入場費：免費贊助/和光 ◎和光館更名為「Seiko House銀座館」。我們將向世界傳達各種各樣的訊息，包括與精工集團業務相關的展覽以及與藝術家的共同創作。營業時間和活動如有變更，恕不另行通知。請參閱我們的主頁以獲取最新資訊。 首頁https://www.wako.co.jp/ Instagram https://www.instagram.com/wako_ginza_tokyo/ Instagram 致力於藝術https://www.instagram.com/art_wako_ginza_tokyo/ [及光株式會社]摘自新聞稿 <往期相關文章> [Seiko House 銀座館（原和光館）] 將於 2024 年 1 月 11 日（星期四）起舉辦“Glitter, Tokimeki – 輝煌工藝品展” [Seiko House銀座Hall（原Wako Hall）]將於12月14日（星期四）起舉辦“Wako Saijiki Spelled with Art” [Seiko House 銀座館（原和光館）] 將於 11 月 30 日（星期四）起舉辦“米田和、米田文陶瓷展 – 野性的形狀，夢想的形狀”